所有的旗袍

① 中国旗袍发展史

旗袍作为袍族的一员，起源于春秋战国时期的深衣。从春秋战国到汉代，深衣一度受到人们的重视，后世的长袍可能与深衣有一定的渊源关系。事实上，厚衣服和长袍有很大的不同。前者是上下分的，效果相当于把大衣的上下连起来。袍是并驾齐驱，基本上失去了上下裳的意义。后来，长袍逐渐被接受为一种稳定的着装风格，它与上下衬裙齐头并进。从汉代开始，官服就开始使用官服，以横领、直证、身宽体阔、长至附长、袖肥而宽、袖口紧缩、肘肘处呈圆弧形为始，称为“梅”或“牛胡”。在古代，人们说“美美”是一种阴影。长袍的样式一代一代地变化着。汉代的深袍、唐代的圆领袍、明代的直袍都是典型的宽体袍，多为知识分子和统治阶级所穿，久而久之成为时尚。长袍因此代表了不从事生产的上层阶级和知识分子的休闲生活。一件宽大的衬衫和长袍披在连衣裙上。衣带逐渐成为中原服饰文明的象征。少数民族地区或游牧民族流行的长袍，一般都比较紧窄，以方便骑射或其他激烈的活动。这类服装多采用左开衩窄袖，袍身比较合适。历史上，汉族人曾多次采用这种紧身长袍，赵浩棋武陵推广的胡夫骑射就是一个典型的例子。胡夫在唐朝也很受欢迎。唐开元、天宝年间，胡庄、胡琦、乐虎等先后向胡夫求爱。可以算是外来文化的大规模流行范例，属于当年长安街的“舶来品”。辽、金、元、清时期，合身的长袍曾经是服饰的主角，虽然都经历或表现出越来越宽的过程或趋势。因为清朝持续时间最长，相对稳定，所以长袍可以算是典型的服饰。顺治元年，清世祖领兵入关，定都北京，然后统一全国。随着政权的初步稳定，服装制度的改革开始实施，掀起了一股巨大的换装浪潮。严格的法律法规至关重要，有句话叫“不留一毛，不留一毛”。在这一点上，几乎所有皇冠上的传统服饰都是禁止穿的。据说千年上衣和裙子的服装造型只保留在家里汉族妇女的衣服里。男女出席场合都要穿长袍，长袍种类繁多，有宫廷长袍、龙袍、蟒袍、制服袍等。从词义上看，旗袍一般是指旗人穿的长袍，但只有八旗妇女穿的长袍与后世的旗袍有关。朝服、绣袍等。作为礼服使用的，习惯上不归类为“旗袍”。清朝统治者强调满族骑射，试图保持他们固有的生活习俗和穿着风格。他们一方面想用满族服饰同化汉族，同时又禁止满蒙妇女模仿汉族服饰。从支钉和嘉庆年间多次颁布的禁令可以看出，满族妇女被禁止模仿汉族妇女的服饰。晚清时期，一些汉族妇女模仿满族服饰。满族女性服饰风格的无声交融，使得两种服饰的差异越来越小，从而成为旗袍在全国流行的前奏。清末旗女所穿的长袍宽大，线条挺拔硬朗，衣长及踝。“元宝领”应用广泛。领高盖腮及耳，袍身绣有各种花纹。领子、袖子、翻领和袖子都有多条宽滚边。到咸丰、同治年间，镶嵌和滚压达到了顶峰，而
在中国的学生和士兵中，最早出现了西式的学生制服和帽子。西方服饰的输入为评判美提供了另一种参照系，直接影响着社会服饰观念的变化。未来旗袍将演变成一种融合中西风格的新样式，其受西方影响的变化可以说是开始。1911年，辛亥革命的风暴推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及扫清了政治障碍。同时抛开了传统苛刻的礼教和风化观念，解除了服饰体系中各种等级森严的橘。服装向大众化和国际化的自由转变已经顺理成章，旗袍也因此解除了传统的沉重负担。由于满清统治政权的灭亡，此时很少穿旗袍。中式礼服熙熙攘攘，纷繁复杂。旧旗袍被弃，新旗袍在乱世初具规模。此时，时尚的中心已经从苏和杨转移到了上海。上海华阳股份有限公司，一个开放的商埠，十里洋场豪华繁华之地。上海也是女性寻求解放的重镇。传教士、商人、革命家竞相创办女子学校，掀起了女权运动的浪潮。寻求解放的社会风气清理了服饰化妆上的陈规陋习。装饰一扫清代的矫揉造作，趋于简洁，色调上力求典雅，注重体现女性的自然美。旗袍最初是以马甲的形式出现的，马甲达到脚的背面，加在短外套上。把长马甲改成无袖款式，成了新旗袍的雏形。据说走在时尚前面的上海女学生是旗袍流行的始作俑者。当时，女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象。她们是文明的象征和时尚的先驱，甚至还有名人、青楼女子和其他打扮成女学生的时尚人物。20世纪三四十年代是旗袍的鼎盛时期，其基本轮廓已经达到成熟。辛亥革命后产生、北伐时流行的新式旗袍，与旗女袍不同。出现于20世纪30年代末的改良旗袍，在结构上吸收了西式的裁剪方法，使袍身更加合体，这将在后面的章节中详细介绍。