唐代女装的历史

1. 唐朝汉服的发展历史

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唐代妇女服饰 穿大袖纱罗衫、长裙、披帛的贵妇（《簪花仕女图》局部）。大袖衫裙样式为大袖、对襟，佩以长裙、披帛。《簪花仕女图》描绘的是贵族妇女在庭院中散步、采 花、捉蝶及戏犬时的情景。图中人物服饰，与其他唐人画像不同，如头戴特大花朵、身穿透明纱衣等，都是罕见的新奇的装束。以纱罗作女服的衣料，是唐代服饰中 的一个特点，这和当时的思想开放有密切关系。尤其是不着内衣，仅以轻纱蔽体的装束，更是创举，所谓“绮罗纤缕见肌肤”，就是对这种服装的概括。

晚 唐士人服饰 戴硬脚幞头、穿袍服的晚唐士人。已接近五代时的样式。所穿圆领大袍下摆都施一道横襕。这种服式起始于唐初的“襕袍”一直到宋代仍在使用，只 是具体样式与初唐相比略有不同，如领口用同色衣料的阔边镶沿，内衣白色护领等等。袍服的袖子，也比初唐、盛唐时宽松。图中文人头上戴的幞头，也是中晚唐的 样式。
唐胄甲的演变 初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服饰。高宗、则天两 朝，国力鼎盛，天下承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能，演变成为美观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重 有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态。本图从左至右依此为隋代胄甲、初唐胄甲、初唐胄甲、初唐胄甲、盛唐胄甲、盛唐胄甲、中唐胄甲、晚唐胄甲。

2. 与其他朝代相比，唐朝女性服饰风格独特，当时的历史背景是怎样的

唐朝服饰是唐朝文化的重要组成部分，唐朝女性服饰展现出不同于其他朝代的独特风采。唐朝女性着装大胆，服装款式和颜色变化鲜明，展现了唐代女性对服饰美的追求。唐朝女性服饰风格独特，与当时的历史背景有着很大的关系，主要表现在以下几个方面。

3. 简答唐代女装为什么是中国服装史上最璀璨的明珠

唐代女装被称为中国服装史上最璀璨的明珠的原因：
1、至唐代，丝织品产地遍及全国，无论产量、质量均超过前代，从而为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。
2、唐代与各国各族人民广泛交往，对各国文化采取广收博采的态度，使之与本国服装融会贯通，因而得以推出无数新奇美妙的冠服，女装款式多样。
3、唐代女装色彩非浓艳不取，各种鲜丽的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。
4、唐代女装款式多样，风格大气。其装饰图案，无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然，可谓一派大唐盛景，具有强烈的震撼力。

4. 唐代服装史最灿烂，阐述原因

中国服装史上最灿烂的是唐代服饰,应该说唐代服装是融合了大半个世界的文化精华而后形成的亮点.服装是社会政治气候的睛雨表。唐代是中国古代社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。 唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。唐装作为中国的传统服装，具有自己独特的魅力.唐装的肩部自然垂展，不加任何雕饰，整件衣裳全凭穿着者的风骨和气度撑着。而且穿着中装非常舒适，它没有一定的形式，是随着穿的人身体曲线而改变的。是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代。唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中，充分体现出来。时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统，唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐朝还流行女子穿"胡服"。"胡服"就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系"蹀躞带"，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称"钿钗礼衣"。唐高宗以后，以紫色为三品官的服色；浅绯色为五品官服色，深绿色为六品官服色，浅绿色为七品官服色，深青色为八品官服色，浅青色为九品官服色，黄 色为宫外之人及庶民服色。唐装还对邻国有很大的影响。比如日本和服从色彩上大大吸取了唐装的精华，朝鲜服也从形式上承继了唐装的长处。唐装襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以"软"和"飘柔"著称。唐装本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多采富丽堂皇，风格独特奇异多姿，成为中国历史服饰中的一朵奇葩，世人瞩目。唐朝襦裙服 襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。中国舞蹈有两种不同的功能，一种是从属于政治礼仪性质的舞蹈，它是中国原始舞蹈的延续，一开始就与原始巫术相结合而带有神话的色彩。后来与阶级社会的政治伦理观念相结合，成为统治阶级礼仪不可缺少的组成部分。另一种较多的属于娱乐性质，其低级形式就是民间的各种舞蹈；高级形式则属于上层社会精神文化的享受。所以，唐代的服装是历史上最灿烂的。
（希望对你有帮助。）

5. 历史中的唐代女子衣服

在中国历代的服饰艺术当中，最令人难以忘怀的是唐代妇女服饰艺术。唐代妇女服饰以其众多的款式、艳丽的色彩、创新的手法、典雅华美的独特风格，成为中国古代服装史中最为丰富、最为富丽雍容的一个篇章。它上承历史源头，下启后世之径道，和其它艺术共同创造了唐代灿烂辉煌的文化，在中国服装史乃至世界服装史上写下了令人惊叹的一笔。
唐代女装演变迅速、表现性强。在唐代三百多年的历史中，女装的种类较多，最流行的有“襦裙服”、“胡服”、“女着男装”三种配套服饰。

一

襦裙早在春秋战国时期就已出现，是中国古代中原女子的传统装束。唐代的“襦裙服”包括 ：上着短襦或衫，下着裙，佩披帛，有时外套半臂。唐代妇女非常流行襦裙服这种配套打扮, 上身着窄小的襦，襦的领口造型各异，变化丰富，有鸡心领、圆领、方领、斜领等。到盛唐时又流行一种袒领，里面不穿内衣，把整个前胸都坦露出来，可见女性胸前的乳沟。这是中国服饰演变史上一种大胆的性感设计，从侧面反映出当时社会思想的开明以及时尚的开放，是唐代女性表现自身美的勇敢精神的体现，是中国封建社会妇女第一次在自由的空气中塑造自我形象的重要标志。所谓“粉胸半掩疑暗雪”、“胸前如雪脸如花”，就是咏叹这种开放袒露领子的造型。女子下身着长裙，裙的种类丰富多彩，于绚丽夺目、变化万千中又风格协调，充分表现出唐代繁丽而奢华的服饰风尚。裙腰提得极高至腋下，以绸带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。当时女子以多幅面料制作的长裙为时尚，这种长裙有单色和多色之分，多色称为间色长裙或裥裙，裙色鲜艳，多中求异。颜色有朱绿、朱黄等相配，单色以红、紫、绿、黄、青以及白色为流行，其中以石榴红裙流行的时间最长。《燕京五月歌》中描写道：“石榴花发街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将儿女染红裙。”
盛唐时还流行百鸟裙，武则天的孙女、李显之女安乐公主衣着奢侈，在整个唐代都是空前绝后的。她命宫廷特制的百鸟裙，是将多种鸟类的羽毛捻成线，同丝一起织成面料而制成的裙子。其色泽艳丽、变化无常，正看为一色，反看又是一色，日光中一色，阴影中又是一色，且能呈现百鸟形态，可谓巧匠绝艺。这种裙当时价值百万，贵族妇女为追赶时尚竞相仿效，致使“山林奇禽异兽，搜山荡谷，扫地无遗”。它充分显示出古代时装的惊人感召力，同时也从另一个角度反映出贵族妇女追求时尚的极端心理。中唐以后，胡文化之风让位于传统文化，裙子的形制发生了变化，主要表现在裙裾加长、裙围加宽。盛唐时，女子流行丰腴饱满型，至中晚唐尤为如此。中晚唐妇女的服饰风格不仅没有趋于衰落，反而更加富丽堂皇、雍容华贵,女性多褶的宽裙十分流行。周的《簪花仕女图》便生动地描绘了这种宽大拖裾裙子的造型。
唐代女子还流行一种短袖衫，谓之“半臂”。半臂长及腰际，一般都用对襟，穿时在胸前系结，也有少数“套头衫”式的领口宽大，呈袒胸状。这种服饰最早可追溯到汉代。在魏晋南北朝期间，着半臂者并不多见，直到隋朝以后，穿半臂的妇女才逐渐增多。初唐时其流行到民间，成为一种常服。到了盛唐，在襦裙外罩一件“半臂”已成为一种时尚，同时还非常流行肩背上披一条帛巾，称“披帛”。以轻薄的纱罗裁制，上面印有各式印花图案，缠绕于双臂之间，走起路来，随着手臂的摆动而飘舞，使女性更增添了轻柔潇洒、风情万种的韵味。中国古代妇女服饰在隋唐之际形成的这种轻盈飘逸的风格，影响波及了后世几个朝代。

