❶ 中国56个民族的服饰特点
柯尔克孜族
柯尔克孜族男子传统服饰为白色绣花边的圆领衬衫，外套无领长衫“袷袢”，袖口用黑布沿边。短上衣的式样为竖领、对襟扣领。衣外系皮带。下穿宽脚裤，适宜游牧骑乘，女子服饰为宽大无领，长不及膝，镶嵌银扣的对襟上衣。下端镶有皮毛的多褶长裙或下端带褶裥的各色连衣裙。皮或布制的坎肩。柯尔克孜族男女老少一年四季都戴圆顶小帽，柯尔克孜族妇女擅长刺绣，常在衣服的领、袖、前胸等处绣上美丽、精致的几何图案。色彩以红、蓝、白为主。编织也表现出精湛的技艺，用染色羊毛、驼毛编织的挂毯、地毯，用芨芨草、红柳枝编成的帘子、围子等都著称于世.
维吾尔族
维吾尔族传统的民族服装为男子穿绣花衬衣，外面套斜领、无纽扣的“袷袢”,“袷袢”身长没膝，外系腰带。在北疆因天气较寒冷外套常有纽扣，妇女则喜欢穿色彩艳丽的连衣裙，外面往往还套绣花背心。男女皆喜欢头戴绣花小帽，脚穿长筒皮靴。维吾尔族在服装的用料上喜欢选用纯毛、纯棉、真丝、真皮，妇女喜欢艳丽的衣物，并以耳环、戒指、手镯、项链等饰物点缀。手工刺绣是维吾尔族的传统工艺，衬衣、背心及小圆顶帽上所绣的花纹图案都十分精美。
鄂伦春
鄂伦春族在游猎生活中创造了狍皮服饰文化，无论衣服鞋帽，还是生活用品，都以狍皮为原料。鄂伦春族的服装以狍式为主，男女冬季皆穿长袍，女袍长及脚面，两侧开衩。皮帽用狍油皮头皮精制而成，制作时，把耳朵割掉，换上狍皮缝制的假耳朵，把眼圈用黑皮子镶上，毛、角、鼻、嘴仍保留，猎人戴在头上，不仅防寒，还可伪装自己，诱惑野兽。女帽镶有花边，顶端缀着红绿线穗。鄂伦春人的装饰和服饰染色具有浓郁的民族风格。皮狍的开衩处及手套上多喜欢用红、绿、黄色缝绣出色彩艳丽的花纹图案。年轻人穿用的衣服、裤子和手套，多用柞树煮水揉染成黄色。
土家族
土家族男子过去穿琵琶襟上衣，缠青丝头帕。妇女着左襟大褂，滚两三道花边，衣袖比较宽大，下着镶边筒裤或八幅罗裙，喜欢佩戴各种金、银、玉质饰物。土家族现在平日着装已没有民族特色，只有喜庆节日、隆重集会或边远山村，才有传统民族服饰展示风采的机会。
拉祜族
拉祜族的传统服饰以黑为美。男子穿对襟短衫、黑布长裤，戴黑布便帽或用黑色头巾裹头。妇女穿开襟、开衩的黑布长衫，且衩开得比较长，袖口、襟边镶着银泡，缝缀着各种花边，下着黑布长裤，头缠黑色的长头布，头布两端装饰着彩色长穗，裹绑腿。拉祜族配饰相当别致，妇女耳戴银环，胸挂“普巴”。男子则佩带葫芦、火枪
仫佬族
仫佬族崇尚青色，其服饰朴素无华。妇女一般穿大襟上衣、长裤。姑娘梳辫，婚后结髻。老年妇女喜欢用青布包头，腰扎绣有精美花纹图案的围裙。男子穿对襟上衣、长裤，头戴六片三角形合成的碗形青布帽。老年人穿琵琶襟上衣，戴硬壳平顶碗帽。多穿草鞋或布鞋。仫佬族的服装面料是自纺自织自染的蓝靛染成的土布，并且被视为珍贵的布料。其染制方法与众不同，把长约两丈的土布放入蓝靛染缸，反复晒染多次，使青蓝色泽均匀，然后涂上米汤、薯莨、牛皮胶糊面等，待晾干后，用石磙滚压或棒槌敲打。用这种方法制成的布闪光发亮，美观耐用。
普米族
普米族妇女服饰花样较多，而且有地域差异。兰坪、维西一带的妇女上穿白色大襟短衣，下着长裤，外套黑褐色绣花坎肩，系围腰，梳辫子。未婚妇女喜欢用绣花双层蓝布包头，婚后用黑布包头。宁蒗、永胜一带妇女上穿右襟短衣，下着白色长及脚面的褶裙，披羊皮披肩，束彩色腰带。衣服的襟边镶着花边或金丝边，裙中镶有一道彩色的横纹，十分艳丽。发辫以粗大为美，所以喜欢用牦牛尾做一假发，梳辫盘于头顶戴黑布包头，佩戴银质饰物、料珠、珊瑚、玛瑙等。普米族崇尚白色，以“白色”为善，表现在服饰上，衣裙皆以白色为美。
裕固族
裕固族男女都穿的高领衣服是大襟有衽的长袍。男子束红、蓝腰带，佩带腰刀、火镰、小佛等；而妇女高领长袍下摆开衩，衣领、袖口、衣衩、襟边绣着花边，以绿、蓝色布料为主。外套大红、桃红、翠绿、翠蓝色的缎子高领坎肩，系红、绿、蓝色腰带，配几条彩色手帕，脚穿长筒皮靴。冬季，男女皆戴狐皮风雪帽，穿高筒靴；夏秋季节，戴圆筒平顶镶边的白毡帽或礼帽。裕固族妇女的头饰别具特色。她们头戴喇叭形红缨帽
或用芨芨草编织的帽子。红缨缀在帽顶，帽沿上缝两道黑色丝条边，前沿平伸，后沿微翘。妇女婚前婚后的头饰不一样。喜欢佩戴耳环、翡翠或玉石手镯及银戒指等。
塔吉克族
塔吉克族男子平日爱穿衬衣，外着无领对襟的黑色长外套，冬天着光板羊皮大衣。妇女一年四季都喜欢穿连衣裙，冷天外罩大衣。男戴黑绒布制成的绣着花纹的圆形高统帽。女戴圆顶绣花棉帽，外出时再皮上方形大头巾，颜色多为白色，新娘则一定要用红色。男女皆穿皮靴，皮靴制作讲究，舒适保暖。塔吉克族妇女最擅长的手工技艺是刺绣。衣帽、腰带上大都绣有花纹。女帽的前沿绣得五彩缤纷，逢盛装时帽檐上还加缀一排小银链。同时佩戴耳环、项链和各种银质胸饰。新娘妇女在辫梢饰以丝穗，已婚少妇在发辫上缀以白纽扣，美丽的装饰把妇女装扮得如花似玉。
