㈠ 關於唐朝服飾的文獻
關於唐朝服飾我沒有專門的資料，你可以去看《舊唐書》的輿服志，輿服志里對唐代百官、命婦服飾有詳盡描述。
㈡ 歐瑞蓮家的瑞爾姿酵母β-葡聚糖固體飲料可以每天喝嗎
可以每天喝，我是每天早上加到牛奶里一起喝，裡面有赤蘚糖醇這種源自天然的甜味物質，所以味道甜甜的還不錯，葡聚糖是一種高活性營養,有助於支持身體防護等系統營養需求.
㈢ 唐代服飾的特點與發展
特點：
唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說："羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。"今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為後人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。
發展：
唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。
㈣ 這種是唐代服飾嗎
不完全是，應該說是經過改良的。由隋入唐，中國古代服裝發展到全盛時期，政治的穩定，經濟的發達，生產和紡織技術的進步，對外交往的頻繁等促使服飾空前繁榮，服裝款式、色彩、圖案等都呈現出前所未有的嶄新局面，而這一時期的女子服飾，可謂中國服裝中最為精彩的 篇章，其冠服之豐美華麗，妝飾之奇異紛繁，都令人目不暇接。大唐二百餘年的女子服飾形象，可主要分為襦裙服、男裝、胡服三種配套服飾。下面藉助古籍詩畫，分而述之。 [編輯本段]一、襦裙服 襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下著長裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的傳統裝束。唐女襦裙裝在接受外來服飾影響下，取其神而保留了自我的原形，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。襦，一般只長到腰，很短，是唐代女服的特點。與此相近的衫，卻長至胯或更長。唐女的襦、衫等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。襦的領口常有變化，襦衫領型有：圓領、方領、直領和雞心領等。盛唐時代有袒領，即領口開得很低，早期只在宮廷嬪妃、歌舞伎者間流行，後來連豪門貴婦也予以垂青，從唐墓門石刻畫和大量陶制女俑來看，袒領流行開來，或許已經遍及黎庶，因而當時藝術形象中出現的袒領女裝形象為數實在不少。裙，唐代婦女下裳為裙。這是當時女子非常重視的下裳形式。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身僅著抹胸，外披紗羅衫，致使上身肌膚隱隱顯露。如周昉《簪花仕女圖》，以及周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束，這是中國古代女裝中最大膽的一種，足以想見當時思想開放的程度。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。唐代裙色多彩，可以盡如人所好，多為深紅、杏黃、絳紫、月青、青綠。其中尤以石榴色流行時間最長。李白有「眉欺楊柳葉，裙妒石榴花。」萬楚五有「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花。」其流行范圍之廣，從《燕京五月歌》中可見，「石榴花開街欲焚，蟠枝屈朵皆崩雲，千門萬戶買不盡，剩將女兒染紅裙。」石榴裙最大的特點，是裙束較高，上披短小襦衣，兩者寬窄長短形成鮮明對比。這種上衣下裙的「唐裝」，是對前代服裝的繼承、發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和修長。 [編輯本段]二、女著男裝 女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記 內則》曾規定，「男女不通衣服。」盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，常會被認為是不守婦道。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，但那不屬於女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然成風，即使這樣，還應將一部分起因歸於游牧民族的影響。當時影響中原的外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些粗獷的身架、英武的裝束，以及矯健的馬匹，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種適合女著男裝的氣氛。《舊唐書 輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書 五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。