二

唐代女子最有特色的服饰要数胡服与女着男装，这是封建社会兴盛期服饰的一大特点，究其原因，一是社会的开放，女性着装的自由度很大 ；二是受西北民族及外来服装的影响 ；三是妇女猎奇和求异的着装心理的内在作用。胡服、女着男装这两种服装主要流行于初唐至盛唐时期，穿着者不分尊卑，有时还互为影响，或混穿于一身。
战国时赵武灵王提出的“胡服骑射”曾掀起我国最早的服装改革。自古以来，中原汉族的习俗就是好尚歌舞。自汉通西域至隋唐，通过丝绸之路带来的异国风俗和文化，再一次为胸怀博大的唐代人所接纳。特别是唐朝的首都长安，音乐舞蹈的兴盛达到高峰，除继承和发扬传统舞蹈外，西域的舞蹈也在唐王朝范围内迅速普及。上层社会的“好胡”之风引导了整个社会的审美潮流，这种风气一直蔓延到民间。而来自西域的乐舞，急转如风、威武雄健，还有赏心悦目的舞蹈服装，令唐代人耳目一新、大开眼界。“胡酒”、“胡舞”、“胡乐”、“胡服”成为当时盛极一时的长安风尚。胡舞在全国流行以后，成为人们日常生活中的主要娱乐方式，百姓极力效仿胡人，以胡妆、胡服为美。中原女子穿的襦裙服也受胡文化的影响，形成了“襟袖窄小”的服饰特色。胡舞的流行及胡服的普及是影响唐代女子装束的重要因素，甚至使汉民族服饰在唐代表现出变异的特征，留下了深深的外来文化的印记。
胡服羼入中原，至唐已有几百年的历史，唐代的胡服已不是单纯的某一西北民族的服饰，而是广采众多北方民族服饰之长并融入了大量的西域、波斯、印度服饰文化的风格，是多种文化相互融合、兼容创新的典型实例。唐代的胡服有着深刻的文化内涵，代表着唐代人吸收外来文化和生活习惯的变化。
胡服的主要特征是简洁、方便。如头戴锦绣浑脱帽，身穿翻领窄袖锦边袍，下穿条纹小口裤，脚穿透空软锦靴，腰间有若干条小带垂下，这种带子叫蹀躞带，原来也是北方游牧民族的装束。但在民间，特别是妇女中间，非常流行这种蹀躞带，只是省去了原来的“七事”，而改成了狭窄的有长有短的皮条作为服装的装饰，饰品的造型也颇具异邦色彩。这在西安乾县永乐公主墓出土的壁画、陶俑中有大量的反映。
唐代胡服面料和装饰图案具有中西合璧的纹饰特征。绣有希腊、罗马流行的忍冬纹，波斯的翼神兽、联珠纹，中西亚的骆驼、狮子等。唐代文化所吸收的外来优秀文化，大大丰富了服饰面料图案的种类，使服饰面料更具有时代气息及艺术感染力，这从一个侧面反映出唐代社会文化的高度发展，也体现了唐代服饰兼收并蓄的一大特点，同时唐代女子穿着胡服所展示出的矫健骁勇的阳刚之美，为本来绚丽的唐代妇女服饰又增添了一笔浓艳的色彩。

三

妇女着男装是唐代社会兴盛期服装的另一大特点。这种装束先是流行于宫中，后逐渐普及到民间，深受广大女子的喜爱。头戴幞头、身穿圆领袍衫、脚穿皮靴，是唐代三百年来男子的装束。从唐初期阎立本的《步辇图》再到五代时期顾闳中的《韩熙载夜宴图》，不同时期的绘画联系起来，便可看出唐代三百余年间，上至皇帝、下到平民百姓男子都非常流行这种装束。这种着装意识对唐代女子也产生了一种渗透式的影响。唐代女子很喜欢穿一身典型男子服饰，跨马驰骋，从唐代画家张萱的《虢国夫人游春国》和周的《挥扇仕女图》中，便可看到女子着男装后于秀美俏丽之中又别具一股英俊倜傥的风度。
女着男装在中国封建社会是极为罕见的，儒家认为“男女不通衣服”。女子着男人的衣服被认为是不守妇道，而在天宝年间妇女着男装已不少见，表明了汉代以来儒家礼教对妇女的桎梏在某种程度上被打破了。同时，这也表现出唐代女子对新奇事物有一种极大的热情，在服饰上追求变化与创新，能大胆地穿戴男装、胡服来充分表现自我。同时她们又在发髻和面妆上争奇斗妍，把一个大唐社会妆扮得艳丽无比。这是唐代国力强盛、开放、发达、文明、博大、自由的必然结果。
唐代妇女服饰独步古今，服饰之绚丽多彩、丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，举世闻名。它是历代妇女服饰中的佼佼者。我们从中可以深深感到浓烈的民族精神和极度的开创性意识，这是中国封建社会妇女第一次摆脱封建礼教的束缚，展示自我形象的重要标志。这里没有矫揉造作之态，也没有扭捏矜持之姿，展现在人们面前的是充满朝气、自由的时代精神，令人振奋又使人心醉的唐代妇女服饰艺术。作为中华民族文化及其精神的载体，它具有深厚的文化内涵，反映出唐代文化的多元性、兼容性和独特性，仍是今天中国乃至世界各国服装设计师创作的源泉。

