有关旗袍的教案

1. 从服饰看历史教案

第二章 人类服 性特征【教学目的】 1、掌握人类的服装动机与人类服装发展的一般规律。 2、熟悉影响人类服装变化的主要因素。 3、了解服装起源与人类劳动的关系与服装变化的现象。 【教学重点】人类服装发展的一般规律 【教学难点】影响人类服装变化的主要因素 【教学内容】： 第一章 人类服装的起源 一、服装的概念、功能及构成 二、原始社会的服饰状况 1、裸态生活期 2、兽皮叶草与装饰期 3、纤维织物期 三、原始人类的服装动机 1、生理需求论 （1）气候适应说 （2）身体保护说 2、心理需求论 （1）护符说 （2）象征说 （3）装饰审美说 3、性需求论 （1）遮羞说 （2）吸引说 四、服装起源与人类劳动的关系 在劳动的过程中，产生了人与纤维、兽皮接触、结合的机会，促进 人类产生了服装的动机，并在劳动中继续发展。 第二章 人类服装的共性特征 一、影响人类服装变化的主要因素 1、环境因素 （1）自然环境 （2）社会环境 （3）功能环境 二、服装变化的现象 1、阻力与动力的矛盾 2、渐变与激变交叉 3、外因与内因的冲突 三、人类服装发展的一般规律 1、模仿从众与标新立异的规律 2、趋简求便与装饰求美的规律 3、顺应环境与内因支配规律 4、融合吸收与自我传承的规律 5、符号标示与个性自由的规律 6、发扬优秀与淘汰陈旧的规律 【作业】 1、简述原始人类的服装动机。 2、简述人类服装发展的一般规律。 第三章原始社 会服装 奴第四 隶社会服装— —积淀 与定型 【教学目的】了解原始社会和奴隶社会服饰的基本形制。 【教学重点】中国服装初始时期在工具材料技术上的表现以及冕服的体 【教学难点】两种基本服装形制的形态特征以及在中国服装史的地位【教学内容】： 第三章 原始社会服装 一、最早的缝纫工具和身体饰物 1、最早的缝纫工具；骨针 2、身体饰物 （1）装饰品；项链 3、织机（织布机）4、纤维和织物 （1）纤维 第四章奴隶社会服装 一、原始信仰及其对服装观念的影响 1、服装体现了对自然和祖先的崇敬 （1）冕服形制采用玄衣纁裳。形制和色彩代表天地，体现对天地 的崇拜。 （2）天子冕冠前后各垂12 旒，代表一年12 个月的天文观，体现 对天的崇拜。 （3）天子冕服上的 12 种纹饰（十二章），体现对自然的崇拜。十 （4）冕服配蔽膝是对祖先的崇敬和祈求2、服装体现了阴阳五行说的宇宙观 二、礼制与冠服制度 1、冕服 三、冕服冕服由冕冠、上衣下裳，韨(f)、舄（x）、带等组成。 四、两种基本服装形制 中国古代服装从款式分为两种：“上衣下裳”形制和“上下连属” 形制。 五、服饰礼仪与社会民俗 【作业】 1、名词解释礼制、正色、弁服、深衣、命妇服、十二章 纹、冕旒、笄、胫衣 、夹衣 衽、裳、五服。 2、为什么说追溯服装体现的原始信仰对认识我国服装文化具有重要意 义？并分析其具体内容。 3、什么是冕服?简述其形制和种类。 4、简述上衣下裳和上下连属两种基本形制及其对我国历代服装产生的 影响。 5、夏商西周的民俗民风是如何影响服饰礼仪的?请举例说明。 【教学目的】掌握战国、秦、汉、魏晋南北朝时期的服装及服饰品特征， 了解丝绸的发展，充分认识丝绸之路的开辟及意义。 【教学重点】楚汉文化与袍服之间的关系 【教学难点】秦、汉、魏晋南北朝时期的时尚在男女服装上的体现 第五章封建 社会前 期服装 【教学内容】： 第五章 封建社会前期服装 一、丝绸与丝绸之路 染色多层织物——锦首先，丝绸之路是中国与西方世界相互了解的最早窗口之一。丝绸 之路开通后，中国的丝织品在欧洲享有盛誉，中国文化影响了东亚许多 国家和地区 ，在世界文化交往的历史上是有非常的意义的事件 其次，丝绸之路是中国古代西域少数民族接受先进文化、了解外部世界的通道。 二、楚汉袍服 1、楚文化与楚袍、汉文化与汉袍 （1）楚文化与楚袍 楚文化在战国时期发展到鼎盛，高超的丝织和丝绣水平，是这一时 期的重要标志之一。 公元前3 世纪—公元前4 世纪，战国中晚期，楚文化鼎盛时期，直 裾为当时的时尚款。 楚袍纹样南方山川迤逦、风光奇瑰的风格，国人敬鬼好巫，崇日尚 赤的地方特色。 色彩特点：黑红为名贵色彩，明暗相衬，对比强烈。 楚国男子的曲裾深衣 穿曲裾深衣的楚国妇女 (湖南长沙子弹库楚墓出土帛画) （湖南长沙陈家大山楚墓出土帛画） （2）汉文化与汉袍 源于楚文化，史官文化，特点多为写实性，朴厚，宏伟而飞动，破 除陈旧、创建新风具有宏伟气魄和积极乐观的时代精神的文化。 汉袍形制：承袭了秦代礼仪，以袍服为主，受楚袍影响最大。分曲裾交 服的花纹显得素淡。汉袍曲裾：衣襟右侧连缀一块三角形的帛，使衣襟延长，尖端绕至 身后再从左腋下绕至身前。稍短曲裾只绕至身后止。 汉袍直裾：楚袍的延续，自西汉至东汉逐渐普及，最终取代曲裾袍，成 为主流服装款式。 三、魏晋南北朝衣衫 2、短衣、佩剑及带钩战国时期南北地域分裂，各国衣冠异制，最为突出的是北方改穿胡 春秋时期青铜器铸造业十分发达，剑的大量产生，使佩剑成为一种时尚流行。 带钩形制：用青铜做成，固定在革带的一端，束腰时把带钩钩住革 带另一端的环或孔，与今天所使用的皮带类似。 五、女子发式及时尚 1、发式：女子无冠，以发筓固定，其发式成为发髻。 （1）、商周发髻：以梳辫为主，卷曲垂于肩或盘成顶心髻，加骨筓 横贯其间来固定。 （2）、战国发髻：1、在背后编发中结成双环 2、下垂做圆锥形 3、双辨搭在胸前在辫梢上接以假发延长至膝 （3）、汉代发髻：大致分为两种，一垂背后，一盘于头顶 2、步摇：古代妇女的一种首饰。