❶ 服裝設計畢業論文怎麼寫
一、服裝設計人才的培養目標及培養模式
服裝是一個社會政治、經濟、科技、文化等的綜合體，體現著人的價值觀、倫理觀、審美觀、民族風貌和時代精神，濃縮著人類發展史和文明史，是社會的一面鏡子。隨著時代的發展，服裝產業已由勞動密集型向技術密集型和資金密集型轉化，企業的競爭已由低成本、低價格的競爭轉向品牌的競爭，其中服裝的科技含量和文化含量以及創新將是競爭的關鍵，這就對服裝人才的培養提出了新的挑戰和更高要求。我們必須就目前相對落後的教育觀念、教育形式、教育結構、人才培養模式、教學內容和教學方法等進行一系列的改革，以培養出具有深厚文化底蘊，較高的科技素養，高尚的審美品位、較強工程技術能力的高素質服裝設計人才。
所謂培養模式，是根據人才培養目標和質量標准，為受教育者設計的知識、能力和素質結構，以及實現這一結構的方式。根據培養目標服裝專業應採用以應用能力和基本素養為主線，同時注重應變能力可持續發展能力的培養模式。按照寬知識、厚基礎、能力強、素質高的要求，建立新的課程體系，更新教學內容，採用現代教學方法和手段，重視實踐能力的培養，其中最核心的是創新精神和能力的培養。
二、服裝設計人才應具備的基本素養
作為一名符合時代需要的優秀服裝人才，除了具備較高的專業能力外，還應具備以下幾方面素養：
1．人文素養 愛因斯坦曾指出：「學校的目的始終應該是：青年人在離開學校時，是作為一個和諧的人，而不是作業一個專家。」一方面服裝是一個社會、一個時代的綜合反映。曾有位學者調侃地說到，如果讓他沉睡一百年，醒後要做的第一件事就是去買一本最新的女性時裝雜志，通過它就能夠了解到一百年後的社會是個怎樣的狀況。可見，服裝不僅僅是商品，它更是一種文化，凝結著一定的文化素養、文化個性和審美意識，展現著一定的文明水平。另一方面，服裝作為人類文明的重要組成部分，是人類文明和社會發展的一個不可分割的有機組成。如果把它與社會政治、經濟、科技和文化的發展分割開，而僅僅就事論事地講服裝設計、工藝、技術等，拋棄了服裝發展的靈魂、動力與背景，就會使服裝看來只是某個設計師的所謂「靈感」的拼湊，服裝風格的形成完全是偶然的結果；如果忽視了對服裝發展的歷史邏輯必然的關注，就會導致設計中出現盲目的模仿與抄襲，斷章取義、玩弄形式，追逐所謂新潮流和表面的浮華；而割斷服裝發展的文化脈搏、割斷服裝的民族傳統的服裝文化，就成了無源之水、無本之木，是沒有生命力的。正如藝術大師、教育家吳冠中先生所說：「藝術創造中，路遙知馬力的『力』字，往往隱藏在文化底蘊中。」
因此，我們所培養的服裝設計師必須具有較高的人文素養和深厚的文化底蘊。要學會做人，有社會責任感，關心他人、關注社會、關注人類面臨的共同問題，有高尚的情操和審美品位。只有這樣，才能把握時代的脈搏，把真正時尚、健康的文化傳播給大眾，才能設計出真正具有生命力的服裝。
2．科技素養 以信息技術和生命科學為核心的科技革命正迅速改變著我們的生活、工作和思維方式，改變著人們的思想觀念、道德倫理觀念、價值觀念和審美取向。互聯網的出現和運用，改變了企業的經營管理方式，使我們能真正做到在規模化生產的同時，能很好地滿足人們需求的差異、多樣化和個性化，建立起真正的快速反應系統，大大降低企業的交易成本。生物和材料科學的進展，產生了大批新型纖維；萊卡的廣泛運用，使穿衣中長期困擾人們的舒適與合體的矛盾得以解決；tencle、彩色棉、新型醋酸纖維面料、綠色聚乳酸纖維面料等新型纖維面料，既具有天然纖維的風格，又具有合成纖維的性能，還在很大程度上解決了對環境的污染；再加上後整理技術的進步，使得服裝面料的科技含量大大提高，賦予面料以新的風格和內涵，豐富了表現力，使服裝呈現出新的視覺沖擊，散發出新的魅力；隨著「基因工程」的突破性進展，不久將會出現真正意義上的綠色環保纖維和面料。科技的迅速發展，在改變著我們的物質世界的同時，也改變著人們的審美取向。在工業經濟時代，為適應工業化大規模生產形式的需要，人們崇尚簡潔美簡約主義，計算機的廣泛運用，使生產個性化的產品成為可能，人們又強調個性美。鑒於工業化所造成的污染和環境破壞對人類帶來的危害，以及生物化學和環保科學的發展，導致了人們以「綠色」為美，形成了當今的「綠色文化」潮。由此可見，科技對於服裝來說，不僅僅是技術，它還將影響到思想、文化和美學等諸方面的問題。
3．跨文化素養 在跨國際經營中，由於文化的差異使服裝產品在款式、色彩、面料、裝飾手法及廣告、營銷等手段上，與當地人們的生活方式、審美情趣、風土人情、價值觀、道德觀不一致而造成滯銷的狀況，經常發生，人們把這種狀況稱之為「文化障礙」；相反，如果產品能同當地人們的文化背景相一致，則稱為「文化溝通」。因此，我們的服裝要想佔領國際市場，創立世界名牌，設計師就必須了解國外市場，了解那裡的消費者的文化背景、審美觀、價值觀、消費觀以及其歷史、宗教、哲學，等等。此外，隨著全球經濟一體化發展，特別是中國即將加入ＷＴＯ，中國經濟將加快融入世界經濟體系，國內市場國際化，國際市場國內化正在成為現實。國與國間的經濟交往的增加，必定帶來國家間的文化滲透和融合。經濟資源的共享，也必定帶來文化的共享。未來的服裝，可能很難說清它是源於何種文化。因此，一方面，我們要善於從我國傳統文化中提煉出符合當代社會思潮、美學意識及未來世界發展趨勢的內容；另一方面，我們也要拋棄狹隘的民族意識，廣泛吸收世界各國文化之長。使我們培養的學生心胸開闊，具有一代新風，能設計與生產出與全球化時代相適應的、具有世界性的中華服裝。
4．市場經濟素養 服裝是一種商品，必須遵循商品的一般規律。
從產品到穿在消費者身上，才是設計的真正完成。我們的很多服裝設計師在Ｔ型台上的設計是成功的，但在市場上卻大都是失敗者。究其原因，主要是他們缺乏市場意識，不懂市場經濟，不懂產品的真正涵義，沒有真正深入分析和了解消費者的消費心理和行為，不懂得消費者真正需要什麼。
隨著社會的發展，人們的需求呈現出多樣化、差異化、個性化和審美化，這在給我們設計師帶來施展其才能空間的同時，也給他們帶來挑戰。由於人們的經濟收入水平不同，受教育程度不同，地理位置不同，文化背景不同，以及價值觀的多元化趨勢，人們消費的追求是不一樣的，對於產品的理解也是不同的。從營銷學的角度來看，一件完整的產品有三層涵義：實質產品核心產品、形式產品和延伸產品。比如對於受教育程度高，收入豐厚的人來說，在購買一件服裝時，往往把精神上的滿足看做是產品的實質，即他她從產品中追求的利益所在。而面對一般消費者來說，他她可能更看重的是產品的實用功能，把產品的實用功能看做是產品的實質所在。所以，作為一優秀的服裝設計師，必須是一位市場整體的策劃者，充分熟知市場運行規律，找准自己的消費群體，進行正確的市場定位，了解你的消費者真正需要所在。正如一位世界著名高級化妝品生產企業家說的那樣：「我們在工廠生產的是化妝品，在商店出售的則是信心和希望。」
❷ 服裝畢業論文 怎麼寫啊 。。前輩們指導指導。。。
