慧新俏一族真丝旗袍

⑴ 请问北京有没有以下这套尺码的成品旗袍卖

我只知道有定做的

百年老店瑞蚨祥

无论现如今京城里有多少高级服装定制，瑞蚨祥给人的庄重与踏实确实无人可及，毕竟，天安门广场升起的第一面五星红旗的面料就是它提供的。当时北京曾流传着一首歌谣：“头顶马聚源，脚踩内联升，身穿瑞蚨祥。”可见当时的瑞蚨祥是何等的风光。不管是上了岁数的奶奶级，还是不到二十岁的小姑娘，想要定制一件正宗的传统旗袍，百年老店瑞蚨祥无疑是首选。算起来，北京瑞蚨祥绸布店始建于1893年（清光绪十九年），它是由山东章邱旧军镇以卖“寨子布”（土布）起家的孟氏家族出资开设的，业主是孟子（孟轲）后裔第六十八代孙孟洛川。

来老字号的好处就在于分工的细致，连定制也被分成两组：高级定制组和普通定制组。如果要定做的是一件承载着重大意义的旗袍，希望加进去手工刺绣图案，那就选择高级定制；如果是平时穿或者参加一些普通宴会的旗袍，那就选择普通定制就够了。当你选好定制的种类后，店内的定制师会和你商量着做出一个专业的定制款式面料选择方面的建议，如果你选择高级定制，他会向你展示你想要的旗袍的一个样图，在双方商榷完毕之后，店内的量体工作就结束了，剩下的工作就交给车间技师来完成。

就像你要看到的那样，一走进王府井大街上的瑞蚨祥，听着面料组阿姨们的京腔，看着面料的陈列样式，都有种好像回到九十年代老北京百货大楼的感觉。来这里做衣服的，大多是北京本土的阿姨，来这做高级定制的就以华人为主，几乎没有老外在这里定制旗袍。虽然现在旗袍引导的中国女性美在西方时尚界越演越烈，但因为各种浓重的“京味”使得旗袍的款式大都为传统款式，或者改良后的传统款式，缺少了当今时尚界的流行元素，所以洋妞们好像不太能接受“瑞蚨祥”的传统老北京范儿。

定制种类： 普通定制；无手工刺绣的高级定制；加入刺绣的高级手工定制。

制作周期：高级手工刺绣定制周期：按照刺绣图案不同，半个月到半年不等；无手工刺绣高级定制的周期为10天，其中包括1次试衣，当然，如果您的身材比较特殊，则会要求进行2次或者更多次试衣。普通定制：10天，其中包括定制7天后的一次试衣。

面料：普通定制，不接受顾客自带面料的定制。整个店内的面料都为传统旗袍面料为主，没有新式面料的引进。

定制价格：无手工刺绣要求的高级定制 900元起价；手工刺绣定制2000元 — 100000元。传说店内最贵的一件手工刺绣旗袍是100000元左右。

瑞蚨祥，王府井大街190号（6303 2880）

高级写字楼的白领速食旗袍族

上海徐

上海徐选择将店面设立在王府井大街的东方新天地内，所以容易就能想到，上海徐的旗袍定制是面向高级写字楼的女白领们。上海徐东方新天地店以成衣出售为主，高级定制则有少数。如果你身材不错，可以考虑直接在上海徐选购一件成衣，这样比较符合现在白领所见即所得的速食消费理念。当然了，如果和上海本地的旗袍店比起来，这家店就只有“贵”字比较突出，不过，这里的成衣经常会有很大的折扣活动。由于上海旗袍一直以来受重视的程度都比较高，所以上海徐的旗袍定制有点跟“上海”风的感觉。店内全木装饰，鲜艳的布料，有种回到过去上海滩的感觉，而本店的旗袍也以非常正规的晚宴场合穿着的旗袍为主。

定制种类：卖成衣也量体定做。高级设计定制，定制须提前预约。

制作周期：两、三天-半个月。

面料：有硬料服装、软料服装、绣花服装以及大披肩等几种，工艺水平精巧细致，有手工织绣、水晶纽扣、穿珠串珠、镶拼蕾丝，各具特色。

定制价格：长款旗袍，织锦缎2280元，短款旗袍，织锦缎1980元，绣花类的旗袍1292-8000元，成衣约1280元。

上海徐，东城区东长安街1号东方新天地1层AA10号（8518 6376）

当旗袍变为一种新锐年轻态度

爱海伦高级服装定制店

爱海伦属于将服装定制融入传统中式旗袍元素的新概念旗袍定制。与传统定制不同，它的面料不仅是传统的绸缎类别面料，而是可以运用各种面料来制作旗袍，来店内定制的一般为店主地朋友或者熟人。每一件旗袍的定制的量体过程，店主都会花至少1个小时地时间去和顾客交流，在完全了解顾客的性格和职业特点之后才会进行下一步的手绘样图，样图也会根据客人本身的风格不同而有别。这个个人创立的品牌最大的特点就是设计师的认真态度，会苛求每件旗袍穿在客人身上达到自己最理想的效果，所以有时会要求客人多次来店内试衣和细节修改。

定制种类： 高级设计定制，定制须提前预约。

制作周期：不区分高级定制与普通定制，均为10天—15天。

面料：接受顾客自带面料。店内制衣所用面料不局限于传统面料。

定制价格：1600元起。

爱海伦高级服装定制店，朝阳区三元东桥远洋新干线C座309号（8446 6801）

Lisa Tailor Shop

位于三里屯3.3商场5层的Lisa Tailor Shop，由于地理位置原因，来这里定制旗袍的女性多数是出于在参加派对时可以增加自身东方神秘气息的目的。据说这个品牌来自于江苏的高先生夫妇，高先生的父亲曾是技艺高超的老师傅，所以作为儿子的高先生在2005年在三里屯的3.3大厦开了这家店，这家中国传统旗袍定制店在老外的口碑中相当不错，所以从店员流利的英语口语和来此试衣的外国友人都能感受到Lisa Tailor Shop的洋味，让人觉得来此店定制的女子必定拥有绝世名伶般的神秘气息。除了跟所有的旗袍定制的一样过程之外，在此定制好处就是你可以不用太了解旗袍定制的一些专业名词，就可以得到一件适合参加派对的旗袍，整个定制过程没有老字号店的繁琐，更为直接和简单，更容易让人把旗袍和日常服装联系到一起。

制作周期：一周（包括量体一次，试衣2次）。

定制种类：普通传统定制和手工刺绣高级定制两种。

面料：接受自带面料，本店面料以传统面料为主。

定制价格：普通传统定制550元 — 800元不等；手工刺绣高级定制需要到店内具体咨询。

Lisa Tailor Shop，朝阳区三里屯北街33号3.3三里屯服饰大厦5011商铺 （5136 5879）

将传统进行到底的胡同裁缝店

湖景源裁缝店

这个2003年开业的烟袋斜街街边的传统裁缝店，虽然是小作坊式的个人店铺，但对于传统旗袍的各种讲究很坚持，因为店内的定制师和刺绣图案的制图师都是在老字号瑞蚨祥学艺多年的老师傅。

定制种类：两种，无手工刺绣的普通定制；加入手工刺绣的高级定制。

制作周期：7天-10天。

面料：传统面料为主，接受顾客自带面料。

定制价格：包括手工费和面料费，260元起价。

湖景源裁缝店，西城区烟袋斜街4号（6400 3744）

旗袍定制不可不知

判定旗袍美感的关键性元素

裁剪：看合体度，因为旗袍本身对身材苛刻要求的特点，所以完美的旗袍穿在身上既不会只满足旗袍自身的特点，而导致您不完美的身材被暴露无疑，也不会因一味迁就您的身材而导致把本来要体现女性曲线美的旗袍，做成一件传统相声演员的马褂。它一定能够在某些细节运用上，融合设计师的智慧，比如调整开衩长短，根据脸型而变化的领型，花色的视觉效果，不同面料的软硬度。

手工刺绣：除了定制服装本身的缝制精细，一件旗袍的价值往往体现在手工刺绣的上面，这不仅要求拥有专业制衣技能，更需要设计师能根据不同需要而设计出的刺绣图案上。然而，缝制精细不一定代表优质。通常大家只把做工理解为廓形和内部结构，其实精湛工艺必须经过时间考验。

面料：因为面料的柔软度直接影响到旗袍对身体的贴合度。传统面料方面，比较硬的是织锦缎，这种面料可以稍微掩饰一下身材的不完美；真丝面料则较软。而后来被国外设计师喜爱的是加入了莱卡的新式面料。所以针对身材选对面料也是影响旗袍美感的重要因素。