6. 中国唐朝至今服装的发展史

隋唐服饰鉴赏
引言：
隋在公元581年灭了北国，建立了强大的国家，公元589年灭陈后，统一了中国同南北朝一样，统一使得南北的服饰进一步融合，时间不长，隋被唐所代替，唐从此统治了中国近三百年，衣冠服饰制度，经过了长期的承袭、演变、又加上唐代强盛的国力和广泛的交流，因而显示出上承历代服饰，下启后世服饰的重要特点，在服饰风格上显示出华丽、清新、博人。
⑴男子服饰
这个时期的男子服饰大致分为两个阶段，第一阶段是隋至初唐，第二阶段为中、晚唐时期。各个阶段，按照等级制度的差别。装饰内容，一般色质料等方面都有严格的规定。
天子、皇子及群臣的官定服饰，又固着装环境与场合的不同，分为祭、朝服，公服与常服，笄、绛纱单衣，向纱中衣，向裙襦（或衫），革带金钩、曲领方心，绛纱蔽藤白袜，乌皮屐。剑、双佩、双缓、 贡囊等，各人按官职的大小再各有减少。在唐代李贤墓的壁画中，就可以看到一些朝服的形制。
而公服又叫从省服。是一品以下五品以上的官员在塑望谒见时的服饰。具体的形制是：冠、 、笄、绛纱单衣等。唐使君集像中头戴进德冠、手执笏板，腰间佩有 贡囊、即用的公服。
常服，古代叫宴服，即生活常服。唐初沿袭隋制，天子用黄袍及衫。后来就固天子用赤黄袍为衫。就禁止其他臣民用赤黄袍了。亦规定亲王等到三品以上穿大科绫罗紫色袍衫。五品以上穿米色小科绫罗袍；六品以上穿黄丝布交棱双。
在服色上，唐初沿袭隋制。天子穿黄色袍衫，隋文帝上朝时用赤黄色交绫袍，唐高祖李渊则穿赤黄色的袍一戴黄巾作为常服。自这开始，隋唐就禁止其他臣民穿赤黄色的衣服了。三品以上为紫色袍衫、五品用青色六品用黄色，七品用绿色，九品用青色。
上述服色，虽其中各有变化，但大致以紫、绯、绿、青四色来确定品的尊卑。
隋唐时袍衫等服饰又有了新的发展，变化出许多新的式样来。与前面各朝不太一样的式样：圆领，在衽、窄袖、领袖下摆处设有缘边。此外，这时期有特色的袍衫还有 色袍、 衫、缺胯袍等。
斓袍、 斓衫，就是在袍衫上加斓袖、 漂、作为士热人的土服，是一种衣裙连属的袍衫形式，与深衣有相似的地方，不同的是深衣是右衽，斜交领，大袖，并且在颈子，袖子、衣服下摆处都有边，突出了是下摆处有很宽的横斓装饰。
缺 袍，缺胯衫所谓的“缺胯”就是在袍和衫的腋下，即我们今天称为“摆缝”的地方开放，这样较便于人行动，也正由于它的这些特点，被作为人士平民或奴役等劳动者的服饰之一，又因为这种式样便于行军骑射，又成为戒服之一。
黄袍，是赤黄色，绎色的纹绫裁制的袍。式样为右衽、大袖、领子、袖子、褪长至膝下或到脚，这是隋唐时皇帝，皇太子特定的服装。也从这时开始。
铭袍，即“回文铭袍”是用金钱，银以回文为纹样绣在袍子上，铭袍的式样是右衽、圆领、大袖、前有鸟兽花纹，背后有铭文。
穿用胡服，远在战国时期就开始一了汉到北朝，胡服已成为朝服。常服了，隋唐时，已忘记了它是胡服了。
隋唐的胡服实际上包括西域和少数民族饰和印度，等国外服饰，它具有衣长到膝部、头戴毛毡或皮帽，脚上穿靴子，领式为圆领，翻折领。
这种胡服在唐带士俑、唐三彩人物和唐代李贤的壁画中都可以找到。穿胡服的人，有的是奔走在“丝绸之路”上的特使。有的是沟通南北经济、文化交流的使者，还有的就是地地道道的汉人。
隋唐时，将长袖减短而形成了一种合领，对襟、无袖或短袖的长衣叫半臂、它长到膝部、胸前系带子，穿在袍衫外面，是春秋季节的服饰。半臂与背子同属一类，知识各时期的称呼不同，不分男女。
隋唐时期的男子的服饰中，还有袄裙、裤褶、弁服等。一般文人雅士或绅士老者，仍以大袖宽身的单衣，长裙为最常穿用的服。
妇女服饰
隋唐时期妇女的服饰显示一种与众不同的风格，这也与当时的审美观有关，当时以体态丰腴为美，小女子喜欢穿男装。
这一时期皇后，皇太子妃以其他显贵命女子的服饰也很繁杂且等级严格。比如皇后的服饰中有： 跬衣、鞠衣、钿衩、 衣；皇太子妃的服饰有：翟衣、鞠衣、钿衩， 衣三种。但首饰的数量少于皇后的服饰；其他命妇的礼服更较上两种简单。
当时妇女的一般服饰也很丰富。
隋至唐初的女子服装，大多是上穿窄袖，衫襦。下穿长裙，腰系卡带，肩披长巾，脚穿高头鞋碌。窄袖长到手腕。上衣短少仅仅到腰部，在唐朝的壁画中，唐代妇女穿的就是窄袖衫襦。身长披帛。长裙。这种上衣极短而下裙拖长的服饰、更能显示出比例上的节奏感而表现出体态美，可见唐代妇女的绰绰风姿。
唐代时还流行一种袒胸大袖衫襦。是贵族妇女在庭院散步、菜花、促蝶、戏犬时常穿的服装式样是：袒露胸部上部，大袖，对襟衫，长裙，肩披批帛，饰有织文和绣文，裙腰高至乳部以上，以大带系结，大胆地夸张了女子的腿部又好箱是现在朝鲜妇女所穿的群，上短下长。面料一般是纱罗织品。所谓的‘绮罗纤线见肌肤’，又是唐代妇女服饰的一大特点，即仅以轻纱蔽体，这种装束体现了唐代文化开放的特点。宋代妇女也穿纱，罗衫襦，但从穿着的方式，面料透明的程度上都无法以唐代比，隋唐时期女子的裙，腰高至 部，半担化，露 部裙长可拖地，并且造型瘦俏。从隋唐壁画中可以看到隋唐女子穿衫，长裙亭亭玉立和秀美形象。裙的色彩从绯、紫、黄、青等为最流行。当是唐弦宗的杨贵妃最爱穿一种黄裙，这种裙子用阴金香草染成，色泽如花，特别鲜艳，不怕日晒，而且可以发出芬芳的清香。这种黄裙逐渐在宫缤妃、仁官之家的太子家中流行，唐朝诗人李商隐的诗句：“折腰多舞阴金裙”。就说明了这一点。
除这之外还有一种由两种式两种以上色彩的裙料互相拼接缝制而成的一种长裙，又叫间裙着种裙子在魏晋时已开始流行，隋唐时，不分贵贱尊卑，妇女都和爱穿中唐以后渐渐少见。
隋唐时，妇女喜欢穿胡服，而且爱穿男子的服饰，这时的胡服特点是：领、袖和下摆处有锦边装饰，应边忖襟，折领式圆领窄袖，头戴高顶毡帽，系束带且带上有多种饰物，下穿带坚系的小口裤，脚穿尖失的绣花鞋式半呦软货。胡服革带上的扫饰物在三国就传入中原了，到了唐代已成为了武员必佣之物，佩挂的饰物有算袋刀子，砺石、契芯真、
