上海三十年代旗袍發式

❶ 旗袍的歷史發展過程

答:民國之初——悄然過渡過的旗袍。

20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。辛亥革命以"驅除韃虜"的口號推翻了滿話政權，同時也使旗人袍服走向了暫時的沉寂。三百年來終得一吐的對滿族統治政權的不滿，使"達拉翅"、"花盆底"等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡……
1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望，年輕一代顯出空前的天真、輕松和愉悅。

這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。

受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。

20年代——倒大袖與新樣式。

20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。

30年代——黃金時代（i）

本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。

40年代——黃金時代（ii）

旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。

20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。

進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已……
全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作Chinese dress的旗袍，實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。

可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜志開辟的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞……
而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。

30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝……

建國之初，婦女穿衣服都學解放區的樣子，鄙夷穿紅戴綠扔"資產階級小姐"。

人們對衣著美的追求似乎已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……

50年代——也有過燦爛的一瞬

在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。

到1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召「人人穿花衣裳。

這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標准，而且更為實用……

60、70年代——被冷落的20年

從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。

80、90年代——輝煌難再

整個80年代，一直有人預測旗袍將會流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改變，高挑細長、平肩窄臀的身材為人們所嚮往。

做為最能體現這種完美身材的旗袍有了生存和發展的空間。照說當年大受青睞的旗袍會再次回到人們當中。但出人意料的是，旗袍並未再度流行，而是只有少數人在穿……

旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。

不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。

這種旗袍千篇一律，多用化纖模擬絲面料，色彩鮮艷，開衩很高，做工粗糙。這實在有損旗袍在人們心目中的美好形象。人們為了區別自己的身份，更不敢貿然穿旗袍了……

90年代以來，女性理想形象又有所改變。高挑細長，平肩窄臀的身材為人們所嚮往。而作為最能襯托中國女性身材和氣質的中國時裝代表--旗袍，再一次吸引了人們注意的目光。國外，還有不少設計大師以旗袍為靈感，推出了有國際風味的旗袍，甚至是中國旗袍與歐洲夜禮服的結合產物

【旗袍的審美】

近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社禮儀場合。

旗袍的京派與海派

京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。

藝術家與旗袍

藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。

【設計師與旗袍】

經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。

總之，旗袍是中國婦女的傳統服裝，而並非已經湮滅失傳的歷史服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度高，因而極富有收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然不多，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。

❷ 上海三十年服裝的變化（急）

改革開放30年，中國服裝業演繹了不少生動精彩的商業故事。全行業中不乏這樣的從業人士：上世紀80年代起，白手起家走街串巷銷售服裝；90年代進駐批發市場開設檔口，將自己生產的品牌服裝銷往全國甚至世界各地；進入21世紀，為進一步擴大影響力，市場網路向代理、直營等多種模式滲透，近兩年還在考慮開展網路營銷……可以說，中國服裝產業一直沒有停止過商業創新的探索和實踐，商業環境的變化也為服裝行業的成長及策略調整提供了新的參照，一代服裝人也在不斷變革中創造了從無到有的商業奇跡。

萌芽：「坐商」時代

改革開放之後，掌握中國命運的決策者們一直在解決意識形態的問題，還圍著「是要走市場經濟，還是搞計劃經濟」繞圈子。由於體制上的原因，使得企業不知道市場是什麼樣子，剛剛從「灰黑藍綠白」中跳出來的人們，也並不知道自己需要什麼樣的服裝。

1979年，漢正街在一片爭議聲中開始嘗試市場經濟。此前，服裝供給完全是計劃式，生產企業不必知道產品最終流向。1982年9月中共十二大會議提出「計劃經濟為主，市場調節為輔」的原則，邁開了建設有中國特色社會主義之路。1984年，實行了30年的布票成為歷史，成衣業開始闊步發展起來。這時供給主要集中於北京、上海等大城市國營服裝廠，這些「名牌服裝」集中於大中城市百貨商場，鄉鎮居民要買名牌需要「進城」。

新的商業模式也隨之孕育而生。上世紀80年代出現了一批販運服裝的人——「倒爺」，他們把時髦服裝從廣州等城市販賣到全國其它地方，不少大中城市出現了以這類服裝為基礎的「地攤」式服裝集散場所。1986年7月12日，有關媒體曾登載過一篇有關北京早期服裝市場的稿件，題目是「北京流行黃裙子」。文章中寫道：「對行情反應靈敏的個體服裝貨攤，迅速推出黃裙子。西單夜市上，放眼望去，一排排黃裙子如一叢叢盛開的黃玫瑰……一位姓程的個體商販說，他最多時一晚上賣出100多條黃裙子。他從廣州買灰黃色洗水布，自己加工出售，每條裙子賣8－18元不等」。