旗袍虽脱胎于大清旗女袍，但与旧款不同。现代中国女性的标准服装，这是一个结合了中国和西方服装的特点。作为女性的旗袍，旗女和汉族女性的服饰与旗女有着密切的关系。所谓旗女，是指旗家的女性成员；旗人则是清朝编入八旗的人的名字。清代八旗的构成以满族为主，包括汉族和蒙古族。八旗除了清朝皇室爱新觉罗的宗室和觉罗，还包括八旗的满蒙汉军。八旗汉军和八旗蒙古分别由汉族和蒙古族组成。清朝八旗有26万汉军，是八旗满洲和八旗蒙古总和的3倍。所以，旗号不仅仅是满语，还有蒙古语或者汉族。这样，把旗袍定义为满族人穿的服装是不准确的。满族是生活在北方的少数民族，擅长渔猎，到处游牧。他们穿的长袍四面敞开，有搭扣和腰带，方便脱下保暖，非常适合他们的生活方式。后来，汉族和加入他们的蒙古族也采用了这种服装风格。明末清初，八旗制度逐渐确立，旗袍也有所变化和发展，与早期满洲的样式也有所不同。这个时候旗女穿的长袍可以说是真正的旗袍吗？前身，就成了民国时期的现代旗袍，叫新旗袍或者新旗袍。在清初，旗人的长袍与旗人的两种服饰有明显的区别
“当官，使婚不从”等等，只有这样，汉族妇女才能继续穿着显示民族气节的服饰，服饰、婚纱、死者的丧服也允许依仗明式。从清初到清中叶，旗女和汉族妇女的服饰呈现出鲜明的特点。当时区分旗女和汉女主要有三点：看发髻。旗女梳旗髻，即两个头，一个叉头或一个字头，因插在架子上使之两角平，故又称“架子头”。这种发髻在咸丰以后更加夸张高耸，演变成“达拉翼”，汉人称之为“旗头”。汉族女性梳一个扁发髻，喜欢戴黑色绒布帽和眉巾，发式低而紧贴身体，更显其低眉顺眼的含蓄气质。第二，看裙子或者长袍。旗女穿长袍，长袍是她们最重要也是最常见的服饰。在长袍里面穿裤子，在长袍上加上马蹄形袖子和复杂的装饰和配饰。八旗女子从来不穿裙子，即使把仕女御袍里的裙子也算作裙子，她们仍然很少有机会穿。八旗妇女通常在重大场合穿着正式长袍，包括皇家长袍、吉祥长袍和旅行服装，而在日常生活中，她们穿着休闲长袍，包括旗袍的原型-衬衫和葬礼。圆领t恤，右下摆，扭翻领，直平袖，无翻领，五粒扣，长外套遮脚。袖子分为袖头和无袖头两种。面料以羊绒刺绣、织花、平金为主，多穿在里面，有侧饰。夏天可以单穿衬衫，秋冬加绒。寿衣穿在衬衣外面，与衬衣相似，只是在丁相城人社的腋下从左向右开口，开口的上方用云头装饰，装饰华丽典雅。边缘和纹饰复杂精致，也有蕾丝、花挂毯、狗牙等装饰。丧服多在正式场合穿。在《清代文康》《儿女英雄传》卷中，有许多关于旗女服饰的文字描述，如：“我看见那位妻子穿着一件雪白雪白的蝴蝶衫，一条挂毯，两件五件随葬品，窄领，身材瘦削。是什么猪牙挂毯？”头上长着两个短脑袋.“与旗女相反，汉族妇女穿裙子，从不穿长袍，她们仍然遵循旧制度，穿在上衣下面。穿上衬衫，只穿裙子或裤子，上下衣服不相连。穿裙子是汉族女性的一大特色。清代汉族女裙种类繁多，有百褶裙、凤尾裙、月裙、马面裙、干衣裙等。裙子前后都有裙门，裙子里面穿裤子。也有青楼女子穿裤子不穿裙子或者一个人在家的时候。写道，“突然，一个年轻的媳妇走了过来，穿着一件大如意儿的半码上衣，粉色的里子，西湖色的莆仙丝。她没穿裙子，露出半截和三条绿绉散腿的裤子；一双高帮红缎小鞋在脚下过桥；“汉族妇女穿着红色的结婚礼服，与石青或鲜红的刺绣夹克，凤冠和长袍，遵循旧制度。看这双鞋。由于旗女没有缠足的习惯，所以她们穿宽大的高底旗鞋。木质鞋底位于鞋底中间。又叫“花盆底”和“马蹄底”，因为它看起来像一个花盆和马蹄铁。而汉族女性则全是“三寸金莲”，穿着小巧玲珑的绣花鞋，鞋后的鞋底很高。旗袍和上衣、下裙的整体风格有明显的区别。首先，旗女的旗袍上下一体，线条流畅，汉族姑娘的上衣和下裙有很多分割线，很有节奏感；紧身窄小的旗袍露出了腰部，但上衣和下裙却异常宽大肥大，试图将女性曲线隐藏在脱去外衣的大袖之下，这反映了宋明理学的一面，即“守天理，灭人欲
