民族舞服裝女裝漢族

1. 為什麼只有漢族沒有自己的民族服裝，而且還不擅長歌舞

漢族的發展是不斷融合的一個長期過程,與個少數民族的民族特徵相比,顯得相當的雜,在融合的過程中,漢族本身的特徵也慢慢的消磨了,這個道理跟中華民族與世界其他的民族的不斷融合一樣,中國自身的一些特色也正在慢慢消失，你提出的問題,很多人包括政治,文化,民族方面專家學者,正在研究怎麼樣去保護中華民族傳統特色的一個問題,我們在保護中華民族特色中斗爭中,又能做些什麼呢?學著過西方的情人節,愚人節之類嗎?

2. 漢族人能不能穿少數民族的服裝啊

樓上說得對，當然能。漢民族具有廣納百川的胸懷，生活習俗上並無嚴格的禁忌。但需要注意，有些少數民族的服裝是否可以穿著，得看具體的環境。就是說這個問題，並沒有約定俗成的限制性規矩。

3. 漢族對少數民族的服飾影響

無論是少數民族的服飾還是生活習慣，漢化程度都越來越大，即使傳統審美不變，但工藝和材質都有變化。現在除非是原生態少數民族地區，否則基本找到的都不是正統少數民族服飾，更多是改變過的舞台裝或奢華打造的服飾咱們中國的代表服飾是什麼？你也許會說是旗袍其實是漢服，漢服的影響之大可追溯到上古帝王軒轅氏黃正妃嫘祖首創養蠶制絲織絹發明了漢服。個人覺得漢服對周邊民族的影響多在裝飾，配色方面，而是周邊少數民族對漢服的改良也起了一定的作用。漢族其實和中國差不多，民族本身就是一個多民族融合的結果，這種融合不止表現在血統上，也表現在服飾上。少數民族的民族服裝，從現在來說，也是節日的時候才穿，平時很多都穿普通便裝的。經常穿民族服裝的一般都是上了年紀的老人。
漢服被淘汰是因為漢服的袖子太寬大，下擺要蓋住腳面，這樣的衣服走路和做事都極不方便。再說現在還有祭文聖的儀式每年在山東曲阜舉行，可以說還是有人穿的。並且法律並不禁止，有人說就讓他說去，你可以隨便穿。難道人家說兩句你就怕了嗎。這又如何談得上欺負你。自卑就不要找借口吧！

4. 漢族的民族服裝是什麼

漢服

漢服即漢族服飾的簡稱： 主要是指明末以前，在自然的文化發展和民族交融過程中形成的漢族服飾。

漢服作為一種獨立服飾體系，在歷史的傳承與發展中，形成了獨特的文化背景和民族風貌，即已形成了鮮明的風格特色，並且明顯區別於我國其它民族，及世界任何一個民族的傳統服裝，更與現代服飾在制式風格上有著質的不同。

漢族服飾博大精深。因為其歷史悠久，應用地域廣泛，並在不斷的創新與融合中發展演變，使得對中國服飾研究較少的人難以把握，而作為一個大的服飾體系，不能僅以表象和簡單的制式來界定漢服，而應以其主導風格為界定標准。

所以漢服的界定標准可以用以下文字進行表述：「上溯炎黃，下至宋明，漢(先秦時期則為華夏)族人民所穿著的服飾為基礎，並在此基礎上自然發展演變而形成的一種明顯具有獨特風格的一系列服飾的集合。」

如此界定漢服—漢民族的傳統服飾，主要基於以下三點性質的考慮：

第一：漢服的民族性，即漢服是漢民族的服飾。而中國古代胡人所穿的服裝不能稱為漢服。民族是個整體的概念，所以一個漢族人所穿的胡人的服裝，也不能稱其為漢族的傳統服飾。

第二：漢服發展的傳統性，而傳統又必須分為兩方面，即傳承性與統一性。漢服的傳承性表現在:漢服的源流可以追溯到中國上古黃帝時期，並一直保留風格傳承而不斷的發展演化。漢服的統一性表現在從黃帝時期到宋明，在中國廣袤的土地上，在歷時近五千年的時間跨度，和數百萬平方公里的空間廣度上，所有漢族人的服飾在其主流中擁有的共同特點。即以右衽、大袖、深衣為典型代表。