《服裝設計畢業論文》 談談服裝設計人才的培養 一、服裝設計人才的培養目標及培養模式 服裝是一個社會政治、經濟、科技、文化等的綜合體，體現著人的價值觀、倫理觀、審美觀、民族風貌和時代精神，濃縮著人類發展史和文明史，是社會的一面鏡子。隨著時代的發展，服裝產業已由勞動密集型向技術密集型和資金密集型轉化，企業的競爭已由低成本、低價格的競爭轉向品牌的競爭，其中服裝的科技含量和文化含量以及創新將是競爭的關鍵，這就對服裝人才的培養提出了新的挑戰和更高要求。我們必須就目前相對落後的教育觀念、教育形式、教育結構、人才培養模式、教學內容和教學方法等進行一系列的改革，以培養出具有深厚文化底蘊，較高的科技素養，高尚的審美品位、較強工程技術能力的高素質服裝設計人才。 所謂培養模式，是根據人才培養目標和質量標准，為受教育者設計的知識、能力和素質結構，以及實現這一結構的方式。根據培養目標服裝專業應採用以應用能力和基本素養為主線，同時注重應變能力可持續發展能力的培養模式。按照寬知識、厚基礎、能力強、素質高的要求，建立新的課程體系，更新教學內容，採用現代教學方法和手段，重視實踐能力的培養，其中最核心的是創新精神和能力的培養。 二、服裝設計人才應具備的基本素養 作為一名符合時代需要的優秀服裝人才，除了具備較高的專業能力外，還應具備以下幾方面素養： 1．人文素養 愛因斯坦曾指出：「學校的目的始終應該是：青年人在離開學校時，是作為一個和諧的人，而不是作業一個專家。」一方面服裝是一個社會、一個時代的綜合反映。曾有位學者調侃地說到，如果讓他沉睡一百年，醒後要做的第一件事就是去買一本最新的女性時裝雜志，通過它就能夠了解到一百年後的社會是個怎樣的狀況。可見，服裝不僅僅是商品，它更是一種文化，凝結著一定的文化素養、文化個性和審美意識，展現著一定的文明水平。另一方面，服裝作為人類文明的重要組成部分，是人類文明和社會發展的一個不可分割的有機組成。如果把它與社會政治、經濟、科技和文化的發展分割開，而僅僅就事論事地講服裝設計、工藝、技術等，拋棄了服裝發展的靈魂、動力與背景，就會使服裝看來只是某個設計師的所謂「靈感」的拼湊，服裝風格的形成完全是偶然的結果；如果忽視了對服裝發展的歷史邏輯必然的關注，就會導致設計中出現盲目的模仿與抄襲，斷章取義、玩弄形式，追逐所謂新潮流和表面的浮華；而割斷服裝發展的文化脈搏、割斷服裝的民族傳統的服裝文化，就成了無源之水、無本之木，是沒有生命力的。正如藝術大師、教育家吳冠中先生所說：「藝術創造中，路遙知馬力的『力』字，往往隱藏在文化底蘊中。」 因此，我們所培養的服裝設計師必須具有較高的人文素養和深厚的文化底蘊。要學會做人，有社會責任感，關心他人、關注社會、關注人類面臨的共同問題，有高尚的情操和審美品位。只有這樣，才能把握時代的脈搏，把真正時尚、健康的文化傳播給大眾，才能設計出真正具有生命力的服裝。 2．科技素養 以信息技術和生命科學為核心的科技革命正迅速改變著我們的生活、工作和思維方式，改變著人們的思想觀念、道德倫理觀念、價值觀念和審美取向。互聯網的出現和運用，改變了企業的經營管理方式，使我們能真正做到在規模化生產的同時，能很好地滿足人們需求的差異、多樣化和個性化，建立起真正的快速反應系統，大大降低企業的交易成本。生物和材料科學的進展，產生了大批新型纖維；萊卡的廣泛運用，使穿衣中長期困擾人們的舒適與合體的矛盾得以解決；tencle、彩色棉、新型醋酸纖維面料、綠色聚乳酸纖維面料等新型纖維面料，既具有天然纖維的風格，又具有合成纖維的性能，還在很大程度上解決了對環境的污染；再加上後整理技術的進步，使得服裝面料的科技含量大大提高，賦予面料以新的風格和內涵，豐富了表現力，使服裝呈現出新的視覺沖擊，散發出新的魅力；隨著「基因工程」的突破性進展，不久將會出現真正意義上的綠色環保纖維和面料。科技的迅速發展，在改變著我們的物質世界的同時，也改變著人們的審美取向。在工業經濟時代，為適應工業化大規模生產形式的需要，人們崇尚簡潔美簡約主義，計算機的廣泛運用，使生產個性化的產品成為可能，人們又強調個性美。鑒於工業化所造成的污染和環境破壞對人類帶來的危害，以及生物化學和環保科學的發展，導致了人們以「綠色」為美，形成了當今的「綠色文化」潮。由此可見，科技對於服裝來說，不僅僅是技術，它還將影響到思想、文化和美學等諸方面的問題。 3．跨文化素養 在跨國際經營中，由於文化的差異使服裝產品在款式、色彩、面料、裝飾手法及廣告、營銷等手段上，與當地人們的生活方式、審美情趣、風土人情、價值觀、道德觀不一致而造成滯銷的狀況，經常發生，人們把這種狀況稱之為「文化障礙」；相反，如果產品能同當地人們的文化背景相一致，則稱為「文化溝通」。因此，我們的服裝要想佔領國際市場，創立世界名牌，設計師就必須了解國外市場，了解那裡的消費者的文化背景、審美觀、價值觀、消費觀以及其歷史、宗教、哲學，等等。此外，隨著全球經濟一體化發展，特別是中國即將加入ＷＴＯ，中國經濟將加快融入世界經濟體系，國內市場國際化，國際市場國內化正在成為現實。國與國間的經濟交往的增加，必定帶來國家間的文化滲透和融合。經濟資源的共享，也必定帶來文化的共享。未來的服裝，可能很難說清它是源於何種文化。因此，一方面，我們要善於從我國傳統文化中提煉出符合當代社會思潮、美學意識及未來世界發展趨勢的內容；另一方面，我們也要拋棄狹隘的民族意識，廣泛吸收世界各國文化之長。使我們培養的學生心胸開闊，具有一代新風，能設計與生產出與全球化時代相適應的、具有世界性的中華服裝。 4．市場經濟素養 服裝是一種商品，必須遵循商品的一般規律。從產品到穿在消費者身上，才是設計的真正完成。我們的很多服裝設計師在Ｔ型台上的設計是成功的，但在市場上卻大都是失敗者。究其原因，主要是他們缺乏市場意識，不懂市場經濟，不懂產品的真正涵義，沒有真正深入分析和了解消費者的消費心理和行為，不懂得消費者真正需要什麼。 隨著社會的發展，人們的需求呈現出多樣化、差異化、個性化和審美化，這在給我們設計師帶來施展其才能空間的同時，也給他們帶來挑戰。由於人們的經濟收入水平不同，受教育程度不同，地理位置不同，文化背景不同，以及價值觀的多元化趨勢，人們消費的追求是不一樣的，對於產品的理解也是不同的。從營銷學的角度來看，一件完整的產品有三層涵義：實質產品核心產品、形式產品和延伸產品。比如對於受教育程度高，收入豐厚的人來說，在購買一件服裝時，往往把精神上的滿足看做是產品的實質，即他她從產品中追求的利益所在。而面對一般消費者來說，他她可能更看重的是產品的實用功能，把產品的實用功能看做是產品的實質所在。所以，作為一優秀的服裝設計師，必須是一位市場整體的策劃者，充分熟知市場運行規律，找准自己的消費群體，進行正確的市場定位，了解你的消費者真正需要所在。正如一位世界著名高級化妝品生產企業家說的那樣：「我們在工廠生產的是化妝品，在商店出售的則是信心和希望。」
❸ 服裝設計論文題目參考，給我點意見。。。
3個問題.難度一等一..
