还可以的,是个中高端的牌子,做的是 成熟、欧美类的
⑵ Kenny kirkland是谁
他和同时期的爵士大师Wynton和Branford Marsalis关系密切,但让人意外的是在他早逝的年华中,他只领衔演奏了一张CD。他六岁开始演奏钢琴,然后又在曼哈顿音乐学校学习。他早期和Michal Urbaniak,Miroslav Vitous,Terumasa Hino,Elvin Jones合作,担任电子键盘手。深受Herbie Hancock影响。当他和Wynton Marsalis' 的乐队合作时(1981-1985),他已经很有个人特色。但他在1985年和乐队拆伙(还带上Branford Marsalis),转而和Sting玩起流行音乐,这让Wynton非常生气。1986年离开Sting以后,他成为了短期合作音乐人,1990年代早期,他加入“Tonight Show”(美国著名的晚间节目)的乐队(由Branford Marsalis管理)。他唯一的一张由他领演的专辑是为GRP (1991)录制的。1998年11月13日他被发现死于纽约皇后区的寓所里,终年43岁。
他的音乐形式主要有:
World Fusion 指第三世界音乐的融合,也指融合了爵士乐的世界音乐,尤指融合了异教徒音乐,非西方音乐,以及新音乐三方面的元素。 异教徒音乐混合了爵士乐的即兴方式(拉丁爵士);通常,其中独奏的部分更多的使用即兴爵士乐 ,而伴奏和合成部分则和异教徒音乐一样。第二种元素也是以融合了特定的非西方音乐的爵士乐为主。
拉丁爵士(Latin Jazz)
拉丁音乐与爵士乐的结合早在三十年代就开始了,但是拉丁爵士真正的盛行则是在六、七十年代以后。拉丁爵士的特点是在爵士乐的基础上融入了大量的打击乐器,同时也将复杂的拉丁节奏渗入到爵士乐之中。从乐队上看,除了爵士乐原有的乐器之外,像康加鼓、邦戈鼓、沙锤、牛铃等打击乐器成了乐队的重要配置。从节奏上看,各种复杂的拉丁节奏如曼波、探戈、伦巴等)和爵士乐的结合使其呈现出更加丰富的节奏色彩。其中以兴起于巴西波萨诺瓦(Bossa Nova)最为典型。波萨诺瓦是曼波(Mambo)与冷爵士融合的结果,同时也吸取了一些桑巴(Samba)音乐的特点。它的音响效果不喧闹,给人的直觉好像是歌手与听众聊天时的窃窃私语。波萨诺瓦的旋律性不强,而且带有很多的变化音,但是它那典型的节奏型却在流行音乐中被广泛的得到运用。因此说拉丁爵士的吸引力主要来自于丰富的节奏律动。热情奔放的拉丁人民用他们的聪颖和智慧为爵士乐增添了一道带有热带风情的异域之景。
Post-Bop
后波普爵士乐与几乎同时出现的自由派爵士乐有很大的不同。后波普爵士乐的音乐虽然比传统意义上的爵士乐更为强调即兴演奏,这种风格的合奏却有比较成型的结构,完全不同于自由派爵士乐的音乐的游戏。很明显,几乎同时出现的前卫爵士乐和自由派爵士乐有许多相互重叠的地方,因此很多音乐家同时演奏这两种风格的爵士乐。在最出色的前卫爵士乐作品中,人们很难听得出作曲部分在什么时候结束,即兴演奏部分从什么时候开始。前卫爵士乐的一个重要的目标就是使即兴演奏自然地成为编曲部分的延伸和发展。在六十年代,前卫爵士乐和自由派爵士乐逐渐成熟之时,受到达两种风格影响的主流爵士乐深深感受到这些非正统的爵士乐的危险。前卫爵士乐和自由派爵士乐一样,成为了正统爵土乐批评的对象。
⑶ Kenny G 是黑人吗
官网http://www.kennyg.com/
肯尼·基(Kenny G)于1956年出生于美国华盛顿州的西雅图。他自小便开始学习音乐,高中时代便成为中学爵士乐团的团长。进入大学之后,他又加入了有知名乐手的乐团,取得了颇为出色的成绩。1983年,肯尼·基成为一名独立的萨克风手,并先后发表了《City Lights》(城市之光1983)《G Force》(1984)和《Gravity》(1985) 等三张专辑,初步建立了他新锐萨克风手的地位。
