男马甲成衣制作实训

『壹』 怎么用成衣改制马甲

袖子剪掉

『贰』 关于服装生产制作

服装报价，主要分人工、材料和利润点，其中材料一般占50%以上，你说的用量，基本上要算使用的材料和损耗，这就涉及到服装的码数、纸样和排料，下单码数一般是均码排，也就各个码都有，码数越大越费料；纸样是技术活，看师傅；省料的话，排料很关键，不同的经验和责任心，排出的效果完全不同。
如果你现在是刚起步，门外汉，现在想报价的话，首先知道主料价格（元/kg或元/米），再看有没有贵重的辅料（拉链、织章、织带、金属牌什么的），包括复杂的印绣花，人工看工艺是否复杂。用大致用尺可以基本测算出使用面积，加点损耗，梭织直接算价格，针织用克重换算一下。

『叁』 谁帮忙一下：男西服纸样的制作流程（越详细越好）

广州--中国服装的发源地，服装流行的指南针，设计师的摇篮。广东中大星城服装学校是一所旨在培养各类服装专业人才的专业学校，是广东省规模最大的服装技能培训基地之一。学校秉乘“高质、严谨、求实、创新”的办学理念，多年来已培养各类服装专业人才上万名。学校办学特色体现在： 完善的办学体系，现学校开设专业有服装制板，服装设计，服装CAD，服装电脑平面设计，服装工艺，服装英语，服装QC跟单，服装营销与管理，内衣纸样与设计，服装机械维修，香港欧美时装专修班，服装大专课程班，服装大专学历，服装学历本科等多达十几个专业，完全适合各层次的人才培养需求。 高质的教学师资，学校所有师资均是有多年实际工作经验及多年教学经验，能很好的做到理论和实际的有机结合。教学以工厂或设计公司的实际生产或设计流程来进行教学，学习完成后，学生拥有较强的实际动手能力。 完善的就业服务系，学校根据市场需求，成立专门的就业部门。它的主要工作职能在于收集跟踪学生资料，为学生提供必要的就业指导，联系企业用人单位，联系人才市场。以最快速度为毕业学生提供便捷快速的就业渠道。现和学校达成人才合作协议的单位已多达800多家。 完善的教学管理体系，学校以“规范化，制度化，科学化”进行教学管理。学校教务部门定期进行各专业教学评估，收集反馈各科教学情况。对教学中出现的各种问题都能快速及时的解决，保证了教学质量职业资格证书中级 国家职业资格证书,它是指按照国家制定的职业技能标准或任职资格条件，通过政府认定的考核鉴定机构，对劳动者的技能水平或职业资格进行客观公正、科学规范的评价和鉴定，对合格者授予相应的国家职业资格证书。 职业资格证书是劳动者求职、任职、开业的资格凭证，是用人单位招聘、录用劳动者的主要依据，也是境外就业、对外劳务合作人员办理技能水平公证的有效证件。（文后有证书）一年制服装设计大专班 学费：7680元（含教材、工具，附送考证及考前辅导）第一部分：服装结构与设计课程设置序号 科 目 主 要 教 学 内 容 单科收费 1 服装结构基础 服装基础知识，各种裙型，男女西裤，牛仔裤，男女衬衣，男女西装，中山装，女时装，马夹，唐装，旗袍，燕尾服，男女大衣，茄克，牛仔上衣，针织外套，童装，领型变化，袖型变化。 1580 2 服装工业制板班 看图板出样，种类型服装的出样与技艺，如各类裙型、男女牛仔装、男女衬衫、男女针织衫、男女夹克、男女西装、女时装、男女大衣、男女插肩袖上装、童装的出样与推板， 各种领型、袖子的出样方法与技巧等。 1680 3 服装工艺班 控车技巧，十几种工艺缝制方法，八种型角。以及各种袋型、领型、装拉链、裤头、开叉和整件西裙、西裤、全里时装等工艺流程和操作方法。 500 4 服装史论研究 中国古代服装史，西洋服装史，现代服装、中外名家名作欣赏等。 2880 5 素描 素描造型的基本因素及手段，透视变化规律及应用，画几何形体的意义，研究直线与曲线的透视规律，静物写生，石膏像写生，人物写生，人体素描，速写等 6 平面构成 掌握服饰表现中点、线、面是最基本的构成元素，构图的含义与分类，构图的常用方法，构图的开式。如横带式，分层式，满幅式，散点式，格状式，适合式，对称式，平衡式，放射式等，及在服装设计中的应用。 7 立体构成 立体构成的造型要素，立体构成的美学原则，立体构成的制作流程，立体构成的应用设计,体材的构成制作训练，服装款式立体构成等。 8 色彩构成与服装配色 色彩的概念、三要素、色彩混合与色彩对比，色彩心理、结构色彩，服装与色彩、服装色彩的配色原理，整体设计与源泉、流行色 9 时装画技法 人体静、动态及各角度绘画与比例，头部、手、脚画法，各服装款式着装衣纹表现，水粉、水彩、彩铅等上色技法，各种织物质感表现，各类服装的表现技法，上色技法。 10 服装造型设计 创意装的设计程序，成衣设计的分类、特点、运作，品牌服装及设计室的运作，服装零部件（领、袖、袋）设计 11 图案设计 图案造型素材的来源，各类服饰图案设计，图案的造型表现，图案的构思方法与自然图案的造型表现，图案的采集及服饰图案设计技法。 12 服装材料 棉、麻、毛、丝、化纤、皮革等的服用性能及特点，机织物、针织物、非织造物的结构特征及性能，纤维的简单鉴别法及服装辅料 第二部分：服装CAD课程