由此可見，當時，服裝批發市場的雛形已形成，走街串戶、擺攤式推銷、前店後廠成為主要的銷售形態。比如，西柳服裝市場管委會主任李振菏講述，西柳服裝市場的建立，源於一個叫丁岐山的農民。1979年，丁岐山偶然發現自己加工的褲子成本低，售價比國營商店便宜，還有利可圖。在丁岐山的帶動下，村民們紛紛效仿，家家開始做褲子、賣褲子，並到東北各地推銷，一個馬路市場就這樣自發形成了。
可以說，改革開放後，旺盛的市場需求，催生了一個由賣方市場主導的商業時代。不過，在這最初的10年裡，服裝產業的結構十分單一，經濟體制單一、市場單一、產品單一，當時顯赫一時的國有企業，沉醉於坐等銷售的模式，習慣於短缺經濟的「以產品為中心」的思維，這也是導致後來國有企業消失的重要原因。

成長：集體突圍

20世紀90年代，中國經濟進入高速增長時期，服裝產業表現得非常活躍，廣東、浙江、江蘇、山東等沿海地區涌現出許多服裝企業，整個產業也越來越走向成熟。1992年春天鄧小平南巡講話後，許多企業家吃下了一顆定心丸，第一批領軍企業由此誕生，名牌戰略在服裝行業被明確提出。

在這一時期，服裝商業以兩種形式為主：一種是批發市場，一種是零售市場，兩者互為支撐又互為互補。雖然流通格局看似並未發生大的變動，但實際上暗流涌動。

一方面，服裝批發市場遍地開花。90年代中後期，批發市場成為服裝流通主要渠道，部分市場向著規模化、規范化、品牌化邁進。與此同時，大型零售商業改革也從北京、上海等大城市開始了，商業公司、商業集團，商業大廈登上舞台，商場成為城市居民服裝消費主要場所，也成為有實力品牌企業的首要選擇。

另一方面，90年代中期以後，尤其是1998年東南亞金融風暴後，中國服裝市場也逐漸由賣方市場進入買方市場，一些思想敏銳的企業家認識到這一點，應時而動。杉杉通過加工外包和藉助特許加盟商之手來使杉杉脫離銷售、生產環節，只專注於服裝業「最具核心價值」的環節，不啻為一種成功的嘗試，而把「虛擬經營」玩得最好的當屬美特斯邦威。

1994年，美特斯邦威創建之時，總裁周成建只有400萬元的原始資本。由於資金有限，他決定採用一套獨特的經營模式——生產、市場兩頭在外，集中精力運營品牌。當時，這種虛擬經營的模式並不為業界接受，還稱其為「空手道」， 周成建甚至被稱為「虛擬先生」。然而，短短幾年後，美特斯邦威的成長速度，讓服裝業見識到輕資產運營的威力。

至此，服裝企業涉入渠道的模式分化為兩種：一種是從做製造延伸而來，譬如雅戈爾、杉杉、紅豆、虎豹等，都是1980年代以服裝製造起家，90年代開始建設或經營渠道；另一類是90年代中期從做品牌營銷切入，譬如美特斯邦威、以純等，外包製造，以特許專賣的方式銷售。

值得注意的是，90年代中期以後，特許經營模式開始在服裝業風行，並逐漸成為主流模式，諸多企業特別是男裝品牌都樂於採用特許專賣拓展終端市場。「如果不能夠把一個工業品牌成功轉型為商業品牌，市場的發展終歸要有很大的局限性。」雅戈爾服飾副總經理陳志高這樣說。

爭鳴：模式為王

「能不能先把我們最大的一塊利潤，也就是丟掉的部分——商業和品牌的東西拿回來？進行經營管理模式的創新，把經營的利潤掌握在自己手裡？」「未來五年，我們能不能拿回利潤的40％？」中國紡織工業協會會長、中國服裝協會會長杜鈺洲曾對全行業發出這樣的呼籲。