花纹：虽说现在的旗袍逐渐在向日常服装类转变，但一些重要的场合，还是需要一些特定元素来体现，比如婚礼中的牡丹图案，以及男龙女凤的区分。如果你非要在结婚的时候选择素色格子的旗袍来和你的爱人感受中式婚礼，只要您高兴，那就没问题。

选择旗袍的参考元素

领型：一般领、水滴领、竹叶领、马蹄领、无领、凤仙领等等。这可是选择款式的第一步，设计师会根据您的脸型去建议您选择什么款式的领型。

袖型：从长袖到半袖，到后来干脆砍掉袖子，直接裸露出手臂，是旗袍袖型变化的一个过程。也是可不完全裸露，裸露的尺寸则用来修饰你的手臂线条。

开衩：开衩的长短，与腿部的裸露程度不仅以年龄来区分，同样也可以诠释一种开放的性感。同时，开衩放在前襟的传统款式，会显得很更为隆重，一般选择比较庄重的大场合穿着。

开襟：包括斜襟、中开襟、半圆开襟等等。

摆型：下摆的长短从膝下发展到大腿上几公分，也是依据年龄来划分。然而，前短后长、下摆呈现弧线的优美鱼尾形摆裙，也会为旗袍增加隆重感。

扣子：这可是足够体现旗袍美感与个性的最好细节，一字扣、凤尾扣、琵琶扣、蝴蝶扣、单色扣、双色扣，以及一些珠宝制成的扣子都将体现出不同的气质。将扣子与领型，与花纹的完美搭配都将显示旗袍的价值以及设计师的个人心思。

⑵ “获取利润”是办公司者最主要的目的吗

“获取利润”是办公司者最主要的目的，那么，怎样才能获得更多的利润呢？是庞大的资本，还是独家拥有的专利技术？不是！都不是！你没见到资本雄厚的巴林银行一夜之间便破了产？你没听说过最早拥有VCD技术的合肥万燕公司正举步维艰？……那么，靠什么才能获得更多的利润呢？靠智慧！只有拥有智慧，才能稳妥经营、避免风险，使公司获得更多的利润。

1989年，吉林市丝绸厂一度积压了大量的迎宾缎、锦花绸及其他面料，资金大量被占用，原料进不来，新项目又无法上马，工厂处于半瘫痪状态。厂长多次派推销员上下打通，八方叫卖，又不惜花重金，连篇累牍地在电视、广播、报刊上做广告，稍有收效，但却收获不大。

后来，厂领导请来了一位舞蹈专家，要对挑选出来的厂里30名男女青年工人进行为期一周的舞蹈培训，厂里的人对此迷惑不解，猜测纷纷，怨声四起。

一周后，舞蹈班终于亮相了。男着笔挺的西装，女着优美的旗袍，男女服装色调，相配适宜。尤其是15位女士的旗袍，是厂里请了服装设计师精心设计制作的，花色款式各不相同，个个楚楚动人。

舞蹈队随着舞曲跳了起来，美妙的舞姿，使在场的人都看呆了。

原来他们是带着特殊使命的舞蹈队，即将带着全厂的厚望，为提高丝绸厂的知名度和美誉度，奔赴“白天鹅舞厅”、“银雪宾馆”、“天河大厦”开拓丝绸厂的事业。

两天后，几家宾馆的舞厅门前，车水马龙，人们摩肩接踵，排着长队买舞票。看来，丝绸厂的舞蹈队着实吸引了一大批人。

丝绸厂的客车，一边广播，一边免费赠送《新款式旗袍、西装裁剪法》和《不同肤色、不同体形选用面料的艺术》两本书。这更增添了舞厅前的热闹气氛。

有些舞厅经理主动上门来邀请丝绸厂舞蹈队光临。

信息在街头巷尾传递：新闻记者也来采访，一时间报刊、广播、电视屏幕上频频出现《丝绸厂的旗袍、西装，征服了俊俏女郎，风流小伙》、《你想楚楚动人吗，请到丝绸厂》等新闻报道，刮起了一股丝绸热风。

在这股风潮的引领下，丝绸厂销售科、销售门市都忙起来了，市内各服装厂、百货商店、个体商户蜂拥而至。甚至外地商场、服装厂也纷纷来函、来电、来人洽谈订货。大宗主顾，厂长亲自接待，签订了许多长期的合同。厂里还负责送货上门，丝绸厂的产品一下子成了抢手货。

从此，吉林市丝绸厂插上了腾飞的翅膀，冲出山城，飞向了广阔的国内和国际市场。

⑶ 这个有点旗袍式的红裙子下面可以搭配黑丝袜吗

丝袜的选穿决不能敷衍了事，而要跟据自身特点和着装风格做到合理选穿，这不是件容易的事，所以你最好知道选穿袜子的窍门，以下一些供你参考：
1．丝袜在包装中的颜色会比皮肤上的颜色深，最好用手试一下。购买时要买比自己喜欢的颜色稍深些。
2．腿部较粗的女性宜穿深色、直纹或细条纹的丝袜。因为这些都会产生收缩感，使双腿显得较细。
3．小腿偏细的女孩很适合搭配较浅或鲜艳的颜色，呈横条的花纹或大花图案，最宜配衬平底鞋，这样视觉效果上浅颜色感觉胖点。
4．时髦前卫的女孩身上总是穿得复杂，腿上穿的丝袜就应该简单、清爽。
5．对于日常忙于上班的职业女性，不妨选一些净色的丝袜，只要记住深色服装配深色丝袜，浅色服装配浅色浅袜这一基本方法就可以了。
6．剪裁简单及颜色明净的上衣，可与略带细致花纹的丝袜配在一起，可增加一些清丽动人的感觉。
7．参加盛会穿晚装时，配一双背部起骨的丝袜使高雅大方的格调分外突出。但穿此类丝袜时，切记注意别将背骨线扭歪，否则极其失仪。
8．丝袜和鞋的颜色一定要相衬，而且丝袜的颜色应略浅于皮鞋的颜色。
9．如果鞋子本身颜色很艳的话，要尽量选择接近袜子底色或鞋上较深颜色的袜子。
10．大花图案和不透明的丝袜最宜配衬平底鞋。
11．图案细小和透明的丝袜最宜配衬高跟鞋。
12．白丝袜与白鞋并非一般身型都适合穿的。因为它很容易令人看上去又胖又矮，应该避免。
袜子的作用在于连接及膝裙与鞋子而毫不显唐突，浅色鞋配肤色或白色袜；深色鞋可以配深灰色、透明灰、透明黑色袜；当膝裙为浅色时，无论鞋色深浅，均应配肤色丝袜，有些许光泽感的透明丝袜也不错。总之，挑选于服饰同色系的彩色袜，是最简单且最不易出错的方式。上班族更不要穿着彩色丝袜，它会令人感到轻浮，缺乏稳重之感。服装的搭配组合，除了服装自身的搭配，还要靠许多配饰的搭配，才能展现较佳的整体效果。
丝袜物语--之色彩篇.
色彩有魔力般的作用，聪明的运用色彩会令你魁力四射：
社交场合：适宜穿着灰调的丝袜，酒红、黑、灰、紫色会让你显得庄重、高贵、沉稳。
娱乐场所：适宜穿着艳丽的色彩表现自我，明橙、柠黄、水绿是个性的选择。
工作：应穿着深色的丝袜，银灰、深蓝、黑色会让你展现冷静、智慧的一面。
家人聚会：轻快的色彩很受欢迎，淡粉、珍珠白、浅黄、天蓝色都能起到调节心情的作用。
运动场合：选择明亮的颜色，红色、白色、黄色使你看上去充满活力。
运用色彩还可以改变你的身材.
胖人适宜穿深色、冷色具有收缩感的色彩：深蓝、酒红紫、黑、咖啡色。
瘦人适宜穿明色、暖色具有扩张感的色彩：纯白、亮橙、天蓝、水绿、红色。
彩色丝袜，越是“新锐”，越要具备相当的服饰颜色搭配功力。
而速成的方法是，只须掌握以下三项法则：
一、丝袜色调与上衣的颜色相呼应，不使丝袜太扎眼；二、丝袜与其他配饰的颜色尽可能一致，并且与裙装是对比色.
三、“色”到为止，全身色彩(包括配饰)绝不超过4种。
对于多色有花纹的上装，则须选择与上装中那种颇为抢眼的“颜色”相同的丝袜。学生蓝的裙装很“淑女”，配以白色丝袜和浅色衬衫，别有一股清纯的味道。普通肉色丝袜，若带点时髦的光泽感，配以同样富有光泽感的白裙，光亮的对比，会一扫肉色丝袜的平庸感觉。此时，丝袜的颜色还可选择有些光泽感的浅蓝色。
丝袜物语--之搭配篇.
1．总原则：丝袜的搭配需要同时关注个人的发型、肤色、年龄、衣服的颜色。
2．个子不高不适合穿网眼太大的丝袜。
3．彩色丝袜搭配的鞋子可以选择撞色。如黄袜配紫色鞋，红袜子配黑鞋，气质够好的话，绿袜子可大胆配红色的鞋子。
4．热裤可配合踩脚打底丝袜裤。
5．丝袜本身可混搭穿，如：红长筒丝袜配黑色中筒袜。
6．透明丝袜五分裤可混搭短裙，这样显得很俏皮，但对年龄有要求，超过30岁最好不要这样搭配。
7．透明或彩色的丝袜都可搭配回力鞋和运动卫衣，显得活力十足。

