印度校服特點

㈠ 印度舞蹈的特點

什麼是印度舞

一）印度舞蹈概述

印度舞蹈歷史悠久，早在印度河文明時期，印度先民就很喜歡跳舞。在哈拉帕和莫亨殊達羅出土的文物中，有青銅舞女雕像和男舞者石雕像，這些都是當時流行舞蹈的佐證。

到了吠陀時代，印度舞蹈有明顯的發展，而且有了文字記載。公元前1500年的《梨俱吠陀》中就記有舞女的事情。「邱沙穿著閃光的衣服，像舞女一樣，「男子戴金首飾，通過舞蹈表演有關戰爭的場面」，「男女青年一起跳舞」，「甚至有了專門以跳舞、唱歌謀生的種姓」。可見當時舞蹈已經相當發展。

到公元前4世紀，印度的大文法家波你尼也曾提到過「舞蹈」一詞。至於在印度史詩之一《羅摩衍那》中有關舞蹈的記載就更多了。《羅摩衍那》中寫道：「在阿逾陀日夜舉行舞會和音樂會，供國王享樂」，「一位舞者的優美的舞姿使羅婆那為之陶醉」。

但是，有關舞蹈藝術的專著應該以婆羅多的《舞論》為代表，它是印度古代最早的文藝理論著作，一般認為它是公元2世紀的產物，但其內容應更早於成書年代，可能在公元以前。《舞論》是一部詩體著作，它全面論述了戲劇工作的各個方面，從理論到實踐無不具備，而主要是為了滿足實際工作的需要，起一個戲劇工作手冊的作用。它論到了劇場、演出、舞蹈、內容情調分析、形體表演程式、詩律、語言、戲劇的分類和結構、體裁、風格、化妝、表演、角色，最後更廣泛地論及音樂。這個全面總結一經出現，便對後來的文藝理論產生了很大影響。雖然它基本上是注重實際演出工作的書，但是它在理論方面仍接觸到一些重要問題，對音樂、舞劇等方面優美藝術的各個部分進行了很好的闡述。到後來，香格爾戴沃在自己的《格冷特·勒德納格》一書中，對舞蹈進行了詳細的研究，提到舞蹈種類等內容。書中講到了「當得沃舞」（一種濕婆舞），濕婆神是這種舞的始祖，濕婆把這種舞蹈知識傳授給自己的學生和婆羅多牟尼。當得沃舞是表示有關世界末日的舞蹈，當世界開始毀滅時，在布德傑里和沃亞克拉巴德仙人的請求下，濕婆表演了「阿安德·當得沃」舞，當時四副面孔的梵天為他擊掌伴奏，毗濕奴為他敲鼓，又有登巴魯和納羅陀為他伴唱。

到了迦梨陀姿時期（公元5世紀），印度舞蹈又得到重大發展。迦梨陀娑的著作很多，他的劇作使古代印度戲劇創作達到了登峰造極的境地，他不僅以詩馳名於世，而且也是一位有名的劇作家，他流傳至今的劇本《沙恭達羅》、《摩羅毗迦與火友王》等，都是很著名的。劇詞中散文與詩歌並茂，穿插自如，而且劇中有舞蹈，也有歌曲。他的《摩羅毗迦與火友王》的第一、二幕中對音樂和舞蹈的理論還進行了充分研究。迦梨陀娑的著作中也提到了舞蹈和表演之間的密切關系。這些對後來舞蹈的發展起了重要指導作用。

同音樂一樣，舞蹈藝術也是一種謀生手段，印度自古以來時興舞女在寺廟跳舞，迦梨陀婆曾經描寫到當時一些寺廟中的舞女情況。在拜納的《戒日王本行》中提到了戒日王給兒子過生日跳舞的舞妓們。但是據史料記載，當時舞技演員的社會地位不高。甚至在娑羅多時候，音樂舞蹈方面的專業藝人已受到社會歧視，當時婆羅多仙人曾與了一長篇故事，描述演員所受到的屈辱，表明了演員在社會上卑賤的地位。不過音樂和舞蹈藝術本身是很受重視的，各階級的男子和婦女都學習這兩種藝術。

從地區角度看，印度舞蹈可分為北印度舞蹈和南印度舞蹈兩類。北印度舞蹈主要有克塔克舞和曼尼普利舞。南印度的古典舞蹈主要有婆羅多舞和格塔克里舞。

除上述古典舞蹈外，印度各地還有許多民間舞蹈。這些民間舞蹈都帶有濃厚的地方特色和生活氣息，深受群眾歡迎，是印度燦爛文化的重要組成部分。
（二）印度舞蹈類別

從舞蹈內容和性質區分，印度舞蹈可分古典和民間兩類。古典舞蹈有四個，即曼尼普利舞、婆羅多舞，格塔克里舞和克塔克舞。

1．曼尼普利舞

曼尼普利舞是印度四大古典舞蹈之一，產生於曼尼普爾地區，因而得名。曼尼普爾一向有「舞蹈之鄉」的稱號，舞蹈是曼尼普爾人生活中的重要組成部分，也是婦女必備的一種美德。

曼尼普利舞，由優美的民間舞蹈發展而來。據民間傳說，在古代，濕婆神和雪山神女創造了一種舞蹈，並且選擇了一片適於跳這種舞的山谷地帶，但是地勢低窪，淹在水中。於是濕婆神用他的三叉戟劈山排水，填平了窪地，開辟了一片跳舞的地方，這個地方就是今天的曼尼普爾。濕婆神和雪山神女在曼尼普爾跳的第一個舞蹈叫拉伊哈羅巴舞。拉伊哈羅巴舞就是曼尼普利舞的原始形式，它是一種祭奠村神的舞蹈，跳舞時，往往全村人參加。