取其行步则动摇，故名。其制作 多以黄金屈曲成龙凤等形，其上缀以珠玉。六朝而下，花式愈繁，或伏 成鸟兽花枝等，晶莹辉耀，与钗细相混杂，簪于发上。 【作业】 1、简述丝绸之路的作用和影响。 2、简述楚汉袍服所依赖的文化背景以及它们各自的特点与相互关系。 3、什么是大袖衫，有什么特点。 4、简述封建社会前期男子的冠，女子的发式及其主要的时尚特点。 【教学目的】了解封建社会中期纺织印染的空前发展，掌握唐宋时期重 要的特色织物及其特点，了解唐代官服的品级特征，掌握唐代女服女妆 的特点；掌握宋代女服的特点，了解开放唐风给服饰带来的影响，了解 宋代服饰时代特征的根源。 【教学重点】唐宋著名的织物缭绫和宋缂的特点，唐宋官服的特点，唐 代女服、女妆的特点；宋代褙子的特点。 【教学难点】唐代官服、唐代女妆的特点 社会中期服装 【教学内容】： 一、纺织印染与衣料 纺织印染的空前发展。隋、唐时代的染织工艺又达到了一个新的水平。织锦由于发明了纬 线提法，使锦纹的配色和图案更加丰富多彩。 2、唐绫宋缂新品纷呈 3、衣料上的纹饰与图案 衣料上的纹样与图案最能表现时代的风尚，反映出社会文化的主流 倾向。织锦纹样中最具代表性的联珠纹，以及对称格式的图案组织—— 二、唐宋官服官服是服饰中较为重要的一项内容，在一定程度上对社会主流服装 产生导向作用或支配作用。官服又服从于官僚体制的变化，是官服的具 体表现。 唐宋官僚体制唐宋官僚机构的改革，对服装产生深远的影响，这种规范化、简约 化、明了化的官僚机制和一大套详细而完备的官服制度，使服装的符号 性更为鲜明突出，数百年官服的威风不减成为后来历代封建王朝的典 唐代官服（1）、圆领长袍；领座、袖口、衣裾边缘贴边 （2）、前后直裁，前后襟下缘各用一整幅布，横接成横斓（斓衫袍）， 宋代官服官服包括祭服、朝服、公服、时服 三、唐代女服 唐代是中国服装文化史上最为发达的阶段。政治开放，思想活跃， 服装款式也比前朝解放的多，唐朝女装可以称为时装，变化迅速展示性 强。化妆美容的流行也非一般年代可比。 初唐时，女装就不再流行深衣，而改为上衣下裙，上身着窄小的“襦”。 唐代女装基本形制：领口很低，更有一种u 型领，把整个前胸都袒 露出来，在襦的外面，套两裆或半臂，都是短袖外衣，领口低于内襦， 所以虽有披帛（长围巾）半围，前胸仍裸露着。 四、唐代女妆 3、面妆（敷面、画眉、点唇、贴面）五、宋代女服 封建社会的衰败，政治上保守，程朱理学的思想禁锢，加之对外的 投降退让，使中国服饰文化日渐肃杀，款式和色彩再也没有唐代那样开 放和丰富多彩了。宋代女装色彩比较素雅，小襦袄与褙子造型趋于瘦长， 另一种性感服饰文化色出现：缠足。（妓女多，色情行业兴盛，青楼服 饰文化） 宋代妇女的一般服饰： （1）、襦袄：襦是一种短衣，平时一般作为亵衣（内衣）在后 期被穿在外面。 一般上衣，罗衫（3）、袍（仅宫廷乐女穿用） 背子（男做便服或穿用在礼服里面，女作常服及常礼服穿用）长袖，长衣身，腋下开胯，腋下和背后缀有带子，做装 对襟式男女均用 半袖长衣 （7）、背心裲裆 男女均用 郁金香染的黄裙最贵，红裙歌姬乐女（10）、裤褌 有裆短裤称为褌 （11）、足履 缠足之风盛行 穿鞋多 绣风头 六、服饰时尚与百工百衣 风盛行胡服的便利和舒适合体受到中原人民的欢迎，胡人的其他生活、艺 术也逐渐随着民族的融合而进入中原，被汉人所接受。唐代妇女的胡服 通常是由锦绣帽、窄袖跑、条纹裤、软绵靴组成套服。 时世妆当时女子物衣着鲜艳，面妆也是艳如霞光的赭面妆，这是盛唐时期 流行的女子面妆。 3、百工百衣 【作业】 1、简述唐宋衣料织物的种类及特点。 2、唐宋官僚机构体制对官服产生了怎样的影响？具体表现在那些方 3、唐代服饰具有怎样的历史地位？造就唐代服饰丰富多彩的因素有哪些？结合女装与女妆加以具体说明。 4、为什么宋代褙子在当时的服装中最具有时代特色？宋代服饰风格与 唐代相比有哪些异同？ 5、什么是胡服？为什么唐代会盛行胡服？ 第七章封建社 会后期 服装 【教学目的】了解封建社会后期衣料与图案的新变化，认识辽、金、元 的服饰特征，掌握明清官服形制、明清妇女服装特征。 【教学重点】元代服饰的特点，明代的补服制度，明代女子服饰的特点， 清代满族男子和女子服饰的特点，吉祥图案及寓意。 【教学难点】辽金元时期面料纹样的变化，补子的文化意义，清代服饰 风俗。 【教学内容】： 衣料与图案的新变化1、棉花的推广普及为服装衣料带来革命性的变化 2、丝织物的发展 3、衣料纹样与吉祥图案 二、辽、金、元的民族服装 1、辽国契丹族服装与发式 契丹族服装一般为长袍左衽，圆领窄袖，下穿裤，裤放靴筒之内。 2、金国女真族服装服装主要采用兽皮制作，特别是到了冬天，不分贵贱都穿兽皮服装， 就连裤子和袜子也都用毛皮制成，以挡风寒的侵袭。 元代蒙古族服装蒙古族男女均以长袍为主，样式较辽为大。 三、明代官服 朱元璋推翻元朝，建立大明帝国后，先是禁胡服、胡语、胡姓，继 而又以明太祖的名义下诏：“衣冠悉如唐代汉制”。 明代官服胸前和背后缝缀的补子为当时服饰的一大特色。以动物为 标志区分等级，文官绣禽，武官绣兽，袍色花纹、首服、佩绶、笏板等 都有具体规定。 四、明代妇女服装 1、贵族妇女服装中的凤冠与霞帔 冠服：皇后、皇妃、命妇，皆有冠服，一般为真红色大袖衫，深青 色背子，加彩绣帔子，珠玉金凤冠，金绣花纹履。 