帝與後笑曰『女子不可為武官，何為此裝束？』」雖說這太平公主此舉有些恃寵撒嬌，但也說明了唐初已經出現女著男裝的傾向。女著男裝的風氣尤在大唐開元、天寶年間盛行。《中華古今注》記，「至天寶年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，內外一體也。」《新唐書 李石傳》記，「吾聞禁中有金鳥錦袍二，昔玄宗幸溫泉與楊貴妃衣之。」由此可以看出，當時女子仿製男裝，穿著男裝相當普遍。 [編輯本段]三、胡服 初唐到盛唐間，北方游牧民族匈奴、契丹、回鶻與中原交往甚多，加之絲綢之路的駱駝商隊絡繹不絕，對唐代服飾影響極大。所謂胡人，是漢族人對北方民族的一種貶稱，我們這里講史，權且保留當時的稱呼。隨胡人而來的文化，特別是胡服---這種包含印度、波斯等很多民族成分在內的民族裝束，令唐代婦女耳目一新。於是，一陣狂風般胡服熱席捲中原諸城，其中尤以長安及洛陽等地為盛，其飾品也最具異邦色彩。元稹詩：「自從胡騎起煙塵，毛毳腥膻滿地洛，女為胡婦學胡妝，伎進胡音務胡樂.....胡音胡騎與胡妝，五十年來竟紛泊。」唐玄宗酷愛胡舞胡樂，楊貴妃、安祿山均為胡舞能手，白居易《長恨歌》中的「霓裳羽衣舞」即是胡舞的一種。另有渾脫舞，枯枝舞，胡旋舞等對漢族音樂、舞蹈、服飾等藝術門類都有較大影響。所記當時「臣妾人人學團轉」的激動人心的場面也是可以想像到的。姚汝能《安祿山事跡》記，「天寶初，貴游士庶好衣胡帽，婦人則簪步搖，衣服之制度衿袖窄小。」關於女子著胡服的形象或見於石刻線畫等古跡。較典型者，即為上戴渾脫帽，身著窄袖緊身翻領長袍，下著長褲，足登高腰靴。《輿服志》雲，「中宗後有衣男子而靴如奚、契丹之服」當為此種裝束。 [編輯本段]四、冠服制度 唐代是我國政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛的時代，是封建文化燦爛光輝的時代。唐統一了魏晉南北朝和隋的混亂分裂狀態，建立了統一強盛的國家，對外貿交易發達，生產力極大發展，較長時間國泰民安。尤其當盛唐成為亞洲各民族經濟文化交流中心的時期，更是我國文化史上最光輝的一頁。這個時期吸收印度和伊朗文化，並融入我國文化之中，從壁畫、石刻、雕刻、書、畫、絹綉、陶俑及服飾之中，充分體現出來。
時至隋唐，中國服飾最明顯的特點是雙軌制。在大的祭祀場面，穿漢人的傳統衣服。在平時，唐代的常服是胡服（即鮮卑裝）系統。
唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿開胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悅於統治階級，而平民百姓家的女子是不許半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
唐代女服的領子，有圓領、方領、斜領、直領和雞心領等。短襦長裙的特點是裙腰系得較高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，給人一種俏麗修長的感覺。
「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一絲」。「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花」。唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗研，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。
也許是受陰陽五行說的影響，楊貴妃最喜歡著黃裙，那是地位的象徵。
「慢來羅裙半露胸」，從一個側面反映了當時社會思想開放的程度。
在一定經濟基礎上形成的社會意識形態。是影響社會風尚、衣冠服飾的一個重要因素。服裝是社會政治氣候的晴雨表。唐代是中國封建社會的鼎盛時期，尤其是貞觀、開元年間，政治氣候寬松，人們安居樂業。唐朝的京師長安，是當時政治、經濟、文化的中心，同時也是東西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨鍾、草堂煙霧、灞柳風雪、驪山晚照、華岳仙掌、碑林石刻彷彿還縈繞著裊裊的盛唐之音。和唐朝政府有過友好往來的國家，曾經有三百多個。燦爛的中國文化，通過他們傳到世界各地。時至今日，東亞地區的一些國家，仍把唐朝時期的服飾作為正式的禮服，可見影響之久。外國的友好使者雲集長安，也把他們的文化的種子，播撒在八百里秦川。唐朝的繪畫、雕刻、音樂、舞蹈等藝術都吸引了外來的技巧和風格。對異國衣冠服飾的兼收並蓄，使唐朝服飾的奇葩開得更加鮮艷奪目。
由於唐朝採取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收並蓄，因而「渾脫帽」、「時世妝」得以流行。這就是中國古代服飾史上的第三次大變革。與前兩次服飾大變革所不同的是，這一次的服飾大交流是由南北走向向東西方向流動。
