日韓旗袍爵士舞

『壹』 日韓mv里的舞蹈是街舞還是爵士舞

學舞是不分年齡、不分性別的。
韓國mv里的那些女子團體跳的大多數都是爵士舞
現在的爵士舞，可大略分為以下幾種:
1.classical jazz 傳統的爵士舞，在歌舞劇裡面常見。(很難用言語形容！)
2. ballet jazz 就是融合芭蕾舞。但是這種爵士，並不是由爵士樂來的，而是因
舞蹈潮流而結合在一起。因爵士舞本身較芭蕾有爆發性，像是pose的定格，跳躍
，踢腿等，是芭蕾所沒有的。
3.new jazz 就是現在我們一般在跳的爵士，pose點比較多，以前可能是有了舞蹈
，再找音樂，但是新潮爵士則是有音樂，再配合去編舞，像各式音樂MTV。NEW
JAZZ早期是在美國紐約由芭蕾所演化過來，但是它是透過JANET JAKCSON的「IF」
MTV中，才逐漸讓人發現芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以說是
JAZZ加上HIP-HOP的一種舞蹈，可是NEW JAZZ並不歸類於HIP-HOP里的其中一門。
它的特色是：身體的延展。NEW JAZZ的每個動作都有固定的角度跟擺的方式，當
你在作手的動作時會有無限延伸的感覺，這種感覺就像是有人正在拉你的手一樣
。目前我們國內的jazz dancer多是女生， 跟舞者在跳NEW JAZZ的嫵媚感覺可以
說有很大的關系。但是實際上在國外是沒有這樣子分的，我們在很多音樂錄像帶
里頭都可以見到跳new jazz的男舞者。舞蹈本來就沒有性別之分，沒有什麼舞蹈
是專門給一個性別跳的，所以大家學舞的時候不要設限喔！
4.funky jazz 這種據說是融合了有氧舞蹈的一種。是介於hip-hop及jazz之間，
有hip-hop的感覺但卻缺少了它的律動吧.....
5.hip hop jazz 這不用說啦，當然是有hiphop律動在里頭的爵士舞。
6.africa jazz 我想是beat比較重，動作大而比較俐落，追求力道的美感吧。通
常會有甩頭的動作。
7.Latin jazz 其實這個流派是分的很不明顯的，但是拉丁爵士，一開始是跟國際
標准舞有關，像是森巴什麼的。不管男生女生，跳起來都有一種熱情奔放，充滿
誘惑的感覺。
8.Be-bop house和jazz結合的一種舞風。BE-BOP這種舞風它算是HOUSE跟NEW JAZZ
的混合體,因為它跟HOUSE一樣充滿了許多腳步的動作,但是在作動作的同時還必須
將身體做出跟NEW JAZZ一樣的延伸的感覺,所以也有所謂的BE-BOP JAZZ. 在台灣
幾乎沒有一個專攻BE-BOP的DANCER.
其它還有acid jazz，是和爵士樂裡面的該曲風有關；street jazz則也是和街舞
融合的一例。早期跳jazz風比較盛，現在跳hiphop的人比較多，所以jazz要求新
求變，最快的路就是像新潮流學習。要說hiphop jazz 和 street jazz有什麼不
同可能有點難，但總之就是時代的產物嘍！
JAZZ的分類 JAZZ的分類
1.POWER JAZZ 是種力量型的JAZZ很注重力點和力的爆發以及控制,跳起來很勁爆!

