羽绒服的时装画怎么画

❶ 羽绒服的速写怎么画

把厚重感和羽绒服的褶皱画出来就好了。

速写（quick sketch）顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。
速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
速写在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。就像我们在做建筑的时候，需要先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思，英文名字：sketch；中文是草图的意思。随着艺术的发展，速写也成为了美术学习的必学科目。

❷ 衣服简笔画怎么画

衣服简笔画步骤如下：

1、在纸张上画出衣服的大体轮廓，如下图所示

一、衣服分类

主要分三大种类，上衣、裤子、长袍

上衣包括：毛衣、衬衣、半袖、外套、羽绒服、西服、胸罩、裘皮、马夹、T恤、背心、卫衣、大衣、夹克衫、皮夹克等。

裤子包括：短裤、裤衩、内裤、长裤、西裤、背带裤、牛仔裤、中裤等。

长袍包括：短裙、长裙、连身装、母子装、袍子、吊带裙等。

二、衣服材质

1、棉布。棉布具有穿着柔软舒适、保暖、吸湿、透气性强、易于染整加工等特点，在服装和家具日用品中有很广泛的运用。

2、麻布。麻布是指以各种麻类植物纤维制成的布，具有柔软舒适、透气清爽、耐洗、耐晒、防腐、抑菌等特点。

3、丝绸。它是用蚕丝或合成纤维、人造纤维、长丝织成;用蚕丝或人造丝纯织或交织而成的织品的总称。穿起来舒适度极高，也是中华文化的一种象征。

4、呢绒。它是对用各类羊毛、羊绒织成的织物的泛称。它通常适用以制作礼服、西装、大衣等正规、高档的服装。看起来十分的高大上，但是处理不好弄，容易沾上气味。

5、皮革。皮革是经脱毛和鞣制等物理、化学加工所得到的已经变性不易腐烂的动物皮。革是由天然蛋白质纤维在三维空间紧密编织构成的，其表面有一种特殊的粒面层，具有自然的粒纹和光泽，手感舒适。

❸ 衣服设计图怎么画

问题一：服装设计图怎么画 买本书

问题二：如何画服装设计图? 对人体各部位的图解有助于让学生对人体各部位的比例有所了解。竖线表示模特在纸上的大小，这条线被分为8等分，头部占l／8。整个竖线由中点―分为二，再将分好的上下两部分再分为2，将这分好的4个部分再从中间等分，便得到8个等长的部分，每―部分长度为模特头部的长度。一般人的身体为7或8个头的长度，而画时装画时的身体与头的比例常常可变为1：9。下页画的模特表示出人体是如何分成8等分的，模特头部呈椭圆形，肩宽为头部宽度的3倍。
将人体以圆柱体、长方体和椭圆形表示出来
要记住，人体也是一种物体，有它特定的形状。为了让这一点得以充分表现，有必要将人体的各部分用不同的示意图表示出来。
最好一开始用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。勤学多练很要，你得一而再、再而三地练习才行。
一开始，我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应的眼、鼻等五官，我们还得借助辅助线：如图所示，先作―条竖线，再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将椭圆形倾斜一个角度即可。
正如最后的成作所显示的那样，辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在画真人时，我们心里总是假想几条线，以便画出头部各种动作和相应各部位的比例。
当我们画头部时，总是先假想出几条辅助线，因为它可以帮助我们正确地描绘出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如图所示，这些假想的辅助线是绕着头部外缘的几根线条，尽管我们实际上看不到它们。
人体各部位的表现
眼：
眼睛呈球状，并且嵌在眼眶里，绘画时更要时时记住眼睛是球状的。
鼻：
在绘画中鼻的基本形状可以想象为楔形，而时装画上的鼻子只是略略带过。
嘴：
嘴唇是由肌肉组成的，并且有各种各样的形态。在模特张嘴时我们虽然能看见她们的牙齿，但我们画嘴时并不将它们‘―一画出，而是一笔带过。
耳：
在时装画中，耳部只是略略几笔，但我们应知道怎样将耳部的所有细节画出来。
颈部：
为了能够正确地理解颈部的转动和它各个部分的变化情况，并将它们表现出来，我们向您列出三个方向表现颈部肌肉组织状况的示意图。在时装画中，脖子通常画得比正常人的要略长些，这样给人感觉更加优雅。利用脖颈轮廓线之间的相互交错就可将脖于的转动表现出来。
颈部的基本形状是一个圆柱体。如果要在时装画中表现一件衣服的领口，那么必须表现出圆柱体的感觉，这就是为什么在画领口时需要一些辅助线。
臂：
在画人物四肢时，必须时刻牢记它们都是立体的，具有空间造型。
为了说清楚这一点，我们用曲线、圆等简略的方法将手臂表现出来。这里画的轮廓线与我们―开始向您展示的人体基本形状吻合，在关节处画出骨骼的轮廓。
手：
人手的长度与人脸从下巴到额发际的长度相等。由于手上有许多关节，手上的动作便十分丰富。
我们从表现手的姿势开始学习。
我们用图解的方式将手的动作分解并表现出来，这个方法也就是我们在画整个人体时用的。只有通过这种方式，我们才能对手部进行细节描写，画好每一根手指。
画人难画手，画好它得多次反复练习才行。练习将你自己手的各种动作画出来，或者画出照片中的手部动作。
腿：
画手臂的方法同样适用于画腿。脚和手―样都不好画，也得不断地练习才行，写生是最好的方法。
简单的解剖学：
在你真正开始画人体之前，有必要了解一下人体皮肤下面的肌肉组织和骨骼结构。正是这些肌肉和骨架才......>>

