巴黎时装女风衣

⑴ 巴黎时装周的巴黎风采

巴黎时装周，向来是全球四大时装周的压轴。从不落幕的巴黎时装周上发表新装，不难发现宽松舒适的衣著，将是今年秋冬最重要的流行轮廓，风格繁复华丽的刺绣、珠饰、镶钉金属铆钉…，明显变少了，取而代之的是剪裁俐落、线条柔美的法式风情，展现刚柔并济的女人味。
LV女装延续设计总监Marc Jacobs最擅长的Grunge风，服装明显大一号 (Over Size)，但巧妙融入不对称和不禁意的抓褶，重塑女人的身体版图，衣服多半未经整烫、且可见到粗针缝线的痕迹。 浪凡 秀出完美比例同样的，浪凡也从帅气男装撷取灵感，男士的黑色西装、小领结，以及A字外套和洋装。他在后台表示，这一季的重点是比例和层次，外套、裙子的款式其实都大同小异，唯一差别就在于「比例」。但也就是这「完美的比例」，让女人穿得舒适，也穿出自信。
香奈儿这一季的新装也颇实穿，风格带有浓郁重金属摇滚风，迷你裙、过膝长靴，搭配重金属风格的紧身短外套和长衬衫，长长短短的混搭，穿出服装的层次和比例，最大的优点是可以有效遮掩身材上的缺点。
高第耶、爱马仕化身女战士
好穿又好搭配的军装，也备受设计师的青睐。高第耶(Jean Paul Gaultier)、爱马仕 (Hermes)、Celine等，都可见到军装夹克、宽腰带、长靴等流行元素，尤其是宽腰带，更是秋冬的必拜单品，有了它勾勒腰身，女人立刻化身勇敢女战士，腰杆子挺得更直。 高第耶在他的自创品牌上，就巧妙在套装外系上如马甲般的宽腰带，让女人穿出自在、穿出自信；但在他设计的爱马仕女装上，就改以西洋剑和马术的服装，诠释这个以制造马具起家的服装品牌，骑士外套、舒适的针织罩衫和皮草披肩，展现女人优雅的气质。
圣罗兰 蝴蝶满身飞
以蝴蝶结为象徵符码的圣罗兰，本季以蝴蝶结为主题，散见在服装的各个部位。蝴蝶结不但有装饰的功能，它还能让女人可以随著自己的喜好和身材胖瘦，为自己系出最美的蝴蝶结。
至于首度在巴黎发表新装的Miu Miu，则试图摆脱Prada副牌的形象，发表的新装虽然年轻，但风格华丽典雅，而且设计感强烈，迷你裙、解构风格的上衣和金色亮面的A字皮风衣……，看样子Miu Miu的订价肯定不会比Prada便宜。

⑵ 今年巴黎时装秀很少秀风衣，取而代之的是小西装，风衣是过时了吗

相信我，风衣永远不会过时。从它经历了时尚穿搭界的百年考验，连款式都没有太多改变，就知道它有多经典和百搭了。和其他经典基础单品不同的地方是，它最能用"凹造型"来演绎气场和派头，可以刚柔并济，让大气与性感在女性身上并存。

今年的巴黎时装秀减少了风衣的出场，而是选择了小西装，的确小西装也很漂亮很百搭，但是，这种情况并不代表风衣过时了。

⑶ 法国有哪些知名的服装品牌

服装设计专业，目前随着时装业日新月异的发展，市场竞争的加剧，服装设计专业也变得越来越吃香，更多的人想要申请服装设计留学。下面就来给大家解析法国服装设计专业排名top5。

服装设计fashion design是一个总称，根据不同的工作内容以及工作性质，可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计等。服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。

top1法国时装学院

法国时装学院是国家承认的高等教育机构,同样也是也是为纺织、时装、奢侈品和设计行业提供继续教育和专门知识的中心.。1986年,在专业人士及工业部的支持与指导下建立,学院每年接待超过180名学生与2000多专业人员,学院也是“大学校论坛”与和国际时装技术研究所的主要成员。

