安塞腰鼓帽子怎么叠

A. 安塞腰鼓表现了什么内容，是通过什么来表现的

1）对比手法美
“有意的把相反或相对的两种事物或者一个事物的两个方面加以比较,突出一方,明确是非,这样的修辞方法叫做对比.”在本文中,比较明显的.
如,“这腰鼓,使冰冷的空气立即变得燥热了,使恬静的阳光立即变得飞溅了,使困倦的世界立即变得亢奋了.”
在句中,“冰冷”与“燥热”,“恬静”与“飞溅”,“困倦”与“亢奋”三组反义词形成鲜明的对比.在对比中,突出了安塞腰鼓的鲜明的特性,让我们感受到安塞腰鼓舞蹈的壮阔、豪放、火烈之美,以及安塞腰鼓舞蹈中所蕴含的力量、魅力.
（2）排比手法美

“排比用三个或者三个以上内容密切关联、结构相同或相似、语气一致的短语或句子连接说出来的修辞方式叫排比.”其作用是最强语言表达的气势,提高抒情达
意的效果.在《安塞腰鼓》中,排比的运用是最多的一种修辞手法,这与作者所要表达的“安塞腰鼓”的气势和音乐美相关联的.
句子的排比：
“骤雨一样,是急促的鼓点；旋风一样,是飞扬的流苏；乱蛙一样,是蹦跳的脚步；火花一样,是闪射的瞳仁；斗虎一样,是强健的风姿.”
运用这一排比,把陕北后生打腰鼓的神采与艺术特点给表现出来.
句子成分的排比：
“黄土高原上,爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇——安塞腰鼓!”
加横线的短语是这一句中的连续三个定语,共同构成排比,不但表现出安塞腰鼓舞蹈的特点,而且富有多方面的激情.
至于文中的段落所构成的对比,在文章中也是多次出现.比如,
“使人想起：落日照大旗,马鸣风萧萧!使人想起：千里的雷声万里的闪!使人想起：晦暗了又明晰、明晰了又晦暗、尔后最终永远明晰了的大彻大悟!”
这些排比句,在抒情散文中,不但具有语言整饬,条理清晰,读起来具有散中见整,而且
而节奏又极为鲜明,给人一种回环往复的韵味,产生一种音乐美的效果.
（3）反复手法美
“为了突出强调某种思想感情,有意重复某个词语或句子的修辞方式叫反复.”在本文中,为了强调作者的思想感情,反复手法中的连续反复和间接反复都用上了,不但表现了强烈的、奔放的思想感情,而且起到了强调主题,增强旋律美,文章的音乐美效果.比如：

比如,在文中反复出现的“好一个安塞腰鼓”这个反问句,并且运用了间隔反复的形式.它不但是文章的主调,而且是作者思想情感贯穿全文的主线.“好一个安
塞腰鼓”的反复出现,不但强化了读者的情感,内化在读者心中,而且使读者感受到陕北的文化的厚重与深沉,也感受到黄土高原人的豪放与气魄.
又如,文中有这样的一段描写：

“百十个腰鼓发出的沉重响声,碰撞在四野长着酸枣树的山崖上,山崖蓦然变成牛皮鼓面了,只听见隆隆,隆隆,隆隆.
百十个腰鼓发出的沉重响声,碰撞在遗落了一切冗杂的观众的心上,观众的心也蓦然变成牛皮鼓面了,也是隆隆,隆隆,隆隆.
隆隆隆隆的豪壮的抒情,隆隆隆隆的严峻的思索,隆隆隆隆的犁间翻起的杂着草根的土浪,隆隆隆隆的阵痛的发生和排解……”
这个反复句中复用了
“百十个腰鼓发出的沉重响声,碰撞”以及“隆”字,它们从不同的角度表现了安塞腰鼓的巨大声响和磅礴的气势.就“隆”的重复来说,前面两节是双音节叠字,
叠词间用了逗号,节奏匀称,音调协和,节奏感强.而最后一节却是四个“隆”字反复,给人的感觉在声响上有些显得有些沉闷,有着响成一片的感觉,从而感受到
安塞腰鼓的气势的宏大与震撼.
（4）叠字手法美
“将性、音、义完全相同的两个字紧密相连用在一起,造成形式上整齐、语感上的和谐或加强形象的模拟,这种修辞手法叫‘叠字’.” 但修辞上的叠字不同于语法上的重叠形式,同时指出：“虽然重叠后附加有新的意义,但这种意义是概括性的,它是语法或词汇研究的对象.”
如,“百十个腰鼓发出的沉重响声,碰撞在四野长着酸枣树的山崖上,山崖蓦然变成牛皮鼓面了,只听见隆隆,隆隆,隆隆.\百十个腰鼓发出的沉重响声,碰撞在遗落了一切冗杂的观众的心上,观众的心也蓦然变成牛皮鼓面了,也是隆隆,隆隆,隆隆.”
两句中一共运用了六个叠字“隆隆”.十二个字构成这六个叠字,两个音节叠用,结构匀称,富有整齐之美,而且语言和谐,富有节奏感.同时,在这六个叠字中间,运用的是停顿稍长的顿号,使得这六个叠字之间停顿明显,从而造成鲜明的节奏,增强整体上的音乐美效果.
（5）多种修辞手法综合运用美

多种修辞手法的兼用或者综合运用,是语言运用的特色之一.我们都知道,修辞手法的运用是为了提高语言的表达能力,提高抒情达意的效果.因此,在诗文中,
修辞手法的兼用或综合运用,是常见的方式.比如,朱自清的散文《春》,最后三句,就是多种修辞手法的综合运用,突出了的春天的“新”、“美”、“力”的特
色.在本文,同样采用了多种修辞手法的兼用或综合运用,以此提高语言的表达效果.比如,
“骤雨一样,是急促的鼓点；旋风一样,是飞扬的流苏；
乱蛙一样,是蹦跳的脚步；火花一样,是闪射的瞳仁；斗虎一样,是强健的风姿.”
这一句中,有排比,也有比喻（本体安塞腰鼓）.排比,给人一气呵成之感,语言畅达,节奏感强,有气势.比喻,让语言生动、鲜活,给人直观感受.这样,就能
更好地表现安塞腰鼓舞蹈的壮阔、豪放、火烈的风格特色