『肆』 谁知道T恤从设计到生产的整个流程

1、成衣设计：成衣的款式设计和面料、辅料的挑选；

2、纸样设计：制衣工厂会按照客服要求绘制纸样，制作生产纸样，并且绘画出排料图；车版师必须有丰富的缝制经验，样衣出来，衣服裁片出来，能不能达到想要的效果都看他的。

3、生产准备：生产之前必须准备好面料、辅料、缝纫线等材料，并进行样品、样衣的缝制加工等，如果是来料加工就不必担心这个问题。

4、裁剪工艺：裁剪是服装生产加工的第一道工序，其内容是把面料、里料及其他材料按排料、划样要求剪切成衣片，还包括排料、铺料、算料、坯布疵点的借裁、套裁、裁剪、验片、编号、捆扎等；

5、缝制工艺：缝制的过程中对于技术性的要求比较强，也是非常的重要的成衣加工工序。是按不同的款式要求，把各衣片组合成服装来进行技术性的缝合。此步骤必须要有组织缝制工序，所以在选择杭州服装厂的时候要多考虑缝迹、缝型、机器设备和工具等都十分重要；

6、熨烫工艺：当成衣制成后，还必须要经过熨烫处理，这样才能让成衣达到我们想要的理想服装外形。熨烫一般可分为生产中的熨烫（中烫）和成衣熨烫（大烫）两类；

7、其他工艺：有的衣服需要其他工艺，特别是女装加工，由于女性爱美的一面，女装就特别需要一些装饰，其中包括印花、烫钻、植绒，刺绣、洗水等等；

8、成衣品质控制：成衣品质控制就是为了使产品质量在整个加工过程中得到保证的一项十分必要的措施，是研究产品在加工过程中产生和可能产生的质量问题，并且制定必要的质量检验标准和法规；

9、后处理：后处理包括包装、储运等内容，是整个生产过程中的最后一道工序。操作工按包装工艺要求将每一件制成并整烫好的整理、折叠好，放在胶袋里，然后按装箱单上的数量分配装箱。

『伍』 服装的制作过程

1、服装设计

服装设计大致分为两类：一类是成衣设计，根据大多数人的号型比例，制定一套有规律性的尺码，进行大规模生产。设计时，不仅要选择面料、辅料，还要了解服装厂的设备和工人的技术；第二类是时装设计，根据市场流行趋势和时装潮流设计各款服装。

