民國旗袍元素

① 民國時期旗袍的改良與演變過程

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。商埠開放的上海華洋並處，五方雜居，成為十里洋場奢靡繁華之地。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習。服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始作俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流，青樓女子等時髦人物都紛紛作女學生裝扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻於成熟。產生於辛亥革命後，北伐戰爭時期始漸流行的新式旗袍，有別於旗女的長袍。30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體，這在以後的章節中將會詳細介紹。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已遇然不同於舊制，成?為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。

② 古代旗袍和現代旗袍的區別

清代旗袍與民國旗袍的差別[ 來源：世界服裝鞋帽網 | 發布日期：2013-06-15 | 瀏覽（2174）人次 | 投稿 | 收藏 ]
編者按：旗袍源於旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是屬於京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由於旗袍是女裝，所以也可以說旗袍源於旗女之袍。清初較為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍，到了清末已變得寬大繁褥。辛亥革命之後，旗人多棄袍服而著大褂與褲，故20世紀10年著旗袍者極少，20年代才略有回復。鼎革後的旗袍有了質的變化，這個變化的主要發生之地，卻是上海。

清代旗裝與民國旗袍的主要差別有三點：清代旗裝

⒈ 旗裝寬大平直，不顯露形體;民國旗袍開省收腰，表現體態或女性曲線。

⒉ 旗裝內著長褲，在開衩處可見綉花的褲腳;民國旗袍內著內褲和絲襪，開衩處露腿。

⒊ 旗裝面料以厚重織錦或其他提花織物居多，裝飾繁瑣;民國旗袍面料較輕薄，印花織物增多，裝飾亦較簡約。

正是這三點差別，使旗袍發生了質的變化--從傳統的袍服變成可與西方裙服相類比的新品種。袍服是外套，是強調功能(防寒、遮體、表示身份等)的服裝種類，其審美意味是傳統的含蓄。裙服，法語中的robe或英語中的one-piece dress，雖也有著與中國袍服相仿的歷史和強調功能的傳統，但表現女性體態曲線卻也是它悠久的傳統之一;而現代裙裝則加強了這一特點，由含蓄的、理想化的、局部的表現，變為暴露、性感和全身的表現。現代西方裙裝的所有這些表現女性體態細微變化的表現而言，民國旗袍是無與倫比的。新中國成立之後，大陸穿旗袍的女性急劇減少。有一位知名人曾不無遺憾地說："對身材較好的女子而言，不能穿旗袍實在是一大損失!"

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了滿族統治者，摧毀了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎梏。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

民國之初——悄然過渡過的旗袍。

20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，推翻了滿族封建統治者，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。

辛亥革命後「達拉翅」、「花盆底」等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡……

1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望。

這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。

受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。

20年代——倒大袖與新樣式。

20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。

30年代——黃金時代

40年代——黃金時代

旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。

20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。

進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已……

全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作chinese dress的旗袍(海派旗袍)，實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。

可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜志開辟的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞……

而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。

30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝……

建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……

③ 被馬伊琍造型美到了，穿民國風旗袍韻味十足，有闊太太范嗎

旗袍是民國非常有特色的服裝，它不僅呈現出高貴，典雅和豪華的形象，而且襯託了騎手的氣質和風格，尤其是對於年長的女性，旗袍可以更好地展現身體的魅力，變得迷人而迷人。特別是在民國時期，旗袍具有非常漂亮的上鏡效果，就像馬伊琍新劇中的樣子一樣，充滿光環和優雅，姿態優美而又不失魅力，真正的風格，馬伊琍是一個非常中年女性的光環，並且擁有出色的身材和出色的氣質。

似乎更女性化，更符合現代女性的審美觀，旗袍形狀最引人入勝的部分是領口下方的鏤空設計，小鹿的皮膚非常女性化，沒有低俗的感覺，精緻的花形設計使其更加馬伊琍的柔和氣質。加上精緻的舞台妝容和粘在頭皮上的短發，美感確實端莊而氣質，而且看起來也非常干練利落，旗袍的奢華感也是展現時尚魅力的重要因素，就像馬伊琍這種綠色的旗袍樣式一樣，盡管衣服的顏色不是很醒目，但衣服上鑲有水鑽的圖案改變了整體形狀的味道，這很不尋常，您不僅可以感受到豐富的華麗效果，而且看起來更加豪華典雅，並增強了時尚品味，尤其是旗袍上的兩條水鑽線大大增強了馬伊琍的圖形線。