通常，國際紡織服裝領域的商業貢獻率在產業價值鏈中占據40％－60％的比例，是推動產業結構調整、轉變增長方式、實現品牌價值的核心動力。隨著全球紡織服裝產業布局調整和全球商貿經濟一體化整合，商業創新已成為我國從紡服生產大國向紡服品牌強國進程中不可逾越的關鍵環節。

提倡自主品牌商業創新，開展商業創新工程，被中國服裝協會納入十一五期間的重點工作綱程。中國服裝協會常務副會長蔣衡傑指出，中國如不能成為一個商業大國就無法成為一個品牌強國，商業變革是中國最後進行的變革領域之一，產業、技術、品牌的潛在價值都需要且只能通過商業來完成與市場的價值轉換，否則只能是零價值或負價值的成本。

一場轟轟烈烈的商業變革大潮在新世紀拉開序幕。服裝流通首次作為一個產業發展起來。企業營銷模式也發生了根本改變，曾被廣泛採用的代理制被更為高效的加盟制、訂貨製取代，品牌專賣店、加盟店、服裝專營店遍地開花。網路的廣泛應用不僅為企業提高了供銷效率，也成為了一種時尚的銷售渠道。

「模式為王，渠道制勝」的呼聲響徹整個服裝業。不僅出現了一批服裝商業渠道創新典型，服裝龍頭企業紛紛開始商業創新實踐。國際品牌也結合中國市場的模式登陸中國的服裝商業戰場，廣大中小企業更迫切需要商業創新帶來成長突圍。

特別是2007年，伴隨著國內外服裝企業在中國市場全方位復合競爭，產業與商業進一步實現創新互動，呈現出很多前所未有的新亮點和新熱點：杉杉等品牌企業進軍零售業，力圖整合商業鏈；ITAT、PPG挾資本、模式兩大優勢成為新商業領跑者；七匹狼、報喜鳥等企業通過上市融資後，加快終端店提升步伐；ZARA、H＆M、GAP等海外零售品牌與國內品牌展開渠道爭奪戰……

由新經濟衍生出來的商業模式之爭已愈演愈烈。綜合來看，通過30年的商業創新進程，服裝業基本上走出了幾分天下、多元化渠道並存、多種商業發展模式共榮的局面。2007年更被業界視為中國服裝商業創新的拐點，這預示著行業正在孕育著更大的變化。當然，下一個環節，未來商業格局將表現如何，還得拭目以待。

目前，中國服裝企業和服裝品牌的主流服裝商業模式有以下五種：

自營：服裝品牌選擇合適的地點投資並管理店鋪，作用在於較好體現品牌形象、容易實現垂直管理和精細化營銷、市場計劃執行力強、能夠最准確掌握市場信息。缺點是投資大，對人力資源要求高。近年，服裝品牌往往採用直營與加盟復合的商業模式發展。

特許加盟：特許連鎖是由公司特許總部直接發展終端加盟商，或由特許區域商發展終端加盟商的一種模式。現在休閑服裝品牌多用特許加盟的方式運作。這種模式的優勢是品牌管理按照標准化作業、系統更新及時，但對於操作雙方的協同性要求較高，國務院《商業特許經營管理條例》出台，增加了特許經營的門檻。

批發：批發市場輻射面廣，很多大型批發商擁有覆蓋全國的銷售網點，能很快將產品在市場上鋪開，迅速實現資金回籠。這是國內一些中低檔產品常用的銷售模式。這種模式的缺點是對於不利於樹立品牌形象。

代理：這種模式一般把全國市場劃分為若干區域，在每個區域設立代理商，企業授權代理商全權負責該區域內的產品銷售，由代理商發展和管理下屬終端商。這種模式是目前服裝產品分銷的主要模式，能節約渠道拓展成本和管理成本，發揮代理商的主動性和積極性，但在品牌運營和貨品管理上不易控制。

網路銷售：網路銷售除了能減少中間環節、節約實際銷售成本之外，更具有信息採集及時、物流管理快捷等多方面優勢。但由於服裝本身還是基於傳統消費模式之上的特殊產品，同時，我國互聯網相關法律正在健全之中、貨幣網上交易存在安全隱患等原因，其模式在服裝零售商業領域的發展正逐步加速

❸ 誰知道二十世紀三十年代到四十年代之間上海流行服裝的特點就是夜上海時期.積分不多,急求.