一般妇女服装与褙子明代妇女的服装，主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣 服的基本样式，大多仿自唐宋，一般都为右衽，恢复了汉族的习俗。 清代官服主要品种为长袍马褂，袖端呈马蹄形是历代不曾有过的。长袍造型简练，立领直身，偏大襟，前后衣身有接缝，下摆有两开衩、 四开衩和无开衩几种类型。马褂作为外用，有单、夹、棉几种不同形式， 一般采用较素的颜色。 皇帝有时还赏穿黄马褂，以示特别恩宠。影响所及，其他颜色的马 褂遂在官员士绅中逐渐流行，成为一般的礼服。四、五品以上官员还项 挂朝珠，用各种贵重珠宝、香木制成，构成清代官服的又一特点。丝纺 绣染及各种手工专业的进步，为清代服饰品种的丰富创造了条件。 2、剃发蓄辫与变通措施 3、清冠服制繁缛庞杂、冠帽、袍褂与补服 因其礼节轻重，其形制差别主要表现在顶部修饰上。顶珠、花翎与 补子一样是区分官阶的重要标志之一。为适应不同气候其材料选用不 同。因此又分为冬夏两种，冬戴暖帽，夏戴凉帽。 前后各缀有一块补子，清朝补子比明朝略小，，是清代主要的一种官服，穿着的场所和时间也较多。凡补服都为石青色。补子是区分官职品级的 主要标志。 六、清代妇女服装 1、满族女服 满族妇女为不分衣裳的长袍，常加罩一件短的或长至腰间的坎肩。 长袍，袖端及衣襟、衣裾也镶上各色边缘，领间常围一条围巾，开始较 为宽大，逐渐变为小腰身。后演变为汉族妇女的主要服饰之一，即所谓 “旗袍”。满族的女式旗鞋，脚穿2 寸高的“花盆底”，用木制，中部凿成马蹄式，故又叫“马蹄底”。 汉族女服清初汉族妇女服装承明代样式，后来受满族妇女服装影响，发生变 化，保留汉服传统，又吸收了满族服装的优质因素。汉族女子上身着袄、 衫，下身束裙为主。 袄有大袄小袄之分，小袄内穿，大袄外穿。多为右衽大襟，衣长至 膝或更下，袖口初尚小，后渐大，至清末又复短小，衣领有高低变化。 并在衣襟、袖口有宽边镶滚。 汉族妇女在康熙、雍正时期还保留明代款式，时兴小袖衣和长裙； 乾隆以后，衣服渐肥渐短，袖口日宽，再加云肩，花样翻新无可底止； 到晚清时都市妇女已去裙着裤，衣上镶花边、滚牙子，一衣之贵大都花 在这上面。 3、女服衣襟与衣纽 七、明清服饰时尚 男子巾帽、男子衣履 【作业】 明代服饰在继承传统上有哪些变化？请结合官服以及贵族妇女服饰的种类、形制、配件等方面的内容给予说明。 清代是如何强制改官易服的，它反映了服饰变化中怎样的规律？简述变异后的清代宫服的具体形制。 请简述清代女子服装的种类和特点，试分析满汉两族妇女为什么能够长期保持其原有的服装形式？ 【教学目的】了解鸦片战争、辛亥革命对服装的影响，掌握民国时期男子服装样式，掌握新文化运动对女装的影响，认识中国服装产业的发展 及解放初到改革开放时期的服装。 【教学重点】中国近代男装和女装的锐变与革新；民国时期旗袍的发展 变化 【教学难点】新思想新观念在服装上的影响。 【教学内容】： 一、晚清时期服装 1、鸦片战争后传统的服制发生动摇 中国进入了近代。帝国主义的侵略，逐步使我国沦为半封建半殖民 地的地位。同时，西方资本主义文化的影响也日趋扩大，衣冠服饰随之 而发生变化。妇女发饰，随着社会风气的转变而不断变化。 早期，服装式样变异甚少，民间仍然是长袍马褂为男子服饰；女子 2、西风东渐对晚清服饰的影响3、军服和学生服及青年女装的嬗变 第八章 近代社 会服装 二、辛亥革命后的男装 民国时期的男子中士礼服民国男子服饰主要有马褂和长衫。用作礼服的马褂、长衫，其款式、 质料、颜色及尺寸等都有一定的各式。如马褂，一般都用黑色丝麻棉毛 制品为之，对襟窄袖，下长至腹，前襟钉钮扣五粒。长衫则用蓝色，其 形制为大襟右衽，长至踝上二寸，袖长与马褂并齐。在下摆左右两侧开 衩。用作便服的马褂、长衫，颜色可以不拘。 1911 10日，武昌起义爆发，全国各地纷纷响应。与清初 强迫汉人剃发相比较，辛亥革命也把头发看成是个人的政治宣言，独立 各省很自然地把标志汉人臣服于满清朝廷的辫子作为革命目标，“剪辫 子”立刻成为“革新”的标志。一时间，剪辫子成了一股浪潮，这从当 时坊间流传一句笑谈可以窥得一二一一“不剪发不算革命。并且也不算 时髦，走不进大衙门去说话，走不进学堂去读书。”中国人留辫子的历 史折腾了三百多年，到此终于落下了帷幕。 2、短装盛行、发式与冠帽 三、新文化运动后的妇女服饰 1、新文化运动对妇女的影响 2、袄裙与衫裤、女学生装、时装、发式、配饰与鞋 四、近代中国民族服装的发展 1、近代中国服装产业的发展 2、中山装 当时的中国思想对外来服装的改造，这种服装好看、实用、方便、 省钱，不像西装那样，除上衣、衬衣外，还要硬领，这些东西多是进口 (当时这些东西多从外国进口)，费事费钱。1922-1924 小袋，倒山形笔架式袋盖——尊重知识（分子），下两大袋，琴式，衣襟5 权分立，3袖纽——三民主义 旗袍从20 世纪20 年代至四十年代末，中国旗袍风行了二十多年，款式 几经变化，如领子的高低、袖子的短长、开衩的高低，使旗袍彻底摆脱 了老式样，改变了中国妇女长期以来束胸驼背的旧貌，让女性体态与曲 线美充分显示出来，正适合当时的风尚，为女性解放立了大功。 