什么述女装

1. 简述唐代女装特点

1、慢束罗裙半露胸

慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

2、襦裙半臂穿戴

襦裙半臂穿戴－－半臂这种服饰早在初唐即已出现；不仅在中原地区流行，西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴，半臂是从短襦延边出来的一种服饰，一般都用对襟，穿在胸前结带。也有少数用“套衫”式的，穿时从上套下，领口宽大，呈坦胸状。

半臂的下摆可以显现在外，也可以像短襦那样束在裙腰的里面。从传世的壁画，陶佣来看，穿著这种服装，里面一定要衬内衣（如短襦），而不能单独使用。

3、唐代妇女喜好戎装、男服

“军装宫娥扫眉浅”，则描绘了宫中女子穿着戎装的情景。武宗时，王才人因着与武宗同样的衣服，而常被奏事者误认为皇帝。上有所好，下必效之。盛唐时，士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子。

侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领服，头裹幞头，足蹬乌皮靴。唐代妇女并无华夷之别的观念，开元天宝年间，在长安、洛阳等大都市的街头，处处可见身着翻领、窄袖紧身胡服、腰系蹀躞带的汉族女子，体现了盛唐帝国妇女们开放、健美的精神风貌。

(1)什么述女装扩展阅读：

唐代女子服装，分衣裙、冠帽、鞋履几类。唐制规定，女服分四种，朝服、公服、祭服、常服。前三种为后妃命妇女官于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着。唐代女子常服，基本上是上身是衫、襦，下身束裙，肩加披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部。

裙子长而多幅。此外还有袄、半臂、缦衫等。袄为夹衣，长于襦而短于袍。半臂是短袖的紧身上衣，套于衫外，流行于唐前期。缦衫是女子歌舞时穿在外面的罩衣，短小易脱。

其衣裙颜色丰富多彩，以红、绿、紫、黄色最为流行，如时人所云“红裙妒杀石榴花”、“藕丝衫子藕丝裙”、“折腰多舞郁金裙”等，衫、襦、袄、裙上多有织文和绣文。

如唐诗所描述：“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”、“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”。衣料有丝绸、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸最为常用。

2. 请问韩版女装的特点有哪些

韩版女装的特点：
1.设计简洁、大方、线条感明显；
2.百搭款式为主，容易搭配各种款式，制造不同效果；
3.色彩丰富，尤其以明媚的可爱颜色选择为主，营造一种甜甜可爱的女孩味道；韩版女装总的特点，应该是宽松、休闲、时尚，穿上它能让女人更有“女人味”。
韩版女装总的特点，应该是宽松、休闲、时尚，穿上它能让女人更有“女人味”。现在我们在市场上见到的韩版服饰更多的是与时尚接轨后的改良“韩”装，融入了现代设计，结合了中国人偏瘦小的身型。
韩版女装最大的特点莫过于对亚洲女性曲线的深刻了解和把握，完美地雕塑女性玲珑身材，更加地适合东方女性的穿衣需求。综其所述，百变的韩版女装在女性时装的大家庭里如此璀璨也就无可厚非了
经常逛街看着店铺里花花绿绿的长裙，依个人之见，10年最IN的韩版服装应该是中长版型的裙衫装，领口多是低V领、大开口圆领，它既可搭配七分裤、彩色袜套，也可当短裙装；另外，吊带韩版裙配针织镂空的小坎肩也是今年春夏炙手可热的装扮，泡泡袖、蝴蝶结、褶皱、花边等细节上的处理会让韩版裙让你更显柔情与可爱。面料上主要是纯棉、纱质材料并配以蕾丝、真丝、针织等辅料，色彩以纯白、淡黄、粉红、粉青、湖蓝、紫色为主打。
韩系穿搭与装扮一直都是时尚美眉的最爱，时髦的款式，甜美又可爱的蝴蝶结修饰，不管怎样穿搭都能show出你最美的一面，炎热的夏天一定要选择一款亮丽又显高挑身材的凉鞋来搭配你的靓衣哦，看看下面这些韩国潮流韩系服饰搭配，相信你也会像她们一样美！