俄罗斯族
俄罗斯族男子多穿长及膝盖的套头衬衫和细腿裤，春秋穿粗呢上衣或长袍，冬天则穿羊皮短衣或皮大衣。喜庆节日，小伙子爱穿彩色衬衣。妇女夏季习惯于穿粗布衬衣，外套无袖、高腰身的对襟长袍，下穿毛织长裙。喜庆节日，妇女们喜欢穿绸制的绣花衬衣。男女都穿毡靴、皮靴和皮鞋。男子普遍喜欢戴呢帽和带耳罩的毛皮帽。妇女的头饰有独特的风俗，婚前婚后界限森严：姑娘梳长辫子时，要同时把彩色发带和小玻璃球编在辫子里，辫子长长地下垂，头发可以露在外面。已婚妇女的独辫被两条辫子取代，盘于头顶，再用头巾或帽子罩上。
达斡尔族
达斡尔族服装以袍式为主。男子头戴皮帽，身穿长袍，下着皮裤，脚蹬皮靴。帽子多用狍、狼或狐狸的头皮做成，毛朝外，双耳、犄角挺立，形象逼真，出猎时，既防寒又护身。靴子多选用狍、犴、牛等皮。除皮质服装外，达斡尔族还穿布制的袍子和裤子。冬天穿棉袍，天冷时外套犴背心，春秋穿夹袍，夏季穿单袍。妇女早期着皮衣，清朝以后以布衣为主。服装的颜色多为蓝、黑、灰，老年妇女还喜欢在长袍外套上坎肩。达斡尔族妇女擅于手工刺绣，服饰、鞋、荷包等多绣着各种花纹及图案。发式及装饰品因地而异，有的用白布和白毛巾包头，佩带各式耳环。
傣族
傣族多居住在我为云南的亚热带地区，擅长农耕和水稻种植。傣族人在生活习俗、宗教信仰等方面融合了中原和印度及中南半岛诸国文化。傣族男子多穿圆领大襟或对襟小衫，下着长裤，白布或蓝布包头。妇女穿长筒裙和短衫，梳各种发式。傣族人民崇拜孔雀和大象，常将孔雀和大象的图案编织在衣物上。
哈尼族
哈尼族主要居住在云南南部。哈尼族男子上穿对襟衣、下着长裤，用黑布或白布包头。妇女服饰主要为棉布的衣裙和长、短裤。哈尼族无论男女老幼都喜欢穿青色衣服，有的地方甚至每洗一次衣服都要用蓝靛将衣服再染一次。
❷ 旗袍与茶文化的美文
旗袍以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的彩虹。旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人间。
一部旗袍的发展史，承载了中华近代文明，展现了中国女性对美的追求和对自由的渴望。
1929年，中华民国政府确定旗袍为国家礼服之一。
旗袍之溯源
旗袍在历史上是贵族的衣饰，现代意义的旗袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代，是中国女性服装的代表。顾名思义，旗袍是清代的旗人之袍。然而，有证据证明，旗袍源于一种叫做枣旗袍的袍服，其发源可追溯到春秋战国时期的深衣。旗人之袍与枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。因此，把旗袍视为旗人之袍或旗女之袍虽看似无大错，却难免有望文生义之嫌。
20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。
旗袍之发展
在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身体的曲线毫不外露。尽管旗袍改于满族妇女的袍子，或称旗装、旗服，但旗袍并不是旗装。旗袍是带有中国特色、体现西式审美、采用西式剪裁的时装。旗装是满族妇女的民族服饰。旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近，在袖口领口有大量盘滚装饰。黄色是皇家独尊之色，民众忌用。旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种多样，喜用对比度高的色彩搭配，在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
二十世纪初盛行内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。此后旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化，但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。