第三：漢服發展的自然性，即非外力強制下，漢人自覺自願的情況下，通常不易被人們明顯覺察到的自然的發展，這也是一般事物或文化發展的常規規律。而漢服發展的自然性，更是一個民族傳統服裝的傳承性的基礎，即某一事物或文化，在其自身正常的發展軌跡之下的正當發展演變的方向。其方向，可以通過一般的規律，向前追溯其源頭，也可以向後預測其發展方向。

以此界定下，中國古代，除了清裝外，只要是明末以前的漢人所穿的服裝，不論樣式、地域、融合、分化、發展，都可稱為漢服，而現代古戲裝，除清戲裝以外，雖然與古代有所區別，但也是依照傳統風格合理改制而來，所以也可以稱為漢服。而漢服，用肉眼是很容易將其與其它民族的傳統服裝(包括滿裝、洋裝、現代裝)區分開的，現在這種漢服，又多被稱為「古裝(除清裝外)」。

清朝的服飾，向前追溯，來源於滿族的服飾，向後觀察，也非漢服傳統。所以雖然是漢人所穿，但不符合漢族傳統服飾的「傳統性」要素，所以不能劃入漢服范疇；而今天漢人所穿的服裝，其源流主要是來自西方，「唐裝」馬褂、旗袍等主要(要分清主次)源流來自滿族的傳統服裝，所以不能稱為:漢族的「傳統服裝」。即要分清，一個漢族人所穿的服裝和漢民族整體的傳統服裝之間的區別。

5. 民族服裝

悠遠而多彩的中國服飾文化
一部人類服飾史，從某種意義上說，也是一部感性化了的人類文化發史。

服飾是人類特有的勞動成果，它既是物質文明的結晶，又具精神文明的含意。人類社會經過蒙昧、野蠻到文明時代，緩緩地行進了幾十萬年。我們的
祖先在與猿猴相揖別以後，批著獸皮與樹葉，在風雨中徘徊了難以計數的歲月，終於艱難地跨進了文明時代的門檻，懂得了遮身暖體，創造出一個物質文明。然而，追求美是人的天性，衣冠於人，如金裝在佛，其作用不僅在遮身暖體，更具有美化的功能。幾乎是從服飾起源的那天起，人們就已將其生活習俗、審美情趣、色彩愛好，以及種種文化心態、宗教觀念，都沉澱於服飾之中，構築成了服飾文化精神文明內涵。

中國服飾如同中國文化，是各民族互相滲透及影響而生成的。漢唐以來，尤其是近代以後，大量吸納與融化了世界各民族外來文化的優秀結晶，才得以演化成整體的所謂中國以漢族為主體的服飾文化。這正應驗了美國人類學家英菲的論斷：「一個文化項目是外來滲透的結果，還是自然獨立發明的產物，這個問題對於那些注重歷史遺產的人來說是非常關鍵的，對於那些運用比較研究方法的人來說也是很重要的。我們可以肯定地說，在所有文化中，百分之九十以上的內容，最先都是以文化滲透的形式出現的。」要了解中國服飾那多樣的款式、獨特的風采、鮮明的色澤和精湛的工藝，首要的課題就應該淺知一點中華民族博大深邃的服飾文化發展軌跡，這樣才能通過瀏覽，去著意開開掘中華服飾文化的底蘊。

