cue折扣女装

⑤ 长春市欧亚商都淑女装都有什么牌子

贝拉维拉，MIAMIA，esprit，维斯凯，杰西亚，千细，霸狮腾，艾菲尔，高米高，威尔萨斯，SINO,艾格，JORYA WEEDKEND,茱茱，ES，蕾莎，PINK MARY,ONLY,VERO MODA,LILY,CUE,斯沃琪，COBO,EITIE,JORYA,BASIC HOUSE,V6,PORTS,FIVE PLUS,还有一些事少淑装就没给你写上，在欧亚分少淑和淑女装。

⑥ 20万级后驱车 凯迪拉克CT4能否摆脱打折命

2018年中旬，远在大洋彼岸的美国市场传来消息：凯迪拉克ATS系列即将停产。中国市场仅存的ATS-L车型表示：‘我觉得我还可以抢救一下’。没想到不久后中国汽车就迎来了“国六”标准时代，据悉，国六标准开始在全国大范围实施的2019年7月，凯迪拉提ATS-L的月销量仅有397辆，同比下滑近90%。由于没有“国六”车型，于是凯迪拉克ATS系列车型在中国的最后独苗也“抢救无效”。

在2020年4月8日，ATS-L的“继承者”——CT4终于上市，售价23.97万-25.97万，那么这款新车能否创造一个好成绩呢。

过去凯迪拉克之所以能够领跑豪华品牌二线阵营，最主要的原因之一就在于其在终端产品销售的折扣力度非常大。说实话，“以价换量”的销售模式并不适合企业的长期发展，利润得不到保障之外，品牌和后续产品的销售力度都会得到拖累，比如CT5即便拥有不错的竞争力，但大部分有兴趣的消费者都持观望态度，等着它降价再买。由此可见，可能后来者CT4也难以逃脱这样的命运。

本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。

⑦ 香港购物哪里比较便宜还有香港卖动漫的大批发市场和化妆品店在哪请详细介绍。

我在香港2年多了，香港著名的购物点不外乎如下：
1，铜锣湾（地铁铜锣湾站）
2，中环（高档的，比如太古广场，ifc---地铁中环或者金钟站）
3，尖沙咀（海港城，港威，新港中心---地铁尖沙咀站）
4，东荟城（地铁东涌站）
这些很容易就找到了，都有地铁站，而且站内就标出那个口出。

另外在太古城中心这边，其实也不失为一个好去处，游人少，牌子还不错。（地铁太古站）

-----------------------------------------另外，以下是我收藏的一个香港小众购物场所分布，也许会给你带来意外的惊喜。

《解码隐蔽香港购物点》

要真正感受香港独有的购物乐趣，你还得多费腿力，走访偏远隐蔽的购物点，那裏货品的价钱与款式，必令你满载而归。

购物点一

Joyce warehouse

Joyce是高级时装品牌特卖场，特卖场虽以季末款式为主，但名牌衣著不乏耐穿耐看的优点，而且货品差不多低至原价的二三折出售，吸引之处所向披靡。多个欧美品牌这裏都能看到，比如Giogio Armani、Issey Miyake、Marni、Dries Van Noten，每季均推出大量新款，供应源源不绝，数量非常惊人，如果你是某些品牌的爱好者，这个寻宝胜地不容错过。

地址:香港仔利荣街2号海怡工贸中心21楼

购物点二

Acetex＆Evelyn(Birkin)

和Joyce Warehouse类似，位於金钟的Acetex及铜锣湾Evelyn，也是方便的特卖店。Acetex专营义大利顶级品牌如Prada、Fendi、MaxMara等，货色以斯文大方的时尚OL服为主，遇上减价清货期间，低於半价出售。Evelyn是专门卖名牌衣物Birkin的集中营，包括很多商铺没有陈列的牌子及款式，当季衣物就有7至8折优惠，不妨一逛。Acetex