曼尼普利舞是幾種舞蹈的總稱，屬於曼尼普利舞的有與頌神有關的班格·賈蘭恩舞（快步舞）、格拉達爾·賈蘭恩舞（擊掌舞）、表現克里希納（黑天神）童年生活的拉卡爾舞（夥伴舞）、潑水節時跳的塔巴爾·金格比舞（月光舞）等。平常人們所說的而且也是聞名全印的曼尼普利舞，是指充滿艷情的拉斯·利拉舞而言。據說，大約在1700年前，曼尼普爾地區出了一位國王，名叫傑辛格。一次，他在夢里看到了拉斯·利拉舞，聽到了優美的音樂，便教他的女兒學會了這種舞蹈。從此，使這個舞蹈得以流傳至今。

拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞（春舞）、袞古·拉斯舞（林舞）、馬哈·拉斯舞（大舞）、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有這些舞蹈，都是表現克里希納和高比族（一種牧族）姑娘們之間的愛情和嬉戲情景的舞蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希納。

拉塔和高比族姑娘們穿一種叫巴尼格的圓圈裙，沒有褶紋，裙子上罩一件薄紗，腰部系一根腰帶，上身穿一件緊身短衣，頭戴薄紗巾和帽子。克里希納穿黃色衣服。他們的服裝色彩，同舞蹈氣氛十分協調，使舞蹈顯得更加婀娜多姿，優美動人。

2．婆羅多舞

婆羅多舞是南印度泰米爾納德邦的傳統舞蹈，為印度四大古典舞蹈之一。印度學者認為，這個舞蹈淵源於北印度的雅利安文化，但在南印度得到了發展和完善。婆羅多舞在南方的發展，與南方各廟宇里的神奴有密切關系，傳說仙人婆羅多是這個舞蹈的祖師。

關於婆羅多舞的來歷，說法不一，但不管哪種說法，都與阿周那有關。有一個故事說，在阿周那寄居他鄉時，他把這個舞蹈教給了摩德斯耶（維拉特）國的公主烏特拉。後來，這個舞蹈又從維拉特（今天的齋普爾）傳到全印度；另一個故事說，阿周那在羯陵伽國京城馬勒格·巴登摩時，把這個舞蹈教給國王吉特拉瓦亨的女兒吉特朗格達（她後來同阿周那結了婚）。所以在南印度，一般認為，吉特朗格達後來當了神奴，阿周那回國時，她沒有和他一起走。還有一種說法，認為這個舞蹈是由泰米爾納德邦著名的民間舞蹈古拉溫吉舞發展而來。古拉溫吉是一個流動的山族，他們在全邦范圍內活動，靠看手相和跳舞賣藝營生，他們跳的舞就叫古拉溫吉舞。古拉溫吉舞比婆羅多舞簡單，但是很受歡迎。

啞演是婆羅多舞的特點，通過身體各部分的動作表達豐富的思想感情，諸如戰爭、愛情、仇恨等等。它需要道具，戴各種面具表達不同故事也是此舞的一大特點。婆羅多舞一般由格爾納塔克音樂伴奏。阿爾利布琴一響，演員並攏雙腳，兩手向頭上方伸去，然後隨著幕後傳來指揮演員動作的樂器聲，演員用頸部、嘴、眼睛、雙手及身體其他各部分的動作和表情，自如地表現各種思想。

3．格塔克里舞

格塔克里舞是喀拉拉邦最有名的舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。格塔克里舞實際上是一種故事性很強又獨具特色的頌神舞。大詩人瓦拉多爾稱格塔克里舞為「藝術的皇後」。把故事、詩歌、音樂、舞蹈。表演和繪畫巧妙地結合起來，是格塔克里舞的一大特點。

格塔克里舞通常在廟會期間於夜晚演出，劇中所有角色均由男子扮演。表演的形式是啞演，但有敲打樂器伴奏。舞中的故事情節，用朗誦詩的形式表達。詩句都是梵語化的馬拉雅拉姆語，一個人在幕後朗誦。演員身軀的姿態和手勢，都有一定的象徵意義。通過雙腳跳動的快慢，兩手和十指的各種動作以及眼睛、鼻子和嘴唇等的不同動作和表情來表現詩句的內容。演員們只表演不說話。優秀的格塔克里舞演員，十分精通身體各部分的動作和表演技巧，他們只用眼神就可以表現各種思想感情，用眼睛轉動的快慢，表現圓圈，阿拉伯數字「8」等。他們表演天鵝、蛇和猴子等動物的動作，形象也非常逼真。他們甚至可以用半邊臉表演憎惡和憤怒，用另一半臉表演高興和歡樂。

面部化妝在格塔克里舞里佔有重要地位。這種化妝，是一種特殊的繪畫藝術，經過化妝的面部，有助於表現舞蹈的各種思想內容。他們用米粉熬成的稠漿糊，塗在面部，根據角色的不同，再塗上綠色、紅色和黃色等五種顏色，正面人物臉上再塗淺綠色和白色；反面人物臉上塗幾層粉白色，鼻子四周塗紅色，眼睛四周塗黑色，佩戴紅胡須；女角在黃色和淡紅色的底色上，塗一層白色。

格搭克里舞，一般都取材於《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》兩大史詩，但是現在也有人用它作為政治宣傳的手段。

格塔克里舞蹈藝術，一般人不太容易欣賞，但是在喀拉拉邦，人人都能領會它的藝術美，而巳城市鄉村都會演格塔克里舞。

4．克塔克舞

克塔克舞產生於北方邦的首府勒克瑙，是北方邦和拉賈斯坦邦的著名舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。