3. 述壹女装是品牌吗

是的。
述壹SOVUEI25类服装鞋帽商标是申请人汤竣洁在2017年03月21申请的商标。该商标到期时间是2028年04月06日。
服装品牌是能给拥有者带来溢价，产生增长的一种无形资产，它的载体是用以和其他竞争者的产品或劳务相区分的名称、术语、象征、记号或设计及其组合，增长的源泉来自于消费者心智中形成的关于其载体的印象。可见，品牌是连接企业与消费者的纽带，对于品牌服装企业和消费者都具有重大的作用和意义。

4. 简述浪漫主义及女装的特点

网络名片
浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。

浪漫主义 Romanticism 浪漫主义的代表作《自由引导人民》
浪漫主义属于唯心主义起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。 浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多情善感。

特点
强调感情因素，表现激烈，个性色彩鲜明，明暗强烈笔法奔放线如《梅杜萨之筏》德拉克洛互浪漫主义及表现主义先驱善于运用，色彩和表现幻想《自由引导人民》。

文艺思潮
涵义
浪漫主义作为欧洲文学中的一种文艺思潮，产生于十八世纪末到十九世纪初的资产阶级革命和民族解放运动高涨的年代。它在政治上反对封建专制，在艺术上与古典主义相对立，属于资本主义上升时期的一种意识形态。 “浪漫主义”这一术语，是由“浪漫的”(Romantic,罗曼蒂克)这个形容词演化而成的。而“浪漫的”这个形容词又是从法国的“罗曼司”(Romance，即“传奇”或“小说”)转化过来的。据现有资料证明，一六五四年英国人才第一次使用“浪漫的”这一词语，大致是“传奇般的”、 “幻想的”、“不真实的”，其中明显地包含着贬意的否定性的内涵。到了十八世纪，这个词语才逐渐转变为肯定性的褒义词，它被用来评价作品，并获得"宜人的忧郁"这样一种附加的含义。
形式
十八世纪末年，随着浪漫主义思潮在欧洲文坛的勃兴，浪漫主义这一术语就用得非常流行了，并且在一七九八年法兰西学别的创作方法的名称。 欧洲的浪漫主义思潮，是在人们对启蒙运动“理性王国”的失望，对资产阶级革命中的“自由、平等、博爱”口号的幻灭和对资本主义社会秩序的不满的历史条件下产生的。当时的现实，正如恩格斯所指出：“和启蒙学者的华美约言比起来，由‘理性的胜利’建立起来的社会制度和政治制度竟是一幅令人极度失望的讽刺画。”当时的作家都对现实不满，企图寻求解决社会矛盾的途径。但由于作家所持的阶级立场和政治态度不同，因而浪漫主义思潮中就形成两种对立的流派，即积极浪漫主义和消极浪漫主义。前者是进步的潮流，它引导人们向前看，后者属反动的逆流，它引导人们往后看。这种区别，实质上是对当时法国大革命和启蒙运动的两种截然不同的反响。

