绘画旗袍的目标

A. 旗袍怎么画请附图。

先勾出轮廓，再添加花纹，描清楚每条线用橡皮擦干净后再上色

1．服装效果图的内容和表达方式

服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图

一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明

在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。

B. 旗袍的目标出口市场是哪些国家

加拿大，美国，欧盟，华人区域比较密集的国家都紧扣旗袍的

C. 关于旗袍的最美文案美文

一袭青衣，染就一树芳华，两袖月光，诉说绝世风雅。关于旗袍，最深的记忆是民国那些摇曳多姿的女子，旧上海不曾迷失的风情。

旗袍的花色面料各式各样、水墨、花间、落樱、若兰、妖娆等等，静谧的长款，温婉的连袖，还有那古典精致的手工扣。

旗袍是一种风景，自有一种清绝与傲然、温婉、内敛、在花月沉香的日子里，总幻想回归古代，在杨柳依依的河畔踏青，在雕花的窗棂背后叹息。

而旗袍也在无意间暗合了这古典的心境，也常庸人自扰，在浩渺的天地间，落得一怀的孤寂，旗袍淡雅的色调让我安宁，淡定，在平淡的光阴里明净流动。

一抹浅淡的笑在刹那间成为永恒，婉约的旗袍身影，如江南的情结，在时光中柔软着，穿越悠长的时空，寻寻觅觅，你的笑容绽放如花，回眸，那一刻的温柔，倾倒了前世的杯樽，迷失了孤单的行程，优雅了千年的美丽。

旗袍留给人的是无言的背景，似乎谁都知道穿旗袍需要修长柔美的身段，没有流动的线条，就不会有优美的韵致。总是觉得东方的女子，都该着一身旗袍，却又觉得不妥，因为不是所以的人都能穿出旗袍的风情。

一袭旗袍，邂逅的是一份平静，带给我的是优雅的闲情，是如同秋荷的心事，任月光洒落在小屋，流泻在每个黑暗的角落，在这无声无息的月色中清静，就连思绪与意念都显得多余。

旗袍是真正的艺术品。或者我赋予它太严肃、太拘谨、太优雅、太珍贵的元素，只觉得它适合于照片里画里戏里穿着，适合舞台表演 。

如今，走在拥挤的人群中，发觉身着一袭旗袍会与这个世界格格不入，旗袍如今注定是一种孤独的风景，这风景有些遥远，有些古旧，像极了将要落寞的黄昏，带着最后一抹绚丽。

一直认为，和旗袍相伴的应是高山流水的古筝，轻盈低转的粉色团扇，丰腴佼娇的女子，以及溢出墨香的古线装书，红木桌椅和窗外潺潺流过的竹间小溪。

我本平庸，没有一颗晶莹的心来酝酿江南独有的秀与婉约，没有轻盈的身段来穿出那份清新。我的心境亦不合旗袍，我放不下红尘，放不下在重楼深闺处叹怨的心事，不能挑尽灯花不成眠。

越过盛唐的风骚，沿仄仄平平的路径，帘卷西风，谁在风中吟一阙醉花阴！暗香盈袖，你用恬静填词，醉了江南风光，喜欢江南，却未必有江南委婉动人的才情。

还有那绝俗的古典韵致，只是喜欢在湖畔的杨柳依依 ，在过去很长的一段岁月里，旗袍伴着江南的杏花烟雨，浪漫了无数的风花雪月。

(3)绘画旗袍的目标扩展阅读：

关于中国时尚的开端，在民国二十世纪，郑元明说：“原来的女人在清朝时期穿了短衣服，没有穿旗袍。

对于某些年份，以前的研究相对模糊。周锡宝和张爱玲考虑了1921年以后中国山姆的盛行，根据1923年的绘画和其他资料，当时上海有数十个人，其中一到两个所谓的中国山姆。我想没有别的了。

实际上，当时上海的媒体对社会现象很敏感，因此不可避免地引起了新时尚的注意，但是1925年5月之前的“ Shinho”这样的报纸提供了有关中国服饰的信息。很难找到。大量信息为1925年中国服饰的出现提供了证据。

北京这座古老城市的记录表明，旗袍始于1925年。因此，可以认为起泡的开始时间是1925年。

D. 关于旗袍的特点,从美术角度分析,急!!!!!!

电影《花样年
华》中的色彩应用，
这部影片中的色彩的变换是通过女主人
公的旗袍表现出来的，
这种旗袍的变换以及视觉上的欣赏表
现出来的是女主人公丰富多彩的内心世界，因为衣服的穿着
恰好能够表现一个人的欣赏风格。因此，色彩在电影中的应
用，
是一种艺术嫁接于另一种艺术的表现，
能够将电影的主

E. 旗袍由什么材料制作

杭州的丝绸就是最好的旗袍材料了，好的丝绸是由上等蚕丝织成，手感丝滑，穿着舒适。
另外就是棉布了，棉布吸汗透气，穿着也很舒适，只是少了丝绸的奢华。

F. 绘画里，有哪些特别好看的穿旗袍的女人

民国月历里的女的也不错

G. 怎么绘画漫画裙子

漫画的裙子有很多种画法，首先你要确认你想要画的裙子的长度、材质、款式、花纹等等。然后根据这几个性质再具体画出来裙子，就不会错了。比如说直通长裙，就不会有太多的褶皱。如果是百褶裙，蕾丝裙纱裙，都有不同的画法的，还有带不带花纹的。还有婚纱、礼服、旗袍这些有特色的裙子都有不同的画法。裙子有太多种分类了，主要是画的褶皱注意不要有太多平衡线也不要太多太杂就好了，随意简单的几条就很好的表现裙子的蓬松飘逸了。我就给你发几张图片，你参考下吧。