克塔克本是一個種姓，專門從事舞蹈，以賣藝為生，他們所跳的舞叫克塔克舞。克塔克舞原是一種宮廷艷情舞，在封建帝王時代，專供王公貴族茶餘飯後消遣。現在成為大家皆跳的舞蹈。

克塔克舞男女均可表演。內容主要是表現克里希納與拉塔的愛情故事。克塔克舞演員的腳上系有許多小銅鈴，演員隨著鼓聲的變化而發出不同響聲，時而鏗鏘有力，繁音流瀉；時而細碎悅耳，娓娓動聽。隨著鼓點和音樂用身體各部分的動作和面部表情，表現各種感情，所以有人稱它是表演各種體態的舞蹈。目前這種間蹈大多出現在銀幕上和舞廳里。

印度除古典舞蹈外，各地還有許多著名的民間舞蹈。印度的民間舞蹈歷史悠久，在古典文獻《夜柔吠陀》和兩大史詩《摩訶婆羅多》與《羅摩衍那》中都有記載。有些是屬於宗教性的，有些是屬於季節性的等等，不僅內容豐富多彩，而且各具特色，深受群眾歡迎，所以有些民間舞蹈能夠世代相傳。現擇要分述如下：

彭戈拉舞，是旁遮普人在豐收季節跳的一種慶豐收舞。舞者不拘老幼，任何人都可參加。只要有塊空地，一群人聚在一起，敲起鼓，便可跳起來。開始是沿圓圈跳，新來者可隨時加入，而不會打斷舞蹈的連續性。鼓手站在場地中央，舞者圍著鼓手轉圈。鼓者擊一會兒鼓，便把鼓槌向上舉起，跳舞的人看到舉起的鼓槌，便加速步伐，越跳越快，全身也隨著快速抖動，並且一隻腳著地，舉起雙手，不斷跳躍轉圈。跳到高潮時，他們雙手擊掌，不時發出「巴萊！巴萊！」或「嗬！嗬」的喊叫聲。喊聲異常威武雄壯，舞蹈歡樂活潑，跳的人常常樂而忘形，看的人也往往手舞足蹈。高潮過後，就變為慢步舞，隨著悅耳的音樂，用一隻腳緩緩地跳。這時其中一個人突然用手蒙住左耳，唱支歌，大家又立刻像起初那樣狂舞起來。如此快慢相間，反復幾次，跳的時間可長達幾個小時。熟練的彭戈拉舞演員甚至能做出十分復雜的雜技動作，例如軀干接近地面，脊柱後仰或者一個跳舞者站在他的肩膀上，他則屈膝跪著跳舞。由於彭戈拉舞沒有嚴格的規則，它給人們一種新鮮、自然和充滿活力的印象。這種舞的動作明確無誤地體現了旁遮普邦人的男子漢氣概。

彭戈拉舞有幾種，其中主要有魯迪舞、秋莫爾舞、糾格尼舞等等，彼此略有區別。這種舞技巧高超，隊形多變，無矯揉造作之感。用音樂和手鼓伴奏，旋律優美，和諧有致，而且自然感人。

舞者的服飾是頭上纏時髦的頭巾，下身圍條漂亮的圍褲，上身穿一件絲織寬衣，衣上染著藍或深紅顏色，絢麗奪目。腳上系有腳鈴，舞者足部的動作熟練，伴隨著音樂、手鼓和腳鈴有節奏的響聲，生動地表現出勤勞、勇敢的印度人民對生活的熱愛；那愉快的曲調和靈巧、優美的舞姿，以及那豐富的表情，體現了印度人民戰勝自然，獲得豐收的決心與樂觀精神。

格塔舞，是旁遮普邦最古老的舞蹈。「格塔」的意思是擊掌。從前跳格塔舞是為了取悅天神。今天在人們結婚等喜慶活動時也跳這種舞蹈。

格塔舞非常簡單，然而舞姿動人。這種舞通常是在月夜跳，舞者先圍成一圈，然後隨著急促的鼓點，逐步把圓圈擴大。這時，有三四個人走到圓圈中央開始起舞。他們邊跳邊唱，起著領唱作用。他們唱的歌叫塔拜或巴德，每次唱到最後一句時，其他人一邊拍手，一邊重復唱一次，如此反復，直到結束。

格塔舞一般是婦女跳的舞蹈，男子也可以跳，但是要和婦女分開，另外圍成一圈。只有慶祝結婚時，男女才可以共舞。

秋莫爾舞（即狂舞），是男子跳的一種舞蹈。雖然不像彭戈拉舞那麼著名，但在旁遮普的廣大農村也很盛行。因為它是與農業節日有關的舞蹈。這種舞蹈任何時候都可以跳。它和格塔舞類似，跳時先圍成圓圈，在鼓聲伴奏下，有時男子每人各持一短棒，相互有節奏地敲擊，轉圈跳舞。跳秋莫爾舞的人，頭上要系一種帶纓絡的華麗頭巾，穿白色圓領長衫，披各色布單，布單兩頭系在左腰，色澤鮮艷的寬邊下衣一直籠到腳面，腳穿軟鞋。秋莫爾舞十分優美動人，一跳就是三四個小時。

