衣服外套怎麼畫

Ⅰ 初學者設計衣服怎麼畫

如果你有單詞表成功從A背完到Z的話，那你的毅力被我輕視了，可以跳過我提供給非專業認人士的方法:

搜索fashionary，有畫好人體的草稿的本子賣。類似的也可以，就是不同風格不同質量了。前提是你像你說的，想要出款式圖。那些大設計家的草圖，看起來簡單，就像他們采訪時侃侃而談的"靈光一閃"的設計過程一樣 是台上三分鍾台下十年功，事實上 在你完全掌握人體各比例之前可能就因為沒有耐心去不斷糾正原型草圖而放棄了。

作為藝術學習十年，服裝專業學習超過五年的我，其實本科畢業才開始注意到看起來很偷懶的fashionary。我自己買了還沒用，而仍然在這里推薦，一是他簡潔而專業，二是能省時省力盡快進入狀態，你是沒有這方面扎實基礎的半外行，就像很多感興趣的人一樣，以服裝設計為目的的畫稿子，不是在做插畫性質的服裝畫，越早建立自己的模板進入下一步越好。不用太羨慕網上多樣的草圖，那些我在大一大二的時候收藏達到頂峰，以及都不記得有多少了。後來換電腦，只備份了一小部分在DropBox，因為我知道，四年畢業了我都沒有很經常用到的，進一步學習的時候我就更不會去花時間做了。等要出款式的時候，各種細微的變化都要畫出來不同的稿子，時間上就不允許你每個稿子手繪。有個做法也是在念馬蘭歐尼的同學深有感觸在說的: 在畫款式圖的時候，可以用改進的模特版本☞見評論。要說明的是，完全用 fashionary做，一些地方會被當做抄襲，所以最專業的做法是出自己的模特，但是依舊是講究效率而不是每個自己畫。時間多寶貴，不要花在畫很多的花樣上，真正要設計起來，需要不斷改進的很多。

給大家推薦一個裙，開始是七七八，中間是六零零，末尾是三九六，按照順序組合起來就可以找到，裡面有教程資料大家可以領取，裡面每天都有老師真人直播教學，授課方式輕松幽默，並且提供專業輔導，學習氛圍濃郁，再也不怕一個人學習沒有動力堅持啦，歡迎零基礎的同學加入，如果你只是湊熱鬧就不要來了

然後就是練練。我小學開始亂畫人，初中臨摹老舊的服裝設計書上寬肩膀的模特 還覺得老師把女模特的腰給我修好細了好羞羞 高中是藝術生，許多草稿紙上都有我不專業的設計草圖

大學，我才畫起來。

晚點上圖(搬家好幾次真難找)

Ⅱ 衣服怎麼畫

服裝設計效果圖，是對設計思想的表達，目的在於設計師將設計構思化為可視形態，把腦海里所想的用直接明了的方式表現出來，讓人一目瞭然，使人們能夠了解其意圖並提出修改意見。服裝設計表現貫穿著服裝設計的全過程，設計的不同階段需要不同形式的表現圖。由此可見，服裝設計與服裝設計表現不可分割。設計師在具備了良好的專業知識的同時，還要有一定的設計表現能力。
效果圖表現的好壞，直接影響著設計師設計意圖的表達。因此，這種服裝設計效果是服裝設計師必須具備的設計表達能力。而繪畫這種效果圖的技巧，是服裝設計師應該而且必須具備的基本功。水彩畫作為一種表現技法是設計師們最常用於設計表現的形式之一。 水彩畫之所以受到服裝設計師的青睞，是因為它與眾不同的特性。如它有著不可替代的透明性，而且表現快速、顏色易干，色彩層次豐富、表現范圍廣的特點，還可與水彩、鋼筆、鉛筆、麥克等等結合使用，使效果圖更具豐富多彩的表現魅力。 畫好設計效果圖必須要有很好的繪畫基本功，而繪畫基本功好並不意味著就能畫好設計效果圖。設計表現與繪畫創造是有區別的，比如水彩畫的寫作創作，在藝術創作上可以不受太多外界條件束縛，可盡情抒發表達。而在服裝設計表現上，設計師就不能像畫家那樣隨心所欲，而要受一些條件制約。畫服裝效果圖的目的是將更好的表達設計師的設計意圖，設計內容放在首位，當然，「藝術化地表現」是會增強效果圖的表現力。故此，效果圖兼有實用與藝術欣賞的功能。如何掌握一套較好的效果圖的表現技法。這對於設計師來說是至關重要的。要進行針對性的訓練，在掌握人物的比例、動態、服裝結構的同時，也要熟悉地掌握繪畫技巧，這里，著重談到的是水彩畫技法的訓練。
服裝設計表現的技法基礎是人物造型而後是色彩。在進行水彩畫練習時，可先作人物半身或全身像的寫生。從實際對象上表現色彩。以掌握的提高用水彩畫真實地表現人物的能力和色彩調配的方法。
底稿的好壞直接影響到畫面，因此在水彩畫訓練時，首先就要養成打好底稿的習慣。然後再正式上色就比較簡單了。 在表現時，要在色彩色調關系、虛實布局，深淺空白、形式美感等方面都應先考慮成熟，充分發揮主觀能動性，落筆要干凈利落，自然流暢，一氣呵成。
藝術趣味主要來源於各種繪畫技巧。除各種不同的表現形式和各種不同的表現手法外，各種繪畫用品材質的充分發揮也能加強畫面趣味性。從水彩畫技法的表現來講，它能以干畫法層層加疊而充分細膩地表現服飾，並以流暢輕快的筆觸加強繪畫感。這就在水彩畫基礎訓練時，要能恰當地運用水彩畫的水色交融，練習滲化，潤合等濕畫技巧。以使畫面透明、流暢而增強畫面的趣味。
在服裝設計表現圖中，面料質感的表現是十分重要的，一張完整的設計圖，對服裝面料的質感表現是必不可少的。質感表現的好壞直接影響到最終產品的效果。因此在水彩畫基礎訓練時，要多畫一些皮革、金屬、玻璃器皿、織物等一些物品，針對不同的材質，歸納總結出相應的表現方法。
服裝設計表現用的繪畫工具發展很快，一些傳統的水彩畫工具已不能適應這種具有功能的水彩畫的需要，在進行水彩畫訓練時，應多嘗試用新的工具，如水融性鉛筆、設計專用水彩紙、昵絨頭筆等等。這些新繪畫工具的使用，可以給表現圖新的面貌。 水彩畫的一些針對性的基礎訓練，是為了更熟練的掌握運用水彩畫技法。通過水彩畫技法的運用能更有效地、更快地、盡可能地體現和表達出設計構思，讓水彩畫技法給服裝設計表現注入新的活力。

