女装头部素描

㈠ 赵丽颖素描画步骤,只要头部

㈡ 在素描中怎么画头发（女）需要注意什么 画的步骤是什么

用8b的笔画头发先要把头型画好，再在头型的基础上把头发分块面，像画石膏像一样，理解体积面块分清明暗，注意前实后虚，明部黑白关系明确，暗部弱化，注意要学会利用纸孔的透气感，此时在有一定黑白关系的画面上，用纸巾揉擦顺着发丝方向揉擦暗部明部适量，是为了柔和画面把炭灰一部分擦入纸孔，这时就按照发丝的方向排线，不要太用力，注意要学会利用纸孔的透气感，不要把纸面画死了，最后用可塑橡皮挑亮明部，在适当在明部做一些发丝的细节，深入刻画换6b的笔，若画女孩耳柄的发丝一开始不要画得太明显，也要分块名最后用笔侧锋躺着拖拽几根发丝即可。

㈢ 侧面短发女生汉服素描怎样画

素描头像步骤解析
1、女青年素描头像中，头发和五官依然是重中之重，暂时不用理会面部上的结构和体积，把整个头部、头发、五官的轮廓特征确定好。

2、给头发铺设体积，顺着头发的走向去排线；五官在进一步深入的同时，也要同步把亮部和暗部区分开，画面各个要素同步进行。

3、面部上的体积、灰度变化也非常微妙，做好平滑的过渡，把女青年的肤质和特征表达的更完整。头发的弯曲变化要通过体积感表达出来，五官的要更深入，尤其是在明暗交界线一带的刻画。

4、把头发的边缘和发际线位置的细节完善充分，再做好额头、颧骨、下颚、脖子附近的体积塑造，体积与体积之间的衔接都是平滑的，用排线的方式工整完成，注意也不要太腻，留下一些铅笔的笔触感。

㈣ 素描女头发用几B的笔画总共完成需要几B的笔

可以先用5B铅笔先把型体铺垫下来，再用8B铅笔大块填充，最后用2B铅笔仔细描画。
头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。
头发的表现
首先，需要对头部的形体有所了解，加为头发是附着在头颅上的，所以对头发体的表现应该是放在第一位；
其次，对于头发的表现技法可采用先用软型号的笔铺大的黑白灰关系，再用擦笔或手纸揉、蹭、切记高光不要留白，需要用铅笔画上之后，用削尖的硬橡皮反反复复地在就光处提出来。之后再用相对细一些软型号的铅笔，在交界线及最靠前的部位用一些长线，对关发进行分组表现。
再次，需要注意头发内形和外形中方圆、虚实、疏密等变化。对于头发与脸部的衔接，除了注意头发与皮肤之间虚实强弱变化的同时，还必须注意头发在额头上投影的强弱及形状的具体表现。投影的形体变化就是在表现额头的形体。

㈤ 素描中如何画头部略图

在画头部略图之前，让我们先观察头部的比例。第一步总是先画一个蛋形，然后按一定比例进行分割再按正确位置添画五官。我们首先把头部四等分——头顶到发际线占四分之一，前额占四分之一，眼睛到鼻孔占四分之一，最后四分之一是鼻孔到下巴，然后，在头部中央画一条垂直的线。
现在我们在中央水平线和鼻子两侧画上眼睛，双眼之间的距离相当于一只眼睛的长度，耳朵的长度和鼻子一样并在同一水平线上，从侧面看，耳朵在颈部上方的中央。下嘴唇的底部处于鼻子底部到下巴的一半处，鼻子顶端从上眼睑开始，鼻孔处的鼻子宽度相当于一只眼睛的宽度。从侧面看，鼻尖的高度也大约相当于一只眼睛的宽度。下巴到喉咙的距离相当于嘴巴到下巴底部的距离。经过一定训练之后你会本能地掌握头部五官之间的比例，并在头部处于不同位置情况下，依然能感觉它们的正确位置.
在这一点上，你要记住画头部略图的重要性，不管是画五官，还是确立某种表情，轻轻画出草图即可这样，当你准备画出最后的结果时，你能很容易地擦去那些草图的线条。
第一次画头部略图时，最好选择与眼睛水平的照片作为指导，甚至报纸的新闻照片也可以。在照片上衬一张透明映描纸，描出头颅的外部形状，然后画出比例分割线。