⑷ 为什么中国的传统服装是旗袍而不是汉服

汉服被侵略者强行截断传承达300余年，故现在的人不知道汉服，但是现在的环境是，汉服在逐渐的复兴。

汉服呢是华夏汉民族，从皇帝到明朝时期的传统服饰，结合各个时代，每个朝代都在不断的改进和传承，直到清朝入关时期，一直作为中国国家礼服，现在很多人慢慢喜欢和接受汉服，而旗袍呢，旗袍就是民国时期，较为流行的改进服饰，很大一部分还是国外引进，再加以改良，旗袍看上去就是很有气质的，但是只能作为一个分支来看待，毕竟只是一个时期的代表作。况且，高矮胖瘦的人不一定接受住，汉服呢，就比它更为接受和方便多了。

⑸ 什么是鞍上马下旗袍美

关于穿旗袍的来历，沈阳还有个民间传说。

从前，在镜泊湖边上住着一个渔家姑娘。她从小经常在湖边打鱼，脸晒得又红又黑，人们都叫她黑妞儿。黑妞儿不光人长得俊俏，而且心灵手巧，炕上的活计过眼就会，打鱼的本事百里挑一。那时候，满族妇女都穿着古代传下来的肥大衣裙，黑妞儿打鱼常在江边转，觉得被裙子拖拉着很不方便，她就裁了一件连衣带裙的多扣儿的长衫。这种长衫两侧开襟，下河捕鱼时，可将衣摆撩起来，系在腰上，平时放下衣摆当裙子用，既合体，又省布。

有一年，皇上梦见先王告诉他，在北国故都，有一位身骑土龙，头戴平顶卷檐乌盔，手托八角白玉方印，身穿十二绢锦袍的姑娘是他的娘娘，可以帮他治理天下。于是，皇上马上派人去寻找，钦差领着一帮人找了很长时间也没找到这个人。

身着旗袍坎肩的满族贵妇

事也凑巧儿，有一天，黑妞儿穿着自己做的那件长衫，手托着一个盆，盆里放块豆腐到姑姑家去串门，路过一座城池，见一群人围在那里，不知在看什么，她也挤上来看热闹。人多挤不上去，她就登上旁边那堵半颓了的土墙，骑在上面。三伏天的日头分外毒，晒得人头晕，黑妞儿没什么东西遮阴，就把豆腐托在手上，腾出泥盆儿扣在头上。正巧钦差也来到这个地方，一眼就看见了她，忙喊：“娘娘在这儿。”有人问题：“怎见得她是娘娘？”钦差说：“她骑的那土墙不正是一条土龙吗?她头上顶的那个小泥盆，正是平顶卷檐的乌盔，手托的就是白玉八角方印，她穿的那件十二扣的长衫便是十二绢锦袍。”说完，吩咐随从把黑妞儿抬进京城，换上了宫廷服装，送到宫里。皇上一看，这黑妞长得太俊了，当即就封她为黑娘娘。

戴指甲套的盛装满族妇女

黑娘娘在宫里运用她的智慧，帮皇上处理政事，为穷人做了许多好事，深得皇上宠爱。后来，她觉得穿着宫里的服装，十分不便，便又换上了她自己做的那件长衫，又把自己的宫服都改成了这种样子，她希望宫里都穿上这种节俭方便的衣裳。不料，她的做法却引起了西宫娘娘的妒忌。原来，在黑娘娘进宫前，西宫娘娘是最受皇上宠爱的。自黑娘娘进宫后，西宫娘娘就被皇上冷落在一旁，只听丝竹声，不见皇帝来。西宫娘娘非常妒忌黑娘娘的美貌和贤惠。她一见黑娘娘改了服饰，就向皇上进谗言说：“黑娘娘修改了宫服，这是有意要断送我主一统江山啊。”皇上听了，就把黑娘娘叫上殿来。

只见黑娘娘穿着自己的那件长衫，显得更加苗条，俊美。皇上在宫内看腻了那些千篇一律的宫服，见了黑娘娘的这种打扮，便觉新鲜，越看越爱。于是对西宫娘娘说：“黑娘娘穿的正是先王托梦所指的十二绢锦袍，怎说是要断送朕的江山呢？从今后，宫内都要穿这种服装。”西宫娘娘还要强辩，皇上冷冷地说：“你不必再说了，回宫去吧！”说完就不再理她，随黑娘娘进后宫去了。西宫娘娘讨了个没趣儿，悻悻地退去，回到宫里，想起皇上的冷落，当夜就投井自尽了。

从这以后，不仅黑娘娘更受皇上的宠爱，而且八旗的女子也都穿起了这种长衫。后来，人们就把这种长衫称之为旗袍，直到今天仍被广大妇女所喜爱。

满族的服饰最有特色的当是旗袍了。旗袍又称长袍、大衫，长衫满语叫“衣介”。满族的旗袍，原是骑射时穿用的，是在长期的狩猎生涯中形成的，是适应北方寒冷的生活环境和射猎生活的需要而形成的。从前满族人无论男女，均多穿“马蹄袖”袍褂。努尔哈赤建立八旗制度以后，它成为“旗人”的装束，所以后来人们就叫它“旗袍”了。旗袍有单、棉、皮之分。清初，其式样一般是无领、大襟、束腰、左衽、四面开衩。穿着既合体，又有利于骑马奔射。出猎时，还可将干粮等装进前襟。这种旗袍有两个比较突出的特点，一个是无领。努尔哈赤为统一衣冠，曾厘定衣冠制，规定“凡朝服，俱用披肩领，平居只有袍”。即常服不能带领子，只有入朝时穿的朝服方可加上形似披肩的大领。第二个特点是在窄小的袖口处还接有一截上长下短的半月形袖头，形似马蹄，俗称“马蹄袖”。平时挽起来，冬季行猎或作战时放下，使之罩住手背，既起到了类似手套的保暖作用，又不影响拉弓射箭，故又称之为“箭袖”（满语称之为“哇哈”）。满族入主中原以后，“放哇哈”成为清朝礼节中的一个规定动作，官员入朝谒见皇上或其他王公大臣，都得先将马蹄袖弹下，然后再两手伏地跪拜行礼。旗袍的外面还习惯套一件圆领、身长及脐、袖长及肘的短褂。因这种短褂最初是骑射时穿的，既便于骑马，又能抵御风寒，故名“马褂儿”。清初，马褂儿是八旗士兵的“军装”，后来民间也渐渐流行，具有了礼服的性质，式样、面料也更加繁多。

着旗装的满族妇女

传统的旗袍，是直筒式开领或圆领，捻襟，窄袖，大襟右衽，腰部无曲线，不开衩（此后则演变为四面或两面开衩），带扣袢下摆较宽。男子所着的旗袍，束腰带，腰带上挂佩刀和装有火镰、火石、火绒、匙箸等的小口袋，或者是装有烟、烟袋的荷包等，一切都在于适应骑射活动的方便。有些旗袍在袖口上端接一个半圆形上长下短、形如马蹄的袖头。满族男子的旗袍逐渐由窄袖变肥袖并以肥大为美。

满族高领旗袍

满族妇女四季都喜欢穿卷袖带大襟的旗袍，有单、夹、皮、棉等多种。女子旗袍讲究装饰性的刺绣和边饰，满语叫“陶罕”。在领口、袖头、衣襟等处多镶有不同颜色的花边和彩牙，并以多镶为美，有的多至十几道，穿起来显匀称、苗条，婀娜多姿。其中姑娘穿的旗袍较窄，长及小腿。少妇穿的旗袍，稍宽长及脚面。老妇穿的旗袍，更加宽大舒适。青年女子，喜好把不同颜色、不同滚边的旗袍套着穿，五颜六色别具一格。上层女子所着的旗袍，袍褂彩滚，钗钏，约指，金爪，翠趟，着装打扮皆宫廷模样，显得体态袅娜、风流俊俏。另种女式旗袍叫“大挽袖”，把花纹镶在袖里，挽（卷） 起袖子来异常美观。