基于民族文化的差异，旗语头重脚轻。发髻虽夸张高耸，袍下遮天足。相反，中国文化致力于“小步快走”，但“三寸金莲”无论如何要露出裙底。简单的发髻，肥硕挺拔的着装，更容易把观者的注意力吸引到第一步，这也是为什么汉族人脚重头轻的原因。旗袍和大衣裙在具体造型上也有很多不同。比如旗袍有各种斜翻领，单翻领，缺翻领。礼服上有马蹄袖，但大衣裙多为双翻领。外套上戴领，用的是原生领，而旗袍最开始是没有领的，只戴围巾。直到清末，旗袍才有了领子，而且不是领子。从装饰的兼容性来说，旗袍原本相当简单，入关后逐渐向复杂的方向发展，甚至大大超过了中国女子的衣裙，镶嵌、卷制、嵌制、刺绣、摆制、贴制、板钉等各种特征。而且很多正装礼服都有袖袖和箭袖，使得整个袖子被分成几段，每段的图案、款式、颜色、面料都有。归根结底，旗人女性和汉族女性在服饰上的差异反映了不同文化之间的差异。内向的汉族文化创造了上袄下裙，外向的八旗文化产生了旗袍。在两种服饰截然对立的时期，也是两种文化碰撞的年度比。然而，正如文化之间的冲突会逐渐打破和解决，齐和汉族服饰的差异并不是不可调和的。清朝统治稳定后，社会趋于安定繁荣，民族融合在不知不觉中进行。即使实施了禁令，旗袍也变宽无袖，上衣变长变长，类似长袍。到了清代中期，旗女和汉族妇女的服饰界限已经不那么分明了，到了晚清，两者又互相借鉴和利用。以汉族旗袍的吉祥纹饰和刺绣手法，在袖子上用类似半臂的深色装饰。有穿长马甲的汉族妇女，也有穿极短长袍、光着脚的旗人妇女。同时期的齐汉服饰也将体现出相同的时尚做法和装饰手段。总之，旗人姑娘和汉族姑娘的着装，从最初的对立变成了融合。旗袍和旗袍旗袍不是一个固定的形式，而是一个变化发展的过程。虽然把旗袍当作旗人之袍或旗女之袍，似乎没有错，但也难免有所期待，意味深长。旗袍的内涵比旗男袍或旗女袍要丰富得多。清代旗人的袍服包括男袍和女袍，旗袍仅指女袍。民国时期男人穿的长袍即使还带着清朝的遗风，也不是旗袍。在旗人的袍服中，有冠袍和日用袍。冠袍有龙袍、蟒袍、常服、走袍，根据等级不同而穿。一般男人的袍子刚开始还是长的，顺治的时候不短到膝盖，很快就延伸到脚踝了。中后期流行宽松款式，袖子一尺多长。甲午战争和庚子战争后，受西方合体服装风格的影响，男式长袍的款式越来越紧身单薄，长盖于脚上，袖子只盖手臂，不盖臀部。穿这种袍子，就算蹲着也会把衣服撑破。有“新衣夸根，极长极窄，洋人穿衣服不能蹲”的描写，反映了晚清男式长袍的流行趋势。清代旗女和旗男的长袍差别不大，主要是服饰图案的差别。女性长袍的发展可以分为两个阶段。在第一阶段，旗兵的长袍
民国旗袍也经历了经典旗袍和改良旗袍。第一阶段以传统的直体平面裁剪为主，并引入了一些西方的技术如省道，使旗袍更合身。第二阶段引入了更多的西式剪裁方式，如袖子、垫肩、拉链等。清朝旗女袍与民国新旗袍的区别主要有四点。一、旗女袍不显身，尤其是后期，宽大挺拔；民国旗袍开省收腰，显姿态。和这两个时期的观念有关。中国古代服饰，包括清代的旗人长袍，重文而轻人，重服饰图案而不重人体曲线。中国一直不赞成太过惊世骇俗的女性，对人体持非常保留的态度。古代以美人脸为主，削肩、平胸、细腰、窄臀、瘦的美人被压在层层衣服下。旗手袍与历代中原服饰相比，是合体的，只是拉长了旗女的身材，但还是隐藏了她们的身材。民国旗袍受西方人文主义影响很大。西方服饰充分展现甚至夸大人体线条，往往会采取极端的方法。在这里，重要的是人，旗袍的作用无非是衬托云彩，托起月亮，忠实地勾勒出人体的轮廓曲线。二是旗女袍内有裤，袍下有时露出绣花裤腿；民国旗袍穿短裤或三角裤，丝袜，开叉露腿。露出裤子和裤子下面的腿，意味着新旧人文观念的交替。民国旗袍有时候开得很高。1934年，接近臀部，腰部切窄。走路的时候，腿隐约可见，给人一种活泼轻盈的感觉。可见当时对女性的行为约束已经大大放宽，身心发展的文化环境已经得到改善。三是旗袍面料厚重，多提花，装饰繁琐；民国旗袍面料轻薄，印花多，装饰简单。对装饰细节的过分追求，反映了晚清封建统治者病态的欣赏水平。清代织物图案以素描技法为主，如龙狮出百兽、凤鹤飞鸟、梅花、兰花、竹子、菊花、花卉、八宝、八仙、福禄犀首等。这些都是常用的题材，色彩鲜艳复杂，对比度高，图案精致繁多。此外，旗人的袍服中还使用了大量的蕾丝，多得无以复加。蕾丝最初的作用是增加衣服的牢度，使衣服耐用。所以蕾丝往往附着在脆弱的部位，比如领口、袖口、裙子、下摆。后来逐渐成为一种装饰品，久而久之，成为一种惯例。到了清代，花边的装饰功能取代了它的实用功能。旗女袍俗饰多，咸丰、同治年间达到顶峰。有时候整件衣服都是蕾丝装饰，几乎看不出是原来的料子。清末，外国面料开始流入中国市场，民国时期势头相当巨大。相比三四十年，国外的纺织印染机械吸引了一大批人。锦缎等提花织物逐渐失去市场，而印花棉、丝、苎麻织物被广泛使用。在面料的图案表现上，更多吸收了欧洲的素描技法和光影处理方法，色彩统一？和谐。格子面料和几何面料也很受国人欢迎。民国旗袍简化，短领，短袍，剪袖，无装饰。简一的时尚是留学女学生带回来的，廓形的提升也促成了镶嵌、滚边等装饰的省略。第四个区别是，旗人的长袍有明显的等级和众多的系统，而天
