旗袍館參觀報告

Ⅰ 旗袍的歷史文化

一、旗袍發展的歷史

清朝男人的服飾以長袍馬褂為主，此風在康熙後期雍正時期最為流行，婦女服飾在清代可謂滿、漢服飾並存。滿族婦女以長袍為主，漢族婦女則仍以上衣下裙為時尚。清代中期始，滿漢各有仿效，至後期，滿族效仿漢族的風氣頗盛，甚至史書有「大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳」之記載。而漢族仿效滿族服飾的風氣，也於此時在達官貴婦中流行。婦女服飾的樣式及品種至清代也愈來愈多樣，如背心、一裹圓、裙子、大衣、雲肩、圍巾、手籠、抹胸、腰帶、眼鏡......，層出不窮。
1840年以後進入近代，西洋文化浸襲著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。
旗袍是中華女性最具代表性的傳統服裝。說到傳統，人們總要想到封建主義的保守 、 封閉，還有封建主義對婦女的各方面的禁錮。數千年來，中華女性的著裝是嚴肅的。直到現在，嚴肅而正規的「職業女裝」仍然占據著中國女性服裝的主要地位。
二、旗袍的發展的過程
服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足,眾多曲線巧妙結合的完美整體。旗袍的審美，似乎可以從這里談起 。
（1）旗袍之源~~「棗」(Zao三聲)旗袍,大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。
旗人之袍與旗袍棗旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍，雖看似無大錯，但卻難免有望文生義之嫌。
（2）民國之初旗袍開始了悄然過渡和發展。
民國20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切都在為新式旗袍的誕生創造了條件。
（3）民國初期20年代出現的倒大袖與新樣式。
民國20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代旗袍迎來了它的第一個黃金時代。
本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
民國的30~40年代，旗袍迎來了它的第二個黃金時代
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，而40年代是其黃金時代在時間上的延續。
（4）中華人民共和國成立後的50年代裡~~旗袍也有過燦爛的一瞬間，那是因為在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民化。
（5）在中國的60年中葉~70年代是旗袍被冷落的20年。
從1966年至1976年的「文革」，是對傳統民俗文化的一場浩劫，也是旗袍經歷的災難期。
到了中國改革開放的80~90年代旗袍已是輝煌難再了
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。

Ⅱ 海派旗袍藝術館怎麼樣

開在環球港4樓, 有一種老上海風情的感覺,裡面有各式各樣的旗袍展覽,還有些老照片圖片可以觀賞, 值得推薦

Ⅲ 旗袍承載了多少女人的千古情愁夢

旗袍，中國和世界華人女性的傳統服裝 [1] ，被譽為中國國粹和女性國服 [2-3] 。雖然其定義和產生的時間至今還存有諸多爭議，但它仍然是中國悠久的服飾文化中最絢爛的現象和形式之一。 [4]
旗袍形成於上個世紀20年代 [5] ，有部分學者認為其源頭可以追溯到先秦兩漢時代的深衣 [6-7] ，民國20年代之後成為最普遍的女子服裝 [8] ，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一。 [9]
50年代後，旗袍在大陸漸漸被冷落，尤其文革中被視為「封建糟粕」、「資產階級情調」遭受批判。 [10]
80年代之後隨著傳統文化在內地被重新重視，以及影視文化、時裝表演、選美等帶來的影響，旗袍不僅逐漸在大陸地區復興，還遍及世界各個時尚之地。 [4] [11]
1984年，旗袍被國務院指定為女性外交人員禮服。 [12]
從1990年北京亞運會起，歷次大陸舉行的奧運會、亞運會以及國際會議、博覽會多選擇旗袍作為禮儀服裝。 [13]
2011年5月23日，旗袍手工製作工藝成為國務院批准公布第三批國家級非物質文化遺產之一。 [14]
2014年11月，在北京舉行的第22屆APEC會議上，中國政府選擇旗袍作為與會各國領導人夫人的服裝。
古典旗裝大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近。旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐、擺側開衩，單片衣料、衣身連袖的平面裁剪等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。設計師與旗袍經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝也是設計師靈感的來源之一。旗袍是近代興起的中國婦女的傳統時裝，而並非正式的傳統民族服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的當今時代。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度比較高，因而富有一定收藏價值。
民國旗袍這些與西方服飾審美一致的特徵，並非偶然產生。在當時，上海這個中西文化雜處的大都市，是最具條件誕生如今我們或許已經難以尋找的民國旗袍的，在上海誕生的證據雖不甚確鑿，但我們還是可以斷言，海派袍是民國旗袍的典型。如果我們再膽大一點，我們還可以進一步假設，現代旗袍，或狹義的旗袍，就是海派旗袍。因為，在一般人的心目中，旗袍兩字所引發的聯想或意象，就是20世紀三四十年代的海派旗袍。京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。凝練。
近代旗袍進入了立體造型時代，衣片上出現了省道，腰部更為合體並配上了西式的裝袖、旗袍的衣長、袖長大大縮短、腰身也越為合體。