学院建立了一所经济观测研究所,用于分析纺织品,时装与奢侈品的演变.学院的教授与专家会定期为不同的群体做不同的研究同时也面向特定的公司或个人品牌.除了面向不同群体的研究外,研究所也对一些数据进行预测,提供短期经济出版物和年度研讨会,这些研究都是商业必不可少的工具和在时尚界有着更广泛的意义。

top2巴黎时装工会学校

巴黎服装工会学院是历史悠久的知名设计院校，所以学费也成正比的10780(2010学年)欧左右，并且每年以300欧左右的速度递增。这个学校每年招收的中国学生有配额限制，师资力量很雄厚，教育手段也是别具一格。

手工课和立裁是最著名的，裁剪课非常着重做工细腻，非常精致,连扣眼和锁边之类的都用手缝.本来学校的教育方向是高级服装，但同时依然很注重培养学生的基本功:左手素描，右手素描，正着画，反着画。会以制作为主一点，偏重高级服装制作.。老师注重的是你的想法，不死板，学生有很大的发挥空间，但是相对课时来说，制作课的时间花得比较多，学手工啊，各种各样的缝法等等的东西。

top3法国ESMOD国际服装设计学院

法国ESMOD国际服装设计学院是世界上第一所时装学院，从那时起，ESMOD学院就已经成为全球纺织服装行业中最为重要的培训中心之一，与马兰欧尼学院、圣马丁设计学院、帕森学院并称为世界四大设计学院。

作为一所历史悠久、贡献卓著的时装学院，ESMOD在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛”。每年，持有ESMOD学院文凭的毕业生，炙手可热。

ESMOD的盛誉及其无可挑剔的教学质量，使其学生很受企业欢迎。并与世界巨型集团如LVMH、ANDRE等建立了紧密的关系。在巴黎，每年可给学生提供600个实习、工作机会，每年6月在巴黎举行学生服装设计展，同时，多次举办学生时装展，让学生有机会将自己的作品推向大众。

top4国立装饰艺术高等学校

国立高等装饰艺术学院为法国最负盛名的几所艺术类院校之一，旨在提供艺术、科学及技术训练课程，用以培养可以胜任日常生活之设计与实现的创作者。经过第一年多元综合学科的学习后，第二年继续一般学科课程，引导学生进入第三年的专业学科。第四年从事如职业水准之作品计划及论文写作。学校提供二个工作室，可在工作室中从事艺术、影像与电脑、家具等方面的创作与研究。

国立高等装饰艺术学院课程学制4年，毕业可获国立高等装饰艺术学院（ENSAD）国家文凭。第一年为多学科学年，提供与图像与空间方法相关的课程教学；此外，还有人文科学、艺术 史、色彩与版式、录像、绘画、立体等基础教学。在空间方面，所教课程则包括：材料、建筑、照明、计算机、色彩等。室内设计、舞台装置、实用设计、家具、织品和服装则通过设计实践涉及。

top5 LISAA时装学院

LISAA设计学院（L’Institut Supérieur des Arts Appliqués）是法国顶尖的应用艺术学院，是Cumulus世界艺术设计联盟成员。Cumulus世界艺术设计联盟是被联合国教科文组织正式确认的全球唯一的艺术、设计与媒体院校国际组织，由欧洲和世界上其他国家和地区有重要影响的设计院校组成。

LISAA设计学院的专业水平非常高。其动画专业被《影像视觉》杂志（FX Magazine）评为世界专业排名第三。动画巴黎私立学校第二名，服装设计专业第四名、室内设计专业第五名。

LISAA设计学院下属的四个学院，分别是动画设计学院、室内建筑与设计学院、时装设计学院和平面设计学院，它们的校园分布在富有文艺气息的巴黎左岸。

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⑷ 赵薇巴黎时装周穿的蓝色渐变色风衣是什么牌子的

Burberry 后面是有品牌标志的

⑸ 巴黎时装周街拍 皮衣风衣怎么搭配

巴黎 时装周 并没有想象中的火热，悄悄开场了。来到法国巴黎这个 时尚 浪漫 之都，见识到法国 女人 的穿衣 搭配 哲学，究竟她们的衣柜中藏着什么秘密？其实，从她们的穿衣搭配中来讲，一切都有着能够明晓的搭配哲学。

