欧洲帽子风格

⑴ 欧洲古代女性帽子+头饰一起加到脖子上的饰品是什么

十五世纪，哥特服饰受建筑的影响比较大，哥特风开始流行并出现了汉宁帽（hennin），人们开始戴一种圆锥形尖尖的高帽，帽顶上还会连着长纱，能让人看起来更高挑，有点类似魔法师的尖帽子。

⑵ 欧洲2战后贵族妇女的流行帽子款式都有什么

进入19世纪20年代以后，女帽的变化没有停歇，有的宽檐帽子上缠满了彩带，插着无数根羽毛，好像随时就要腾空而飞。有的帽子上还饰有风车、帐篷饰物，其形如同飞机上的螺旋桨。晚间不戴帽子时，女子对自己的头发也格外重视。她们把头发梳得光滑明亮，而且用几条线绳和穗带将头发扎起来，然后再以金属线、发钗和高背木梳加以支撑。花和羽毛缠结到一起，形成鲜明的时代风格。

⑶ 欧洲人们盛行戴高帽子是什么年代

19世纪英国的服装很讲究。妇女把华丽当做时髦。男人却讲究戴高筒礼帽，不论老少，脖子上还要围一条紧绷绷的硬领。
帽名，分冬夏两式，冬用黑色毛呢，夏用白色丝葛。其制多用圆顶，下施宽阔帽檐。近代时，穿着中西服装都戴此帽，为男子最庄重的服饰。是19世纪晚期到20世纪初期一种阔边、平顶、高筒的男用帽子。它同时也是林肯总统除了他那瘦弱以外最为标志性的饰物。据说大礼帽第一出现是在1775年的中国，当时广东的帽子制造商为在中国的法国贵族们定制了这样高高大大的帽子，以显示他们在中国的威信。不过它真正的火起来却到了19世纪，一般说来当时的英国绅士通的标准打扮便是手拿文明棍，头戴大礼帽，身着笔挺的西装，足登亮皮鞋。如今许多大礼帽也派上了他的新用途——魔术，在许多有趣的魔术表演中，都能看见一顶大礼帽，里面总能变出让人意想不到的东西。

⑷ 西方帽子礼仪

戴帽子一般要注意的礼仪是：
（一）帽子的戴法要合乎规范，该戴正的不要戴歪，该偏后的不要偏前，不要给人留下“衣冠不整”的印象。有人故意把帽子戴得七歪八斜，以此来显示自己的个性，其实这是对个性的一种误解。在有些影片中，电影导演为了揭示人物缺少教养，常常让人物敞衣露怀，歪戴帽子，可见这已经成为一种粗俗的典型表现。
（二）男性在社交场合，可以用脱帽向对方表示尊敬。遇到熟悉的人，如果由于双方间相隔较远，不能握手致意时，可以轻轻脱一下帽子，向对方微微颔首。这也是一种常用的社交礼节。
（三）在庄重场合，如参加重要集会，奏国歌、升国旗时，除军人行注目礼外，其他人应该脱帽。在悲伤场合，如参加追悼会、向死者遗体告别时，在场者也应该一律脱帽。
（四）在进入室内时，男子要脱下帽子；女子则可看情况，如果帽子是服饰整体的一部分，按照约定俗成的礼仪习惯，也可不脱。
（五）在观看电影戏剧时，为了不遮住后排观众的视线，无论男女，都应自觉脱帽。
帽子穿着礼仪：
（1）应不应该戴帽子
制定礼仪法的老先生们认为，大城市中服装整齐的妇女们出街时，通常必须戴帽子。其实什么也不戴，光泽美丽的头发，谁见了都会觉得有魅力。因此，戴不戴帽可以凭你自己的喜欢，而不必强求。
（2）什么时候戴帽子好呢
有的场合不能戴帽子。例如，在所有的新教和天主教的教堂，妇人不能戴帽子（也不能在头上被围巾）。不过,男子则相反,大多数的犹太教堂和寺院要求男子戴帽。妇女一般在宗教仪式、结婚仪式或丧葬仪式上都戴帽。在餐馆或剧场，妇人可以不必除帽（但帽子不能遮住别人视线）。此外，在其他的公共场所，也都可以不脱帽。鸡尾酒派对或午餐时可以不脱帽。
（3）什么时候不能戴帽
不能戴帽的一个场所，是自己的家。例如，在自己的家里举行正式的午餐，即使其他的女人戴着帽，自己也决不能戴帽。再有，穿晚礼服时当然不能戴帽。
（4）在乡镇
在乡镇之类小地方，帽子是不怎么戴的。天冷时，有围巾一直暖着头部，夏天，没有戴帽子的必要。想戴的话，简单的圆形的毡帽（或者夏天时的草帽）对农村的服装是最适合的。

