知音号必须穿旗袍

1. 武汉这座城市有什么特点，樱花季节的武汉大学有多美

武汉是全国重要的工业基地，科教基地和综合交通枢纽。武汉大学的建筑中西合璧古朴典雅，到处都透着浓浓的历史底蕴。每年3月中旬樱花盛开的季节，樱花的香气弥漫在整个武大的校园内。

2. 《知音号 》怎么玩

进入知音号五福路码头之后，就进入了一段浓浓的民国风情，还会有演员和你互动。
然后在趸船上，引导员会将观众分成三组，每一组将开启不同的游览路线。观看的内容是一致的，但先后顺序不太一样，由此每个人对剧的感受和体验也会不一样，很精彩的过程。
《知音号》是第一个在国内城市中心区域打造的实景演出；是首部长江上的大型实景演出；是情景互动体验式的演出；是长江上最大的漂移剧场、移动城市博物馆。
《知音号》没有固定的观众座位，观众是在行走参观的过程中融入整个剧的表演中的。演出随着观众脚步的移动而变化，让观众置身于演出之中，成为演出的一部分，演员们生动的表演配上动人的音乐，让人陶醉不已……观众即演员，处处是体验，是《知音号》全新的演艺形式。
《知音号》的故事发生在船上，然而演出和观看的过程，从上船之前就开始了。
这艘复古游轮连接了过去与今天，船从200来米的老码头驶出，叫卖、喧嚣一切都是过往的样子。拿一张旧船票，持一张旧报纸，兜里揣着旧时候的钱币。观众从登船的那一刻起，就走进了一段过往的时光，又开始了一段寻找自己的旅程。
整艘船都是戏剧上演的舞台，三层各具特色的船体空间，灯火通明的主甲板餐厅，浮沉晃动的近百间客房，勾勒了一个漂浮在水上的戏梦空间。与传统剧场演出在观众席上正襟危坐的体验不同，观众可以在内部自由行动，体验在船内每个角落发生的故事。你可以踏进客房舱门，打开屋内的衣柜。选择一件符合舱内氛围的服饰替换上身，甚至化上妆，穿梭于每一间客房，在吧台休息喝杯小酒；可以翻看船舱桌上泛黄的书信、触摸老旧的家具摆件，抬头透过舷窗，说不定会看到一个剧中人站立甲板之上，仿佛回忆这里的故事；还可以远离人群，坐在船舱的床上回味这一切。一切都仿佛是活的，都与观众每刻的呼吸与体验紧密共生。
船上的每一个场景还暗藏着故事的线索。整艘游轮被打造成一个梦境般的多维空间，演员们各奔东西，观众观看追随，分散的线头一而再再而三地交叉重叠，在不断选择、转移、放弃、思考之后，观众似乎越来越靠近故事的真相。然而此时，真相也许并不再重要，甚至故事本身也不再重要。要体验的不仅是一段故事，也是一段与历史、与诗意联系的想象。计时的方式在船上被重新定义，过去、今天和未来通过一艘船、一段旅行相互勾连。

3. 《知音号》演出内容是什么

作者：知音君
链接：https://www.hu.com/question/53842822/answer/137139509
来源：知乎
《知音号》有很多种玩法，有《知音号》正剧、基于互联网的“云端剧场”、Q版《知音号》，同名轮船“知音号”后期还可以举办特色婚典、亲子互动、高端沙龙、明星见面会等活动,当然还有更多好玩、有意思的活动，等大家自己一一去体验。这里先介绍《知音号》正剧的正确打开姿势，其他的部分后面慢慢补充。

《知音号》是一部剧，长江首部漂移式多维体验剧，是著名导演樊跃继“印象系列”之后的全新转型之作。什么是“漂移式多维体验剧”？这是一场颠覆所有剧场的演出，却又通过艺术行为让你感受到的真实梦境。在这里，观众与演出空间“观看”的关系被重新定义，演员与叙事的“表演”关系也被改写，同时被改写的还有观众与演出的关系。这时候，和传统剧场正襟危坐的体验不同，演员和观众可以在戏剧空间里自由穿梭，不同的故事同时上演。即使我们观看的是同一场剧，跟随的表演者不同，走进的场景不同，看到的绝对是不一样的故事，每个人获得的也都将是独有无二的体验。
当你拿着旧船票走上码头，或许还没准备好看剧的时候，演出其实就已经开始了。《知音号》的故事发生在船上，然而演出和观看的过程从码头就开始了。如果你看到周边穿着旗袍匆忙走过的淑女，拎着皮箱的绅士，吆喝的小贩，就一头扎进奇妙境地中去吧！
走进船舱，汽笛声响，所有的故事同时上演，不管你是一个人两个人，也不管你身边站的是谁，演出开始，你就会浑然忘记现在的自己，走进一段过往的时光和寻找自己的旅程。有很多人问有没有走心的旅行，现在不就是嘛？
108分钟的时间里，不要期望把所有故事都看完，选择几个看起来感兴趣的去追随，沉浸进去比囫囵吞枣要有意思。遇到自己感兴趣的老物件或者道具，尽情欣赏，它们可不是没有故事的摆设。
要是演员和你深情对视，不要害怕，大胆看回去，或者演员伸出手和你互动，你也不要害羞，毕竟茫茫人海选中你还是很奇妙的。
穿越进去，一定要记得穿越回来！虽然故事是虚构的，但是整个过程是真实的，对自己、对生活、对人生的重新认识也是真实的，把这种真实的体验带回来，或许会发生不一样的变化。