B. 初一语文下册安塞腰鼓中用安塞腰鼓什么美，美在什么

1）对比手法美
“有意的把相反或相对的两种事物或者一个事物的两个方面加以比较，突出一方，明确是非，这样的修辞方法叫做对比。”在本文中，比较明显的。
如，“这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，使恬静的阳光立即变得飞溅了，使困倦的世界立即变得亢奋了。”
在句中，“冰冷”与“燥热”，“恬静”与“飞溅”，“困倦”与“亢奋”三组反义词形成鲜明的对比。在对比中，突出了安塞腰鼓的鲜明的特性，让我们感受到安塞腰鼓舞蹈的壮阔、豪放、火烈之美，以及安塞腰鼓舞蹈中所蕴含的力量、魅力。
（2）排比手法美
“排比用三个或者三个以上内容密切关联、结构相同或相似、语气一致的短语或句子连接说出来的修辞方式叫排比。”其作用是最强语言表达的气势，提高抒情达意的效果。在《安塞腰鼓》中，排比的运用是最多的一种修辞手法，这与作者所要表达的“安塞腰鼓”的气势和音乐美相关联的。
句子的排比：
“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿。”
运用这一排比，把陕北后生打腰鼓的神采与艺术特点给表现出来。
句子成分的排比：
“黄土高原上，爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇——安塞腰鼓！”
加横线的短语是这一句中的连续三个定语，共同构成排比，不但表现出安塞腰鼓舞蹈的特点，而且富有多方面的激情。
至于文中的段落所构成的对比，在文章中也是多次出现。比如，
“使人想起：落日照大旗，马鸣风萧萧！使人想起：千里的雷声万里的闪！使人想起：晦暗了又明晰、明晰了又晦暗、尔后最终永远明晰了的大彻大悟！”
这些排比句，在抒情散文中，不但具有语言整饬，条理清晰，读起来具有散中见整，而且
而节奏又极为鲜明，给人一种回环往复的韵味，产生一种音乐美的效果。
（3）反复手法美
“为了突出强调某种思想感情，有意重复某个词语或句子的修辞方式叫反复。”在本文中，为了强调作者的思想感情，反复手法中的连续反复和间接反复都用上了，不但表现了强烈的、奔放的思想感情，而且起到了强调主题，增强旋律美，文章的音乐美效果。比如：
比如，在文中反复出现的“好一个安塞腰鼓”这个反问句，并且运用了间隔反复的形式。它不但是文章的主调，而且是作者思想情感贯穿全文的主线。“好一个安塞腰鼓”的反复出现，不但强化了读者的情感，内化在读者心中，而且使读者感受到陕北的文化的厚重与深沉，也感受到黄土高原人的豪放与气魄。
又如，文中有这样的一段描写：
“百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在四野长着酸枣树的山崖上，山崖蓦然变成牛皮鼓面了，只听见隆隆，隆隆，隆隆。 百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在遗落了一切冗杂的观众的心上，观众的心也蓦然变成牛皮鼓面了，也是隆隆，隆隆，隆隆。 隆隆隆隆的豪壮的抒情，隆隆隆隆的严峻的思索，隆隆隆隆的犁间翻起的杂着草根的土浪，隆隆隆隆的阵痛的发生和排解……”
这个反复句中复用了“百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞”以及“隆”字，它们从不同的角度表现了安塞腰鼓的巨大声响和磅礴的气势。就“隆”的重复来说，前面两节是双音节叠字，叠词间用了逗号，节奏匀称，音调协和，节奏感强。而最后一节却是四个“隆”字反复，给人的感觉在声响上有些显得有些沉闷，有着响成一片的感觉，从而感受到安塞腰鼓的气势的宏大与震撼。
（4）叠字手法美
“将性、音、义完全相同的两个字紧密相连用在一起，造成形式上整齐、语感上的和谐或加强形象的模拟，这种修辞手法叫‘叠字’。” 但修辞上的叠字不同于语法上的重叠形式，同时指出：“虽然重叠后附加有新的意义，但这种意义是概括性的，它是语法或词汇研究的对象。”
如，“百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在四野长着酸枣树的山崖上，山崖蓦然变成牛皮鼓面了，只听见隆隆，隆隆，隆隆。\百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在遗落了一切冗杂的观众的心上，观众的心也蓦然变成牛皮鼓面了，也是隆隆，隆隆，隆隆。”
两句中一共运用了六个叠字“隆隆”。十二个字构成这六个叠字，两个音节叠用，结构匀称，富有整齐之美，而且语言和谐，富有节奏感。同时，在这六个叠字中间，运用的是停顿稍长的顿号，使得这六个叠字之间停顿明显，从而造成鲜明的节奏，增强整体上的音乐美效果。
（5）多种修辞手法综合运用美
多种修辞手法的兼用或者综合运用，是语言运用的特色之一。我们都知道，修辞手法的运用是为了提高语言的表达能力，提高抒情达意的效果。因此，在诗文中，修辞手法的兼用或综合运用，是常见的方式。比如，朱自清的散文《春》，最后三句，就是多种修辞手法的综合运用，突出了的春天的“新”、“美”、“力”的特色。在本文，同样采用了多种修辞手法的兼用或综合运用，以此提高语言的表达效果。比如，
“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿。” 这一句中，有排比，也有比喻（本体安塞腰鼓）。排比，给人一气呵成之感，语言畅达，节奏感强，有气势。比喻，让语言生动、鲜活，给人直观感受。这样，就能更好地表现安塞腰鼓舞蹈的壮阔、豪放、火烈的风格特色

C. 14安塞腰鼓的批注,最好是小学生能看懂的

《安塞腰鼓》呈现出这样几方面的特征：   

第一，浓墨大笔，抒写饱满的生命激情。刘勰在《文心雕龙·情采》中言：“五情发而为辞章。”刘成章的《安塞腰鼓》就是“为情而造文”的标本。《安塞腰鼓》通篇贯注一个“情”字，作家通过一系列对“安塞腰鼓”赞美的语词，来直抒胸臆。这种挚爱既表现为对陕北高原土地和土地上生命的赞美，又表现为我们这个从沉睡中觉醒、迈着雄健的步伐、不断走向繁荣的伟大祖国的礼赞！语词激昂，酣畅淋漓，如大河滔滔，一泻千里。如，“黄土高原上，爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇──安塞腰鼓！”“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲！”“黄土高原啊，你生养了这些元气淋漓的后生；也只有你，才能承受如此惊心动魄的搏击！”“每一个舞姿都充满了力量。每一个舞姿都呼呼作响。每一个舞姿都是光和影的匆匆变幻。每一个舞姿都使人颤栗在浓烈的艺术享受中，使人叹为观止”等等。作家把黄土高原的元气和魂魄，一下子攫得淋漓尽致！    