地址:金钟远东金融中心29/FEvelyn

地址:铜锣湾金朝阳中心10/F

购物点三

大大步

大大步的运动服装，以便宜著称，只要你不是限量版波鞋的追随者，买运动服装推荐你去这裏。全港5家分店之多的大大步，观塘店存有最多波鞋款式，湾仔店更有波鞋、皮鞋及登山鞋出售，品牌有大家熟知的adidas、Puma及Reebok等。价钱相比市面，便宜8折或以上，“断码”鞋款价钱减得更彻底。在这裏购物要满200港元方可使用信用卡。地址:湾仔庄士敦道31号地下地址:九龙佐敦道43号地下

购物点四

铜锣湾 骆克道 景隆街

近年兴起的楼上铺，遍布铜锣湾及尖沙咀的大街小巷，实为香港的购物特点，楼上铺的货品以本地设计师作品或泊来货物为主，要追寻风格独特的衣饰鞋物，务必抽空去逛一逛。

穿越繁忙的铜锣湾怡和街市中心，转到崇光百货后门，窥探楼上铺的有趣之处。位於骆克道的“士多”，专门售卖本地时装设计师的独特作品；而景隆街入口的m:o:d，则是售卖独家设计的时装及家居、天然饮品咖啡店及美容院的一站式店铺，理念非常新颖，如果购物累了，何不前往歇一歇？

士多

地址:铜锣湾骆克道545号2楼m:o:d
地址:铜锣湾景隆街2号1楼

购物点五

Baby Outlet

逛腻了时装店，以下的童装店及家?6陈列室可找到送礼佳品；另外不少位於长沙湾、观塘及土瓜湾的工厂大厦，购物节期间，也特设短期特卖场。

假如你时间充裕，何不往那裏碰碰运气，找找心头好呢？Gap、Polo、Orchestra等儿童时装，只需几十元港币就能为孩子添置新装，而且不少是香港并无代理的款式，比网上订购便宜许多。不过以婴儿的尺码较多，除了衣服，鞋、袜、被套等均有售。地址:观塘开源道60号骆驼漆大厦3期9楼B2室

明星购物热点

Magenta

报纸上常报导哪位元国际巨星特意到香港疯狂大购物，又窥探香港的艺人们如何在店子裏一掷千金，时尚MM们当然不会放过这些明星们垂青的商店。

铜锣湾新会道的Magenta是著名的“明星进货热点”，歌星天后郑秀文，还有演技派美女张柏芝、人靓歌甜的梁咏琪，都在这儿挑选出镜的衣饰。虽然它是“楼上铺”，不是大商场大品牌，但能吸引一颗又一颗巨星拾级而上，相信你也不会质疑其货物的流行程度吧。

dada

众所周知，名店坊内的dada是陈慧琳的形象设计所开的店铺。还未踏进店内，布置得又时尚又缤纷的橱窗已叫人驻足欣赏，走进去就是Kelly那些充满潮流触觉、紧贴外国时装风格的寄卖衣服。老板娘还从世界各地搜罗香港店裏没有卖的品牌，以及款式独特的帽子、丝巾、首饰、手袋、鞋子……想向Kelly的衣著看齐吗？这店子就是第一步，也是惟一一步——在别处，又怎能找到Kelly的衣服哩。

Pop

罗素街的Pop吧，聚集大家眼熟的品牌——A/T、Jane Marple、Cocue、O.Z.O.C、AnnaSui、Betty’s Blue。Sammi、陈慧琳、杨千嬅也穿过这些日本大热女装品牌，那些在镁光灯下闪烁发亮的云裳，现在已不是“可望而不可及”的了，Pop由最初名不见经传，发展到今天几乎每件货色都成了“明星打扮指针”，购物狂们在店内怎麼可能不流连忘返.

⑧ 胡先煦变成女生后的颜值上热搜，他的女装有多惊艳

二次元文化逐渐被更多的年轻人所接纳，反串女装文化也越发火爆。原先被各界指认为奇装异服，仅止步于漫展展场，后因各种可爱女装大佬的出没，以及人们的思想解放，女装也成为了一种潮流。

穿衣早已不分男女，从事至今也没有定义过说女生就一定要喜欢粉红色和小裙子，男生也不一定就要喜欢蓝色和奥特曼，这样的思维定式早已被淘汰，穿衣自由才是这个时代的主旨。穿衣打扮本就不是为了讨他人欢心，自己穿自己喜欢的自己开心就足够了。女生不再只一味的追求短发和粉色小裙子，这就是时代潮流的变向，时代在变化社会在革新，跟上时代的脚步才是我们应该做的。