冠服制度是封建社會權力等級的象徵，作為封建社會統治階級精神支柱的儒學，則把恪守祖先成法作為忠孝之本，強調衣冠制度必須遵循古法，特別是作為大禮服的祭服和朝服，不能背棄先王遺制，故稱法服；它具有很大的保守性和封閉性。宮廷日常服裝稱為常服，常服具有時代的特徵。唐高祖李淵（公元618年至 636年）於武德七年（公元624年）頒布新律令，即著名的「武德令」，其中包括服裝的律令，計有天子之服十四、皇後之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命婦之服六。內容基本因襲隋朝舊制，天子的14種服裝為大裘冕、袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、通天冠、緇布冠、武弁、弁服、黑介幘、白紗帽、平巾幘、白恰。皇太子的六種服裝有袞冕、遠游冠、公服、烏紗帽、弁服、平巾幘。群臣的22種服裝有袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、進賢冠、遠游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（側注冠）、委貌冠（與皮弁同制）、卻非冠、平巾幘、黑介幘、介幘、平巾綠幘、具服（朝服）、從省服（公服）、婚服；皇後的三種服裝有褘衣、鞠衣、鈿釵襢衣；皇太子妃的三種服裝有褕翟、鞠衣、鈿釵禮衣。命婦的六種服裝有翟衣、鈿釵禮衣、禮衣、公服、半袖裙襦、花釵禮衣。以上各類服裝的配套方式和服用者對象及服用場合，《唐書·車服志》都有詳細說明。凡是從祭的祭服和參加重大政事活動的朝服（又稱具服）、制度與隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富麗華美。一般場合所穿的公服（又稱從省服）和平時燕居的生活服裝常服（又稱燕服），則吸收了南北朝以來在華夏地區已經流行的胡服、特別是西北鮮卑民族服裝以及中亞地區國家服裝的某些成分，使之與華夏傳統服裝相結合，創制了具有唐代特色的服裝新形式。其中像缺胯袍、〓襠、半臂、〓衣、大口褲等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右開衩式的長袍，又稱四〓（音撰，衣緣也）衫，它可以和襆頭、革帶、長靿靴配套，成為唐代男子的主要服裝形式。唐代官服發展了古代深衣制的傳統形式，於領座、袖口、衣裾邊緣加貼邊，衣服前後身都是直裁的，在前後襟下緣各用一整幅布橫接成橫襕，腰部用革帶緊束，衣袖分直袖式和寬袖式兩種，窄緊直袖的稱為〓衣，《釋名》說它「言袖夾直，形如溝也。」這種款式便於活動。寬袖大裾的款式則可表現瀟灑華貴的風度，稱圓領衫、袍，上自帝皇、下至廝役都可以穿。襆頭、圓領、革帶、長靿靴配套的服式，一直流傳到明代。
唐代冠服制度在武德令推行之後，也在不斷修改完善，它上承周漢傳統，從服裝配套、服裝質料、紋飾色彩等方面形成了完整的系列，對後世冠服也產生了深遠的影響。
在唐以前，黃色上下可以通服，例如隋朝士卒服黃。唐代認為赤黃近似日頭之色，日是帝皇尊位的象徵，「天無二日，國無二君。」故赤黃（赭黃）除帝皇外，臣民不得僭用。把赭黃規定為皇帝常服專用的色彩。唐高宗李治（公元650年至683年）初時，流外官和庶人可以穿一般的黃（如色光偏冷的檸檬黃等），至唐高宗中期總章元年（公元668年），恐黃色與赭黃相混，官民一律禁止穿黃。從此黃色就一直成為帝皇的象徵。
唐高祖曾規定大臣們的常服，親王至三品用紫色大科（大團花）綾羅製作，腰帶用玉帶鉤。五品以上用硃色小科（小團花）綾羅製作，腰帶用草金鉤。六品用黃色（檸檬黃）雙釧（幾何紋）綾製作，腰帶用犀鉤。七品用綠色龜甲、雙巨、十花（均為幾何紋）綾製作，帶為銀銙（環扣）九品用青色絲布雜綾製作，腰帶用瑜石帶鉤。唐太宗李世民（公元627年至649年）時期，四方平定，國家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，賜大臣們進德冠，對百官常服的色彩又作了更細的規定。據《新唐書·車服志》所記，三品以上袍衫紫色，束金玉帶，十三銙（裝於帶上的懸掛鞢〓帶的帶具，兼裝飾作用）。四品袍深緋，金帶十一銙。五品袍淺緋，金帶十銙。六品袍深綠，銀帶九銙。七品袍淺綠，銀帶九銙。八品袍深青，九品袍淺青，瑜石帶八銙。流外官及庶人之服黃色，銅鐵帶七銙（總章元年又禁止流外官及庶人服黃，已見上述）。唐高宗龍朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青亂紫（古代用藍靛多次浸染所得深青泛紅色光，故怕與紫色相混），改成碧綠。自春秋時期齊桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才確定了以紫為上品的服裝色彩格局，至宋元一直未變。到明朝才被大紅色所取代。《新唐書· 車服志》記載文官官服花式，有鸞銜長綬、鶴銜靈芝、鵲銜瑞草、雁銜威儀、俊鶻銜花、地黃交枝等名目。
唐代政府規定的服裝色彩制度，在實際生活中其實是無法徹底執行的。唐高宗咸亨五年（即上元元年、公元674年）五月，因在外官人百姓於袍衫之內，穿朱、紫、青、綠等色短衫襖，或在鄉間公開穿這些顏色的袍衫，故又頒布過禁令。