女装特点：
夏装
主要特点： 连衫裙，又称“布拉吉”（这是俄语的汉语译音）。这是由衬衫式的上衣和各类裙子相连接成的连体 服装样式。款式种类繁多，有长袖的、短袖的，有领式的和无领式的各种式样变化。连衣裙是一个品种的总称，是人们特别是青年男女喜欢的夏装之一 连衣裙
。连衣裙在各种款式造型中被誉为“款式皇后”，是变化莫测、种类最多、最受青睐的款式。根据穿着对象的不同，可有童式连衣裙和成人连衣裙。在上衣和在裙体上可以变化的各种因素几乎都可以组合构成连衣裙的样式。连衣裙还可以根据造型的需要，形成各种不同的轮廓和腰节位置。 连衣裙可分为接腰型和连腰型两大类：连衣裙在接腰型中，包括低腰型(腰位置在腰围线以下)、高腰型(腰位置在腰围线以上)和标准型；因为衣和裙的连接恰好在人体腰部，所以服装行业中，俗称它为“中腰节裙”。因其高低适中，造型美观、秀丽，适合各种层次的妇女穿着。在连腰型中，包括衬衫型、紧身型、带公主线型(有从肩部到下摆的竖破缝线)和帐篷型(直接从上部就开始宽松)等。 [接腰型] 低腰型 接腰的位置按衣长的比例而定，如果裙子是喇叭形或抽裕形、打褶形，下摆较大。 高腰型 接腰位置在腰围线以上的裙子。大多数的形状是收腰、宽摆。这种连衣裙又叫(拿破仑)帝国女服。 标准型 接腰位置在身体的最细部位。 [连腰型] 贴身型 比起直简型还要紧身、合体的连衣裙。裙子的侧缝线是自然下落的直线形。 带公主线型 利用从肩部到下摆的竖破缝线，体现曲线美的连衣裙，它强调收腰、宽摆。像公主线和刀背线，这样在纵向放入的破缝线易于适合体型，也易于造出喜欢的形状和立体感。 帐篷型 有直接从上部就开始宽松、扩展的形状，也有从胸部以下朝下摆扩展的形状.
职业装
指从事办公室或其他白领行业工作的女性上班时的着装。小资白领衣橱秀韩国职业女装专卖。中国城市女性也常用作出客服装。一般采用西装套格等形式。色彩素雅、款式简洁、面料较好、裁剪讲究为其一般 职业装
特点；过于华丽、过于性感、过于复杂和过于时髦部不可取。绝大多数为成衣，并且讲究品牌。职位较低的女性即使有经济能力也不穿比自己同性上级更好的品牌，这几乎是国际上现代化企业的一条不成文规则。职业女性其实就是白领女性。career是事业，即有一份可以当作事业来做的工作。简单的体力活如清扫不算career，一般的技术活如修车也不算career。从中文字面上看前者易与"有工作或有职业的女性"相混淆，所以后者的使用更为频繁。在中国，这两个词都还算时髦，所以与国家机关干部的传统形象有点格格不入。狭义的职业女性或白领女性在目前一般就是指在三资企业工作的女性。
晚装
晚装的由来 著名的时装大师皮尔卡丹曾经说过：当您想起路易十五王朝，那么衬有裙环的篮筐式连衣裙的形象就会浮现在眼前，专为塑造裙摆轮廓的裙环也许就是服饰从简洁走向奢华的一个信号。 让我们再来看看十八、十九世纪法国文学：我们在巴尔扎克、雨果、莫泊桑等批判现实主义作家们的作品中经常能够感受到奢靡的法国上流社会的社交场合，其中不乏对于女子们晚装的描述，不难想象，晚装这种专为晚间的社交活动而准 备的奢华服饰是由当时奢靡一时的巴黎社 晚装