在中性日益繁荣昌盛的今天，由男装的短风衣改良而来或者将它们直接穿上身的潮人们，早已经不顾及什么是男装什么是 女装 了。拼色的 帅气 短风衣，将一切不起眼的单品都变得帅气有加。

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⑹ 谁知道巴黎时装简介

水泥灰的中性色调，很有女人味的半裙套装，雅致的方头褡襻鞋履，在暖意回归的巴黎，John Galliano手下的Dior在开场给人带来的，居然是一种出乎意料的中规中矩。玩惯了视觉系和魔幻流的搞怪游戏，设计师似乎用独具匠心的平静手笔来调和独行另类的刺激意味。

长度和尺寸仿佛都经过了准确细致的量度，领口的围沿仅仅开到了锁骨以下的位置，高了是保守，低了则难免有轻佻之嫌；袖口的长度刚刚垂到腕骨的关节，长了是累赘，短了则过于单薄；半截筒裙的下沿恰恰停留在膝盖的上方，突出了纤长腿型的线条，又迎合了实穿的特性。线条饰边仿佛都经过了精良细腻的雕琢，柔逸的衣角向两侧顺裁而开，裙摆和袖口的的规整双层折边、以及简洁的圆弧形领口，让人眼前浮现制作时小心翼翼的手工熨烫过程。花纹图样仿佛都经过了岁月的洗练，花藤和枝叶经过低调的处理带上了更多复刻的味道，既不用夸张造型哗众取宠，也不会因为色调的单一而黯然失色。因为还是抑制不住自己用突兀来彰显性格的冲动，设计师便在Model头上塑造了罩子外形的发型，手肘内侧的衣袖也出现了撕裂状的两道开口，莫名奇妙也好，相映成趣也好，这都不失为让新旧潮流得到磨合的良机。后段一系列绸缎材质的作品，无一例外地以不规则包捆、宽松皱褶以及裙身中部的耀眼线绣引人入胜。
一弄 之“百家不再争鸣”巴黎融合至上

2007秋冬巴黎时装周上，时尚融合的力量逐渐显现，一个没有分歧，或者说不允许分歧存在的时尚圈正显示出巨大的强制力。民族大一统的风格可谓巴黎舞台最明显的特征之一。

随着经济全球化的深入，文化间的隔膜越来越淡，借助于传媒和新兴高科技手段，地球演变成为小小的村落，人与人之间的沟通超越了诸多语言和文化上的阻碍，然而对于艺术而言，种族差异性的削减意味着审美单一和表现形式同质化，设计师们不可避免地陷入到对古典时代民族艺术繁荣盛况的怀念和感慨之中。

一方面全球时装市场同呼吸共命运，均以四大时装周发布的流行趋势为指针，而另一方面设计师们在服饰外形款式和细节表现中越来越多地采用丰富的异域民族元素，希望借此保存文化的多样性表征，并对艺术前景不失时机地发出警报。

巴黎时装周上鲜明的民族化特点，正表明了设计师们的观点和立场。

当我们竭力寻找最新流行趋势和推动流行发展关键性人物时，答案不期而至。巴伦夏加、Viktor&Rolf、戈尔捷等大牌设计师均推出了融合世界各民族元素的新季时尚风格，在巴黎时装舞台上掀起了一股强势的民族风。

荷兰设计师组合Viktor&Rolf给时装界带来了无限惊喜，模特们身着精心剪裁的金属光泽服饰，犹如披挂着冷兵器时代金属盔甲，从灯火辉煌中走入黑暗的虚空，秀场内安装的扬声器播放着变调音乐，模特身体周遭仿佛笼罩着一层淡淡的光晕。