民国旗袍的生活环境相对宽松。此时，封建统治被彻底推翻，汉服整体摆脱了古典服饰体系的束缚。现代资本主义商业文明风起云涌，尊卑贵贱的守旧陋习开始被洗去。女性化妆品呈现出诱人的时代色彩。这个曾经被标记的、不可逾越的领域，逐渐淡化为代表消费者品味、衡量消费能力的通用尺度。穿旗袍已经成为彰显个性的一种手段。民国旗袍的款式、色彩设置、图案都变得很精彩。求海洋，求改变。旗袍是中西文化结合的产物。它虽然脱胎于清代的旗人长袍，但已经具有了与旗人长袍截然不同的独立风格和神韵。这是时代的反映。旗袍和旗袍代表了两个完全不同的时代，一个是缓慢封闭的时代，一个是躁动不安的时代。也许差别就是这样形成的？民国初年——旗袍在悄然转型20世纪初，中国政局跌宕起伏。辛亥革命废除帝制，建立民国，剪辫子，易装，破坏一切，把属于封建王朝的皇冠和服饰等级制度送进历史博物馆，都为新旗袍的诞生创造了条件。辛亥革命以“赶走鞑靼人”为口号推翻了满清政权，同时让旗人？袍子暂时沉默了。经过三百年对满清统治政权的不满，“达拉翼”“花盆底”等旗女的特色服饰一夜之间消失殆尽。由于政治原因，旗人大多改汉姓以避风，而旗女则改在汉族的外衣或裤子下装扮，这在重要的军事政治场所和工商业发达的大都市如北京、上海、南京、广州等地尤为明显。服装追求新奇和时尚成为当时的社会时尚，时尚女性对政治和时尚有着双重的敏感和困惑。随着革命而来的是思想解放和女权运动的浪潮。旧的概念体系被打破，新的思想通过尝试和碰撞开始形成。西方的传教士、商人和革命者竞相创办女子学校，向寻求解放的妇女灌输来自四面八方的时髦思想。当女性彻底从缠足的陋习中解放出来，就被称为“天足运动”。与此相呼应，一些开明人士曾倡导“天乳运动”和废除束腹的传统习俗，但并未得到广泛响应。新式女性热衷于参政。他们成立妇女参政团体，主张“天下兴亡，匹夫有责”。女性已经从闺阁步入社会，活跃在社交、娱乐、体育、新式学校等各种场所。承担大量社会工作。社会上对女性的各种传统封建礼仪限制被放宽了，关于着装的繁文缛节也同时变得简单了。这一时期的服饰呈现出前所未有的繁荣景象，装饰不落俗套，各行其是。“西装、汉服、全服在世界上齐头并进”。上衣、裙子和裤子已经成为女性的时髦服装。此时裤子广受青睐，可视为女性着装改革的一大成果。在传统的服装观念中，裤子一直很难吸引大众，好女人一到成年或者正式场合出门就必须穿裙子。旧式旗袍挺拔宽大，袍内穿长裤。在人民文明之初，裤子已经不分等级地穿破了，所有的好人家都愿意穿裤子，让自己动作轻盈，符合潮流。1912年前后，流行的女式上衣配裤子的服装被称为“现代服装”。这时候的裙子，裤子流行大花纹面料，如牡丹、海棠、菊花、荷花、梅花、兰花等。单色裙也很常见，红色I
对西方文明的崇拜和向往促使人们极力模仿他们的服饰。西式服装和西方生活方式几乎同时步入了都市时尚浪潮。通大一引领时尚的女性，往往沉迷于西式化妆。西式外套、西装、连衣裙和帽子被人们广泛穿着，长袜也开始流行。时尚是追求新潮流、新时尚的女性自导自演的。当时，国内外的报纸和杂志介绍了时代的新思想和名人的生活。1914年至1915年，上海的流行期刊大多与娱乐和服装有关，有意无意地在服装上宣传偶像形象，为时尚推波助澜。随着海上开放，商业贸易日益繁荣，洋货充斥市场，哔叽、羽纱、呢子、洋丝、花布等进口面料充斥市场。西方的缝纫、裁剪等方法也传入中国，而传统的手工装饰方法如镶嵌、滚绣等费工费时的方法却很少使用。这种服饰有向西方学习、洋为中用的倾向，直接影响了日后新旗袍的产生和变化，也促成了海派服饰风格的形成。新中国的前10年，人们经历革命洗礼的时间不长，服装观念和生活方式处于新旧交替的大转折时期。旗袍也在乱世中悄然变化。旧式的女性长袍马甲的穿着是相当过时的，但是在偏远的乡村却不方便，因为那里远离政治中心。信息梗塞导致着装上的因循守旧，人们还是照常着装，很大一部分继承了清式的着装。总的来说，此时的旗袍已经退到了不显眼的位置，不再是过去的显眼位置。此时的旗袍在廓形上并没有太大的变化，但依然是清末宽大的特点。领子从早期的无领或低领变成了“元宝高领”，最高点可以与鼻尖齐平。袖子略收紧，略缩短，达到肘部和手腕之间；长袍的长度被缩短到膝盖和脚踝之间。旗袍的线条造型还是比较直的，色调素雅，领、袖、翻领等部位也有卷嵌，但比以前简洁多了，通常只有几条线，刺绣图案也趋于简单。