④ 民國新旗袍與清代奇女之袍，的主要差別有哪些呢

沒有什麼差別吧，我覺得他們都差不多，就是新時代的旗袍，更有些女性婀娜的身姿

⑤ 旗袍出自什麼年代

旗袍是民國的國服，盛行於三四十年代。行家把二十世紀二十年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。旗袍追隨著時代，承載著文明，以其流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的性情與氣質。旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的風韻灑滿人間。

旗袍起源：
辛亥革命廢除帝制，創立民國。民國之初，剪辮發，易服色，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為倒大袖與新樣式旗袍的延生創造了條件。二十年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。

黃金時代：
二十世紀二十年代到四十年代，是中國旗袍最燦爛的時期。尤其是三十年代，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表，基本完成旗袍文化走向經典的過程，四十年代是其黃金時代在時間上的延續。 經過二十世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。

風姿再現：
二十世紀五十年代，旗袍曾有過燦爛的一瞬 。在人民當家作主的時代，服裝流行的主導已轉向平民。 從一九六六至一九七六年，中華傳統文化的遭遇浩劫，旗袍文化也被冷落。二十世紀八十年代開放之初，被冷落了三十年之久的旗袍文化顯得有些落伍。近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合。

⑥ 民國文中描寫女子旗袍服飾的句子或詞語

網路了些,你看看：

從文學作品看民國女子服飾
當上海變得最快的時候，懷舊卻也成了一種時尚。攝影師馬元浩是個有心人，他在四處采風的過程中，收集了不少清末民初的女子服飾。這本《飄逝的羅裙》（馬元浩攝戴雲雲著上海畫報出版社2002年7月版），就是他的藏品集，也是攝影作品集。戴雲雲的文字，則對中國女子服飾的發展過程作了一個比較全面的描述。不過，照片上那些身穿舊式服飾的模特，總讓人隱隱覺得一種格格不入的尷尬。馬元浩自己也有這樣的感慨：「當代女子生活在男女平等的今天，她們活潑開朗，無法表現一二百年以前女子的哀怨、滄桑和含蓄。畢竟時代不同了，環境氛圍也不同了。」

民國女子究竟是如何穿著打扮的呢？當然，泛黃變脆的老照片和存在箱子下層帶有霉味的衣物可以提供一定的參考。此外，還有一個途徑，即文學作品中的服飾描寫也可告訴我們許多真實的信息。

巴金在《激流三部曲》中寫了五四運動以後中國青年在封建專制家庭里的生活、痛苦和斗爭。書中他對各個女性的服飾描寫著墨不多，卻極具代表性：蕙「穿一件滾邊玉色湖縐短襖，系粉紅裙子」。這是五四以後大家閨秀的裝束。婉兒「穿了一件玉色湖縐滾寬邊的袖子短、袖口大的時新短襖，系了一條粉紅湖縐的百褶裙」。馮樂山給婉兒做喇叭袖的時髦短襖，原是為了給自己爭面子的。這身衣著表明了婉兒的侍妾身份。

五四以後的漢族城鎮女子還是習慣於上穿襖下穿裙，窄袖長襖逐漸向喇叭袖短襖過渡。這時只有旗人才穿旗袍。在《家》、《春》、《秋》中是找不到穿旗袍的女人的。

張愛玲對服裝的講究是出了名的，她對自己作品中女主人公的服飾自然會作精心的設計。《金鎖記》中的曹七巧原是麻油店千金，嫁入大戶後，為了不被人看輕，在衣著上是緊追潮流的。

她「身上穿著銀紅衫子，蔥白線鑲滾，雪青閃藍如意小腳褲子」。辛亥革命後，一度掀起過女權運動。受「男女平等」的思想影響，上衣下褲成了女子的時興裝束。只是在正式場合，良家女子還得系裙。