清代早期旗袍式样，崇尚宽大喜秃（无领，袖宽可及尺）。到了光绪末年，旗袍式样则开始转向崇尚瘦狭，曲臂维艰，领高可及耳际。

民国以来，继续加以改进。旗袍一般式样为：直（高） 领，右开大襟，胸襟宽松，紧腰身，袍身长短不定，多至膝下，两侧下摆开衩，开襟处有嵌、镶、滚等工艺装饰，有长袖、中袖、短袖、紧袖、宽袖、装袖等多种式样。另可在旗袍外加各类上衣、外套可作礼服也可作四时便服。随着社会的发展，男性的旗袍则逐渐废弃。女旗袍款式继续不断变化，由宽腰身、直筒式逐渐变成了紧身合体的曲线型、流线型。至现代，旗袍不断向时装化、现代化方向发展，成为在国际社会代表中华民族的一种独具风采的女式服装。

⑹ 热巴、刘诗诗、周洁琼，在新一代的演员中，你认为谁穿旗袍最好看

个人认为还是刘诗诗比较好看一点。当然每个人审美都是不一样，这仅仅只是代表自己个人意见。首先我觉得刘诗诗的气质就是那种中国女性的气质，温柔和气，秀外慧中，给人感觉就是那种传统美。而且她的身材也是极好的，凹凸有致，腿也是很长的。还有一点吧就是她的长相是属于南方那种小家碧玉型的姑娘。旗袍在她身上肯定能够展现出属于她的魅力。当然并不是迪丽热巴跟周洁琼不美。

以上的仅仅只是个人的偏爱而已。大家看看就得了。毕竟喜爱不同。她们都是很漂亮的女孩子。

⑺ 为什么穿旗袍马褂的人比穿汉服的多

看看吧

<a href="http://www.wenyi.com/culture/fushi/fsjs.htm" target="_blank">http://www.wenyi.com/culture/fushi/fsjs.htm</a>

<a href="http://tieba..com/f?kw=%BA%BA%B7%FE" target="_blank">http://tieba..com/f?kw=%BA%BA%B7%FE</a>

<a href="http://tieba..com/%BA%BA%B7%FE/tupian" target="_blank">http://tieba..com/%BA%BA%B7%FE/tupian</a>

<a href="http://ke..com/view/4514.htm" target="_blank">http://ke..com/view/4514.htm</a>

从三皇五帝到明朝这一段时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。汉服是汉民族传承千年的传统民族服装，是最能体现汉族特色的服装，每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从三皇五帝到明代的几千年时间里，汉民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。博大精深、体系完备、悠久美丽的汉服，是中国不可多得的一大财富，是非常值得每一个炎黄子孙引以为自豪的。 客观上的汉族人某些历史阶段的民族服装例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程。

【基本特点】

[编辑本段]

汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。

男装的式样：

“黄帝垂衣裳而天下治”传下来的大襟右衽交领宽袍大袖博衣大带那种（秦汉服饰为代表），延续了夏、商、周（春秋战国）、秦、汉、三国两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。日本和服最常见的式样便是如此。

自隋唐开始盛行的圆领衫（唐太宗李世民所穿）延续了唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。宋太祖，明太祖所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。

女装式样相对稍多些，但基本式样大体也只有两种：

大襟右衽交领这种（同样以秦汉服饰为代表）。

隋唐兴起的大襟低胸这种，同秦汉深衣不同的是服饰分为上衣下裳，不再像深衣那样衣裳连在一起。这两种女服式样对宋明时期以及日本朝鲜的民族服饰（女服）影响非常大。隋唐时期汉族妇女也穿过窄袖紧身翻领的胡服，但那些胡服基本是作为流行服饰来穿的（或者说是出于猎奇心理），并不是汉族传统民族服饰。宋明时期汉族妇女也穿过一些别的式样，但影响并不广。

大家看到了秦汉唐宋明服饰某些地方有些不同，但主体部分相同。西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的，只是在细枝末节上不同。共性是大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带。其实象大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带那种汉服在唐朝时期汉人依然在穿，不过在以长安为中心的北方以圆领为主，而在吴越地区则两者兼顾，宋明类似。日本和服就是在飞鸟奈良时期（中国唐朝时期）引进汉人服饰发展成为今天的日本和服。

汉族服饰的风格是怎样的呢？如果我们把汉族同欧洲民族相比的话，我们会发觉二者在许多方面都呈现明显的不同。汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人各一样，神采殊异，可塑性很强。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型，但我们还是可以从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。朴素平易的装束反而给他们增添了一种天然的风韵。袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。

（1）历史性

剃发易服的暴力强制已经消失，汉服趋向于复兴。

（2）传承性

传承性即汉服历史具有传承性。在这漫长的时间中，汉服历史的发展一直遵循着代代相传，世世相袭的特点，这体现了汉服历史发展的传承性。

（3）多样性与同一性

多样性与同一性是指汉服款式的多样性与汉服型制（或样式）的同一性。作为一个拥有千年历史的事物，汉服从来就不是一种款式，“上衣下裳”，“深衣”，“襦裙”等丰富多彩的款式体现了作为一种悠久的民族服饰应有的多样性。虽然汉服历来款式丰富，但汉服的基本形制（或样式）“交领右衽，不用扣子，而用绳带系结”的特点却是千古未便的，这就是汉服的同一性。同一性与多样性的统一是汉服的一大特色。

（4）完备性

完备性是指汉服自身内部体系的完备性。经过千年的发展，汉服已经是一种成熟的服饰了，它不但内部种类丰富，工艺考究，而且汉服的配饰也非常繁多而丰富。

（5）相融性

相融性是指汉服与传统文化的相融性，汉服在很大程度上就已经被视为正宗传统文化的象征了，而且汉服本身就处处体现着传统文化，汉服与传统文化是和谐的一家。

【历史发展】

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汉服即汉族服饰的简称：主要是指清代以前，在文化发展和民族交融过程中形成的汉族服饰。

汉服作为一种独立服饰体系，在历史的传承与发展中，形成了独特的文化背景和民族风貌，即已形成了鲜明的风格特色，并且明显区别于我国其它民族，及世界任何一个民族的传统服装，更与现代服饰在制式风格上有着质的不同。

汉族服饰博大精深。因为其历史悠久，应用地域广泛，并在不断的创新与融合中发展演变，使得对中国服饰研究较少的人难以把握，而作为一个大的服饰体系，不能仅以表象和简单的制式来界定汉服，而应以其主导风格为界定标准。

所以汉服的界定标准可以用以下文字进行表述：“上溯炎黄，下至宋明，以汉族(先秦时则为华夏族)人民所穿着的服饰为基础，并在此基础上发展演变而成的一种明显具有独特风格的一系列服饰的集合。”

如此界定汉服—汉民族的传统服饰，主要基于以下三点性质的考虑：

第一：汉服的民族性，即汉服是汉民族的服饰。而中国古代胡人所穿的服装不能称为汉服。民族是个整体的概念，所以一个汉族人所穿的胡人的服装，也不能称其为汉族的传统服饰。

第二：汉服发展的传统性，而传统又必须分为两方面，即传承性与统一性。汉服的传承性表现在：汉服的源流可以追溯到中国上古黄帝时期，并一直保留风格传承而不断的发展演化。汉服的统一性表现在从黄帝时期到宋明，在中国广袤的土地上，在历时近五千年的时间跨度，和数百万平方公里的空间广度上，所有汉族人的服饰在其主流中拥有的共同特点。即以右衽、大袖、深衣为典型代表。

第三：汉服发展的自然性，即非外力强制下，汉人自觉自愿的情况下，通常不易被人们明显觉察到的自然的发展，这也是一般事物或文化发展的常规规律。而汉服发展的自然性，更是一个民族传统服装的传承性的基础，即某一事物或文化，在其自身正常的发展轨迹之下的正当发展演变的方向。其方向，可以通过一般的规律，向前追溯其源头，也可以向后预测其发展方向。

以此界定下，中国古代，除了清装外，只要是明末以前的汉人所穿的服装，不论样式、地域、融合、分化、发展，都可称为汉服，而现代古戏装，除清戏装以外，虽然与古代有所区别，但也是依照传统风格合理改制而来，所以也可以称为汉服。而汉服，用肉眼是很容易将其与其它民族的传统服装(包括满装、洋装、现代装)区分开的，现在这种汉服，又多被称为“古装(除清装外)”。