2.MODEN JAZZ由芭蕾舞蹈演變,很紳士很幽雅的舞種也是其他舞種的基礎舞種之一
!
3.SEXY JAZZ很性感,在MODEN的柔軟基礎上加上一些SEXY的素材和演變!
4.FUNKY JAZZ比較類似POWER JAZZ也是力量之一,但是他注重力的點和過程的結合
運用,跳起來相似於HIPHOP中的PUNKY!
5.STREET JAZZ是由POWER JAZZ和FUNKY還有部分HIPHOP元素組成!可觀性較強!
6.RAGGAE 目前最受歡迎的女孩子舞種!結合了SEXY JAZZ和HIPHOP的NEWSCOOL的感
覺!他的原始就是PUP裡面的鋼管舞!現在的RAGGAE大多都是改編過的

像張根碩是跳JOJO舞 poping。東方神起是跳locking和poping。

『貳』 日韓爵士和歐美爵士有什麼大的區別哪種好看好跳

區別：
日韓爵士舞是在傳統爵士舞的基礎上吸收了芭蕾舞、現代舞、表演舞、劇場舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民間舞蹈等元素，是一種急促又富有動感的節奏型舞蹈。它的特徵是人們可以自由自在的跳舞，講究的是隨意性。是追求愉快、活潑、有生氣、有活力的一種舞蹈。
爵士舞起源於非洲，發展於美國，近年來更是成為最受人們歡迎的舞蹈。歐美爵士舞，它的動作以性感、奔放、時尚為主，動作幅度較大。舞姿帥氣不失陽剛，動作柔美處處流暢。它能將歐美獨特的風格透過肢體語言完美地表現出來，是一種多元素風格的舞蹈，跳起來有熱情奔放的感覺。

『叄』 哪個明星（中日韓都可以）跳的爵士舞好看，爵士舞名字是什麼

張藝興（Lay），吳世勛（Sehun）
金鍾仁（Kai）

『肆』 爵士舞和日韓爵士街舞有什麽區別

不是日韓的爵士哈,爵士很多種 不知道你說的是哪種
爵士舞是一種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時光，這也是為什麼它的表現一點都不虛飾，舞蹈時所散發出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個人都能掌握它的基礎舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。

舞蹈種類

爵士舞的種類也有不少，尤其是在美國舞蹈圈的種類就更繁多。主流可分為：踢踏舞 Tap Dance，舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance，現代爵士舞Modern Jazz Dance，街頭爵士舞Street Jazz Dance。
踢踏舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢踏舞的出現，它承接了非洲舞蹈中復雜及分割節奏的特色。在1920至1940年代這個爵士舞的黃金時段，基本上爵士舞就等同舞，踢踏舞就是爵士舞。專業踢踏舞者在這個時候和大型爵士樂團常常一起表演。後來因著潮流的轉變和爵士舞流派分支的發展，踢踏舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。爵士舞大至分為：舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance
現代爵士舞 Modern Jazz 街頭爵士舞 Street Jazz 等

女孩子最好學NEW JAZZ羅

『伍』 日韓爵士舞 和 歐美爵士舞 有什麼區別

日韓爵士舞和歐美爵士舞區別如下：

歐美爵士舞比較有力量，因為歐美人比亞洲人更健壯一些，爆發力更強，所以跳出來的舞蹈沖擊力更強。同時，由於歐美人熱情奔放，歐美爵士舞也更加的性感撩人。

日韓爵士舞就是又日本韓國一帶流行開來的爵士舞。因為亞洲人天生的缺陷，力量不比歐美人，所以日韓爵士舞里更添加了一些歐美爵士舞里沒有的俏皮可人。

(5)日韓旗袍爵士舞擴展閱讀：

爵士舞起源於非洲，發展於美國，近年來更是成為最受人們歡迎的舞蹈。

它的動作以性感、奔放、時尚為主，動作幅度較大。舞姿帥氣不失陽剛，動作柔美處處流暢。它能將歐美獨特的風格透過肢體語言完美地表現出來，是一種多元素風格的舞蹈，跳起來有熱情奔放、性感誘惑的感覺。

日韓爵士舞在傳統爵士舞的基礎上吸收了芭蕾舞、現代舞、表演舞、劇場舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民間舞蹈等元素，是一種急促又富有動感的節奏型舞蹈。