火石袋等七种俗称“ ”，开元以后，朝迁改制一般官吏都不在佩挂了，可在民间却更流行了，只是后来有去了原来的七事，只有窄皮条代替挂在腰上。
女穿男子的服饰可以从唐永秦公主墓的壁画上找到。
另外，中晚唐是，还有一 种四 服装流行在宫廷和上层贵妇之中，着种服饰为头戴缀满珠宝装饰和 和桃形金冠，身穿折领窄袖上袍，袖口与领边都有绣金的金饰，脚穿软线货。
隋唐时，女子和男子都穿“背子”款式是对襟式，也有少数是“套衫”式的/领口宽大，显袒冲状，短袖式者没有袖子，由于背子穿着比较方便，所以宫中的宫女多喜欢穿用，而且定为当时的礼服。平常女子也多穿背子的，但在服饰面料、装饰和做工才大为逊色，领字袖口和下摆处只有深色的厚质面料作款史与，服色一般用白色。
当时另一种没有袖子的服饰是“和尚”与 相似，比 要上。穿在衣衫的外面，在唐佣中常能见到这种装束。而还有一种穿在衣服的外面的服饰叫“缦衫”，它的形制特别短小，一般是舞乐女子穿的，据说舞女刚露面时，多穿着缦衫，等眺到一半时，舞女们就都脱去缦衫露出里面穿的有绣文的美丽的衣裙来，令宾客们眼前焕然一新。
总体看来，隋唐的妇女的服饰可以说是花样繁多，五光十色，具有艳丽、华美、自由、萧洒的艺术风格。通过这些服饰把隋唐美人秀美丰满的风姿显露得淋漓尽致。背子、半臂、背子、辆裆
背子、半臂、背心、辆裆这四种服饰，很相似，后都四男女都穿的。其中被子在宋代的变化较多，所以将上述服饰单独来介绍一下。
背子又叫褙子，子。虽然这种款式在宋代男女都穿，但在其使用形式和时间上都有不同的要求，不同的人穿着也不尽相同。
以男女穿的背子来说，是对襟，在两腋及肩后都垂有带子，因为是对襟，所以需要用带子系束，并饰在胸前。交领或盘领式的背子，多与盘领式的公服配套使用，这是背子使用于难子方面的形式及其作用。
从史料上着。男子穿的背子还不能作为正式服饰来穿，虽然宋代的皇帝也有穿这种背子的，但也只是在非礼仪场合穿用的。士大夫们平时虽然也有只穿背子见客人的，但必须戴帽子，并把下两腋根垂带系在胸前作为礼节。
宋代女子穿的背子，是在以前的半臂和单形式的基础上发展起来的。当时妇女背子必须是腋下有开衩的才叫背子，否则可能是长襦，因为背子长到膝部。腋下开衩也很长，约在腋下十一、十三厘米处一直卡到底边。领式有斜领、直领、盘领、袖子比衫的短，比半臂长。胸前有帛带打成结作为礼节，也有把两腋下的双垂带横着系的，后来去掉了设的双带。由于时间的演变，穿着者的不同或长或窄，以及面料也色彩等的差别也是很严格的，贵族妇女的背子衣或是仅次于大袖礼服的带礼服。比较正式的场合穿正式礼服，梳髻，一般的场合则穿背子和裙。如皇后回娘家时穿背子，皇后在节庆日时第三杯酒后可以换上团冠、背子，说明背子作为常服使用。一般未婚女子和妾女们也把背子作常服。其它如说媒时也可穿用。所以女子也男子的背子的作用是有不同之处的。难子只作便服，女子却能作次等礼服或常服。
半臂本来是武士们穿的，因为它便于行动。除了武士之外，宋代在家里等不正式的场合也穿半臂的领有团领、交领、襟式有直襟、交襟，而袖子可以减去。妇女也有穿半臂的，这种半臂都是罩在外面的。半臂的袖子加长就成为了背子，如果减去袖子，就类似背心了。被子可以穿在里面，如苎布背心。
辆裆有军上穿的辆裆甲，也有一般人穿的辆裆杉。辆裆一般穿在外面，外性也背心相似，但比背心要短，因而这二者既相似，又有不同。
宋、元、明、清时期的服装
（1）宋代男子服装
宋代男子一般的服饰主要有：衣、裳、袍、衫、襦袄、裥衫、直掇、道衣（袍）、鹤氅、背子、貉袖、蓑衣、腹围等。
宋代除了官服中的冕服和朝服用上衣下裳外，一般很少穿用。
宋代的袍长到脚，有单和夹，本来有棉絮的称袍，又叫长襦，后有钱人用锦做袍，叫锦袍了一般人穿白袍或粗布袍，衲袍就是一种材料粗且较短的袍子，唐有缺胯袍、缺胯衫、宋代承袭其制，但在式样和名称上都略有差异，宋代缺胯衫叫“四袱衫”缺胯袍叫“”四袱袍。式样不同的宋代是圆领，右衽，且有大袖广身和窄袖紧身两种。
短褐，是粗布或麻布做成的粗糙的衣服。因为它身狭窄，袖子小，所以叫筒袖襦。褐衣，不象短褐那样又短又窄，一般指不属于绫罗锦一类的衣料，也有用麻或毛织成的，一般是文人隐土好穿的，也是道家用的衣服之一。
衫在宋代品种、衣式很多，如有凉衫，紫衫，白衫裥衫、毛衫、葛衫等。凉衫披在外面，因为是浅白色的，所以又叫白衫，到了后来及作为吊慰凶丧时的服装，其它场合不穿，紫衫本来是戒装，因为是紫色的，所以紫衫，前后开衩以便于骑马，且窄短，毛衫和葛衫是用羊毛或葛麻织成的衫，裥衫，衫下加一条横裥，是一般文士常穿的，因接近子官服形制，所以官员也有很多人穿的；还有一种叫帽衫，是因头戴乌纱帽，身穿黑色罗制圆领衫而得名。
襦袄都是平民日常穿的服饰，这两者的差别并不很大，后来就“通称了。直掇、道衣、鹤氅都是宋代文人日常披在外面的比较宽大的服饰，直掇是长衣而衣背上的中缝一直通到下面，故此得名，也有叫直身的，也有一些僧人穿直掇，道衣是道家的法服，不是专指道土穿的服饰，一般的文人都可以穿，它的式样是斜领交裙，四周用黑布做缘边，用茶褐色做成袍子的式样，所以又叫道袍，穿道服时，有时用丝绦系住腰。鹤氅本是用鹤羽等鸟的羽毛捻成绒织的贵重裘衣，在晋和南朝的时候就有了。式样是穿袖、大身，后来把这种宽大的衣着叫鹤氅。这三种服饰比较粗似，但直掇和道衣是斜领交裙，而鹤氅则是直领下垂至地的一种形式。
宋代有一种叫貉袖的衣服，这种衣服的特点是便于骑马，袖在肘间而长短与到腰间，是一种比较短小紧身的服式。
蓑衣是一种雨具、是用草编成的，唐代张志和《渔歌子》中就有“青笞笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”的句子，可见唐时已有蓑衣。