清朝的服饰，向前追溯，来源于满族的服饰，向后观察，也非汉服传统。所以虽然是汉人所穿，但不符合汉族传统服饰的“传统性”要素，所以不能划入汉服范畴；而今天汉人所穿的服装，其源流主要是来自西方，“唐装”马褂、旗袍等主要(要分清主次)源流来自满族的传统服装，所以不能称为：汉族的“传统服装”。即要分清，一个汉族人所穿的服装和汉民族整体的传统服装之间的区别。

汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。

在未有考古实物支持的年代之前，汉服最早的出现应该是殷商时期。

约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。殷商以后，冠服制度初步建立，西周时，服饰制度逐渐形成。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。

1644年清军入关后，以满族为核心建立了半殖民，半奴隶制国家。为打击、奴化广大汉族人民，尤其是上层人士（士人）的民族精神，以保持满族的统治地位。满清统治者下令全国剃发易服，引起全国性的愤怒、不满及武装抵抗，随后在满清统治者进行的武力血腥镇压与屠杀下，汉服逐渐消亡。

非实物时期

在有现有考古实物支持的年代之前，一些古籍的观点认为，汉族（及其先民）已有独特的服装体系了。

例如，《史记》认为“华夏衣裳为黄帝所制”。「黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。」（《史记》卷一五帝本纪第一）

有人认为（注：无充分的考古资料支援）：约五千年前，中国在新石器时代的仰绍文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。黄帝时代冕冠出现，服饰制度逐渐形成。夏商以后，冠服制度初步建立，西周时，逐渐完备。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。

实物时期

汉族的这一服饰制度自周代至明代，三千年来汉人服装的基本特徵是没有大的该变。一直三百多年的清初，这一服饰制度才崩溃。1644年明朝灭亡后，清在与南明的战争中，清朝统治者为了达到削弱汉人的民族认同感，以达到统一中国的目的，而大力推行满族发型和满族服装，禁止人民穿戴汉族服饰，史称“剃发易服”（“剃发”也作“剃发”）。这使得汉服逐渐消亡。当时孔子的后裔衍圣公孔闻謤上书多尔衮，请求保存孔府家服饰，说：“先圣为典礼之宗……定礼之大要莫于冠服……惟臣家衣冠，三千年来未曾变易……”，遭到多尔衮拒绝。今天的旗袍、长衫、马褂都是以满族为主体的民族服饰的改良和发展而来。

辛亥革命推翻满洲贵族的统治之后，人们的思想趋于西化，改穿西式服装，没有恢复汉服。但在21世纪初，随着中国国力的发展，人们开始审视自己传统文化中的优秀部分。一些人又重新宣导恢复传统汉服并身着汉服进行推广。

【样式特征】

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汉服具备独特的形式，其基本特征是交领、右衽、系带、宽袖，又以盘领、直领等为其有益补充。

汉服的基本款式大约有九类，在基本款式下又因其领口、袖型、束腰、裁剪方式等的不同变化演绎出几百种款式。他与西服大不相同，与那些即使受到汉服影响而产生的韩服、和服等服饰也不同，足以体现华夏民族的特色。

从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。

历代基本样式

汉服男装的式样基本有两种：

1、自古传下来的大襟、右衽、交领、宽袍大袖、博衣裹带那种（秦汉服饰为代表），延续了商、周（春秋战国）、秦、汉、三国、两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、元、明，并影响了日本、朝鲜等国。日本和服最常见的式样就是这种。

2、自隋唐开始盛行的圆领衫（唐太宗李世民所穿）延续了唐、五代、宋、元朝、明，并影响了日本、朝鲜等国。常见的宋太祖、明太祖画像中所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。注意这种圆领袍衫也是右衽的，在右肩附近用圆形小扣系紧。

女装在早期和男装类似，也穿深衣，后来则以襦裙为主。

汉族各朝服饰某些地方有些不同，但主体部分相同。西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的，只是在细枝末节上不同。

春秋战国时期，服饰大致沿袭商代的服制，只是略有变化。衣服的样式比商代略宽松，衣袖有大小两式，领子通用矩领，没有扭扣，一般在腰间系带，有的在带上还挂有玉制的饰物。当时的腰带主要有两种：一种以丝织物制成，叫“大带”或叫“绅带”；另一种腰带以皮革制成，叫“革带”。这时出现了曲裾深衣，与其他服装相比，除了上衣下裳相连这一特点之外，还有一明显的不同之处，叫“续衽钩边”。“衽”就是衣襟，“续衽”就是将衣襟接长，“钩边”就是形容衣襟的样式。它改变了过去服装多在下摆开衩的裁制方法，将左边衣襟的前后片缝合，并将后片衣襟加长，加长后的衣襟形成三角，穿时绕至背后，再用腰带系扎。

秦尚黑，所以秦的服饰标准色都是黑色。但式样依然是大襟右衽交领这种。基本沿袭战国时期。

汉代的男子的服装样式，大致分为曲裾、直裾两种。曲裾，即为战国时期流行的深衣，汉代仍然沿用，但多见于西汉早期。到东汉，男子穿深衣者已经少见，一般多为直裾之衣，但并不能作为正式礼服。秦汉时期曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，这种服装通身紧窄、长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。另外，汉代窄袖紧身的绕襟深衣。衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。

汉代的直裾男女均可穿着。这种服饰早在西汉时就已出现，但不能作为正式的礼服，原因是古代裤子皆无裤裆，仅有两条裤腿套到膝部，用带子系于腰间。这种无裆的裤子穿在里面，如果不用外衣掩住，裤子就会外露，这在当时被认为是不恭不敬的事情，所以外要穿着曲裾深衣。以后，随着服饰的日益完备，裤子的形式也得到改进，出现有裆的裤子（称为“裈”）。由于内衣的改进，曲裾绕襟深衣已属多余，所以至东汉以后，直裾逐渐普及，并替代了深衣。

魏晋南朝时期，男子的服装有时代特色，一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，成为一时的风尚。

魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏、潇洒的效果。

唐代，官吏除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳、玉佩组绶等。襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些，其它无太大变化。

五代时期服饰基本筵沿袭了唐朝服饰。

宋朝汉族男子服饰服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。宋朝汉族女服基本式样有两种：大襟右衽交领和对襟，女装相比男装要富于变化些。

配饰

头饰是汉族服饰的重要部分之一。

古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。

女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。

古汉服的鞋也是很讲究的，在传统绘画和戏曲中体现出来的履与其它民族的有很大不同，有的有很厚的鞋底、鞋头往往有翘起的的装饰。鞋头向上翘起也是为了避免人踩到衣服上，跌倒。

佩剑也是古汉服的一部分，士人着正式服装往往有佩剑。

【文化内涵】

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中国又称“华夏”，这一名称的由来就与汉服有关。《尚书正义》注：“冕服华章曰华，大国曰夏。”《左传正义？定公十年》疏：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”中国自古就被称为“衣冠上国、礼仪之邦”，而“衣冠”便成了文明的代名词。比如五胡乱华之时，原先在中原地区的知识分子及各阶层人民纷纷逃亡到南方，保留了中原文明的火种，而逐渐把江南开发成繁华富庶之地，这一事件史称“衣冠南渡”。

“汉服”一词的记载最早见于《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度”。这里的“汉”主要是指汉朝，是指汉朝的服装礼仪制度。所谓“汉人”的名字形成，直接与汉朝有关。正如胡人传统服饰被叫做“胡服”，汉人传统服饰被称之为“汉服”。所以，后来"汉服"这个词汇的基本内涵也固定下来，即汉族传统服饰。在漫长的历史中"汉服"逐渐成为汉人自我认同的文化象征。在唐代樊绰的书中就明确的称大唐的服饰为"汉服".到了宋元明时期，一些异族执政者也明确地用“汉服”来指称汉人服饰，如“辽国自太宗入晋之后，皇帝与南班汉官用汉服；太后与北班契丹臣僚用国服，其汉服即五代晋之遗制也”。元代修《辽史》时，甚至专门为汉服开辟了一个“汉服”条。

【汉服影响】

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·中国北魏鲜卑族：改穿汉服

北魏孝文帝禁止穿鲜卑服装，一律改着汉服。495年1月13日（太和十八年十二月初二日）。北魏孝文帝大力推行了一系列汉化政策，主要内容有：

禁止穿鲜卑服装，一律改着汉服；

禁止说鲜卑话，以汉语为唯一通行语言；

凡迁到洛阳的鲜卑人，一律以洛阳为籍贯，死后葬在洛阳，不准归葬平城；

改鲜卑姓氏为汉姓。首先从皇室做起，把拓跋氏改为元氏，“其余所改，不可胜纪（记）”。还规定鲜卑族的八个大姓与汉人头等贵族崔、卢、李、郑四姓门第相当，鲜卑八个大姓以外的贵族也规定了品级。使鲜卑贵族也和汉族一样实行门阀制度；