我國服飾文化的歷史源流，若從古典中尋找，總會將其歸結於三皇五帝。如戰國人所撰?呂覽?和? 世本
?記述，黃帝時「胡曹作衣」；或說：「伯余、黃帝制衣裳。」這個時代，從考古發掘的文化遺存對照，應該是在距今五六千年前的原始社會的母系氏族公社的繁榮時期。這個時期內出土的實物有紡輪、骨針、綱墜等，又出土有紡織物的殘片。我國中原甘肅出土的彩陶上的陶繪，已將上衣下裳相連的形制生動而又形象地描繪出來了。
殷商時期，社會生產力額定發展，在物質上又有許多物質文明的局措。從甲骨文中可見的象形文字就有桑、繭、帛等字樣，可證明農業在當時的發展。又從出土的商代武器銅鉞上存有雷紋的絹痕和絲織物殘片等，可見那時的工藝水平的高超和精湛。殷商甲骨文中，可見王、臣、牧、奴、夷及王令等，衣冠服飾隨著生產力發展和社會分工，開始打上了時代烙印，成了統治階級「昭名兮、辨等威」的工具。尊卑貴賤的生產關系，促使服飾也開始形成其固有的制度。
周代是中國冠服制度逐漸完善的時期。這時候，有關服飾的文字記載十分多見。青銅器銘文中，有關服飾的記載和「虎冕練里」（毛公鼎）、「女裘寶殿」（周、伯蔡文簋）等。隨著等級制的產生，上下尊卑的區分，各種禮儀也應運而生。反映在服飾上，有祭禮服、朝會服、從戎服、吊喪服、婚禮服。這些服飾適應了天子與庶民，甚至被沿用於商周以來的二千年封建社會之中。
春秋戰國時期，各國間不全遵周制度。七國崛起，各自獨立。其中除秦國因處西陲，與其它六國有差異外，其它六國均因各諸侯的愛好和奢侈，以及當時興起的百家爭鳴之風，在服飾上也各顯風采。春申君的三千食客中的上客均著珠履；平原君後宮百數。衛王宮的衛士穿黑色戎衣；儒者的縟服長裙褒袖、方履等等。漢初服飾，與民無禁。西漢雖有天子所服第八詔令的服飾制度，但也不甚明白，大抵以四季節氣而為服色之別，如春青、夏赤、秋黃、冬皂。漢代婦女的日常之服，則為上衣下裙。
魏晉南北朝以來，由於北方各族入主中原，將北方民族的服飾帶到了這一地區。同時，大量民族服飾文化也影響和同化了北方民族的服飾。婦女的日常衣服仍以上身著襦、衫，下身穿裙子。襦、裙也可作為禮服之內的襯衣衫。
隋統一全國，重新釐定漢族的服飾制度，然而也難以擺脫其由北向南統一而帶來北族服飾形制的影響。只是到了唐代帝國的建立，才以其長時間的統治，加上其強盛的國力，令其服飾制度上承歷代制度，下啟後世冠服制度之經道，同其社會一樣，呈現出繁榮景象。唐人與西北各民族的交往頻繁，各民族同唐人雜居內地的也很多，因此，唐人穿胡服的裝束常會在該時代的文物中見到。隋唐時婦女的日常服飾是衫、襖、裙，多見是上身著襦、襖、衫，而下身束裙子。裙子以紅色最流行，其次是紫、黃、綠色。唐代婦女的鞋子多將鞋頭作鳳形，尺碼同男子相似。宮人侍左右者均著紅棉靴，歌舞者也都著靴。婦女的日常服飾名目繁多，有如襖、衫、袍、腰巾、抹胸、裙、褲、膝褲、襪、鞋靴等等。
宋代北方大片土地淪為女真族貴族統治領地，服飾文化也因其政治和經濟因素而發生交互影響。?續資治通鑒?記載：「臨安府風俗，自十數年來，服飾亂常，習為邊裝……」可見南宋京都也尚北服。宋代婦女的日常服飾，大多上身穿襖、襦、衫、背子、半臂，下身束裙子、褲。其面料為羅、紗、錦、綾、絹。尤其是裙子頗具風格，其質地多見羅紗，顏色中以石榴花的紅色最注目。褶襇裙也是當時裙子中有特點的一種，有六幅、八幅、十二幅不等，貴族婦女著裙的褶襇更多。