这时候旗袍已经开始讲究了？体现女性的曲线美，追求自然的装饰效果。地位和身份通过无饰体现，与当时崇尚自然新生活的社会风气密切相关。时代潮流酝酿着社会服饰的整体风格。当时虽然服装的时尚款式千变万化，但并没有现代意义上的时装设计师。服装款式的翻新往往需要千手万脚才能成为时代的时尚。值得一提的是，上海此时已经成为全国的时尚中心，一衣一扣一鞋一袜紧随其后。长期以来，上海的服装行业造就了一批精明的经营者和能工巧匠。他们敏锐地捕捉到时尚潮流的微妙变化，善于将西方风格与中国传统风格巧妙结合，使上海成为全国乃至东南亚名副其实的时尚中心。上海作为一个开放的商埠，是富商、军政名流的聚集地，也是社会名流和娱乐明星的聚集地。因此，上海最有可能在几年内成为新旗袍的发源地，创造并引领一个旗袍的“黄金时代”。20世纪20年代，辛亥革命后，穿旗袍的人大大减少。1924年，末代皇帝傅仪被逐出紫禁城，清朝的皇冠成为绝唱。1920年前后，新文化运动的大潮唤醒了人们对美的渴望，年轻一代表现出前所未有的天真、轻松和愉悦。在此期间，以上海为中心的新一轮女性化妆品展示平台已经悄然开启。在20世纪10年代和20年代初，出现了一股“文明新装”的浪潮
？“文什么时候？当“明新装”异军突起的时候，旧式的大衣裙子裤子也是花样层出不穷。降低衣领高度，露出颈部。把领口剪成圆形、正方形、鸡心和阿津钢钻形状。短外套的下摆是圆而尖的，或者六边形。居心不良的女性，往往会在上衣底部挂上挑逗性的又长又宽的浅色丝绸腰带，末端飘着流苏。清代马面裙逐渐简化，榴莲越来越少，甚至消失。最后，连马脸裙本身都不见了。旧衣服消失，新形式产生。从20世纪20年代中期，一种新的旗袍诞生了。上海是当时公认的时尚中心，势头远超全国各地，影响了中国时尚的变迁。旗袍在上海流行之初，是以无袖长马甲的形式出现的，短外套外面的长马甲取代了长裙。1926年，长马甲与短外套合并，民国新旗袍的原始风格就此形成。张爱玲评价说，“第一件旗袍是严格的，冷冷的，方方正正的，带有清教徒的风格。“长袍是宽松和直的，它的长度超过脚踝或小腿。它的袖子很大，领子、翻领、下摆等地方还是喜欢修剪，但是无数床垫的风在减少。”滴水”和宽滚条被视为过时的符号。是秋冬穿的夹子旗袍，大袖子，只有蕾丝装饰。换了旗袍，已经微微收腰，长到小腿，倒？大袖子。1924年秋，上届冠军的女儿刘嫁给了《儿女英雄传》的作者徐振亚。新娘穿着这件反袖旗袍。20世纪20年代末，旗袍开始收腰。受欧美短裙流行趋势的影响，摆线抬高到膝盖，依然是倒大袖。但是袖口变小了，装饰卷变干净了，甚至完全取消了。色调也力求优雅和谐，后车身非常简洁方便。1929年，上海女学生穿的旗袍，摆线及膝，变得合身，部分袖口配上西式福柯，成为流行时尚。20世纪20年代中国女装最显著的特征是倒袖，包括旗袍。倒袖见于旗女的长袍，汉族妇女的单衣也曾流行过一段时间。民国初年的“文明新衣”也有倒袖的。20年代的旗袍一直沿用这种袖型，直到30年代。19世纪20年代，欧美服饰的审美标准对中国女性影响很大。这一时期，欧美女装主要有三个特点：强调直线造型；经常穿及膝的裙子；连衣裙和短裙的分割线降低到臀围以下。西方流行女装的这些特点，在同时期的旗袍上也有所体现。此时的旗袍呈直筒形，几乎没有展现出胸、腰、臀的曲线，腰线较低。1926年后，旗袍下摆一次次上扬，1929年涨到膝盖，女人们大方地秀出美丽健美的小腿，充满了时代气息。这一时期国内外贸易交流的机会增多，从欧洲进口的布？羽毛纱、呢子、天鹅绒、蕾丝等纺织品，扩大了中国人的着装选择，改变了人们的着装观念。人们不再那么执拗地追求“一件做三代”，从而激发购买欲望，促进旗袍的流行和变化。进口面料也是中国接受西方艺术风格的主要渠道之一。1920年代的旗袍明显受到迪考艺术的影响，主要表现在直线、对称的装饰和图案上。进口丝袜的流行是对传统布袜的一大改革。19世纪末20世纪初，外企一般职员多穿丝袜，销售网点仅限于条约口岸的少数洋行。据说义和团开始的时候，看到穿丝袜的人，就骂他们是“二毛子”，一怒之下，想用刀把脚背割掉。A
丝袜淘汰了老式的裤子，赋予了旗袍的开叉全新的意义，也就是说，让女性的双腿成为时尚的视觉中心。可见丝袜是新旗袍诞生的基础。高跟鞋的流行要晚于丝袜，因为它可以达到拉长身高的目的，更能体现女性苗条的身材，所以几乎和旗袍同时成为了现代女生的新行头。/