第二，以诗载情，使整个散文呈现出雄奇的诗意美。《文心雕龙·情采》中又言：“情者文之经，辞者理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅。”为了确保情感的畅通无阻，刘成章《安塞腰鼓》通篇用诗的方式加以强化。

这篇散文的诗意美来自两方面：

一方面是内在的意蕴美；

另一方面是语词、句式乃至整体节奏上，均经过一番苦心孤诣的设计，使整个散文充满一种神奇的形式美。当然，这种设计宛若天成，恰到好处地传达出作家的丰富而生动的情感世界。    

一是文笔峭厉。为了表现激扬而飞动的“安塞腰鼓”，作家在语句上大胆地  3 / 4  刀削斧砍，仅保留枝干，使其产生奇谲美的效果。你看，《安塞腰鼓》开头“一群茂腾腾的后生”一句自成一段，兀立于天地之间，实令人为之感喟。像这样的语句，在这篇仅有千字的散文中比比皆是。    

二是语句铿锵。作家在散文中为了传达勃发的生命激情，直接使用了一连串短语。这样，使文章的节奏相当紧凑，像波涛一样一浪接一浪，倾泻而出，欲止不能。如，“一捶起来就发狠了，忘情了，没命了！„„”“后生们的胳膊、腿、全身，有力地搏击着，疾速地搏击着，大起大落地搏击着。它震撼着你，烧灼着你，威逼着你。”“愈捶愈烈！痛苦和欢乐，生活和梦幻，摆脱和追求，都在这舞姿和鼓点中，交织！旋转！凝聚！奔突！辐射！翻飞！升华！人，成了茫茫一片；声，成了茫茫一片„„”几字一顿，频频出击，使语势自然激越、昂奋。   

三是善用排比、叠句等修辞手法，加强散文的气势和力量。如，“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；„„火花一样，是闪烁的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿。”“隆隆隆隆的豪壮的抒情，隆隆隆隆的严峻的思索，隆隆隆隆的犁尖翻起的杂着草根的土浪，隆隆隆隆的阵痛的发生和排解„„”“愈捶愈烈！形体成了沉重而又纷飞的思绪！愈捶愈烈！思绪中不存在任何隐秘！愈捶愈烈！痛苦和欢乐，生活和梦幻，摆脱和追求，都在这舞姿和鼓点中，交织！„„”排比句的大量使用，使语句汪洋恣肆，表现出“安塞腰鼓”气吞河山的场面和震撼人心的力量。    

四是作家通过具有音乐性的复叠咏叹，来进一步加强散文中情感的传达。在《安塞腰鼓》中，作家有意识地在每个层次之末，单独设计“好一个安塞腰鼓”“好一个黄土高原，好一个安塞腰鼓”“好一个痛快了山河，好一个安塞腰鼓”的咏叹句式，而且在反复咏叹之中常有变化，每段都有新意，层层递进，直把情感步步推向高峰，同时更加强了散文的诗意美，使通篇散文具有形式的回环美和音乐的节奏美。   

第三，想像奇伟，意境雄浑。德国19世纪著名的美学家狄尔泰曾指出：“最高意义上的诗是在想像中创造一个新的世界。”刘勰也曾说过：“神用象通，情变所孕。”（《文心雕龙·神思》）刘成章“那唤起一系列想像的构想过程的力量，来自心灵深处，来自那被生活的欢乐、痛苦、情绪、激情、奋求振荡着的心灵底层”。

(3)安塞腰鼓帽子怎么叠扩展阅读

安塞腰鼓是黄土高原的“绝活儿”，它的粗犷、雄浑、动力十足的风格正与当地自然环境、地理风貌、民风民情等浑然一体、不可分离。另外一点也颇有意味：它是人、鼓合一的，没有一种乐器能够像它这样要求人和乐器的结合必须达到这样的高度。人的表演和乐器的“表演”完整地糅合在一起，二者相辅相成，相得益彰。所以成功的表演是人借鼓势、鼓借人威、酣畅淋漓，精、气、神无阻无碍，一脉贯通。 散文《安塞腰鼓》正是抓住了“安塞腰鼓”的这一特点。

刘成章，当代诗人、散文家，中国作协会员，共产党员，陕西省延安市人。

D. 仿安塞腰鼓写一篇关于舞狮的作文200字

还记得今年的大年初一那天，重头戏非舞狮莫属了。
晚上7点钟，一轮皎洁的明月装饰了晴朗的夜空。突然，锣鼓喧天，鞭炮齐鸣，一只威猛的“狮子”蹦了出来。到处都是围观的人群，鞭炮声此起彼伏，我的心就像焰火一样熊熊的燃烧起来，这是多么奇妙的一幕呀!狮子长3米左右，它那两颗珍珠般的明亮的双眼忽闪忽闪，活灵活现。
爷爷与他的队友们舞着狮子，青筋凸显的大手充满了力量。那狮子头当然是由德高望重的爷爷来操控，只见“狮子”在爷爷的舞动下，灵活地跳跃着。远远望去，那“狮子”栩栩如生。爷爷和他的队友行进的过程中，来到一户人家的屋子前，还没进门儿，就听到传出的则是噼里啪啦的鞭炮声，原来这户人家一早就把厅堂收拾好了，准备鞭炮迎接“狮子”的到来，并且极力邀请舞狮队员来家里稍作停留。各家自酿的米酒和喜庆的对联、糖果和久久不断的笑声都让红红火火的年味儿更加浓厚了。
“三分狮，七分舞。”这是爷爷常说的一句话。的确，狮要舞才能显出他的威猛。只见爷爷转动狮子头，在前方开道，狮尾便紧跟其后，跃跃欲试，狮身跟随狮子头有节奏地舞动着，左右扭动着，这招“掌上漫游”甚是流畅。忽然，爷爷将狮子头转向了狮尾，狮身紧追不舍，来了个“狮头穿档”的招式，引得围观的群众一片喝彩。主人赶紧拿出香烟、糖果和茶水来招待大家，据说“狮子”经过的人家，这一年一定行好运。一路上，鞭炮声、锣鼓声、喝彩声不绝于耳。
在鞭炮声中，妈妈小声的告诉我：“舞狮的队员都是百里挑一的，并且早早就为大年初一晚的精彩表演早就做足了准备工作，他们每天要训练最基本的行走动作，比如回头、摆尾呀，还有叩首等高难度动作。舞狮可不单只是力气活，还要要求技术和配合。台下十年功，台上一分钟。所以做任何事都不是那么容易的，不要只是为了他们的精彩表演而喝彩，不管表演的好不好，也应该要为他们台下付出的汗水而给予鼓励。”
一阵噼里啪啦的鞭炮声过后，一群人簇拥着威武的狮子，向着下一户人家，向着新一年的美好生活出发了

