旗袍幾何圖案設計

Ⅰ 旗袍擁有的一抹揮之不去的風情，究竟來自何方

在今天五花八門的影視劇或電影中，但凡牽涉到民國時期，劇中總會或多或少的出現一位身穿旗袍的美麗女子。這固然是影視劇想要表現出一種女性身上的美麗“民國范兒”，但也反映出在當今人們的心目中，旗袍與身份尊貴的女性緊密結合，已然成為能夠代表中國女性之美的典型服飾。作為一種相對年輕的服飾，這一抹揮之不去的風情到底來自何處？今天，咱們就來聊一聊旗袍的歷史。

李沁在《遇見天壇》中還原的民國旗袍

到1930年之後，旗袍在中國的發展進入鼎盛時期，女性均以穿旗袍為尊貴和美麗的象徵，而旗袍的樣式也變得五花八門，難以形成唯一的製作標准。例如旗袍的袖子時有時無，到最後乾脆將袖子取消，下擺的長度時長時短，底擺的長度一時間由早先的垂至地面縮短到膝蓋以上，而旗袍兩側的開叉則越來越高，最高時幾乎與臀部齊平。而旗袍製作的工藝也愈發的考究，上流社會自然以進口綢緞為主，而普通民眾則主要以陰丹士林布來製作旗袍，裝飾圖案則以龍鳳、孔雀或者簡單的幾何圖形來裝飾，不再像晚清時期那麼艷麗，更顯莊重與素雅。這種種改變都體現出了人們思想的轉變與突破，衣服的設計以美為主，不再考慮傳統的禮教規矩，而衣著的變遷也反映出了民國時期的社會風貌。

文史君說：

旗袍的演變歷史可以算得上是中國審美與思想的轉變史，隨著西方文化的傳入與中國近代化的開展，人們尤其是女性對於衣著的想法有了很大的突破，不再盲目追求華美與艷麗，也不再受傳統禮教的束縛，她們更加註重展現女性的美，更加註重衣服自身所帶有的典雅氣質。一部旗袍史中包含了多少中國人追求近代化的夢想啊！

Ⅱ 旗袍逐漸走進人們的生活，民國時期旗袍有什麼裝飾紋樣

1.植物紋樣。花草等植物紋樣是民國旗袍上運用得最多的紋樣。這些來自大自然的植物被提煉出來構成紋樣元素，與女性所處的生活環境非常協調，跟動物紋樣相比顯得更加柔和，因而更加容易被人們所接受和喜愛。傳統的牡丹、芍葯、荷花等花卉紋樣深受人們的喜愛。中國傳統文人墨客所喜好的梅、蘭、竹、菊等題材也經常出現在旗袍裝飾紋樣之中，顯示了人們高潔的品格，和整體淡雅的風格成為一體。很多西方流行的紋樣，比如具有浪漫色彩的玫瑰花紋樣在民國時期也受到追捧，但並不是用寫實手法呈現，而是以被適當概念化和抽象化的玫瑰紋出現在旗袍上，鼓勵女性追求浪漫的生活。

Ⅲ 穿旗袍的女子怎麼畫 手繪圖 簡單一點兒

開始讓孩子畫簡單的圖形，家長可以和孩子一起玩添畫的游戲。練習一些基本的線條練習。讓孩子在游戲中獲得興趣。接著慢慢加深難度。 家長的表揚和肯定是孩子最大的動力，不論是否真的有進步，只要孩子認真了，就要表揚。 開始畫畫的時候，家長一定要陪在身邊。在孩子不會的時候給予援手，當作品完成的時候，讓孩子知道，她能做的很好。 當孩子出現不耐煩的情緒的時候，讓孩子稍做休息，給孩子說說故事或知識，當然，內容是結合著畫中的主要人物進行的。讓孩子穩定情緒的同時也能獲得一些知識。故事說完後，可鼓勵孩子，你一定行。或者幫助孩子完成最難的部分。當完成後，一定說：「你畫的真好，比我想的好多了。」之類鼓勵的話。 當堅持幾次以後，孩子不但不討厭，甚至會喜歡畫畫。 另外，可把孩子的畫（2、3張中選一張好的）貼在顯眼的位置，經常讓孩子自己看到，讓他知道，在這里的畫都是畫的好的。客人來了，都要向他們介紹是孩子自己畫的，當得到客人的表揚時，孩子的積極性會更高。