旗袍源于旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民 初，旗袍是属于京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由于 旗袍是女装，所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖 素简的旗女之袍，到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后，旗人多弃 袍服而着大褂与裤，故 20 世纪 10 年着旗袍者极少，20 年代才略有回 清末满族旗女穿的旗袍，特点是宽大、平直，下长至足，材料多用绸缎，衣上绣满花纹，领、袖、襟、裾都滚有宽阔的花边。 二十年代，旗袍开始普及。其样式与清末旗装没有多少差别。但不 久，袖口逐渐缩小，滚边也不如从前那样宽阔。至二十年代末，因受欧 美服装的影响，旗袍的样式也有了明显的改变，如有的缩短长度、有的 收紧腰身等等。到了三十年代初，旗袍已经盛行。当时的样式变化主要 集中在领、袖及长度等方面。先流行高领，领子越高越时髦，即使在盛 夏，薄如蝉翼的旗袍也必配上高耸及耳的硬领。渐而又流行低领，领子 越低越“摩登”，当低到实在无法再低的时候，干脆就穿起没有领子的 旗袍。袖子的变化也是如此，时儿流行长的，长过手腕 ；时儿流行短 到了20世纪30 年代，旗袍款式的变化主要集中在领、袖及长度等 方面。先是流行高领，渐而又流行低领，甚至流行起没有领子的旗袍。 袖子的变化也是如此，时而流行长的，长过手腕；时而流行短的，短至 露肘。至于旗袍的长度，更有许多变化，在一个时期内，曾经流行长的， 走起路来无不衣边扫地以后，又流行短的，但通常都在膝盖以上。 现代意义的旗袍，诞生于 20 世纪初叶，盛行于三四十年代，是中 国女性服装的代表。学界把上个世纪 20 年代看作旗袍流行的起点，三 十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至全国各地。由于上海 一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩 身体的曲线到显现玲珑突兀的女性美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成 为中国女性独具民族特色的“国服”。 旗袍走向经典的过程，可说在30 年代已基本完成，40 年代是其黄 金时代在时间上的延续。 五、20 世纪下半叶服装 1、解放初到文革前的服装 2、文化大革命时期的服装 3、改革开放时期的服装 【作业】 1、晚清至辛亥革命前后男装发生了怎样的变化？举例说明，并分析其 变化的原因？ 2、简述中山装和旗袍的特点和影响。从它们的演变过程中你怎样理解 民族服装的发展？ 3、新中国的服装经历了哪几个阶段？改革开放后又出现了哪些变化？ 其原因是什么？ 4、从中国近现代服装的锐变与革新中，你是怎样理解服装发展与社会 变化的关系？如何正确处理服装变革中继承传统与创新、民族与时代的 关系？ 第九章古代服 【教学目的】了解西方古代服装的源头与迁徙，掌握古代西亚、北非、欧洲的服装和饰品特征及代表 【教学重点】古代西亚和北非的服装特点。 【教学难点】古代西方包缠式服饰的穿法。 【教学内容】： 一、古代西亚与北非服装 1、古西亚的地理位置和的民族宗教 2、古西亚男装、女装特点（苏美尔、巴比伦、亚述、波斯） （1）苏美尔服饰 男人——裹裙，一直到缠绕到底部边缘，露肩，而其余的织物从挂 在腰间、皮带 、赤脚、长头发，成流苏状。 女人——包裹服装，不露肩，就像一整块布，从她的肩膀上面覆盖 下来，头发缠裹她的头，赤脚。 （2）、巴比伦服饰 服装面料与图案都有了较大的变化，以棉，亚麻为衣料，取代了原 来的羊毛衣料，服装的造型也有了改变，衣服的垂褶更加丰富。 巴比 伦穿这种缠绕式的衣服，衣长至膝下，称为卷衣。 （3）亚述服饰 ：种类繁多的服饰 （4）、波斯服饰 长袍袖子开始出现。衣服下摆不像以前那样缠裹蓬松的那么夸张．。 在这个阶段逐渐形成不“裤”形。 北非古埃及的主要服饰由于古埃及天气炎热，服饰具有三个特点：宽敞、轻盈、省布。布 料决定地位，法老的衣服用细软的亚麻布制作，还用金丝来装饰。 古埃及男子服饰：赤膊 ，下身包缠式围裙，通常采用亚麻布。法 老褶裙后会垂下狮尾，士兵则穿着带有条纹的或彩色布料的褶裙。卡拉 西里斯，征战美索不达米亚的战利品 。筒型上衣，穿在半身围裙外的 罩衣，长而宽松，没有褶皱纹样，腰上缠绕着毒蛇的图案。 古埃及女子服饰：贴身长裙，以直筒裙为主，在一侧缝合，从胸一 直垂至脚踝。紧身直筒裙上做很多固定褶皱，贵族用漂白的亚麻布做成 褶衣，上浆固定。 古埃及装饰：宗教因素，出于爱干净的需要，男子剃光，女子剪短， 假发，假胡子成装饰品。新埃及王朝时期，假发发展到极致，镶黄金饰 代，五彩玻璃，珠宝。 二、古代欧洲的服装 1、克里特岛地区的服装 2、古希腊的主要服装 多里克式希顿用毛织物，衣褶厚重、粗犷，具有简朴、庄重的男性 特征 。爱奥尼克式希顿用亚麻织物，衣褶细腻丰富，具有柔和、优雅 的女性特征。 希玛纯：穿在希顿外面的所有外衣，广义上也泛指矩形布料。一般 为方形的毛织物，大体上长约3 至5.5 米，宽约1 穿着大致分：全身包裹式、肩部固定式、单肩式、双肩披挂式 古罗马的主要服装古罗马服饰特点——豪华富丽、庄严。古罗马十分崇拜紫色，但与 希腊相同，以白色和乳白色为主体。 托加：它是世界上最大的衣服，同时罗马法律规定只有罗马男公民 才能穿。 帕拉：古罗马女公