在第四张专辑发表后,肯尼·基那优雅的萨克斯风不只飘扬在黑人和爵士乐电台,在流行电台上也获得了莫大的反响。1987年他以一首“Songbird”冲入了告示牌(Bill-board)排行榜的单曲一百名,并成为第四位大畅销曲。这首单曲是80年代来最为成功的一首演奏曲,肯尼基也由此登上了明星的宝座。“Songbird”的大畅销也使其专辑销量大增,成为有史以来第一张销量超过百万张的演奏音乐的白金唱片。
1988年,肯尼·基又推出了专辑《Sil-houette》,并再获白金。1990 年他发表了第一张现场演奏会专辑《Kenny G Live》,之后又推出了精选集《Montage》(1991) 和专辑《Breathless》(1992)均大获成功。1994年《Mirackes》专辑更创下了历史上销售量最佳的演奏乐专辑的位置,将肯尼·基推至了萨克斯风演奏天王的高峰。
至今为止,肯尼·基的专辑《Breathless》 已突破了一千万张的销售量。同时这张专辑也创下了在告示牌(Bill-board)排行榜上连续四年荣登榜首的纪录。此外他还有四张专辑曾荣登Billboard 当代爵士乐排行榜的第一名。其成绩可谓无人能及。肯尼·基和他的萨克斯风跨越了国土的界限与年龄阶层。他在爵士乐、R&B 和拉丁风格的音乐类型中都取得了出色的成就,他可以说是有史以来最为成功的一位萨克斯风演奏大师。
专辑有:
Even If My Heart Would Break-single (1994)
Miracles:The Holiday Album (1994)
Sentimental-single (1993)
Sentimental-single (1993)
Breathless (1992)
Silhouette (1988)
Duo Tones (1986)
Gravity (1985)
G Force (1984)
Kenny G (1982)
Kenny G Box Set
Live
Live In Concert-video
Greatest Hits (1980-1994) (1994)
Tony Gable &206 (1993)
Celine Dion (1992)
Bella Firenaze (1991)
Dying Young (1991)
Rechordings (1991)
Songs Without Words (1991)
I'm Your Baby Tonight (1990)
Returm (1990)
The Other Side Of The Mirror (1989)
Soul Provider (1989)
Through The Storm (1989)
Indestructible (1988)
Love Power (1988)
Everlasting (1987)
Portrait (1987)
Aretha (1986)
Living In The 20th Century (1986)
While The City Sleeps (1986)
Arista's Greatest Hits: Portrait
Of A Decade 1975-1985
Arista's Perfect 10 III
Moonlighting@
⑷ 萨克斯有没有风格之分以及介绍
我们平时所听到的萨克斯音乐主要就是流行与爵士风格的,像Kenny
G
的音乐其实就是流行乐,但他本人认为这是独特的G式音乐,呵呵……还有就是Dave
Koz
的风格,是爵士但掺杂了流行的元素。还有日本的女乐手小林香织等,有兴趣可以去听听。您说到的正宗爵士音乐应该用bB调次中音萨克斯演奏,声音雄浑富有磁性。可以去优酷上搜搜看……