唐代武官的服制花色，規定武三品以上、左右武威衛飾對虎，左右豹韜衛飾豹，左右鷹揚衛飾鷹，左右玉鈐衛飾對鶻，左右金吾衛飾對豸。又諸王飾盤龍及鹿，宰相飾鳳池，尚書飾對雁。後又規定千牛衛飾瑞牛，左右衛飾瑞馬，驍衛飾虎，武衛飾鷹，威衛飾豹，領軍衛飾白澤，金吾衛飾辟邪，監門衛飾獅子。唐太和六年又許三品以上服鶻銜瑞草、雁銜綬帶及對孔雀綾襖。這類紋飾均以刺綉，按唐代服裝款式，一般應綉於胸背或肩袖部位。
唐代在戰場上馳騁的都是人披馬甲不具裝的輕騎，步兵甲占步兵人數60％，《唐六典》記唐甲有13種，即明光甲、光西甲、細鱗甲、山文甲、烏錘甲、白布甲、皂絹甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、鎖子甲、馬甲。
鎖子甲即曹植表中所說的環鎖鎧，《晉書·呂光傳》記載前秦呂光在進攻龜茲城時見西域諸軍甲如連鎖，射不可入，隋唐時西域康國向中原朝廷進貢過此種鎧甲。唐代將此種鎧甲分成大中小三種型號，按體型高矮分給戰士使用。《唐六典》武庫令中記載著弓、刀、甲的種類，盾則改名彭排，計6種，即藤排、團排、漆排、木排、聯木排、皮排。據註明，藤、團、漆、木都是古制。 [編輯本段]五、唐代大袖衫 唐朝還流行女子穿"胡服"。"胡服"就是西域人的服裝。腰帶形式也深受胡服影響。在此以前，人們的腰飾是以金銀銅鐵，這時候流行系"蹀躞帶"，帶上有金飾，並扣有短而小的小帶以作系物之用。這種腰帶服用最盛是在唐代，以後延用一直至北宋年代。
盛唐以後，胡服的影響逐漸減弱，女服的樣式日趨寬大。到了中晚唐時期，這種特點更加明顯，一般婦女服裝，袖寬往往四尺以上。中晚唐的貴族禮服，一般多在重要場合穿著，穿著這種禮服，發上還簪有金翠花鈿，所以又稱"鈿釵禮衣"。
唐高宗以後，以紫色為三品官的服色；淺緋色為五品官服色，深綠色為六品官服色，淺綠色為七品官服色，深青色為八品官服色，淺青色為九品官服色，黃色為宮外之人及庶民服色。
唐裝還對鄰國有很大的影響。比如日本和服從色彩上大大吸取了唐裝的精華，朝鮮服也從形式上承繼了唐裝的長處。唐裝襦裙線條柔長，十分優美自如，用料主要是絲織品，因此它的衣物以"軟"和"飄柔"著稱。唐裝本身品類多，善變化，從外形到裝飾均大膽吸收外來服飾特點，多以中亞、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服飾為參考，充實唐代服飾文化，使得唐代服飾豐富多采富麗堂皇，風格獨特奇異多姿，成為中國歷史服飾中的一朵奇葩，世人矚目。
唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說："羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。"今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為後人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。 [編輯本段]六、小結 唐代服飾之所以絢麗多彩，有諸多因素，首先是在隋代奠定了基礎。隋王朝統治年代隨短，但絲織業有長足的發展。文獻中記隋煬帝「盛冠服以飾其奸」，他不僅使臣下嬪妃著華麗衣冠，甚至連出遊運河時大船纖繩均傳為絲綢所制，兩岸樹木以綠絲飾其柳，以彩絲綢扎其花，足以見絲綢產量之驚人。至唐代，絲織品產地遍及全國，無論產量、質量均超過前代，從而為唐代服飾的新穎富麗提供了堅實的物質基礎。加之與各國各族人民廣泛交往，對各國文化採取廣收博採的態度，使之與本國服裝融會貫通，因而得以推出無數新奇美妙的冠服。唐代服飾，特別是女子裝束，不光為當時人們所崇尚，甚至於今日人們觀賞唐代服飾，亦覺興奮異常。這里沒有矯揉造作之態，也沒有扭捏矜持之姿。展現在人們面前的，是充滿朝氣，令人振奮又使人心醉的服飾。其色彩也非濃艷不取，各種鮮麗的顏色爭相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金銀雜之，愈顯炫人眼目。其裝飾圖案，無不鳥獸成雙，花團錦簇，祥光四射，生趣盎然，真可謂一派大唐盛景。
㈤ 香奈兒的品牌歷史
香奈爾股份有限公司 ，普遍簡稱為 香奈爾 （法語：Chanel），是由可可·香奈爾在1909年創辦的巴黎女裝店。這家小商店開始只賣女士的頭飾，而在一年內搬遷至康邦街（Rue Cambon）。小店的輝煌來自於它的旗幟香奈爾五號香水（1921年五月，當香水創作師Ernest Beaux呈現給香奈兒多重的香水選擇，香奈兒幾乎毫無猶豫地選出了第五款，之後成為香奈兒五號香水。），以及廣受歡迎的香奈爾套裝——一個優雅的設計，包括齊膝短裙和干練的短上裝，傳統上用毛線織成，黑色裁邊和金色紐扣，配穿大串珍珠項鏈。 1910年，香奈兒替原本穿著裙子打球的女人們設計了運動的褲裝，之後又拋棄束腹，設計了以男性服裝為元素的寬鬆上衣。這些特立獨行的行徑使這位離經叛道卻熱愛山茶花的夫人，成為當時女性主義啟蒙的重要起源。 自從香奈兒五號於（Chanel N°5）1923年面世以來，可可·香奈兒的時尚風靡倫敦和巴黎的社交圈，購買者趨之若鶩。香奈兒選擇住進了麗茲賓館，而她所居住的套間至今仍稱為「可可·香奈兒套房」。 1971年香奈兒逝世。德國設計師卡爾·拉格斐（Karl Lagerfeld）在1986年才開始接任Chanel設計大權。 