禁止鲜卑族同姓通婚，鼓励鲜卑族按门第与汉人结婚。孝文帝还率先做起，纳汉族大姓的女子做后妃并为他的五个皇弟娶汉族大姓的女子作正妻，同时把公主们嫁给汉族大姓。尽管遭到一部分鲜卑贵族的阻挠和反对，孝文帝的改革最终得以成功，极大的促进了民族融合。此后仅经过数十年时间，中原的鲜卑等各少数民族就基本上和汉族人民融为一体了。

·日本服装：和服

和服，在日本称为“着物”或者“吴服”，意为从中国的吴地（今江浙一带）传来的服装。在日本的奈良时代，也即中国的盛唐时期，日本派出大量遣唐使到中国学习中国的文化艺术、律令制度，这其中也包括衣冠制度。当时他们还模仿唐制颁布了“衣服令”。初期和服为唐服翻版，之后的盛装十二单的外套华服也被称为“唐衣”（李氏朝鲜礼服长上衣也称为唐衣，虽然两者已经有了更多的民族特色）。和服虽由汉服发展而来，但经过漫长的历史时期，已经发展岀自己的民族特色。如男服的裤子，江户时期之后女服腰带逐渐增宽到比较大的尺度，腰带鼓节移到后背并发展出种种样式，也是区别和服与汉服的主要标志。和服衣料上的纹饰等往往也具有鲜明的日本民族特色。

·朝鲜服装：韩服

唐代时期，新罗与唐朝交往甚密，服饰特点几乎与唐朝无异，李氏朝鲜中期之后韩服吸收了明朝服装式样，特别是女服朝高腰襦裙发展，而官服、朝服、宫廷重要礼服亦一直保留汉服制度，并随汉服变化而变化，如唐朝时官员的乌纱幞头的后系带为下垂带样式，新罗官员幞头同为此样式，而明代之后改为展角样式，李朝也改为短展角；如李朝王后大礼服一直都为中国皇后翟衣样式。而现代韩服和汉服的主要不同之处：汉服一般是交领右衽，也有对襟的（V字领），而朝鲜服装的交领不明显，近似小v领；女服裙子束的特别高，而且下摆十分宽大、蓬松。

·越南服装：越服

越南古称交趾（中国称作「安南」），西元968年，丁部领（丁环）建立丁朝（大瞿越国），开始成为独立的封建王朝，两年后（970年）自称皇帝。在服饰上，尤其是宫廷礼服，皇帝、大臣的朝服，几乎就是中国汉族王朝宫廷礼服，皇帝、大臣朝服的翻版，试以越南末代皇帝保大所着之弁冠、兖服来看，与明朝宗藩服饰如出一辙，不过比之明朝皇帝，其造型显得小一号而已。以汉族帝王的正式礼服——冕旒兖服为例，明代皇帝的冕旒是十二旒的，越南是六旒的。满清占据中国之后的两百多年间，与中国南疆山水相连的越南，仍然完好的保存着明式衣冠，从十九世纪末二十世纪初法国殖民者在越南存留下来的许多珍贵照片和大量的历史资料可以明确的反映出这一点，有一个典型的例子就是，1898年驻云南府（今昆明）的法国领事方苏雅（AugusteFrancois，1857年8月20日—1935年7月4日）所着龙袍的照片，被许多人误认为是古代皇帝的龙袍或者中国戏曲中的装束，实际上，方苏雅所着之服，乃是越南皇帝的朝服，从造型看，和明代宗藩、大臣的朝服一般无二。

【汉服劫难】

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满清入关之后，正式颁布剃发令的时间为顺治二年农历六月十五日，换算为公历则为公历1645年7月8日，也就是1645年的7月8日，满清撕下了不强迫剃发的假面具，彻底强硬的执行起剃发令来，至此展开了江阴等其他各地人民反剃发的斗争，至惨至烈，难以笔尽。死亡人数无法统计。

满清使汉族人的服装面貌产生了一个重大的变化，将延续了三千年的汉民族冠冕衣裳送进了坟墓。顺治二年，清军攻下江南各省，清政府从此下令在全国推行剃头改服的制度。清政府命令，从公文所到之日起，在10天内要将全体男子统统剃去头发，改梳发辫，如果有“仍存明制，不随本朝之制度者杀无赦。”与此配合的是强行更改汉人衣裳式样。当时由于穿汉人衣裳而被捕杀的人不计其数。

汉族对清政府的命令极力抵制，反抗活动此起彼伏。长期的抵制斗争使清政府也考虑做些让步，以稳定局势。于是提出所谓“十从十不从”，即：服装上男从女不从，生从死不从，阳从阴不从，官从隶不从，老从少不从，儒从而僧道不从，倡从而优伶不从；以及：仕宦从而婚姻不从，国号从而官号不从，役税从而语言文字不从。这点有限的让步，终于保留了一些汉族衣装中的特点。

满清建立后为什么要强迫汉人剃发垂辫易服？按常理，穿什么服饰，留什么发型和统治并无多大关系，但满洲人入关并建立清后赋予了它们新的内涵。汉人不能接受异族统治是因汉人鄙视野蛮，接受野蛮的统治对汉人来讲是种侮辱。汉族有几千年的文明史，有灿烂的文化，相比异族，汉人有一种强烈的文化优越感，相比之下，满洲人文化实在肤浅，实在自愧不如。这种民族自卑感一方面促使满洲贵族拼命学习汉文化，另一方面又使满洲贵族深恐汉人看不起他们，因此要想统治汉人最好的办法就是使汉人习异族风俗，以人格侮辱的方式使汉族精神萎缩，使汉人丧失自尊、自信，打掉汉人骨子里的民族优越感。

清建立后全国因服饰，发式而被杀的汉人不下几百万，当时在中国的一位西方传教士看到这些情景写到：“全世界像汉族这样因服饰，发式而遭屠杀的民族绝无仅有。”

怎样看待“胡服骑射”与“剃发易服”？

我们应当接受外族先进的东西——但是在保留我们的基本典章的前提下。所谓“中道”是也！——拒绝，那是故步自封；但失掉自己，那是背弃祖先！胡服，包括唐的胡服，都是在保留汉家传统衣冠的前提下，进行的。

胡式服装，只是作为方便劳作的职业服装，和某个特定时期特定区域的流行风尚。而作为国家典礼的祭祀、朝见、礼宾——则一律是使用标准的传统汉服。汉服一直是庄重、礼仪制度的代表；胡服，只是时尚、实用主义的流行。

胡服骑射——是我们主动学习外来文化的典型；

剃发易服——是我们的奇耻大辱，被奴役的标志。

凤凰涅磐，浴火重生。

⑻ 慈禧为何当众扒下珍妃旗袍

据《我的祖父小德张》中记载，有一次，光绪用府库里的珍珠和翡翠串起来，为珍妃做了一件光彩耀人的旗袍。珍妃穿着这件旗袍，和光绪在御花园里玩得正高兴。没想到慈禧却突然驾到，来不及换衣服的珍妃，只得和光绪给慈禧请安。

慈禧一看珍妃身上的珍珠旗袍，便怒不可遏地骂道：“好啊，我都舍不得拿这么多珍珠串成珠袍，你一个小小的妃子，竟然如此奢靡。你是想做皇后还是想怎么的？谁封你的？皇帝也太宠你了！”说完，也不顾跪在地上苦苦哀求的光绪和珍妃，径直叫随身侍候的太监崔玉贵，从珍妃身上扒下了珍珠旗袍。由此还不解恨，回宫后，又用涂上黄油漆的竹竿，打了珍妃30下。

慈禧之所以特别讨厌珍妃，还有一点，是因为她明里暗里支持光绪变法。慈禧本来就讨厌光绪变法，又讨厌珍妃，两件讨厌的事加在一起，所以，慈禧便多次对珍妃实施“褫衣廷杖”的重刑。1900年，由于慈禧纵容义和团，向西方列强宣战，引发八国联军攻打北京城。

眼看北京不保，慈禧便携光绪等人出逃西安。当时珍妃已经被慈禧关了起来，光绪心里想着把珍妃从监狱里领出来，一起出逃。可是他还没开口呢，慈禧竟然以“珍妃年轻貌美，必遭洋人侮辱，愧对列祖列宗”为由，命崔玉贵把她从牢院里带出，投入井中溺死了。

⑼ 我就是演员：宋轶穿旗袍躺地上险走光，有谁注意王阳左手的动作呢

有许多身材好的女明星，宋轶就是其中之一。然而，宋轶的腿不能和普通人相比。他穿紧身裤，又细又直，没有任何赘肉。这一次，戴着黑色花盆帽，黑色短毛，黑色修身裤，身材真的没有遮。修长的双腿真的完美诠释了传说中的“蚂蚱腿”是什么。我们来看看。

