古典旗袍舞台背景

❶ 旗袍文化，谁能帮我找到下面这个图的原图

作为一名艺术系出身的人，我很遗憾的告诉你：
1、这不是实拍照片，是画作；
2、动用了我最大的资源，结果表明地球上找不到原图。

❷ 如何拍摄古典旗袍式的个人写真

旗袍可以说是代表中国的一种古典文化。相信所有的女性朋友都希望自己穿上古典旗袍展现自己曼妙的身材。因此，拍摄古典旗袍个人写真深受大家的欢迎。如何拍摄好这种风格呢？一定要从服装、外景、化妆上综合搭配： 旗袍是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它与其他流动的旋律、潇洒的画意与浓郁上午诗情，表现出中华女性娴熟、典雅、温柔清丽的性情与气质。对于旗袍美女，将拍摄地选在古香古色的室内绝对不会错。在选择拍摄地点时要符合和谐和对比两者之一，这两者也是最常用的摄影表现手法。和谐能让画面整体气氛更加统一，对比能让画面中主体更加突出。如果按照这一原则，除了中国传统古建筑与旗袍进行搭配外，早个人写真中一些摄影师会别出心裁地把模特放在欧式现代建筑之下，欧式建筑在旗袍映衬之下就多了一股不可言传的韵味。对于地点的选择，可以遵循传统，加以创新，使你的照片与别人不同。 除了服装与环境的选择，模特的化妆以及饰品都需要配合服装和环境来搭配。如果拍摄现场地是具有江南风格的传统民居，古宅的内景多为木质窗栏，假山绿叶，在服装的选择上配合整个主题的气氛，挑选多件绣花针织旗袍供模特着装，而模特的妆面也应该突出古意，并且颜色与服装颜色搭配。 对于个人写真而言，唯美的摄影效果在接近自然光下，通常靠近室外，光线的方向性越强烈，若是正面拍摄。往往不容易将脸部拍得立体，因此可以利用侧面拍摄，一方面可利用阴影制造立体感，另一方面，可将原本清晰地背景因改变了摄影方向而制造出纵深感，运用自然直射光的另外一个优势，就是可以制造出模特清晰的眼神光。那么如果在古宅中拍摄美女又该如何处理呢?在传统的古宅的拍摄场合，可以打开门或窗直接用自然光拍摄模特特写。 拍摄个人写真旗袍不仅是要表现人物，更多的是靠场景来烘托人物气质，所以，在拍摄画面 表现上要同时兼顾人物与景物两项内容的表现。也就是说，拍照时画面不全以人像为主，而是更着重于人物与景象的双重表现，并从艺术创作的角度来诠释照片，拍摄此类照片有一定的难度它没有一定的构图。采用及其他的公式性技法，全赖拍摄者本身对艺术摄影的造诣素养而赋予照片生命力。 通常与旗袍美女相配的是传统古宅，它具有相当传统的建材和结构，处处都可以当成背景或陪衬模特，倚门窗或屋檐下即可。运用屋檐的半遮蔽光线拍摄也能够得到特别的效果，对于肤色较白的模特，比较不会因为光线过强而使得皮肤过曝失去层次感和细节。所以说摄影师的拍摄功力在拍摄过程中起着决定性的作用。

❸ 中国风旗袍T台秀用什么背景音乐好听

我觉得还要看背景。若没有特殊背景，可以直接采用中国的古筝之类的，相应相随地体现出旗袍的秀美和内涵。若是配合一些特殊的灯光场景，比如星空做背景。可以选用一些慢摇曲。或者激情却又时而曲调柔和地旋律。

❹ 关于旗袍的最美文案美文

一袭青衣，染就一树芳华，两袖月光，诉说绝世风雅。关于旗袍，最深的记忆是民国那些摇曳多姿的女子，旧上海不曾迷失的风情。

旗袍的花色面料各式各样、水墨、花间、落樱、若兰、妖娆等等，静谧的长款，温婉的连袖，还有那古典精致的手工扣。

旗袍是一种风景，自有一种清绝与傲然、温婉、内敛、在花月沉香的日子里，总幻想回归古代，在杨柳依依的河畔踏青，在雕花的窗棂背后叹息。

而旗袍也在无意间暗合了这古典的心境，也常庸人自扰，在浩渺的天地间，落得一怀的孤寂，旗袍淡雅的色调让我安宁，淡定，在平淡的光阴里明净流动。

一抹浅淡的笑在刹那间成为永恒，婉约的旗袍身影，如江南的情结，在时光中柔软着，穿越悠长的时空，寻寻觅觅，你的笑容绽放如花，回眸，那一刻的温柔，倾倒了前世的杯樽，迷失了孤单的行程，优雅了千年的美丽。

