我覺得量身定做 自己喜歡的就是最好看的衣服 就是最氣質的女裝品牌
Ⅱ 浪凡的品牌介紹
要能讓品牌走過近百年時光並不容易,特別是在時尚領域上,誕生於1867年的Jeanne Lanvin ,不僅在十九世紀創立了以她為名的LANVIN品牌,更由於她個人對於藝術特有的熱愛與涵養,LANVIN的時尚王國從不盲從流行。在她所樹立的品牌風范中,簡單俐落的剪裁及顏色搭配的深厚功力,都一再讓這位時尚大師的精彩設計,贏得時尚人士的擁戴。就在十八世紀末期LANVIN與許多當時的時尚尖兵,共同破除了貴族才能享受時裝的傳統,到了二十世紀男裝的作品發表,更奠定了她在時裝領域的版圖。
當年年約30歲的Jeanne Lanvin,可以說是因為她女兒的誕生,而正式開啟她在女裝設計王國的一扇窗。Jeanne Lanvin也是家中11個小孩里年齡最長的,從13歲開始了她的第一份工作,其後更成為一位女裁縫師,並且在18歲就開始經營起她一手創立的女帽生意。1895年她與一位義大利貴族「Emilio di Pietro」結為夫妻,並於三年後有了她的寶貝女兒Marguerite,雖然這段婚姻僅維持了九年的時間,但是Jeanne Lanvin對女兒的關愛卻也同時給了她一股新的力量,並且指引了Jeanne Lanvin一個新方向。她開始為她的小女兒設計服裝,這些出自於Jeanne Lanvin手中的設計,與當時雲集的一般小孩所穿的服裝是極大不同的。
正因為如此,第一個專為年輕女孩所設計的時裝屋便誕生在Jeanne Lanvin手中,其後隨著她女兒的長大,她的設計的觸角也拓展到了少女,及一般婦女的衣著,也可以說是最讓所有年齡的女性,都能穿上她所設計服飾的一個獨特品牌。還有一點相當重要的是,由Jeanne Lanvin所操刀的設計中,你(你)能看見充滿女性嬌柔及羅曼蒂克的簡單線條剪裁,但絕非是賣弄性感。
至於男裝的誕生其實是蠻晚的,在1926年由Jeanne Lanvin所設計的男裝才算正式問市,這也讓原本只定位在女裝時尚的版圖擴及了Whole Family。更值得一提的是Lanvin品牌,也是締造第一個在100年之後,仍是由家族所擁有的時尚品牌。
傳承十九世紀精緻剪裁是Lanvin品牌,在男女裝時尚朝流中特有風格,除了服裝方面的作品,在飾品上也有如:鞋子、皮帶、大小皮件、甚至有香水等完整系列商品,可供獨鍾精緻時尚藝術的人士選擇。而由Jeanne Lanvine個人所鍾愛的Famous Lanvin Blue,更是該品牌的一大特色。
如今,LANVIN世界各地的專賣店已超過了65家。值得一提的是,LANVIN於1926年創建的男裝品牌,摻和古典紳士味道與現代休閑男士風度的設計,運用大面積幾何色塊、條紋與多種新鮮色彩,混搭出具有時代特色的LANVIN男性風格。LANVIN作品中的藝術張力,正是巴黎高貴時裝形象深入民心的精髓所在。 1889年,朗雯女士在在巴黎高級商店林立的福賓聖安娜大街 (Faubourg Saint-Honoré) 15~22號創立了朗雯「浪漫屋」店,跨越百年,朗雯「浪漫屋」店一直經營到現 在,是巴黎高級時裝店中現存唯一最古老的時裝店。朗雯 (Lanvin) 的設計特別是以繪畫為題材的繪畫女裝(Picture Dress) 和從中世紀教堂的彩色玻璃畫獲得靈感的朗雯藍 (Lanvin Blue) 十分有名。在傑爾遜奴流行的20年代,朗雯繼續堅持自己的風格,推出高格調的管狀女裝。
在商業方面,讓娜·朗雯 (Jeanne Lanvin) 也很有才能,1925年,朗雯 (Lanvin) 開設香水部 門,1926年,又開設朗雯 (Lanvin) 男裝部門,打開了高級時裝店經營男裝的先河。讓娜·朗雯 (Jeanne Lanvin) 喜歡收集服裝插畫和古老版畫,也經常到各處旅遊,接觸各種藝術品,不斷充實自己的設計靈感。因此,在朗雯的設計作品中,可發現帶有十八、十九世紀風格和極具異國情調的禮服,令人回味。讓娜·朗雯 (Jeanne Lanvin) 偏愛在素色的布料上,以刺綉技巧表現各種主題,發揮裝飾效果。
