人物速写裤子

① 有没有适用高三艺考的人物速写书，要涂黑的（衣服或者裤子涂成黑色那种）

呃～～～～你是说要上光影的吧，也就是线面结合的那种？？？用敲门砖吧，我们以前也是用的那个，很不错。才二十多块钱，去买来试试看吧。。

② 速写具体怎么画包括哪些【可以画什么】

首先想说的是，感觉只是感觉，不影响最后的效果（也许你的速写作品在其他老师眼里更有可塑性，也不一定，所以这就是为什么有时候我们要理性的看待事物- - ！）速写（顾名思义，讲究的是速度和写意，前者更好的和时代结合，追求效率，后者更符合时代青年的作风，追求自由 - -呵呵，走题了，不过是想阐述一点个人对速写感想）当然速写不一定就要快，一个人一个物体，我就要几秒钟画出来，你看得懂，别人看得懂吗？（速写里不都是大轮廓，其实很多的细节存在，因为不像其他绘画那样明显，速写显得格外有个性）画好速写步骤一：『方法很多，以下仅做参考』重点和其他绘画一样，观察+残印（观察应该明白，残印，也就是说，速写的对象往往不像素描一样，速写的模特是不定性的（除非你是专门请个模特让你画）他们的动作，表情往往只是一瞬间，而你在瞬间的印象不可能太深（太深就是一见钟情了- - ）所以需要你多练习把握瞬间的印象。首先抓准大的动势（比如是站着还是做着...）步骤二：在有一定的印象后，做画就顺畅多了，不用太考虑线条的运用（虽说线条很重要，但是刚开始不用太在意了，也许同仁们有不同的意见，我说了，这是我个人的方法，仅做参考）依据观察的一些要素（大概形态，比例）用随意的线条钩画对象轮廓，唯一要求的是，尽量做到线条流畅，哪怕线条稍微抖动，这样做对你日后速写百利而无一害。步骤三：轮廓终于画完了，（晕，要画的模特怎么走了）紧急状态下，莫慌张- - ，我们凭印象完成（这样模拟的好处是，对你考试有帮助，因为考试速写的模特都不太坐得住，动态说变就变，就像是女朋友的心情）是不是认为不用模拟啊，那好吧，我们直接来画，我这里强调的是从外到内法，也就是大的轮廓出来后，在从内部刻画，先从头部5官入手，一定要细致。就感觉和画卡通人物的手法差不多（人物的主轮廓出来后，在添加衣服等饰物，这种的好处是让我结构把握比较好，只不过不能像漫画里的人物比例，要是这比例，那就吓人了- - ）步骤四：最后一步，也就是画面调整的时候了，（可以运用橡皮擦，不过尽量少用）（上面只是大概的说了下步骤，还有很多具体的细节，当然细节是需要通过你不断积累慢慢发现的，说出来就没意思了，你说是吧？乐趣就在一次次的发现和掌握中）在主观学习外推荐客观学习：学习岂能没有好的教材，还是去买一本符合你的教材好了学习岂能没有好的视频教程，配备一份详细的视频（DVD,VCD,CD....)网上下也可以。学习岂能没有个好对手，没错找个比自己强的，目标就是赶上甚至超越他，相信在这个过程中，你也会变强的。学习岂能没有一个好的氛围，建议找个培训班（系统的训练总比多走弯路好）后面的岂能就看培训班这个岂能成不成立了 - -！！（学习岂能没有个好知己，在艺术的气氛熏陶下，有个好的知己一起做画，岂不效率更快- - ，据观察，女性知己更有推动力- - ～～）最后，祝你不仅是速写，在其他绘画项目上也有突破，加油！

③ 怎样才能做到把速写人物的衣服裤子表现得很生动

注意画时用线要有变化，不能只注重外轮廓和浮在表面的布纹。要理解裤子之所以呈现不同走向的衣纹是因为有腿的穿插拉动。衣纹可以简单，但一定要表现出腿的走势。所以要分清虚形（裤子）和实形（腿的骨骼肌肉），以不同的手法表现出圆柱的感觉，即腿的立体感。

④ 人物速写，怎样画好裤子

注意裤子的褶皱
在膝盖
以及大腿处的裤子的外轮廓线要清新
实在
小腿处比较虚。

⑤ 人物速写技巧口诀

人物创作

动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。

在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。

人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。

如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。

动静态速写

动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。

“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。

动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。

比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。

对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。

只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。

我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。

动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

(5)人物速写裤子扩展阅读

速写是训练造型能力最简便有效的方法。速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。

临摹开始

初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识;另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。

不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。

结构入手

“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。

教学过程中，可以借助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。

线条为主

线条是速写的主要表现形式。线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。

速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，“结构线”要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。“衣纹线”要体现内在结构，并注意疏密对比。

以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。

快慢结合

先慢后快，快慢结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。

初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。

慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。

分项突破

速写涉及内容很多，训练中碰到的问题也会很多。对速写练习中的一些难点，要安排一定时间，集中精力，分项突破。动态、比例，可以通过抓主线练习进行训练，练习时省略细节，强调主要动态线。手的动态，可以结合结构理解进行专项训练。

平时速写，在画面空白处可有意进行手的特写练习。衣服褶皱，可以先对肘关节、膝关节部分进行局部写生，训练对衣皱的提炼概括和表现能力，然后再进行半身和全身的衣皱练习。

场景，可以通过风景速写、静物速写、场景图片临写、不同个体情境组合训练等方法来提高。默写，可以与平时写生训练结合，写生后要求学生马上默写出写生内容，加深理解，训练记忆力。

速写最能考量作者眼、脑、手的协调能力。画好速写，多画是硬道理。线条的丰富性和表现力源于长期的锤炼，没有量的积累很难达到流畅生动的境界。因此，在教学中要注意保护学生的速写兴趣，培养学生勤画速写的习惯。