1，民族服飾與現代服飾的結合
服裝的風格是寬袍大袖、厚實莊重。
南方少數民族地區宜於植麻種棉；自織麻布和土布是衣裙的主要用料。所用工具多十分簡陋，但織物精美，花紋奇麗。因天氣濕熱，需要坦胸露腿，衣裙也就多短窄輕薄，其風格多生動活潑，式樣繁多，各不雷同.
2、 服裝設計與市場銷售（市場銷售這一塊.個人認為設計出來的衣服要的是品位.然後不能粗燥的賣.例如通過專賣店來賣.而且要有很獨特的style!
3、 服裝設計與服裝材料（最好是獸皮之類的,比較復古.然後特別保暖,有個性。但是要把獸皮處理好,完全聞不出氣味.完全看不出來.然後還有樹葉.做花邊.多麼完美!
多麼有創意! 等你實現!!
❹ 服裝畢業論文。5000字以上
做一名成功的服裝設計師是我長久以來的理想。在香港服裝學院的專業進修讓我對服裝有了更深的了解和認識。同時也堅定了我要做一設計師的信念。因為我堅信人只有做自己喜歡做的事才會做得更好，從事一個自己熱愛的事業是一種人生的享受及價值的體現。
深圳的服裝行業是一種品牌競爭的行業，有人說深圳最多的是女人，與之並存的是深圳的女裝品牌，她也是最多的。服裝品牌她顯示著一定歷史時期的社會文化、經濟、科學、藝術的發展水平，也是服裝文化發展到一定高度的必然現象。因而要做1名成功的設計師，最基本也要對服裝品牌有比較成熟的了解和認識。我想這點對於整個中國的品牌市場，也是應該具備的。未來的中國市場也是要走自己的品牌路線，要讓中國本土的服裝品牌走向世界。
眾所周知，服裝行業是最具競爭性和挑戰性的行業之一，無論是大眾服裝名牌還是高品位的服裝名牌，其產品的內在質量是基礎和前提，要使產品不斷地有新的面貌出來，順應瞬息萬變的服裝市場，關鍵在於設計師對產品的整體把握：
立足於民族的優秀服裝文化基礎之上，把握國際服裝發展的脈搏，具有活躍的設計思維和超前的創新意識。由此可見，設計師在開發服裝名牌中起到至關重要的作用。
服裝名牌的設計開發是以國際流行趨勢為宏觀背景的，同時也是以拓展國內市場為主要目的的，因此設計師在開發名牌時要在了解國際服裝市場整體流行趨向的基礎上，需要認真分析和研究國內服裝市場的具體現狀，找准國際流行趨勢與國內服裝市場之間的融會點，善於有選擇，有取捨地借鑒和運用其相關的設計要素，使服裝名牌的設計開發即與國際服裝同步又保持自身的文化特色和市場運作機制。
雖然服裝名牌有其國際性的一面，但更多地帶有較強的民族文化特色和地域特色。這種特色的形成不僅是由服裝企業和設計師的設計風格決定的，也是由消費者的審美傾向決定的。無論是大眾服裝名牌還是高品位服裝名牌都是由產品與消費者兩方面的因素構成的，都需要有其明確的設計定位和相應的市場營銷策略。設計定位的確定是建立在深入細致地了解消費群體的實際需求和市場調研的基礎之上的。有了明確的設計定位，才可設定與產品設計開發本適應的一整套切實可行的市場營銷策略，找准產品針對市場的切入點，並且在實施經營策略的過程中根據消費群體對產品的新的需求而進行不斷地修訂和完善。
CIS是包括企業經營理念MI（Mind Identity）企業行為規范BI（Behavior
Identity）企業視覺傳達VI(Visual
Identity)在內的企業整體形象識別系統，一般稱為CI。CI設計是現代企業經營和發展的一種全新的概念，對企業的振興和發展起著決定性的作用。CI設計通過對企業內部、外部和全方位的統籌策化，使企業內外、上下統一認識，更新觀念，強化其規范化、科學化、統一化管理，提高企業的整體素質和綜合素質，使社會和消費者對於企業的整體形象產生更加清新的認識，密切企業與消費者之間的關系，以產品的科技含量和文化內涵來贏得更廣大的消費市場，營造良好的市場環境和社會氛圍，從而擴大企業的聲譽和提升企業整體形象。
CI的設計籌劃，其理論根據是建立在對企業的全方位調研分析的基礎之上的。CI設計是提升企業形象的科學而有效的手段，也是服裝文化和服裝市場發展之必須。我們應善於借鑒和吸收國外CI設計和提高企業整體形象的成功經驗，立足於國際服裝市場，面向世界而建立具有中國民族特色的CI設計體系。
❺ 關於服裝行業的論文
我國服裝品牌發展與運作模式初探
主題：中國入世後，中國服裝品牌面臨國際與國內強大的市場競爭壓力，如何迎接雙重挑戰，是擺在他們面前的現實問題。本文意圖從分析國內服裝的發展歷程與品牌的個性運作模式為出發點，從品牌的角度發展開拓思路，並引起廣泛關注與討論。
近年來我國經濟不斷增長，服裝業也發展迅速，服裝的生產量與出口量均居世界第一。但與發達國家相比，我國的服裝產品質量仍處於落後狀態，至今還沒有真正意義上的高級時裝品牌。難道我們就甘心做國外品牌的加工基地？而且現今 「全球經濟一體化」事在必行，國外超級大公司為求更大的發展，來到中國尋求生產資源與市場資源。我們應該怎樣迎接外來挑戰，是所有行業包括服裝業必須面臨的問題。
國際大環境如此，國內的行業競爭也是愈演愈烈。如何適應消費者的需求？如何實現企業的可持續性發展？如何擴大中國服裝品牌在世界上的影響？這些擺在服裝企業面前的現實問題，也同樣無法迴避。
一、我國服裝業的發展歷程
對我國服裝品牌的研究，首先基於對我國服裝業發展過程的了解。由於歷史原因，建國後，我國的服裝企業經歷了風風雨雨的半個世紀。其發展大致分為3個階段：
1、計劃經濟時期。服裝企業自主權不大，產供銷靠上級部門的統一計劃與分配，服裝行業沒有形成活躍的市場，人們的穿著欲求被壓抑到最低限度。
2、市場經濟初級時期，也可稱為短缺經濟時期。改革開放初始階段，人們追求美的心態剛剛復甦，對衣著的需求量非常大。服裝企業生產出的產品供不應求，一時形成非常火爆的銷售態勢。因此，服裝企業如雨後春筍般成長起來，但一窩蜂地上馬不會帶來持續繁榮，當時的產品品種單一，易使市場飽和。經過兩年市場飽和時期的考驗，有些企業被淘汰。倖存的服裝企業居安思危，不再滿足於產品數量的單純增長，積極調整經營思路，提高產品質量，為企業的可持續性發展奠定基礎。
3、完全市場經濟時期。服裝企業經歷了市場的考驗，漸漸成熟起來，尤其到90年代，進入了快速發展階段，服裝市場化程度增高。隨著全球經濟一體化的進程加快，服裝企業不僅面臨自身結構、組織形式的變化，還要面對國內外服裝品牌激烈的市場競爭。因此，只靠硬體設備的投入已不能滿足市場競爭的需要，各企業紛紛尋找可持續發展的出路。
現存的服裝企業有兩種經營模式：品牌設計型與外貿加工型。
