水袖服装的裤子

A. 什么事水袖

水袖，即演员服装袖口上缝的一段白绸。

耍水袖是演员利用水袖做出丰富的、舞蹈化的动作。

古人云，“长袖善舞”，故川剧中水袖的设置主要是为了舞蹈、为了表演、为了美化，为的是夸张地表达人物激动、悲愤、痛苦等复杂的思想感情和心理活动。

它时而像团团花絮，时而像行云流水，时而像波浪涟漪；有的形状像车轮，有的形状像托塔；有单摆转盘袖，有正侧重叠转盘袖，有直冲展翅飞卷袖等等。

水袖舞蹈身段、动作姿态多达数百种，其基本功有“冲、理、舞、抓、甩、缠、转、分、飞、勾、挑、撑、拨、扬、甩、抱、掸、抖、回、扔平、拖、捧、打、反转、双背、反掌、风摆、抱肩、还胸、双举、整鞋、遮头、抱腮、搭肘”等水袖动作。

表演这些动作时用劲的地方各不相同，运用的时候，把它们联系、穿插起来，就可以千变万化，组织成各种不同的舞蹈姿势。如《评雪》、《铁笼山》、《贵妃醉酒》、《打神》、《刁窗》、《杀狗》、《三娘教子》等剧目

B. 水袖分几种

四种：唱，念，做，打

戏曲服装多在袖口上增加一段白绸，叫做水袖。 演员可以使用水袖来做出各种各样的动作以增加形象上的美感和丰富人物的思想情感；有时也用作对乐队的示意和交代。水袖的本身就蕴含诗意，是中国舞蹈中最重要的表现手段。自古便有“长袖善舞”之说。从最早的“以袖为荣”，到汉朝的“巧袖折腰”，再到唐朝的“袖舞长空”，随着水袖的运用和发展，水袖逐渐成为了戏曲表演艺术和舞蹈中的重要组成部分。
水袖在戏曲中的应用
戏曲有许多种表现形式如唱、念、做、打、等。水袖是戏曲表演中“做”的一种重要形式，水袖的运用，对人物的情感表现和人物形象的塑造都有直接的影响。水袖运用的娴熟，能够使人物表现得活灵活现，从而可以达到逼真的塑造人物形象，增强作品感召力，为表演增色的作用。如在戏曲《失空斩》中，诸葛亮出场时，右手持一把羽扇，在提左袖后走到台口，而在落座前用脱落袖归座。尽显一位庄严稳健、深思熟虑的军事家形象。在戏曲《评雪辨踪》中，吕蒙则用水袖擦鼻子，出尽穷酸潦倒之像。在戏曲《打神告庙》中，王魁在敷桂英的倾力资助下高中状元，满心欢喜的敷桂英最后却等来了一封休书。敖桂英心中充满了对王魁的痛恨。但更多的却是内心的痛苦和绝望。

C. 水袖雪纺上衣怎么搭配

水袖雪纺上衣，最大的特征就是袖子宽大，很飘逸。按照服装搭配的上宽下紧原则，适合搭配修身的长裤；或搭配稍宽松的短裤、短裙。不要选太宽松太运动式的裤子、裙子。请参考下图：

D. 藏族舞蹈水袖布料最好多长最好用什么布料

多长要看你的身高啦~~~

应该是你站直穿上水袖之后,手臂自然下垂,然后袖子的长度就是到你脚尖再多出来半个胳膊那么长就正好了```

不料要沉点的```不要绸子或是缎子的``

要砂布的比较好``` 这样甩起来会好看，半透明的配上肤色也好看，也不容易出褶~我建议你做这种的~呵呵

我不了解延吉``所以这个没办法具体告诉你地址`

不过```凡是做舞蹈用品或是舞蹈服装的地方都能定做``

一般舞蹈院校周围会有这样的舞蹈用品商店``

呵呵```希望你满意~~~演出成功```新年快乐~~~祝你幸福!

E. 京剧花旦戏服穿戴方法

人物服饰

京剧的服装制作极为讲究，采用上等绸缎，用金、银及各色丝线手工绣制。大致可以分成六大类：

长袍类：也可叫袍服类，包括蟒，帔，褶子，开氅，箭衣，以至斗篷，长背心，旗袍等。

短衣类：包括短衣裳，短褂子，裤子，裙子等。

铠甲类：古代作战时，战士穿的铠甲，在京剧舞台上叫做靠，可分为硬靠、软靠和改良靠。

盔帽类：盔帽就是戴的帽子，可分为盔、冠、帽、巾，总称为盔头。

靴鞋类：只有靴鞋两种。

辅助服装类：包括水袖、翎子、靠旗以及穿在里面的胖袄和系在身上的腰带等。

蟒袍：在戏中是帝王将相的官服。样子是圆领，大襟带水袖，质料用缎子，手工绣花，图案是团龙或虎，下摆绣海水、江涯。皇帝穿正黄色，王爵、太子穿杏黄色，元老穿香色或白色，侯爵穿红色，此外还有蓝色、紫色、绿色、黑色的。服装的基色，除身份、地位，和人物的性格，脸色也有关系：如正直的人常穿红色或绿色。粗鲁的人或奸猾的人，则穿黑色：像《霸王别姬》的项羽，《宇宙峰》中的赵高都穿黑蟒。前者表现他的性情粗豪，后者表现他的阴险奸猾。女子穿蟒的，有皇后、公主、将相的夫人等。样式与男蟒相同，图案用飞凤、团凤。但尺寸稍短，只过膝盖，上身加“云肩”，下面系裙。梅兰芳在《醉酒》中扮杨贵妃第一场里就穿红蟒，第二场改穿宫衣。宫衣一般也用缎地绣飞凤，色彩都较复杂，周身缀有五色绣花飘带，用金银线及五色丝线绣成。这种服装特别容易发挥舞蹈的性能。