交圈向外蔓延开来的。在中国的传统服饰中并没有晚装的概念，然而在西方文化的影响下，晚装逐渐出现在了白皙、小巧、含蓄的东方女子的生活中，设计师们也根据东方女子的特点，不断推出专为她们设计的晚装作品。 挑选晚装的小技巧 电影中身着晚装的美人总是与绅士们一同出入于盛大的酒会、华丽的歌剧院或是享用浪漫的烛光晚餐，无形之中，晚装似乎成了难以企及的奢华品。其实晚装决非遥不可及，小资白领衣橱秀提醒您只要懂得如何根据自身的特质来挑选合适的晚装，您同样能够让自己魅力动人！ 穿着要点 记住：黑色、露肩、坠地的晚装款式是永不落伍的?如果您对如何选择晚装一时还拿不定主意，那么，挑选黑色就是没错的。如果您选择了露肩晚装，那么头发最好高高挽起，披散下来的头发即使发型本身再精彩，也因为遮盖了晚装的点睛之处——肩颈处的设计而喧宾夺主。对于一个年轻女子而言，也许昂贵的皮草披肩和珠宝饰品并不适合您，简约的风格反而会凸显您阳光、率真的个性。 我们可以在晚装中融入各种不同的元素，细致的花朵或蝴蝶图案、各种褶皱面料、华丽的钉珠和亮片，再加上精细的流苏刺绣披肩，您尽可以在细微处体现自己的与众不同。 晚装的基调永远是高雅的，切忌过多的配饰，因为那会让您看上去像是个物质女孩。
小礼服
朋友聚会、公司年会、生日会、酒会、纪念日、节日、音乐会、约会、婚礼……任何喜欢的时间地点。 如果是不夸张的小礼服适用于很多场合，甚至日常上班、逛街也可以搭配不同风格的饰品穿着。 如果是很明显的礼服装备，那就在比较隆重的场合盛装出席，表示对场合的尊重，尽量搭配大方简洁得体。如果是很个性的小礼服，建议在party形式穿着。 着晚装的几种场合 音乐会及歌剧院：进音乐会现场及歌剧院，最好穿丝质礼服，丝质纤维对音乐的反射能让音乐的效果更加珠圆玉润。 商务酒会：深V领的晚装别具优雅，设计上简洁、不过分华丽张扬的小晚装比较合适。 正规晚宴：正规晚宴晚会的晚装可以隆重、性感，如果你喜欢成为大众焦点，可以极尽奢华，黑色坠地长裙最能配衬气氛的隆重。时装 款式新颖而富有时代感的服装。时间性强，每隔一定时期流行一种款式。采用新的面料、辅料和工艺，对织物的结构、质地、色彩、花型等要求也较高。讲究装饰、配套。在款式、造型、色彩、纹样、缀饰等方面不断变化创新、标新立异。 在一定时间、地域内为一大 时装
部分人所接受的新颖入时的流行服装。属服装大类品种之下的一个分支。如果是尚为一小部分人最先穿着称为新潮时装。服装按照流行可以分为流行时装和定型服装。 定型服装是经过流行的筛选相对固定下来的服装款式。流行时装的周期性强，分为产品的孕育期、萌芽期、成长期、成熟期及衰退期等。随着社会文化及消费水平的提高，流行周期将变得越来越短。同一款时装在一定周期内的价格差别可能会很大，所以人们说“时装无常性”，它朝令夕改，喜新厌旧，令人琢磨不定，但也最能体现设计者与穿着者的文化艺术修养与穿着水平。 按照一般的传统原则，服装是以造型、材料、色彩三要素，构成的三度空间立体结构。而时装则在三度空间以外，再设法体现服装的时间意念。在我国，时装往往是专指当前流行的时髦女装。其实还应包括男装和童装。凡是当时、当地最新颖、闻流行，具有浓郁时代制版，符合时代潮流趋势的各类新装，都可称为“时装”。在国外，还交与时装配套服用的鞋帽、包袋，甚至首饰、太阳眼镜、遮阳伞等服饰用品，也都列入时装的范畴.