元代是蒙古族入關統治中原的時代。其服飾既襲漢制，又推行其本族制度。元朝初建，也曾令在京士庶須剃發為蒙古族裝束。蒙古族的衣冠，以頭帶帽笠為主，男子多帶耳環。然至元大德年間以後。蒙、漢間的士人之服也就各從其便了。婦女服飾，富貴者多以貂鼠為衣，帶皮帽。一般則用羊皮和毳氈作衣冠材料。當時的袍式寬大而長，常作禮服之用。元末，因貴族人家以高麗男子女子的裝束為美，又流行起衣服、靴、帽仿高麗式樣。
朱元璋推翻元朝，建立大明帝國後，先是禁胡服、胡語、胡姓，繼而又以明太祖的名義下詔：衣冠悉如唐代形制。明朝的皇帝冠服、文武百姓服飾、內臣服飾，其樣式、等級、穿著禮儀真可謂繁縟。就連日常服飾，也有明文規定，如崇禎年間，皇帝命其太子、王子易服青布棉襖，紫花布衣，白布褲、藍布裙，白布襪、青布鞋，戴皂布巾，裝扮成老百姓樣子出面活動，然也印證了當時平民百姓的衣飾。明代婦女服飾規定民間婦女只能用紫色，不能用金綉。袍衫只能用紫綠、桃紅及淺淡色，不能用大紅、鴉青、黃色。帶則用藍絹布。明代的衣衫已出現用鈕扣的樣式。明代婦女的鞋式仍為鳳頭加綉或綴珠。宮人則著刺上小金花的雲樣鞋。
1840年以後進入近代，西洋文化侵透著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西方風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。早期，服裝式樣變異甚少，民間仍然是長袍馬褂為男子服飾；女子則上襖下裙。之後，商業貿易日漸昌盛，洋貨大量傾入，羽紗、呢絨、洋綢、花布等充斥市場，使傳統的服飾穿著有所變動。外國衣料因價廉漸為人所歡迎，費工費時，工藝考究的滾、鑲、嵌、綉等傳統手工藝漸漸為衰落，西方縫紉方式開始流行起來。尤其是女性的時裝，由於縫紉精製、款式合乎時代潮流，影響尤大。風行於本世紀二十年代的旗袍，脫胎於清代滿族婦女服裝，是由漢族婦女在穿著中吸收西洋服裝樣式不斷改進而定型的。當時尚無專業服裝研究中心，服裝式樣的變化經過千家萬戶，在時代風尚的影響下不斷變化。從20世紀20年代至四十年代末，中國旗袍風行了二十多年，款式幾經變化，如領子的高低、袖子的短長、開衩的高低，使旗袍徹底擺脫了老式樣，改變了中國婦女長期以來束胸駝背的舊貌，讓女性體態與曲線美充分顯示出來，正適合當時的風尚，為女性解放立了大功。青布旗袍最為當時的女學生所歡迎，一時不脛而走，全國仿效，幾乎成了二十年代後期中國新女性的典型裝扮。值得一提的是，當時作為領導服裝潮流的十里洋場中摩登女郎、交際名媛、影劇明星等，在旗袍式樣上的標新立意，也促進了它的發展，其中如交際花唐英等人，最早在上海創辦的雲裳時裝公司便是。自30年代起，旗袍幾乎成了中國婦女的標准服裝，民間婦女、學生、工人、達官顯貴的太太，無不穿著。旗袍甚至成了交際場合和外交活動的禮服。後來，旗袍還傳至國外，為他國女子效仿穿著。