Ⅳ 有沒有近幾年中國旗袍行業的市場分析

中國旗袍總會（英文簡稱：CCMFN），是全國現有規模最大的旗袍文化平台。旗袍文化經過綿延四百年的發展，旗袍已不僅僅一種服裝服飾，還是一種最能體現人類女性魅力的行走視覺藝術，更是一種中國風文化元素。
2016年7月，民政部民間組織管理局主管的中國社會組織網曝光第九批「離岸社團」「山寨社團」名單，中國旗袍總會在名單中。[1]
中文名稱
中國旗袍總會
英文名稱
CHINA CHEONGFSAM FEDERATION
創立時間
2009
創始人
王瀟風
所屬行業
文化
簡介
中國旗袍總會由著名愛國實業家、慈善家、社會活動家王瀟風先生於2009年10月在中華人民共和國香港特區注冊創立。[2][2]
中國旗袍總會主要由國內和國外從事旗袍表演藝術愛好者、旗袍表演製作公司、旗袍服飾公司與旗袍行業相關的企事業單位及個人，聯合發起的非盈利性質的行業自律法人機構，是我國現有規模最大的旗袍行業組織。發展至今，中國旗袍總會在國內有230個分會，在海外有60多個分會，全世界有會員130多萬。 中國旗袍總會是旗袍行業的國際性組織，是國外時尚界聯絡國內服裝界的橋梁和紐帶。在推動中國旗袍行業的自律與發展、創建健康從業環境、促進中國旗袍行業的國際化進程，起領導和初進作用。
宗旨
中國旗袍總會致為社會和企業品牌服務，創造良好的旗袍文化藝術氛圍，加速旗袍行業正規化，專業化，更好地發揮旗袍在行業在社會公益、推廣商業品牌、引領時尚等諸多領域的積極作用,提高國民綜合素質與弘揚社會和諧。總會自成立以來，得到了中國文化藝術界權威人士的大力支持。與國際國內眾多時尚藝術機構均保持良好的合作關系，並參與了眾多的海內外模特賽事、時尚界活動。
職能
促進旗袍藝術創作和事業健康發展；協助政府主管部門，提出有關旗袍業的建設性意見；制定旗袍文化藝術職業規范,組織專業獎項的評定；組織旗袍文化研討、訓練、表演和進行各種藝術創作；開展各種旗袍賽事活動，培養和發掘優秀人才；利用多元化形式向社會各界及需求單位推薦人才，提供相關藝術服務；進行行業統計，收集、分析、發布行業信息，協助國家主管部門實施行業管理；創辦刊物、建立共享網站和旗袍時尚論壇等；開展其他合法的有利於社會和諧發展的業務活動。
旗袍起源
旗袍屬於我國古代大清王朝滿族女性的服飾，旗袍作為服飾的流行，興於清朝，發展於民國時期，然後又分為京派和海派，其實還有一個南派（現在很多人也許不知

Ⅳ 中國旗袍會

時間是

Ⅵ 旗袍工藝總結怎麼寫

具體工藝
1.打線釘：前片、前側片、掛面、駁線、串口線、袋位、腰節線、扣位、袖標點、底邊、後片、後中線、後叉位、底擺折邊線、腋下片、底擺折邊線、袖大片、袖口線、袖肘線、裝袖點、袖大片、袖口線。
2.做胸襯：收省、組合、歸拔、冷卻定型。
3.前片工藝：收省、組合側片、前片推門（歸拔工藝）、做大袋、做手巾袋、裡布收省、掛面工藝、開里袋、復胸襯、復牽帶、復掛面、扳止口。
4.後片工藝：緝合後背中線、歸拔後片、劈後背縫、拉袖籠牽條、作背開叉、做後片裡布。
5.擺縫工藝：縫合里子擺縫、面布擺縫、滴針、做貼邊。
6.肩縫工藝：定扎肩縫、緝合肩縫、歸拔肩縫、定扎肩縫。
7.做袖、裝領工藝：做領里、做領面、縫合領止口、縫合掛面、領面串口線、縫合前片、領里串口線、面與衣身領圈縫合、領里與衣領圈縫合、做領缺角。
8.做袖、裝袖工藝：拔歸袖大片、縫合內袖縫、拔歸內袖縫、扣燙袖貼邊、做袖叉、縫合外袖縫、收袖山吃勢、做袖裡綢、定扎袖子、緝袖子、裝彈袖棉、扎燙袖子
9.鎖扣眼、釘鈕扣。
10.整燙。
要是單做你一件，加急的話，不管是大服裝生產廠還是個體店面，一天差不多。 自己改下就行了