秀展主题非常明显，暗示着每个人如今无一例外处于消费时代，并由此衍生出独特的个性化时尚类型，仿佛沉溺于以自己为中心的舞台孤芳自赏。模特们耳边挂着iPod，随身携带的掌中电脑或手机散发出幽幽蓝光，更表现出目前越来越明显的自我封闭的社会倾向。

而在揭示电子时代人类心理状态的同时，二人设计师组合也毫不掩饰一些笨拙可爱的设计细节，这与严肃的哲学命题完美统一起来，展现出一种颇具智慧的幽默。比如模特们脚下踩着的高跟木底鞋，服饰上印制着Viktor&Rolf标志性图案，这些都是从荷兰传统民族服饰中借鉴而来。

巴伦夏加秀展堪称各种异域元素集中汇聚的中心，包括日本和服款型、印尼扎染工艺、东欧民族刺绣、摩洛哥铸造装饰、波斯挂毯、提洛尔羊毛制品等手工艺形式都有所体现，整个秀场仿佛化身为沙漠游牧民族的大篷车，观众在五光十色中观赏魔幻般的奇妙胜景。

而另一位传奇设计师让·保罗·戈尔捷同样为巴黎演绎了盛大的民族剧目，加拿大超模可可·罗查在天桥上盛装表演英伦三岛上凯尔特族特有舞蹈。实际上可可·罗查拥有深厚的舞蹈功底，曾在爱尔兰艺术节上大放异彩。

巴伦夏加主设计师尼格拉斯·加斯奎尔表示：“这场秀本身具有突出的街头特点，无论款型还是色彩都具有多元文化的气息。”法国同样是一个多民族的国家，巴黎则是民族多元化问题聚集的焦点，很多人还对2005年巴黎郊区种族冲突事件记忆犹新，而极具民族特点的巴黎时装周在此时此地似乎有别样的含义。

值得注意的是，巴伦夏加的母公司古姿集团是三大跨国奢侈品集团之一，与另两家PPR集团和LVMH集团相同，它直接拥有或控制着大约500个全球品牌，Viktor&Rolf品牌的背后则也是一家法国化妆品巨头———欧莱雅。可以说，正是跨国企业的出现，才导致时尚圈的缩小，引发同质化危机，但同样因为超级集团将不同风格特点的品牌收购在一起，艺术的多样性也得以集中展现。

二弄 之“做秀还是做戏”巴黎戏剧化时代

时尚已经进入到了一个戏剧化时代？

或许真的如此。在这个多元化的社会中，一场单调的时装展示已经不足以给人留下深刻印象，换句话说，仅靠时装款式、色彩、面料、图案等元素本身的魅力令秀展名利双收已成昨日梦想。而借助戏剧化场景，让时装去演一场意味十足的舞台剧，成为设计师和品牌的自救良策。本季，巴黎俨然迎来时尚的戏剧化时代，每个秀展都像足了一场十分钟的舞台剧。以迪奥、爱玛士、Kenzo、亚历山大·马克奎恩等大牌时装屋为代表，将巴黎的戏剧化趋势推向一个高潮。

本季，英国设计师约翰·加里亚诺便奉献了精彩绝伦的戏剧化表演。他将一座年代久远的市场交易大厅改造成一栋陈迹斑斑的古老庄园，观众仿佛在那里可以看到年纪稍长的贵妇人和她孩子气的小丈夫向来宾频频致意。

在手风琴伴奏下，一位船员、一位蓄着胡须的管家、两条拉布拉多猎犬相继亮相，而一位歌剧女演员的出场显然将整场秀推向了高潮。

秀展现场布置也颇有特点，宽大的餐桌摆放在波斯地毯上，地板上铺满稻草，旧贵族们喜欢玩的扑克牌散落一地。

一位在现场扮演晚宴主持人的公司高级管理人员马克·德·拉卡雷利表示：“整场秀精确地表现了贵族生活略带颓废的氛围，加里亚诺的思维非常灵动，常常带给我们惊喜。”