另外，喀喀舞、魯遞舞等，都是盛行的女子舞蹈。

波瓦依舞，是古吉拉特邦的一種著名民間舞劇、形式很特殊，舞中有音樂、舞蹈和戲劇表演，與歌舞劇相似。角色全由男子扮演，觀眾也全是男的。

表演波瓦依舞劇是袍吉格族、納耶格族和迪拉格爾族的祖傳職業，他們組成歌舞劇團，串鄉走村，四處巡迴演出。尤其在九夜節時，一定要表演皮瓦依舞，以迎接波瓦依神母（即難近母），這就是舞劇名字的由來。

這種舞劇沒有舞台，在露天廣場或廟宇的庭院內演出。不過演出時，需要在庭院或廣場里放一個難近母神像，並在像前點盞油燈。演出常常從頭天晚上持續到第二天清晨。每一個波瓦依舞分幾個部分，每一部分叫做一個斯旺格，每個斯旺格有一兩個角色，表演某一個神話故事、歷史人物或社會人物。舞劇中往往夾雜一些諷刺性的笑話，用以達到某種揶揄目的，很有意思，深受人們的歡迎。

格爾巴舞屬於敬神舞，是古吉拉特·邦最受歡迎的民間舞蹈。它有兩種形式，即「格爾巴」和「格爾比」。格爾巴舞是女子跳的，格爾比舞是男子跳的。

婦女跳格爾巴舞時，把點著燈的陶罐或某種農作物的青苗放在舞場中央，然後圍成圓圈，頭頂帶孔點燈的陶罐，在伴唱聲中，盡情舞蹈，以表示對大地母親祈禱。此舞別具一格，由於頭頂帶孔點燈的陶罐，隨著身體的擺動發出閃爍的燈光，如同鑽石一樣美麗，燈光照出的影子也特別好看。過九夜節時，婦女們尤其喜歡跳格爾巴舞。美麗的姑娘們頭頂點燈的陶罐，成群結隊地跳著舞前往各家，邀請大家前來參加跳舞。連續九天的節日期間，處處是舞蹈，家家有歌聲。除了敬神性的節日，如在克里希納降生節、羅摩誕生節外，其他一些節日也可跳這種舞蹈。春節、姑娘節、寡婦節等節日，也跳格爾巴舞。

格爾比舞是在九夜節時，男子們為紀念難近母神而跳的一種舞蹈。其他時間一般不跳這種舞。舞場的布置和跳法，同女子跳的格爾巴舞一樣，只是男子跳舞時，頭上不頂陶罐。跳格爾比舞的人，上身裸露或穿帶花邊的古式長衫，下身穿一條拉賈斯坦式的褲子。

拉斯舞，是古吉拉特邦另一種著名的民間舞蹈，歷史悠久。這是一種男女混合舞，有三種形式，即登得·拉斯格（棍子舞）、達爾·拉斯格（擊掌舞）、拉黑德·拉斯格（表演舞）。登德·拉斯格舞（棍子舞）在北印度尤為流行。在秋月節時，處處都可以看到跳這種舞的場面，其他節日時也有跳這種舞蹈。從前，拉斯舞只是表演黑天神的生平事跡，只唱與黑天神有關的歌曲，今天歌詞內容有了變化，也可唱其他歌曲。跳拉斯舞時，服飾打扮沒有一定之規，一般女的穿寬上衣和裙子，男的穿長衫或瘦腿褲，有時要有一個演員打扮成黑天神的模樣。

除上述舞蹈外，印度各邦都有自己的民間舞蹈，而且很多，這里不一一介紹。

表演性舞蹈-群舞
http://www.blogchinese.com/06091/258737/archives/2007/200731913824.shtml
舞劇和楊麗萍
http://www.blogchinese.com/06091/258737/archives/2007/200731913928.shtml
芭蕾舞 舞劇
http://www.blogchinese.com/06091/258737/archives/2007/2007319131046.shtml
古典舞 現代舞 當代舞
http://www.blogchinese.com/06091/258737/archives/2007/2007319131316.shtml

㈡ 分別講講瑞士,古巴,印度3個國家服裝的特點

瑞士服裝我不清楚，印度服裝是很有民族特色的，尤其是女性的莎麗，但是我說不出來太多的，因為我沒去過印度，接觸的印度人也不多。不過古巴的服裝我還是可以說說的，畢竟在那裡生活過幾年。古巴現代的服裝實際上沒什麼特點，和美國現代的服裝沒什麼區別，就是古巴人不是都穿得起太好的。如果說特點的話，就是露！尤其是女性，不管身材怎麼樣，露的部分是很多的，那裡也熱，穿得少很正常。古巴傳統的農民服裝（Guajiro服裝）倒是挺好看，男裝是長褲長上衣（一般是白色），配紅色的古巴領帶，還要帶上草帽；女裝是長裙，應該是有裙撐撐著，收腰，配把扇子。

㈢ 印度服裝有什麼特點

服飾：印度男子的傳統服裝，下身是托蒂，實際上是以塊纏在腰上的寬幅的白棉布，也有麻制或絲制的，長度一般為3.6至4.5米，纏在腰間，垂至膝蓋或垂至腳面，有的還帶滾邊。上身穿較肥大、長至膝蓋的「古爾達」上衣。頭巾的色澤各異，纏法也不同。拉賈斯坦人的頭巾和錫克人的頭巾很有名，有時人們還在頭巾上插上羽毛。

在印度農村，男子一般不穿上衣，只在肩上搭一條汗巾，或用一塊布為主上身，一端搭在肩上，人們叫它「恰達」。

印度婦女的民族服裝是「紗麗」。紗麗通常用一塊長6米左右、寬1.1至1.3米的布料做成。紗麗的穿法是從腰部纏起，最後披蓋在肩上或蒙在頭上。紗麗一般分棉布、絲綢、紗和尼龍幾種。