Ⅶ 旗袍的介紹

《旗袍》1是由Smart Krissada Pornweroj（mart）與Anne Thongprasom主演的泰劇。該劇講述了一位在博物館工作的女子，穿上牡丹旗袍後看到一鬼魂向她哭訴被害場面，而後入住趙家以尋求真相，查明真凶。

Ⅷ 是什麼造成了漢族旗袍與滿族旗袍的差異（要寫實踐報告，長一點）

旗袍是滿族服裝，沒有漢族旗袍一說，傳統旗袍與現代旗袍之分，傳統旗袍只有滿族八旗子弟才能穿，所以叫旗袍，現代旗袍是民國後從清宮里流傳出來的樣式經過改造才成為中國比較特色的服裝。

Ⅸ 旗袍的故事

旗袍是女性服飾之一，源於滿族女性傳統服裝，在20世紀上半葉由民國漢族女性改進，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一，不屬於漢服（即華夏衣冠）體系。民國以後，上海、北平等地的漢族女性在其基礎上予以改良。1949年之後，旗袍在大陸漸漸被冷落，尤其文革中被認為封資修象徵大量毀壞。

旗袍起源
辛亥革命廢除帝制，創立民國。民國之初，剪辮發，易服色，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為倒大袖與新樣式旗袍的延生創造了條件。二十年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
黃金時代
二十世紀二十年代到四十年代，是中國旗袍最燦爛的時期。尤其是三十年代，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表，基本完成旗袍文化走向經典的過程，四十年代是其黃金時代在時間上的延續。 經過二十世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
風姿再現
二十世紀五十年代，旗袍曾有過燦爛的一瞬 。在人民當家作主的時代，服裝流行的主導已轉向平民。 從一九六六至一九七六年，中華傳統文化的遭遇浩劫，旗袍文化也被冷落。二十世紀八十年代開放之初，被冷落了三十年之久的旗袍文化顯得有些落伍。近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合。

旗袍軼事

海倫·福斯特·斯諾是《西行漫記》的作者斯諾的遺孀。此書記錄了他與毛澤東在延安窯洞時期的會晤。一九三一年海倫第一次去上海時，年僅二十三歲。海倫的好友波莉在全美到處為中國為「工合」籌款，宋慶齡得知後送了她自己的旗袍並囑咐波莉在全美各地演講時穿上。斯諾夫婦到 宋美齡與旗袍達菲律賓繼續為中國為「工合」籌款，波莉將旗袍又送給了斯諾夫婦。1998年3月17日，58年後，這件漂亮的旗袍從美國回歸中國，回到了北京後海北沿四十六號"宋慶齡故居"。
宋美齡衣櫥內的旗袍件數，大概現今的吉尼斯世界紀錄無人出其右者。宋美齡的旗袍件數多，和有一個勤奮的裁縫師傅，有著相當密切的關聯。這位裁縫師傅叫張瑞香，是一位男性裁縫師。張瑞香所以受到宋美齡那樣愛護的原因，無非是因為手工細巧、忠心耿耿。張瑞香幾乎每天都在不停趕工，為宋美齡製作旗袍，他大約每兩三天就可以做好一件旗袍，做好後，張瑞香就把新旗袍捧到宋美齡面前邀功。宋美齡一般只是大略看一眼，就命人拿到自己的衣櫥里妥為保管，然後便再也沒見她穿過，因而，宋美齡的旗袍大概穿來穿去，總是那幾套，不會有太多的更換。張瑞香除了過年除夕那天休息外，其它時間都在做衣服，而且只為宋美齡做；加上一些大小官太太們為了投其所好，送宋美齡的東西多半有衣料，這些綾羅綢緞，就夠張瑞香一年忙到頭。宋美齡的超大型衣櫃，便成為世界最大的旗袍儲藏室。