2. 幼儿园中班汉服之美教案

设计背景
我们的祖国是个多民族国家，，绚丽多彩的民族服饰文化是中华文化的重要组成部分。每个民族都有自己的特点和特色，在服饰上也不例外。每个民族都有代表他们民族特征的服饰。通过本次活动，让幼儿了解了我国是一个幅员辽阔，人口众多的多民族国家，我国一共是由56个民族的兄弟姐妹组成了“中国”这个大家庭。除了我们汉族以外，还有许多的少数民族，他们有着本民族的风俗习惯和服装特点。他们的服装大都色彩鲜艳，颜色丰富。小朋友通过欣赏各民族服装的图片，还画出了各民族服装的特点。
活动目标
1、认识各民族服装，感受服饰的民族特点。
2、使幼儿了解几个重要民族的服饰，知道每个民族都有自己代表性的服饰。
活动准备
1、各族服饰图片。
2、幼儿活动手册1第39页。
活动过程
一、谈话导入
1、 小朋友，我们国家是一个多民族的国家，你们知道我们国家有多少个民族吗？（56个）。 那，你们都知道哪几个民族？
2、 每个民族都有他们自己的代表性服饰，今天我和小朋友一起来认识一下几个民族的服饰（出示图片）
二、漂亮的民族服饰
学习用图案和花边绘画，装饰民族服饰。
1、首先，我们来认识一下藏族服饰。藏族的衣服袖子很宽大，穿长靴。
接下来我们再来认识一下蒙古族服饰——他的主要特点是身穿长袍，斜衣襟，头上扎着头巾或者戴着皮帽子，腰间束腰带，脚穿皮靴。
最后我们来认识一下维吾尔族服饰——男子穿斜领无扣的长袍，腰系长方巾。女子多在宽袖连衣裙外套上对襟背心，小姑娘多梳几十条小辫子。
----我们汉族的衣服最最典型的衣服就是旗袍，很神圣的，女孩子穿上很漂亮。
2、刚才你们在欣赏民族服饰的时候，都看到了些什么不同的地方？逐一提问，引导幼儿发现图案装饰的主要地方。
小结：小朋友看得真仔细，这些美丽的民族服饰的图案主要装饰在衣服的袖口、领口、衣角。
3、 那袖子两边的图案是不是一样的？（是）这就叫对称。小朋友再仔细观察，除了袖子还有什么地方能表现对称美？（衣领、裤脚、纽扣）。
4、 衣服上的图案有什么颜色？是怎样排列的，有什么规律？再看下一张图片。它怎样排列的？
教师小结：小朋友真聪明，原来这些民族服饰不仅有对称美，图案的排列也很有规律，就像我们数学里的排序。
5，欣赏二方连续图案，了解其规律。
三、欣赏作品
1·幼儿装饰图案，教师关注幼儿对二方连续图案的运用，鼓励幼儿装饰出不同的民族服饰。
2.幼儿作品展示。
活动延伸
将幼儿的作品进行展览，请家长欣赏幼儿的民族服饰。
评价分析
都说绘画和语言是融为一体的，说能为幼儿绘画做好铺垫，绘画能让幼儿说的内容更加丰富。活动需要让幼儿在了解民族服饰的基础上，进行手脑并用表达，也即绘画。前面的活动已经让幼儿充分了解了服饰的特征，教师在绘画前让幼儿又一次观看各种图片，承上启发式的谈话，能让幼儿马上回忆起已有的经验，进行口语表达，为绘画打开一个广阔的思路。然后教师进行地民族服饰的范画展览，让幼儿在欣赏、回顾的基础上，进行简单地交流，并为幼儿创造一个空间，让幼儿与伙伴商量，并可以模仿，可以自己设计，虽然是“留白”的空间，但是可以丰富幼儿头脑中对服饰的印象。接着，我让幼儿进行第一次绘画表达，并进行展示，一是帮助绘画展示的本人以自信，在第二次绘画的时候进行创作。二是经过大家的展示交流，丰富其他小朋友的视野。
教学反思
本主题的活动目标是通过观察和比较，了解几个少数民族服饰的名称和特点，感受少数民族多姿多彩的服饰，在活动过程中，我利用幼儿用书的画面，让幼儿了解我们祖国是多民族的国家，全国共有56个民族，除了汉族以外，其他都是少数民族，各民族有各民族的服饰特点，我们壮族是个大少数民族家庭，服饰也很有特色，很漂亮，随后让幼儿动手制作新疆帽，自己欣赏或交换欣赏各自的作品，从而使达到了活动的目标，使幼儿了解少数民族服饰名称和特点，以及分辨少数民族服饰特点，及制作少数民族的服饰作品，从而培养了幼儿热爱祖国的文化的思想感情。活动达到目标，完成活动内容，活动效果好。

3. 旗袍步态的基本要领有哪些

旗袍步态的基本要领：

1、腿的发力点：首先是模特一位站姿，起步发力点在股直肌，也就是大腿前侧的这块肌肉，先由它发力，带动大腿起来，再由大腿带动小腿，经过屈膝、掩膝，大腿小腿向前迈出，当你的动力腿（也就是脚抬起的这条腿）迈出后，后面主力腿的脚一定要登直，这样走起来比较秀美。

2、脚位：因为旗袍叉开的比较高，所以抬腿的时候，脚离开地面最多一寸左右，不要抬的太高，也不要顺着地面拖过去。

3、手形：旗袍步的手是修长形的，三指合拢，食指稍稍分开，姆指内靠，这样不论从哪个角度看，手形都显得修长。

旗袍概念

“旗袍”是专指民国出现的旗袍，还是包括清代“旗人之袍”或“旗女之袍”在内，旗袍概念的界定，和旗袍起源样式一样在学术界颇有争议。

众所周知，旗袍在文革期间被当成“四旧”“封、资、修”的象征进行批斗备受冷落，对于旗袍的研究在学术界成了禁区，一直到了改革开放后对旗袍的研究才在大陆学术界才逐渐多了起来。

4. 急求！！！大班手工活动制作“小旗袍”的教案啊！！！谁有或者会写啊！发一篇给我吧！第一次写这样的教...