要说这条黑裤子的设计特点，首先要数的就是横条和撕边。横条和四边不是很整齐，但是很有个性，打破了原来黑一水带来的沉闷感。

其次，小黑裤子的颜色也呈现出深浅不一，有些地方被打磨成了白色。虽然效果不明显，但是表现出了很好的渐变效果，所以不得不说这些裤子还是挺精致的。

⑽ 旗袍和韩服的对比

作为“衣食住”三要素之一的服装，在我们日常生活中占据着基本而又重要的地位。现代人认为服装能够体现出穿着者气质和个性，是个人形象的另一种诠释。虽然现代服装随着时代变迁变化较快，但我认为传统服装也应当受到珍视。怀着这样的想法，我打算对中韩传统女性服饰——旗袍和韩服，进行比较研究。
本文通过比较分析旗袍和韩服的构造和特性、起源和发展、以及种类和现代改良设计等内容，从而寻找出旗袍和韩服的共同点和差异点。通过对旗袍和韩服的比较研究，我加深了对两国传统女性服装，以及两国文化和风俗的认识。希望本论文能够对增进两国间的交流和友谊带来帮助。
旗袍的起源和历史发展
（1）旗袍，这一被当代国际服装界誉为“东方女装”的代表，如今不仅受到我国广大汉族妇女的爱戴，而且也受到西方欧美妇女的青睐。其实，提起旗袍，它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为“黑娘娘”，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。

当然，这仅仅是民间传说，但也说明这种满族的民族服饰旗袍由原始的宽腰身直筒式逐渐形成现代汉旗妇女喜爱的线条流畅、贴身合体的流线型旗袍，是经历了多少的漫长演变。最早，旗人穿的旗袍，一般不过脚。只有满族妇女出嫁时，才穿过脚旗袍，作为出嫁礼服。因为，满族贵族妇女都穿高跟木屐，所以，她们的旗袍过脚，以便将脚盖住。清世祖入关，迁都北京，旗袍开始在中原流行。清统一中国，也统一全国服饰，男人穿长袍马褂，女人穿旗袍。以后，随着满汉生活的融合，统一，旗袍不仅被汉族妇女吸收，并不断进行革新。特别随着辛亥革命的风云，旗袍迅速在全国普及。从二十年代未到三十年代初，吸收了西方女装盛行的短袍，旗袍亦随之变短，身长仅过膝，袖口缩口，滚边变窄。三十年代中期，旗袍又渐渐变长甚至曳地，两边的权开得很高，里面衬马甲，腰身变得极窄，以至贴体，更显出女性的曲线。四十年代，旗袍再度缩短，而袖子则短到直至全部取消，几乎又回到二百年前的长马甲时代，所不同的只是更加轻便适体，变成流线型。近年来，旗袍款式又有新的改革，出现了后装袖、有肩缝旗袍，暗褶式开衩旗袍、短连袖旗袍、无袖旗袍等等具有当代开放气息的新款式。
（2）旗袍的发展的过程
服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足,众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起 。
（1）旗袍之源~~“枣”(Zao三声)旗袍,大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。
旗人之袍与旗袍枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。把旗袍视为旗人之袍或旗女之袍，虽看似无大错，但却难免有望文生义之嫌。
（2）民国之初旗袍开始了悄然过渡和发展。
民国20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切都在为新式旗袍的诞生创造了条件。
（3）民国初期20年代出现的倒大袖与新样式。
民国20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。
30年代旗袍迎来了它的第一个黄金时代。
本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。
民国的30~40年代，旗袍迎来了它的第二个黄金时代
旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，而40年代是其黄金时代在时间上的延续。
（4）中华人民共和国成立后的50年代里~~旗袍也有过灿烂的一瞬间，那是因为在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民化。
（5）在中国的60年中叶~70年代是旗袍被冷落的20年。
从1966年至1976年的“文革”，是对传统民俗文化的一场浩劫，也是旗袍经历的灾难期。
到了中国改革开放的80~90年代旗袍已是辉煌难再了
旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。
不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的"制服旗袍"。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。

这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了……

90年代以来，女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表--旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。国外，还有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物
韩服的起源和历史
一、韩服的起源与演变
追根溯源，韩服的雏形于公元前1世纪至公元7世纪的朝鲜半岛就已出现。那时的朝鲜人基本受北方游牧民族的影响，其服饰的原始结构呈上下分离式的二重结构形态。平时，无论男女皆穿长上衣和裤裙，只有在需要讲究礼节和排场的时候才加穿长袍。当时的百济和新罗等国在服饰上大体类似，如果说有什么区别的话，只是在衣服大小、宽度、色彩以及冠帽的装饰上或多或少有所差异。
到了统一新罗时期，全国的服饰样式开始统一，中国的服饰在那里广为流行，与韩服并存于官场与民间，当时，官员的制服和礼服均采用中国的唐装。就款式而言，韩服与唐装的主要差别在于，前者的衣领为直领，而后者则为团领，其他大体雷同。
进入高丽王朝时期，韩服又受到元朝服装的深刻影响，直到高丽成为元的驸马国以后的很长一段时期内，其上流社会的服装和发式仍在时兴元朝的样式风格。韩服的时尚经历了多次变革，现在我们所看到的款式是在李氏朝鲜时代才基本定型的。
朝鲜服饰美丽大方而又独特，独特在性别、身份、地位的象征与展示上。就整体样式而言，韩服大同小异，但具体在花纹、衣料、饰物等细节方面却有较多的差异和较为严格的限制。不同身份的人须穿戴符合自己阶级款式的服装，以表示身份、地位、学识的高低，以及性别、个性、婚姻状况和家庭辈分。有意思的是，韩服的款式一年四季都一样，仅以布料的不同来体现季节的变化。更有意思的是，在国家典礼上，君主、王妃及官员们外面穿着仿明官服，而里头穿的则是韩服。
到了朝鲜时代中期以后，伴随着实学的发展和自主意识潮流的兴起，韩服在款式上越来越趋于本土化，更加表现出自然和谐的文化内涵和审美观点。在布料上，开始采用天然的棉织品或麻织品为主要材料；在颜色上，以自然界中的植物为染料，衣服色彩显现了淡雅柔和的韵味；在结构上，妇女的上衣逐渐变得越来越短，袖子显得更加狭瘦。就视觉效果而言，不仅裙子的色彩比原来更加丰富，而且在形状上更加美观，更能体现出东方女性那自然优美的曲线。
到了当代，朝鲜半岛在服饰文化上呈现了民族传统服装与新式流行服装相生并存竞相媲美的多元景观。尽管西服相当流行，但传统韩服仍以艳丽的色彩、独特的造型和高雅的品位而继续赢得广大朝鲜人的喜爱。钟爱和承袭民族服饰尤以老年人群为甚，相当多的老年男子至今还保持着身穿长袍、头戴斗笠的民族习性。到了节日、婚嫁等喜庆日子，朝鲜人无论男女老幼还是会身着韩服，沿袭着民族礼仪。仅从这一点来看，朝鲜人具有相当深厚的民族文化情结和强烈的文化捍卫意识。

旗袍的特点
旗袍紧扣的高领，给人以雅致而庄重的感觉，微紧的腰身体现出腰臀的曲线；特别是两边的开衩，行走时下角微轻飘动，具有轻快活泼之感。日常穿用可选用花素全棉府绸或涤棉细布制作的旗袍，既朴素又大方。选用小花、素格、细条丝绸制做的旗袍，可表现出温柔、稳重的风格。选用织绵缎、丝绒制作的旗袍，是迎宾、赴宴最华贵的服装，集庄重典雅于一身。近年来，蜡染、扎染、手绘等工艺用于旗袍，”更使旗袍步人高档时装的行列。