1995年以前，國家為擴大外匯儲備，給予外貿出口相當大的優惠政策，從而刺激了服裝的出口加工。許多國營大型服裝企業，都以外貿服裝出口加工為主。為提高利潤，在強化管理與生產工藝的同時，積極擴充生產規模。企業的規模迅速膨脹，但由於企業長期依賴外貿出口，只需按樣加工、保證質量、如期交貨，不需為市場變化傷腦筋，這就造成服裝加工企業的欠缺：a. 生產能力很大，但營銷能力薄弱。b. 生產技術雄厚，但產品開發能力有限。c. 管理尚可，但總體策劃水平不夠。
隨著國家外貿出口政策的調整及國際大環境的變動，尤其是中國加入世貿組織後，以服裝出口為主的生產企業，將失去現有雙邊配額對已佔有市場份額的保障作用。賣方市場結束，買方市場興起，使用戶對產品與服務的需求更加多樣化、個性化，質量與交貨期的要求越來越苛刻，產品生命周期變短，更新頻率加快，所有的變化使外貿加工型企業走到了轉型的十字路口。由於存在上述問題的企業缺乏營銷、企劃、設計方面的人才，則在激烈的市場競爭中，處於劣勢。醒悟較早的加工企業，有的及時調整了企業的經營結構，變單一加工型為生產營銷型，開發極具潛力的國內市場；有的提出要打加工企業形象品牌。外商落單最看中的還是企業的「品級」，然後才是勞動力的廉價問題。要使自己的企業上「品級」，不僅要在設備、廠房等硬體上爭創一流，更要在人才、生產管理、成本與質量管理、公共關系等方面佔有優勢，從而在交貨期、產品質量、贏利水準上「素質」高人一籌，增加競爭力。這也是一種特殊的品牌效應。
二、品牌成長的過程
品牌設計型企業有別於外貿加工型企業的運作模式。品牌的成長不是一朝一夕的事情，一般說來要有4個階段：
1、 創業階段。 在這個階段里，企業的生存問題尚未完全解決。設計思路與市場反映需要磨合，產品的銷路還沒有穩定的渠道，找一家合適的商場或建立自己的專賣店，都需要付出很多的努力。企業內部尚存在很多問題，可以說這是為生計奔波的時期。
2、 產品階段。 隨著企業的生存問題基本解決，產品的銷售額明顯上升，生產相對穩定，員工技術水平也有了一定的保證。這時候，擺在企業家面前的問題是：要持續發展企業，必須進一步強化管理、開發新產品、拓展市場、提高競爭能力。
3、 品牌階段。 企業由求「數」的發展升格為「質」的發展，就躍升為品牌階段，產品在知名度、營銷網、市場佔有率、企業文化、員工素質等方面均有顯著提高。不論採用何種方式營銷，都有其統一的品牌形象、統一的貨品與售價、統一的管理與服務。品牌形象漸入人心，擁有固定的消費階層。
4、 名牌階段。 在品牌經營的過程中，新產品不斷開發出來，企業文化不斷深入，帶給消費者新觀念，刺激新領域的消費慾望。品牌的含金量不斷加大，品牌的名稱成為最具價值的無形資產。有些企業在被消費者認可的同時，被權威部門評為名牌產品、馳名商標等稱號。名牌的光環又吸引了更多的消費者，名牌的高附加值為企業帶來更多的利潤。
我國大部分的品牌服裝企業都經歷了這樣的發展過程。
品牌設計類企業與外貿加工類企業打品牌的方式不同，但本質是一樣的——關鍵是企業的可持續性發展。
三、服裝品牌的個性運作
每個服裝品牌都有一套根據自身特點摸索出來的品牌發展與運作模式，可以說是「八仙過海，各顯其能」。
武漢太和集團以生產職業女裝聞名全國，當太和時裝年銷售額達到兩億多元，並被評為中國女裝名牌時，她們並沒有沾沾自喜、高枕無憂。對於一個服裝企業來說，單純經營產品，通常費力卻不討好。與國際名牌相對照，技術設備並不差，廣告投入也很多，為什麼經營吃力？通過艱難的思索，他們認定：經營模式——是企業發展的最大障礙。「太和」藉助法國、日本、台灣等外來人才對品牌策劃與管理的介入，從轉變經營方式入手，由產品經營快速向品牌經營轉變，實現質的跨越。他們從改革營銷方式入手，用全新理念創造品牌文化，帶動消費者潛在需求。這些結合自身優勢的「拿來主義」 學習了國外的先進經驗，減少了探索發展的代價，縮短了時間。
原籍寧波，後遷總部到上海的杉杉集團一直是服裝界的「領頭羊」。當年作為單純的男裝品牌，已有一定的市場佔有率，但他們不滿足於在量大、質低的市場底層拼殺，要進一步發展壯大企業。於是掀起了高薪聘請設計師的狂潮，第一個提出了「名企」與「名師」聯姻的合作方式，效果也是最好的。他們引進人才並運用廣告效應，提升了品牌的知名度與企業內功。後又創立「法涵詩」，提出中國高級成衣時代已經來臨，並預言，將來最具競爭力和增長幅度最大的將集中在高級成衣領域。所以，他們不再在意是否還是以量取勝。
北京著名服裝品牌——「白領」，多採用單純的真絲、純毛面料，迎合北方女性注重面料質地的消費觀念，設計出適於職業女性外出穿著的簡潔套裝。不緊跟花花綠綠的時尚潮流，優雅大方不落後於時代，這是白領的品牌定位策略。他們有了自己明確的設計定位，也就有了固定的消費階層。
上海的逸飛時裝公司，借鑒國際流行品牌運營方式，採取品牌延伸概念，同時推出三個下屬品牌：高價高品質的男裝品牌Leyefe 和女裝品牌 Layefe collection 以及年輕系列 Layefe street 。三個品牌同時參與市場競爭，每一個都有明確的市場定位、鮮明易辨別的產品形象。他們以品牌戰略為先導，以超前化、精品化、系列化為特色，充分浸潤在國際時尚文化的氛圍中，在時尚服飾圈中掀起陣陣波瀾，為時尚、前衛的消費者帶來陣陣驚喜。
四、服裝品牌的未來運作模式
可圈可點的服裝品牌很多，成功的運作模式也不少，但沒有完全可模仿的操作可能。有部分企業滿足於抄襲與仿造。認為每年出國考察兩次，收集一些款式在自己的加工廠里批量生產，以相對優價在國內市場銷售，就可贏得市場的競爭。但這種互相抄襲的現象導致做出來的產品大同小異。更令人擔憂的是，這種情況正是影響中國品牌發展的最大障礙。缺乏原創性，會導致品牌缺乏風格化、個性化。這種方式只能建立在消費者的不成熟性與天真性之上。一旦消費者成熟起來，市場已不會給予太多的時間與機會來悔悟了，這些「抄襲者」便沒有了立足之地。
歸根結底，品牌的發展是個性的發展，品牌的競爭是文化的競爭，作品牌不僅是做服裝，服裝以外的東西同樣重要。「文化是明天的經濟」——美國藍德公司曾對世界500強進行分析，發現歷經百年仍具有強大生命力的企業無不具有深刻的品牌文化。中國加入WTO以後，全球市場必將對我們開放，我們會學習到更多的成功經驗；我們的市場也必將對全球開放，使我們面臨更大的挑戰。文化具有傳播性與流動性，強勢力的文化具不易察覺的侵略性。只有加強本土文化的內部能量，才能與國外文化平等的交流。