不知道是不是这个，看下吧
制作唐装（手工）

活动目标

1. 尝试有绘画的方法设计自己喜欢的唐装式样。

2. 复习团花的基本剪发，尝试将制作的团花合理的装饰在唐装的适当位置。

3. 学习与同伴商量、分工、合作，有序地使用操作材料。

活动准备

1. 唐装或唐装图片若干，折剪团花的步骤图（剪“教学材料”）。

2. 较大的色卡纸、各色圆形的彩纸（大小不同）、剪刀、糨糊等。

活动过程

1. 教师出示有团花图案的唐装或唐装图片，引导幼儿回顾唐装的特点。

◆ 教师：唐装有哪些样式？男式的唐装是什么样的?女式的唐装有哪些样式？唐装上都有什么样的图案？这些图案是什么样的？（团花图案）像什么？你还在哪里见过这样的图案？

2. 师幼共同讨论设计唐装的方法。

◆ 讨论绘画唐装的方法。

教师：我们也来设计和装饰一件好看的唐装吧！你想设计一件什么样的唐装呢？用什么颜色的纸？在设计唐装的时候要注意什么？领子怎么画？扣子怎么画？唐装需要画多大才适合后面的装饰呢？

◆ 师幼讨论用团花装饰唐装的方法。

教师：用什么图案装饰我们已经裁剪好的唐装呢？你知道这种团花图案是怎样制作出来的吗？如果我们用剪纸的方法来制作团花，你会怎样折叠纸张？

3. 教师出示折剪团花的步骤图，引导幼儿学习折剪团花的方法。

◆ 教师：你能看懂这些图吗？用圆形的纸怎么折？可以怎么剪？团花的花纹剪成什么样会比较好看？（有疏有密）

◆ 教师小结：尖角处的镂空剪显示中心点（即纸张的中心处）纹样的变化，两长边的镂空剪显示中间（从中心点至纸张边缘的部分）纹样的变化，多层（8层）短边（即纸张的4条边）的镂空剪法显示边缘的变化，团花剪去的花纹应该有大有小。

◆ 师幼共同讨论如何将剪好的团花贴在唐装上。

教师：你会把剪好的团花装饰在服饰的什么位置？为什么？大的团花在什么位置比较合适？小的团花贴在什么位置比较合适？怎么抹糨糊才不会弄坏剪好的团花？

4. 幼儿与同伴一起设计装饰唐装，教师注意引导幼儿相互合作。

◆ 教师鼓励幼儿共同讨论，每个人发表自己的想法，大胆创意，设计出与众不同的唐装。

◆ 教师提醒幼儿在剪贴前先分工后剪贴团花，注意细致有耐心，并考虑与唐装底色的搭配。

◆ 教师帮助有困难的幼儿，鼓励幼儿与同伴友好合作。

5. 展示幼儿设计和装饰作品，引导幼儿相互欣赏和交流。

◆ 教师：你喜欢哪件唐装？谁的唐装装饰得好看？

5. 旗袍 求关于旗袍的各种介绍~ 要求内容丰富，言简意赅 不要长篇大论，点到为止~

旗袍简介
旗袍(qipao,cheongsam）传统女性服饰之一，在20世纪上半叶由民国时汉族女性参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化揉和具象。在现时部分西方人的眼中，旗袍具有中国的女性服饰文化象征意义。在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如

现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身体的曲线毫不外露。
[身穿传统旗袍的宫廷人士]
身穿传统旗袍的宫廷人士
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旗袍起源
现代旗袍的起源
二十世纪初盛行内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。此后旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化。但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。
[旗袍]
旗袍
二十年代后期和三十年代，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面的改动尺度有所反复。 1929年，受欧美短裙影响，原来长短适中的旗袍开始变短，下摆上缩至膝盖，袖口变短变小。后来又有校服式旗袍，下摆缩至膝盖以上1寸，袖子采用西式。这一改变遭非议，1931年后旗袍又开始变长，下摆下垂。三十年代中期发展到极点，袍底落地遮住双脚，称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短，缩至肩下两寸，1936年后几乎无袖。
清代旗袍不开衩，旗袍在缩短袖子时也悄悄在左边开低衩。后来衩越开越高渐渐及膝部高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。
传统旗袍是上下一条直线，外加高高的硬领。三十年代初期，袍腰开始日积月累地收缩，到一九三四年后，女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮，后来有的成了无领旗袍。
满族旗袍的起源
顺治年间（公元1644年），清世祖入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行剃发易服，掀起了一场声势浩大的血腥杀戮，至此传统服饰汉服几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的汉服形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。
从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。
清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身较为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境界，此时的清王朝正为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习。在中国学生最先出现了西式学生的操衣、操帽，洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开始。
民国时期的旗袍
1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。
此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学，掀起了一股女权运动浪潮，寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流时髦人物都纷纷作女学生装扮。
30、40年代是旗袍的顶盛期，这时出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。