② 旗袍有哪些颜色

红色的旗袍，给人的感觉就是热情奔放。
喜欢红色的女性，交际能力一流。
白色的旗袍，给人的感觉就是干净纯洁。喜欢白色的女性，十分的好相处。厌倦繁杂的五颜六色，也不喜欢沉重的黑色，对纯粹钟情。

黑色的旗袍，给人的感觉就是充满神秘和诱惑。喜欢黑色的女性，是个独立性很强的人。

黄色的旗袍给人的感觉是阳光、温暖、天真烂漫。

③ 旗袍的历史演变

现代旗袍的起源

二十世纪初盛行内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。此后旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化。但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。
二十年代后期和三十年代，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面的改动尺度有所反复。 1929年，受欧美短裙影响，原来长短适中的旗袍开始变短，下摆上缩至膝盖，袖口变短变小。后来又有校服式旗袍，下摆缩至膝盖以上1寸，袖子采用西式。这一改变遭非议，1931年后旗袍又开始变长，下摆下垂。三十年代中期发展到极点，袍底落地遮住双脚，称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短，缩至肩下两寸，1936年后几乎无袖。
清代旗袍不开衩，旗袍在缩短袖子时也悄悄在左边开低衩。后来衩越开越高渐渐及膝部高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。
传统旗袍是上下一条直线，外加高高的硬领。三十年代初期，袍腰开始日积月累地收缩，到一九三四年后，女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮，后来有的成了无领旗袍。
传统满族旗袍的起源

顺治年间（公元1644年），清世祖入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革。至此传统服饰汉服几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的汉服形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。
从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。
清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身较为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境界，此时的清王朝正为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习。在中国学生最先出现了西式学生的操衣、操帽，洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开始。
民国时的旗袍

1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。
此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学，掀起了一股女权运动浪潮，寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流时髦人物都纷纷作女学生装扮。
30、40年代是旗袍的顶盛期，这时出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。
旗袍源于旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是属于京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由于旗袍是女装，所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍，到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后，旗人多弃袍服而着大褂与裤，故20世纪10年着旗袍者极少，20年代才略有回复。鼎革后的旗袍有了质的变化，这个变化的主要发生之地，却是上海。
清末旗女之袍与民国旗袍的主要差别有三点：
1. 旗女之袍宽大平直，不显露形体；民国旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。
2. 旗女之袍内着长裤，在开衩处可见绣花的裤脚；民国旗袍内着内裤和丝袜，开衩处露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐；民国旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。
正是这三点差别，使旗袍发生了质的变化--从传统的袍服变成可与西方裙服相类比的新品种。袍服是外套，是强调功能（防寒、遮体、表示身份等）的服装种类，其审美意味是传统的含蓄。裙服，法语中的robe或英语中的one-piece dress,虽也有着与中国袍服相仿的历史和强调功能的传统，但表现女性体态曲线却也是它悠久的传统之一；而现代裙装则加强了这一特点，由含蓄的、理想化的、局部的表现，变为暴露、性感和全身的表现。现代西方裙装的所有这些表现女性体态细微变化的表现而言，民国旗袍是无与伦比的。新中国成立之后，大陆穿旗袍的女性急剧减少。有一位知名人曾不无遗憾地说："对身材较好的女子而言，不能穿旗袍实在是一大损失！"

④ 旗袍四大派别有着怎样的美

旗袍四大派分别是：京派，海派，苏派，广派。各派都有各派的美。

四、大胆开放的广派旗袍。还有一个派别，叫广派，也有叫粤派的，流行于南方沿海省份，受西方影响较深，广派强调露、亮、奇，在四个派别中是最不像旗袍的一个派别了。

⑤ 所有的旗袍都是低开叉的吗

不是的。
中年女性穿旗袍建议是选择低开叉的为主，高开叉虽然也可但出入的场合受到限制，日常穿着建议以低开叉的为主，一是方便行走，二是低开叉更内敛，因为穿衣当中注重的是衣服品质，含蓄的美是旗袍的一大特点，高开叉适合特定的场合穿。你想买旗袍的话可以看下云衣祥旗袍款式，他们家有很多适合中年女性的旗袍。