㈥ 素描，如何画好女人的头发

其实 头发的绘画 和其他的一些素描都是一样的 。。 头发有疏密感和疏松感 厚度和空间感一定要画出来 否则会出现比较平的感觉
要画好头发 第一：根据视觉现象 画出头发的大体结构 （也就是发型的大体定位 发的分支 ）注重线条的虚实
第二：找出明暗交界线 从暗部着手画 慢向亮部 期间可借用 擦笔 橡皮 （我以前 常用手 橡皮 或软点的纸 ） 做工具 直接擦出 头发效果 然后用橡皮调亮 注意虚实变化

第三：重点放在 我我上面所说的第一条 进行刻画 （一定要分清 明暗 与交界线的关系 重点是实处 虚处不必大管 ）
第四：调整 完成

㈦ 素描女生头部背面头发

㈧ 素描头部用什么几何图

从大的方向入手
1.整个头看做一个长方体确定头部的空间角度
2.头骨和下巴分别看做球体和梯形集合体的组合
3然后在把每个五官先用近似的集合体勾勒出来
4最后才是逐渐细化
希望对你有帮助

㈨ 女性头部素描画法

素描人物头像的绘画技巧和步骤

1、头部的造型和构成规律；
（1）结构特征
头部的骨骼构架，是一个外圆内方的六面体，它由额、颧、上下颌、腮四个基本部分组成。头及其各部分造型的几何特点。

（2）外形特征
即脸形特征，头部正面的外轮廓形状。人类的脸形是无限多样的，但归纳起来，可概括为八种基本类型，即申、甲、国、田、日、用、由、风形。

（3）比例特征
a、发际至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本相同，称“三庭“；
b、脸部正面最宽处为五个眼的宽度，即两眼间距为一眼，两眼外至两耳分别为一眼，称“五眼”。
C、眼通常位于头部正中1/2处。

（4）五官造型特征
五官是头部的重要构成因素也是把握人物的关键内容。
眼：一般来说眼是人物神态的核心，眼部包括眼眶、眼睑、眼球。眼总的造型可理解镶嵌于凹框中的球体。
鼻：分鼻梁和鼻头，其总体造型可概括为一个梯形立方体，鼻头是把握鼻子造型的关键，也是形体最复杂的部位，它是由鼻头、鼻翼、鼻中隔和鼻孔构成。
嘴：分上下唇，闭和处为口裂，两端为口角，嘴的体积受上下颌的影响，总得体积为半圆柱形。
耳：由耳软骨支撑，有外耳轮、内耳轮、耳屏、 对耳屏、耳垂、耳孔组成。

2、头部写生要点；
（1）从大体积着眼
五官和头发是头部重要的表现内容，但这些局部因素必须服从和附着于头部的大的体积，必须时时关注这两者的关系，而头部造型必须特别注意造成体面转折的几个骨点：顶结节、额丘、眉弓、颧骨、颏结节。

（2）动态与透视
头不动态的准确把握依赖于对其透视变化的正确理解。可将眉弓、鼻、口裂视为三条水平线，将眉心、人中、下颌尖视为与这组水平线垂直的中轴线，它们共同组成头部的动向线，通过它们在运动中的透视变化来观察和把握动态特征。

（3）神态与个性特征
神态与个性特征是头像表现的精神内容，要使其正确生动，首先要依赖与对形的把握和理解即“以形写神，富神于形，形神兼备”。而形的把握，依赖于敏锐的直觉。

（4）各部位的质感表现
与石膏头像不同，真人头部各部位是有质感差异的，比如头发是丝状光洁的；鼻子，尤其是鼻头是蜡质的；嘴多皱皮质薄，这几个部分都因质感光亮而易产生高光。敏锐地感觉和表现各个部位的质感特点，会使画面表现效果更具体生动。
1.少用橡皮擦.橡皮擦的次数多了就会使纸起毛.铅笔不容易上调子.画的时候要注意整体明暗和黑白灰关系.试着用铅笔调整,而不是橡皮.
2.起稿子或一开始上调子的时候尽量用软铅,只要能达到效果,越软越好.把铅笔削的尖一些,尽量线条细腻.
3.选纸的时候不要太滑,稍微粗糙一些的可能会有更好的效果.
4.打线条的时候注意笔的坡度,不要太大或太小,这样会损伤纸面或越画越滑.
5.多用各种铅笔练下线条,说不定会有很大进步.熟练了就不会出现什么太大问题了.
6.注意黑白灰关系,加强对比,明的亮起来,暗的灰下去.明暗交界线是最重的,画的时候从明暗交界线开始铺调子

.用铅笔画明暗的方法：
1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。
(2).笔触的方向要整理才不致混乱。