旗袍源于旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是属于京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由于旗袍是女装，所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍，到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后，旗人多弃袍服而着大褂与裤，故20世纪10年着旗袍者极少，20年代才略有回复。鼎革后的旗袍有了质的变化，这个变化的主要发生之地，却是上海。
清末旗女之袍与民国旗袍的主要差别有三点：
1. 旗女之袍宽大平直，不显露形体；民国旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。
2. 旗女之袍内着长裤，在开衩处可见绣花的裤脚；民国旗袍内着内裤和丝袜，开衩处露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐；民国旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。
正是这三点差别，使旗袍发生了质的变化--从传统的袍服变成可与西方裙服相类比的新品种。袍服是外套，是强调功能（防寒、遮体、表示身份等）的服装种类，其审美意味是传统的含蓄。裙服，法语中的robe或英语中的one-piece dress,虽也有着与中国袍服相仿的历史和强调功能的传统，但表现女性体态曲线却也是它悠久的传统之一；而现代裙装则加强了这一特点，由含蓄的、理想化的、局部的表现，变为暴露、性感和全身的表现。现代西方裙装的所有这些表现女性体态细微变化的表现而言，民国旗袍是无与伦比的。新中国成立之后，大陆穿旗袍的女性急剧减少。有一位知名人曾不无遗憾地说："对身材较好的女子而言，不能穿旗袍实在是一大损失！"
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旗袍形成过程
民国旗袍这些与西方服饰审美一致的特征，并非偶然产生。在当时，上海这个中西文化杂处的大都市是最具条件的诞生地。现在我们或许已经难以寻找民国旗袍在上海诞生的确凿证据，但我们还是可以断言，海派袍是民国旗袍的典型。如果我们再胆大一点，我们还可以进一步假设，现代旗袍，或铗义的旗袍，就是海派旗袍。因为，在一般人的心目中，旗袍两字所引发的联想或意象，就是20世纪三、四十年代的海派旗袍。
20年代的旗袍仍然宽大平直；与沁时流行的倒大袖相呼应，旗袍的下摆比较大，整个袍身也是呈"倒大"的形状。但肩、胸乃至腰部，则已呈合身之趋势。张爱玲说："初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。"这位以善于观察和描述时装的女作家所说的"初兴"，如果是指20年代，那"严冷方正"一定是她童年的印象了。
30年代和40年代是旗袍的黄金时代，也是近代中国女装最为光辉灿烂的时期。这时的旗袍造型纤长，与此时欧洲流行的女装廓形相吻合。此时旗袍已经完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一个"中西合璧"的新服式了。先是有了"别裁派"的说法。旗袍的局部被西化，在领、袖外采用西式的处理，如用荷叶领、西式翻领、荷时袖等，或用左右开襟的双襟。这些改革的应用虽并不广泛，但表示了当时人们思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必须遵循的。旗袍与西式外套的搭配也是"别裁派"的一个特点，这使得旗袍进入了国际服装大家族，可以与多种现代服装组合，用现在的话来说，它已经"国际化和现代化了"。30年代末又出现了"改良旗袍"。旗袍的裁法和结构更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同时出现了肩缝和装袖，使肩部和腋下也合体了。有人还使较软的垫肩，谓之"美人肩"。这表明女性开始抛弃以削肩为特征的旧的理想形角。这些裁剪和结构上的改变，都是在上海完成的。上海鸿翔公司的后人金泰钧先生对此坚信不疑。他本人虽未亲身经历了这一过程的全部，但他在40年代工作于鸿翔时，还可从老师傅处获得有关于此的很多消息。这时旗袍已经成熟已经定型，以后的旗袍再也跳不出30年代旗袍所确定的基本形态，只能在长短、肥瘦及装饰上作些变化。全世界女性们所钟爱的旗袍，就是以30年代旗袍为典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍为楷模的。当时的上海，是亚洲时尚的中心，是社会名媛的乐园。
定义更为宽泛而事实上基本形却更加确定了。在30-40年代中旗袍的变化更多地表现于面料和装饰的选择，以及长度和开衩的变化。由于裙摆的位置是女装流行的重要特征，摆线是最重要的风格线。在欧洲，30年代女装的摆线一直很低，而腰线较高。长裙是30年代的特征，是区分于20年代女装的标志。30年代的旗袍也很长。1931年和1932年，由于20年代的影响未除，下摆位置较高。从1932年起，到1938年，旗袍一直很长。尤其在1934年左右，在上海，下摆几乎及地的旗袍十分流行。这表明海派旗袍与国际女装的流行几乎是同步的。任何具有中国趣味（或面料或细节或装饰上所显示）的one-pieie dress（以合身者为多）都可以被称为旗袍。所以我们可以有无襟、无领或不开衩的旗袍。
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旗袍穿着特点
特征
现代旗袍的外观特征一般要求全部或部分具有以下特征：右衽大襟的开襟或半开襟形式，立领盘纽，摆侧开衩，单片衣料，收腰，无袖或短袖等。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是必要的。
旗袍的京派与海派 京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。
艺术家与旗袍
艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。
设计师与旗袍
经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。
旗袍是近代兴起的中国妇女的传统时装，而并非正式的传统民族服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度比较高，因而富有一定收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然较少，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。
旗袍样式分类
旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。
旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。
袖形的款式主要有：宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。
襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等：
圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅；
直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式，可使身材显得修长；
方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革，适合不同脸形穿着。
琵琶襟旗袍礼服——
此外还有双圆襟旗袍、双开襟旗袍等款式。
领子
一般领、企鹅领、凤仙领、无领 、水滴领、竹叶领 、马蹄领
材质
制作旗袍的有布料，丝绸、锦缎等，目前又有真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。
色彩
常见的大红旗袍，色彩绚丽醒目，款式别致，充分展现出满民族悠久的历史文化，着重体现东方女性含蓄优雅的魅力。
图案
现代常见的旗袍图案为织锦缎，配以传统的中国纹饰如双鱼、富贵花、梅花等,还有以中国水墨画手法描绘的花卉图案设计的手绘旗袍。
制作
1.裁剪
（1）确定衣料的正反面——把衣料的正面叠在里面，将粉线画在反面，浅色衣料勿用过深色的画粉；
（2）确定衣料的对折线——因旗袍前后中心都没设缝，所以排料时可以把面料独边对折，折够身肥为止。
（3）确定衣料图案的方向，使衣片、袖片、领片上的图案方向一致；
（4）裁剪丝绒面料时，注意使各衣片毛绒倒向一致，以免有色差；
（5）裁剪时，要在轮廓线外加适当的缝份和贴边。 如装缝普通拉链，止口需1.5cm，隐形拉链，止口需1cm，包边和嵌边的止口也有所不同。
（6）检查面料裁片和里料裁片的数量和质量。如一片右底襟（正反有无错裁）
2.缝制
（1）衣片归拔
（2）侧缝贴牵条
（3）襟边贴牵条
（4）缝制
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旗袍旗装旗服
现在的旗袍，尽管改于满族妇女的袍子（或称“旗装”或称“旗服”），但旗袍并不是旗装；二者更不存在你包括我或我包括你的关系。旗袍，是带有中国特色、体现西式审美、采用西式剪裁的时装。而旗装，则是满族妇女的民族服饰。
为便于区别与理解，以下也对旗装进行“特色”概述：
特征：大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；在
[清末女子]
清末女子
袖口领口有大量盘滚装饰。
色彩：黄色是皇家独尊之色，民众是忌用。旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种就多样，喜用对比度高的色彩搭配。
盘滚设计：在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子。由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。
图案：清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。