问题三：怎么画简单的服装设计图 服装设计的手绘主要分效果图和制版图，
像简单的效果图楼主需要注意一下几点
人体比例、人体动态、面料表现、和一些马克笔的上色技巧。
首先要做的就是先去临摹，在这里我推给你基本书，你可以按照里面的作品进行临摹
《美国时装画技法》
《小礼服立体裁剪》
《服装纸样设计原理与应用 女装编》 刘瑞璞 邵新艳 编著
《完全绘本》 胡晓东 编著 湖北美术出版社
如果想更多了解关于服装设计的考研讯息可以网络 北京服装学院考研天地 新浪博客

问题四：关于服装设计图的画法 1、学习时装画，需要一定的绘画及人物造型基础。初学者可以先掌握工艺平面图的技巧，然后逐步学习、掌握一定的绘画基础知识。如人物造型基础以及一定的色彩表现基础等。除掌握一定的绘画技巧和时装画的技法之外，学习时装画还必须掌握一定的时装方面的知识。如时装设计和时装工艺知识等。对已经掌握了一定的绘画、时装设计等基础知识的读者，可以参考此书，对时装画的表现技法、时装画的艺术风格、及电脑时装画进行深入地研究和探讨，以在时装画更深层次的领域中进行开发。
2、人体绘画是每一位人物画家不可或缺的基本功。
艺术家只有在充分了解了人体各个部位在运动中的功能之后，才能画出具有动感的人物。
在时装画这一艺术领域里，你得活到老、学到老、练到老。学海无涯，总有‘些未知的领域在等待着人们去探索。在学习过程中，你常常能感到自己取得了一些进步，你笔下的线条也在一点点变得更加流畅，更加富有生气。

