白地彩瓷旗袍

Ⅰ 中國彩瓷的含義

中國的彩瓷是中國古代陶瓷的重要組成部分，受到世界各國人民的喜愛。早在一千年前，唐代長沙窯的青釉釉下彩瓷器就已輸出到海外，據考古學家調研，在國外大約有十三個國家出土了唐代長沙窯瓷器。

Ⅱ 青花瓷是在哪個朝代出現的，屬於彩瓷嗎

青花瓷是元代時期景德鎮瓷工的創造發明 ~~~不過瓷器是我們祖先的偉大發明，到底產生於何時，學術界有爭論。有人認為在商代就有~~~可是誰知道~彩繪中青花瓷是數量最多的，從元代到清代直到現在近700年中，青花瓷是瓷器中的主流。 講青花瓷必須先提青花料，青花料中藍色的是氧化鈷，屬於釉下彩。
青花瓷又稱白地青花瓷器，英文名blue and white porcelain

Ⅲ 青花瓷 和彩瓷有什麼不一樣的

青瓷：我國著名傳統瓷器的一種。在坯體上施以青釉（以鐵為著色劑的青綠色釉），在還原焰中燒制而成。我國歷代所稱的縹瓷、千峰翠色、艾色、翠青、粉青等瓷，都是指這種瓷器。唐代越窯、宋代龍泉窯、官窯、汝窯、耀州窯等，都屬於青瓷系統。
青瓷色調的形成，主要是胎釉中含有一定量的氧化鐵，在還原焰氣氛中焙燒所致。但有些青瓷因含鐵不純，還原氣氛不充足，色調便呈現黃色或黃褐色。
青花瓷：青花又稱白地青花瓷器，它是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。目前發現最早的青花瓷標本是唐代的；成熟的青花瓷器出現在元代；明代青花成為瓷器的主流；清康熙時發展到了鼎峰。明清時期，還創燒了青花紅彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等品種。
白瓷：料中沒有或只有極微量的呈色劑，生坯掛釉，入窯經過高溫火焰燒成的素白瓷器。
白瓷 我國傳統瓷器的一種。以含鐵量低的瓷坯，施以純凈的透明釉燒制而成。湖南長沙東漢墓已出現早期白瓷。河南安陽北齊武平六年(575)范粹墓曾出土比較進步的白瓷，但成熟的白瓷要到隋代才出現。陝西西安郊區隋大業四年(608)李靜訓墓出土的白瓷，胎質潔白，釉面光潤，胎釉已不見白中閃黃或泛青的現象。
彩瓷：亦稱「彩繪瓷」。器物表面中加以彩繪的瓷器。主要有釉下彩瓷和釉上彩瓷兩大類，釉下始於唐[唐青花}。明清時期開始出現是釉上彩{粉彩}，同時也是彩瓷發展的盛期，以景德鎮窯成就最為突出。
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Ⅳ 彩瓷到底最早出現於哪個朝代

元代。

元、早明、清初青花及釉里紅分享釉下彩極品之殊榮；明成化鬥彩矗一峰之巔；清三代琺琅彩絕唱一時。另外，各個歷史時期各窯口的其他一些具有特色的彩瓷，也受到人們的贊譽。

然而，還有一個獨樹一幟的彩瓷品種，卻長期不公平地被淡漠遺忘，甚至幾乎被湮沒，這就是晚清至民國初年名噪遐邇的淺絳彩瓷器。

明代在景德鎮設置專為生產御器的官窯，又對民窯採取「官搭民燒」即「有命則供，無命則止」等手段，來為宮廷燒制瓷器，民窯得到普遍發展，景德鎮成為全國瓷器的燒造中心。

明代永樂、宣德時的青花瓷器，色調濃艷，具有元代青花的許多特徵。明成化時，在釉下青花的瓷器上，再加上紅、綠、黃、紫等彩，這就是著名的成化「鬥彩」。明嘉靖、萬曆時，又興起了「五彩」。

清代也在景德鎮設御瓷廠，但燒瓷主要都在民窯。清康熙時繼承與發展了五彩，並創燒了「琺琅彩」。清雍正時期又燒制出「粉彩」。

清乾隆時的突出成就是轉心瓶的燒制，以及成功地仿燒漆、木、銅器物和各種果品等。清代瓷器，集歷代燒瓷之大成並創造性地加以發展，達到了中國瓷器燒造的歷史高峰。

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中國的彩瓷是中國古代陶瓷的重要組成部分，受到世界各國人民的喜愛。早在一千年前，唐代長沙窯的青釉釉下彩瓷器就已輸出到海外，據考古學家調研，在國外大約有十三個國家出土了唐代長沙窯瓷器。