4. 《知音号》总共有多少名演员他们都是来自于哪里

2017年4月6日7时30分，船剧同名的长江漂移式实景剧《知音号》，将于汉口五福路江滩“知音号”码头缓缓起航。

对于武汉这座依水而生的城市来说，江和船构成了城市最初的记忆。来来往往的人在此汇聚，又各奔东西，船这个移动场域，成为讲述老武汉记忆最好的载体。

“知音号”以上世纪二三十年代武汉民生公司“江华轮”为原型打造，船里上千件道具摆设，都是在阅遍武汉的图书馆、博物馆相关文献后，1:1复刻而成。就连船舱里的钢琴，都是用老式钢琴经过维修、校音后，来呈现当年的演奏效果，力求“昨日重现”。

与跟风式的复古潮不同，《知音号》在真实与真实感之间寻找平衡。演员的台本，都来自江面上口口相传的故事，毕竟，现实才是最伟大的编剧。

表演中，观众并不是旁观者，可以打破传统表演的约束，在场域里自由穿梭，零距离倾听每个演员的台词。这极富诚意的非虚构式表演，最让人动容。

这就难怪，82岁的刘世炎老先生，还未登船，听到那一声声“再见，保重”，就已泪眼婆娑。“1940年，我跟母亲乘木船，沿江而上到万县（今重庆市万州区）逃难，临别时大伯相送。刚刚那个演员的口音，像极了我大伯。”刘老先生泪盈于睫。

在《知音号》总导演樊跃看来，船是一种特别多情的载体，让人与人的相遇发生了可能性。“可能性是真实的，是被造出来的可能性。给所有营造一个自然的互动与解脱。”

伴随着这个过程，人性得到了揭示、探讨与补完，《知音号》最内在的价值和最崇高的灵魂缓缓展开，一览无余。

如此说来，在这艘船上，每个人都有故事，每个人都是主角。因为，天地无私，贵贱皆是角色；古今如梦，往来只换衣冠。江水汤汤东到海，唯一带不走的，是那一串串动人的故事。

5. 《知音号》怎么造出来的

《知音号》是第一个在国内城市中心区域打造的实景演出；是首部长江上的大型实景演出；是情景互动体验式的演出；是长江上最大的漂移剧场、移动城市博物馆。《知音号》没有固定的观众座位，观众是在行走参观的过程中融入整个剧的表演中的。演出随着观众脚步的移动而变化，让观众置身于演出之中，成为演出的一部分，演员们生动的表演配上动人的音乐，让人陶醉不已……观众即演员，处处是体验，是《知音号》全新的演艺形式。
《知音号》的故事发生在船上，然而演出和观看的过程，从上船之前就开始了。
这艘复古游轮连接了过去与今天，船从200来米的老码头驶出，叫卖、喧嚣一切都是过往的样子。拿一张旧船票，持一张旧报纸，兜里揣着旧时候的钱币。观众从登船的那一刻起，就走进了一段过往的时光，又开始了一段寻找自己的旅程。
整艘船都是戏剧上演的舞台，三层各具特色的船体空间，灯火通明的主甲板餐厅，浮沉晃动的近百间客房，勾勒了一个漂浮在水上的戏梦空间。与传统剧场演出在观众席上正襟危坐的体验不同，观众可以在内部自由行动，体验在船内每个角落发生的故事。你可以踏进客房舱门，打开屋内的衣柜。选择一件符合舱内氛围的服饰替换上身，甚至化上妆，穿梭于每一间客房，在吧台休息喝杯小酒；可以翻看船舱桌上泛黄的书信、触摸老旧的家具摆件，抬头透过舷窗，说不定会看到一个剧中人站立甲板之上，仿佛回忆这里的故事；还可以远离人群，坐在船舱的床上回味这一切。一切都仿佛是活的，都与观众每刻的呼吸与体验紧密共生。
船上的每一个场景还暗藏着故事的线索。整艘游轮被打造成一个梦境般的多维空间，演员们各奔东西，观众观看追随，分散的线头一而再再而三地交叉重叠，在不断选择、转移、放弃、思考之后，观众似乎越来越靠近故事的真相。然而此时，真相也许并不再重要，甚至故事本身也不再重要。要体验的不仅是一段故事，也是一段与历史、与诗意联系的想象。计时的方式在船上被重新定义，过去、今天和未来通过一艘船、一段旅行相互勾连。
在导演樊跃的认识里，把戏剧带出剧场，带进船舱，只是打破一切常规和安全公式的开始。他希望观众们用行为与动作寻找知音，希望观众真正处于戏剧深处与之共振，让现行的行为规则都消失。“所有的样式都被重写，不同于以往观看的戏剧演出。对观众来说，这一过程也许是陌生的、刺激的、惊叹的、游戏的、好玩的，但更重要的是体验。”这种交互的体验，是彼此间通过行为撞击而达到的自身真理与感悟。把故事找出来的过程，也就是把自己找出来的过程。
“知音号”从老码头出发，一路串联起武汉的地标性地点，最终于新码头靠岸，恰是一趟穿越城市、时光的旅程。在导演樊跃的构想里，无论是旅程还是戏剧，都是触发感触的载体，在船上寻找的是故事，也是寻找自己。“借江水，借船、借一次旅途，最后抵达的是观众自己的内心和记忆。”