它的特徵是人們可以自由自在的跳舞，講究的是隨意性。是追求愉快、活潑、有生氣、有活力的一種舞蹈。《日韓風格爵士舞》的風格獨特，動作簡單易學。

參考資料：網路-爵士舞

網路-日韓爵士舞

網路-歐美風格爵士舞

『陸』 怎麼樣才能跳好爵士舞，有什麼秘訣，有什麼好的建議，歡迎介紹一些好的教學視頻

給你一些練爵士舞技巧練習
Q:如何練習控制?
首先是肢體方面的技巧，比如手臂發力的時候通過肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體里，
並且保持動作標准性而不是把手臂伸直，將力量完全釋放出去。然後是肌肉方面的強化，這方面就比較簡單了。
就是通過仰卧起坐、俯卧撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最後是比較靈魂層次的方面，就是通過音樂或舞蹈運用身心和情感來抒發自身的理解與想法與舞蹈本身。
完全是出於身體本能的對舞蹈動作的控制和歌曲意境的融合。

Q:如何練習爆發?
對於初學者來說，力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。
一般來說，通過一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。
每天堅持用10到15分鍾練習仰卧起坐、俯卧撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間。
相信一個月後的你就會感覺到區別的。並且大家不用擔心手臂會變粗，腿變粗等，我們需要練習的是「爆炸點」，而不是將自己練成「猛男」或者「猛女。」
另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。

Q:如何調整張力與力度?
在張力與力度之間，個人認為張力比較重要。而張力越大，力度就越會受到影響；反之力度越大張力也會相對減弱。這就是為什麼我很佩服外國舞者的原因，也是我一直在努力改變自己的原因。還有對於中國舞者來講，要把張力和力度同時做到比較困難，畢竟身體素質和外國人不一樣。只有不斷的練習再練習。強化肌肉素質，讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。

Q:怎麼才能加強律動?
首先多聽音樂，什麼類型的都要聽。比如說HIP-HOP、R&B、POP、Reggae，House等。律動先是大腦對音樂的理解，然後是身體對音樂的感覺，最後再是律動（身體隨著音樂動）。但是總而言之就是要多練習（沒有捷徑）。不同的風格都要學習下，接觸下。讓身體接觸不同的舞蹈動作，以便讓身體靈活性與協調性得到提高。最後是情緒上的律動，舞蹈的最終表現就是情緒的表現。無論是什麼風格，由情緒來帶動肢體由肢體來提升情緒！所以在多聽、多跳的同時也練習到了情緒或者有意識的去練習自己的情感，訓練自己的對於情感上的控制與律動。

Q:如何轉圈轉的穩?
要轉圈轉的穩就必須練習半腳尖站立，選擇一條你覺得轉圈相對來說較穩的支撐腿。在平時休息是讓它以半腳尖的狀態站立起來而另一腿膝蓋彎曲腳尖內側緊貼支撐腳膝蓋內側，上半身挺胸收腹、肩膀放鬆、下巴略微抬起。保持這個姿勢的時間越長越好，練習自己的重心與腳尖的控制力。慢慢的轉圈就會變得得心應手了！支撐腿要保持直立。也有屈腿轉的，不過我們先練好直腿、掌握好重心之後什麼圈都不在話下了！轉圈時要注意「留頭、甩頭」！

Q:關於韌帶問題?
韌帶的松軟是要需要每天壓的。如果不是從小開始練習的話，那現在就要天天壓腿然後踢腿，把韌帶踢松。如果漏了一天那韌帶的軟度就會回去。其實不需要太擔心這個問題。韌帶對於舞蹈來說其實是次要的。它只是為了讓你的身體舒展的更徹底一些。一般拉扯一下就好了，沒必要弄得像科班裡的一樣。所以不要太著急這方面的問題。個人比較注重的舞蹈3要素是「力量、控制、情緒」。而軟度只是輔助作用。