腹围与前而说的袍（抱）肚不一样，是一种围腰间的服饰附件。宋代人喜欢用鹅黄色的腹围，称这叫“腰上黄”。
宋代妇女服装
宋代妇女服饰比较复杂。这也是从古至今服装发展的共性。当时许多服饰别出心裁，花样百出，呈现百家争鸣的盛况，后来政府不得不下令规定：妇女的服色都服从丈夫的服色，平常人家的妇女不准穿绫缣织的五色花衣。但当时人也没怎么遵守这个规定，时装兴盛的风气有增无减。当时还有偏好“奇服异装”到了采用外国服式的，后来皇帝诏令凡有穿契丹族衣服的人，都定为杀头之罪，可是当时时装的盛况空前。
宋代贵妇的便装却时兴瘦，细、长，与以前各个时期不太相同，衣着的配色也打破了唐代以红紫、绿、青为主的惯例，多采用各种间色粉紫、黑紫、葱白、银灰、沉香色等。色调淡雅、文静，合理地运用了比较高级的中性灰色调，衣饰花纹也由比较规则的唐代图案改成了写生的折枝在纹，显得更加生动、活泼、自然。
一般平民女子，尤其是劳动妇女或婢仆等，仍然穿窄袖衫襦。只是比晚唐、五代时的更瘦更长，颜色以白色为主，其它也有浅绛、浅青等。裙裤也比较瘦短，颜色以青、白色为最普遍。
总的看来，宋代妇女的装束，除了北宋时曾一度流行的大袖衫襦，肥阔的裙裤外，窄、瘦、长、奇是这一时期妇女服装的主要特征。
衫是一种最普通的衣式，宋代妇女的衫多半用刺绣为装饰。大多是圆领、交领、直领、对襟，腰身清秀苗条，下摆多，有较长的开气，衣料一般是用罗、纱、绫、缣等轻软的料子。
襦与袄是相似的衣式，襦的造型短小，一般到腰部，对襟，侧缝下摆处开气，袖端细长，衣身也比较窄。襦有单襦，复襦，单襦与衫相近，复襦与袄相近。通常贵族妇女的服色以紫红、黄色为主，用绣罗并加上刺绣。平常的妇女多以青、白、褐色为多，上了年纪的妇女也喜欢穿紫红色的襦。
而袄大多是有里子或夹衬棉紧的一种冬衣，对襟，侧缝下摆开气，又叫“旋袄”，可以代替袍。宋代对袍的穿用是有限制的，除命妇可以穿外，其余大多数的民间女子是不准穿的。后规定命妇的袍色，三品以上是紫色，绣着仙鹤和芝草，三品以下律用黄色，并不绣花样。至于袄的服色，除了白色规定作为“凶服”外，其余的没有什么限制，可以随各人的喜好来选择。
窄袖衣是宋代女子中普遍流行的一种便服。式样是对襟、交领、窄袖、衣长至膝。特点是非常瘦窄，甚至贴身。由于这种服装式样新颖又省料，所以很快就流行了起来，不但贵族女子喜欢穿，一般的女子也仿效。这也表明，宋代人注意经济实用，除了头髻外，穿衣尽量节约衣料，这样既便于行动，又夸张了女性的曲线美。
同时还流行着一种翻领款式取长至膝的窄袖衣。制作时在领襟上加两条窄窄的绣边装饰。翻领一般是三角形的，有时还要戴帔帛，腰里系绶，双双做成各种连环结。
宋末又流行窄袖裹贴住身体，前后两侧缝的地方开衩，衣衩处有许多衣扣作为装饰，叫做“密四门”，人称妖服，是古代的奇装异服之一。
北宋时，妇女喜欢在裙子前面开衩，这样便于骑马，有钱人家的女子也爱在家里穿。这种习俗甚至到了元代（主要是在宫廷中）还仍然保留着。
宋代妇女的裤一般都是不露在外面的，外面系数着裙子，裙子大多把裤子都掩在裙内。不过也有单穿裤子不在外面穿裙子的，不过这是低等妇女的装束。宋代的裤上有绣花，而且还保持着无裆的裤。
当时妇女的贴身内衣有抹胸和裹肚。二者形状差不多只是抹胸短小而裹肚较长。抹胸有时
还可以穿在外面。宋代妇女等同男子一样在腰间围一个腰围，即“腰上黄”也有腰上系青花布中的。
（3）元代男子服饰
元人以白、蓝、赫色最为流行。蒙古人喜欢尚白色，以白为洁；蒙古人崇拜天，所以也尚
青色。
质到服是蒙古族的衣冠之一，汉话译为“一色衣”，与周代的深衣近似。衣袖较紧、窄，
而且下裳较短。衣长至膝下，在腰有无数褶裥，造型像现在的百褶裙，在裳腰部加横裥，领式多是右衽交领，方领、盘领。下身是小口裤，脚穿络缝靴，腰间开始时用毡毳革作装饰，后来用拧丝金线或用红紫帛捻成线，横缠在腰上，这样骑在马上，束紧腰围就出了体型的轮廓。衣饰的纹样有：日、月、龙、凤等纹。质以服用青、红色绵做的较多，在衣的肩背间缀以大诛作为装饰。
元代一般男子有穿宋代圆领领袍和宋代的交领袍，头戴宋式中，贫苦的劳动人民则是短衣，披蓑衣，窄裙或赤足裹腿，腰系大带，衣式多为右衽、交领，插簪或戴斗笠。
元代男子的服饰繁多，名且各不相同，且有南北方的区别，如还有深衣，袄子，褡护，罗
衫，貂皮裘，汗衫、锦衫，披袄，团袄，毡衫，油衣，出袖，军撤……不可尽数，由于距离现在已经七百多年了，所以我们只能通过一些图像和出土文物来了解它们的大致情形。
（4）元代妇女服饰
元代妇女服饰也包括蒙古妇女和当族妇女的服饰。汉族妇女仍保持宋代的服制，上衣有比
较瘦俏的背子，衫襦，云肩等，下穿多褶裙，头上一般梳顶心簪。后来受蒙古族妇女服饰的影响，穿一种黑褐色粗布或绢做的左衽、窄袖、腰束大带的长袍的人渐渐多起来。另外，这一时期在妇女中还流行各种单，夹棉的对襟衣和半袖袄，这是与唐宋时期的服饰不相同的，而蒙古族妇女的服饰就带有她们本民族的特点了。蒙古族妇女以袍为礼服。蒙古妇女穿的袍式宽大而长，右袄交领。袖子大但在袖口处较窄，相当于现在的蝙蝠衫的形式。
（5）明代男子服装
明代一些男子服饰主要在罩甲、电 等。
罩甲是明代内官、都 史、军人、巡抚、待郎和一般男子都穿的一种背心
式外套。一般在春秋季节穿在其它衣服的外面，短袖，便于行动。罩甲上有纹样刺绣，有的下摆处，还有丝惠来装饰。
申 ，源于元代的质孙服，也与深衣制相似，但深衣的下裳是正反十二幅而没有折裥，明
代内臣穿的军 有长而窄袖子，下摆开气，盘领或方领，上衣有横裥，下裳旁侧有马甲褶，即现在的百褶。当时穿军 的人除了内臣外，还有一些外臣和士大夫等，这是一种轻捷而便于行动的服饰。
当时还有一些服饰如衫、袄、裙子等都和袭唐朝宋的服制，没有什么大的改变。
（6）明代妇女服饰
明代的女装已与前代不同，但在明初还能看到舍人和元代的影响。左衽、窄袖长袍仍可见