问题五：如何学画服装设计图 这种线条处理需要手绘板实现。
找到一份ps服装设计的步骤
一、轮廓图
1)先在白纸上手绘轮廓图，注意只要线描，不要涂调子。线描的手法可以多样化，可以粗细线，可以单线描，根据个人的喜好。
2)把轮廓图扫描入电脑里。
3)把轮廓图层复制一层，把原来的一层填充白色，复制层命名为轮廓线。
4)把轮廓线层调整亮度对比度(菜单――编辑――调整――亮度对比度)，最后看起来，底色是白色，线是黑色就可以了。
5)用魔术棒点击轮廓线层的白色部分――然后右击――选取相似――把所有的白色选取，选取后把所有白色部分清除，这样最后在电脑里就只有轮廓线了，其他部位是透明的，在后面的做图里，要求把轮廓线层放在最上面。
二、选取选区
1)把图片放大(放大工具)
2)利用路径工具(钢笔)把人物的各个部分分别准确勾画出来1上衣部分，2下衣部分，3人体皮肤部分，4配饰部分，5头发部分(可以根据需要分得更细)，然后把路径变换成选区储存起来。
3)画出选取的原因是为了后面的多次修改，在做选区时利用路径工具可以做得比较细致，也可以利用其他的选区工具如“套索工具”。
把白描稿扫描入电脑，并处理明度对比度。
三、人体皮肤的画法
1)新建一层，把此层命名为皮肤层，再这层里载入人体部分的选区--把选区羽化3个象素](注意图片大小要求200像素/英寸)――然后把前景色选取为人体皮肤色。
2)在这一层里，利用前景色填充，这样所有的皮肤部位就有颜色了，然后利用加深和减淡工具把皮肤的明暗关系画出来(这是素描的技法，在这里就不多写)。
在选区内上色并用加深工具画出明暗关系在这一层里，用选区工具选区脸颊部分并且羽化20像素，然后菜单-图像-调整-色彩平衡来调节腮红，同样，眼睛在画出明暗关系后，零用色彩平衡调节成淡紫色，以便和衣服呼应起来。
新建一层后，用选区工具画出头发的选区，并且进行羽化(10个像素)然后填入紫红色(你喜欢什么颜色就填什么颜色)利用减淡和加深工具画出头发的明暗关系，画完后在滤镜里把头发高斯模糊，去处选区后用涂抹工具(小手)在头发的边缘摸几下，使之有飘动的感觉。
新建一层后，菜单――选择――载入选区，把上衣的选区载入，羽化2个像素，然后填入你喜欢的颜色并且用减淡加深工具画出胸部的明暗，画出衣纹的明暗画出明暗关系后，把衣服上的装饰物用铅笔工具画上你喜爱的颜色，并画出明暗关系及高光(披肩和裙子的画法同上衣)从菜单-选择-载入选区把头饰的选区载入，新建一层，填入颜色，用减淡加深工具画出明暗，在皮肤层里用加深工具画出投影新建裙子层，裙子的画法同上衣，不过要把选区羽化的大一点，然后填入颜色，画出明暗，利用滤镜-模糊-高斯模糊，把画出明暗关系的裙子模糊一下，在下摆处，用喷笔喷上点白色，使之富有变化．最后用喷笔工具画出装饰物的光芒。点击喷笔工具，然后点击上面的笔刷属性栏把喷笔的笔刷调节成直径为800像素，硬度为0间距为1，园度为0。然后在饰品发光的部位画出光芒，然后把喷笔的笔刷角度调整，画出光芒的另一个方向，调整三次后，最后图的效果。...>>

问题六：怎样画服装设计图? 画服装设计图，主要分为两个方面一个是效果图，一个是款式图。
效果图画法，如图：
款式图绘制如图：
所以要画好服装设计图要掌握好效果图和款式图的画法，多多练习，绘制的视频教程可以参考网络站点：fuzhuangshe/forum-46-1

问题七：怎么画服装设计图 去买本服装画技法的书。画九定个头长的人体。各个动态的。还有单单练习眼镜鼻子嘴巴耳朵 手。功底练好了再把衣服套上去画，再去网上找别人画的好的效果图临摹。

问题八：如果自己 想设计服装 应该要怎样做 需要怎样画图纸 那要看你想做什么，是想要自己做衣服自己穿，还要专业一点但设计师，如果自己穿我建议自己别费劲，因为你没有基础，你可以到做衣服的店，把你想的想法告诉她们，让他们照做就可以了，如果想当设计师在这问就不行了，你得到正规的学校去学习。

问题九：怎样画服装设计图？ 对服装渠道来说：是看自己对服装的了解
慢慢的去对它的认识
对服装设计来讲最主要就是从基本功开始
像绘画 样板 画板 裁断 针车 检验 整烫 品检 然后包装
都必须有到一定的了解这些方面
这样你才慢慢去融汇这服装设计的行业里面
你会去慢慢的了解服装