⑨ 洛可可艺术对女装产生了怎样的影响

奢华的性感——洛可可风格的服装

洛可可时期服装的特征及在现代的运用

每一种文化发挥到了极至就总会刺激另一种文化的产生,后者往往是前者的传承,是在前者基础上的修改和发展.于是,在巴洛克后期,洛可可文化应运而生. 十八世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流行，同时则有一种叫做「洛可可」（Rococo）的艺术风格在法国产生。Rococo 是从法国字rocaille 演变而来的，原是指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。一般来说洛可可时期主要是指在法王路易十五时代（1715 年以后）到路易十六时代(1789年截止)内的这段时期.她没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现,有的是甜美轻快、精巧华丽.男装方面，样式已经定型，是现代西装的原型,男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短后长的设计.同时也出现了领子的设计,袖子也有原来的大开口变成了贴合手臂的款式.1715年以后，裤子多用亮色,袜子基本没什么变化. 1760年，男上衣开始去掉多余的修饰，缓解紧束的腰身，变得实用多了，这种上衣称作夫拉克这是燕尾服的原型,也是现在的晨礼服的始祖,用料仍是丝绸，常有印花或条纹图案。如果说巴洛克时期是男人的世界，那么洛可可时期则是女人的世界。因此洛可可样式集中表现在女服上。这个时代是女性沙龙的中心,在这样的社会环境下,女装的修饰发展到登峰造极的地步。其女装的特点就是，Corset+Pannier 紧身胸衣＋裙撑.到了18世纪中期，制作技术更加进步，主要在于嵌放鲸须的数量和方面.布的接缝处处理的十分巧妙，这时的紧身胸衣一般都在后边系扎。胸衣外边罩的罗布前开，在胸前装饰有倒三角形的胸饰斯塔玛卡，斯塔玛卡的中央与里面的紧身胸衣一样向下呈很尖的锐角，这不仅在视觉上使腰显得更细，风俗家认为这还把人的视线引向那“快乐的谷间”.洛可可服装面料多采用质感温软的材料，浪漫而华贵。面料多采用高雅而精致的面料，如具有优雅和透明感的缎子、消纱和蕾丝花边等。强化具有古典风格的局部特征设计，常饰以华丽花边，领部细褶和袖部装饰，精巧的刺绣工艺和诸如蝴蝶结、玫瑰花装饰等细部处理设计也非常普遍。在秋冬季的材料中，多采用诸如马海毛、高比例兔毛及具有丝光感和柔软毛型感强的材料，并注重面料的表面凹凸感与浮雕感的表面处理。服装设计题材喜好各种草叶及蚌壳、蔷薇和棕榈。以轻柔的浅粉色调为中心，形成明亮、柔美而优雅的色彩倾向。喜用娇艳的颜色，如嫩绿、粉红、猩红等，富丽堂皇.多采用夸张的假发、帽子、裙摆等烘托风格。运用具有洛可可式特征的发型、化妆和具有优雅感觉的服饰品等。服装细部处理十分精巧，多采用柔美精巧的花草纹样，加进金属的闪光提花织物或手工性强的手绘印花及刺绣面料。整体地把握设计的基调，合理而有选择地运用并强化原型样式中的局部装饰特点，是洛可可整体设计的要点。总而言之，洛可可风格服装具有女性化、柔美、浪漫的主题个性，突出了女性纤美、动人、丰满的整体形象。虽然它失诸纤巧、柔弱，但洛可可艺术所养成的对线条、色彩、光泽、花纹等方面的洗练感觉，对服装设计的影响是巨大而深远的，给我们的设计提供了极其丰富的营养。然而，如果认为洛可可纯粹是市侩有钱阶级的鄙俗浅薄轻浮的艺术，那就错了。
画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌，女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，外穿衬裙，另外有一件类似披风的外套，称为Wotteau Dress，衬裙外露，领口成一个大的U字型，Rococo时期的代表人物为路易十五的宠妃-MMe. de Pompadeur。 在男装方面，样式已经定型，是现代西装的原型，1760年后男装改变的重点为男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短后长的设计 男性外套出现领子的设计袖子变成贴合手臂背心长度变短、无袖、及有翻领的设计现领子的设计袖子变成贴合手臂背心长度变短、无袖、及有翻领的设计
《绝代艳后》反映的是洛可可时期的服饰特色。洛可可时代女性的地位很高，所以那个时代非常强调女性美。相应地，服装的颜色和款式也非常女性化，包括大裙撑、紧身胸衣、收腰、低领，用一种夸张的语言突出女性的曲线。那个时代确实有很多包括紧身胸衣在内辅助的人造美，并不是完全的自然形体。头发也是一样，做得很高，里面有很多支撑材料，这些都是对女性美的一种夸张手法。在色彩上不论是服装面料还是妆容的都非常柔和。
女性化特征在这一季的时尚潮流里回归，与直线条、中性化的特点形成一种强烈的对照。今年的很多流行元素都来自洛可可时代，例如花苞裙，例如非常贴身强调曲线的剪裁，就连职业装也出现了低领线的设计。影片中的大裙子在日常生活中穿着是少有可能的，但我们可以看到那种体积感，把平面布料变成立体的那种感觉，引用到我们现在可穿的服装上，成为服装流行的循环趋势。
讲述过去年代生活细节的电影巧妙地迎合了人们的怀旧心理，在现代生活中人们总是一味地追求速度，而在追求速度的过程中有些价值观可能就被遗忘了。这时候人们就愿意放下节奏，回味过去，开始怀旧。因为现代生活对科技和通讯工具的依赖，人们彼此不会常常见面,久而久之人们会感觉人与人之间实际上需要更多像以往一样的直接的接触。其实不管是男性也好、女性也好，尤其是女性，更多时候还是要体现出生活的一面，美的一面。
总体来说,洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精致而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影响到当时的服装，使得当时的服装非常注重细节，尤其是边的修饰（例如领口和袖口大大的花边）. 而巴洛克风格宣扬的是视觉上的“混乱”,可以说巴洛克是继承了矫饰主义的艺术.由于巴洛克和洛可可时期无可取代的宏伟和细致之美,在最近几年也导致了复古服饰的回归,这在迪奥的高级定制上表现得尤为淋漓尽致.或许很多苛刻的评论家认为这两大时期的服饰是堕落的象征,但不可否认,这给人类社会带来了一场不可取代的视觉盛宴,将艺术推向了一个高峰期,这是其他艺术望尘莫及的。