旗袍在袖型上有无袖、短袖、中袖和长袖之分；领型上有 传统领和无领之变；经改良的旗袍裙也深受女士们的喜爱。
韩服的构造和特点
二、传统韩服的结构样式
从大的类别来划分，韩服分为男装、女装和童装三个类别。
男性的基本服装以上衣和裤子为主体，此外还加穿周衣等袍类，还有各种冠帽，以此构成整套的衣着，很是讲究。
上衣，由袄和坎肩组成。袄以白色居多，宽松且短，对襟，有敞开的领子，领上敷有宽约2厘米的白领衬，以便随时拆洗。袄的右襟在里，左襟在外，通常要用两个长飘带在右前胸系上半蝴蝶结形的活扣。坎肩用来套在袄外，其颜色和花纹相当丰富。
男裤，最鲜明的特点是裤腰和裤腿肥，裤裆大。裤腰由左向右掩，再系以裤带；裤脚由里向外绾，再系以腿带；为了方便起见，走远路或劳动时还要在膝部以下绑上护腿。
从袍子的种类看，传统的长袍类服装主要有道袍、周衣、深衣、大莎衣、鹤莎衣等等。道袍，有两扇前襟、两扇后襟，各自都敞开着，一直垂到脚面上，看起来与僧服很相似，这是古时候上层人物们穿用的长袍。到了后来，道袍被改为只有前襟敞开，穿着时须用两条衣带系于胸前，由此演变成如今民间常穿的那种外袍。周衣，是一种长外衣，特点是袖较宽，前开襟，配用两条衣带系住左右两襟。根据季节时令的变化，周衣分有单、夹、棉三种。大概是由于周衣的样式比较古老，如今只有一些老年人才穿。
男帽，很有讲究，也极具特色，主要分为宕巾、笠、冠三种类型。宕巾是用马尾编成的一种帽子，帽子的顶部前低后高，呈梯形，现在戴的人已经很少了。笠是男人戴的一种宽檐帽子，当中以黑笠最为流行，其外形为圆筒状，帽沿很宽，可用来遮阳挡雨，制笠的材料一般为芦苇、竹篾、松箩、绸缎、棉布、纸和马鬃等。冠亦称纱帽，用人的头发或黑色的马鬃编织而成，以方形、扇形和复翼形居多。男人特别是老年男子有着戴冠的习俗，且一直沿袭至今，成为朝鲜人服饰文化一道靓丽的景观。
女性的基本服装由上衣和长裙构成，出于礼节的需要，有时也加穿周衣。追溯到封建社会，朝鲜半岛的贵族妇女在参加典礼时还穿有阔衣、唐衣、圆衫等礼仪服装，饰物也相当讲究，有花冠、簇冠、发簪、金铎等等。
女上衣，一般为紧身的短袄，与男袄基本相同，有所区别的是袄襟较短，领子稍呈圆形，襟和下摆略成弧形，线条相当柔和，颜色多种多样。女袄大都在袖口、领子、袄带以及下摆等处镶边，还在上面装饰一层不同颜色的布料，叫做三回妆袄。女袄的前襟通常配有两条长长的飘带，上边打有蝴蝶结。
女装的下身是一件高腰曳地长裙。这种长裙以宽大的裙幅裹着身体，呈上窄下宽状，并略微隆起。为了衬托裙子的立体感，须配有衬裙衬裤，衬裙衬裤的种类也非常之多，因人而宜。女外衣除了短长裙之外，还有圆衫、花衣、罗衫等几种，非常华丽，但如今民间已经很少有人穿，我们只能在舞台上和影视剧里才能偶尔见到。说起朝鲜民族女性喜穿长裙的缘由，有人认为，在久远的传统社会里，人们非常注重女性那种娴熟的美，因此，传统女性出门时通常要穿上长长的外衣，用以遮挡外人特别是男人们的视线。
韩国历史上的闵妃，即明成皇后。
韩服的特征还表现在女装的佩饰上，这些配饰美丽而丰富，当中最具代表性的是玉坠、香囊和三作，头饰当属假发、簪、辫绳和钗。假发在朝鲜民族女性的传统配饰中具有特别地位，是历史上贵族妇女或艺妓中流行的高贵配饰，这种编成大辫盘在头上的假发越大越显高贵。说来有趣，史上曾有为显身价将假发盘得过大，竟使纤细的脖子不堪重压而殒命的惨事。当今，尽管这种假发已经失传，但成年女子穿韩服时仍保留着梳发髻、插簪子等饰配的习俗。
勾鞋，是朝鲜民族妇女特有的一种胶鞋。其形状弯如小船，鞋尖稍高于鞋帮，向脚背方向略成勾状。勾鞋是朝韩妇女服饰的重要特征之一，现在仍然广为流行。
童装，基本上与大人相同，只是面料柔软，颜色多样，充满天真活泼气息。童装中最好看的要数彩袖袄，袖子用红、黄、蓝、绿等横条色布或绸缎做成，宛如美丽的彩虹，蕴涵富贵吉祥之义。这种彩袖袄穿着的时段较长，男孩可穿到一两周岁，女孩可穿到十岁左右。小女孩穿上彩袖袄，配上短红裙，显得活泼大方，十分惹人喜爱。
旗袍的种类和改良
旗袍，原为满洲旗人妇女服装。辛亥革命后，汉族妇女也普遍采用。经过不断改进，旗袍一般式样为：直领，右开大襟，紧腰身，衣长至膝下，两侧开叉，并有长短袖之分，旗袍上装饰最精巧的要算花边。清初镶边较狭，颜色较素。至清末衣缘越来越阔，花边也越滚越多，从三镶三滚、五镶五滚，发展到"十八镶滚"。还有在衣襟及下摆处用不同的珠宝，盘制成各种花样。或挖空花边，镶上各种图案。这类衣服，由于服饰太盛，穿在外边几乎看不清原来的质地。清代妇女穿旗袍时，还要穿花盆底鞋，高四五寸，形状上宽下圆，形似花盆，故俗称"花盆底"。又因其底的中间凿成马蹄式，踏地时印痕像马蹄，所以又叫"马蹄底"。
现代旗袍在满族旗装的基础上进行了改良，并成为中国女性传统的服装。它选料精良，剪裁得体，讲究沿边、盘扣精美。穿上它，能较好地体现东方女性窈窕的身段和典雅端庄的风度。因此不少外国服装设计师说它集中表现了中国服装设计的传统审美意识，称它为中国服装设计的智慧和结晶。旗袍作为宴会及其他庄重场合的礼服，尤显风姿绰约，因而，旗袍的美又富有另一含义：既有对出席场合和主人表示尊重之意，又包含了对民族服装的喜爱之心，同时还显示了与众不同、超凡脱俗的个性特点。
汉服的改良
韩国传统服装-“韩服”融合了直线和柔和曲线的特点。女装由短上衣和宽松裙子组成，显得十分优雅，男装由上衣和裤子组成，大褂和帽子更加衬托其服装美。作为白衣民族，韩服基本色为白色。根据不同季节，不同身份其着装的穿法、布料、色彩不同。如遇到结婚等特别日，平民也穿贵族们穿的华丽颜色的韩服和装饰品，婚礼服由粉红上衣加深红色裙子组成，上面再加披肩，披肩是由五种颜色组成的华丽的服装，这是参照了东方的阴阳五行色，最近国内出现了融合韩服优点并添加了实用性的改良韩服。
差异
韩服

韩服是从古代演变到现代的韩民族的传统服装。其风格和特征明显区别于日本的和服。韩服的线条兼具曲线与呈直线之美。韩国服装之美在于计简洁,上身和下身的线条和色彩和谐协调。

作为白衣民族，韩服基本色为白色。根据不同季节，不同身份其着装的穿法、布料、色彩不同。如遇到结婚等特别节日，平民也穿贵族们穿的华丽颜色的韩服和装饰品，婚礼服由粉红上衣加深红色裙子组成，上面再加披肩，披肩是由五种颜色组成的华丽的服装，这是参照了东方的阴阳五行色。

女子的“韩服”包括一件有两根长丝带的短袄,丝带系着一个蝴蝶结,另外还有长长的袖子和高腰长裙。白棉纱和由丝、稻草或橡胶制成的船形鞋是和韩袍配套而穿的。女式韩服的短上衣和长裙上薄下厚，端装闲雅；透露着东方伦理和超世脱俗之气的结合。

男子的基本服装由一件短袄、一条裤子和一件外套组成。短祆的袖口宽松，裤子也很肥大，并用带子将裤脚束在脚踝处。大褂和帽子更加衬托其服装美。

韩服还可掩饰体形上的瑕疵，使体形较矮的人看上去高一些,较瘦的人看上去则丰满一些，增添女性之美。

现在的韩国，传统民族服装和新式流行服装并存，老年男人多数穿民族服装，个别老人还头戴黑纱斗笠，身穿长袍。中年以上的妇女喜欢穿民族衣裙，也喜欢穿带勾的韩国妇女胶鞋。近年来，老年妇女所穿的民族服装不仅颜色鲜艳，而且大多是带花的绸缎。青少年在平时穿各式各样的现代服装。如今，大部分韩国人已经习惯穿洋装西服，但是在春节（农历正月初一）、中秋节等节庆日，或在韩国按传统仪式举行婚礼时，新郎、新娘仍穿传统的民族婚礼服。仍有许多人喜爱穿传统的民族服装。