⑸ 欧洲古代服饰有几种风格

拜占庭艺术风格与服饰
由于罗马帝国的东迁，使得有机会出现融合东西方艺术形式的拜占庭艺术。在艺术的成就上，此时所强调的是镶贴艺术，追求缤纷多变的装饰性。
同样，这种特色也反映在服装上。例如：在男女宫廷服的大斗篷、帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴、光彩夺目的珠宝和充斥着华丽图案的刺绣。这些情形有别于同时期在欧洲地区的服饰，营造出一种既融合东西方又充满华丽感的服饰装饰美。
国际哥特艺术风格与服饰
"哥特式"原本是指源自20世纪的一种建筑风格，很快这种风格便影响到整个欧洲，而且反映在绘画、雕刻、装饰艺术上，形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态。
这种风格主要的表现是建筑上的"锐角三角形"，同时也深深的影响了当时的服饰审美及服饰创造。例如：在男女服饰的整体轮廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上，等等，都充分呈现出锐角三角形的形态。
巴洛克艺术风格与服饰
巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格，也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。
"巴洛克"的字义源自葡萄牙语，意指"变了形的珍珠"，也被引用作为脱离规范的形容词。巴洛克虽然承袭矫饰主义，但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，甚至用"巴洛克风格"一词，来代称17世纪欧洲的服装款式。
洛可可艺术风格与服饰
"洛可可"一词源自法国字汇"Rocaille"，由此演变而来，其意思是指岩状的装饰，基本是一种强调C型的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格。这种风格源自1715年法国路易十四过世之后，所产生的一种艺术上的反叛。
洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显着的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影响到当时的服装，甚至以"洛可可"一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格与服饰
新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的"庄重与宁静感"之题材与形式，并融入理性主义美学。这种强调自然、淡雅、节制的艺术风格，与古希腊罗马的题材形式结合所发展出来的服饰，也随即在法国大革命之后，跃升为服装款式的代表。
特别是在女装方面。例如，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式；又如，排除受约束、非自然的"裙撑架"，等等。因此从1790年到1820年之间，所追寻的淡雅、自然之美，在服装史上被称为"新古典主义风格"。
前拉斐尔派艺术风格与服饰
"前拉斐尔艺术风格"源于19世纪中期的英国，其艺术精神主要是追寻一种自然但是浪漫主义色彩的表现。
这种艺术风格是对冷淡、生硬的艺术的一种反驳。痛斥"人与自然的疏离感"，希望透过艺术将"人性化"、"自然化"、"理想美"的特质结合表现出来。因此，当时的服装被誉为"理性美感式"的服饰。这种服饰风格与当时"维多利亚风格"极端的相对，成为英国社会追寻服饰改革的代表款式。
20世纪初期苏联艺术风格与服饰
20世纪初期苏联艺术风格是指"绝对主义"、"构成主义"以及"塔特林派"的艺术主张，这些艺术风格都源自20世纪初期的10年代，由苏联的艺术家所引导而成的。这些艺术家受到现代主义的影响，将之表现在几何式的抽象艺术之中。
这种艺术风格也深刻的影响到当时的服装，特别是在当时的苏联，将这种"几何抽象的艺术风格"与"充满浓厚政治意味"的主张相互结合，表现在服装的款式以及面料的花色设计上，形成一种特殊的服装审美特色。
超现实主义艺术风格与服饰
超现实主义艺术风格起源于20世纪20年代的法国，是受弗洛伊德的精神分析学和潜意识心理学理论的影响而发展出来的。超现实主义的艺术家们主张"精神的自动性"，提倡不接受任何逻辑的束缚，非自然合理的存在，梦境与现实的混乱，甚至是一种矛盾[怒放智能词语替换]的组合。
这种任由想象的模式深深影响到服装领域，带动出一种史无前例、强调创意性的设计理念。
波普艺术风格与服饰
这种艺术风格源自20世纪50年代初期的美国，但确鼎盛于50年代中期的美国。"POP"是"Popular"的缩写，意为"通俗性的、流行性的"。至于"POP Art"所指的正是一种"大众化的"、"便宜的"、"大量生产的"、"年轻的"、"趣味性的"、"品化的"、"即时性的"、"片刻性的"形态与精神的艺术风格。
这种艺术风格影响到服装领域中，体现在服装面料以及图案的创新，改变了过去服饰装饰图案的特点，在欧洲服装史上留下深深的印记。
欧普艺术风格与服饰
欧普艺术风格源于20世纪60年代的欧美。"OP"是"Optical"的缩写形式，意思是视觉上的光学。"欧普艺术"所指代的是利用人类视觉上的错视所绘制而成的绘画艺术。因此"欧普艺术"又被称作"视觉效应艺术"或者"光效应艺术"。
欧普艺术影响下的服装服饰，按照一定的规律形成视觉上的动感，服饰图案的设计上以欧普艺术的视觉感为最大的特点。
极限主义艺术风格与服饰
极限主义艺术风格起源于20世纪60年代的美国，它强调的是一种"理性、冷峻、简约"的艺术风格。这种强调"单纯、简单"的观念，逐渐成为20世纪90年代美国时装界所追求表现的一种具代表性的服饰风格。
极限主义艺术风格影响下的服饰以简单的设计理念影响到国际时装的流行趋势，成为20世纪末的一项具代表性的服饰风格的变革。