在服装服饰上的表现

洛可可时期的服装：在17世纪的巴罗克风服装是男性为中心，以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束。
与此相对，18世纪的洛可可风服装则是以女性为中心，以沙龙舞台展开的优雅样式。在服装史上一般指1715-1789年这一历史潮流阶段。从其发展过程上又可分为三个时间段，即1715-1730年的洛可可黎明期，也就是巴罗克向洛可可的过渡期，服装上一面残留着巴罗克的影子，一面向纤弱柔和的女性趣味发展；1730-1770年的洛可可鼎盛期；1770-1790年的衰落期，服装上出现了许多转变和改良，预示着新时代的到来，路易十六的王妃玛丽"昂特瓦耐特把罗兹贝尔坦(Rlse Bertin1744-1812）作为自己的专属服装设计师，封为“流行大臣”，罗兹小姐也被后世认为是近代女装设计师的始姐。
洛可可的风格被欧洲人称做造作的的艺术.在服装上比巴洛克更显示出女性特征，是巴洛克艺术的续。巴洛克的折皱风格和洛可可也有很大的区别。巴洛克更规律一些,洛可可都是折皱的渐变，更为唯美化。洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影响到当时的服装，使得当时的服装非常注重细节，尤其是边角的修饰（例如领口和袖口大大的花边）.
洛可可时期的男装：阿比＋贝斯特＋克尤罗特三件套样式
17世纪形成的男子三件套装到18世纪在款式造型上逐渐向近代的男装发展。18世纪初鸠斯特科尔改称“阿比”，徒型同前，收腰，下摆向外张，呈波浪状，为了使臀部身外张，在衣摆里面加进马尾衬和硬麻布或鲸须。前门襟仍有一排其材较是各造型以及扣子上嵌入的图案变化无穷，最喜用的材料是各种宝石。1715年以后，阿比的用料和色调节器比以前柔和多了，大量使用浅色的缎子，门襟上的金缏子装饰也省略了，由于阿比变得朴素，穿在里面的贝斯特就装饰的豪华起来，用料有织锦，丝绸及毛织物，上面有金线或金缏子的刺绣衣长一般比阿比短两英寸左右。衬衣袖口装饰有薷丝或细布做的飞边褶饰，从阿比的袖口露出来。下半身的克尤罗采用斜丝裁剪，做的址分紧身，据说紧得连腿部的肌肉都清晰可见，不用系腰带，也不用吊裤带。1715看以后，多用亮色的缎子，长度仍到膝部稍下一点，裤口用三四粒扣子固定。
18世纪中叶，英国进入产业革命期，男装为之一变，典型的穿法为： 夫拉克＋基莱＋克尤罗特
1760年，男上衣开始去掉多余的量，衣摆不那么向外张了，缓解紧束的腰身，变得实用多了，这种上义称作夫拉克（ frac，英国称frock）其最大特点是门襟自腰围线起斜着裁向后下方，这是向下个时代的燕尾服(tsil coat)迈出的第一步，也是现在的晨礼服（moning coat)的始祖。它的用料仍是丝绸，常有印花或条纹图案。
1780年，英国出现了毛料夫拉克，这种朴素、实用的英国式夫拉克从此成为男服的定型。英国也确立了男装流行的主导权。与此同时，华美的阿比随之变成礼服。与外衣的变化相呼应，里面的宝贝斯特短缩到腰围线或略长一点，贝斯特的袖子也没有了，出现了现代西式背心的前身“基莱”（gilet）,基莱前片仍用华丽的面料，而平时看不见的后片则用朴素、廉价的布料或里子制作。在18世纪中叶，出现了叫鲁丹郭特（redinggote）的新型外套这个名称来自英国的骑马用大衣riding coat，这时作为旅行用的外套在法国流行，有两层或三层领子，造型很类似阿比，因此，路易十六时代，鲁丹郭特常取代阿比直接穿在贝斯特外面