上个时尚季，一贯以带给人顶级秀展艺术享受而著称的加里亚诺，因表现平平而招致时尚媒体的批评，而他试图更为直接表演服饰本色特征的努力显然得到失败的结局。随着这场奢华夸张的秀展在巴黎上演，他似乎在向公司老板示威式地挑战：我还是最强的，请不要用那些条条框框限制我。

与此同时，加里亚诺并没有忘记如何凸显服饰华彩，偏裁丝绸长裙和皇室风格斜裁外套依然展现出其标志性的风格，配合戏剧般的秀展形式，更表现出设计师高超的天才艺术功力。

在满场山呼海啸般的掌声中，加里亚诺优雅谢幕，而他戏剧般的秀展演出则留给人们无限震撼和遐想。

让·保罗·戈尔捷则为爱玛士秀展挑选了一个真正的剧场，漂亮的鳄鱼皮摩托车手夹克、貂皮大衣以及紫貂皮外套仿佛是一场奢华话剧的演出服装。

戈尔捷表示：“我认为剧场的环境非常适合秀展演出，而新品服饰完全代表了爱玛士品牌的内涵，上世纪的贵妇喜欢在牧场里体验骑马的乐趣，而21世纪的现代女性更喜欢驾驶摩托车，体会金属和速度带来的快感。”

贴身马裤可以紧缩进长筒靴中，而上身搭配的拖地长裙则表现出女性摇曳多姿的风韵。

本季，爱玛士推出多种型号的新款Kelly手包，其中一款表面覆盖着厚厚的绒毛，尽显高贵奢华，引得到场嘉宾频频举起望远镜观察服饰上的设计细节。

英国设计师亚历山大·马克奎恩更进一步，借用摇滚乐演唱会馆举办秀展。秀场灵感来自于伊丽莎白·豪，她于1692年在塞伦被绞死。

T台上铺满黑色的沙土，上面绘制着一枚巨大的红色五角星图案，在展台上方倒悬着一座金字塔形状的电视墙，不间断播放着一些无意识的、令人不舒适的画面，如汹涌的蜜蜂群、裸体女人以及类似魔鬼撒旦的形象。

长长的台阶蕴含着不祥的寓意，模特们远远地保持着较长距离，给整场秀带来难以名状的荒谬感，甚至影响观众全神贯注品味新品。豆荚形状的外套、紧身皮绑腿、贴满小金属片的锥形胸罩、以及装饰着金色火焰刺绣的绿色天鹅绒裙装，无一不在显示着设计师的奇思妙想。

相比之下，Kenzo更具欢快氛围。14位巴黎歌剧院的舞蹈演员每人抱着一个大布娃娃像跳探戈舞那样行进，将秀展的气氛推向高潮。

柔软的短裙上装饰着巨大的玫瑰花图案，帆布风衣上印制着格子图案，尽显阿根廷民族风情。来自意大利撒丁岛设计师安东尼·马拉斯表示，精心设计的舞台造型将最大限度地吸引眼球，最终达到宣传新品服装的目的。

马拉斯表示：“舞台表现对于秀展成功起到至关重要的作用，十分钟的表演往往决定六个月辛苦工作的命运。我有责任准确地传递品牌内涵以及应季新品的特点。”

三弄 之“高处终究不胜寒”巴黎二线风潮

快餐时尚席卷全球，所谓快餐时尚，不过就是两个字：廉和快。对于那些素以大牌自居的高端时尚屋来说，这两个字的陌生程度要从品牌诞生之日算起了。如今，快餐时尚已成一种不可逆转的潮流，巴黎的老牌时装屋，该当如何面对这一突变？推出二线品牌无疑成为最有效的应对方法。与意大利相比，巴黎时装屋的二线少之又少，巴黎是否也应该放下尊贵的身价，俯身看看，快餐时尚的席卷势头？

在伦敦，一家街边店中漂亮的橡胶靴售价仅有19英镑，而就在两步之遥的马克·雅格布斯新店面中，一件裙装要价高达2000英镑，二者相差100倍。

面对悬殊的价格定位，雅格布斯既没有过度担忧高级成衣的销售前景，同时也没有固执坚持身为高端设计师的高傲姿态，他和合作伙伴罗伯特·达非共同创立了二线品牌MarcbyMarcJacobs应对快餐时尚的挑战。