Ⅲ 服裝設計圖該怎麼畫

服裝設計入門教程—手繪效果圖該怎麼畫

透明效果圖的繪制：做好繪制的准備，臨摹一張作品首先去找到原圖。把應有的工具准備好（0.5的自動鉛筆，A4紙張，橡皮擦，勾線筆，上色工具彩鉛或者馬克筆）

根據面料肌理的變化通過線條上色的時候繪制出效果，順著褶皺的繪制先加深再過度到亮色，加深畫面的效果把立體感加強，不斷加深和塑造，刻畫細節的部分，把圖案和字母的漸變效果刻畫出來，整體的畫面效果就完成了

Ⅳ 衣服怎麼畫。

最簡單的畫法就是先畫一個正方形再在上面添兩個小正方形當袖口

Ⅳ 怎麼畫漫畫的衣服

其實沒有技巧，只要你用心，就是好的
你也可以多看看漫畫，有句話叫熟能生巧嗎~
如果會畫人體，就先畫不帶衣服的草圖，然後往上加合適的衣服，這樣看起來就會比較合身~
衣服的褶皺是很重要的，如果不畫褶皺，衣服就像硬紙板一樣，褶皺也根據質地來分
1.牛仔 這種比較常見，牛仔質地較硬，不用畫太多太細，只要順著摺痕畫就可以
2.絲綢 絲綢較軟，褶皺也較多，但是並不碎，主要就是畫出柔軟性來~~
3.棉布 畫大褶子就好，要順著紋路~~
還有就是一些應用
1.垂吊
2.袖口
3.折疊
這三種比較常見~

最後再提下建議，實在不行可以看著自己的衣服畫~我就是這樣練的

衷心祝願你能有啟迪！！

Ⅵ 漫畫衣服怎麼畫基本一點的

如果會畫人體，就先畫不帶衣服的草圖，然後往上加合適的衣服，這樣看起來就會比較合身~ 衣服的褶皺是很重要的，如果不畫褶皺，衣服就像硬紙板一樣，褶皺也根據質地來分 1.牛仔 這種比較常見，牛仔質地較硬，不用畫太多太細，只要順著摺痕畫就可以 2.絲綢 絲綢較軟，褶皺也較多，但是並不碎，主要就是畫出柔軟性來~~ 3.棉布 畫大褶子就好，要順著紋路~~ 還有就是一些應用 1.垂吊 2.袖口 3.折疊 這三種比較常見~ 圖片：

Ⅶ 怎樣畫衣服

衣服一般來說有不上色的，黑色的，粘網點的~ 1）對於第一種來說，主要就是衣服皺褶畫仔細一點，可對照實物練習，我畫衣紋基本就五種，然後隨機變化組合，比較柔軟的材質要多畫，厚實的少畫，很多時候加綴花紋圖案修飾，效果會更好 2）黑色衣服就是留白和填色，配合網點或過渡陰影 3）網點注意陰影處的疊加，和衣紋處的斷層即可

Ⅷ 這衣服要怎麼畫（素描）

其實並不難畫，耐住性子，慢慢起形，不斷地調整調子關系，就會越來越寫實越逼真

Ⅸ 初學者動漫人物外套該如何畫

人物服飾繪畫過程中，不同服飾的畫法和在人體上的表現形式略有不同，通過不同的畫法來表現出服飾的面料、質感和厚薄程度。今天來說一下在動漫人物中外套在不同動作和穿著方式下，不同的表現形式。

外套在扣上扣子的狀態

正面

身體的正面基本沒有褶皺，在肩部、肘部和腰部有少許褶皺。

簡單說明一下外套在人體上的不同表現形式，同時可以舉一反三不同服飾，不同運動狀態下的繪制方式。大家可以多多練習，生活中多多觀察不同的服飾變化。沒說到或者說的不對的地方，歡迎小夥伴留言補充糾正。

喜歡的小夥伴可以關注轉發哦！快來練習吧！