洛可可时期的女装
如果说巴罗克时期是男人的世界，那么河可可时期则是女人的世界。因此洛可可样式集中表现在女服上。这个时代是女性沙龙的中心，是供男性观赏和追求的“艺术品”和宠物。这样的社会环境使女装的外在形式美（人工美）因素发展到登峰造极的地步。其女装的特点就是， Corset+Pannier 紧身胸衣＋裙撑
到了18世纪中期，制作技术更加进步，其妙主要在于嵌放鲸须的数量和方向，这里的苛尔莱耐上插入许多条鲸须。布的接缝处处理的十分巧妙，这时的紧身胸衣一般都在后边系扎。胸衣外边罩的罗布前开，在胸前装饰有倒三角形的胸饰的胸饰斯塔玛卡，斯塔玛卡的中央与里面的紧身胸衣一样向下呈很尖的锐角，这不仅在视觉上使腰显得更细，风俗吏家认为这还把人的视线引向那“快乐的谷间”
这一时期一百多年前的裙撑又一次出现了，叫“帕尼埃”(panier,英语为pannier意为很需要筐、背笼。因其形似马驮东西时的背笼面得名)，在路易十五时代（1730—— 1770）洛可可在这一时期达到鼎盛，帕尼埃越来越大，便于出行也进行改良，出现一种叫做帕尼埃"多布乐的裙撑，相对方便多了。
洛可可时期女装中的几种罗布：法国式罗布，波兰式罗布，等……
18世纪的著名画家布歇，1756年为路易十王的情妇蓬帕杜夫人画了一幅肖像画当时夫人已经35岁，穿的是典型的法国式罗布。那紧包上半身的前面打的罗布和下面的衬裙是用艳丽的蓝绿色缎子做的，胸部V字形打开，露出倒三角的胸挡“佩爱斯"迪斯托玛”这是胸挡是用丝绸 做的，每次穿衣时用线缝在罗布上，胸挡上面常有精美，或者装饰着宝石，蓬帕杜夫人的这个胸挡从上到下按大小顺序依次排列着十个玫瑰色的缎带蝴蝶结，非常豪华，而且女性味十足。胸挡上的缎带蝴蝶结同进反复装饰在罗布的开禁处、衬裙下摆、左胸前、头顶和袖口处，取得呼应。袖口那三层飞边是用最高级的蕾丝做的，是17世纪末到18世纪中叶欧洲女装中流行的独特装饰，当时袖长及肘，肘部在袖口处用纤细的蕾丝或经过抽纱刺绣的细棉布做的三段波浪状飞边装饰，十分奢华。这种典型的法国式罗布那洛可可或的过剩的装饰完美地保持着调和，表现出一种洗练、精致和纤细的美。
路易十六时代（1770——1789）这是洛可可风结束、新古典主义兴起的样式转换期，因此，服装上变化较复杂。1776年，受波兰服装影响，出现了罗布"阿"拉"波罗耐兹（ robe a la polonaise波兰式罗布）图-11,其特征是裙子部分在后侧分两处像幕布或当时的窗帘似的向上提起，臀部出现三个柔和膨起的团，为了把裙子束起，罗布的后腰内侧装着两条细绳，在表面同样的地方装饰着扣子或缎带，细绳从里面下落，经裙摆向上把裙子捆束起来，绳端挂在或系在表面的扣子上，还有的在内侧裙摆处装上带环，绳穿过此环向上把裙子提起来后系上，外表也同样形成裙子被卷起来的形状。
这时还出现了吸收男服形式的机能性的茄克——卡拉科。这种茄克上半身紧身合体，下摆呈波浪状外张，衣长及臀，很像男子的鸠斯特科尔，背部嵌有鲸须，使之挺直，有长袖和七分袖。
在1780年代，帕尼埃消失了，裙子变得柔软了，但继续用紧身胸衣整形，肩上披着小型披肩，一种叫托尔纽尔的臀垫取代裙撑，和17世纪末一样，后臀部又一次膨臌起来。法国之外的国家称其为克尤"德"巴黎（cue de paris，即“巴黎的屁股”之意）。