1920年開始,讓娜·朗雯 (Jeanne Lanvin) 經常代表法國出席國際會議。1926年,法國政府任命她擔任在巴黎舉辦的法國文化大展服飾部門的責任人;1939年,讓娜·朗雯(Jeanne Lanvin) 被選為紐約世界博覽會之法國特制服裝協會會長。 1946年7月,讓娜·朗雯 (Jeanne Lanvin) 在巴黎逝世,享年79歲。「浪漫屋」在朗雯家族的統轄下繼續經營。 1946~1958年,讓娜·朗雯 (Jeanne Lanvin) 的女兒琅利尼亞克伯爵夫人 ( Marie Blanche de Polignac) 擔任設計,其侄子姜·郭蒙·朗雯負責經營。
在80年代末90年代初,巴黎服裝界面臨著重新洗牌的大轉變,高級女裝日薄西山,朗雯 (Lanvin) 也遭遇前所未有的尷尬窘境。1989年, Jeanne Lanvin S.A 公司被 Orcofi ( 即 Henry Racamier 主管的Louis Vuitton 管理公司) 和 L』Oreal 集團合資收購。1993年,朗雯 (Lanvin) 應潮流所趨,這個原本只為貴族服務的高級時裝屋,停止了高級定製 (Haute Couture) 的生產,走正逐漸大熱的男女裝成衣路線。幾年後,瑞士的食品巨人雀巢公司(Nestlé S.A) 擁有Gesparal公司53.7%股權,而後者持有L』Oreal 49%的股份。2001年9月,強弩之末的朗雯 (Lanvin) 品牌由 L' Oreal 集團售出後變成一獨立公司,新股東希望重振這個法國名店的聲譽。董事長王效蘭女士力邀設計師 Alber Elbaz 加盟,開始使朗雯 (Lanvin) 這個老品牌咸魚翻身,銷售額整整翻了十倍。
2004年秋冬,朗雯 (Lanvin) 高級成衣銷售業績又上漲了16%。在世界頂級品牌100強中,朗雯 (Lanvin) 排名第71位。朗雯 (Lanvin) 的營銷策略以精品屋和時裝展為主。自1889年巴黎聖安娜大街上的朗雯「浪漫屋」店創立以來,朗雯 (Lanvin) 巴黎店內員工超過200名,由女裝、男裝、高級定製西裝、配飾、香水及手錶六個部門組成。朗雯 (Lanvin) 的高級定製 (Haute Couture) 時裝,除在法國本土銷售外,曾行銷至日本、香港和台灣,以及美國紐約。如今,朗雯 (Lanvin) 的高級定製時裝業務雖然已經結束,但在法國、摩洛哥、英國、俄羅斯、瑞士、土耳其、香港、日本和泰國等世界多個國家和地區仍設有多家成衣專賣店。 在很多盛大的國際紅毯盛事上,都可見到如Nicole Kidman、Liv Tylor、Charliz Theron 等大明星穿著朗雯 (Lanvin) 禮服亮相。 瘋狂密碼1
時尚圈屢試不爽的Cross Over
請原諒我們出於習慣性思維的嘗試,也許在很多人看來,一個是高傲法國人推崇的高端大牌,又會怎麼能夠放得下身段,與被坊間戲稱為瑞典的美特斯邦威的平民品牌聯姻。這的確是一個疑問。但是,在Cross Over風潮的引領下,一切皆有可能。
曾經水火不容的奢侈品大牌與平價高街品牌再度攜手炮製出愛情的結晶——由Lanvin設計總監Alber Elbaz為H&M打造的Lanvin for H&M全系列終於揭開神秘面紗,當連Vogue女魔頭主編Anna Dello Russo都忍不住穿上「Lanvin味」的H&M臭美自拍,伸長脖子攥緊票子的時尚男女們無不振臂高呼——時尚圈,Cross Over萬歲!