年輕的拉格斐在第一季時就剪破Chanel雪紡長裙的裙襬，搭配Chanel外套，再加上鮮豔誇張的假珠寶飾品，讓習慣Chanel優雅傳統的時尚界非常震驚，後來事實才證明拉格斐叛逆的天才與特出就與年輕時的香奈兒同出一轍，並將Chanel王國領向另一個顛峰。 不論是正式的TWEED套裝、休閒的CRUISE WEAR甚至是禮服，Chanel一眼看來並不突出的剪裁，實際上對身材有非常精緻的修飾效果。 飾品部分，Chanel是第一個打破「珠寶迷思」的品牌，提倡將真假珠寶搭配在一起。 Chanel展現出過人的優雅，並展露屬於個人的風格。 CHANEL高級訂製服工坊 Chanel 高級成衣、高級訂製服、Fendi、以及自創品牌 Karl Lagerfeld 的掌門人 Chanel 品牌工作室地址：Place Vendome, 1st Arrondissement, Paris, France 香奈兒創始人Cabrelle Chanel 一般人尊他為「Mademoiselle」， 而他的摯友則以「CoCo」相稱。 Cabrelle Chanel 出生於1883年8月19日法國人， 她出生時父母親還沒正式成婚，而母親死後父親沒有再出現過，她與兩個妹妹在孤兒院中度過，當她十七八歲時離開孤兒院， 她認識了她的第一個情人，他教導香奈兒認識這一個個世界， 並為他當時的另一個情人設計帽子。 之後她的第二個情人借錢讓他開第一家帽子店， 1911年至1912年香奈兒的帽子店生意蒸蒸日上。 香奈兒一直工作到八十八歲，1971年逝世， 留給後人永不褪色的傳奇。 CHANEL是第一個打破「珠寶迷思」的品牌， 以閃亮金鍊與雙C標誌吸引了全球仕女愛慕的CHANEL皮件， CHANEL可以展現出過人的優雅，並展露屬於個人的風格。
採納哦
㈥ 我買的傑克瓊斯的牛仔褲怎麼一條寫著義大利製造，一條寫著土耳其製造，不是說它家的褲子都是在天津製造的
正常 進口的稍微高端點數量相對少點 比如lee levis國內專櫃大多數都是國產的也會有少量進口的 進口的貴點
㈦ 牡丹賦有序文言文翻譯
古人說花的，牡丹不曾與他。因為逃到深山，從幽而芬芳，不為權貴所知。花為什麼遇到了？武則天之鄉西河的，有許多香精舍，下有牡丹，特別的花。天之後嘆上苑的有缺陷，於是命令移植了。由此京城牡丹，日月寢盛。現在就從宮廷及官府，外延士庶之家，彌漫如四瀆的流，不知道他們休息的地方。每到春天，遨遊的人就像瘋了。也上國繁華的一件事啊。近代文人，作為詩歌來歌頌他的容貌，沒有能賦的。我獨自賦的，以達到最美。有人說：你經常把丈夫成功；從許，現在則縱情於一朵花，恐怕還有兒女的心了嗎？我回答他說。我的兒子獨不見張荊州的為人吧，這些人相信男人了。但是我看他的文集的頭，有《荔枝賦》啊。荔枝相信好了，但也不出一個結果而已，與牡丹有什麼不同呢？只問他們所賦的主旨如何，我賦牡丹有什麼關系呢？；或者是不能回答而退，我於是賦以顯示的。
圓玄瑞精，有星而景，有雲，你。那光不下垂，對物流形。草木得到的，頭發是紅色英。英國的非常紅，鍾嗎牡丹。拔一類超越倫理，國香欺騙蘭花。我們研究情況，依次來看。
暮春天氣極，綠色苞如珠。清露夜卧，韶光拂曉趕。激盪支節，如果解凝結，百脈融暢，氣不可遏。兀然大怒，如將憤怒發泄。淑女太陽撥開，照耀著強烈。美麗肌膚柔嫩體，各種情況都沒有。
紅的像太陽，白的像月亮。平淡的像赭色，殷的如血。剛才去迎接，背的像秘訣。宇文忻的如語，含的如咽。低的如愁苦，上的像高興。包裹的像跳舞，旁邊的人如跌。亞的像喝醉了，曲的像折斷。秘密的人川流不息，稀疏的和缺。很少的人如洗，慘的附件。起初朧朧而上下，其次魚鱗而重疊。錦衾相互覆蓋，綉帳連接。晴天白天熏籠，在深夜崤露。有的灼灼騰秀，有的亭亭玉立露出驚奇。但是如果招或關閉，有的儼然像思。有人帶著風，如吟，有人哭著露出像悲傷。有的垂地像繩子，有的燦爛如披。有人迎接太陽擁有砌，有人照影池邊。有的山雞已經馴服，有的威風要飛。他的姿態萬萬，怎麼可以立辨別！不看天府，誰能看見。或懷疑孫武，來這里教戰。
他在說什麼？搖擺小樹枝。玉欄風滿，流霞成波，順著台階重台，萬朵千案。西子南之威，洛神湘娥。有人靠或扶，紅顏色酡。角炫紅宮，爭奪皺翠眉。夭夭灼灼，蜿蜒曲折曲折。漢代後宮三千，美麗星星河，我看見他的小，誰說它多。
玩弄彩呈美麗，壓量雙雙肩。席發銀燭，爐上紅煙。洞府真人，會在群仙。晶瑩斜視來，金缸列錢。凝看看，不曾見面說。還沒來得及行雨，首先受到乾旱蓮花。
公室侯家，列的像麻，咳唾萬金，買這繁華。時間為一天，一句話互相誇耀。排列在院子里，步障開霞。曲廊重梁，松樹竹林交錯。如貯深閨，像隔著絳紗。彷彿息媯，依稀館娃。我來見他，如乘仙槎。脈脈不語，遲遲日斜。九沖遊人，駿馬香車。有酒如澠水，萬座笙歌。一個喝醉酒是競爭，不知其他災禍臨！
我按花品，這種花第一。脫落群分類，只有占春天。他的大盈尺，它的香氣充滿整個房間。葉子像翠鳥的羽毛，擁抱比梳頭。花蕊像金屑，裝飾品質。玫瑰羞死，芍葯失去自己。夭桃收斂，穠李慚愧出。躑躅夜晚安逸，木蘭潛逸。紅色木槿花灰心，紫薇屈膝。都讓他先，我滿腔嫉妒？
煥發好嗎！大地的產品了。讓他花的如此而偉嗎！為什麼前代寂寞而不聞，現在則昌然而大來。為什麼草木的命令，有時，堵塞，也有時間而開？我想問你，為什麼而活著！？你暫且不說，徒留玩而徘徊。
望採納！！！
㈧ 李清照是什麼時候人，寫了什麼作品