洛可可时期的发型及服饰品

1）女子夸张的高发型，各式高跟鞋。
2）男子戴假发和女人一样化妆，鞋做得很精细，鞋跟较低；手杖是同各种各样的木质的，还有用竹和象牙的。
现代设计师对这种古代风格的重新演绎
现代设计师以洛可可风格的特征—以装饰为主体的样式来达到性感，华丽，奢华从中吸收其灵感重新演绎了18世纪洛可可风格的超华丽婚纱秀

洛可可时期的服装风格

Rococo (1715~1774 A.D.)

十八世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流行，同时则有一种叫做「洛可可」（Rococo）的艺术风格在法国产生。Rococo 是从法国字 rocaille 演变而来的，原是指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。

洛可可艺术主要是指在法王路易十五时代（1715 年以后）的一种室内装饰风格：常使用C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特色。洛可可艺术的另一个特色是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。

画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌，女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，外穿衬裙，另外有一件类似披风的外套，称为Wotteau Dress，衬裙外露，领口成一个大的U字型，Rococo时期的代表人物为路易十五的宠妃—MMe. de Pompadeur。

在男装方面，样式已经定型，是现代西装的原型，1760年后男装改变的重点为 :

1. 男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短后长的设计

2. 男性外套出现领子的设计

3. 袖子变成贴合手臂

4. 背心长度变短、无袖、及有翻领的设计

参考资料里带有图片详细介绍。

⑩ 长春欧亚商都三楼女装品牌

你说的是蕾莎嘛？3楼女装 蛮多的！
贝拉维拉，MIAMIA，esprit，维斯凯，杰西亚，千细，霸狮腾，艾菲尔，高米高，威尔萨斯，SINO,艾格，JORYA WEEDKEND,茱茱，ES，蕾莎，PINK MARY,ONLY,VERO MODA,LILY,CUE,斯沃琪，COBO,EITIE,JORYA,BASIC HOUSE,V6,PORTS,FIVE PLUS,