当然他们并不是唯一意识到利用新品牌和新产品对低价风潮做出反击的设计师。

早在1981年，乔治·阿玛尼便创立了二线品牌EmporioArmani，而现在，他又特别针对欧美低端市场，创建了ArmaniExchange品牌，其中绝大部分产品是牛仔装，裙装最高价格为298美元，夹克最低为148美元。

马克·雅格布斯品牌隶属于法国奢侈巨头LVMH集团。该集团一向以宣称品牌的纯粹性和完整性为自豪，尽管近年来快餐式时尚发展势头迅猛，已经在一部分消费者群体中站稳脚跟，但其旗下二线品牌依然寥寥无几。

雅格布斯表示：“我们也曾与LVMH集团主席伯纳德·阿诺特讨论过二线品牌的发展，但他依然对低端市场的前景表示怀疑，直到Marc系列销售额飙升，才略微表现出兴趣。”

事实上，马克表示，“我们已经用了二线品牌MarcbyMarcJacobs，但是我依然认为它的价格过高。几乎所有的美国设计师都习惯于开设二线系列，甚至是特许经营业务。因为大部分的消费者都无法支付设计师作品的高昂定价。”

与LVMH集团相似，另一家法国高级时装屋迪奥也同样不打算改弦更张。迪奥主席希德尼·托尔达诺表示：“我们在内部讨论过此事，但二线品牌战略并不适合于像迪奥这样的超级奢侈品牌，我们尽量保持其纯洁性。通常而言，二线品牌适合于那些批发业务占据主导的公司，而迪奥80%的业务都通过自有专卖店完成。”

不过，迪奥对旗下设计师品牌约翰·加里亚诺采取更宽松的经营政策，允许其在定价时拥有更大的自由度。LVMH集团时装部主任皮埃尔·伊夫·鲁塞尔表示，在集团旗下品牌中，迪奥和路易·威登走高端路线的政策决不动摇，但其他附属品牌可根据自身需要灵活行事。

鲁塞尔表示：“目前法国时尚界对于二线品牌存在偏见和轻视态度，这是不正确的。实际上长期以来，意大利一些老牌时装屋始终在经营二线品牌，我们从历史上也曾拥有，如Kenzo。路易·威登由于是一个全球性品牌，具有悠久的历史，覆盖的市场层面也较为齐全，因此不需要再新建品牌，但像纪梵希和Kenzo等品牌完全可以拥有二线品牌。”

MarcbyMarcJacobs的成功一定程度上搅动了LVMH的经营局面。但真正打破巴黎高端时尚平衡的却是意大利品牌MiuMiu。意大利时装屋普拉达在三个时尚季之前将MiuMiu带到了巴黎时装周，如今它已经成为巴黎最成功的外来品牌之一。美国NeimanMarcus百货公司时装部主任肯·唐宁评价道：“我已经将MiuMiu视为一个独立的时装品牌，它几乎成为时尚新思路、新工艺的试验场。”

而正是MiuMiu取得的空前成功，普拉达首席执行官佩特利佐·贝特力才会信心满满地在20世纪90年代大肆收购诸多二线品牌。

法国另一家奢侈品巨头PPR与LVMH几乎秉承相同的经营理念，执著地追求高端品质和工艺，当然也不会在价格方面让步。

PPR旗下最重要子公司古姿集团首席执行官罗伯特·波莱表示：“我们依然要坚决抢占高端市场，但每一个品牌都有其特定位置，会在时尚演进中扮演不可或缺的角色。古姿品牌会坚持高端奢侈品牌路线，不过因为我们希望全方位拓展品牌内涵，因此政策将灵活执行。”

古姿下属品牌亚历山大·马克奎恩也拥有二线系列，并正与彪马进行高低端合作。另一位设计师斯黛拉·麦卡特尼已经与阿迪达斯和瑞典零售商H&M深入牵手。当然，迄今为止高低端联合最经典的案例非拉格菲尔德与H&M莫属。