李清照（1084－約1151）：南宋女詞人。號易安居士，齊州章丘（今屬山東）人。
所作詞，前期多寫其悠閑生活，後期多悲嘆身世，情調感傷，有的也流露出對中原的懷念。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅、情致，提出詞「別是一家」之說，反對以作詩文之法作詞。並能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨,有《易安居士文集》、《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今人有《李清照集校注》。
一剪梅
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
減字木蘭花
賣花擔上，買得一枝春欲放。淚染輕勻，猶帶彤霞曉露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。雲鬢斜簪，徒要教郎比並看。
聲聲慢
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，
怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，
到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個、愁字了得！
㈨ 《紅樓夢》中金陵十二釵的服飾文化
服裝是一種身份地位的象徵，一種符號，它代表個人的政治地位，和社會地位，使人人各守本份，不得僭越。因此，自古國君為政之道，服裝是很重要的一項，服裝制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中國傳統上，服裝是政治的一部份，其重要性，遠超出服裝在現代社會的地位……
按說服裝，對人類來說，蔽體禦寒是它的首要功能。但是人類服裝文明，自走出了唯一實用目的時代以後，它的功能就復雜了，尤其在中國。自古，服裝制度就是君王施政的重要制度之一。促使服裝發揮它的功能，達到它「天下治」的目的，最重要的因素在服色。服色有兩大功能：一是區別身份地位；二是表示所處的場合。古代政府對全天下的人，都有規定的服色，尤其，天子、諸候至百官，從祭服、朝服、公服至常服，都有詳細規定，他們幾乎是穿著制服，因穿制服的人，多屬上層階級，是人們企羨的對象，因此制服服色強烈地影響一般的流行服色。時代不斷變遷，中國文化中不斷加入外來文化，流行服色也會反過來影響制服服色，在這兩種服色文化互相激盪的結果，產主了這段看似變化不大，事實上又有翻天覆地改變的服裝史。古代的服裝，依穿著場合，主要可分為：禮服、朝服、常服三類，每類又可分幾種，原則是地位愈高的人，得以穿的種類愈多，可以用的顏色愈多。
明代建立之初，開國皇帝朱元璋認為元代服飾皆胡服，其男戴胡帽，女不服衣裳，「無復中國衣冠之舊」，於是朱元璋下令要恢復唐朝服制服，並把服飾規定寫進了官修的《大明集禮》和《諸司職掌》中，到了洪武三年（1370年），明政府初步制定出冠服之制，對皇帝冕服、常服，後妃禮服、常服，文武百官常服、士庶服飾等進行了具體規定。至洪武二十六年（1393年），明代又對原定的冠服制度作了一次大規模調整，使明代的服飾集中了歷史上漢族各王朝服飾中各具特色的部分，同時也使明代服飾成了「漢官威儀」的集大成者。明代服飾制度從開始醞釀到最後確立，前後經歷了30年的時間。
由此可見，在明朝時服飾文化已經成為一種制度，而人們對服飾不再是一個單純的包裹身體的東西，而是顯示其身份地位和個人性格的代表。而在曹雪芹的《紅樓夢》中則將這一特點表現的淋漓盡至。《紅樓夢》原名《石頭記》，後由空空道人改為《情僧錄》東魯孔梅溪則題曰《鳳月寶鑒》，後因曹雪芹於悼紅軒中批閱十載，增刪五次，纂成目錄，分出章回，則題曰《金陵十二釵》並題一絕雲：
滿紙荒唐言， 一把辛酸淚！
都雲作者痴， 誰解其中味！
後人在其死後又將其改為《紅樓夢》。《紅樓夢》紅樓生紅，紅色，在當時表示血色，是生命的象徵，也在無形中代表了十二金釵的命運……
賈府是18世紀中頁的世家大族，他們的吃穿用度上表現出的與眾不同讓人眼前一亮。而《紅樓夢》中賈府服飾的華麗、高貴、富麗堂皇，及人物性格、身份都暗示了他們今後的命運。服飾與人的關系從原始社會開始，人類從原始社會走過來，文明在不斷發展，人也逐漸產生了對美的追求，當時服飾文化到了一個高度民主，也有了時代的前提。正逢曹雪芹家屬織造世家，所織造的服飾屬高檔次的，專供給皇家的，所以他能看到並知道所有華麗的服飾及其做工、材質等，這為文章中能細致談論服飾的美做了很好的鋪墊。在製作和選料等上不同，在上面表現出的不僅是物質，更是有大量精神上的描寫，在服飾上的感觸相對別人而言有所不同。在《紅樓夢》里作者很注重寫人，每個角色都有各自的個性，不管是十二釵，就連一個小丫環和小斯也不雷同，而作者在對他們服飾描寫上，做到從服飾看人，重人的外表，也重人的內心。服飾是人的第二皮膚，也是美的一種追求，美的一種張揚，美的一種延續，作者在這里很注重對服飾的描寫，它把心靈、外在和智慧的美充分結合在一起，讓人從視覺上感覺到它的美的同時也對每個人身份和命運有了相對了解。