H. 关于旗袍的特点,从美术角度分析,急!!!!!!

电影《花样年
华》中的色彩应用， 这部影片中的色彩的变换是通过女主人
公的旗袍表现出来的， 这种旗袍的变换以及视觉上的欣赏表
现出来的是女主人公丰富多彩的内心世界，因为衣服的穿着
恰好能够表现一个人的欣赏风格。因此，色彩在电影中的应
用， 是一种艺术嫁接于另一种艺术的表现， 能够将电影的主

I. 幼儿园中班汉服之美教案

设计背景
我们的祖国是个多民族国家，，绚丽多彩的民族服饰文化是中华文化的重要组成部分。每个民族都有自己的特点和特色，在服饰上也不例外。每个民族都有代表他们民族特征的服饰。通过本次活动，让幼儿了解了我国是一个幅员辽阔，人口众多的多民族国家，我国一共是由56个民族的兄弟姐妹组成了“中国”这个大家庭。除了我们汉族以外，还有许多的少数民族，他们有着本民族的风俗习惯和服装特点。他们的服装大都色彩鲜艳，颜色丰富。小朋友通过欣赏各民族服装的图片，还画出了各民族服装的特点。
活动目标
1、认识各民族服装，感受服饰的民族特点。
2、使幼儿了解几个重要民族的服饰，知道每个民族都有自己代表性的服饰。
活动准备
1、各族服饰图片。
2、幼儿活动手册1第39页。
活动过程
一、谈话导入
1、 小朋友，我们国家是一个多民族的国家，你们知道我们国家有多少个民族吗？（56个）。 那，你们都知道哪几个民族？
2、 每个民族都有他们自己的代表性服饰，今天我和小朋友一起来认识一下几个民族的服饰（出示图片）
二、漂亮的民族服饰
学习用图案和花边绘画，装饰民族服饰。
1、首先，我们来认识一下藏族服饰。藏族的衣服袖子很宽大，穿长靴。
接下来我们再来认识一下蒙古族服饰——他的主要特点是身穿长袍，斜衣襟，头上扎着头巾或者戴着皮帽子，腰间束腰带，脚穿皮靴。
最后我们来认识一下维吾尔族服饰——男子穿斜领无扣的长袍，腰系长方巾。女子多在宽袖连衣裙外套上对襟背心，小姑娘多梳几十条小辫子。
----我们汉族的衣服最最典型的衣服就是旗袍，很神圣的，女孩子穿上很漂亮。
2、刚才你们在欣赏民族服饰的时候，都看到了些什么不同的地方？逐一提问，引导幼儿发现图案装饰的主要地方。
小结：小朋友看得真仔细，这些美丽的民族服饰的图案主要装饰在衣服的袖口、领口、衣角。
3、 那袖子两边的图案是不是一样的？（是）这就叫对称。小朋友再仔细观察，除了袖子还有什么地方能表现对称美？（衣领、裤脚、纽扣）。
4、 衣服上的图案有什么颜色？是怎样排列的，有什么规律？再看下一张图片。它怎样排列的？
教师小结：小朋友真聪明，原来这些民族服饰不仅有对称美，图案的排列也很有规律，就像我们数学里的排序。
5，欣赏二方连续图案，了解其规律。
三、欣赏作品
1·幼儿装饰图案，教师关注幼儿对二方连续图案的运用，鼓励幼儿装饰出不同的民族服饰。
2.幼儿作品展示。
活动延伸
将幼儿的作品进行展览，请家长欣赏幼儿的民族服饰。
评价分析
都说绘画和语言是融为一体的，说能为幼儿绘画做好铺垫，绘画能让幼儿说的内容更加丰富。活动需要让幼儿在了解民族服饰的基础上，进行手脑并用表达，也即绘画。前面的活动已经让幼儿充分了解了服饰的特征，教师在绘画前让幼儿又一次观看各种图片，承上启发式的谈话，能让幼儿马上回忆起已有的经验，进行口语表达，为绘画打开一个广阔的思路。然后教师进行地民族服饰的范画展览，让幼儿在欣赏、回顾的基础上，进行简单地交流，并为幼儿创造一个空间，让幼儿与伙伴商量，并可以模仿，可以自己设计，虽然是“留白”的空间，但是可以丰富幼儿头脑中对服饰的印象。接着，我让幼儿进行第一次绘画表达，并进行展示，一是帮助绘画展示的本人以自信，在第二次绘画的时候进行创作。二是经过大家的展示交流，丰富其他小朋友的视野。
教学反思
本主题的活动目标是通过观察和比较，了解几个少数民族服饰的名称和特点，感受少数民族多姿多彩的服饰，在活动过程中，我利用幼儿用书的画面，让幼儿了解我们祖国是多民族的国家，全国共有56个民族，除了汉族以外，其他都是少数民族，各民族有各民族的服饰特点，我们壮族是个大少数民族家庭，服饰也很有特色，很漂亮，随后让幼儿动手制作新疆帽，自己欣赏或交换欣赏各自的作品，从而使达到了活动的目标，使幼儿了解少数民族服饰名称和特点，以及分辨少数民族服饰特点，及制作少数民族的服饰作品，从而培养了幼儿热爱祖国的文化的思想感情。活动达到目标，完成活动内容，活动效果好。

J. 学习小小服装设计师有什么教学目标

统一原则
统一也称为「一致」，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素－质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。

加重原则
加重亦即「强调」或「重点设计」。虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带）、质料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子）、线条的安排（如洋装上自领口至底边的开口）、剪裁的特色（如肩轭布及公主线的设计），及饰物的使用（如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）等达成。但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心。

平衡原则
平衡使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计（如旗袍之前襟）达成目的。此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。

比例原则
比例是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。「黄金分割」的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。

韵律原则
韵律指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是设计上常用的手法。