印度的服裝與當地氣候有關，夏天氣溫可以高過40°C，冬天也在20°C以上，因此服裝要求透氣、清爽。現在，城市中的居民，服裝一大部分西化，男的也穿襯衣、褲子，平常也多西裝革履。女的仍以穿紗麗的為多，也有不少改穿牛仔褲的。然而，各地區的民族還保持著自己的民族特色。許多穆斯林男人喜歡戴一頂波斯羔羊皮的土耳其帽。錫克族的婦女通常穿著遮到膝蓋的長衫和一種叫做沙爾沃一麥卡茲的寬大的裙子。

印度人喜歡佩戴各種各樣的首飾，名目繁多，如發飾、耳飾、額飾、鼻飾、項鏈、腦飾、腕鐲、上腕飾、指環等，大多為金、銀或寶石製品。有些地方的人甚至把首飾看得懂於衣裝。根據傳統的風俗，印度男子把首飾贈與女子被視為應盡的義務，女子把戴首飾視為生活的重要內容，但寡婦不能帶任何首飾。頭飾是一種用小鏈子和小鉤子固定於頭頂與額部的製品。鼻飾多為金銀製品，它是已婚女子的裝飾標志。頸飾中的項鏈被當作避邪之物而在婚禮中有新郎給新娘帶上，只要不離婚，妻子要將這根鏈子戴一輩子，印度農村至今仍有此俗。

㈣ 印度服飾有什麼特色

紗麗 （又稱紗麗服）是印度、孟加拉國、尼泊爾、斯里蘭卡等國婦女的一種傳統服裝。用印度絲綢製作的莎麗一般長5.5米，寬1.25米，兩側有滾邊，上面有刺綉。通常圍在長及足踝的襯裙上，從腰部圍到腳跟成筒裙狀，然後將末端下襬披搭在左肩或右肩。提到印度的衣，人們肯定會馬上說：「印度有紗麗」。紗麗是印度最具特色的國服。據傳，紗麗有五千多年的歷史，在印度古代雕刻和壁畫中就常見身披紗麗的婦女形象。最早的紗麗只是在舉行宗教儀式時穿，後來逐漸演變為婦女的普通裝束。

紗麗的式樣繁多，不拘一格。 每逢喜慶的日子，印度婦女都會穿起自己喜愛的紗麗，點上傳統吉祥痣、塗上邁何迪，逛街串門、訪親問友。紗麗因穿者的貧富也有不同，窮人穿的紗麗大都是棉布或粗麻所做，貴婦人則穿的是絲綢或薄紗制的紗麗，上綴以金絲銀線織成的圖案裝飾，形成鮮明的對比。

除了紗麗之外，印度婦人還有一種衣服也比較普遍，上衣比較寬松，長至膝部，叫「古爾蒂」；下身則是緊身的褲子，名叫「瑟爾瓦」三再加一條紗巾往脖子上一圍，長長地向後飄去。

印度男子最為普通的服裝是「托蒂」，就像我們在電影中看到甘地穿的那種衣服。「托蒂」其實也是一塊三四米長的白色布料，纏在腰間，下長至膝，有的下長達腳部。隨著社會發展，男子的衣服也有改進，除「托蒂」外，上身加了一件肥肥大大的襯衣，名為「古爾達」。天冷時，再加一件披肩。在一些特別重要的場合，經常會看到個別上穿「古爾達」、下圍「托蒂」、足踏拖鞋的老人。不知內情的外國人往往以為這些人無足輕重，實際上這種打扮才是最有身份的標志。 不過，在城市裡，男子服裝已經趨於西化，西裝差不多是最為普遍的男子服裝，即使不穿正規的西服，也是西式的襯衣和長褲。印度男子，特別是有身份的政府官員在正規場合，常穿一種很像「中山裝」的上衣，也是緊緊的衣領，胸部有一兜，再別支鋼筆，看上去也是滿精神的。

㈤ 歸納印度的特點

民族風俗:
4大傳統儀式走遍全世界，入境隨俗是不變的真理。印度人有4大傳統儀式，分別是出生、葬禮、婚姻和普迦儀式。除此之外，在印度旅行，你一定要知道印度的10項特殊習慣和6大禁忌，保你玩得開心、一路平安。

出生

在印度的傳統上十分重男輕女，因為女兒結婚時，父母必須准備一筆豐富的嫁妝，如果沒有嫁妝，女兒是嫁不出去的。而這對於貧窮人家而言，確實是一項龐大的負擔。

印度人如果生下的是女兒時，會用拍手示意，代表兩手空空來也。但如果生的是兒子時，那就大大不同了，家人會立刻敲鑼慶祝，表示兒子將來娶老婆時，可以帶來響當當的嫁妝。

印度人慶祝小孩出生與平安成長的方式，就是到寺廟進行「普迦儀式」、唱頌祈禱文，然後和親朋好友舉行餐宴。

印度小孩出生後，父母都會找人為他們占卜，小孩的名字多半取自英雄或神祇.小孩的生辰八字尤其受到重視，因為這可以決定小孩未來的婚姻對象。

葬禮

印度教徒死亡時，都會在河壇舉行火葬儀式。印度教徒去世後，家人會以黃色或白色絹布包裹屍體，然後放在兩根竹製擔架上，以遊行方式抬到河壇火葬地點。

傳統上，將死者抬送到火葬場的任務，應該由家屬擔任，但是現在大部份的人都交給專人處理。在印度，專門處理喪葬事宜的人，都是被視為種姓地位最低的賤民。

一般送葬的儀式都非常簡單，但是比較富有的人家，可能會請樂師在前面演奏，浩浩盪盪地遊行。火葬前，死者的長子必須手持油燈繞行遺體3次，當火葬柴堆被點燃時，死者長子必須將頭發剃光，只在後腦勺留一小撮，然後到河裡沐浴凈身。火葬結束後，死者骨灰會被掃到河裡，代表靈魂已經脫離軀殼、得到解脫。