最近有報導，在印尼爪哇附近，由德國公司組織打撈的一隻中國唐代沉船上的唐代文物約六萬件，九成以上為瓷器，以唐代長沙窯產最多。可見其時中國瓷業發展的盛況。

中國彩瓷的發展，自從東漢青釉、褐釉瓷器燒製成功以後，各朝各代都有不同的成就。三國至南北朝時期，我國瓷業迅速發展，在青瓷的基礎上出現了青釉黑褐色彩斑瓷器、黃釉綠彩瓷器，改變了早期瓷器單一色的狀態。隋代又將白瓷燒製成功。

到了唐代，南北方的瓷業發展空前繁榮，瓷窯廣泛興起。特別是鞏縣窯的唐三彩、長沙窯的釉下彩以及郟縣窯的黑釉藍斑等許多品種都聞名中外，在瓷器裝飾方法上取得了長足的進展。

宋、遼、金時代更是名窯輩出、名瓷薈萃，裝飾上也更豐富多彩。金代的釉上彩繪尤為突出。這些都為元、明、清的景德鎮瓷業發展打下了良好的基礎。

元代景德鎮形成全國制瓷中心，中國制瓷業進入了一個嶄新的彩瓷階段。最突出的就是青花瓷器的燒制技術完善成熟，並大量輸出海外，同時還發明了釉里紅、紅釉、藍釉、卵白釉等。

明清兩代是我國瓷業生產飛躍發展的重要時期。由於御窯廠的設置，制瓷技術的革新和進步，使官窯瓷器產品精細入微，其中著名的品種如永樂、宣德的青花，成化的鬥彩，萬曆的五彩，雍正、乾隆的琺琅彩、粉彩等，馳名中外，經久不衰。

十七、八世紀歐洲一些國家，對中國瓷器非常熱愛，他們常常用較珍貴的金屬材料鑲嵌在中國瓷器上，達到既保護瓷器又美觀的目的。還有的博物館將中國瓷器鑲到建築物上，作為很重要的裝飾。

如泰國王宮建築的一些外牆用中國的粉彩花鳥瓷磚作為牆面，非常高雅，那些粉彩花鳥瓷磚就是清代雍正、乾隆時期生產的。中國古代彩瓷久遠的藝術魅力，在人類文化交流史上發揮著重大的作用，不愧為中華文明史上的瑰寶。