從第三回林黛玉進府看到的一切開始寫起，進府前，「她近日所見的這幾個三等仆婦，吃穿用度，已是不凡，何況今至其家。」這里可以表現出黛玉心裡在想連個丫鬟家丁穿著都如此不一般，自己母親也曾說過賈府的富裕不同，讓她想到現在已到賈府，裡面的景象會更加高貴華麗，更能顯示地位。而後又「忽見街北蹲著兩個大石獅子，三間獸頭大門，門前列坐著十來個華冠麗服之人。」而見到老夫人後，領進三人，只道是：「不一時，只見三個奶嬤嬤並五六個丫鬟，簇擁著三個姊妹來了，第一個肌膚微豐，合中身材，腮凝新荔，鼻膩鵝脂，溫柔沉默，觀之可親。第二個削肩細腰，長挑身材鴨蛋臉面，俊眼修眉，顧盼神飛，文才精華，見之忘俗。第三個身量未足，形容尚小。其釵環裙襖，大家歸了坐」在這里寫的是三個姊妹的外貌與學習歸來的裝扮。從外貌上看出三個姊妹的大概性格，第一個溫柔沉默、觀之可親；第二個顧盼神飛、文才精華；第三個形容尚小。而服裝這里只是簡單敘述了一下，釵環裙襖，幾個字將其服飾描繪了出來。
這里說王熙鳳的服飾，可以從第八回劉姥姥進府看到的寫，在劉姥姥初見王熙鳳時，見到平兒，被平兒的服飾所驚呆了，錯認平兒是王熙鳳。這里是這么說的：「劉姥姥見平兒遍身綾羅，插金戴花，花容月貌，便當是鳳姐兒了，才要稱『姑奶奶』，只見周瑞家的說：『他是平姑娘』。又見平兒趕著周瑞家的叫他『周大娘』，方知不過是個有體面的丫頭。」當時讓六姥姥產生了錯覺，愣在那裡，後知是誤會，可想而知，丫環穿著都是綾羅綢緞，主人穿著肯定更加華貴。後在周瑞家的引見下見到王熙鳳「鳳姐兒家常帶著紫貂昭君套，圍著攢珠勒子，穿著桃紅灑花襖，石青緙絲灰鼠披風，大紅洋縐銀鼠皮裙，粉光脂艷」，那般雍容華貴，讓劉姥姥驚在那裡，過會才趕忙下跪。但她看到的只是她們的家常衣服，並沒有見到見客的高貴服飾。
要說王熙鳳的閃亮出場是在第三回，黛玉進賈府。老夫人在給黛玉介紹家中各人，過了好會，只聽到爽朗的笑聲傳來，這時王熙鳳出場了，說到王熙鳳，是賈家的管家奶奶，裝扮自然不同一般，而她姍姍來遲的原因也是為黛玉的到來去認真打扮了一番，這里且說黛玉眼中的王熙鳳，「這個人的打扮與眾姑娘不同：彩綉輝煌，恍若神妃仙子。頭上戴著金絲八寶攢珠髻，綰著朝陽五鳳掛珠釵；項上帶著赤金盤螭瓔珞圈，裙邊系著豆綠宮絛，雙衡比目玫瑰佩；身上穿著縷金百蝶穿花大紅洋鍛窄裉襖，外罩五彩刻絲石青銀鼠褂；下著翡翠撒花洋縐裙。一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉，身量苗條，體格風騷，粉面含春威不露，丹唇未啟笑先聞。」這里看出她的精心打扮，和火辣辣的性格，也把她管家奶奶的高貴身份突現了出來。在這里把服飾工藝上的很多優良工藝及其復雜性都提及了，連她穿的衣服也是五色緙絲石青銀鼠褂。五色緙絲在隋唐有、宋朝、清代稍有所保留，是用熟的蠶絲做緯，用生的蠶絲做經，彩色的是熟絲，單色的是生絲，用這個組成的花紋就叫緙絲。而當時的染色技術已經到了一個高峰，當時黃色是最高貴的顏色，皇室擁有，用一種藍色的銅礦石來做成的燃料，是一種高色調的顏色，做出來的絲青色也很高貴的顏色，在當時僅次於黃色。在王熙鳳額頭上戴有昭君套，又叫齊眉。在王熙鳳、寶玉還有賈母身上才能見這些顏色。但王熙鳳卻偏愛黃色，在後面的文章里她常以黃色服飾出場。
在書里提到了李紈身上穿的一件衣服，叫番羓絲，番是西藏生產的一種布料，羓就是像人們趕的肉條那樣，皺皺巴巴，絲是藏族的一種服飾，毛毛嘟嘟的，看起來布料很是不好。這里說到這些也只為了說明李紈很窮，買不起高貴的服裝。
而在這里不僅表現了各種不同類型人穿的服飾，更多的是復雜的工藝，晴雯夜補雀金裘就是一個很好的例子。雀金裘也就是孔雀毛做成的衣服，現在在南京故宮博物院收藏有一件。而在《紅樓夢》中它珍貴在於這是賈母送給寶玉出門見客的衣服，是俄羅斯送來的禮物。但由於不小心被濺起的火心給燒出了一個洞，拿出去找俄羅斯的織補匠和國內的織補匠織補但是沒人認識這種布料、更沒人敢攬下這個活。在這種情況下，晴雯沒辦法只能抱病給織補，這里就成就了勇晴雯病補雀金裘的佳話。「晴雯先拿了一根比一比，笑道：『這雖不很象，若補上，也不很明顯。』先將里子拆開，用茶杯口大的一個竹共釘牢在杯麵，再將破口四邊用金倒刮的松鬆散散的，然後用針紉了兩條，分出經緯，亦如界線之法，先界出地子後，依本衣之紋來回織補。補兩針，又看看，織補又端詳端詳。無奈頭暈眼黑，氣喘神虛，補不上三五針，伏在枕上歇一會。寶玉在旁，一時又問：『吃些滾水不吃？』一時又命：『歇一歇。』一時又拿一件灰鼠斗蓬替她披上，一時又命拿個拐枕與她靠著。急得秦雯央道：『小祖宗，你只管睡罷。再熬上半夜，明兒把眼睛摳摟了，怎麼處？』寶玉見她著急，只得胡亂睡下，仍睡不著。一時只聽自鳴鍾已敲了四下，剛剛補完，又用小牙刷慢慢的剔出絨毛來。麝月道：『這就很好，若不留心，再看不出的。』寶玉忙要了瞧瞧，說道：『真真一樣了。』」這里不僅把晴雯對寶玉的關心及甘為寶玉付出的情份表露無遺，亦把她對服裝上的配色天賦充分表現出來，同時也展現出她心思縝密，看事物看得透徹，把雀金裘這么一個難補的衣服補得像完好的一樣。如果晴雯出生在現代，應該是一個出名的服裝大師。
在賈府中有一個丫頭叫黃嬰兒，是薛寶釵的小丫環。她手巧，會編織。好做小的飾物，擅編花藍，打的絡子很漂亮，為賈寶玉裝玉用過。這里說到她對配色還有用什麼樣的線給他打絡子他提出了很多方案，寶玉也提了很多方案，但最終還是寶釵出的主意，她說用金線編織，一是要絡住那塊玉，另一方面是用正統的顏色，但實為想用這種絡子把賈寶玉牢牢套住。