與其臨淵羨魚，不如退而結網。
全球一體化的三大標志是：信息一體化、市場大一統、公司間合並重組。它會引來新的、更加微妙的商戰。中國的服裝品牌只要建立起自己的品牌體系、明確的品牌形象、科學的市場細分標准、開發新技術、強化品牌文化內涵，必然能佔得應有的市場份額，也必然能抵禦住外來品牌的強大攻勢。
❻ 有關服裝的畢業論文怎麼寫啊 。。。。。
［摘要］本文從服裝的審美審美與功能結合、個性與時尚結合 、 品位與文化結合．提出了與這些發展方向適應的企業營銷策略， 即注重產品設計的創新度、發揮終端市場中導購的作用及注重品牌形象的塑造與推廣。
［關鍵詞］服裝市場 消費心理 審美 品牌效應
服裝行業是集藝術性與功能性為一體的行業市場份額是衡量服裝整體設計、生產、銷售是否成功的標尺，如何有效地把握現有市場份額、並不斷開辟新市場是現代服裝企業的生存之道．在對服裝市場的研究中，企業生產不僅要考慮技術層面的相關問題，要時刻關注消費市場中的各種消費審美心理因素．服裝的設計生產過程，也就是設計師和生產者對潛在的著裝者 (消費者) 進行藝術表達和尋求 審美認同的過程，而著裝者 (消費者) 也正是通過服飾的選擇達到與設計師在風格樣式、審美情趣以及德行品格上的默契與溝通。對消費者消費審美心理趨勢與購買行為的客觀分析勢必也是對使企業更好地掌握消費趨勢、 擴大市場佔有率， 從而獲得最大經濟效益的積極思考。
一消費審美心理發展趨勢特徵分析
流行，變化莫測，它的變化受到諸多因素的影響，如相互模仿效應的結果，即所謂的穿著的人多了便構成了流行．那麼在流行中把握消費者的審美心理，也稱得上是因時、因地制宜．當前， 服裝消費者的消費心理已漸趨成熟，並呈現出幾個相互結合的特徵。
(1)服裝作為藝術的審美與功能的結合
隨著生活水平與消費觀念的不斷變化，人們的消費生活正由追求數量轉向追求質量的方向發展，服裝作為一種藝術其功能不僅僅在於遮體和保暖，而更多在於道德、 審美、 認同和表現 。所謂的審美功能，就是服飾不但要對引起羞恥感 的部位進行遮掩 ， 而且要對身體進行美化，使之在視覺上取悅於人。服飾的認 同功能體現在兩方面。一方面，通過共同的服飾符號，體現我們對特定的部落、氏族、團體、階層、職業角色、民族或社會的認同，以及心理和情感的歸屬。這一類的認同體現的是個人與某個社會群體的一致和相同，因而可以叫做社會認同。另一方面， 人們也通過服裝體現自己與其他成員的不同，表現自己的獨特個性特徵。
(2)服裝藝術的個性與時尚的結合
現在的服裝已成為了反映著裝者社會性的一種無聲語言，所以那些標榜自我存在、顯現自我主張、有鮮明個性特徵的服裝必會受到消費者、 尤其是年輕消費者的青睞，在現代人眼裡， 時髦、有創意的服裝，能夠張揚個性，可以更好的來修飾自我，當然， 在一定程度上也代表了時代所賦予它的特定內涵．比如在時尚界，「波西米亞」 風格成了追求放盪不羈，自由浪漫的代名詞 ， 而「波喬米亞」 風格，也成了演繹小資情調的最好方式， 「 朋克、嬉皮」風格，是反叛精神、思想頹廢的代表等，這些現存的服裝風格同時也代表了未來服裝消費的發展方向之一。
(3)服裝藝術文化個性時尚與風格相結合——品牌效應
服裝品牌的這種文化意味吸引著人們的嚮往和追求，尤其是國際名牌．如當消費者認定某一個品牌適合自己穿著時，便顯示出對其情有獨鍾的非凡熱情，於是對這種認准了的品牌有了感情上的依託， 品牌也就作為一種能激發人們情感的形式而存在．由此，消費者在選擇品牌服裝時便產生了物有所值，物超所值的朦朧概念。
現代人們在服裝藝術上佔主導地位的審美需要和審美理想， 是通過服裝設計師們無數 的體驗、沉思和奮斗，經歷無數局部 的變革，最後才形成一個總的服裝流行趨勢。服裝風格在形成 的過程中，既突破傳統服裝文化模式，同時又繼承著傳統模式的很多特性，使風格作為固定的文化特徵，保留在地域或民族的文化傳統 之 中。然而在當今日漸一體化的世界環境中，服裝風格有著單線的發展危險趨勢，服裝文化的趨同性既是現代社會的一 大時代特徵，又是民族性與世界性的尖銳斗爭最激烈的階段。 二、服裝生產企業企業對消費審美心理的趨勢的掌握
服裝企業以贏利為出發點，他們盡可能地採取一切有效策略來增加企業的銷售量以達到贏利的目的．而對服裝市場中消費者審美心理趨勢的研究正好滿足 了企業不斷發展的需要。
（1） 服裝設計中流行趨勢的把握
由於流行趨勢的世界同步性正在逐步加強，因此有效把握流行趨勢成為企業競爭的重要手段，正確掌握最新流行預測資訊，就有可能獲得更大市場份額，畢竟，追逐流行的消費群體占絕大多數，因此有效掌握流行元素、充分挖掘目標消費群的時尚需求與訴求點，才能最終誘發消費者購買欲。
在預測流行趨勢中，可以兩方面作為重心：(1) 做深入細致的服裝市場調研，包括服裝原輔料市場，通過市場供求關系狀況分析顧客群的購買心理趨向，以及對流行元素有效捕捉，便於及時運用到新設計當中；(2) 可根據企業及設計師在業內多年積累的經驗，對新的流行做出判斷，對流行色、 流行款式、 流行面料 等作盡可能有效的預測。
從這種意義來看，穿著者的審美素質影響著設計師的素質與服飾文化的發展方向。從深層來看，現代的人們注重表現美，更多地注重服飾是否符合自己的個性，適合於特定 的場合和自己的風度， 甚至不滿足於設計師現成的安排， 而樂於按照自己的心願去挑選、配套， 去「篡改」設計師的作品，淡薄「權威」，去創造和表現自己的個性內涵，讓服飾折射出高雅的審美情趣。這所有一切的實現 ，就需要較高的審美素質作為前提 ，從這層意義來看， 穿著者的審美素質決定和發展著設計師的素質與服裝市場中西的消費審美心理的發展方向。
（2） 銷售過程中抓住消費真的心理
在企業對目標市場准確定位的基礎上，雖然服裝賣場、 商品的組合搭配與陳列所表現的情節性和藝術性能夠使顧客產生興趣與慾望，但現場銷售人員的素質也不容忽視．一般情況下，當其與消費者初步接觸、尚未進行語言交流及深人了解之前，往往憑著對方的穿著打扮估計對方的著裝情況， 以判斷顧客的著裝風，從而做出相應的反應．由於服裝在一定程度上扮演著彰顯身份的面具角色， 因此銷售人員還必須作好 引導工作，宣傳企業服裝的新概念及流行趨勢，強行促成流行導向，並且通過強化對生活方式的介紹與倡導，為消費者爭取到變臉的機會，實現其購物過程中與結束後的愉悅與滿足感，從而使其對該品牌的信任感與忠誠度增強。