⑹ 欧洲男子的帽子分类

一般成年男子的帽号是55—56
帽子有遮阳、装饰、增温和防护等作用。因此种类很多，选择亦有讲究。
男人帽子的尺寸即号数就是指头围的厘米数，因此选购十分方便。但考虑到有些帽子洗后要收缩，因此购买时应稍大些。

⑺ 一种很高雅的帽子~好像是外国贵族都会戴的帽子是什么帽

帽子从实用派摇身一变成了华丽派，在欧洲国家，一般比较大型的都是会被帽子的风采所，而这些夸张的帽子仅仅是作为吸睛的效果吗？答案当然不是，其实戴帽子是一种文化，从一百年以前欧洲名媛都会选择戴夸张的帽子来展示自己的身份。

解析为何欧洲贵族都爱戴夸张帽子？

一百年前的欧洲贵族夸张帽饰

19世纪，在人类历史上是个不寻常的时代，在服装史上，更显得举足轻重。因为，它标志着人类文化的真正成熟。在这一时期之前，服装曾走过辉煌的历程；而在这一时期之中，、各民族所创造的服装文化都已达到完善程度，各民族服装文化之光了全球几乎每一个角落。与此同时，发起于欧洲的工业，也将服装引人一个新。特别是欧洲的服装，代表着服装史的一个灿烂时期。

硕大的帽子是那个时代的潮流

或许因为妇女没有像男人那样更多地直接接触到工业的缘故，进入19世纪以后很长一段时间，女服仍然保留了希腊式的古典风格。领口开得出奇的大，而腰间的带子又尽量系得高，没有什么更多的装饰，但长裙下摆处的褶皱花边是万万少不得的。

珍稀的动物羽毛常被当做点缀

19世纪初叶，妇女们的服装只是稍稍有一些变化。人们在总结当时女服流行状况时，这样认为，由于服装的简单化，首饰便成了当时的焦点。从缠有藤子的希腊式首饰仿制品，另外还有英国宫廷中戴的插有羽毛、帽子后部有较大的首饰和布满精致刺绣的镶边女帽；