婚禮

印度人的婚禮是社會地位的代表，也是一生中最重大的儀式。印度青年到了適婚年齡，都會由父母代為尋找社會階級、語言、區域、背景相同，以及星相可以配合的對象。

印度婚禮儀式相當繁瑣，結婚之前，雙方家長會透過充當媒人的祭司討論嫁妝事宜，女方必須答應男女提出的嫁妝數量後，雙方才選定黃道吉日、開始籌備婚禮。婚禮前一天，新娘必須根據傳統化妝方式，開始抹油、沐浴、更衣、梳頭、畫眼線、抹唇砂、並且在腳上塗以紅色、在額頭點紅色蒂卡、在下巴點黑痣，接著還要用植物染料在手腳上繪飾漢那圖案，然後灑香水、配戴首飾和發飾，最後是把牙齒染黑、嚼檳榔、擦口紅，才算大功告成。

婚禮當天，新郎官騎著一匹白馬浩浩盪盪地來到新娘家。這時女方家裡已經架起火壇，雙方親友在祭司念誦的吉祥真言中，繞行火壇祝禱。之後、新娘在女伴的簇擁下走到火壇前面，由祭司將新娘的紗麗和新郎的圍巾系在一起，代表婚姻長長久久。

印度婚禮的晚宴是在新娘家裡進行，一對新人坐在婚宴中接受親友的祝福。婚禮當天晚上新郎是在新娘家過夜，翌日才將新娘迎娶回家。
普迦儀式（Puja）

普迦是印度教中向神祇膜拜的儀式，普迦儀式必須由祭司擔任。儀式中信徒會將神像裝飾後抬出寺廟遊行慶祝，並且奉獻鮮花、椰子、蒂卡粉……等供品。最後再由祭司手持油燈，在神像前面進行「阿拉提（arati）」。

「阿拉提」的過程中，信徒用手輕輕覆蓋祭司手中的燈火，然後在自己的眼睛上碰觸一下，代表接受神祇賜予的力量。

通常在普迦儀式結束後，信徒可以分到一些祭祀過的鮮花、蒂卡粉或水，稱為「波拉沙達（Prasada）」。所以在印度，只要看到印度人從寺廟膜拜出來，額頭上幾乎都塗有紅色或白色的粉末。

傳統服飾

在印度，可以由不同的服飾和裝扮，看出當地人的宗教信仰、種族、階級、區域等。

男性包頭巾

印度男性多半包有頭巾，這種頭巾稱為（Turban）。頭巾有各式各樣的包裹方法，其中錫克教男性頭巾，具有特定樣式。

根據傳統，錫克人從小到大都必須蓄頭發、留胡須，並且包著頭巾。小孩頭巾樣式比較簡單，只用黑布綁成發髻形狀。成年人的頭巾樣式比較復雜，首先必須用黑色松緊帶將長發束成發髻，然後再以一條長約3公尺的布，裹成頭巾，樣式為兩邊對襯成規則狀。錫克人頭巾色彩繁多，有的人甚至搭配衣服顏色。

印度男性多半穿著一襲寬松的立領長衫（Tunic），搭配窄腳的長褲（Dhoti），拉賈斯坦地區男性，褲子是以一條白色布塊裹成的，頭上的布巾，花樣變化極多，色澤鮮明。

女性穿紗麗

印度婦女傳統服飾是紗麗（Sari），紗麗是指一塊長達15碼以上的布料，穿著時以披裹的方式纏繞在身上。印度婦女擅長利用扎、圍、綁、裹、纏、披……等技巧，使得紗麗在身上產生不同的變化。

拉賈斯坦婦女的紗麗較短，只有披覆在頭上，但是彩色繽紛、鑲有金銀綉邊。拉賈斯坦婦女的上衣，有點像似沒有領子的中國鳳仙裝，下身是一條滾邊的及地長裙。

紗麗穿著方式

印度婦女傳統服飾，是用一塊長達3公尺的布包裹出來的，這塊布稱為紗麗（Sari）。印度紗麗的穿著方式變化繁多，不同的種族、區域、信仰，會有許多不同的色彩、質感和穿裹方式。印度婦女穿著紗麗時，上衣是一件短袖、露出肚臍的緊身衣（Choli），下身是一條及地的直筒襯裙（Ghagra）。

紗麗最基本的穿著方式，可以分為以下幾個步驟:

1. 首先拉住紗麗布左邊一端，塞進右側的襯裙裙頭。

2. 將紗麗布由右至左環繞下圍，約三、四圈。

3. 接著用紗麗布在右前方折成四折，並且塞入裙頭。

4. 然後將剩餘布塊，由左後方繞過右邊腋下，披向左邊肩膀上。

5. 最後直接將紗麗布披在肩上、或披覆在頭上。

㈥ 印度舞的特點是什麼

印度舞的特點在於其基本動作和服裝。

1、基本動作

印度舞節奏明快，一段4分鍾舞蹈有大約50多個動作。包括了手勢、眼神、內心所想、面部表情，這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾，甚至可以代表天地山水等自然景物和晝夜等自然現象。

起舞前，腿保持彎曲，手合起來，行開啟禮。手伸展開，腳向前跨一步。隨著音樂開始變換手姿。音樂中開始出現「咚咚」的節奏，開始變換腳步動作。保持微笑。舞蹈動作越來越快，手姿變化豐富。