到。一般女子时兴窄袖的衫襦、背子、长裙等。明代妇女的裙式变化比较多，是一种流行的服饰。明代贵族妇女的服色规定用真红，鸦青和黄色，而一般女子只能用紫绿，桃红和浅色。
背子是明代贵族妇女的礼服之一，又称“披风”，与前代的背子、背心相似。一般在秋冬
季节穿，一般妇女也把背子做为礼物穿，式样是大袖宽身。乐妓能穿黑色的背子。
比甲本来是元代的服式，但在北方尤其受妇女们喜欢，作为日常的服装，领式对襟，盘领
或交领，无袖或短袖，长至臂部或至膝部，有些更长，离地不到一尺，自从元代有了纽扣之后，比甲上也有用纽扣的，这样穿起来更方便、快捷、系结严紧，是服饰的新变化。比甲一般穿在大袖衫，袄子之外，下面穿裙，所以比甲与衫、袄、裙的色彩搭配能显出层次感来。到了清代，除了在家里的老妇人怕冷穿棉比甲外，比甲一般都不穿了。
长袄、长裙是一种便服。长袄的式样是盘领、交领或对襟，领子上用金属扣子系紧，窄袖，
领袖和下摆都有缘边，与明代前的袄不同的是，一般长到膝下，所以叫“长袄”；服色多用紫色、绿色；衣料一般罗、缎，袄上的花纹与大袖衫相似，一般都是刺绣。
明代由于妇女盛行裹足，又追求“行不露足”，所以贵族妇女都穿长裙来掩饰金莲小脚，
裙上绣着缠折枝花纹，或在裙幅下边一、二寸的位置，绣上花边，作为压脚，最初裙幅用六幅，也是遵循的古仪礼，所谓“裙拖六幅湘江水”到了明代末年，裙幅变成了八幅，腰间的细褶也很多，走起路来好象粼粼的水汶一样。
明代妇女还有一种内衣，叫“腰子”。是围在妇女胸前，露出肩臂和乳胸上部的一种衣服，
它与肚兜不同，是用宽幅的纱绫，横缠在胸前有的还有纽扣，加刺绣。
（7）清代男子服饰
清代男子一般日常的服饰在马褂，领衣、马甲、裤、套、裤等。
马褂，是清代特有的一种较为流行的衣式。清初本是兵士穿的，因为穿这种衣服活动方便，
行走快捷，所以又叫“胜褂”；后又因它常穿在长袍的外面，所以叫“补褂”。马褂的结构多是圆领，对襟、大襟、琵琶襟（缺襟）、人字褂；有长袖、短袖，大袖，窄袖的，都是平袖口。马褂在嘉庆年间往往用如意镶衣缘作为装饰，后来渐渐普遍了起来。
领衣，梧州人称为“牛舌头”。因为它的外型象牛的舌头，它从力颈下胸前一直重垂到腰
间，并且夹在腰带里，呈白色，而且绣着花纹，这种服饰使肩部夸张地突出而腰部则显得窄，从而体现出宽肩细腰的健美的体型。
马甲，又叫“坎肩”，牛臂，背心。这是人们在春秋冬季罩在衫外的一种无袖上衣。不论
男女老少，尊卑贵贱都喜欢穿马甲。这种服饰从魏晋时期的袖裆变成马甲，经历了一千多年的历史，各个时期都有各自的特点。清代的马甲是以襟的各种方式和扣襟的装饰及花纹的组织为个性，吸收了北方骑射民族服饰上的装饰风格，比如多纽扣的多纽马甲，即巴图鲁坎肩。
清代男子服装，由于受满族和北方骑射民族的影响，早已没有穿裙裳的习惯了，而一般的
袍、褂和裤为主要服装套式。清代男子的裤式是高腰，合裆，裤腿肥阔。后来也有在裤脚上镶罩缎子边的。北方男子，很多在裤脚处用扁而阔的带子扎住裤口，这样既保暖，行动又方便。
套裤，是北方男子在冬、春、秋季穿的一种服式。两条裤腿不连在一起，穿的时候套在里
面裤子的外面，露出臂部及上腿的后部，有点像现在的雨裤，裤脚上部较窄。
除了上面说的之外，江苏农民在水稻田里劳动时穿一种极短的“牛头裤”，形状像牛头，
便于在泥里、水田里劳动，与汉代的“犊鼻裤”比较相似。
（8）清代妇女的服饰
清代妇女服饰中最为显著的是纽扣的作用。纽扣原来主要在礼服上使用，清代纽扣成为各
种衣服上不可缺少的衣饰。纽扣最初只装饰在领子上，使自古以来的交领，盘领、直领等领一改而成了高领。原来脖子总露在外面，有了纽扣就可以不露了。
清代汉族妇女一般穿窄袖袄、衫、坎肩、裙、裤等。
旗袍，是满族妇女中很流行的一种长袍，后来也成为汉族妇女主要的服饰之一。清代满人穿的旗袍与后来称为旗袍的服装是有着很大的区别的，但后来的旗袍是在满人这种长袍基础上发展而来的。旗袍，最初极为宽大，腰身为筒式，后来渐渐变小。圆领、右衽、高领或低领，清末时高领能高达二寸半左右。旗袍有单、夹、棉、皮之分，都按季节的变化来区分。袍色一般浅淡居多。满族妇女穿旗袍时，大多喜欢在旗袍外面罩上一件坎肩。
清代的汉族妇女服饰大多沿袭明代；一般是上着袄、衫、下着裙，后来不穿裙，改穿裤。
袄衫多是圆领，右衽，大襟，对襟，琵琶襟，大袖，且锦绣镶边。袄的质料多用棉、缎、衫多用纱、罗、绸等，也有舍织蜡染的花布。颜色以天青、湖蓝、粉、白、红等为多。冬天也用貂、狐之类的皮毛的。镶边也是极为复杂、精美、当时有“十八镶”的说法。
一般好的裙，式样较多。如苏州妇女的“白褶裙”，整幅裙多达上百个裙前面有类似蔽膝，
左右打褶的“马面裙”，又叫“月华裙”，因为裙的每个褶中，五色俱全，好似皎洁的月亮晕耀光华而得名；又有“弹墨裙”，是用墨弹在裙口子上，雅素而别具风格，象一幅水墨画，渲染出千姿百态的变化；此外还有“凤尾裙”、“鱼鳞百褶裙”，“洋印裙”、“金泥簇蝶裙”、“绣凤凰裙”、“满花裙”、“一块玉裙”、“鬼子栏杆裙”、“饰件镶滚裙”、“叮铛裙”等等，这些裙各具特色，又仅突出了妇女修长的身段，又显示了华丽而丰富的装饰美。
清代未成年女子都穿裤。裤式为高腰、合裆、裤长至脚，造型不象男子的裤那么肥阔。穿的时候用一条长带系腰，余下的部分作为装饰。女子的裤比男子的色彩鲜艳，花纹丰富，可以按自己的喜欢选用。另外女子的裤口还有一个共同点，即在裤脚上饰有各种镶边。光绪时，裤口要做好几层镶边，第一道最宽，二、三道就窄了。到了宣统的时候。裤管又要细窄，镶边也比以前减少了。
中国服装的发展历程反映了政治、经济文化的进化。得出中国文化的博大精深，辽阔无边。通过服装，我们可以了解古代中国，古代先贤圣哲创作的文明成果从中得以体现。越是熟悉，我们越惭悔。我们立志向先哲学习，为祖国的发展与进步作出突出贡献，以慰先祖之灵！