E. 《安塞腰鼓》的字词解释

一种下垂的以五彩羽毛或丝线等制成的穗子,常用于舞台服装的裙边下摆等处。

流苏树。按英文译应该叫中国流苏树才好。它属木樨科，又称萝卜丝花。是落叶乔木，树形高大优美，枝叶茂盛，初夏满树白花，如覆霜盖雪，清丽宜人。秋季结果，核果椭圆形，蓝黑色。

流苏髻。一种发髻的名称。据记载记载，元朝有个叫轻云的人，头发很长，每次梳头的时候都要站在床上，但是即便如此，还是会垂到地上。挽了发髻之后，左右剩下的头发，每绺都有一指粗，然后结束作同心带，垂在两肩，饰以珠翠，这就叫流苏髻。

流苏旅店。维克多·霍塔（Victor Horta）是比利时新艺术建筑的奠基人。布鲁塞尔的塔塞尔（Tassel，意译为流苏）旅店是他的重要作品。这一旅店被西方认为是最完美的新艺术建筑。他的这种先锋派艺术观念在这里得到自由的毫无局限的体现。楼梯和厅具有韵律感，完整和谐，铁栏杆，墙面与地面的线条优雅，纤细、细腻、动感，形成房间的基本格调和韵律。

两个叫流苏的主人公。张爱玲的小说《倾城之恋》的女主人叫白流苏，一个离婚的中国美女；派拉蒙公司的影片“SLEEPY HOL－LOW”（沉睡谷）的女主角叫Katrina Van Tassel（Tassel，意译为流苏），是一个行动不便的年轻漂亮女子。 学位帽流苏。据《学位服眷装规范》，学位帽为方形黑色，博士帽流苏为红色，硕士帽流苏为深蓝色，校长帽流苏为黄色。博士袍为黑、红两色，硕士袍为蓝、深蓝两色，校长袍为红、黑两色。由于我国暂不推荐使用学士服，故学士服尚无统一标准，大多数参照国外高校的样式，有“牛津版”、“剑桥版”等几种样式，一般学士帽的流苏为黄色、学士袍为黑、红两色。在学位授予仪式上，由校长、院系领导或嘉宾将学位获得者位于右前侧的流苏随帽檐移至左侧中部，并呈自然下垂状，流苏由右而左这一拨弄，表明校方准允这个学生走出师门。

古琴轸穗也叫流苏。古琴轸穗的长短和色泽有讲究，且有道理。所谓“道家崇玄色，释门尚姜黄，才子香红佳人绿 ”。

步摇，古代妇女的流苏首饰。是附在簪、钗之上的一种金玉装饰，制作华丽。《释名释首饰》：“步摇，上有垂珠，步则摇动也。”《后汉书舆服志下》：“步摇，以黄金为山题，贯白珠为桂枝相缪，一爵（雀）九华（花），熊、虎、赤罴、天鹿、辟邪、南山丰大特六兽。“王先谦集解引陈祥道曰：”汉之步摇，以金为凤，下有邸，前有笄，缀五采玉以垂下，行则动摇。”唐白居易《长恨歌》：“云鬓花颜金步摇。”步摇，初行于贵族妇女，后也行于民间。

慕容，由流苏衍生而来的姓氏。慕容本是鲜卑族的一个部落名称。三国时期，鲜卑族首领莫护跋在棘城以北（今河北昌黎县境内）建立国家。据说当时北方汉人流行一种叫“步摇”的帽子，莫护跋很喜欢，也戴了一顶。鲜卑人见他这模样，都叫他“步摇”。在当地方言中，“步摇”的读音与“慕容”很相近，所以“步摇”后来就讹传成“慕容”。莫护跋的子孙后来干脆就把慕容氏作为自己部落的名称。东晋时，慕容正式成为姓氏。

冕旒，帝王头上的流苏。帝王戴的冕冠，其顶端有一块长形冕板，叫“延”。延通常是前圆后方，用以象征天圆地方。延的前后檐，垂有若干患珠玉，以彩线穿组，名曰：“冕旒”。冕旒的多少和质料的差异，是区分贵贱尊卑的标志。据说，置旒的目的是为了“蔽明”，意思是王者视事观物，不可“察察为明”，也就是说，一个身为领袖的人，必须洞察大体而能包容细小的瑕疵
瞳孔，眼睛中间的黑

F. 安塞腰鼓 评价答案

安塞腰鼓享誉中外，闻名于世，被誉为“中华鼓王”“东方神鼓”、“东方第一鼓”“中华民族之鼓魂”之美誉。打遍神州。曾参加了第十一届亚运会、全国城市运动会国庆50周年庆典、香港回归庆典、澳门回归庆典等50余次大型活动表演。

G. 安塞腰鼓 简介

《安塞腰鼓》是刘成章写作的散文，其主要内容如下：

安塞腰鼓是黄土高原的“绝活儿”，它的粗犷、雄浑、动力十足的风格正与当地自然环境、地理风貌、民风民情等浑然一体、不可分离。另外一点也颇有意味：它是人、鼓合一的，没有一种乐器能够像它这样要求人和乐器的结合必须达到这样的高度。

人的表演和乐器的“表演”完整地糅合在一起，二者相辅相成，相得益彰。所以成功的表演是人借鼓势、鼓借人威、酣畅淋漓，精、气、神无阻无碍，一脉贯通。 散文《安塞腰鼓》正是抓住了“安塞腰鼓”的这一特点。