问题十：怎样画出服装设计图？ 初学者的画法1.先用可擦掉的铅笔，画出九个头长，或更长的，夸张而美化的人体。2.画出你脑子里构想好的，或你看到的衣服到那个人体上，就像给她穿衣服那样。攻3.把衣服盖住的部分的人体的铅笔印擦掉。4.用不同粗细的针管笔，流畅地把刚刚你已经画出来的东西描出来，再把剩下的铅笔印擦掉。5.用彩色铅笔按自己的喜好上颜色。6.各方面认为不足的地方调整一下，就完成了。你也可以去买一本教服装画的书来学，适当地临摹一下。我推荐：《美国经典时装画技法-基础篇》中国纺织出版社；《时装设计表现技法》中国青年出版社。

❹ 时装效果图如何表现面料质感20种面料的质感表达与绘图技巧！

面料质感表现的好坏，很大程度上影响着一幅时装画整体的好坏。

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面料质感表现的好坏，很大程度上影响着一幅时装画整体的好坏。在绘制时装画时，面料质感的表现是相对的，在表现其质感时，必须通过表现的目的性、对象特征等因素来制定所要表达对象的形态效果。

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面料质感的表现

面料可以大致归纳为以下几种：薄料、厚料（包括中等厚度）、毛绒面料、透明面料、反光面料、镂空面料、针织面料以及一些特殊材质的面料。运用各种技法，可以在时装画中得到特定面料表现的相对准确性、预视效果和艺术气氛的技巧。

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面料质感的表现是相对的，我们在表现时装画中的面料质感时，必须通过表现的目的性、对象特征、画面风格、工具材料等因素，制定所要表现对象的形态效果。

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薄面料质感的表现

薄料的特征是飘逸、轻薄，易产生碎褶。在表现薄料时，用线可以轻松、自然，宜使用较细而平滑的线，而不宜使用粗而阔的线。

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以淡彩的形式可以较好地表现薄质面料，或者运用晕染法、喷绘法，都易表现出薄的感觉。表现薄料大面积的起伏，可以使用大笔触进行大面积的处理。对于薄料的碎褶，可注重其随意性和生动性，针对其明暗，略加着重刻画。薄料在穿着之后，有贴身与飘逸之分，前者可以着重表现，而后者则可以略为虚之。

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中、厚面料质感的表现

中、厚面料的表现与薄料的表现有截然不同之处，宜采用粗犷、挺括的线条。呢子的反光性较弱，可利用平涂、磨擦等较为方便的方法表现出这种感觉来。

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对于粗花呢，可采用洒色法、拓印法等表现粗花呢的花纹。由于面料厚度的影响，中、厚面料的褶不易服帖，因而显得大而圆滑。在表现牛仔布时，可用磨擦法以及拓印法，表现出牛仔布的纹理。

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毛、绒面料质感的表现

毛、绒面料包括几种：裘皮面料（包括长毛Fox与短毛Mink面料）、羽毛面料、绒布（包括丝绒等）面料等。

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裘皮面料具有蓬松、无硬性转折、体积感强等特点。长毛狐皮面料还具有一种层次感，表现裘皮可结合撇丝法、磨擦法、刮割法，先置深色，而后略顺其纹理逐层提亮。

绒布有发光与不发光之分，与其他面料相比，同一色的绒布较深，而丝绒面料则较一般绒布面料反光和悬垂性要强。在处理绒布面料的边缘时，不能坚硬、圆滑，而应起毛和虚化，运用磨擦法来表现此种面料较为适合。

羽毛的层次感强，可参考采用表现裘皮面料的步骤，所不同的是不用撇丝，而用较大的笔触，画出其羽毛的形状。

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透明面料的表现

透明面料包括塑料、纱等，对于此类面料的表现，可以综合运用重叠法、晕染法或喷绘法来表现纱的透明效果。

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当透明的纱与塑料覆盖在比它们的色彩明度深的物体上时，被覆盖物体的颜色会变得较浅；反之，被覆盖物体的色便会变深。纱易产生自然特性的褶，在处理时，可加强层次的丰富感，而对于飘动起来的纱，可略为淡化。塑料具有较高的透明感，且有较强的反光性能。表现塑料透明感的方法与表现纱的透明感方法相似，但要考虑塑料有一定的反光性能，在处理皱褶、转折时，要表现出它的硬度感。