二十年代后期和三十年代，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面的改动尺度有所反复。1929年，受欧美短裙影响，原来长短适中的旗袍开始变短，下摆上缩至膝盖，袖口变短变小。后来又有校服式旗袍，下摆缩至膝盖以上1寸，袖子采用西式。这一改变遭非议，1931年后，旗袍又开始变长，下摆下垂。三十年代中期发展到极点，袍底落地遮住双脚，称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短，缩至肩下两寸，1936年后几乎无袖。
清代旗装不开衩，出现旗袍后，旗袍在缩短袖子时也悄悄在左边开低衩。后来衩越开越高渐渐及膝部高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。
传统旗袍是上下一条直线，外加高高的硬领。三十年代初期，袍腰开始日积月累地收缩，到1934年后，女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮，后来有的成了无领旗袍。
建国之初，人们对衣着美的追求已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间…… 50年代旗袍也有过灿烂的一瞬。在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。到1956年，据说前苏联的某领袖人物到中国访问时提出，中国人的服装要体现社会主义欣欣向荣的新面貌，于是，政府号召“人人穿花衣裳”。这时出现的旗袍比以往增添了健康自然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，符合当时“美观大方”的标准，而且更为实用。
上世纪六七十年代，旗袍被冷落了20年。进入80年代，一直有人预测旗袍将会流行。那个年代，女性的理想形象有所改变，高挑细长、平肩窄臀的身材为人们所向往。最能体现这种完美身材的旗袍有了生存和发展的空间。照说当年大受青睐的旗袍会再次回到人们当中。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而是只有少数人在穿，旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在开放后的国土上显得有些落伍了。
不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的“制服旗袍”。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了。
20世纪90年代以来，作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表――旗袍，再一次吸引了人们的目光。国外有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物。
旗袍之审美
服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化，同时它对穿着者的要求也十分苛刻，这不仅仅表现在对身体的要求上，同时也表现在对穿着者内涵及气质上，而且，旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究。旗袍的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。
经过多年的修正与改良，旗袍已经成为一种能很好体现女性曲线美的服装，用最中国的布料，丝绸、锦缎，做成最中国的服装，穿在发髻高挽身段窈窕的中国女子身上，那种东西方审美观的完美结合、东方的神韵，令人叹为观止。旗袍在这里，已超脱了一般意义上的服装而成为一种象征。
旗袍并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。
近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞台频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。
旗袍与配饰
油纸伞、香扇是旗袍的重要配饰，身穿古典旗袍，一手执香扇，一手撑把油纸伞，款款的步伐，雅致的身影，古典的气韵，是东方古典美的化身。
旗袍与身材
旗袍线条明快流畅，剪裁贴身得体，面料柔软，可最大限度地体现女性曲线美。做工考究、面料高档的旗袍成为女性在正式场合最隆重的选择。旗袍是集温柔、典雅、高贵、端庄于一身的服饰，如果不了解其穿着礼仪的话，就会闹出笑话来。
旗袍是凸显身材的衣物，但并不是非得标准身材才能穿好，不同的体型有自己的特点，只要注意一些细则，旗袍一样可以穿得雍容华贵。
脖子粗的人：