6. 中国旗袍的有关资料

旗袍真正的前身，我以为是从清兵入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革，掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮，律令之严性命攸关，有“留头不留发，留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射，力图保持其固有的生活习俗和穿着方式，一方面要用满族的服饰来同化汉人，同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束，至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。

旗袍真正的流行是在30、40年代的上海，此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。商埠开放的上海华洋并处，五方杂居，成为十里洋场奢靡繁华之地。上海又是妇女寻求解放的重镇。30年代后期的旗袍在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，值得一提的是，当时作为领导服装潮流的十里洋场中摩登女郎、交际名媛影剧明星等，在旗袍式样上的标新立异，也促进了它的发展，青布旗袍最为当时的女学生所欢迎，一时不径而走，全国效仿。

"旗袍"顾名思义是由清朝时期女性所穿著的服饰演变而来，19世纪中叶，许多沿海大城市如上海，因华洋杂居受西风影响更甚，旗袍便是当时由汉族妇女在穿著中吸收西式服装裁剪方法不断改进而定型的。旗袍中所蕴含着中国文化、花鸟、图绘、手工刺绣，可谓是艺术的结合产物。 所以只要看到旗袍、听到旗袍，都会令人联想起高贵典雅、温柔婉约的中国女性特质。并且在世界服装时尚潮流不断的创新变换当中，旗袍依然有其独特的品味，尤其在近年来，旗袍服饰在时装世界的舞台上，也成为中国女性文化特质的代言

7. 旗袍有怎样的历史

旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。事实上，深衣与袍服颇有差异，前者上下分裁，效果相当于把上衣下裳连成一体；袍服则不分上下，基本失去了上衣下裳的意义，后来袍服逐渐被接纳为一种稳定的服饰式样，与上衣下裳的服制并行不悖。袍服自汉代被用于朝服，起始多为交领、直据，衣身宽博、衣长至附、袖较肥阔，在袖口处收缩紧小，臂肘处形成圆弧状，称为“袂”，或称“牛胡”，古有“张袂成荫”之说。袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。服饰上的宽衫大袍。褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。

流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定，故袍服可视为典型服饰。

顺治元年（公元1644年），清世祖率兵入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革，掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮，律令之严性命攸关，有“留头不留发，留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射，力图保持其固有的生活习俗和穿着方式，一方面要用满族的服饰来同化汉人，同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束，从顶治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛，可见一斑。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。

清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至?整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境地。此时的清王朝正摇摇欲坠难以为继，清廷内外交困，国力式微。帝国主义的坚船利炮攻破了清朝封闭的国门。为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习，军队也改练新军。在中国学生和军人中最先出现了西式学生的操衣、操帽与西式军装、军帽。洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开端。

1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。由于满族统治政权的消亡，旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。

此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。商埠开放的上海华洋并处，五方杂居，成为十里洋场奢靡繁华之地。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学，掀起了一股女权运动浪潮，寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始作俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流，青楼女子等时髦人物都纷纷作女学生装扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻于成熟。产生于辛亥革命后，北伐战争时期始渐流行的新式旗袍，有别于旗女的长袍。30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，这在以后的章节中将会详细介绍。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已遇然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。

旗女与汉女的着装

作为女性着装的旗袍，与旗女有着密切的关系。所谓旗女，是指旗人家庭中的女性成员；旗人，则是清代对被编入八旗的人的称呼。清代八旗的成分以满族为主体，融合了汉族与蒙古族等其他民族在内。八旗中除清朝皇族爱新觉罗的宗室、觉罗以外，还包括八旗满洲、八旗蒙古和八旗汉军。八旗汉军和八旗蒙古分别由归附的汉人和蒙古人构成。清初八旗汉军有26万之众，是八旗满洲、八旗蒙古之和的3倍。因此，旗人不仅是满族人，还可以是蒙古族或汉族人。这样，把旗袍定义为满族人所穿的服装也就有失准确了。满族是生活在北方的少数民族，擅长渔猎并四处游牧，他们所穿着的袍四面开权，有扣绊束腰带，脱卸方便又保暖，非常适合他们的生活方式。后来归附于他们的汉人和蒙古人也采用了这种服式。明末清初八旗制度逐步确立，旗人的袍服有所变化发展，与满洲早期的样式也有所不同，这时旗女所穿的袍可说是旗袍真正的?前身，到民国才成为现代意义上的旗袍，称为新旗袍或新式旗袍。旗女的袍装与汉族妇女的两截装束，在清初有着明显差异。

8. 什么是旗袍文化，旗袍文化有哪些特色

旗袍文化是中国经典传统文化之一，它不仅仅是一种女士服装，更是民国文化的缩影。她诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代，是中国女性服装的典型代表。由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。

现代女性身穿旗袍

一直到现在，旗袍一直是中国女性所喜爱的一种服装。从旗袍的构成要素可以看出，女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体，因此旗袍成为了最能体现中国女性美的服装。旗袍文化既保留了东方女性严肃、保守的文化传统，又体现了东方女性思想解放、个性独立的追求。可以说，旗袍文化就是女性解放的一个载体。

以上是我的一点看法，满意请采纳哦。。。

9. 倾心优雅学堂的旗袍课程很久了，皇家优雅女子学堂的旗袍礼仪课程都有哪些课程内容

皇家优雅女子学堂的旗袍礼仪课程主要有旗袍文化—传承、旗袍体态—形体、旗袍仪态—气质、旗袍风情—神韵、旗袍情怀—大爱、旗袍魅力—绽放这几个部分组成。旗袍作为中国传统服饰的典型代表，彰显了中华民族特有的服饰艺术，皇家优雅女子学堂希望通过课程的方式，将中华优秀传统文化传承下去。

10. 关于旗袍的特点,从美术角度分析,急!!!!!!

电影《花样年
华》中的色彩应用，
这部影片中的色彩的变换是通过女主人
公的旗袍表现出来的，
这种旗袍的变换以及视觉上的欣赏表
现出来的是女主人公丰富多彩的内心世界，因为衣服的穿着
恰好能够表现一个人的欣赏风格。因此，色彩在电影中的应
用，
是一种艺术嫁接于另一种艺术的表现，
能够将电影的主