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7. 简述唐代女装特点

1、慢束罗裙半露胸

慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

2、襦裙半臂穿戴

襦裙半臂穿戴－－半臂这种服饰早在初唐即已出现；不仅在中原地区流行，西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴，半臂是从短襦延边出来的一种服饰，一般都用对襟，穿在胸前结带。也有少数用“套衫”式的，穿时从上套下，领口宽大，呈坦胸状。

半臂的下摆可以显现在外，也可以像短襦那样束在裙腰的里面。从传世的壁画，陶佣来看，穿著这种服装，里面一定要衬内衣（如短襦），而不能单独使用。

3、唐代妇女喜好戎装、男服

“军装宫娥扫眉浅”，则描绘了宫中女子穿着戎装的情景。武宗时，王才人因着与武宗同样的衣服，而常被奏事者误认为皇帝。上有所好，下必效之。盛唐时，士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子。

侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领服，头裹幞头，足蹬乌皮靴。唐代妇女并无华夷之别的观念，开元天宝年间，在长安、洛阳等大都市的街头，处处可见身着翻领、窄袖紧身胡服、腰系蹀躞带的汉族女子，体现了盛唐帝国妇女们开放、健美的精神风貌。

(7)唐代女装的历史扩展阅读：

唐代女子服装，分衣裙、冠帽、鞋履几类。唐制规定，女服分四种，朝服、公服、祭服、常服。前三种为后妃命妇女官于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着。唐代女子常服，基本上是上身是衫、襦，下身束裙，肩加披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部。

裙子长而多幅。此外还有袄、半臂、缦衫等。袄为夹衣，长于襦而短于袍。半臂是短袖的紧身上衣，套于衫外，流行于唐前期。缦衫是女子歌舞时穿在外面的罩衣，短小易脱。

其衣裙颜色丰富多彩，以红、绿、紫、黄色最为流行，如时人所云“红裙妒杀石榴花”、“藕丝衫子藕丝裙”、“折腰多舞郁金裙”等，衫、襦、袄、裙上多有织文和绣文。

如唐诗所描述：“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”、“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”。衣料有丝绸、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸最为常用。