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反光面料的表现

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表现反光面料，通常有两种方法：一是平涂法，较为简略，或勾线、或无线平涂。将反光料归纳为两个、三个或更多的层次。

重点表现面料的受光面、灰调面、暗面，将灰面与受光面的明度加大，产生对比后的光感，特别表现面料的大的转折、皱褶的光感。另一种方法是倾向写实的较为复杂的方法，将面料按照写实的风格去处理，表现反光面料丰富的层次，注重面料的细部变化，将面料的转折、皱褶进行深入刻画，面料的反光便会表现得淋漓尽致。

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镂空面料的表现

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运用阻染法，是解决表现镂空面料问题的较好办法。将一种性质的（油性或水性）颜料（如白色油画棒），按需要，事先绘制图案，然后，将另一种性质的颜料（如较深色的水粉色）覆盖于图案之上（面积略大些），两种不同性质的颜料会产生分离的效果，以此产生镂空面料的感觉。

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针织面料的表现

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编织的表面纹理是针织面料质感表现的重点。由于针织面料的种类不同，其表现方法亦各异。用圆机生产的针织面料，纹理平滑、整齐，可采用相应的转印纸图案，转印一定部位、面积的针织纹理。或在绘制中，适当夸张面料的针织纹理效果。而横机以及手工编织的针织面料，可以直接按一定的比例（针对较大的纹理而言，如较大的绞花纹理、较大的编织纹样等）进行刻画，或者夸张地表现其纹理效果。

由于编织面料的图案造型是根据编织面料的纹理走向而生成的，所以在表现这类图案时，可考虑一定的方块状与锯齿状。工具可以使用彩色铅笔，油画棒等，而技法可采用磨擦法、勾线平涂等。

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面料图案的表现

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面料图案是指时装面料上的各种形式的纹样。根据图案的风格，可以分为花鸟及山水图案、动物图案、人物图案、风景图案、几何图案等类型。面料图案的内容多、形式各异，但也有共同的特点，即图案的布局及其表现手法具有一定的规律，这种规律，是染织面料设计时所要遵循的规律，亦是我们绘制时装面料图案时借鉴、参考的依据。

1

清地图案

面料中的纹样占据的面积小，而底色的面积较大的图案称为清地图案。对于此类图案，可视其纹样的大小比例，调整或减弱对纹样的处理，如较小的纹样，则抓住纹样整体的造型、色调，进行描绘，准确地表现其底色色调。

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2

混地图案

纹样面积与底色面积大致相等，这类图案称为混地图案。由于混地图案的纹样与底的面积大致相同，因而极易产生过于平均、缺少变化等问题，因此，混地图案所要表现的重点是纹样、以及由衣褶、结构等引起的纹样变化。

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满地图案

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纹样所占的面积远远大于、或者完全占满底色的面积，这种类型的图案为满地图案。表现满地图案，需对整体图案的风格，以及图案的造型、色彩等作重点刻画。对于满地图案中的一些较为次要的填充底色的纹样，可以简略表现。

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4

件料图案

件料图案是指从时装的整体形态出发，以整个时装为适合单元而设计的面料图案。件料的布局较具变化，风格特征强。通常的件料设计离不开设计的视觉中心，在表现件料图案时要把握这个中心，并重点表现件料的设计风格。

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特殊材料图案

对于一些特殊材料的图案，则必须寻求相应的表现方法，这些形式的图案包括有：针织图案、刺绣图案、手绘图案、扎蜡染图案等等。

①刺绣图案

刺绣图案的特点是刺绣材料导致具有反光的感觉，以及刺绣的特殊针迹效果。对于这一点，在表现刺绣时，可以采用特定的排线手法，表现图案的深色调、固有色以及亮部，由此产生一种不平整的纹理和反光效果。选用工具时，可选择适合排线的彩色铅笔、羽箭笔等。