铠靠：军中最庄严的战斗服装，作战时用，惟当朝贺、及阅兵、凯旋等典礼时，外边须穿蟒，即成为武将的大礼服。有功老将穿黄铠，青年将官穿白铠或粉红铠，粗鲁人穿黑铠。铠靠的样式是仿照中国古代铠甲制成，缎地绣图案，腹部和两肩多绣虎头。女铠式样与男铠相同，惟下身全缀飘带，图案花样亦较为绚丽。

靠旗：将官身背之令旗。古代军事长官在阵上传令，即用一面令旗，作为凭证，因此在作战时都腰插几面令旗，以备应用。现在剧中将官背上所扎之靠旗，亦有此意，惟每背四面，即已夸张加大成为装饰品了。靠旗系三尖式，缎地绣花，颜色与铠靠相同。《挑滑车》的高宠，《雁荡山》的孟海公均扎男靠。《穆柯寨》中的穆桂英，《抗金兵》中的梁红玉均扎女靠。

官衣：中级官员的礼服，式样与蟒相同，但用素色缎制成，胸前缀方形补子，从颜色上区别官级的高低，红最高，蓝次之，黑最低。

玉带：穿蟒或官衣时，腰间围玉带，男女都一样，这是明代以前就流行的服制。制作方法用硬带镶玉若干块，与真的玉带差不多。

帔：常礼服性质的服装，男女都用，式样是大领、对襟带水袖，缎地绣各种图案，如团龙、团鹤、团凤、花鸟等等，也有素帔，老年人穿香色，或蓝色，中年人穿红色、蓝色，少年人穿红色、粉色。女子的帔，大致相同，惟尺寸稍短小，只过膝而已，《奇双会》的赵宠、桂枝均穿帔。

开氅：武官的常礼服，有时大臣也穿，其颜色的区别与铠靠大致相同。式样是大领、大襟带水袖，缎地绣图案，《将相和》廉颇，《宇宙峰》赵高均穿开氅。

箭衣：轻便的战斗服装，有时皇帝或武将在行军中也穿。样式是小领、大襟、纽绊、窄袖带马蹄袖，有缎地绣花，也有素色。常外加马褂，这和古代所谓"胡服骑射"的服装有渊源关系。

褶子：一般男女的便服，有绣花或素色的区别，大领、大襟带水袖。《秦香莲》中的秦香莲穿素褶，《游园惊梦》的杜丽娘穿花褶，《拾玉镯》的傅朋穿花褶，《金山寺》的许仙则穿素褶子。

斗篷：在军中或行路时御寒用的服装，小领，绕身一围，无袖，男子多用大红素缎，女子则可用各种颜色，上绣图案，如《别姬》中虞姬，《游园惊梦》的杜丽娘所穿。

八卦衣：是道教中的服装，和古代文人所穿的鹤氅也相近。黑缎底上面绣太极图、八卦，周围镶宽边，腰间围有绣带，且有两根绣带下垂。这种衣服是象征着穿的人具有法术，又为诸葛亮专用的服装。诸葛亮是三国时代辅佐蜀主刘备的丞相，他是有名的政治家、战略家，分析事理，有远见，又懂得天文，地理和各种学问，在作战时善于用心理战术，因此小说中把他描写成为有道术的人，戏里也把他打扮成为有道术的人，他无论在任何场合都穿八卦衣。以后凡戏里属军师（即高级参谋人物）出场，都穿八卦衣。

茶衣和老斗衣：古代劳动人民所穿的衣服，前者是短衣，后者是长衣。样子是大领、大襟带水袖。质料用布质或绸质，不绣花，茶衣一般颜色是蓝色、褐色、米色，腰里系腰包。老斗衣是米黄色，别有一种淳朴、简洁之美。

袄裤：原是清代中叶流行的服装，这种服装很适合花旦这门角色的表演，就被采用做戏装。立领、大襟、纽绊、秃袖（无水袖露手），颜色图案各种都有区别也不甚严格。式样常常因时代变化，吸收当时社会妇女服装，予以加工，《拾玉镯》中孙玉姣穿袄裤。

古装：是梅兰芳编演《嫦娥奔月》、《天女散花》、《别姬》、《太真外传》等新戏时，参考古代绘画、雕塑中适合上述各剧中人的身份和特点来创制的，当时称它做古装，以别于一般通用的戏装。这种古装与其他戏装的区别是，头上的发髻在头顶，不在脑后。上衣较短，略如褶子，有时亦加云肩，有有水袖及无水袖两种，水袖也比普通戏衣较长。裙子系在上衣的外面，有时加飘带。这种古装是为了在舞台上发挥古代歌舞特点设计的。

F. 古装 那种上半生短裙，抹胸的，下面的裤子的，有点侠女风范的服装叫什么啊，或者在淘宝写哪些关键字

额，楼主你是做什么用的？？你说的这些……不是正常古代服饰该有的特点啊