5. 怎么描写一件女装穿的帅气

描述一件女装穿的帅气，

需要从女生的气质、性格的角度出发，

再结合衣服的特点进行描述，

语言组织通顺，中心思想突出就可以啦。

6. 女装风格分类八种是什么

1、欧美风

就是欧美等西方风格的衣服。典型：性感，敢穿。

2、韩范

随着韩国偶像剧在中国的流行，韩范穿搭在对于国内青少年有着很大的影响，而韩范不仅仅影响着女生，甚至慢慢的渗透到男生群体。影响最深的时候甚至还出现了哈韩一族，以韩国流行为主导，流行什么模仿什么。

从妆容到服装到配饰都甚至到娱乐产业，当然随着限韩令的颁发，国内这股哈韩热逐渐冷却，但是任然改变不了韩国时尚产业对于国内的影响。

3、淑女范

让你看起来没有攻击性的搭配，女生想和你做闺蜜，男生想做你的保护神之类的装扮。

4、日式米娜

日式米娜是哈日族的打扮，如紧身九分裤，过膝袜，简约的通勤装扮。相较于韩范的舞台效果的时尚，日式的穿搭更加适合上班族。

5、通勤

通勤风格指的就是下班以后比较休闲的服装，但还不完全是居家的休闲装。而是下班后，社交场合用的休闲装。可以见朋友，也可以见客户的装扮。

6、嘻哈，街头风

HipHop，一类流行文化包括rap音乐，舞蹈形式，涂鸦艺术和服饰等流行时尚！如果太细分的话就比较多了又很多流派，这里不在详细描述。主要的流行特点就是穿得松垮，可是却强烈要求个人风格。衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽，嘻哈中也有时尚感。

7、cos风格

该词源自美国作家弗拉基米尔·纳博科夫的西方人说的女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况！现在国内这种风格大多存在于喜欢cos的玩家中。

8、中性风

现代生活的审美有着多样性，包容性，和刺激性。中性风就是介于男性风格和女性风格之间的。男生多了一份妖娆之美，女生多了份爷们之感。

7. 怎么介绍女装

我会根据顾客的本身着装状态喜好，（不过顾客一般都是按照自己喜欢来逛店铺的，所以这个可以占时 不考虑）以及体型，肤色来帮顾客做出选择。
比如说腰围较粗，有小赘肉的，一般帮忙选择可以遮挡的服饰，，或者配条宽腰带。而手臂粗的，则帮忙选择那些类似西装袖子的形状的，还有肩线的位置不同也会造成视觉上的不同。你要 观察。

而脸色较黑者，干净一些的衣服较适合他们~~·

1、根据款式：你可以说款式好的女装可以帮顾客修身，看上去身材更迷人。而服装的领部如果是圆形领则显温柔，而V型领则显纤悉，这要看你的顾客是什么体型了
2、面料质地：棉麻质地的服饰，你则可以说这个穿上之后很显气质，有文化底蕴，摸着舒适的面料就可以说顾客做在办公室中需要即大气又舒适的服装，这款刚好适合等等。

8. 简述唐代女装的变化

由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。

襦裙服
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，
从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。
女着男装
女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记 内则》曾规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种适合女着男装的气氛。《旧唐书 舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。 帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”虽说这太平公主此举有些恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书 李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装相当普遍。
胡服
初唐到盛唐间，北方游牧民族匈奴、契丹、回鹘与中原交往甚多，加之丝绸之路的骆驼商队络绎不绝，
对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。元稹诗：“自从胡骑起烟尘，毛毳腥膻满地洛，女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐.....胡音胡骑与胡妆，五十年来竟纷泊。”唐玄宗酷爱胡舞胡乐，杨贵妃、安禄山均为胡舞能手，白居易《长恨歌》中的“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞，枯枝舞，胡旋舞等对汉族音乐、舞蹈、服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记，“天宝初，贵游士庶好衣胡帽，妇人则簪步摇，衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。《舆服志》云，“中宗后有衣男子而靴如奚、契丹之服”当为此种装束。

9. 对女装看法的陈述

版型很重要,不得不否认,欧版的服饰,特别是品牌,名设计师设计的服饰确实有着神奇的修身及装扮作用.同样一款T恤,穿在身上,经过精心设计的款式是让人精神气质及形体上都会有不同程度上的变化的,而简单的款则是相形甚远的.特别是要说明的是,经过精心设计的服饰,它的颜色及花型都有着与众不同的和谐,让人一眼就能看出它的不同.总之,用心做出来的东西就是不一样的.