⑥ 旗袍又叫什么

中华民族传统女性服饰之一，二十世纪上半叶由民国女性参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化揉和具象。在现时部分西方人的眼中，旗袍具有中国的女性服饰文化象征意 甘婷婷旗袍照
义。在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身体的曲线毫不外露。尽管旗袍改于满族妇女的袍子，或称旗装、旗服，但旗袍并不是旗装。旗袍是带有中国特色、体现西式审美、采用西式剪裁的时装。旗装是满族妇女的民族服饰。旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；在袖口领口有大量盘滚装饰。黄色是皇家独尊之色，民众是忌用。旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种就多样，喜用对比度高的色彩搭配。在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
编辑本段历史沿革
满族之袍
旗袍是民国时期的妇女时装，由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。 从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。 从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。在清代，妇女服饰可谓是汉满并存。清初，满族妇女以长袍为主，而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚；清中 身穿传统旗袍的宫廷人士
期，汉满各有仿效；到了清代后期，满族效仿汉族的风气日盛，甚至出现了“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”的情况，而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在一些达官贵妇中流行起来。 流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长，故袍服可视为典型服饰。 顺治年间（公元1644年），清世祖入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行剃发易服，掀起了一场声势浩大的血腥杀戮，至此传统服饰汉服几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的汉服形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。 清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身较为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境界，此时的清王朝正为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习。在中国学生最先出现了西式学生的操衣、操帽，洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开始。
民国旗袍
30年代和40年代是旗袍的黄金时代，也是近代中国女装最为光辉灿烂的时期。这时的旗袍造型纤长，与此时欧洲流行的女装廓形相吻合。此时旗袍已经完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一个"中西合璧"的新服式了。先是有了"别裁派"的说法。旗袍的局部被西化，在领、袖外采用西式的处理，如用荷叶领、西式翻领、荷时袖等，或用左右开襟的双襟。这些改革的应用虽并不广泛，但表示了当时人们思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必须遵循的。旗袍与西式外套的搭配也是"别裁派"的一个特点，这使得旗袍进入了国际服装大家族，可以与多种现代服装组合，用现在的话来说，它已经"国际化和现代化了"。20年代的旗袍仍然宽大平直；与沁时流行的倒大袖相呼应，旗袍的下摆比较大，整个袍身也是呈"倒大"的形状。但肩、胸乃至腰部，则已呈合身之趋势。张爱玲说："初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风。"这位以善于观察和描述时装的女作家所说的"初兴"，如果是指20年代，那"严冷方正"一定是她童年的印象了。 30年代末出现了"改良旗袍"。旗袍的裁法和结构更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同时出现了肩缝和装袖，使肩部和腋下也合体了。有人还使较软的垫肩，谓之"美人肩"。这表明女性开始抛弃以削肩为特征的旧的理想形角。这些裁剪和结构上的改变，都是在上海完成的。上海鸿翔公司的后人金泰钧先生对此坚信不疑。他本人虽未亲身经历了这一过程的全部，但他在40年代工作于鸿翔时，还可从老师傅处获得有关于此的很多消息。这时旗袍已经成熟已经定型，以后的旗袍再也跳不出30年代旗袍所确定的基本形态，只能在长短、肥瘦及装饰上作些变化。全世界女性们所钟爱的旗袍，就是以30年代旗袍为典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍为楷模的。当时的上海，是亚洲时尚的中心，是社会名媛的乐园。 1911年辛亥革命推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化 邓丽君旗袍照
的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。 二十世纪20年代，受西方服饰影响，经改进之后的旗袍逐渐在广大妇女中流行起来。这种旗袍是汉族人在吸收西洋服装样式后，通过不断汉化改进，才进入千家万户的。旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。改良后的旗袍在20世纪30年代，几乎成为中国妇女的标准服装。 此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学，掀起了一股女权运动浪潮，寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流时髦人物都纷纷作女学生装扮。 30、40年代是旗袍的顶盛期，这时出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。 旗袍
旗袍源于旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是属于京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由于旗袍是女装，所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍，到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后，旗人多弃袍服而着大褂与裤，故20世纪10年着旗袍者极少，20年代才略有回复。鼎革后的旗袍有了质的变化，这个变化的主要发生之地，却是上海。 清末旗女之袍与民国旗袍的主要差别有三点： 1. 旗女之袍宽大平直，不显露形体；民国旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。 2. 旗女之袍内着长裤，在开衩处可见绣花的裤脚；民国旗袍内着内裤和丝袜，开衩处露腿。 3. 旗女之袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐；民国旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。 正是这三点差别，使旗袍发生了质的变化--从传统的袍服变成可与西方裙服相类比的新品种。袍服是外套，是强调功能（防寒、遮体、表示身份等）的服装种类，其审美意味是传统的含蓄。裙服，法语中的robe或英语中的one-piece dress,虽也有着与中国袍服相仿的历史和强调功能的传统，但表现女性体态曲线却也是它悠久的传统之一；而现代裙装则加强了这一特点，由含蓄的、理想化的、局部的表现，变为暴露、性感和全身的表现。现代西方裙装的所有这些表现女性体态细微变化的表现而言，民国旗袍是无与伦比的。新中国成立之后，大陆穿旗袍的女性急剧减少。有一位知名人曾不无遗憾地说："对身材较好的女子而言，不能穿旗袍实在是一大损失！" 1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了满族统治者，摧毁了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。由于满族统治政权的消亡，旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。 民国之初——悄然过渡过的旗袍。 20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，推翻了满族封建统治者，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。 陈数旗袍照