旗袍：海派時尚的典型 近代上海婦女服飾的最大特點是普遍穿著旗袍。旗袍最早是滿族旗人婦女所穿的長袍，其特點是寬大、平直，下長至足，所用材料以絲綢為主，袍上綉滿花紋，三百年來沒有改變。二十年代前期，穿旗袍的上海女性很少。從二十年代起，旗袍開始在上海婦女中普及，並逐漸傳到各地。但旗袍在款式上還沒有從清末旗裝中脫胎出來，至二十年代末，因受歐美服裝影響，旗袍的式樣明顯變化，如縮短長度、收緊腰身等等。上海旗袍的變化則集中反映了海派時尚的演進。 發展到三十年代，旗袍款式在傳統的基礎上廣泛吸取西服特點，使之成為一種中西合璧的服裝，且不斷創新，不斷變化。主宰其變化者即上海的服裝界。旗袍變化主要集中在領、袖及長度等方面。先是流行高領，領子越高越時髦，即使在盛夏之日，薄如蟬翼的旗袍也必配上高聳及耳的硬領。轉而又流行低領，領子越低越摩登，當低到無法再低之時，索性穿起無領旗袍。袖子的變化也是如此，時而流行長袖，長過手腕；時而又流行短袖，短至露肘甚至無袖。至於旗袍的長度，更有許多變化，曾經流行長式，走起路來衣邊掃地；後來又改為短式，短至膝蓋，甚至將大腿露出。旗袍的造型結構受西方服飾影響越來越大，並越來越講究裝飾。 本世紀三、四十年代是中國近代女裝最光輝燦爛的時期，而三十年代可以說是這一時期燦爛的頂峰。也就是說在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝典型代表。被稱作chinese dress的旗袍，和加入西式風格的海派旗袍，很快地從上海風靡全國各地。 三十年代的上海上流社會名門閨秀追趕時髦、享受奢華的生活，在中國歷史上是空前絕後的，她們崇尚西化的生活：游泳、騎馬、跳舞、打高爾夫球，這也就要求服裝更美觀、合身。加上三十年代歐美流行收腰就更體現出女性美，這就註定旗袍會變得更修長而緊身，並有高叉，從而符合30年代精緻玲瓏、開放活潑的理想形象。 三十年代旗袍的款式有兩個特點：「中西合璧，變化多端」。當時愛美女性旗袍穿著方法是多種多樣的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指領和袖採用西式服裝做法。如西式翻領、荷葉袖、開叉袖、還有下擺綴荷葉邊，或綴不對稱蕾絲等誇張的樣子，但這僅是一些明星和貴婦的社交禮服，大多數人還是喜歡將旗袍和西式服裝搭配起來穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、絨線衫、背心等，在脖子上系圍巾，或戴上珍珠項鏈顯得大方而別致。 四十年代，旗袍的流行趨向於簡便。四十年代前期，受抗日戰爭的影響，旗袍以簡單實用為尚，面料也不講究。四十年代後期，旗袍造型注重強調人體曲線，暴露程度更大，旗袍擺線從小腿上部移至膝蓋處，有變短的趨勢。 當時修長而收腰的旗袍配上燙發、透明絲襪、高跟皮鞋、項鏈、耳環、手錶、皮包，都是最時尚的裝扮，女性角色的扮演得到了充分的強調。後來，還出現一種改良旗袍，就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法，從而使旗袍更合體、更實用。旗袍，成為中華民族別具一格的"國服"了。 除了服裝之外，近代上海婦女所用的首飾，也很有特色。一些時髦的婦女，頸間多掛有項鏈，項墜被製作成為心形小匣，內貯玉照；耳際則懸掛著耳環、耳墜。由於在當時不尚穿耳，耳環多採用活動夾之；手指上大多戴有戒指；手腕上套著手鐲或手錶；胸前則佩有別針。外出是，一般還拎著小巧玲瓏的提兜和製作精美的絹傘。 將上海的流行旗袍與西方同期時尚相比，我們能看到很多有趣的現象。旗袍的整體風格變化與西方女裝的流行時尚幾乎完全吻合，只是依舊保持了中式和傳統的外形，這是在西方文明影響下中西服飾合壁的產物。 可以說，如果沒有近代上海的開埠，沒有西學東漸，就不存在旗袍西化，也就無所謂"海派旗袍"了。