欧洲贵族戴帽已成传统

另外还有一种黑天鹅绒法国帽，它是拿破仑征战活动的，这种帽子形似头盔，插满了羽毛；另一种帽子与法国帽属同类，帽上镶有散开的饰边，饰边由金线连接，形状如同鸡尾，帽子上也插有不同的羽毛和羽翎，鸟羽向外展开。

越夸张越高贵是帽饰的时尚标准

进入19世纪20年代以后，女帽的变化没有停歇，有的宽檐帽子上缠满了彩带，插着无数根羽毛，好像随时就要腾空而飞。有的帽子上还饰有风车、帐篷饰物，其形如同飞机上的螺旋桨。晚间不戴帽子时，女子对自己的头发也格外重视。她们把头发梳得光滑明亮，而且用几条线绳和穗带将头发扎起来，然后再以金属线、发钗和高背木梳加以支撑。花和羽毛缠结到一起，形成鲜明的时代风格。

⑻ 为什么欧洲人喜欢戴帽子难道说帽子是一种身份的表现

历史上，帽子一直是西方文化里非常重要的一部分。欧洲所谓的绅士贵妇，出门都会戴上帽子。

而这个也受到地理环境的影响，英国的天气潮湿阴霾，雨稀稀拉拉的下个不停，但是又是那种不大不小，打伞又侨情了点，而不下雨的时候太阳又很大，紫外线强，很容易晒黑，那时的女士们都要保持白皙肌肤，所以每日预备一顶帽子，遮风挡雨挡阳光也当然是正事了。这样就使得英国的帽子在材质上和法国选的就不太一样了，样子都很优雅和庄重。而法兰西的天空，阳光都很灿烂，又受到洛可可风格的影响，帽子的造型更加艺术性，材质更轻薄。

当然，帽子在西方文化中也有着许多象征意义，在欧洲的很多国家中，抬手抚摸帽子也是值得鼓励的做法，因为那样做会给属自己带来幸福。但是，如果不小心把帽子翻了个底儿朝天，那就不妙了，因为那预兆着在一天中会遇到很多倒霉事。

⑼ 三角帽的在西方意义

三角帽（Tricorne）是西洋服饰中的一种男用帽子，由顶部俯视呈三角形得名。三角帽有个实用意义：在雨具被发明之前，三角帽可把雨水导向肩部，防止下雨时雨水落到脸上。三角帽发源于欧洲，自17世纪后期盛行至18世纪，在极盛期时不但是一般男性知识份子的标准行头，也是军人戎装的标准配件之一。三角帽的配戴方法是主尖角在前。1789年法国大革命后为双角帽取代。

历史：
三角帽是17世纪 西班牙士兵在法兰德斯期间使用的宽边帽的进化，在佛兰芒的雨季为西班牙士兵提供防雨。1667年，法国跟西班牙地区爆发了战争。三角帽的使用传到了法国军队。这种风格被带回法国，在法国市民阶层和国王路易十四的皇室里流行开来，之后这个时尚传遍了欧洲，无论是作为民用还是作为军事戎装。整个18世纪，三角帽风格是欧洲帽子的主流。
三角帽的人气在18世纪末迅速下跌，逐渐被双角帽取代，双角帽从1790年代到第一次世界大战一直被欧洲军官广泛使用，直到第二次世界大战都不算过时。在19世纪，Shako代替三角帽成为入伍士兵的主流头饰。而对于平民男子而言，三角帽的地位逐渐被大礼帽取代。

传统和现代生活中的应用：
三角帽的设计一直保留到今天，作为切尔西的退休人员（英国），国民卫队（西班牙），和旧法夫卫队（美国）的传统服装的一部分。
在美国，三角帽和美国革命和美国爱国者那个时代密不可分。重新立法活动的参与者往往会戴着三角帽。而在体育文化中，一些革命性的团队的队迷也会戴三角帽，如新英格兰爱国者队（美国橄榄球队），新英格兰革命队（足球联盟球队），美国国家男子足球队。
在法国，犹太教堂主祭在正式场合戴三角帽。