不过，雅格布斯还是采取尽量避免与零售商直接接触的态度。而其他成名设计师却没有过多的顾虑，包括普罗恩扎·舒勒在内已经为Target设计时装，绝对价廉物美。“二线系列是一个非常重要的出口。”Saks第五大道女装部主管Fink表示。

但是对于那些配饰销售状况极为良好的品牌来说，开设二线系列则极为困难。虽然菲拉加慕主管MicheleNorsa也表态说：“未来，我们需要更多消费者能买得起的产品。”

⑺ 热巴再被邀巴黎时装周看秀，她的时尚资源有多好

一、他的资源是很多的，这都是他在娱乐圈里积累出来的，这些对他的帮助是非常大的，有了这些才让他有了现在的成就，可以收到巴黎时装周的邀请，成功的进入时尚圈。

四、她的街拍服务水平也非常稳定，被誉为“时尚的步行风向标”。这也让很多顶级时尚品牌和时尚媒体青睐她。最近，瑞巴频频登上时尚杂志封面，并受顶级时装邀请参加巴黎时装周。她在巴黎时装周的首次亮相令人惊叹。

她受邀参加知名品牌Elie Saab 2019春夏秀，该品牌以华丽的风格著称，为众多国际明星打造了一件奢华高贵的礼服。

⑻ 谁能说一下巴黎的服装的特点、风格感激不尽哪~~~

品牌名称：夏奈尔（Chanel）
http:
www.chanel.com
品牌档案：（1）创始人：Gabriellechanel夏奈尔
（2）注册地：法国巴黎（1913年）
（3）设计师：1913年-1971年，Gabriellechanel（加布里埃·夏奈尔）1983年起，Karllargerfeld（卡尔·拉格菲尔德）
（4）品牌线：chanel夏奈尔
（5）品类：1913年开设女帽及时装店制作服装；1921年起开发各式香水：如1921年的no.5香水和no.22香水，1924年的cuirderussie香水，1970年的no.19香水，1974年的cristalle香水，1984年的coco香水，1990年的egoiste男用香水，1996年的allure香水；另外还有各类饰品，化妆品，皮件，手表，珠宝，太阳眼镜和鞋各类配件。
品牌识别：
（1）双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上，可以很容易地就发现将cocochanel的双c交叠而设计出来的标志，这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。
（2）菱形格纹：从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后，其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一，不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上，尤其是“matelassee”系列，k金与不锈钢的金属表带，甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。
（3）山茶花：chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言，“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬，它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外，更经常被运用在服装的布料图案上。

⑼ 2014年巴黎时装周彭于晏穿的那件风衣是什么牌子的

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⑽ maxmara风衣价格

从网上查询的价格还是要看款式和材质，普通的也得3000以上，要是贵的得8000到10000
MaxMara已经是意大利时装王国的新当家。 MaxMara品牌的创造者Achille Maramotti继承了他们家族对于时装的热爱，于1951年推出了第一个MaxMara品牌系列。当时的设计简洁、线条明快、轮廓清晰，得到了时装界的认可。 MaxMara品牌的设计风格虽然受到巴黎时装业的影响，但是设计师Achille Maramotti并没有简单的抄袭，而是融入意大利设计的基本风格和创造元素，重新诠释了MaxMara品牌的创造理念，全新打造了一个具有典型的意大利气息的时尚品牌。 随后，Achille Maramotti又于1969年推出了名为Sportmax的时装系列，这是专为18至30岁的年轻女性设计的时尚系列，剪裁同样简洁、优雅，大受欢迎。这一系列的推出为Achille Maramotti家族赢得了荣誉，同时也为MaxMara品牌的发展打下了坚固的基础。 发展至今，MaxMara已经稳固的立于世界时装舞台。它历久长新的款式，精致考究的面料，无懈可击的剪裁，以及完美的品质，都已成为MaxMara品牌的象征。