Ⅳ 五彩瓷的其他彩瓷

明代彩瓷的發展是多線路的，許多品種是在同時或者在同代先後出現，在工藝上也很相似。但每一種瓷器又均有自己獨特的風格。前文專門論述過五彩瓷藝術，下文將分別介紹同時期其他品種的彩瓷藝術。 青花五彩的稱謂，應該從其彩繪工藝的方法進行判定。「五彩」是針對以紅、黃、綠、紫和青花等五種主要色彩而言，如果以這五種顏色分別在瓷坯和瓷胎上畫彩，就是我們前章所述的釉上五彩。而青花五彩是釉下青花和釉上彩相結合，其工藝與鬥彩異曲同工。那麼何為「青花五彩」，何為「鬥彩」，區別主要是在青花的使用方面。鬥彩是採用青花料勾勒紋樣的輪廓線，燒成後再在輪廓線內填釉上彩，青花在鬥彩中所佔位置很重要。青花五彩不用青花勾線，青花只作一種顏料來點綴圖案，如有勾線也是極少的。五彩只是將青花料作一種顏色來用，青花起輔助作用。因此青花使用的量就是判斷兩種不同工藝的標准。
中國陶瓷工藝製作涉及范圍很廣，技法各異，明代彩瓷品種很多，長久以來，文獻只以「五彩」統稱，到乾隆年間《南窯筆記》才提出「五彩」、「鬥彩」、「填彩」等新說。因此，鑒賞時要注意器物以哪種工藝為主的特點，根據具體情況分析判斷。
青花五彩瓷是宣德窯所開創的釉下青花和釉上五彩相結合的彩瓷，是一種獨具特色的陶瓷。明代文獻記載：「本朝窯器用白地青花間裝五色為今古之冠，如宣品最貴。」青花五彩的特徵是以白中泛青的瓷胎，配以一定的青花，再以豐富的釉上彩來裝飾圖案，具有玉質般感覺的瓷器顯得非常精美。景德鎮考古研究所收藏的明宣德款《青花五彩鴛鴦蓮池紋盤》，充分展示了青花五彩的工藝特點，裝飾紋樣採用了青花色彩平塗、青花勾線填彩幾種手法，是典型的早期青花五彩器。
青花五彩器自明宣德創燒開始，一直延續到清代，歷經了二百多年，燒造了許多精美佳作。明嘉靖、萬曆是青花五彩發展最盛的時期，開創了彩瓷製作的新局面。嘉靖青花五彩多為官窯生產，由於青花色料改用回青料或加石青，所以色調表現為藍中泛紫，十分濃艷，有鮮明的時代特徵。同時礬紅彩料的大量製作和使用，也使五彩更加顯得色彩亮麗，帶有棗皮紅色的礬紅與藍中泛紫的青花料，搭配起來很協調，具有新穎的風格。這種色調，持續了嘉靖、隆慶、萬曆三朝。
萬曆青花五彩的製作數量很大，質量很高，在明代達到了一個新的高峰，並有其明顯的特徵。一是器物形制大，追求造型高大奇巧的特點。二是裝飾華麗，繪瓷所使用的青花不僅作局部色彩點綴，而且還和紅彩、綠彩共同當作主色調用。同時還將鏤空工藝和彩繪結合。裝飾內容廣泛，常用的裝飾紋樣達幾十種之多，最常見的是龍鳳紋，還有蟠螭紋、花鳥紋等。
明代天啟年的青花五彩也有其特徵。在造型和裝飾方面有兩種類型，一類是具有漢族傳統風格的，一類是具有日本風格的。這類具有日本風格的青花五彩瓷器是在何種背景下生產的，現在尚無定論，通常說法有二：一是中國工匠按照日本訂貨要求生產的，二是日本的陶瓷藝術家在中國學習時所制。清康熙時青花五彩，顯著的成就是對青花的運用。由於康熙中晚期青花成就顯著，對青花五彩亦產生影響。
康熙青花五彩，早期作品胎體較為厚重，瓷質堅硬；中晚期則變得胎體輕薄，裝飾紋樣繪制精細，色彩明快艷麗；所用青料青翠明亮，彩繪工藝上運用了「分水皴」的技法，使得畫面效果更加鮮亮。盡管康熙朝釉上五彩發展極快，並發明了釉上藍彩，產生很大的影響，但並沒有影響青花五彩的繼續發展。清代青花五彩保持著獨有的特色，一直燒造至晚清。 嘉靖、萬曆期間，各種色地彩瓷數量{艮大，在景德鎮御窯廠的制瓷檔案中有這樣的記載：「青地閃黃鸞鳳穿寶相花等碗共五千八百……紫金地閃黃雙龍花盤碟六千，黃地閃青雲龍花甌一千四百六十，青地閃黃鸞鳳穿寶相花盞、爵一萬三千五百二十。」說明當時產量很多。這些品種有黃地紅彩、紅地綠彩，黃地紫彩、黃地藍彩、柿地綠彩、黃地綠彩等品種，其中有的品種要三次燒成。俗稱「黃上紅」的瓷器，其工藝是高溫燒成瓷胎，然後澆上黃釉，再以900℃左右溫度燒成黃釉瓷，然後用礬紅彩在黃釉上塗地，露出紋樣，低溫燒烤即成紅地黃花器，由於紅彩罩在黃釉上，看上去便是紅地黃彩了。因為採用多層上彩上釉，此種瓷器色彩顯得沉穩厚重，是一種工藝講究的製品。嘉靖、萬曆時色地彩瓷品種很多，造型也很豐富，除了盤、碗，還有瓶、盒、罐、尊、爐等；紋樣多為雲龍紋、鳳紋、纏枝花紋、人物、嬰戲、瑞果等。這些色地彩瓷在造型、裝飾、色彩、工藝上都為明代陶瓷增添了一道特殊的風景線，開創了既有強烈色彩對比，又能沉穩安定、艷而不俗、雅而不乏的陶瓷審美範例。