Q:關於開橫叉的練習方法?
1. 恐怖的撕裂法：壓垮前一定要熱身好，然後在專業形體老師的指導下在你壓垮的時候突然間的將跨的幅度壓到最大，之後你會聽到「嚓」的一聲。跨就下去了。但是記住2點，一定是要熱好身，身體發熱的時候。還有就是一定要找專業的形體老師，專業開肩，下腰，開跨的形體導師來協助你。而且要忍受那突然間的疼痛時需要有很大的毅力的。2. 溫柔的循序漸進法：每天堅持壓跨，每次都一點點的增大幅度並保持一定的時間。在一段時間後跨的軟度也會有所改變。不過一定要每天，若想更快些也可以分為上午下午或者晚上的一天三次的形式。在這里不建議用頭一種方式的。因為如果方法不正確而受傷的話，後果是很嚴重的。所以極不推薦！

Q:關於舞蹈中動作過快時造成的重心不穩問題?
主要是大腿肌肉的主動能動性還不高，外加身體控制不夠造成的。練習的方法有:

①芭蕾基礎訓練蹲與半腳尖站立.

②HIP-HOP里的up down,練習膝蓋放鬆降低重心並強化

③舞蹈時控制身體的收緊程度提高身體能動性。

Q:關於高個子的同學的重心問題?
確實高個子的同學在這個方面是有點尷尬的，不過依然是一個可以解決的問題。方法有這樣幾個:
①練習hiphop里的updown來練習自己的膝蓋，因為膝蓋的放鬆可以幫助重心的下沉。
②練習芭蕾基訓里的深蹲練習，強化自己的大腿與小腿的肌肉的控制力。可以幫助自己在做一系列激烈動作。比如：轉圈、跳躍、橫向或者縱向移動時自己的穩定性。
③ 「核心力量」的收緊。可以使自己的身體始終保持穩固、緊湊的狀態。不會因為動作上的變化所產生的慣性而使自己左右晃動、站立不穩！

Q:關於跳舞中運用的核心力量?

我們每次做仰卧起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性！這個習慣要慢慢養成！

Q:關於舞蹈中如何運用呼吸?
舞蹈時的呼吸是一個慢慢養成的習慣。方法很簡單。就像我們在做仰卧起坐一樣每次起身時吐氣時，你可以感覺到腹部的收緊。同理，在舞蹈時有規律的做到一松一緊來配合肢體的力量就可以將動作的張力與爆發力做到最大。在平時上課的時候就要慢慢養成這個習慣來得到最大的提高。讓腹部一直在收縮、收縮、收縮！用力的地方就把氣吐出去配合動作本身需要的肢體的力量就可以了。當我們在做仰卧起坐的時候，每次上半身起來時腹部肌肉都會收縮，而那時也正好是我們吸氣的時候。這樣一來呼吸與肌肉控制就相互有了呼應。用同樣的方法來跳舞，就是這里所說的核心中斷力量。除了呼吸上的配合還有就是根據音樂的節奏來讓中斷做到一放一收的作用，如此一來在肢體上的舞蹈動作與身體的張力上就會被放到最大化，內斂的一股勁就會表現的淋漓盡致。