2、服裝

在印度，一般只有已婚婦女才穿長達6米的紗麗，但舞者例外，哪怕很年輕的女孩也可以這樣打扮。有時候，舞者也穿PUNJABI：褲子+過膝長衣+長圍巾。褲子的款式有很多，有些寬大，有些緊身。圍巾的系法也不相同，平時可以戴在脖子上，跳舞時系在腰間，增加線條感。PUNJABI已成為時尚，去年日本便風靡這種款式的衣服。

配飾：額頭上貼的長尖形飾物叫BINDI，傳統BINDI很大，上面鑲滿了鑽和寶石。但流行的是簡練的款式。女孩一般在結婚或跳舞時佩戴它。眉毛上方的一圈散鑽也可以叫BINDI，表示好運。

紅點：眉心點紅點。跳舞時，為了增加亮度，也可用小鑽代替傳統的紅點。如果跳錶現穆斯林題材的舞蹈，只能用小鑽，因為紅點是印度教的象徵。不跳舞的時候，通常只有已婚婦女才能點紅點。

手鐲：印度舞中，手勢是非常重要的舞蹈語言，所以舞者很在意手鐲。佩戴數量很多，最多可達20個。

腳鐲：印度舞中有許多跺腳的動作，要有脆響的聲音，又有急促的節奏，所以腳躅很重要。據說有舞蹈家經過訓練可以只動腳上的一塊小肌肉，使得只有一個腳鈴響。

(6)印度校服特點擴展閱讀

印度舞的歷史：

印度舞蹈歷史悠久，早在印度河文明時期，印度先民就很喜歡跳舞。在哈拉帕和莫亨殊達羅出土的文物中，有青銅舞女雕像和男舞者石雕像，這些都是當時流行舞蹈的佐證。

到了吠陀時代，印度舞蹈有明顯的發展，而且有了文字記載。公元前1500年的《梨俱吠陀》中就記有舞女的事情。「邱沙穿著閃光的衣服，像舞女一樣，「男子戴金首飾，通過舞蹈表演有關戰爭的場面」，「男女青年一起跳舞」，「甚至有了專門以跳舞、唱歌謀生的種姓」。可見當時舞蹈已經有了相當的發展。

到公元前4世紀，印度的大文法家波你尼也曾提到過「舞蹈」一詞。至於在印度史詩之一《羅摩衍那》中有關舞蹈的記載就更多了。《羅摩衍那》中寫道：「在阿逾陀日夜舉行舞會和音樂會，供國王享樂」，「一位舞者的優美的舞姿使羅婆那為之陶醉」。

㈦ 印度人服飾特點

印度人服飾特點：

印度男人的傳統服裝，下半身是托蒂。它實際上是一條纏在腰部的寬白色棉布。它也是由大麻或絲綢製成。它通常長3.6至4.5米，纏繞在腰部。跌落到膝蓋或腳下，有些帶有滾邊。

上身穿著「Gulda」上衣，更厚，膝蓋。頭巾的顏色不同，包裝方法也不同。拉賈斯坦的頭巾和錫克教徒的頭巾很有名。有時人們會在頭巾上戴羽毛。

在印度農村，男人一般不穿襯衫，只在他們的肩膀上放一條汗巾，或者用一塊布作為上半身，一端放在肩上，人們稱之為「卡達」。

印度婦女的民族服裝是「紗麗」。紗麗通常由一塊約6米長，1.1至1.3米寬的布料製成。紗麗從腰部穿，最後覆蓋在肩部或頭部。紗麗一般分為棉，絲，紗和尼龍。

印度服裝與當地氣候有關。夏季，溫度可高於40°C，冬季則高於20°C。因此，衣物需要透氣和清爽。如今，在城市居民中，很大一部分衣服是西化的，男人也穿襯衫和褲子，而且通常穿更多的西裝和褲子。

女性仍然穿著更多的紗麗，許多人已經變成了牛仔褲。但是，各地區的民族仍然保持著自己的民族特色。許多穆斯林男子喜歡戴土耳其帽子和波斯羔羊皮。錫克教女性通常穿長膝蓋的長袍和一條名為Sharwo-McKaz的大裙子。

印度人喜歡穿各種各樣的珠寶，如發飾，耳環，額頭，鼻子飾物，項鏈，腦飾品，腕帶，手腕，戒指等，大多是金，銀或寶石產品。在某些地方，人們甚至了解服裝中的珠寶。根據傳統習俗，印度男性向女性提供珠寶是履行職責的責任。女性認為珠寶是生活的重要組成部分，但寡婦不能帶來任何珠寶。

頭盔是固定在頭部頂部和前額上的產品，帶有小鏈和小鉤。鼻子飾品大多是金銀製品，是已婚女性的裝飾標志。頸飾中的項鏈被用作陰險的物體。在婚禮上，新郎將新郎帶給新娘。只要她不離婚，妻子就會穿這條鏈子一輩子。印度的鄉村仍然有這種習俗。

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印度服飾裹裙和搭帕的歷史：

印度最古老，最本地的民族服裝是裹裙和裙子現代印度長襯衫+裹裙女民族制服。

在印度第一帝國，孔雀王朝和僧伽王朝期間，印度男女都穿著三套未經縫合的衣服，如吠陀時代，以及與巴比倫，中國，波斯和希臘的文化交流。與此同時，印度處於和平狀態。主要是白色棉或亞麻裹裙。除了裹裙和腰帶，第三套裝是長棉墊。