(7)安塞腰鼓帽子怎么叠扩展阅读：

安塞腰鼓的起源

安塞腰鼓的形式与发展，和当地的历史地理环境及民情习俗是分不开的。安塞区位于陕西省延安市的北部，地域辽阔，沟壑纵横，延河在境内蜿蜒流过，属典型的黄土高原地貌。历史上就是军事重镇，素有"上郡咽喉"、"北门锁钥"之称，为抵御外族入侵的边防要塞之一。

当地群众传说，早在秦、汉时期，腰鼓就被驻防将士视同刀枪、弓箭一样不可少的装备。遇到敌人突袭，就击鼓报警，传递讯息；两军对阵交锋，以击鼓助威；征战取得胜利，士卒又击鼓庆贺。

随着时间的流逝，腰鼓从军事用途逐渐发展成为当地民众祈求神灵、祝愿丰收、欢度春节时的一种民俗性舞蹈，从而使腰鼓具有更大的群众性，但在击鼓的风格和表演上，继续保留着某些秦汉将士的勃勃英姿。

H. 安塞腰鼓的文章结构！！！

全文结构清晰。文章以“静”开头（第1-4段)，又以“静”结尾(第28-30段)，中间则是具体的写“动”(第5-27段)。主体部分的写“动”，也是比较典型的“三段式”结构：第5-7段总写安塞腰鼓的激昂，第8-24段分写安塞腰鼓宏伟的场面（第8-13段)、雄壮的鼓声（第14-17段)、激情的后生(第18-22段)和美丽的舞姿(第23-24段)，第25-27段再总写对安塞腰鼓的激情赞美。

I. 仿写《安塞腰鼓》

菩提树，参天立。枝繁叶茂，云蒸霞蔚。
树畔，碧池盈盈，一茎含苞金色莲花，晶莹的珠泪滚动其上。池水，倏地生了呼吸似，莲，也随之，片片，层层，叠叠，徐徐……
——终于盛放。
——终于袒露娇容。
——终于，由一个瞬间始，于红尘，电光火石地掀动一场惊艳！
那瞬间，注定了一个永久。
这惊艳，注定了永久的震撼。
好一个，千手观音。
灯光打开，音乐响起，聋哑姐妹们开始舞蹈了，她们默契地配合着，给观众带来了一只优美的舞蹈――千手观音。
她们的手一起一伏好像在对生命呼唤着，又好像在对生活拥抱着。全场观众都站立起来大声呼喊着，但是她们却听不到，她们用眼神来说话，她们的手时而伸开，好像一朵耀眼的金花；时而合拢，好像害羞的含羞草。
她们真的配合得很默契，在她们听不到音乐的情况下，她们仍能同时伸出手来，而且速度极快。全场掌声又一片。
啊，可怜的人哪，她们永远听不到观众的掌声。
在结尾时，她们分成三组合起好像一座金光四射的宝塔，这多么不可思议。啊！场上掌声又是一片。
一千双手不够我来写一千双眼不够我来看，一千对耳朵不够我来听，一千张嘴不够我来言。无声的世界里传来最大的震撼，心中的感受千言万语无法表达。
他们虽是聋哑人
但是：
看——
那欢畅淋漓的舞姿，那优美娴熟的动作，那千般娇姿，那万般变化，似孔雀开屏，似莲花绽放，似飞龙穿梭。台下雷动的掌声，不单是对美的愉悦，力的喝彩，生的赞叹，更是感化的激动，灵魂的洗礼和放飞！
21个聋哑人,他们在舞台上尽情挥洒，他们在残缺中追求完美，在无声中激荡生命。他们在娇媚中自强，在寂静中呐喊，在沉默中奋起，他们震撼着全中国、震撼着全世界！
你在无声的世界亭亭玉立，把一杯诱人的香酩，倾给了大地。你伸出千只柔情的手臂，用柳枝，把曾经流过的泪，化为舒心的甘露，滴进了我的心田，驱走我所有的伤痛，带给我无限的希望！
好一群聋哑人！好一个千手观音！
她使人想起：破土而出的新芽；
她使人想起：凌寒独自开的腊梅；
她人想起：长青不老的松柏；
二十一个聋哑人站成排，手一伸一缩，让人目不暇接。那优美的舞姿犹如孔雀开屏，让人沉醉其中；那壮观的场面犹如“神六”升天，让人激动不已；那整齐的动作犹如电脑合成，让人无法相信；好厉害的聋哑人，好厉害的“千手观音”！
古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音，圣洁灵动的舞姿让人如见观音的宝像。当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁，将春晚的气氛推向高潮时，人们的心灵被深深地震撼了：传说中的千手千眼观音被演绎得得如此的典雅，舞台上《千手观音》的天光人舞呈现出如此的祥瑞，不由人不由衷地击节赞叹，美哉，《千手观音》!
在《千手观音》中，邰丽华与20位同伴结为一体，以千手观音形象立于莲花台上，在镶嵌着1000多只手的金碧辉煌的拱门下，用缤纷的手姿和斑斓的色彩，"述说"内心世界的美丽话语。伴随着激昂的乐曲，舞者鱼贯而入，舒展在舞台上，以婀娜的舞姿和生动的眼神，描绘梦中的天堂。身着白纱衣的4位手语指挥天使般地相伴四周，向舞者解读他们无法听见的音乐。21位舞蹈演员虽然生活在无声的世界里。但通过舞蹈老师的手语指挥用眼睛去感悟音乐的韵律。他们优美的肢体语言，触动了全国人民的心弦。在这样的节目面前，似乎所有的语言都显得苍白无力。
佛的高贵与女子的妩媚，佛的端庄与女子的灵动，佛的典雅与女子的鲜巧。
既充斥矛盾、又完美的并容与存在。
意识，清晰而笃定：震撼，惊艳，来自艺术的洁净本身，——本身已魅力浩荡，本身已足令人眩晕、折服、慨叹——与旁的种种，不相干。
只有，当震撼与惊艳的汹涌稍平，在理性归纳、沉淀的过程里，那些额外的“元素”，才浅浅地、渐渐地，浮上脑际，趋向明朗。
必须，面对与承认的事实：他们，是这众生平等的世界上，一群有着些许生理缺陷的特殊舞者。
音响的奇幻领域，他们不具备完满的直接感知的能力。
所以他们会以手势告之：老师，看到你的舞蹈，就看到了音乐！
看。
“看”，便能将音乐的气息切合得那般精确，不曾露怯，不曾使旁人捕捉到错位的“破绽”。
可以想见，必是艰辛满程。
笔走至此，泪又滑下。
老师的当时，欣慰之余，也许亦有轻轻的叹息、浓浓的心疼，在心灵深处吧。
相信只是为着一重感动。无关“同情”，无关“怜悯”。
人的生命，无疑是有限的。生命的长短有限，生命的质量有限，生命的形态有限。
要在有限的长短、质量、形态之中，以人有限的智慧与能量，缔造无限。
听不到的音乐，无妨看到；说不出的话，无妨写出；手拿不着的东西，无妨用脚拿着；天然的腿无法跑跑跳跳了，无妨置换假肢。
总有许多的“可能”，自“不可能”诞生，繁衍，茁壮，昌隆，绚烂。
人们称它作：生命的力量。
很美……
真的很美。
舞美，乐美，人儿美。
五分五十四秒的舞蹈作品，近乎于“美”的代名词。
伴随整个舞蹈，油然陡生、萦绕心头最为频繁的那一个词汇，——圣洁。
当灯火骤亮，钟鼓、乐音、人声哼鸣而起时，圣洁。当领舞澄澈的双眸、祥和的笑意，相凝视时，圣洁。当千手千眼，出其不意、捉摸不定、促不及防、五彩斑斓、千变万化的一浪又一浪时，圣洁。
金，中华民族辉煌的色泽，那么，这抹圣洁，是无愧辉煌的圣洁。
会忘记是在接受一支舞蹈作品的献演，仅仅既恍惚又的且确地知道：这是一件叫作“艺术”的事物，横桓人前，包裹侵占去整个儿身心，那么纯净，那么清明，那么遗世独立却又缱绻无限柔情与博爱，广播天地万物。无知无觉中，衣袖浸湿……
博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧。
特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的他们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。
一轮，接一轮，健康地循环着，要直到永远。
——观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。
她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕，她的胸怀海阔天高。
她以手为言，她以眼为语。
人呀，此生，是否有缘听得到、听得明她的言语：那真，那善，那美……