应选无领型的旗袍。如果领型开得略深，既可以避免立领妨碍脖子的活动，又可以引长脸型。
脖子细长的人：
旗袍的美很多时候就表现在领上，细长的脖子正好用立领来美化，又显出领子的美。两者相得益彰。
身材娇小的人：
可选开长襟的形式，中间一道竖的线条，给人在视觉上以修长感。
身材略胖的人：
可选上身贴身突出线条，下身略加宽松形似长裙的款式，既有民族的风采，又有西方礼服的风度。
不宜穿旗袍的人：
旗袍不宜当上班服，不宜穿着旗袍上下公交车，或是骑自行车，旗袍的庄重典雅与户外的嘈杂拥挤气氛不协调。
旗袍之面料
真丝：适合做婚礼等大场合的礼服式旗袍。
织锦：适合做传统旗袍。
进口布料：适合做毛领、毛袖、下摆中长的中西结合式旗袍，搭配条披肩便更完美了。
平绒：适合做高高的领子（8厘米左右），不加边，下身摆刚过膝盖，配上靴子，非常前卫。
京派与海派
“人人都学上海样，学来学去学不像，等到学到三分像，上海已经变了样。”这是上世纪三、四十年代流行于世的歌谣，形象地反映出上海在当时的服装界占有多么显要的领先地位。
上世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。可以说，到这时中国才有了真正的时装，现代意义上的时装。外国衣料的源源输入，各大报刊杂志开辟的服装专栏，还有红极一时的月份牌时装美女画，都无疑推动着时装的产生与流行。而各大百货公司、丝织和服装商，也纷纷举办时装展览和表演，邀请各类明星、名太、名媛穿着新奇的服饰。旗袍正是这些时装中的一大派别。
30年代旗袍流行的发源地并非在北京，而是在已成为全国时装中心的上海。其时，欧美服饰的最新款式仅隔三四个月就会流行到上海来，而全国各地又以上海为楷模，竟相跟随效仿，乐此不疲。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受青睐。而加入西式服装特点的海派旗袍，也就自然很快从上海风靡于全国各地。这样，作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成为30年代旗袍的主流。
30年代旗袍的款式有两个特点：“中西合璧，变化多端”。当时爱美女性旗袍穿着方法是多种多样的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指领和袖采用西式服装做法。如西式翻领、荷叶袖、开叉袖、还有下摆缀荷叶边、或缀不对称蕾丝等夸张的样子，但这仅是一些明星和贵妇的社交礼服，大多数人还是喜欢将旗袍和西式服装搭配起来穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、绒线衫、背心等，在脖子上系围巾，或戴上珍珠项链，显得大方而别致。
当时修长而收腰的旗袍配上烫发、透明丝袜、高跟皮鞋、项链、耳环、手表、皮包，都是最时尚的装扮，女性角色的扮演得到了充分的强调。后来，还出现一种改良旗袍，就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法，从而使旗袍更合体、更实用。旗袍，成为中华民族别具一格的“国服”了。
京派、海派之称，最早出现于几十年前的旧中国文坛。海派一词是当时北京一些进步作家的发明，用以批判上海的某些文人及文风。京派是相对海派而言的。再往后，京派和海派便分别象征着两种对立的文化了。京派是传统的正宗；海派是对传统的标新，是中西结合的产物。
如果说，海派风格以吸收西艺为特点，标新立异且灵活多样，商业气息浓厚的话，那么，京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。虽然“京派服装”的提法并不常见，但这种服装风格相对于“海派”肯定是存在的。旗袍的京派与海派就各有其鲜明的个性。
京派旗袍不如海派旗袍那样具有流行感。上世纪二三十年代，北京女性除了穿长裙就是穿旗袍，式样并不丰富，不似海派服装常翻常新。上海的新款至少四五个月后才会出现在北京，其中特别洋化和大胆的则不会被接受。尽管如此，北京女性的旗袍还是日渐受到海派旗袍的影响，摆线随之抬高或降低，不过时间上滞后一些罢了。
京派和海派实际上是各有千秋。京派如大家闺秀，海派如摩登女郎；京派是古典，海派就是浪漫。但随着历史变迁，具有现代特点的海派逐渐成为主流。海派旗袍的廓形一直流传至今没有什么改变。中国妇女的传统形象也与之紧密相联，难以割离了。
旗袍的设计
（南通大学纺织服装学院提供）
1. 素雅大花，露肩、露背
2. 红色抹胸，绿色拖地鱼尾裙，在接缝处镶嵌着红色穗子，更具有动感，撞色相搭配
3. 黑色与黄色地拼接，结合刺绣、亮片