6. 在那遙遠的地方舞蹈穿什麼民族的服裝

《在那遙遠的地方》舞蹈可以穿藏族的服裝。

請看這個舞曲的背景介紹（轉）：
1941年春天，導演鄭君里去青海拍攝一部電影，邀請當時住在青海省西寧市的王洛賓 參加演出。他們一行人到了青海湖畔。 鄭君里物色了一位千戶長的女兒阜瑪，充當電影故事裡的牧羊女。王洛賓穿上了藏袍跟著卓瑪趕羊群。拍攝的工作晨出夜歸，王洛賓在電影世界裡過了3天真正的牧羊人生活。卓瑪是一個藏族姑娘，像山野里的鮮花，兩只烏溜溜的大眼睛，襯著粗粗的辮子，金 絲鑲邊的彩色藏裙，包裹著她健美的身軀。導演安排王洛賓和卓瑪同騎在一匹馬上。王洛 賓起初很拘謹，坐在卓瑪身後，兩手緊緊抓著馬鞍。卓瑪卻對此毫不理會，忽然縱馬狂奔，王洛賓一時不防，本能地抱住了卓瑪的腰。卓瑪狂馳了很久，在那大草原上，這才把馬韁 交在王洛賓手中，靠在他的懷里，不再撒野。

黃昏牧歸，卓瑪將羊群輕輕點撥入欄，王洛賓痴痴地看著被晚霞浸染了全身的卓瑪。卓瑪感覺到他的眼神，她轉過身去，拴好羊欄，那張徘紅的臉對著王洛賓——一個26歲的 漢族青年。卓瑪眼中跳出了火苗，舉起手中的牧鞭，輕輕打在王洛賓身上，然後返身走了。

王洛賓依舊木然地站在柵欄旁，痴痴地望著消失在夜幕中的卓瑪，輕撫著被卓瑪打過 的地方。這個俏皮、美麗又奔放的藏族姑娘，在他身上留下了永生難忘的一鞭。

王洛賓徘徊在卓瑪父親的帳房外，氈窗落了下來，將那千戶長的女兒和這位漢族音樂 家分隔在兩個世界裡。

第二天清晨，電影隊離開了青海湖，要回到西寧去。卓瑪和她的父親騎了馬，一程又 一程地送，直到在一個小坡上，方才停住了。 王洛賓騎在駱駝上，不住地回頭張望，隨著駝峰起伏，駝鈴叮略，王洛賓心中的情感，化為詞曲，唱了起來：

「在那遙遠的地方，有位好姑娘；人們走過她的帳房，都要回頭留戀地張望。」

「她那粉紅的笑臉，好像紅太陽，她那美麗動人的眼睛，好像晚上明媚的月亮。」

「我願拋棄了財產，跟她去放羊；每天看著她迷人的眼睛和那美麗金邊的衣裳……」

7. 漢族的名族服飾是什麼

是漢服，全稱是「漢民族傳統服飾」，又稱漢衣冠、漢裝、華服，是從黃帝即位到公元17世紀中葉（明末清初），在漢族的主要居住區，以「華夏－漢」文化為背景和主導思想，以華夏禮儀文化為中心，通過自然演化而形成的具有獨特漢民族風貌性格

漢服明顯區別於其他民族的傳統服裝和配飾體系，是中國「衣冠上國」、「禮儀之邦」、「錦綉中華」、賽里斯國的體現，承載了漢族的染織綉等傑出工藝和美學，傳承了30多項中國非物質文化遺產以及受保護的中國工藝美術。

留存復興

漢服本身雖然清朝剃發易服等統治政策下消失了，但因為具有強大的生命力，其部分元素一直沒有滅絕，直到現代漢族人信仰的道教、佛教以及一些邊遠山民，還有國內許多少數民族都還保持著漢服的特徵，現代社會的一些重要祭祀、紀念活動、民俗節日等仍能看到漢服的部分元素。

21世紀初，隨著中國國力的發展，人們開始審視自己傳統文化中的優秀部分。一些人通過考據漢服並取其精華去其糟粕，復原了漢族傳統服飾，同時通過恢復傳統節日，恢復傳統禮儀，祭祀先賢，推廣傳統學說，宣傳傳統樂器等重新宣導恢復傳統漢服並身著漢服進行推廣，並稱之為漢服運動。

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漢服基本結構

漢服採用幅寬二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分為領、襟、衽、衿、裾、袖、袂、帶、韍等十部分。取兩幅相等長度的布，分別對折，作為前襟後裾，縫合後背中縫。前襟無衽即為直領對襟衣。

若再取一幅布，裁為兩幅衽，縫在左右兩襟上，則為斜領右衽衣。前襟後裾的中縫稱為裻 ，即督脈、任脈，衽在任脈右側，故稱右衽。裾的長度分為腰中，膝上，足上。

根據裾的長短，漢服有三種長度∶襦 、裋 、深衣 。袖子與襟裾的接縫稱為袼，袖口稱為祛 。一套完整的漢服通常有三層：小衣（內衣）、中衣、大衣。

8. 春晚節目是不是有一個56個民族穿各自服裝跳舞的那個漢族穿的是什麼求圖！

穿的是旗袍，但網友反映旗袍是滿族服裝，現在微博正鬧著呢。