J. 安塞腰鼓 ，竹影的教案

《竹影》教案

安徽省广德县独山中学 吴昊
教学目标:1、体会本文所表现出的天真烂漫的童真、童趣,领会艺术和美蕴含在童稚的活动中。
2、初步了解中国画和西洋画的不同特点。
教学重点:体会文章表现的童真、童趣,领会艺术和美蕴含在童稚的活动中。
教学难点：体会中国画与西洋画的不同。
教学方法:
采用“感知一品读一迁移—小结”的教学模式,课前让学生查找收集资料。倡导教师必要的牵引到放手,到学生的\"自主、合作、探究\"的学习方式的转变,构建师生间和谐平等互动的语文课堂。

板书:

童真童趣

画竹影

艺术体验

读——品——想——结

一、 导语

有些同学看到我，可能会在心里说，这个老师怎么长得这么小巧啊？我的回答是：因为我还保留了一颗童心，一颗热爱自然热爱艺术热爱孩子的童心。今天我们来学习一篇有关自然有关孩子有关艺术的课文《竹影》。

二、 、初读课文

a) 有多少同学阅读过这篇文章？请这位没有读过的同学猜想一下，这篇文章到底是写什么的，是写景的吗？是写人的吗？还是写事的？为什么要以竹影为题呢？

b) 由于这是篇自读课文，需要同学们以自己的能力去完成这一课文学习。现在请同学们自由地阅读课文，可以朗读、可以默读、可以扫读等，只要是自己喜欢，怎样的阅读方式都可以。

不动笔墨不读书，请同学们在读的过程中，如果遇到不明白的词可以做下标记，并把自己认为写的好的地方，或是和你产生了共鸣的地方，作下标记，可以划线，可以作批注，简要地记录下你读书时的情感体验。读完了，我还想请同学们对这篇文章进行简单的概括。

c) 同学们读得很仔细，现在请你们中说话最精练最简短的同学来概括这篇文章。

他概括得好不好呢？你来评价一下吧，你认为怎么概括才又简短又深刻呢。可不可以用更简练的词语来概括呢？

（这篇文章以几个少年描描画画的游戏，，及爸爸给我们讲画画的知识，引出对中国画的艺术体验，获得了艺术美的发现。）

三、 品味文章

一个苹果两个人分，一个苹果只剩下半个。而一种思想两个人分，一种思想会变成两种。现在请同学们将你读到的记下的与同学们一起分享。

学生们读一读自己划的好句子，或是自己作的批注。他们可能从以下几个方面来说：

1、 文章对孩子们的活动写得很有童趣很真实：

如：弟弟发现一个只有孩子才能注意的问题：………成年人也许不会注意这样的事情，谁又有这样的细心这样的时间去注意月光下的人影头上冒出烟气？这样的问题成年人听了，也许不以为然地一笑了之，而孩子们却会追根究底的。大家争论了一会儿，没有解决。

如果成年人争论一个问题，一定会水落石出的。华明的注意略去了转向了别处，水门汀上热心地描写自己的影。如果是成年人一定挨批评，做事三分钟热情，但是孩子的天性如此，他们对世界如此好奇，不可能要求他们像成年人那样专注某件事。搞不明白不一定非弄明白，吸引他们的事多着呢。作者把孩子的心理和性格写得真实恰当。

作者并没有一味地写孩子新一轮的热情，他们用木炭描这些天然的国画，并联想到平时见到的画图。孩子由童心童趣，不由得走到艺术的殿堂门口。于是领路人——爸爸出现了，他给孩子们讲了一番中国画的艺术特征，因势利导地给孩子们上了一堂艺术入门课。

2、 一些句子很生动，也是用孩子的眼光用艺术的眼光来看待景物。

略见教参.