貴族通常將膝蓋的兩端放在肩膀上，讓中間垂下以覆蓋胸部或將膝蓋的一端放在肩膀上，或者您可以將它放在背部並用手腕抬起。但對於苦力和工匠來說，lappa更適合貼在頭上以阻擋陽光或將其捆綁在腰部以方便工作，或作為毛巾擦汗。與此同時，女式裹裙與男士不同，從不透明的一開始，裹裙就變得更加透明。

女性包裹物用短布包裹，另一個固定在前帶的中間，然後固定在腿之間並固定在背帶上。較長的裹裙覆蓋膝蓋，還有一種方法將布緊緊地包裹在臀部周圍以製作裙子。貴族婦女的膝蓋由薄布製成，頭部飾有邊緣。

同時，他們的腰帶類似於男士的款式，有時裝飾手帕貼在腰帶的一端。底部組只能穿粗糙的布裙和頭巾，與現代印度底部組相同。

但是，孔雀王朝的士兵有時會穿著像波斯士兵一樣的縫制衣服，包括袖子襯衫和腰帶，但他們仍然穿著裹裙而不是波斯褲。與此同時，印度士兵戴著頭巾，波斯士兵戴著尖頭帽子。這是印度服飾開始發展的標志。特別是在印度北部較冷的地方，波斯服裝更適合氣候和士兵的功能。

參考總資料來源：網路-紗麗

參考總資料來源：網路-印度人

參考總資料來源：網路-印度民族服

㈧ 印度女子服裝的特點

印度婦女的民族服裝是「紗麗」。紗麗通常用一塊長6米左右、寬1.1至1.3米的布料做成。紗麗的穿法是從腰部纏起，最後披蓋在肩上或蒙在頭上。紗麗一般分棉布、絲綢、紗和尼龍幾種。

印度的服裝與當地氣候有關，夏天氣溫可以高過40°C，冬天也在20°C以上，因此服裝要求透氣、清爽。現在，城市中的居民，服裝一大部分西化，男的也穿襯衣、褲子，平常也多西裝革履。女的仍以穿紗麗的為多，也有不少改穿牛仔褲的。然而，各地區的民族還保持著自己的民族特色。許多穆斯林男人喜歡戴一頂波斯羔羊皮的土耳其帽。錫克族的婦女通常穿著遮到膝蓋的長衫和一種叫做沙爾沃一麥卡茲的寬大的裙子。

印度人喜歡佩戴各種各樣的首飾，名目繁多，如發飾、耳飾、額飾、鼻飾、項鏈、腦飾、腕鐲、上腕飾、指環等，大多為金、銀或寶石製品。有些地方的人甚至把首飾看得懂於衣裝。根據傳統的風俗，印度男子把首飾贈與女子被視為應盡的義務，女子把戴首飾視為生活的重要內容，但寡婦不能帶任何首飾。頭飾是一種用小鏈子和小鉤子固定於頭頂與額部的製品。鼻飾多為金銀製品，它是已婚女子的裝飾標志。頸飾中的項鏈被當作避邪之物而在婚禮中有新郎給新娘帶上，只要不離婚，妻子要將這根鏈子戴一輩子，印度農村至今仍有此俗。

㈨ 印度人穿著習慣

1、男性包頭巾

印度有些地區和信仰的男性是有包頭巾的習俗的。頭巾有各式各樣的包裹方法，其中錫克教男性頭巾，具有特定樣式。錫克人頭巾色彩繁多，有的人甚至搭配衣服顏色。

印度男性多半穿著一襲寬松的立領長衫，搭配窄腳的長褲，拉賈斯坦地區男性，褲子是以一條白色布塊裹成的，頭上的布巾，花樣變化極多，色澤鮮明。

2、女性穿紗麗

印度婦女傳統服飾是紗麗，紗麗是指一塊長達15碼以上的布料，穿著時以披裹的方式纏繞在身上。印度婦女擅長利用很多技巧，使得紗麗在身上產生不同的變化。

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1、語言

印度的語系主要有印歐語系、漢藏語系、南亞語系、德拉維達語系，語言復雜。印度的官方語言是印地語，30%人口使用；英語依舊保留了它「第二附加官方語言」的地位，亦是全國性的通用語言，主要在政治和商業交往場合使用。

2、宗教

印度的每個宗教在次大陸都有它的信徒。整個印度次大陸遍布無數美麗的廟宇、雄偉的教堂、宏大的清真寺、香火旺盛的佛教寺廟、猶太教堂和拜火教寺院。

㈩ 印度舞蹈的特點是什麼

印度舞蹈最明顯的特點就是身體語言異常豐富，尤其是手語更是變幻莫測。據說，舞蹈演員單手可做出28種姿勢，雙手可做出24種姿勢。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合，其姿勢就不可勝數了。這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾、種種舉動，甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現象。總之，人世間的一切都可以在舞蹈動作中表露無遺。

印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統一。簡單地說，就是手勢、眼神、內心所想、面部表情以及身體其他部位的動作都要有機地結合起來，從而可以充分表達出舞者想要表達的意境。印度舞蹈一般要求以身體語言體現出8種「拉斯」，「拉斯」意即「味道」。這8種拉斯分別是：斯楞嘎爾(愛)、哈謝(詼諧)、格魯楞(憐憫)、勞得爾怒入威爾(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕茲(輕蔑)、阿得浦得(驚愕)和尚德(安詳)。當然，這8種拉斯還含有多種多樣的變化，比如：愛就包括父母之愛、兄妹之愛、情人之愛。對一個舞蹈演員來說，要想完美地體現出各種拉斯，需要十分艱苦的訓練。