（3） 塑造品牌形象
由於消費者品牌意識的增強，越來越多的企業開始注重對企業及產品「品牌形象」的塑造，充分挖掘品牌文化內涵， 實現品牌經營，發展自身優勢，提高知名度，形成極大的感召力， 希望以明確的定位和理念來培養忠誠的顧客群．品牌作為一種無形資產，通過市場成功運作，將會有無與倫比的優勢及強大的生命力．統一價格、統一形象、統一管理、統一配送、 統一服務，為服裝產品送上了品質保險單，解決消費者的後顧之憂，也贏得了穩定的客戶群體，從而有利於品牌形象的樹立．另外，在著力打造 自主品牌的同時， 提高質量增加品種、滿足多樣化需求、 擴大高端市場分額、 提高其技術含量都成為重中之重。 當企業成功地樹立起 自己的品牌後，他們還可以嘗試生產冠以這種品牌的其他產品以拓展市場，因為消費者對品牌的熟悉程度直接影響他們的購物行為。
三、總結
通過對服裝市場中消費審美心理趨勢的研究可知：隨著社會生活水平和審美意識的不斷提高，服裝消費者的購買行為由盲目從眾向理性消費轉變，且越來越注重審美體驗，消費心理趨於成熟． 基於這種變化給企業營銷策略帶來的影響，服裝企業需深入了解 目標消費者的不同需求和購 買動機，掌握各種消費心理活動規律，從而有效預測服裝消費趨向、制定合理的服裝生產和經營策略．當然，隨著人們對服裝求新求異的消費心理及個性化、多元化的風格特徵成為未來服裝流行趨勢的主流時， 企業也必須在自身產品風格定位的基礎上加以創新以適應市場變化，以滿足消費者自我實現的訴求。
❼ 求服裝設計畢業論文範文
範文題目：《服裝設計中美術思維的應用》
將服裝款式的設想變成服裝成品的整個思維過程就是服裝設計的全部內容，即從開始構思、畫設計圖，到選擇面料、裁剪、樣衣試制，直到製作出美觀、實用的服裝成品為止，這一過程的全部思維活動被稱為服裝設計。美學思維作為服裝設計的一種基本思維方式，可以融入到服裝構圖、設計圖繪制、面料選擇和裁剪、樣衣試制中，有助於完善服裝設計的色彩使用，繼而提高服裝設計的審美和藝術感，同時也為設計師們設計服裝時提供源源不斷的靈感。史林編著的《服裝設計基礎與創意》（中國紡織出版社，2014年9月版）一書在回顧現代服裝設計歷史的基礎上，系統地闡述了服裝設計的內涵、外延、創造性思維、要素、程序、形態等內容，對如何培養學生思維創新以及如何讓設計者賦予自己作品創造性等問題的解決具有一定指導作用。通讀全書，該書主要呈現以下幾大特色：
1結構清晰，邏輯性強
《服裝設計基礎與創意》一書結構清晰明了，章節安排邏輯性強，便於讀者獲取所需知識。全書共由12章節構成，其中，第一章「現代服裝設計歷史」理清了服裝設計的由來，分析了影響服裝設計的發展背景，且從個體設計師主宰流行階段、設計師群體主宰流行階段、大眾設計師共同創造流行階段探討了服裝設計師與流行之間的關系；第二章「服裝設計的內涵與外延」界定設計的類型、范疇和服裝設計的概念、屬性；第三章「服裝的美學特徵與服裝設計師的素養」具體講述了服裝的靜態美、和諧美、自由美及服裝設計師的道德素養、藝術素養、文化素養、專業知識素養、心理素養；第四章「服裝的分類」從禮服、日常休閑服、職業服、運動服等4個方面探析了服裝的種類；第五章「服裝設計的創造性思維」詮釋了邏輯思維、發散思維、象形思維、輻合思維在服裝設計中的運用；第六章「服裝設計的要素」主要概述了面料、色彩、款式的基本知識；第七章「服裝設計的程序」明確了「准備→構思→提供設計概念→結構設計→縫制工藝設計」這一完整的服裝設計流程；第八章「服裝設計形式美法則的運用」指明了服裝美的最高形式和服裝美的終極目標；第九章「服裝設計中的點、線、面、體形態」解釋了紐扣、面料紋樣等要素給服裝帶來的效應；第十章「服裝的系列設計」表明了系列設計的概念、原則和表現形式；第十一章「服裝的款式與流行」主要闡釋了流行的概念、發展和特徵，回顧了20世紀服裝的流行趨勢；第十二章結合中國設計師的代表作品展示了服裝設計的魅力。
2內容豐富，重點突出
該書的編著目的在於告訴年輕人，服裝設計是一項辛苦的工作，需要學習很多的知識，而且還要有參與合作的精神。對此，該書的內容不僅涉及了服裝、服裝設計的發展史，還闡述了服裝設計師的素養、服裝設計遵循的法則以及服裝設計的含義與步驟，內容全面豐富，具有一定的理論價值。此外，在講述內容時，注重詳略安排、重點突出，其中第五章「服裝設計的創造性思維」為全書重點，從3個方面回答了「如何讓設計師賦予自己作品創造性」的問題：其一，要擁有服裝設計的邏輯思維，在進行設計時要考慮人的因素、社會環境因素、經濟實用因素和生產因素；其二，注重服裝設計的形象思維，鍛造自己的設計觀、創造力和想像力；其三，學會用發散思維提出問題，用輻合思維解決問題，懂得在服裝設計中運用加減法、極限法、組合法、逆向法、變更法和聯合法。三者相結合，從本質上說明服裝設計是一個復雜的思維過程，其藝術創造既需要形象思維，又需要抽象思維；既需要想像力，又不能脫離包裝人體、製作工藝這些現實條件的制約，以及需要接受市場的檢驗。
3圖文豐富，指導性強
該書圍繞「服裝設計的基礎知識與創意」展開論述，對服裝設計的歷史、要素、流行因素、程序、創意等內容進行全面系統的講解，並結合國內設計師的代表作品，詳細地講述了從靈感到設計以及最後怎樣完成作品的過程。為了更好地表達，作者在書中不吝筆墨、旁徵博引，為讀者准備了大量圖表，這也有力地支撐了書中提出的觀點與建議。就圖畫而言，其種類相對豐富，包括知識結構圖、人體圖、流程圖等，如第三章第2節「圖3-4」運用思維導圖闡明了服裝設計師的知識結構，第八章第1節「8-11」和「8-12」採用人物畫說明服裝美的最高形式之一在於重點突出。
作者：顧曉晴 單位：硅湖職業技術學院文創學院
（以上內容由學術堂整理提供）
❽ 關於服裝設計論文1000到1500字左右
論服裝設計的模仿方式
摘要以較有市場影響力的本土服裝品牌在近二三年中的設計方法為主要議題,以本土服裝品牌產品設計的模
仿方式為切入點,運用造型藝術的視知覺原理和服裝社會學原理,從設計的角度對服裝設計模仿方式進行分析,認
為品牌服裝在不同的發展階段對產品設計的模仿方式不同,這是由品牌在不同發展階段的經營心態和設計心態所
決定的,也給品牌的發展帶來不同的影響。對服裝設計的模仿心理和不同模仿設計的結果進行分析和討論,明確
服裝設計過程應是創造模仿的應用。
關鍵詞服裝設計;服裝品牌;模仿;設計思維
我國具有市場影響力的服裝品牌,大多經歷了