2、纸样设计

当服装的设计样品确认后，下一步就是按照客户的要求绘制不同尺码的纸样。将标准纸样进行放大或缩小的绘图，大型的服装厂多采用电脑来完成纸样的放码工作，在不同尺码纸样的基础上，还要制作生产用纸样，并画出排料图。

3、生产准备

生产前的准备工作很多，例如对生产所需的面料、辅料、缝纫线等材料进行必要的检验与测试，材料的预缩和整理，样品、样衣的缝制加工等。

4、裁剪工艺

一般来说，裁剪是服装生产的第一道工序，其内容是把面料、里料及其他材料按排料、划样要求剪切成衣片，还包括排料、铺料、算料、坯布疵点的借裁、套裁、裁剪、验片、编号、捆扎等。

5、缝制工艺

缝制是整个服装加工过程中技术性较强，也较为重要的成衣加工工序。它是按不同的款式要求，通过合理的缝合，把各衣片组合成服装的一个工艺处理过程。

6、熨烫工艺

成衣制成后，经过熨烫处理，达到理想的外形，使其造型美观。熨烫一般可分为生产中的熨烫（中烫）和成衣熨烫（大烫）两类。

(5)男马甲成衣制作实训扩展阅读：

服装制作前量体的方法：

1、总体高：代表服装“号”，由头部顶点垂直量至脚根。

2、衣长：由前身左侧脖根处，通过胸部最高点，量对需长度，一般量至手的虎口。

3、胸围：代表上衣类服装“型”，在衬衫外，沿腋下，通过胸部最丰满处，平衡围量一周，按需要加放尺寸。

4、肩宽：由后背左肩骨外端顶点量至右肩骨外端顶点（软尺在后背中央贴紧后脖根略成弧形）。款式需要夸张时，肩可适当放宽。灯笼袖款可适当改窄。

5、袖长：由左肩骨外端顶点量至手的虎口，按需要增减长度。

6、腰节：一般体型可按总体高算出。遇到特殊体型时，就需要量取前后的腰节尺寸（在腰部最细处，围一条皮尺成水平），分别量取前后腰节的尺寸。

7、裤长：由腰部左侧胯骨上端，向上4厘米往下量至脚跟减3厘米。

8、腰围：代表裤子类服装“型”。在单裤外沿腰间最细处围量一周，按需要加放尺寸。

9、臀围：沿臀部最丰满处平衡围量一周，按需要加放松度。

参考资料来源：网络-服装

『陆』 成衣染色 制作流程

1、涤纶成衣染色必须有高温高压成衣染色机，当然也可用常温载体染色法，但染深性不好。
2、工艺参考涤纶布染色工艺
3、染料：分散
4、助剂：去油剂、匀染剂
5、100-130度，时间：40-60分钟

『柒』 如何制作个性服装

[编辑本段]如何成为服装设计师
要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。
一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。
二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。
三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观
审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。
四、 要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。
五、要尽快让自己变得时尚起来
虽然，有时时尚的东西不见得都好、都美，但设计师必须要有接纳的胸怀，对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可能使设计作品能与时代同步，甚至引领时尚。
六、要主动为自己创造实践的机会
服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。
七、要学会与人沟通、交流和合作
作为设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，这对今后开展工作会十分有益
1、从学习画人体开始熟悉人体
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系
3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始
4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺
下面推荐部分比较有用的书籍：
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3
朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
（日）文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4
王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社
成为一个好的服装设计师：
第一：对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强！
第二：适合市场需求，市场占有率高！
第三：好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程！
第四：对面料熟识，能用不同方式进行组合搭配！
做为服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
那么做为一名服装设计师应具备哪些技能，应掌握哪些知识呢？有人认为，服装设计很简单，翻翻画报、杂志，这儿找一个领子，哪儿找一只袖子，东拼西凑，如此而已

『捌』 想自己设计衣服（画图稿），然后手工制作成成衣（也就是裁缝），这种

不是的，你要找一家服装打样中心，把你的款式图给他们，叫他们按照你的设计图制版，然后告诉他们你要求的尺寸，面料和辅料你自己提供，就可以了。