②手绘图案

通常，手绘图案具有不规则性、随意性，绘画艺术性强，变化较大，需根据不同的风格，采用不同的技法加以表现。如表现国画风格的花卉图案可运用淡彩的绘制方法。

③扎蜡染图案

一般扎蜡染图案通常具有较深的底色，这是由扎蜡染的工艺所致的。采用阻染法，可以较为艺术的表现扎蜡染图案的风格。先使用明度较亮的色，如白色、柠檬黄色、粉绿色等来表现图案。此种颜料可选油性的油画棒、或蜡笔等。图案绘制完成后，用较为深的色覆盖其上，此种颜料可选用与前一种颜料的性质相反的颜料，如水粉色、水彩色等。待干后，图案自然呈现出来。用此原理，可以表现较为丰富的彩色扎蜡染图案，方法有两种：一是将图案用不同的色彩表现，而后用相反性质的深色覆盖；二是根据图案的色彩层次，逐层使用以上的方法，每层用不同的色彩绘制图案。而覆盖色彩亦由浅至深，同样使用相反性质的色彩。

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面料图案的表现，是时装画整体的一部分，对于图案的表现技法，应与时装画的整体风格协调。由于面料的纹样是按一定的规律排列，较为复杂，会使我们在表现时装画面料时，出现繁琐和难以控制总体效果的困难。解决这个问题的方法是根据不同的类型或不同的风格，将分布在时装主要部位的 面料图案着意刻画，其他部位的图案，则可作简单、省略处理。

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20种面料的质感表达与绘图技巧

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丝绸

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面料特点：质感爽滑．悬垂性好，光泽度佳，但易折皱。适用于各类礼服、高级成衣及夏装。

绘图方法：

① 用淡彩铺出底色；

② 描绘出丝绸的暗部；

③ 渲染暗部与毫部的交界处，使其过渡自然，其有光滑感；

④ 最后用深色刻画丝绸的阴影底边缘。

2

薄纱

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面料特点：一类为软纱．柔软半透明质地，光洋度较柔和。另一类为硬纱质地轻盈却有一定的硬挺度。

注意：用水彩渲染更能表现纱柔和和质感．边缘的细节刻画起着画龙点睛的作用。画硬质纱前要区别于质地柔软的纱。适用于晚装、裙装或头巾等服饰.

绘图方法：

①.先用浅色画出薄沙的横向褶皱

②.待画干后，再竖向皱褶

③.用较深颜色勾出皱褶线

④.用较深于底色的颜色沿纱撇丝，表现纱的肌理效果

3

蕾丝

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面料特点：透雕精细。

注意：蕾丝的表现，重点在对图案的精致刻画。适用于各类礼服、内衣类服装。

绘图方法：

①.先用浅色晕染铺底，并用铅笔勾出纹样大致的位置

②.用笔点出纹样轮廓

③.对纹羊做进一步的描绘

④.深入刻画，画出底层网纹，添加细节

4

多层褶皱

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工艺特点：由间距平行排列的碎褶组成，富于立体感。

注意：适宜用水彩表现。通过不同浓淡的渲染表现其伸缩性。细褶的排列需有序而不呆板，富于变化而小凌乱。适

用于春夏季少女装、家居服。

绘图方法：

①.淡彩铺底，用铅笔画横向平行线

②.用较深颜色表现横排的明暗关系，以突出主题感

③.用深色勾出其主要褶皱

④.进一步添加不规则细碎褶皱

5

泡泡纱

面料特点：属棉织物中的绉类织物。质地柔软，吸湿透气性好，手感舒适。属物美价廉型的夏季面料，多用于童装、夏季服装、女性家居服等。

绘图方法：

①.淡彩铺底，注意留白

②.以较深色覆盖，注意透明感

③.绘出波浪纹样，并沿着纹样起伏点出细长深色椭圆点

④.在椭圆点上提出高光，表现泡泡纱表现凹凸不平的肌理感

6

牛仔

牛仔面料具有独特的魅力，它越来越受人们的青睐，随着时装潮流的发展，它的运用也愈加广泛，如今它不仅在休闲装中占据主导地位，也逐渐成为高级时装设计中的宠儿。靛蓝是牛仔服装的经典之色，牛仔面料厚重的质感，使得水粉成为表现它的最好技法，该图作者具备良好的素描功底，他运用水粉厚画将牛仔面料自然、粗狂的风格表现的活灵活现。