参考资料来源：网络-速写

⑥ 人物速写步骤

观察人物的动态，能想象出所完成速写的效果，然后，用简单的准确的线条表现大概的姿态（便于画准人物的比例），动态要稍微夸张，视觉效果比较有张力；接着从头部开始入手，要注意人物瞬间的神态，画出生动的表情；画着装时，注意要么精画上衣，要么精画裤子；形体的穿插也要注意，易于衣褶的处理。最后，鞋子和衣服上的装饰，相应的处理一下。
速写是个长期积累的积累的过程，注意观察，多画。

⑦ 速写怎样画裤子

大家说的都很对，下面我就说点具体的。
速写主要是练习你的手脑并用的能力，还有就是你的手的熟练。画的越多，你就越熟练越有“感觉”。
人体的速写主要是围绕骨骼来表现，你所提到的裤子，想要画好，首先就要对退的骨骼以及肌肉走向了如指掌。
我建议你从骨骼画起，第二步往上添肌肉，最后添皮肤。这些你练熟了以后，就可以给它穿裤子了。呵呵
无论站、立，都应该注意强调关节处的线条。如膝关节，这个位置的线可以粗一点、实一点；反之，像膝关节后面的位置就应该虚一点，也就是淡一点。
这样你反复练习，相信你会成功的！加油！

⑧ 速写人物裤子怎么处理比较微妙

首先要抓住腿部的结构，不要先看裤子的褶皱，与腿部贴紧的地方要用实线且与结构吻合，与身体相离的用虚线；其次不论哪里的线要有明暗变化；最后裤子大轮廓的线、结构线要比布褶的线要重，布褶要抓住大的，找准方向有取舍才好，刚开始尽量少画一些小的布褶，试试吧！

⑨ 人物速写..懂的请进..在线等

冲着这200分的诱惑,我来费点功夫给你讲讲吧...完全的教学经验哦!

针对你的情况给你制定一套速写的训练方法吧:

1\ 你要意识到速写的标准是什么,比如速写可以1分钟就完成,也可以1个小时完成,那么用不同时间自然就不同的标准了.具体标准去看书就好,不用买,每周去美术书店泡两个小时就够了.

2\ 训练要写生和临摹穿插进行,临一张,写生一张差不多动态的.

3\ 最好把场景和人物同时画,以避免人物和场景脱节.就算漫画也是要有场景的不是...

4\ 线和光影都可以画出来,放松是最重要的训练前提!

5\ 没事多注意观察一下平时人的动作规律,以便默写的时候你能想出来!

具体训练方案:

第一周1-3分钟速写,写生可以照镜子画,只要把大的比例关系和动态画出来就可以了!临摹也是同样的标准,只抓大形!工具用钢笔或签字笔,反正是不要能修改的铅笔.估计画个100张,你对人物的形体比例和动态就都能有所控制了.

第二周10-15分钟速写,在前一周训练的基础上,往里填加细节,一定要控制住时间,时间限定住,你也就能把细节限定住了.

第三周30分钟-1小时慢写,尽量把形象把握精确,尽量多的填加细节,以完善画面.

第四周你可以尝试创作啦!也就是背着画,相信那时的你一定能画的很好了!

差不多了...想起来什么其他的再给你消息好了,或者你还有什么问题就发消息给我.

再针对你"怎么开头"这个问题讲几句吧

如果你选择我的训练方法的话,那么1-3分钟的快写是完全无所谓怎么开头的,因为就那么点时间,哪还考虑从哪下笔啊,看到最大最长最明显的主线就画就好.因为画了这条(或这几条)线基本这速写也就完成了.标准就是这么简单.

那么10分钟的速写一样可以用这样的方法,先画主线(也就是人物的形象主线和能表示动态的线).你不是会画脸吗,那就先画脸,然后顺着往下画即可.因为大的形体已经有了,你大可以放松的局部完成啦!

如果是长时间的慢写的话,同样可以重复上面的方法,只是开始的那几条主线不能画得太重,否则不能修改.

好了,我已经看到这200分的诱惑程度了,这么多人来解答你的问题......以下有几个人讲的也都不错,你可以都综合参考一下.我倒觉得你要是把悬赏提到1000分的话,估计把所有回答集合起来就可以写成一本速写教材了!哈哈...
好,祝你成功!也祝我能最后取得这200分争夺战的胜利,哈哈!

⑩ 怎么画好人物速写

①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。 ②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。 二、速写的主要表现形式 速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍： ①以线为主的速写 在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主，线面结合的速写 以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。 三、线的运用 ①线的穿插 表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 ②线的取舍提炼 速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。 ③线的对比 在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法： 线的曲直对比、线的浓淡对比、 线的虚实对比、线的长短对比、 线的疏密对比、线的粗细对比。 ④关于结构 速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。 四、慢写人物画的基本方法步骤 在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。 ①整体观察、熟悉对象 整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。 ②构图布局 根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。 ②落幅定形 轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。 ④局部肯定 在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。 ⑤调整完成 整体一局部一整体，在作画时应始终把握这一原则。局部肯定之后，继续回到整体，该加强的加强，该削弱的削弱，重点刻画之处一定要刻画细致入微。头发应画出其蓬松之感，手的刻画要注意关节处刻画。对一些小的饰物处刻画，不易太重、太多，应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感，对衣服的缝制线不宜画得太重。总之，在作画时应时时把握整体，从整体出发，不断调整、修改直至最后完成。 慢写是画好速写的关键，速写又促使慢写提高，二者相辅相成，互为表里，在日常训练中都不可偏废、希望初学者要给予足够的重视。