⑸ Kenny G还好吗
当然好了,这个谱子好像是《永浴爱河》,旋律熟的很,不知道我有没有记错哈
Kenny G,当今萨克斯管天王,风格介于流行与爵士之间,我姑且称之为“流行爵士”
因为他的曲子既有流行音乐的旋律性,因此能被中国乐迷广泛的接受,同时又有爵士乐的即兴演奏,能够具有国际化的趋势,因此,他的成功是多方面的因素同一结合的结果,顺便说一句,嘿嘿,他是我努力的目标……
⑹ 欧洲服饰的名称及样式
巴伐利亚
皮裤,紧腰裤,男士短上衣,亚麻衬衫,粉红色的丝绸领带和妇女民族服装。妇女们留着辫子,脸上点着雀斑,衣着时髦,而男士们则头戴帅气的帽子,留着特意蓄起来的胡子。
维多利亚
指1837年至1901年间,英国维多利亚女王在位期间的服饰风格,该时代女性的服饰特点是,大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素,以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。
随着复古风潮的盛行,这股华丽而又含蓄的柔美风格,正带给我们耳目一新的感觉。
哥特式服饰
受建筑影响较大,其服饰上的特点是多采用纵向的造型线和褶皱,使穿着者显得修长,并通过加高式帽来增加人体的高度,给人一种轻盈向上的感觉。哥特风格的服饰特别重视外表的浮雕效果和线条。
女装上装紧身合体,下半身的裙子宽大、上轻下重,形成一种圆锥状造型,具有极强的装饰性。中世纪,裙长是一种等级的标记,只有高贵的太太们才允许后摆拖地,并有权把它染成绿色。
服装上的分割线、装饰线多采用纵向的、垂直的线条。13— 15世纪欧洲服装中歌特风格最为流行。那尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔,还有两个裤腿颜色各异的紧身裤,尖尖的翘头鞋,饰以不对称图案的上衣等。
时下流行的哥特式时装也常常是不对称的,但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息,它看起来带有更多的商业色彩,这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。
典型的哥特打扮是黑色高领紧身皮衣和有着复杂纹路的银饰,最关键是黑眼圈和悲伤麻木的表情。对他们来说,这意味着某种精神境界。
服装样式
倒挂领〕指领角向下垂落的领型。
〔中山服领 zhongshan coat collar〕由底领和翻领组成,领角呈外八字形。
〔尖领 pointed collar, peaked collar〕领角呈尖角形的领型,也叫尖角领。
〔衬衫领 shirt collar〕或衬衣领,由上领和下领组成,是衬衫专有的领型。
〔圆领 round collar〕指领角呈圆形的领型,也叫圆角领。
〔青果领 shawl collar〕是翻驳领的一种变形,领面形似青果形状的领型。
〔荷叶边领)领片呈荷叶边状,波浪展开的领型。
〔燕子领 swallow collar, wing collar〕领面下止口的两条线形,似燕子飞翔时翅膀张开的形状。
〔两用领 convertible collar〕也叫开关领。指可敞开、可关闭的领型。
(6)kenny是什么风格的女装扩展阅读:
发展历史
欧洲服装 - 10 世纪
男服变得更为贴身合体。英国男子的紧身衣上半贴身合体,下半象长至膝部的衣裙,宽松而舒展。紧身衣为套头式。
紧身衣外披一件斗篷,并用一个大饰针别在胸前。这时女式服装变得宽大,衣袖加肥加长,头发蒙在披巾里边,身体被斗篷蒙起来。
她们的内衣很长,直拖到地面,外衣到膝盖。圆口衣袖,衣服装饰华丽,很受拜占庭的影响。她们的头发用一块面纱蒙起,其端点重于背后直拖至地面。
至12 世纪宽松的衣服变得瘦窄,使身体曲线得以突出。并于身后系带,衣袖逐渐宽大,袖口可垂至膝部。