Q:關於舞蹈中的情緒?
思想與情感上通過舞蹈動作所表現出來的情緒，換句話說就是自己人生經歷、愛情遭遇和人與人之間的感觸的多少來體現了。
西方文化音樂、東方文化音樂這都不會阻礙我們去投入、去用心。聽得多與少會相對的影響我們肢體舞蹈時的好與不好，練習的充足與不充足會影響我們的情緒強與弱。大部分的同學在舞蹈時都會因為自己的羞澀心理而阻礙自己的肢體發揮、情緒釋放。這也和中國的幾千年倫理道德、風俗民情等等有關。不過依然需要努力地、大膽地放開自己去舞蹈。
動作是死的人是活的，每個人都有自己的氣質與風格。在將舞蹈動作學扎實後就完全地可以隨心所欲地去表現自己，然而前提依然是需要自己釋放自己。哪怕在學習時也需要放開自己、避免無必要的胡思亂想否則別說用心去舞了，哪怕就連最基本的舞步也無法完成。情緒的釋放是你的性格有最直接的關系。外向、內向決定著你的情緒釋放的多與少。另一方面就是生活的累計和沉澱
。或者是對一些書籍的閱讀、影片的感受等等。不要去想如何快速的進入情緒，去想如何能夠更多的表現情緒。每個人的條件 不一樣。表現出來的情緒強度也不一樣，可是都有它獨特的一面。或多或少並不重要，重要的是你能表現出來，至少能感染到自己才能感染到別人。舞蹈和生活還是有所區別的但是也有所聯系的，可能在生活上無法表達的可以通過舞蹈來完成，也可能在舞蹈上無法做到的也可以通過生活去體會，反過來再通過舞蹈表現出來。

『柒』 日韓爵士街舞幫現代爵士舞和歐美爵士舞有什麼區別

你說的那些舞種只是風格上不同，其他的基本一樣，你是男的話建議你學街舞，女的學爵士。 第一，你喜歡什麼，第二你適合什麼舞種。

『捌』 韓舞和爵士舞差別大嗎

韓舞和爵士舞是相差較大的兩類舞蹈。韓舞商業性較強，有街舞元素，是自由即興的表演形式；爵士舞則更富有節奏感，有自己的獨特風格，不再是自由即興的表演形式。

具體區別在於：

1、一般韓舞的商業性比較強，為了吸引更多的愛好者，在舞蹈當中可能會加入各種各樣不同的元素；爵士舞屬於非商業性質的舞蹈，更加追求舞蹈本身的節奏韻律。

2、韓舞當中除了可以融入爵士舞，還可以加入一些街舞的元素；爵士樂很少包含街舞元素。

3、韓舞種類相對單一；爵士舞有各種不同的分類，種類繁多，融入了很多其他優秀的舞蹈因素，像街頭爵士，拉丁爵士舞，芭蕾爵士，現代爵士舞，舞台式爵士舞以及踢踏舞等。

(8)日韓旗袍爵士舞擴展閱讀：

爵士舞的發展演變

隨著美國流行文化的發展，伴隨著芭蕾舞普及和百老匯文化的推廣，特別是街舞文化體系的出現，爵士舞已經和以往的馬甲、西褲、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博採眾家之長之後慢慢發展出屬於自己的獨特風格，早已不再是自由即興的表演格式。

在20世紀末期的流行音樂及舞蹈MV的發展大潮中，流行天王邁克爾傑克遜為傑出代表。為了適應現代表演的需要，之前那種完全自由化的風格已經慢慢被各種風格的規律和要求所限制，變成一種自由與規律並存的風格。

『玖』 韓國一個跳扇子舞的MV （不是Brown Eyed Girls的《Sign》）記得是拿黑扇子的，中途有個人扇子還掉了一次

MBC 少女時代聖誕特輯 Enter The Circus
少女時代 性感扇子舞聖誕童話現場
跳的舞曲就叫《sexy》掉扇子的是sunny 1：46的時候sunny的扇子掉了

『拾』 日韓爵士和歐美爵士，hiphop有什麼區別如果想要學歐美爵士要多長時間才能達到爐火純青（學過舞

我是跳舞的哦。我認為：爵士舞自美國發源，有sexy和power等類。日本的爵士舞比較接近歐美的，很專業，動作弧度和力度都比較大，要求基本功要比較好。韓國爵士是在美國爵士基礎上加入了本國藝人長期發展產生的特色，大多韓國爵士舞動作弧度沒有很大，但比美國爵士多了細節技巧，比如怎樣更體現曲線美等。hiphop就要求更多的肌肉力量和節奏。至於學習時間，如果本身有基礎或有天分，1到3年就不錯了，從頭學就時間長點，還要看你的年齡。。。希望採納哦！