6. 武汉有什么适合创意拍照的地方

“知音号”可以呀，周围不少人看过演出，可以穿旗袍拍照，场景是民国时代的。

7. 武汉有哪些地方适合情侣约会、玩乐

九省通衢的武汉，其实有很多地方适合情侣约会游玩的。站在黄鹤楼上俯瞰长江大桥，看滔滔江水，向东流去，眺望对面的龟山电视塔，风景这边独好。

武汉也称江城，俗称“武汉三镇”。这里所说的三镇并非真的是三个小小的镇。武汉的总面积有八千多平方公里，常住人口有一千一百多万。所以说这么广的地域和众多的常住人口，怎么可能称之为小呢？

看过的江景还可以登上江边的知音号，知音号是一艘三层的船，以表演20世纪30年代的时代特色为背景，游客可以选择自己喜欢的旗袍或者是学生装，和表演者融为一体。很多人专程来感受民国时期的时尚。

汉阳的景点有古琴台，就是俞伯牙和姜子期弹琴的地方。想要求得好姻缘的可以去归元寺看一看，数一数里面的五百罗汉，看一看自己的运势。

8. 知音号游轮可以穿旗袍吗

可以穿旗袍的。

9. 《知音号》什么最好看

《知音号》是第一个在国内城市中心区域打造的实景演出；是首部长江上的大型实景演出；是情景互动体验式的演出；是长江上最大的漂移剧场、移动城市博物馆。
《知音号》没有固定的观众座位，观众是在行走参观的过程中融入整个剧的表演中的。演出随着观众脚步的移动而变化，让观众置身于演出之中，成为演出的一部分，演员们生动的表演配上动人的音乐，让人陶醉不已……观众即演员，处处是体验，是《知音号》全新的演艺形式。
《知音号》的故事发生在船上，然而演出和观看的过程，从上船之前就开始了。
这艘复古游轮连接了过去与今天，船从200来米的老码头驶出，叫卖、喧嚣一切都是过往的样子。拿一张旧船票，持一张旧报纸，兜里揣着旧时候的钱币。观众从登船的那一刻起，就走进了一段过往的时光，又开始了一段寻找自己的旅程。
整艘船都是戏剧上演的舞台，三层各具特色的船体空间，灯火通明的主甲板餐厅，浮沉晃动的近百间客房，勾勒了一个漂浮在水上的戏梦空间。与传统剧场演出在观众席上正襟危坐的体验不同，观众可以在内部自由行动，体验在船内每个角落发生的故事。你可以踏进客房舱门，打开屋内的衣柜。选择一件符合舱内氛围的服饰替换上身，甚至化上妆，穿梭于每一间客房，在吧台休息喝杯小酒；可以翻看船舱桌上泛黄的书信、触摸老旧的家具摆件，抬头透过舷窗，说不定会看到一个剧中人站立甲板之上，仿佛回忆这里的故事；还可以远离人群，坐在船舱的床上回味这一切。一切都仿佛是活的，都与观众每刻的呼吸与体验紧密共生。
船上的每一个场景还暗藏着故事的线索。整艘游轮被打造成一个梦境般的多维空间，演员们各奔东西，观众观看追随，分散的线头一而再再而三地交叉重叠，在不断选择、转移、放弃、思考之后，观众似乎越来越靠近故事的真相。然而此时，真相也许并不再重要，甚至故事本身也不再重要。要体验的不仅是一段故事，也是一段与历史、与诗意联系的想象。计时的方式在船上被重新定义，过去、今天和未来通过一艘船、一段旅行相互勾连。
这是一个非常神奇的过程。整场演出没有固定舞台，演员是可以近距离观看，甚至触摸的。演员还会通过语言和动作和你进行互动，把你代入场景之中。非常有趣的感受。