近10年的發展和市場搏殺後仍能在中檔連鎖百貨
商場中佔有一席之地,市場佔有率足以說明大眾消
費市場對他們的認同。事實上,他們是推動我國本
土服裝品牌化發展的主力軍,代表了我國本土服裝
品牌的水平。在市場競爭日趨激烈的今天,對於這
些本土品牌而言,更高的挑戰來自2方面:一是海外
更多成熟品牌的不斷湧入;二是本土消費群體和消
費觀念的逐步成熟。面對種種考驗,這些具有市場
影響力的本土服裝品牌正在被調整和完善中。
近二三年來,在各個中檔連鎖百貨商場中銷售
的本土服裝品牌呈現共同的趨勢:1)品牌林立,新生
品牌增長速度加快;2)按服裝功能性來區分的品牌
種類更為豐富;3)服裝的品質也更為精良。可以說,
本土服裝品牌正處於一個快速的發展階段,但也應
注意到快速發展過程中出現的一些負面因素。比
如,在品牌數量增長的同時,同類品牌間的差異性越
來越模糊,品牌間相互模仿的跡象越來越凸顯。品
牌間的相互模仿主要表現在:相似的造型、面料,相
似的色彩組合和雷同的裝飾手法。在大中城市的成
熟消費者中,對大量相似服裝產品的乏味情緒已日
漸明顯。消費者在選購服裝時,時常感覺「他們都差
不多,怎麼挑?」「沒感覺哪個更好看」「沒什麼特別,
都差不多」,這些有代表性的評價需要引起品牌擁有
者和設計人員的足夠重視。
品牌間相同設計元素和手法的重復使用,必然
導致消費者審美疲勞,引致乏味情緒,進而影響產品
的銷售。究其原因,主要有:1)錯誤理解「模仿」的概
念和方法,將機械的「模仿」視為設計捷徑。事實證
明,這樣的「模仿」方式並不能適應如今快速成長的
時尚業。2)在品牌發展初期,對自身品牌定位和自
身設計能力缺乏自信,盲目迷信甚至抄襲他人品牌
這些原因使得自身品牌的創新空間受到限制,阻礙
了品牌風格的建立和完善。
如何在設計中正確使用「模仿」模式是促進本土
服裝品牌發展的關鍵。本文在日本文化服裝學院荻
村昭典教授[1]有關「模仿」與「模仿方式」的理論基礎
上,就服裝設計中的模仿方法問題進行了分析。
1模仿的概念與分類
就模仿行為,荻村昭典教授曾有過深入研究,他
就不同的模仿行為作過細致分類,認為人的模仿行
為方式主要有3種:一是直接模仿,也「是模仿中最
簡單、最樸素的階段」;二是間接模仿,是「模仿者根
據自己的判斷及努力,使自己盡量接近被模仿者」
三是創造模仿,將被模仿者的特徵作為象徵來表
現[1]。
模仿行為是人類的一種本能,是學習和創造中
不可或缺的一個過程。模仿本身沒有對錯可言,但
針對不同的事物,需要採用正確的模仿方式,方可實
現既定的目標。在人們日常的穿衣行為中,直接模
仿、間接模仿是常見的方式,這種能力不局限於受過
專業訓練的人群。而3種模式中,相對於直接和間
接模仿,創造模仿的「模仿痕跡很淺,創新東西的痕
跡很強[1]」。通俗的講,創造模仿是學習中的創新
創新才是目的,模仿僅僅是手段,而模仿的內容是主
觀抽離出來的特徵或元素。設計的過程是創造的過
程,而創造過程的起點,就是模仿者對被模仿者的理
解和選擇的過程。設計應該是受到啟發後的一種創
新行為。
2模仿的設計思維對品牌的影響
2.1不利於品牌的良性發展
生活經驗早已告訴我們,當某個事物在一段時
間內一成不變地出現在人們眼前時,人的乏味情緒
就會油然而生。此外,當某個事物的某一部分在一
段時間內突然出現大范圍雷同的「新意」時,人們同
樣也會產生乏味情緒。
乏味情緒是消費者由視覺影響到心理所產生的
一種不良反應。採取直接和間接模仿的方式設計服
裝,造成服裝品牌與品牌間在產品外觀上的雷同現
❾ 有關服裝設計方面的論文
去一些專門寫論文的論壇找吧，你也可以在網路上面找資料。
❿ 關於服裝公司的論文(2000字以上)
服裝設計的國際宏觀趨勢及成因分析 摘要 通過對一場場國際時裝秀的分析，闡述當前服裝設計的國際宏觀趨勢以及產生這些趨勢的原因。運動系列、環保系列和高科技面料的運用是人們生活節奏的加快、環保意識的提高以及對服裝舒適、健康、防水透氣、免燙、防污等需求的一種穿著體現。 關鍵詞：服裝設計 運動系列 環保系列 高科技面料 宏觀趨勢 分析 雖然科技的發展為我們的生活帶來了許多便利，但同時我們的生活空間正逐漸被其各種衍生物所佔據。於是，在科技與自我之間，我們也在尋求新的平衡：對自然生活的渴望、對無拘無束人生的嚮往、對自然清晰的認識與再認識、對科技客觀的評價與把握、對精神空間的深層探尋、對古老文明的繼承和反思......一場場國際時裝秀都強烈地給我們這些信息。消費者、生產者、乃至民族和國家都十分關注服裝設計的國際宏觀趨勢。 那麼當今服裝設計的國際宏觀趨勢到底有哪些呢？其形成原因又是什麼呢？ 服裝設計的國際宏觀趨勢是設計師必須把握的重要趨勢。它體現了設計師對社會的深層定位，其包括三大趨勢：運動系列、環保系列和高科技面料的運用。 一、運動系列 現在不論是T台還是大街，時尚的運動風撲面而來：窄小的茄克、輕薄的裙子、流線型的輕便女鞋加上高科技的材料和舒適的剪裁，拉鏈、連帽設計、尼龍搭扣、T恤、熱褲...... 其實，這並非一夜之間的改變，時裝與運動裝的「感情」由來已久，第一次世界大戰後，人們的生活方式和觀念意識從根本上得到了改變，蒸汽機車和商用飛機使人們感到空間在不斷變小、好萊塢的影劇院和紐約的摩天大廈、汽車和家用電器、各種傳播媒介和每天塞滿家庭信箱的各種推銷目錄將人們推向一種前所未有的快節奏生活。女人們紛紛走出家庭從事各種工作和體育、娛樂活動。敏感的設計師們很快抓抓住了這一社會變化。「時裝女王」夏奈爾在女裝設計製作中首先引入了針織概念，設計出樸素而時髦的機能性很強的管子狀女裝（將在此之前只用與於男式內衣的針織面料做成男式女套裝，無領對襟羊毛衫套等），雖然她的銳意創新招來非議紛紛，但卻同時發出了一個革命的信號：柔軟、輕巧、不皺、針織令行動自由，讓身體毫無羈絆地移動。它使人感覺自由舒適又毫不影響優美風度。同時夏奈爾還創作出長及腿肚的長褲、平絨茄克和大框架墨鏡等一系列運動型作品，被譽為「運動型之母」。夏奈爾雖然「只有一種樣式」（夏奈爾自稱），但她的樣式卻有驚人的生命力，經久不衰。這是一種與現代生活非常合拍的，結構簡練、合理、實用性很強的20世紀的代表作。 歷史上運動時裝成功範例府拾皆是：八十年代，極富運動精神又不缺乏女性味的索尼婭·里奇爾那舒適的海綿慢跑鞋是婦女們的青睞之物；她們還愛穿馬里捷和費朗索瓦·吉爾搏設計的牛仔衣；還有十裁不衰的鱷魚翻領運動衫；雷佩托設計的輕便舞鞋，混色的阿迪達斯迷你茄克和飄馬的塑料運動包...... 