二十多年後，曹七巧的女兒長安長成了大姑娘，可仍待字閨中。當有人為她介紹對象時，她「換上了蘋果綠喬琪紗旗袍，高領圈，荷葉邊袖子，腰以下是半西式的百褶裙」。

上面穿旗袍，下面穿百褶裙，這是滿漢女裝款式交融的結果。而高領圈和鑲荷葉邊的袖子都是當時的時尚。

張恨水《啼笑姻緣》中的陶太太是一個摩登的民國女子。她「穿了一件銀灰色綢子的長衫，只好齊平膝蓋，順長衫的四周邊沿都鑲了桃色的寬辮，辮子中間，有挑著藍色的細花，和亮晶晶的水鑽，她光了一截脖子，掛著一副珠圈，在素凈中自然顯出富麗來」。

上面這些文學人物的衣著描寫使我們對民國女子服飾有了大致的了解。

女子的服飾打扮，從大的方面看，反映了當時政治狀況、經濟風貌、道德觀念及生活習俗，從小的方面看，則反映了「她」的身份、地位、氣質和品位。這一點，哪個時代都一樣。

這個帖子里還有http://www.showchina.org/zgwhxl/zgctfs/200703/t109532.htm不少：

⑦ 民國時期的旗袍和現在的旗袍有那些不一樣

在人的心理活動中，一般慾望的實現常有兩種結果：一種是得到滿足，一種是得不到滿足。當人的慾望得到滿足時，則有愜意的情感體驗 ；而當慾望得不到滿足時，則有焦慮之感。辛亥革命以「驅除韃虜」的口號推翻滿清政權，一夜之間旗女裝束銷聲匿跡。一種追求新穎時髦、強調女性曲線的新式旗袍在亂世中釀成，擺脫了封建文化的制約，摒棄硬朗造型的滿清旗袍，民主、自由的精神得以體現。

西方立體結構的裁剪方式傳入中國以後，受西方人本思想的影響，西方服飾強調表現甚至誇張人體線條，往往不惜採用極端的方法，誇張人體的臀和胸，緊收腰，製造修飾後的曲線造型，提供以人為本的審美意識。民國旗袍以人體為主要設計對象，開省收腰，縮短長度，表現體態，襯托出東方女性窈窕的身姿，忠實地將人體輪廓曲線勾描出來，讓女性散發出誘人的魅力。由於民國婦女走出庭院參與教育和工商等社會活動，功能性的要求逐漸突出，旗袍的造型兩邊開出高衩，對女性行為約束已經開始大大放鬆，身心發育的文化環境得到改善，審美造型一改在胸、腰、臀呈平直硬朗狀態的習慣，將衣服裁剪趨向合身適體，採用黃金比定位，在強調與女性身體曲線吻合的同時，一掃清朝矯飾之風，去繁就簡，其造型特點是衣領矮了、袍身短了、袖子剪了、裝飾鑲滾免了，趨向於簡潔，力求淡雅，在滿足當代婦女功能要求的前提下，崇尚人體的自然曲線美，讓婦女從封建壓迫中解救出來，追求全新的生活方式。

民國旗袍經歷了經典和改良兩個階段，第一階段以傳統的直身平面裁剪為主，開省道使旗袍合身；第二階段引入西方立體裁剪，裝袖，裝墊肩和拉鏈形成立體造型。這些造型接近東方人的審美理想與習慣，含蓄端秀，「露」而不「妖」。古代詩人認為「詩以若有若無為美」，因此，人體自然三圍曲線造型的旗袍被稱為中國女裝國粹，講究的也是含而不露的神韻。