3、 爸爸很会引导。经过爸爸的引导，你了解了哪些绘画的知识？

（1）爸爸没有批评他们在水门汀上画画，而是引导他们走进艺术的殿堂。爸爸和他们一起画画。

（2）爸爸在讲中国画和西洋画的时候，打了个比方，“西洋画像照相，中国画像符号”。这句话是什么意思？

（讲授二者的区别：西洋画注重写实，画人则要按解剖学来画，画景要画出立体感，而中国画则不讲究这些，画人，则张扬人物的特点，画景则山水重重叠叠，象是飞机中所见的，而且又不是一时所见，却是飞来飞去，飞上飞下，几次所看见的。想到哪画到哪。而且很多中国画只有寥寥数笔，却传达出画者深刻的思想和感情。所以，西洋画更讲究形式，画出的画和照片一模一样，而中国画讲究神似，如做文章一样，只突出主题）

（1） 爸爸在讲中国画时，没有用专业的术语，也没有长篇大论，只是用了几句话就概括了竹画也是中国画的要点：讲究画意（竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦以及集合的形体等）表现着一种美的姿态，一种活的神气。

（2） 请绘画最好的同学上黑板画一幅竹影，大家按课文中的标准评价。

4、你还在文中读到了什么？为什么以竹影呢？

意境很美。几个小伙伴，借着月光画竹影，你一笔，我一笔，参参差差，明明暗暗，竟然有几分中国画的意味。艺术和美就蕴含在孩子的童稚活动中。

四、我们每个人都拥有过快乐的童年，也做过许多充满童趣的游戏。但当时没能像作者那样从中获得艺术美的体验，所以大多已成了过眼烟云，学了这篇文章，你现在回过头来想想，你儿时做过的哪一个充满童稚的游戏也是可以让你获得类似的发现、体验的?后来它发芽成长了吗?

五、学习语文，很重要的一个方法就是善于小结。现在我们请同学们将自己在这节课中所学的所想的小结在作业中。

作业一：用一句话概括这节课的收获。再分项写出从内容上、思想上、写法上的体会。

作业二：课后自己进行一次艺术上的创造，将自己的创造的过程、体验用语言表达出来。字数300左右。

六．结全文。这节课，我们运用了：读——品——想——结的方法，自己学习了这篇散文。以后，同学们也可以用这种方法学习课本上的自读课文、课外书上的美文。至于文中的一些细小的知识点如作家作品介绍，词语解释等，请同学们课后自己查资料，互相交流。最后，引用一下丰子恺在《艺术三昧》中的话来结束这节课：宇宙是一大艺术。人何以只知鉴赏书画的小艺术，而不知鉴赏宇宙的大艺术呢？人何以不拿看书画的眼来看宇宙呢？

师：同学们喜欢猜谜吗?
我们来猜个谜语：你有我有他也有，黑身黑腿黑黑头，灯前月下跟你走，就是从来不开口。(影子。)
请同学们再来听首儿歌：影子在前，影子在后：影子是个小黑狗，常常跟着我；影子在左，影子在右，影子是个好朋友，常常陪着我。
每当我们唱起这样的儿歌，就想起自己的童年，想起和儿时的伙伴玩影子、玩各种有趣的游戏，从中获得了对生活的美好体验。
今天，我们一起来学习一篇关于影子的文章—一《竹影》，希望今天的学习对同学们有所启发。
(兴趣是最好的老师。猜谜是学生喜闻乐见的，充满童稚的儿歌，更能激发他们对童年趣事的美好回忆，以此为切入点，激发学生的求知欲与学习本文的热情，为下面环节的展开作一个良好的心理准备。)
二、作者介绍
(学生交流收集的丰子恺的资料，讲述有关作者生活创作的故事。)
师：丰子恺是一位在多方面卓有成就的艺术大师，在绘画、散文创作方面成就颇丰，这些成就与他从小就爱在生活中去发现、思考是分不开的。下面，就让我们从阅读作者的文章开始，走近丰子恺。(用讲故事的形式介绍作者，突破传统的介绍方式，培养了学生的创新精神。同时也检验了课前学生搜集资料的能力。)
三、自由朗读，整体感知
用一句简洁的话概括课文内容。
(配以轻音乐，学生轻声朗读。学生回答有因难，教师可提示，文题是“竹影”，它是以写景为主，还是以写人物活动为主?）
明确：叙述几个少年描竹影的充满童真、童趣的游戏。从中引出对中国画的艺术体验，从中获得了艺术美的发现。
(朗读是对课文语言及课文内容最直接、真切的感知，也是学生自主与文章进行情感交流最直接的方式，通过自读，学生初步感知了作者的写作意图，为品读课文作好铺垫。)
四、品味朗读，体验童趣
童心是天真烂漫的，童趣是发自天性的，一次平凡的游戏，却有了艺术美的发现。那么，你觉得文中哪些描写最生动地表现了童趣?找出来，有感情地朗读。
(学生找到后在小组内朗读，然后教师点名朗读得好的学生示范朗读，也可鼓励学生自告奋勇来朗读。)
(“课程标准”中要求学生“对作品中的情境和形象，能说出自己的体验”。在品读交流中，让学生的思维互相碰撞，引起共鸣，产生更多的火花，当学生有了心得之后，读相关的语段时感情就会充沛、真挚。教师对学生的朗读应鼓励、肯定，让学生体验到成功的喜悦。)
五、拓展欣赏
在一位独具慧心的艺术启蒙人“爸爸”的引领下，“我”和伙伴们从一次无意的游戏，走进了艺术的殿堂，并领略了中国画与西洋画各自的魅力。下面让我们借这次语文课。也来简单欣赏一下东西方文化不同的艺术魅力。
(多媒体展示几幅中国画和西洋画，配音乐。)
(中国画与西洋画的区别，是一个很专一的理论，教师如果过多解释，反而会“越描越黑”。借助多媒体的视听效果，加以音乐的陪衬，学生凭借自身的审美力、想像力，去感悟艺术的美。同时，扩充艺术的欣赏内容，也增加了语文课的容量，使学生得到艺术的熏陶，有利于学生的终身发展。)
六、口语交流
我们每个人都拥有过快乐的童年，也做过许多充满童趣的游戏。但当时没能像作者那样从中获得艺术美的体验，所以大多已成了过眼烟云，学了这篇文章，你现在回过头来想想，你儿时做过的哪一个充满童稚的游戏也是可以让你获得类似的发现、体验的?后来它发芽成长了吗?
(语文学习要基于教材，但又不能仅局限于教材，应向生活延伸。由童年的游戏引发的体验，应避免围绕竹子品格的空洞的说教，而应注重对艺术发现的认识，注重对学生人文精神的引导，对学生自身修养的培养。)
七、课堂小结
通过今天的学习。你能用一句话来归纳一下你的感受、收获吗?
(学生回答，教师归纳演示板书。)
艺术并非是高不可攀的东西，它就蕴含在孩子们童稚的游戏中。
一去不返的童年是美好的，只要你拥有一颗童心，你就能拥有阳光般的快乐；只要你拥有一双敏锐的眼睛，你就会发现在平凡的生活中，美无处不在。罗丹也曾说过：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我希望同学们能走进生活这个语文大课堂，用你们的慧眼去发现、去描绘、去赞美生活的美。
(学要有所得。大家的合作交流，触动了学生的灵魂，就能让学生说出自己最深的体会，教师的寄语，让课堂画上一个圆满的句号，同时，让学生由课堂走入生活去进行语文学习，拓宽了语文课堂的宽度。)
一、《安塞腰鼓》赏析