近幾季的運動系列服裝更是愈演愈烈，在顏色和面料上，金屬系列與明亮色（鮮黃、粉玫瑰色、橙色、草綠色、靛藍色等，雖不是整體使用，但卻有一種標志、一種在路上起信號的作用）的搭配,面料採用半透明尼龍、漿棉府綢、絲質雪紡、網狀面料、翻新牛仔布、皮革、仿毛皮等；在外型上採用無袖短上衣、T恤、包型臂飾、無袖背心（兩種面料疊用）、皮上衣、短褲、五分褲、運動配飾等，值得一提的是腰間背包，包型臂飾，展示出青年人希望兩手空空，無任何負擔，渴望自由的思想；在服裝細節處理上，拉鏈與系帶結合使用、衣兜處凸型滾邊、暗扣新用途——尼龍搭扣、金屬小扣、拉鏈代替鈕扣、同質材料與其它材料綜合使用，鞋子使人想起那種專門保護腳的鞋子——流線的造型從側面看象一輛法拉利賽車，等等。現在無論是男孩還是女孩、年輕人或是長者，都穿上了球鞋和輕巧的茄克，運動裝消除了年齡、性別和階層的差異，難怪一位時裝史學家說：「運動裝是一個全球化世界的標志性產物，過去的價值觀失去了它的合理性，而人類尚未發明出新的玩意兒取而代之，於是我們進入了一個前途難卜的千年。面對疑惑，有兩種態度。聰明的人踩著籃球鞋、套上拉鏈衫輕松自在地沖向未來，其餘的人則蜷縮在自己狹小的殼中。」 橫亘於兩個世紀交匯處的運動裝選擇了我們，緊張工作下的新千年的我們能拒絕她嗎？ 二、環保系列 這是一個不容忽視的設計傾向。20世紀80年代後半期以來，國際時裝設計大師們掀起了一股「生態學熱」的風潮，不斷推出環保系列服裝，而且進入20世紀90年代後隨著全球環保意識的提高，這股熱潮有増無減。 工業革命促進了人類社會的發展，但是從某種意義上講，我們是以自己的生態環境換來了這種發展：黑煙、廢水、廢氣、酸雨、溫室效應、原油污染、病牛病等，我們在不知不覺中破壞了自己的生存環境。於是各國人民都開始自發地反省和制止人為破壞生態平衡的現象，國際性的環境保護組織成立了。時裝向來就是社會事象的睛雨表，「生態學熱」這一主題就是在這樣的歷史背景下產生的，現在國際時裝設計在這一趨勢中的主要特點是回歸自然、返樸歸真和新的節儉意識。 自20世紀80年代後半期以來，海灘色、泥土色、森林色、天空色、冰川色以及非洲原始民族的自然色彩是設計師的主要用色。表現出人與自然的依存關系；在面料上選用一些未經人工處理的本白色原棉、麻、生絲等天然纖維織物，加上粗糙的手感；在造型上採用不加墊肩的自然肩線，追求無拘束的舒適性、原始民族服飾中一些自然隨意的造型特點以及「內衣外化」、「薄、透、露」等手法大量使用；同時伴隨生態保護意識出現的是人們對資源的珍視，開始重「質」而不是重「量」，追求以最低的素材發揮最大的效益，強調節約和廢物再利用。20世紀80年代初，日本設計師川久保玲的「破爛式」令世人瞠目，現在許多設計師的作品也出現了類似的設計傾向：故意露著毛邊或流蘇裝飾，或不拆衣服的縫捺線，或有意暴露衣服的內部結構。甚至粗糙的大針腳也成為一種繞有趣味的裝飾。在2000年12月份中國國際時裝周中，在日本設計師古川雲雪先生的時裝秀中始終給我們貫穿一個理念，那就是環保：手繪的鸚鵡圖案、針織面料上印的昆蟲圖案都出現在時裝中，表達了對自然的渴望，更重要的是這些面料大都是由環保厚材料做成的，就是用飲料瓶碾碎後紡成的，他說：「我熱愛自然中的色彩和圖案，太陽的火紅、鮮花的艷麗及各種生物的形象、都是我靈感的源泉。這次時裝秀的主要目的是要向人們提倡一種環保的意識，環保理念深入到我的服裝中，熱愛自然就要保護它。這些環保面料設計成的時裝，既是人類一種智慧的展現，對大自然也是貢獻，而且對身體沒有任何不良影響，對皮膚也有一些好處。」 這些現象，無不說明一個事實，環保這一主題在時裝界方興未艾，從某種角度看，它將引發一場人類服飾文明的深層革命。 三、高科技面料的運用 高速發展的科技使我們的很多需求得到了滿足，但同時也為我們的生存環境製造了不少麻煩，我們面臨著由於臭氧層的破壞而導致陽光中過度紫外線的輻射；電腦、微波爐等家電以及手機的電磁波的輻射等，這些輻射直接影響著我們的身體健康。我們需要抗此類輻射的新型面料，同時隨著我們人類自身文明的發展，我們其他的諸如舒適、保健、防水透氣、免燙、防油污等需求也要得到滿足，現在，高科技已能使我們的這些種種需求變為現實。例如，用微細旦長絲制織的高密度織物，具有優異的防水透氣功能，解決了以前防水織物悶熱不透氣的缺點；「棉+萊卡」的內衣解決了以前純棉洗滌後變型、縮水、走樣的問題；「舒絲萊卡」這種高科技材料做成的內衣在強化塑身承托效果之餘，更讓女性感受到貼身的舒適與自由，打破了有關內衣「修形與舒適」不可兼得的觀念；還有冬曖夏涼的面料、反射紅外線的面料、消臭面料、防蚊蟲叮咬面料、智能播放音樂面料、隨環境溫度或光線變化而出現變色的面料等等。這些高科技功能性面料不勝枚舉。千變萬化的面料為服裝設計的國際宏觀趨勢起著推波助瀾的作用，服裝與高科技面料的發展是緊密聯系在一起的。可以說服裝設計的國際宏觀趨勢是以面料材質為構思創造的源泉，通過面料發揮與眾不同特色，表達時裝設計師的創意與靈感，傳達服裝最本質的美。現在高科技功能性面料正在走俏。 最後值得一提的是，運動系列，環保系列，高科技面料的運用這三大宏觀趨勢並不是單獨存在、絕無聯系的，一方面，所有技術性的發明和新面料首先運用到運動服裝，如前面所提到的冬暖夏涼的面料首先運用在登山服，消臭面料運用到足球服、反射紅外線的面料運用到長跑服等。再如古川雲雪先生的環保系列時裝面料本身就是高科技面料；另一方面，由於我們人類自身不斷變化的需求心理的作用，總是希望有新功能的新面料來滿足我們的需求，這就促使新面料不斷地被開發和被國際時裝設計師們所運用。可以說運動系列、環保系列這兩者與高科技材料的運用之間是密切聯系的一體。 參考文獻 [1] 李當岐《服裝學概論》 高等教育出版社 297～299 1998年7月第一版 [2] 《世界時裝之苑》雜志 1999年第8期 上海譯文出版社、法國樺榭菲力柏契出版社合作出版 64～66 [3] 《服裝時報》 2000年12月29日第9版——時裝周專版 [4] 《中國服飾報》 2000年11月17日 ——————————————————————————————————————————————— 引自 http://www.lunwentianxia.com/proct.free.1526213.1/