當然,邀請大牌設計師客串,一直都是H&M屢試不爽的營銷殺手鐧。之前與H&M合作推出過系列服裝的設計師不乏重量級人物和品牌,他們包括Karl Lagerfled、Roberto Cavalli、 Stella McCartney、Matthew Williamson、Jimmy Choo等。直到今日,當年售價99美金的「Karl Lagerfeld for H&M」黑色禮服仍然是收藏珍品,其金貴程度絲毫不亞於大師的香奈兒大作。
瘋狂密碼2
病毒式網路推廣
可能某些人會質疑:不就是一件衣服嘛,值得如此瘋狂?但是,時尚購物狂們卻並不如此認為,在全球不同城市瘋狂排隊的人們用行動告訴了那些質疑的人們:這不僅僅是一件衣服!而是一種時尚姿態!
11月23日瘋狂的搶購,可能連Lanvin的創始人Jeanne Lanvin做夢也不會料到,1926年她以一襲清新典雅的吊帶晚裝征服了法國上流時尚界,80多年後,得以讓Lanvin的Logo更大規模地在大眾衣櫥里攻城拔寨的親密戰友竟然會是H&M——這個曾經將Lanvin設計的塗鴉卡通圖案默不作聲地搬到自家T恤上大肆售賣的「北歐海盜」。
而擅長揣摩時尚男女心理的H&M,選擇了在網路點燃了第一把火,這也是一個英明之舉。要知道,這個地球上還有不上網的稀缺物種不?沒有!沉寂了許久的高街品牌H&M他們選擇在Facebook上發布了一則名為「2010合作設計師」的視頻,視頻刻意隱藏人臉,聲音也被扭曲得無法辨別。短短的視頻幾天之內便在時尚界掀起了軒然大波,有人猜測視頻中人是寶緹嘉(Bottega Veneta)的創意總監Tomas Maier,因為那雙編織皮革鞋很有BV的影子。而隨後,這家被稱為「義大利愛馬仕」的奢侈品公司立刻否認了這一謠言,並聲稱Tomas Maier還沒有考慮過合作計劃。不到一天之後,有關H&M客座設計師的最新消息再次席捲了世界各大時尚博客頭條,博主們這次大膽的猜測Lanvin的藝術總監Alber Elbaz才將是H&M最新的合作設計師。
此後,人們又在網路上看到了H&M首批廣告片的全球曝光,本來只停留在LANVIN和 H&M合作的紙上消息,變成了鐵板釘釘上的事實,讓粉絲們開始蠢蠢欲動。對這個系列的慾望也在這個月愈演愈烈,從網路上引起的討論就可見一斑。
更瘋狂的事情還在後頭,隨著單品價格的曝光,圍脖里的口水大戰也越來越激烈。據說,不少人已經制定出了自己的搶購計劃,大家都一致看好這個系列,人人都是一定要買到手的堅決。
瘋狂密碼 3
明星、達人、走秀,一個都不能少如前面所說,當「閱衣無數」的Vogue女魔頭主編Anna Dello Russo都忍不住穿上「Lanvin味」的H&M臭美自拍的時候,試想一下,這些潮男潮女們,誰能按奈得住小心窩里的激動?當然,女魔頭的生活離我們太遠了。街拍達人或者才是離我們更近一些。所以當人們看到很多國外的街拍達人試穿的效果,都大呼驚艷!
不過,離我們更近的還有呢:張曼玉還有鄭秀文也在她們的演唱會和公開活動選擇了這個系列中的洋裝……這個時候,你還受得了?當然,受不了的人多起來了,就意味著23日發售的那一天,會有更多的人去排隊,這就意味著又是一場血戰。
是否值得為了一件衣服,而在寒冷的深夜去排隊?當少數派開始打退堂鼓的時候,在這個關鍵的時刻,LANVIN FOR H&M居然在紐約走秀了,看一個個明星穿著美裙生動地走來,熊熊火焰再次燃起:為裙死,死得光榮!
瘋狂密碼 4
限量,把撞衫的機會降得更低
如之前所提到的那樣,H&M攜手奢侈大牌並不是開天闢地第一次,他們在2004年就開始了和奢侈品牌,著名設計師的合作。對於高街品牌與奢侈品牌合作,H&M也不是唯一的一家,TOPSHOP、MANGO、TARGET以及我們熟知的UNIQULO也都進行過這樣的聯姻。大品牌,著名設計師算是高街品牌每年的大菜,而這道菜的興奮點一定就是——限量!
是的,誰都不願意自己通宵達旦血拚來的靚衫,一穿出來,三五步之內就有雷同的吧?所以,限量才會如此容易地俘虜了潮人們的心。
Ⅲ 如何去學習插畫水彩
水彩畫不僅作為一種藝術風格,還因其透明、水韻,暢快、雅緻,善於表達意境的特點,被廣泛應用於書籍、雜志、廣告、動畫等等領域中。又因水彩畫材料簡捷方便的特性,剛好與商業插畫追求效率的時效性吻合。水彩的高難度,是總所周知的,想要成為一名具有職業素養的專業水彩插畫師,需要有一個系統全面的學習過程方能實現夢想,下面讓我們看看成為一名專業水彩插畫師的求索道路吧!