辛亥革命后“达拉翅”、“花盆底”等旗女的特征装束在一夜之间销声匿迹…… 1924年，末代皇帝溥仪被逐出紫禁城，清朝冠服就此成为绝唱。1920年前后，新文化运动的春潮唤醒了人们对美的渴望。 这一时期，上海成为以女性妆饰的新展示台，追求服饰的新颖时髦成为当时的社会风尚，时髦女子对政治与服饰流行有着双重的敏感。 受日本式服装影响，20世纪10年代和20年代早期，"文明新装"开始流行，女学生与女教师爱着的黑色裙成为时尚。 20年代——倒大袖与新样式。 20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。 30年代——黄金时代（i） 20世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。 40年代——黄金时代（ii） 旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。 20年代以后到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。 进入30年代后，旗袍造型完美成熟，堪称经典之作，使得以后的旗袍始终难以跳出该种廓形，只能在长短、胖瘦及装饰上略作变化而已…… 全世界家喻户晓的旗袍，被称作Chinese dress的旗袍（海派旗袍），实际上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成于30年代，30年代是属于旗袍的黄金时代。 可以说到这时中国才有了真正的时装，现代意义上的时装。外国衣料的源源输入，各大报刊杂志开辟的服装专栏，还有红极一时的月份牌时装美女画，都无疑推动着时装的产生与流行。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受青睐…… 而加入西式服装特点的海派旗袍，也就自然很快从上海风靡于全国各地。这样，作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成为30年代旗袍的主流，我们所讲的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。 30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已迥然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装…… 建国之初，人们对衣着美的追求已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间……
现代旗袍
二十世纪初盛行内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。此后旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化。但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。 刘亦菲旗袍照
二十年代后期和三十年代，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面的改动尺度有所反复。 1929年，受欧美短裙影响，原来长短适中的旗袍开始变短，下摆上缩至膝盖，袖口变短变小。后来又有校服式旗袍，下摆缩至膝盖以上1寸，袖子采用西式。这一改变遭非议，1931年后旗袍又开始变长，下摆下垂。三十年代中期发展到极点，袍底落地遮住双脚，称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短，缩至肩下两寸，1936年后几乎无袖。 清代旗装不开衩，出现旗袍后，旗袍在缩短袖子时也悄悄在左边开低衩。后来衩越开越高渐渐及膝部高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。 传统旗袍是上下一条直线，外加高高的硬领。三十年代初期，袍腰开始日积月累地收缩，到一九三四年后，女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮，后来有的成了无领旗袍。 建国之初，人们对衣着美的追求已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间…… 50年代——也有过灿烂的一瞬 在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。到1956年，据说前苏联的某领袖人物到中国访问时提出，中国人的服装要体现社会主义欣欣向荣的新面貌，于是，政府号召“人人穿花衣裳。 这时出现的旗袍比以往增添了健康自然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，符合当时"美观大方"的标准，而且更为实用…… 60、70年代——被冷落的20年 从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。 80、90年代——辉煌难再 整个80年代，一直有人预测旗袍将会流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改变，高挑细长、平肩窄臀的身材为人们所向往。 作为最能体现这种完美身材的旗袍有了生存和发展的空间。照说当年大受青睐的旗袍会再次回到人们当中。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而是只有少数人在穿…… 旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。 不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的"制服旗袍"。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。 这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了……现代旗袍(12张) 20世纪90年代以来，女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表--旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。国外，还有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物。 定义更为宽泛而事实上基本形却更加确定了。在30-40年代中旗袍的变化更多地表现于面料和装饰的选择，以及长度和开衩的变化。由于裙摆的位置是女装流行的重要特征，摆线是最重要的风格线。在欧洲，30年代女装的摆线一直很低，而腰线较高。长裙是30年代的特征，是区分于20年代女装的标志。30年代的旗袍也很长。1931年和1932年，由于20年代的影响未除，下摆位置较高。从1932年起，到1938年，旗袍一直很长。尤其在1934年左右，在上海，下摆几乎及地的旗袍十分流行。这表明海派旗袍与国际女装的流行几乎是同步的。任何面料或细节或装饰上具有中国趣味都可以被称为旗袍。所以我们可以有无襟、无领或不开衩的旗袍。
编辑本段旗袍特征
综述
古典旗袍大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近。 旗袍的京派与海派，代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。 艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。 旗袍
设计师与旗袍经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。 旗袍是近代兴起的中国妇女的传统时装，而并非正式的传统民族服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度比较高，因而富有一定收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然较少，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美。 民国旗袍这些与西方服饰审美一致的特征，并非偶然产生。在当时，上海这个中西文化杂处的大都市是最具条件的诞生地。现在我们或许已经难以寻找民国旗袍在上海诞生的确凿证据，但我们还是可以断言，海派袍是民国旗袍的典型。如果我们再胆大一点，我们还可以进一步假设，现代旗袍，或铗义的旗袍，就是海派旗袍。因为，在一般人的心目中，旗袍两字所引发的联想或意象，就是20世纪三、四十年代的海派旗袍。 近代旗袍进入了立体造型时代，衣片上出现了省道，腰部更为合体并配上了西式的装袖、旗袍的衣长、袖长大大缩短、腰身也越为合体。 现代旗袍的外观特征一般要求全部或部分具有以下特征：右衽大襟的开襟或半开襟形式，立领盘纽，摆侧开衩，单片衣料，收腰，无袖或短袖等。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是必要的。
样式
旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。 旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。 袖形的款式主要有：宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。 襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等： 圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅； 直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式，可使身材显得修长； 方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革，适合不同脸形穿着。 琵琶襟旗袍礼服—— 此外还有双圆襟旗袍、双开襟旗袍等款式。
领子
一般领、企鹅领、凤仙领、无领 、水滴领、竹叶领 、马蹄领
材质
制作旗袍的有布料，丝绸、锦缎等，目前又有真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。
色彩
常见的大红旗袍，色彩绚丽醒目，款式别致，充分展现出满民族悠久的历史文化，着重体现东方女性含蓄优雅的魅力。
图案
现代常见的旗袍图案为织锦缎，配以传统的中国纹饰如双鱼、富贵花、梅花等,还有以中国水墨画手法描绘的花卉图案设计的手绘旗袍。
编辑本段制作工艺