Ⅳ 旗袍款式圖線稿

你可以加一些屬於自己的元素，自己手繪。

Ⅳ 旗袍越來越流行，旗袍印花圖案和以前相比有什麼變化

印花圖案是民國旗袍不可或缺的一部分，它能反映大眾社會的文化變化和審美變化，它的發展也折射出社會的發展。

裝飾藝術的風潮中，藝術家們喜愛用幾何圖形來做裝飾。在西方裝飾藝術中，出現了大量的幾何圖案，這些圖案有陽光放射形及曲折形等。使用廣泛的題材就是幾何圖案，將各種花鳥魚蟲、幾何形狀等美觀的圖案，放在排列有規律的幾何框架內，從而形成有節奏感、層次感的圖案。幾何紋樣是由不同的形狀、大小、色彩、明暗、光感的變化等可以變化出各式各樣的圖案。這些圖案可以是點、線，也可以是菱形、三角形等不同的形狀，通過不同的排列方式，呈現出歡快，簡潔的現代感。這些在旗袍印花圖案中多有出現。這些圖案與旗袍相得益彰，花朵與樹葉交相輝映，幾何圖案更是為旗袍帶來了不規則的整體美。

[1]王玉潔，劉文.民國旗袍印花圖案變化研究[J].紡織報告，2018(6):57-58+60.

Ⅵ 旗袍的版型設計在哪裡可以學

個人認為筱袍袍手工旗袍培訓班很不錯，那裡不僅可以學習到設計旗袍版型的技巧還能學習到很多製作旗袍的過程中常見問題及處理方法。

Ⅶ 請思考作為年輕的一代人,我們怎樣用自己所學專業將海派旗袍的服飾圖案設計傳

作為年輕的一代可以將旗袍的款式印在其他服飾上
另外就是不斷的革新旗袍的款式
讓大家都穿的舒適和休閑

Ⅷ 旅遊專業應該怎麼將海派旗袍的圖案設計傳承下去

旅遊專業應該怎樣將？海派七好的圖案。設計傳承下去。那就有個專業指導。要正規的。指導下。將海派旗袍傳承下去。

Ⅸ 旗袍怎麼畫請附圖。

先勾出輪廓，再添加花紋，描清楚每條線用橡皮擦乾凈後再上色

1．服裝效果圖的內容和表達方式

服裝效果圖一般採用寫實的方法准確表現人體著裝效果。一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿著效果的角度和動態為標准。要注意掌握好人體的重心，維持整體平衡。服裝效果圖可用水粉、水彩、素描等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種、不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣、質感豐富的服裝面料和服飾效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪廓清晰、動態優美、用筆簡煉、色彩明朗、繪畫技巧嫻熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。

2．平面結構圖

一幅完美的時裝畫除了給人以美的享受外，最終還是要通過裁剪、縫製成成衣。服裝畫的特殊性在於表達款式造型設計的同時，要明確提示整體及各個關鍵部位結構線、裝飾線裁剪與工藝製作要點。平面結構圖即畫出服裝的平面形態，包括具體的各部位詳細比例，服裝內結構設計或特別的裝飾，一些服飾品的設計也可通過平面圖加以刻畫。平面結構圖應准確工整，各部位比例形態要符合服裝的尺寸規格，一般以單色線勾勒，線條流暢整潔，以利於服裝結構的表達。平面圖還應包括服裝所選面料。

3．文字說明

在服裝效果圖和平面結構圖完成後還應附上必要的文字說明，例如設計意圖、主題、工藝製作要點、面輔料及配件的選用要求以及裝飾方面的具體問題等，要使文字與圖畫相結合，全面而准確地表達出設計構思的效果。