旗袍留给人的是无言的背景，似乎谁都知道穿旗袍需要修长柔美的身段，没有流动的线条，就不会有优美的韵致。总是觉得东方的女子，都该着一身旗袍，却又觉得不妥，因为不是所以的人都能穿出旗袍的风情。

一袭旗袍，邂逅的是一份平静，带给我的是优雅的闲情，是如同秋荷的心事，任月光洒落在小屋，流泻在每个黑暗的角落，在这无声无息的月色中清静，就连思绪与意念都显得多余。

旗袍是真正的艺术品。或者我赋予它太严肃、太拘谨、太优雅、太珍贵的元素，只觉得它适合于照片里画里戏里穿着，适合舞台表演 。

如今，走在拥挤的人群中，发觉身着一袭旗袍会与这个世界格格不入，旗袍如今注定是一种孤独的风景，这风景有些遥远，有些古旧，像极了将要落寞的黄昏，带着最后一抹绚丽。

一直认为，和旗袍相伴的应是高山流水的古筝，轻盈低转的粉色团扇，丰腴佼娇的女子，以及溢出墨香的古线装书，红木桌椅和窗外潺潺流过的竹间小溪。

我本平庸，没有一颗晶莹的心来酝酿江南独有的秀与婉约，没有轻盈的身段来穿出那份清新。我的心境亦不合旗袍，我放不下红尘，放不下在重楼深闺处叹怨的心事，不能挑尽灯花不成眠。

越过盛唐的风骚，沿仄仄平平的路径，帘卷西风，谁在风中吟一阙醉花阴！暗香盈袖，你用恬静填词，醉了江南风光，喜欢江南，却未必有江南委婉动人的才情。

还有那绝俗的古典韵致，只是喜欢在湖畔的杨柳依依 ，在过去很长的一段岁月里，旗袍伴着江南的杏花烟雨，浪漫了无数的风花雪月。

(4)古典旗袍舞台背景扩展阅读：

关于中国时尚的开端，在民国二十世纪，郑元明说：“原来的女人在清朝时期穿了短衣服，没有穿旗袍。

对于某些年份，以前的研究相对模糊。周锡宝和张爱玲考虑了1921年以后中国山姆的盛行，根据1923年的绘画和其他资料，当时上海有数十个人，其中一到两个所谓的中国山姆。我想没有别的了。

实际上，当时上海的媒体对社会现象很敏感，因此不可避免地引起了新时尚的注意，但是1925年5月之前的“ Shinho”这样的报纸提供了有关中国服饰的信息。很难找到。大量信息为1925年中国服饰的出现提供了证据。

北京这座古老城市的记录表明，旗袍始于1925年。因此，可以认为起泡的开始时间是1925年。

❺ 生活旗袍和舞台旗袍的区别

舞台表演旗袍，以2007年央视春晚舞蹈《小城雨巷》为例，演出服装以旗袍为样本，进行了大胆的舞台艺术创作，演绎了旗袍做舞蹈服装的神话，是一次成功创作的范例。《小城雨巷》的演员在舞台上动作夸张，轻盈、自如，显现出舞蹈艺术的韵味。虽然面料飘逸，下摆两侧开的高衩，袖子的改变，却没有失去原有的风格，整体还是旗袍结构，再结合妩媚的设计，灯光运用，舞台背景衬托，将小城在雨中的情丝表现的淋漓尽致。因此，随着旗袍款式和作用不断变化，舞台上的旗袍也随之有了明显的改进，很多舞台艺术中的旗袍经过设计者再次艺术创作，更具有艺术欣赏价值和新的视觉效果，奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女性典型代表。
而生活中的旗袍则更偏向大众化

❻ 请问这个旗袍秀的背景视频是哪个

第一百一十回 燕青秋林渡射雁 宋江东京城献俘

❼ 求各位音乐达人推荐：古装和旗袍走秀分别选用什么背景音乐比较好呢~~

看你衣服的设计风格是如何的了。

如果是汉服的飘逸，展示仙人之姿。可以听下忘世麒麟。

旗袍的端庄可以用月之华这个曲子。

初略想了一下，可能不太合适。毕竟这个个人有个人的想法了。

❽ 红色旗袍适合什么背景

红色旗袍适合配白色背景，整体衬托出干净利落，洋气感。

也可以配黑色好看，或是背景配蓝灰色、米色、灰色都可以。