素描绘画过程中思考的问题与技巧 从整体到局部从局部再到细部是画素描必须遵守的原则，这个过程不是一遍完成的，而是周而复始，从轻到重，从朦胧到清晰，逐渐深入的。

1、构图先作最大范围的记号

开始设计构图时，要把所有的物象看成是一个整体来画，切忌不要一个物体、一个物体地单个进行。先找出上下、左右最大范围的突出点做记号，或把所有的突出点连成三角形、多边形等，占据画面的大、小适宜并均衡地占据画面，一般“天”要留的小些，“地”要留的大些。

2、粗略分割局部

有多个物体的画面，用代表每个物体简略的图形大致圈定每个物体所占面积；如果只是一个较大的比较复杂的物象，就要找出这个物象的大局部形状特点，进行粗略的面积分割，线条不要太深，要便于修改。

3、二分定位

在从整体到局部从局部到细部的过程中，画静物组，或对形象内部轮廓较复杂的单个物象，采用步步找平分点或平分线的方法来确定关键点坐标的位置（比如，画人头像时，眼角、鼻翼、耳垂、嘴角等都是关键坐标点）；即把形象平分，找出平分线上的关键点，再从二分之一平分线上找出另外一些关键点，继之再从四分之一的平分线上找出更多的关键点……，依次类推，凡发现有平分性的点或线（或临近平分线的点或线）都可以采用此法定位，则能比较容易地把比例画准确。

4、象形比拟思维

画静物构图时，把所有静物（多个物体）看成是一个整体，可以看成是三角形、多边形，也可以用象形比拟思维，例如，用馒头、面包、窝头等比拟静物组；画人像时，常常用长方脸、瓜子脸、苹果脸、甲字脸、申字脸等来比拟脸形的特点，进入局部用三角形、梯形、圆形、平形四边形、菱形等分割，进入细部要抓特点时，如用杏核眼、单凤眼、柳叶眉、卧蚕眉、鹰钩鼻、悬胆鼻、蒜头鼻、樱桃小口等比拟思维。要极力抓住第一眼对物象特点的印象。

5、定基线

画静物构组，对每个物体进行定位时，要在每个静物的底部，画一条基线（观察方法是，横执铅笔，铅笔必须与“视心线”成垂直状态，移至每个物体底部，比较所有基线的高度，把观察的结果标在画纸的相应位置），如果是正方体的成角透视，先在纸上画出它的基线，便于把“变线”的透视角度画准确（依据基线与变线产生的角度可以推断两个立面的大小，角度越大的那个面变窄的现象越大。角度越小的那个面变窄的现象越少；多个物体的基线，便于把几个物体的前后空间关系搞正确。

6、符合透视原理

“透视”是把形象画准确的一门重要科学，所画物体都必须符合透视原理——即“近大远小”，符合透视法则——凡是相互平行的线与画面成角度的情况下，越远越向一起靠拢，最终消失到水平线上一点。根据透视原理和法则，物体距视点（眼睛）越远越靠近“视平线”。我们画静物一般都是摆放在水平线以下，所以，越远的物体在画纸上的位置越高；那么，如果物体是在水平线以上的，就是越远越低的。

7、测比例、找关系

一、对每个物体自身来讲，首先要把高与宽的比例画准确，再把各局部的比例画准，

二、对两个以上的物体要相互比较，比较它们的大小比例和高矮关系。

三、还要找出两个以上物体的相互距离、相互遮挡关系。

8、经常用四线校对

水平线、垂直线、任意直线、弧线延伸是确定每个坐标点（比如，画人像时，眼角、鼻翼、耳垂、嘴角等关键点）的准确位置的四个有效“工具”（也就是比较应该在同一条直线或弧线上的几个明显的点，是否离开了这条线，如果离开了就说明有问题了，就需要修改）。对于每个关键点的位置，要从多方面、多角度（用四线工具）进行校对才准确。所有的点的坐标位置正确了，才能画得像。

9、明暗的“三面五调”与空间色调关系

明暗是表现物体立体感的重要手段，明暗通常概括为三面、五调——三面就是对光面、侧光面、背光面，五调就是（对光面）亮调子、（侧光面）灰调子、（背光面）明暗交界线、反光、投影。有时光滑物体的高光也不能忽视，它会起到画龙点睛的作用。画面色调（色阶）中必须协调地体现黑、白、灰，画面才精神，缺“黑”则灰，缺“白”则闷，缺“灰”则楞、则生；不协调，就会发生素描所忌讳的黑、脏、花、乱、跳……现象。明暗交界线是由于“对光面”与“背光面”的对比下，显的白的更白黑的更黑的效果，是把握结构起到关键作用的调。