欧洲服装 - 12 世纪
出现了圆饼式头饰,它可以遮阳保护眼睛隔热,主要为十字军所戴。
上衣流行前开襟式,将前襟分成两片。女式衣服为系带紧身衣,上衣紧贴身体,下面是宽大的衣裙,两部分之间用线缝起,两袖宽松拖长,其剪裁方法是上下衣分裁后缝合,与以前使用一块大布不同。
欧洲服装 - 13 世纪
男女服装趋于一致,男服还有紧身衣及各式各样的外衣,圆饼头饰,帽式装饰衣袖,敞胸披肩。下面有长筒袜、靴鞋。
男子戴一顶中亚式小帽。这时护身外衣流行,适合旅行穿用,这种外衣是一件敞胸大披肩,旁边有缝,手臂可以伸出来活动。
另外这时期流行封闭式马甲式外衣,上身如马甲,下面可长至膝下,这种无袖长衫,肩部向两侧延伸加长,就成帽式装饰衣袖了。
13 世纪劳动者的长衫长短不等。男子上衣至膝,衣袖短小,脚下有无跟鞋,裤子于脚跟处有一圆洞,以便穿脱。夏天穿宽敞麻裤,上身裸露,
冬天穿短外衣和无袖套头衣。妇女穿长袍,中间有缝,可便于劳动,收获时裙子口袋可装农作物。当时禁止农民穿好料子及颜色华丽的衣服。
欧洲服装 - 14、15 世纪
欧洲服装开始有了变化。由于经济繁荣,农业、商业、手工业的发展,国际贸易的往来,东方文明的影响,欧洲服饰发生了许多变化,贵族男女追逐时尚。
贵族妇女争奇斗妍,男子不拘礼节;贵族与平民的服装有了更明显的不同;衣服式样变化,衣料品种增多。
《巨人传》载中世纪衣料有绸缎、丝毛混纺、呢绒、大马士革呢、条呢、金线缎、各种皮毛。衣服有大衣、外套、外罩、上装、短装、衬衫、短披,女人有连衫长裙、晚礼服等。饰物有念珠、指环、链条、宝石、钻石、翡翠、珍珠、玛瑙等。
服装力求摆脱古老习俗,追求时兴。东方服饰中的装饰和纽扣被欧洲人吸收,男人外套上排一列纽扣或宝石,甚至内衣纽扣也用宝石和纽扣装饰。
14 世纪男士的夹衣流行,夹衣两层,十分贴身,衣袖设计合理,可以自由活动手臂,便于全身活动。
夹衣上有十几个扣子,夹衣衬里有细带可将瘦腿裤上端与之相连接;紧身外衣穿在夹衣之外,高领外衣兴起于14 世纪末;衣领将两耳覆盖,颈后衣领盖过后脑。
下部裙衣拖至地面;这时期的斗篷用一组扣子固定在身上,外观为圆弧形,又长又宽。妇女服装主要是带袖紧外衣和无袖长衫。
由一块布作成,领口宽,衣领偏低,这就是14 世纪欧洲妇女流行的袒领衫,领口有圆形、角形、方形,领口开得很大,露出胸的上半部,上身有无袖、短袖的,臂膀裸露,腰带提得很高。
⑺ 如何评价Kenny G的音乐
Kenny G是一个萨克斯界里面标新立异的一个音乐家了,并且他,说实话,影响力蛮不小的。与传统萨克斯手不同,Kenny G吹的很多曲子可以是说更加流行一些,smooth jazz已经算是jazz里面比较现代和流行的风格了,而Kenny则在这上面让这种音乐更加的流行化。
乐器方面,Kenny擅长高音中音和次中音这三种萨克斯,不过他的曲子里面,高音萨克斯的曲子最多,其次是中音然后是次中音。在技术方面,他不一定是世界最强,但也绝不是吃素的。首先是音色,他高音萨克斯的音色绝对是在许多人看来是”一听钟情“的音色,主要与他的很强大的气息控制有关。去过他演奏会的都知道他就算在现场,音色都很赞。他的指法速度很快,许多他的作品听得那么顺畅都是有个很强的指法基础在作支撑(让整个音乐的resolution变高,很细腻)。而他也经常喜欢使用循环呼吸技巧,几乎每次他的现场他还会专门花五分钟用循环呼吸吹一个音(听起来跟一口气吹的一样),当然了,在很多很连贯的曲子里面,他也是在用着循环呼吸的。
最后,推荐几首他的歌吧(回家我就不推荐了。。都听过)
Forever in love,很浪漫的一首歌,在优酷上有个现场版本,后半段他的即兴演出非常的赞
Havana,本人最爱
Rhythm and Romance (嗯我知道这首歌跟专辑重名了)
Home(就是home,不是回家!)