一 准備材料(來自知乎 祁nana):
紙畫水彩,可以在顏料上,筆上省錢,只有紙,一定要質量好的。紙的好壞能直接影響你的畫畫感受、樂趣。讓你走好多不必要的彎路。可以買現成的4開,也可以從畫具店買最大開的,裁成小塊來畫。
水彩顏料 馬利水彩 很多國外的論壇都給了它很好的評論。性比價是最高的。畫一陣子後,對顏色有更多的要求可以去試一試溫莎,史明克,daniel
smith等牌子的水彩(當然還有好多別的,我就不一一舉例了)。好多水彩都分學生級和畫家級。建議是不要急著去買更多更好的顏色。熟悉並能很好的運用手頭上有限的顏色,會讓你更好的了解色彩的使用、混合。更多的顏色只會讓選擇變得更困難。
毛筆這么多的筆真的會讓人看的眼花繚亂呢!有必要提醒新手,剛剛開始畫,經費有限的話,只買一根貂毛的6號圓頭毛筆就夠了。買的時候注意毛筆尖在沾水後一定要能形成一個尖。2號、4號可以根據需要看著買。畫極細致的也可以考慮0-1號。纖維毛筆吸水不如貂毛多,適合畫暈染較少的畫。畫插畫類的小畫時用纖維筆,水少,好控制,容易畫出細節。用過溫莎家的學生系列套筆,個人覺得非常好用。貂毛筆水彩里最常用的就是貂毛筆了。吸水足,觸感好。當然還有松鼠毛等其它的一些,不過沒有貂毛好用。找個順手的毛筆就能開始畫。
調色盒
抹布
水桶
Ⅳ 外出街拍DSC大碼女裝算不算是一個好的選擇
外出街拍只要挑選合適的風格去就可以了,顏色既可以和環境協調,也可以形成視覺沖擊,主要看自己喜歡哪一種,表達出自己的個性就好。
Ⅳ MG小象歐美街拍時尚女裝裝修配色方法
韓幣小象,歐美街拍時尚女裝裝修配色的方法應該是那種混搭的歐美風
Ⅵ 大家知道廣州哪個地方有歐美街拍的女裝批發嗎
虎門好像是,你最好自己到廣州去一趟
Ⅶ 伊能靜兒子女裝街拍大片曝光,你如何看待她的育兒觀
伊能靜雖然年近50,但一直是一個非常要強女人,唱歌、跳舞、主持和演戲樣樣不誤,在教育自己的子女方面也是別有一套,她非常注重儀式感,用細心眼睛去記錄自己兒女成長中的點點滴滴。她兒子哈利在有一次當老師們要求孩子們把自己成長的經歷寫成一篇作文,哈利犯了難。之後在媽媽提供充分素材資料後,非常圓滿地完成任務,哈利這才理解媽媽de用心良苦,也懂得了媽媽儀式感做法的好處。
Ⅷ 杭州哪裡有好一點的攝影點,基地。
杭州半城House畫室攝影基地
半城House,是愛蜜部落插畫師Angel菲兒的畫室。
可拍攝面積約450平,場地充滿藝術氣息,多種INS風格,復古懷舊風格,超大露台彷彿到了愛琴海,是不可多得的藝術空間。
1. 清凈不擁擠,拍攝效率高
每天只接兩組,爆款景可以提前預約安排,人少不擁擠,拍攝效率高,能拍更多件產品,這是街拍和大型基地是沒法做到的。
2. 場景精緻考究,充滿藝術氣息
很多擺件都是100年以上的古董,傢具、木門、綉品均純手工定做,質朴中透露著精緻的質感,再加上本身是屬於插畫師的畫室,無論是大景,還是小景,都讓空間充滿藝術氣息。
3. 更生活化的場景,商拍新形勢
畫室起初的目的是接待粉絲、社交聚會之用,因此注入了民宿的基因,打造理想的「家」。有廚房、客廳、餐廳,有畫室、花房,有大露台,也有小花園,還有三種不同色調的卧室,一切為了營造更生活化的場景。
很多明星都來拍過哦
ins 大V 俄羅斯版赫本,秦妃;影視明星,茅子俊