8. 为什么说唐朝的女装为世界服装史上的一朵奇葩

昌盛的国度、最旖旎的时节。在时间和空间的坐标上，唐朝和长安交会而成的，是一个让美恣意盛开的地方。如日中天的国力、血脉旺盛的生命力、八面来风的宏大气度共同绽放出一朵让后世道学家瞠目结舌的靓丽的女性时尚之花。一切时尚审美标准都从这里出发，然后迅速辐射全国波及海外，引领世界时尚潮流。在一千多年后，在长安已被称为西安的现代，拂去历史的尘埃，重新抖搂出那些出土文物尘封的美丽，唐朝女子的浓艳与奢华的昔日光芒便恣意地绽放。 唐朝是中国封建社会的鼎盛时期，它并蓄古今、博采中外，创造了繁荣富丽、博大自由的服饰文化。在盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，其工艺美术和服饰文化在华夏传统的基础上，吸收融合了外域文化的影响而推陈出新，将中华服饰的发展推到了顶峰。而身处其中的宫妇、贵妇及声色技艺行业的女性，更是作为时代潮流的引领者，掀起了一场关于服饰美学的革命。几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、社会观念等，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰文化的精神文明内涵。唐代女妇服饰以其众多的款式、艳丽的色彩、创新的手法、典雅华美的独特风格，成为中国古代服装史中最为丰富、最为富丽雍容的一个篇章。它上承历史源头，下启后世之径道，和其它艺术共同创造了唐代灿烂辉煌的文化，在中国服装史乃至世界服装史上写下了令人惊叹的一笔。唐女装富有时装性，往往由争奇的宫廷妇女服装发展到民间，被纷纷效仿，又往往受西北民族影响而别具一格，是中国服装史最为精彩的篇章之一，也是中国古代女子着装最为大胆的一种，其造型雍容华贵，妆饰富丽堂皇。服装多用大袖，以表现出婉转、舒展，给人以飘然若仙之感。唐的袍服，宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人一样，神采殊异最能汉民族柔静平和、娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然，含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。 襦裙早在春秋战国时期就已出现，是中国古代中原女子的传统装束。唐代的“襦裙服”包括：上着短襦或衫，下着裙，佩披帛，有时外套半臂。唐代妇女非常流行襦裙服这种配套打扮, 上身着窄小的襦，襦的领口造型各异，变化丰富，有鸡心领、圆领、方领、斜领等。到盛唐时又流行一种袒领，里面不穿内衣，把整个前胸都坦露出来，可见女性胸前的乳沟。这是中国服饰演变史上一种大胆的性感设计，从侧面反映出当时社会思想的开明以及时尚的开放，是唐代女性表现自身美的勇敢精神的体现，是中国封建社会妇女第一次在自由的空气中塑造自我形象的重要标志。所谓“粉胸半掩疑暗雪”、“胸前如雪脸如花”，就是咏叹这种开放袒露领子的造型。女子下身着长裙，裙的种类丰富多彩，于绚丽夺目、变化万千中又风格协调，充分表现出唐代繁丽而奢华的服饰风尚。裙腰提得极高至腋下，以绸带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。当时女子以多幅面料制作的长裙为时尚，这种长裙有单色和多色之分，多色称为间色长裙或裥裙，裙色鲜艳，多中求异。颜色有朱绿、朱黄等相配，单色以红、紫、绿、黄、青以及白色为流行，其中以石榴红裙流行的时间最长。《燕京五月歌》中描写道：“石榴花发街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将儿女染红裙。”
盛唐时还流行百鸟裙，武则天的孙女、李显之女安乐公主衣着奢侈，在整个唐代都是空前绝后的。她命宫廷特制的百鸟裙，是将多种鸟类的羽毛捻成线，同丝一起织成面料而制成的裙子。其色泽艳丽、变化无常，正看为一色，反看又是一色，日光中一色，阴影中又是一色，且能呈现百鸟形态，可谓巧匠绝艺。这种裙当时价值百万，贵族妇女为追赶时尚竞相仿效，致使“山林奇禽异兽，搜山荡谷，扫地无遗”。它充分显示出古代时装的惊人感召力，同时也从另一个角度反映出贵族妇女追求时尚的极端心理。中唐以后，胡文化之风让位于传统文化，裙子的形制发生了变化，主要表现在裙裾加长、裙围加宽。盛唐时，女子流行丰腴饱满型，至中晚唐尤为如此。中晚唐妇女的服饰风格不仅没有趋于衰落，反而更加富丽堂皇、雍容华贵,女性多褶的宽裙十分流行。周的《簪花仕女图》便生动地描绘了这种宽大拖裾裙子的造型。
唐代女子还流行一种短袖衫，谓之“半臂”。半臂长及腰际，一般都用对襟，穿时在胸前系结，也有少数“套头衫”式的领口宽大，呈袒胸状。这种服饰最早可追溯到汉代。在魏晋南北朝期间，着半臂者并不多见，直到隋朝以后，穿半臂的妇女才逐渐增多。初唐时其流行到民间，成为一种常服。到了盛唐，在襦裙外罩一件“半臂”已成为一种时尚，同时还非常流行肩背上披一条帛巾，称“披帛”。以轻薄的纱罗裁制，上面印有各式印花图案，缠绕于双臂之间，走起路来，随着手臂的摆动而飘舞，使女性更增添了轻柔潇洒、风情万种的韵味。中国古代妇女服饰在隋唐之际形成的这种轻盈飘逸的风格，影响波及了后世几个朝代。“唐王朝是在中国经历了十六国至南北朝近三个世纪的大分裂、大动荡及民族大迁徙、大融合之后，在隋代短暂统一基础上建立起来的，胡汉民族之间的交融渗透早已突破了单一、因袭的传统格局，诸胡汉化与汉族胡化已成为现实，并且李唐皇室祖先起自西陲，具有浓厚的胡族血统；丝绸之路的重新畅通，将当时世界诸多文明形式引入唐朝，在积极吸收这些文明成果基础上逐渐发展起来的大唐文明盛极一时；此外，自李唐王朝建立以来，高祖、太宗以儒学为主，高宗薄于儒术而归心于佛道，武皇则天以佛教治国，玄宗时道教大炽等，形成了儒道佛三家并立的文化新格局，其它宗教如景教、摩尼教等也纷纷在唐朝找到了适宜发展的广阔空间，使人们的价值取向进一步突破传统儒家的桎梏，呈现出多元化发展的趋势。文化思潮的多元化，带来了思想和信仰的自由，正是胡族习俗、异国文明、宗教文化与隋唐本土传统相互交流影响，造就了唐人兼容并包、平等开放的独特的社会心理，使人民自我认同感加强，在社会生活的方方面面表现出前所未有的主动性和创造性。唐朝是封建社会的上升期，强盛的国力，先进的文化，为人们追求生活享受创造了条件，女权意识也就在这个特殊的时代崛起：女性的社会地位明显提高，一些贵族女性更是获得了与男性相当的政治权利，在唐代不仅出现了上官婉儿、韦后、太平公主等一系列宫廷女性弄权的政治事件，而且产生了中国历史上唯一的女皇帝武则天。长期大量地与外界接触，塑造了唐代贵族女性开放、刚强的性格，激发了她们潜在的创造力，从而在意识形态领域形成女权意识的氛围，其外在表现即是女著男装现象的出现，贵族女性以服装——人类的第二皮肤作为与男权社会相抗衡的有力武器，以此直抒胸臆，表达自己心中的感想，以得到整个社会的认可，因而女著男装宛如一枝出园的红杏，使本来已经色彩缤纷的唐代女装更加富有魅力，使整个唐代也为之鲜活起来了。”（《唐人心态与贵族服饰文化》）吴功正先生《唐代美学史》指出：“唐代的美学特点，风气性质很显著，风动于都市，而声闻于四野，弥散力、扩散力很强，同时，变化迅速，往往才领风骚，旋即更替，否定性十分强烈。”唐代的精神，就是要不负此生，尽情尽性；而唐代服饰文化的形成与发展，正符合这个大的时代精神。隋唐的服饰绚烂多姿，雍容华贵，处处显示出那种宽容、大气、自信、傲岸的气派。她对藏族、白族、朝鲜族和周围的日本和服、韩服以及越南、不丹民族的服装都有深远的影响。由于国力强盛，人民充满民族自信心，对于外来文化采取开放政策——这与清朝形成了明显对比——由于强大的民族自信心和凝聚力的作用，以及唐人善于融合西北少数民族和天竺、波斯等外来文化，使得外来异质文化自然而然成为大唐文化的补充与滋养，这是唐代服饰雍容大度、百美竞呈的缘由。唐朝是中国服饰史上的黄金时代，在服饰和装扮上，不断承袭并发展前朝的传统方式，更吸收了很多外来的胡服式样，前比秦汉，后较宋明都要亮丽突出。品味着古老的神韵，让我们反观现代：在深受唐文化影响的日韩，我们常常能够在重大庆典或节日上看到其本民族的服饰，形成一道靓丽而独特的风景线；然而，就在前不久黄帝陵祭典上，我们看到的，是整齐划一的西装革履，潇洒笔挺的舶来品。与糅合了多方人类文明而自成一派的美国不同，我们拥有经祖先一代一代不断发展完善而遗留下的宝贵文化传统，并以之为傲。中国历代都是个大国，体现于她的地大物博性，交流性，包容性，时代局限性和艺术创造性。“服饰文化是一个民族个性的重要标志。当今的世界是个全球化的世界，文化的全球化与民族化矛盾也日益尖锐，各国大都在积极致力与对本民族文化的保护。作为拥有灿烂文化的中华民族，在经过了一个世纪的迷茫、困惑与自我否定后，正日趋自信与成熟。有人说21世纪是中国的世纪，那是因为看到了中国飞速发展的经济；但如果仅仅是经济实力的增强，那么这句话是不确切的，只有物质与文化都发达了，才是中华民族的真正复兴。如何复兴民族文化？那就是‘文化自觉’——而其中一个重要的内容就是通过对传统服饰的恢复，来复兴承载在服饰上的传统文化。

9. 唐代服饰的发展变化过程

唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。

唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。

晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。"今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

从图中我们看到，发式的样式丰富多彩，图案的纹样有凤的纹样，有牡丹花纹样。有的发式显现出云纹的印迹，是发展变化的云纹的体现。从鞋的式样上看，唐代盛行翘圆头鞋，做工很精致，就连草鞋也是讲究工艺的。丝鞋的纹样绣作虎头，和现在山东一带儿童所穿的虎头鞋纹样相似，只是现在山东一带农村儿童穿的虎头鞋的鞋尖没有那么向上翘。男鞋的样式和现代的鞋样有相似之处，说明那时鞋的发展已达到了高峰。

纵观唐代的服饰图案，可以这样来认识：
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。