7

镂花丝绒

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这组服装设计面料的表现使用的是综合技法。以水粉颜料为主，来表现丝绒织物的厚重感，而丝绒的受光部分则在水粉色铺的色彩关系上，用彩色铅笔提亮，以突出丝绒的光泽感，同样用水粉颜料画出花纹，用不规则的花纹勾画出镂空网眼，较好的处理了网状丝绒的效果。

8

天鹅绒

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天鹅绒往往是晚礼服经常选用的面料，它那悬垂的质感、柔和的光泽，尽显着装者雍容华贵的气质。这款礼服的裙装设计即时运用了天鹅绒面料。为了更好的表现其垂感和厚度。作者使用了水粉颜料，并用喷绘法强调天鹅绒所有的光泽。

绘图方法：

①.平涂底色

②.在底色半干时铺深色表现明暗关系

③.用笔晕染两部，使之呈现天鹅绒柔软、弱高光的特点

④.提出高光，过渡要柔和

9

方格呢

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面料特点：厚实，手感舒适，纹样秩序感强，给人以温暖感。用途广泛，从春秋装小外套到冬装大衣，从裙装到套装均可运用。

绘图方法：

①.画出格纹，并相错填充颜色

②. 依序填充另一种颜色

③. 错落有致地填充第三种颜色，并用不同的颜色在各色的格子中画斜线，以表现织物的质感

④. 用断续线画出相交的十字线

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虎皮纹

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面料特点：模仿虎皮纹样，常用于另类大胆的服装，服饰设计。

绘图方法：

①.铺底色，中心部最深，以暗，明，灰的顺序排练晕染

②.沿中轴线确定走向

③.沿中心线呈放射状绘制纹样

④.用雨丝线表现出毛皮的质感

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人字呢

绘图方法：

①.铺淡彩底色，晕染开后用铅笔画出竖条纹

②.画出长短、方向、宽窄一致的小斜线

③.逆向画小斜线，使其呈“人”字形

④.加重阴影，突出阴暗，使其具有毛织物的质感

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塔夫绸

绘图方法：

①.用大笔触铺出底色，同时留出高光

②.用深色画出暗部皱褶

③.明暗交界处的深色与投影，以突出反光

④.用白粉提出细褶

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针织物

绘图方法：

①.用铅笔勾勒八字纹，铺底色

②.沿花纹边缘晕出阴影部分

③.绘八字纹的阴暗关系，强调织物凹凸感

④.用细线勾勒出八字花的细节肌理

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灯芯绒

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绘图方法：

①.用淡彩渲染出底色

②.画出深色纵向条纹，强调条纹起绒效果

③.趁半干时用深色绘出暗部

④.用白粉提出亮面

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羽绒面料

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绘图方法：

①.用淡彩铺出大致明暗关系

②.刻画暗部及阴影部分，在羽绒服的轧线部分阴影颜色更深

③.用白粉画出羽绒服的亮部，边缘处理要干净利落

④.提出暗部反光

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皮革

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绘图方法：

①.用深色画出暗部，边缘部晕染自然，使边界模糊

②.进一步用黑色渲染，整理出皱褶的走向

③.轻刷透明度较大的蓝色，以润泽的色彩表现其光泽度

④.画出环境色反光，并添加细节

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羽毛

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绘图方法：

①.铺出淡彩底色

②.绘出半圆弧线

③.深色勾出羽毛走向(注意其疏密及毛梗的硬度)

④.用深浅不一的线撇出细丝，刻画出羽毛的层次感

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棉印花布

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绘图方法：

①.用蜡笔画出花纹

②.平涂底色

③.用深色渲染暗部

④.用清水洗出底色的较亮部分

19

斜条纹

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绘图方法：

①.用深浅不一的水彩晕出布褶大致明暗，并用铅笔依布料起伏画出条纹

②.用颜色平行画出粗线条

③.在空白处填充另一种颜色，注意留出空白处

④.用较细的笔勾线

20

亮片

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绘图方法：

①.淡彩铺底色，并绘出大致弧形及亮片的明暗关系

②.用黑色清晰勾勒出亮片的轮廓

③.用黑色刷出亮片的暗部，要笔直有力

④.白色提出亮片，界限分明，表现亮片较强的闪光效果，边缘处用白线勾描。