Silhouette
Let it snow! Let it snow! Let it snow! (kennyg和dave koz合作的一首曲子)
⑻ KENNY G的萨克斯
KennyG的sax基本上都是厂家按他的要求为他订做的,每只的造价大约在10万美圆,而且市场上没有卖,所以,他的每只乐器是最适合他的,但未必适合你自己。塞尔玛的802,803系列以古典演奏为主,但如果配上不同型号的笛头,也可以演奏不同风格的乐曲,国人大多还没有富裕到吹一种风格就要换一只乐器,所以,有一只好的进口乐器基本上可以满足靠搭配不同的配件来完成不同的作品。柳泽乐器为纯手工,很贵,高型号的价钱5-7万之间,应该还有更高的,普遍的反应是适合亚洲人,乐器的灵敏度很高,配有超吹键,但声音的厚度不如欧洲乐器,可能是材料的问题。RICO的原来一直是以做非古典哨片为主,个人感觉吹古典的话不如万得利,但如果玩jazz或是流行可以考虑。
⑼ 肯尼基与戴夫考兹的风格是怎样的
戴夫·考兹
Dave Koz(戴夫·考兹)是著名的萨克斯演奏家,在欧美享有盛誉,虽然在国内听众群中其名气不如Kenny G(肯尼·基),但其演奏水准也是毋庸置疑的。实际上Dave Koz和Kenny G他们演奏的虽然都是萨克斯管,但前者演奏的是次中音萨克斯,而后者演奏的是高音萨克斯,所以在听感方面前者的音色显得淳厚而成熟,Kenny G则高亢嘹亮。Dave Koz从1990年推出第一张同名演奏专辑后便在乐坛确立了自己的定位。
自从1990年开始,Dave Koz以个人首张同名专辑《Dave Koz》创下非凡的销售纪录之后,Dave Koz已经成为Smooth Jazz乐界的一种音乐现象。这位萨克斯风圣手,在艺术以及事业上皆获得全胜,甚至当他由驾轻就熟的R&B乐界跨足到不同的领域时,也一样深受听众的欢迎。第一次的音乐创作就成为他精采而丰富的音乐生命记录。
肯尼·基
肯尼·基(Kenny G)是美国著名萨克斯风演奏家,1956年6月5日出于美国西雅图。少年时代在福兰克林读书,10岁时观看了一部音乐剧,从而开始迷恋上萨克斯。上中学时曾试图进入一个爵士乐队,但没有如愿,可见他并不是一个天生的音乐奇才。根据他母亲的意愿,他学了金融专业,并以优异成绩毕业于华盛顿大学财会系。肯尼·基(Kenny G)在音乐上的成就,完全取决于他对萨克斯风的热爱和长期不懈的刻苦努力。
在肯尼·基(Kenny G)出现之前,萨克斯风一直是流行乐坛的配角,1987年,肯尼·基(Kenny G)的畅销单曲“Songbird 歌鸟”让全球乐迷疯狂爱上萨克斯风这种乐器,萨克斯风正式跃身为流行乐坛的主角,在至今为止二十年的岁月中,肯尼基以他独一无二的演奏风格风靡全球。他所创造的全球超过7500万张、在美国超过4500万张的专辑销售成绩,加之八张冠军专辑的记录,使他成为有史以来最成功的器乐演奏家之一。
然而金唱片的销售成绩不过是肯尼·基(Kenny G)诸多成就中的一部分,他还荣获包括格莱美奖、全美音乐奖、灵魂列车奖、世界音乐奖以及美国有色人种民权促进协会形象奖在内的各种奖项的肯定,并且在好莱坞星光大道拥有一颗属于自己的星星。他在全球各地的演奏会也是座无虚席,而他也曾经在数不清的电视节目中受邀演奏,同时也曾和无数歌坛巨星合作,包括 Frank Sinatra、Aretha Franklin、Whitney Houston 等等。美国前总统克林顿也对肯尼·基(Kenny G)的演奏才华竖起大拇指叫好。
肯尼·基(Kenny G)一向对华人歌手和华人乐迷格外眷恋,在他的演艺生涯里,曾分别与华人新世代创作才子王力宏合作“The One & Only You 唯一”,为华人国际巨星刘德华量身订做的情歌“Be My Lady 你是我的女人”,同时也重新演绎了中国民谣小调“Jasmine Flower 茉莉花”,使之风靡全球。而在2006年,他再次挑选一首中国民曲“月亮代表我的心”来以他的美妙萨克斯风作出全新演绎,再创佳话。