旗袍造型的美感沒有固定的量化指標，它是順其自然地由主體意識不斷調節，而使之同外界的條件相適應，達到美與人體自然曲線的有機結合，真正達到國人的審美要求。

⑧ 民國時期的旗袍文化有哪些

民國旗袍在中國婦女服飾史上是中國婦女服飾史發展的一個創新。這一時期是中國社會的一個歷史轉型期。受西方社會自由民主獨立思潮的沖擊中國的封建君主專制體制在解體逐漸形成後期的自由民主社會的雛形、此時，人們無論從思想到服飾都經歷著一種飛躍性的 歷史大變革。
民國旗袍在中國婦女服飾史上是中國婦女服飾史發展的一個創新。這一時期是中國社會的一個歷史轉型期。受西方社會自由民主獨立思潮的沖擊中國的封建君主專制體制在解體逐漸形成後期的自由民主社會的雛形、此時，人們無論從思想到服飾都經歷著一種飛躍性的 歷史大變革。
隨著社會形態的轉型服飾文化也發生著變化、清代服飾做工考究工藝復雜加之穿著莊重煩瑣，在工作中十分不便、已不適合這一時期婦女文化變革的需求。民國時期婦女個性十分 活躍，參加社會活動也十分頻繁、與此同時國際間的交流也是中國歷史上最為開放的，與各 國的交往帶來了不同風格的生活文化方式和不同國家的服飾文化、此時的對外開放對中國婦 女服飾的改革也起到了催化作用。
中國婦女服飾從旗裝逐步演化形成早期的直線旗袍款式，在做工上去繁從簡，在製作工藝上也減化了很多繁的手工程序，隨著工業革命的到來紡織技術有了很大的改進和發展，生產出的服裝面料也十分精美繁多色彩 斑斕、突破了手工刺綉製作面料工藝繁瑣圖案單 一的極限。

⑨ 民國時期的旗袍是怎麼一步步改進變化的呢

民國旗袍在中國婦女服飾史上是中國婦女服飾史發展的一個創新。
民國早期旗袍有著寬大的線條，透著簡潔明快的風。20年代的旗袍仍然寬大平直；與當時流行的倒大袖相呼應，旗袍的下擺比較大，整個袍身也是呈「倒大」的形狀。但肩、胸乃至腰部，則已呈合身之趨勢。
30年代末出現了「改良旗袍」。旗袍的裁法和結構更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同時出現了肩縫和裝袖，使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩，謂之「美人肩」。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這時旗袍已經成熟已經定型，以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態，只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。全世界女性們所鍾愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。

⑩ 有關於民國時期的一些知識，比如女子著旗袍之類的，越詳細越好

旗袍，一種女式長袍。原指滿族一種代表性的服裝。因滿人別稱「旗人」，故名。款式和結構簡單，圓領，捻襟(大襟)，緊身袖，四面開 fc39 ，帶扣襻。隨著社會的發展，款式也在不斷演變，現今的款式一般為：立領右開大襟，緊腰身，長至膝下，兩側開叉，並有長短袖或無袖之分。旗袍穿著爽身合體，輕盈秀美，端莊大方。

旗袍，是一種內與外和諧統一的典型民族服裝，被譽為中華服飾文化的代表。它以其 流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的 性情與氣質。

旗袍追隨著時代，承載著文明，顯露著修養，體現著美德，演化為天地間一道絢麗的 彩虹。願旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的憧憬、美的風韻灑滿人 間。

旗袍是中華女性最具代表性的傳統服裝。說到傳統，人們總要想到封建主義的保守 、 封閉，還有封建主義對婦女的各方面的禁錮。數千年來，中華女性的著裝是嚴肅的。直到現在，嚴肅而正規的「職業女裝」仍然占據著中國女性服裝的主要地位。

鳳冠霞帔，母儀天下，如果說中國幾千年來的封建傳統把婦女的最高期望值定到這里 ， 那麼最能說明一切奧妙的關鍵字眼就是「表 現」。把美好的體貌表現出來的唯一媒介 是好的服裝。

「霓裳羽衣」也好，「鳳冠霞帔」也罷，除了對那種繁華尊貴的追求之外，無論如何 也剪不掉那段渴望美麗、渴望風采浪漫。旗袍的出現或許就因為如此吧。

人類文明有五千年悠久的歷史，女性的服裝也隨著歷史不斷改變。比起科技帶給世界 的巨大變化，人體卻頑強地保持了原狀，這雖然不能算是奇跡，卻為服裝發展史、提供了可能。

服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，構成眾多曲線巧妙結合的完美整體。旗袍的審美，似乎可以從這里談起 。

旗袍之源——棗（zao 三聲)旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。
旗人之袍與旗袍棗旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍雖看似無大錯，卻難免有望文生義之嫌。
民國之初——悄然過渡過的旗袍。

20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（I）

本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（II）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。

50年代——也有過燦爛的一瞬
在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。

旗袍的審美
近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合。

旗袍的京派與海派
京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。

藝術家與旗袍
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。

設計師與旗袍
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。

總之，旗袍是中國婦女的傳統服裝，而並非已經湮滅失傳的歷史服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度高，因而極富有收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然不多，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。