这是一首生命的赞歌，力量的赞歌。

在文章里，安塞腰鼓，并非只是单纯地在作为人类生命力量的一个载体、一种象征；其自身，就是人类生命力量的凝聚物，最充分、最彻底的表现。这样，作者自然要倾注下全部的热情与笔力歌之、颂之，一歌二颂难以尽致，则有三歌之、三颂之。

在作者笔下，几乎分不出哪是形式与内容，哪又是客体与主体，两者真正地获得了无间的统一。

不取拖沓累赘、沉闷疲软的长型句式，而多简洁有力、脆生响亮的短句；也没有冗长繁复的段落，一言两语即自成起迄。

大量地运用排比，排比的形式又力求多样：既有句内的排比，更多句与句之间、段与段之间的排比，又能连段而下，交错互出。

不独直接地描写这腰鼓释放的磅礴能量，也从人的感觉、人的联想和群山、大地等周围环境的回响上，多方位地渲染着它的奇特效应。

自始至终采用行进的、动态的描写，不作静止的形容，并使那人体的动作与腰鼓的声响，在共时态中互激互溶，合二而一，从艺术上组成一个表现着生命之源和力量之泉的整体。

——这一切形式上的追求，在文章中造成了一种快速跃动的节奏，炽热灼人的氛围，排山倒海般的气势，恰与作者所要歌之颂之的人的生命力量相辅相契。

安塞腰鼓，是属于黄土高原的。惟有生存于这方土地上的人群，才能创造出此等奇观，也才能凭借它而释放其内蓄的伟力。作者是陕西人，从其描写中，可以看到他对黄土高原和安塞腰鼓的无限神往与倾心爱恋。惟其如此，他也才能写得酣畅淋漓，曲尽其妙。

这一篇，与乔良的《高原，我的中国色》，有异曲同工之妙。如果说，乔良的作品，是对中华民族性格特征的总体性的把握，那么刘成章的《安塞腰鼓》，则是把它对象化和具体化。读者能把两篇作品一并阅读，相互比照，必将更深切地体察到我们民族性格的本色及其生命力量之表现。

（金梅，选自《中国散文鉴赏文库?当代卷》，百花文艺出版社1993年版）

二、《安塞腰鼓》赏析

乐器往往是用来制造气势、渲染气氛、表达感情的，它因地域和民族等的不同而有“西洋”和“民族”之分类，更因构造和“玩”的方式的不同而有管乐、弦乐、打击乐等不同叫法，演奏出来的效果当然也是大不相同的。

安塞腰鼓是黄土高原的“绝活儿”，它的粗犷、雄浑、动力十足的风格正与当地自然环境、地理风貌、民风民情等浑然一体、不可分离。另外一点也颇有意味：它是人、鼓合一的，没有一种乐器能够像它这样要求人和乐器的结合必须达到这样的高度。人的表演和乐器的“表演”完整地糅合在一起，二者相辅相成，相得益彰。所以成功的表演是人借鼓势、鼓借人威、酣畅淋漓，精、气、神无阻无碍，一脉贯通。

散文《安塞腰鼓》正是抓住了“安塞腰鼓”的这一特点，把对人和鼓的描写放在同等的位置上和盘托出。

一开始，人是静的，静得像一株株朴实的高粱。风吹叶动正衬托出他们的静。鼓也一样，“呆呆地”，“似乎从来也不曾响过”。这黄土高原上百十个以高粱为背景的鼓者是注定了要有一场不同凡响的表演的!

忽然之间就爆发了，爆炸了。作者用比喻的排比句来营造这“壮阔”“豪放”“火烈”的阵势：“骤雨”“旋风”“乱蛙”“火花”“斗虎”。腰鼓改变了人们的感觉，引发了人们的联想，而这一切的最高境界就是“挣脱了”——“束缚”，“冲破了”——“羁绊”，“撞开了”——“闭塞”。

真正的诗歌是需要反复咏唱的，这是《诗经》以来的传统。反复和排比是制造节律、渲染气氛、抒发感情的必要手段。需要提醒的是，“反复”不是“重复”，不是相同词、句、段的两次以上的简单出现。在《安塞腰鼓》里，每一句“好一个安塞腰鼓”的出现都有新的感觉、新的内涵、新的情景。

“好一个安塞腰鼓”为全篇确定了基本的音高、色泽、氛围和主要的精神走向，无论上、下文怎样摇曳、生发、词采飞扬，都不会走得太远，这是作文常规之一，也是文章之所以“这样”而不是“那样”的根本。本文的“精神内涵”也在这里：“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲!”这两个紧密相连的段落是流动于所有动作、情景、章句里的不变的灵魂，以后的每一次感叹和议论都不曾离开它。

请注意以下几个地方：“隆隆隆隆的豪壮的激情……”一段里，“阵痛的发生和排解……”一句表达的是对改革开放以后，祖国走进新时代的振奋和自豪之情；“除了黄土高原，哪里有这么厚这么厚的土层啊!”可以理解为对中华民族几千年灿烂辉煌的历史的比喻，是民族立足本土、再创辉煌的坚实前提和基础；四个“愈捶愈烈”领起的短段和短段里短句的出现起到了深化主题、热化感情、增强力度的作用。

开头是静悄悄的，结尾也静成了“另一个星球”，这种猛然爆发和戛然而止的安排显然别是一番匠心。它的直接效果是，主体部分因为首尾的安静变得更加火红、热闹、气势冲天了。

“安塞腰鼓”所表达的内涵是无比丰富的，但“诗无尽解”，不同的人可以有不同的理解。仅仅感受一下也行，这节奏、气势、色彩，这生命力旺盛的后生，这纯粹的阅读的快感。