在《紅樓夢》里還有一個配色大師——賈母，她對顏色的搭配也是很有見解的。有文字記載說到賈母落過黛玉住的地方，她注意到黛玉窗外是綠色的竹子，而窗簾顏色也是綠色的，她讓小司丫環們去找粉紅色的軟煙絡給換上，讓窗內的紅和外面的景色的綠一下子就分開了。
在《紅樓夢》里服裝不全是用來保暖遮羞的，而是用來表現身份和性格的。而這種習俗不僅在當時表現明顯，現在的人生活水平不段提高，對服裝的要求也是越來越高，有的喜歡穿名牌服飾表現自己的富有，有的喜歡穿著時尚前衛表現自己的獨特個性，有的喜歡乖巧可愛的裝扮表現出自己的學生氣及清純，所有人在穿著打扮時都會依照自己的身份與性格來表達自己，也有句話說的是：「服裝是看一個人心靈的第一扇窗。」
林黛玉到王夫人處時，見到賈寶玉，只見：「頭上戴著束發嵌寶紫金冠，齊眉勒著二龍搶珠抹額；穿一件二色金百蝶穿花大紅箭袖，束著五彩絲攢花結長穗宮絛，外罩石青起花八團倭鍛排穗褂；登著青緞粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春曉之花，鬢若刀裁，眉如墨畫，面如桃瓣，目若秋波。雖怒時而若笑，即瞋視而有情。項上金螭瓔珞，又有一根五色絲絛，系著一塊美玉。」這是他出去見客的服裝，後換了居家服，又見其冠帶：「頭上周圍一轉的短發，都結成小辮，紅絲結束，共攢至頂中胎發，總編一跟大辮，黑亮如漆，從頂至梢，一串四顆大珠，用金八寶墜角；身上穿著銀紅撒紅半舊大襖，仍舊帶著項圈、寶玉、寄命鎖、護身符等物；下面半露松花撒花綾褲腿，錦邊彈墨襪，厚底大紅鞋。」前面說王熙鳳喜黃色，在這里寶玉則不同，他的服飾多以紅色為主。這里的紅沒有偏離，這里的高貴沒有偏離。這里的色彩都反映出一個貴族公子的家庭情況。前面也說了紅色為血色，代表新生，純正的紅也是種很高貴的顏色。
在一次賞雪和梅的時候，白雪紅梅，大家都穿斗蓬，通過這個來更加深刻的展示了不同身份的人在雪地賞花時的不同裝扮。賈母圍了個大斗蓬，帶著灰鼠暖兜，坐著小竹轎，打著青綢油傘，鴛鴦琥珀等五六個丫環，每個人都是打著傘，擁轎而來。賈母一行出了夾道東門，一看四麵粉妝銀砌，忽見寶琴披裘站在山坡上遙等，身後一個丫環抱著一瓶梅花。賈母說了一句話：「你們瞧，這山坡上配上她的這個人，又是這件衣裳，後頭又是這梅花，像個什麼？「眾人都笑道：」就像老太太屋裡掛的仇十洲畫的《雙艷圖》「賈母搖頭笑道：」那畫的那裡有這件衣裳？人也不能這樣好！」後來那個丫頭回過頭來，大家才知道那個丫環實際上是寶玉。
薛寶釵穿一件蓮青斗紋錦上添花洋線番羓絲的鶴氅。
邢岫煙依是家常舊衣，並無遮雪之衣。這里可以看出她的貧困，沒錢買新衣服和禦寒的衣服。
李紈是個寡婦，著裝很是樸素，僅穿一件青哆羅呢對襟褂子。
黛玉則是換上掐金挖雲紅香羊皮小靴，罩了一件大紅羽紗面白狐狸里的鶴氅，束一條青龍閃綠雙環四合如意絛，頭上罩了雪帽，越發顯得她的潔白與純潔。
史廂雲穿著賈母與她的一件貂鼠腦袋面子大毛黑灰鼠里子里外發燒大褂子，頭上帶著一頂挖雲鵝黃片金里大紅猩猩氈昭君套，又圍著大貂鼠風領。裡面是穿了一件半新的靠色三鑲領袖秋香色盤金五色綉龍窄褃小袖掩衿銀鼠短襖，裡面短短的是一件水紅裝鍛狐肷褶子，腰裡緊緊束著一條蝴蝶結子長穗五色宮絛，腳下也穿著鹿皮小靴。
妙玉原是大家閨秀，後出家當了尼姑，所以穿的是素雅的百納衣。
從這里看出每個人的愛好、個性、地位及出生的大不相同。
書里對顏色、做工是有所包貶的，紅色、黃色、豆綠色、石青色是高貴的顏色！在王熙鳳和賈寶玉的身上就出現了百蝶穿花服飾，但對王熙鳳是有所貶的，她的裙是那個圖案，在當時桃紅色一般是穿在一些輕薄女子身上。但書里說到王熙鳳「穿著桃紅散花襖」，而當時桃紅、粉紅、水紅都是有貶斥的。在襲人回家這段子里，王夫人和王熙鳳給了他一些東西，王夫人送了襲人首飾、妝鍛，（妝鍛在這里是五品以上的貴族才能穿的，不是丫環家丁能夠用在服裝里的原料。）當時襲人在暗裡是賈二爺的小老婆，王夫人在這里送她這些東西表現出她對襲人的認可，重在讓她回去娘家能夠有面子，也表示出她是有身份有地位的人。而王熙鳳送了她一件皮衣服，雖顯得高貴但又不是真皮，既在這里側面的貶斥了襲人，理解為襲人看起來很高貴，其實只是個玻璃花瓶而已，名不符實。
整個《紅樓夢》，通篇下來，裡面最常用到的字是「紅」字，所有的都圍繞著一個字在寫——紅，裡面說出了他們愛「紅」的毛病味。比如賈寶玉住的是怡紅院，去的地方等也都有個「紅」字，他取了個字型大小叫怡紅公子，還好吃女孩嘴上的煙脂，當然當時的化妝品都是天然無污染的。但《紅樓夢》中唯獨薛寶釵不愛紅，不愛煙脂，不愛花，主要是因為她是屬於正統型的人。而她身上的配飾都是金色的，全身都是貼金色的。
在《紅樓夢》中的人物他們對社會有的一種反抗，大多追求的都不是正統的黃色，而是都用紅色宣告了他們的精神，當時作者也是這種情緒，所以更多的是崇尚紅色，也是《石頭記》之所以後來要改為《紅樓夢》的原因之一。
看了《紅樓夢》，對裡面人物的服飾有了更深一層的認識與理解。裡面人物的服飾和性格是緊密相聯不可分割的。在《紅樓夢》里我能看到做為織造世家的曹雪芹在對人物服飾的描寫上用了很嚴謹的詞彙，也暗藏了很多隱諱。紅袖，血淚，道出十二金釵悲慘命運，但最終都以悲劇落幕。