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Ⅶ 青花瓷是在哪個朝代出現的，屬於彩瓷嗎

青花瓷是元代時期景德鎮瓷工的創造發明
~~~不過瓷器是我們祖先的偉大發明，到底產生於何時，學術界有爭論。有人認為在商代就有~~~可是誰知道~
彩繪中青花瓷是數量最多的，從元代到清代直到現在近700年中，青花瓷是瓷器中的主流。
講青花瓷必須先提青花料，青花料中藍色的是氧化鈷，屬於釉下彩。
青花瓷又稱白地青花瓷器，英文名blue
and
white
porcelain

Ⅷ 我國彩瓷燒制最先在哪個朝代

彩瓷的基本概念應是帶有色彩裝飾的瓷器。由於中國彩瓷歷史悠久，在每一個不同的歷史階段，廣大陶工在生產技術上不斷地創新，因而彩瓷品種繁多。
中國傳統的釉下彩最早的是三國和南北朝時期的高溫青瓷釉下彩，用黑褐彩繪畫神奇人物或排列整齊的彩斑作裝飾。此時雖然青釉及彩色的呈色不太精美，但在工藝上是一個創舉。其次是唐代長沙窯釉下彩，晚唐、五代越窯的釉下褐彩。長沙窯釉下彩是青黃釉瓷器的表面呈現褐綠色或藍綠色繪畫的山水人物、花卉花鳥紋飾或題寫詩句。這一裝飾方法對我國古代彩瓷的發展產生了深遠的影響。

宋代磁州窯是我國北方民間瓷窯中首先燒制釉下彩的重要瓷窯之一。據考古調查，河北以觀台和彭城為中心窯區，以及河南鶴壁窯、禹縣扒村窯和登封窯、修武的當陽峪窯，山西介休窯等，都生產釉下黑彩瓷器。器表為白地黑花裝飾或釉下黑彩劃花、綠釉釉下黑花、白釉釉下醬花等。北方磁州窯系釉下彩的發展為元、明、清景德鎮彩繪瓷的發展奠定了基礎。

元、明、清時的青花、釉里紅是我國陶瓷發展史上最突出的釉下彩瓷，也是景德鎮的傳統名瓷。青花瓷在元代達到成熟階段，明清兩代大量燒制。釉里紅在元代為初創階段；明代釉里紅傳世品極少；清代釉里紅燒制技術已很成熟，產量也有所增加。清代釉下彩中還有康熙時期創制的釉里三色、晚清宣統時期的釉下五彩等。

Ⅸ 瓷器的作文

人生就像一件瓷器，而這件瓷器的製造者就是你自己，正因為每件瓷器的製造者不同，所以每件瓷器的樣子、功能都總有些不同，不同的瓷器就代表不同的人生。

花瓶

這種瓷器的製造者大多是社會的高層、貴族，他們一生下來就註定要成為花瓶的製造者。他們的生活就是酒會、派對、舞會、應酬等，就像花瓶是用來裝飾的，他們的生活是用來包裝自己。就算他們自己不想過這樣的生活，但是因為他們的身份，他們不得不掩飾自己，要把自己裝扮得很高貴。很多貴族想脫離這樣無聊的生活，但是成功的只有少數，因為很多人都不能放下金錢、權利這些東西，只有那些一心追求自由的貴族，才能徹徹底底地從這個圈子裡走出來。

雖然這種生活很無聊，但是它是大多數人的夢想。每天都有許許多多的人在努力工作，為的就是過上榮華富貴的生活，每天都在金錢堆中打滾，不愁吃不愁喝。

茶具

製造這種瓷器的人大多數是中產階級，他們生活不成問題，有時還有時間去放鬆放鬆，打打高爾夫，喝喝茶，享受一下人生的樂趣。這也是一種不錯的瓷器，生活過得安安穩穩，不為錢發愁。但是，這種瓷器的製造者不是成大器的人，他們沒有追求夢想的意識，只圖一生過得平平靜靜，沒有雄心壯志。

碗碟

這種瓷器屬於那些低層人物，他們每天為三餐奔波，今天不知明天事，反正今天有錢今天用完，管明天呢！他們每天都做著做貴族的夢，但是他們總是說自己沒可能，總是說自己不行，連試都不試。但是也有很多人是白手起家的，他們最後成為了百萬富翁。他們是靠堅強的意志，用自己的雙手和大腦去闖一片屬於自己的天空！

每個人都有一件屬於自己的瓷器，朋友，讓我們一起去用自己的雙手和大腦製作一件屬於自己的瓷器，要做的獨一無二！

Ⅹ 不覺得 旗袍更像花瓶瓷器的造型曲線嗎為什麼都覺得是滿蟲的衣服這是漢人改良的衣服，不要老覺得是蟎蟲

源於滿族女性傳統服裝，在20世紀上半葉由民國漢族女性改進，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一。民國以後，上海、北平等地的漢族女性在其基礎上予以改良.盡管旗袍改於滿族婦女的袍子，或稱旗裝、旗服，但旗袍並不是旗裝。旗袍是帶有中國特色、體現西式審美、並採用西式剪裁的時裝。