❹ 從20世紀二三十年代上海服飾能看出哪些歷史信息

20世紀二三十年代上海是全國最開放、最繁華的城市。此時的上海的社會百態、經濟活動都具有相當的中國社會映射力。
1、新舊社會的交替：女性在這個時期是以旗袍為主，上流社會男士是以西裝為主，一般的為長袍和褂子。旗袍是從清朝的旗裝改造創新而來，創新主要是體現在對腰身的重視、可以露出手臂和脖子。表明人們思想由舊變新。
2、東西方文化交匯：西裝的盛行，各種樣器物的出現，以及這時候人們漸漸卷著舌頭說夷語——英語。但此時依然有較多的中國傳統色彩：盤發、旗袍。
3、思想的開放：社會能容忍女性穿露臂旗袍，能光明正大的欣賞女性身材的嬌美。
4、創新性凸顯：能從旗裝改造出旗袍，對色彩和款式的駕馭能力極高。

❺ 電影裡面30年代上海高貴女人穿的旗袍有買嗎

旗袍（Qipao, Chinese dress, choegasam〕旗袍起源於滿族服飾，興盛於二十世紀，三十年代中國上海。 旗袍 qípáo [chi-pao] 為民國時期中國婦女開始穿著的一種帶有傳統風格的長衫。其式樣從滿族婦女的袍子改制而成，故稱。魯迅 《朝花夕拾·五猖會》：「賽會雖然不像現在上海的旗袍、北京的談國事，為當局所禁止，然而婦孺們是不許看的。」 夏衍 《法西斯細菌》第三幕：「 靜子 三十一歲，穿著質素的旗袍，已經完全是一個中年的 中國 主婦了。」 旗袍，是一種內與外和諧統一的典型傳統舊時時裝，被譽為近代中國女性時裝的代表。它以其 流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出近代中國女性賢淑、典雅、性感、清麗，詮釋著20世紀上半葉的中國城市女性特有的時尚 性情與氣質。

❻ 旗袍的歷史演變

現代旗袍的起源

二十世紀初盛行內穿喇叭型寬大袖子的短襖，外套前後擺及地的無袖長馬甲。此後旗袍在邊、袖、襟、領等處作了一些改動，增加了裝飾，出現繁復的變化。但仍保持舊式旗袍馬甲的平直寬大風格，襲用傳統的直線裁製方式，顯露不出女性的窈窕身段。
二十年代後期和三十年代，旗袍在長短、寬窄、開衩高低以及袖長袖短、領高領低等方面的改動尺度有所反復。 1929年，受歐美短裙影響，原來長短適中的旗袍開始變短，下擺上縮至膝蓋，袖口變短變小。後來又有校服式旗袍，下擺縮至膝蓋以上1寸，袖子採用西式。這一改變遭非議，1931年後旗袍又開始變長，下擺下垂。三十年代中期發展到極點，袍底落地遮住雙腳，稱為「掃地旗袍」。原先能遮住手腕的旗袍袖子縮短至肘部。以後袖長越來越短，縮至肩下兩寸，1936年後幾乎無袖。
清代旗袍不開衩，旗袍在縮短袖子時也悄悄在左邊開低衩。後來衩越開越高漸漸及膝部高到大腿。由於有人反對，袍衩一度回到膝蓋以下。但輿論壓力一減小，袍衩又迅速升高，1933年後流行大開衩旗袍。
傳統旗袍是上下一條直線，外加高高的硬領。三十年代初期，袍腰開始日積月累地收縮，到一九三四年後，女性身材的曲線終於全部顯露出來。高聳及耳的領子也逐漸變矮，後來有的成了無領旗袍。
傳統滿族旗袍的起源

順治年間（公元1644年），清世祖入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革。至此傳統服飾漢服幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的漢服形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。
從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。從順治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。
清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身較為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境界，此時的清王朝正為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習。在中國學生最先出現了西式學生的操衣、操帽，洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開始。
民國時的旗袍

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。
30、40年代是旗袍的頂盛期，這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。
旗袍源於旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是屬於京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由於旗袍是女裝，所以也可以說旗袍源於旗女之袍。清初較為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍，到了清末已變得寬大繁褥。辛亥革命之後，旗人多棄袍服而著大褂與褲，故20世紀10年著旗袍者極少，20年代才略有回復。鼎革後的旗袍有了質的變化，這個變化的主要發生之地，卻是上海。
清末旗女之袍與民國旗袍的主要差別有三點：
1. 旗女之袍寬大平直，不顯露形體；民國旗袍開省收腰，表現體態或女性曲線。
2. 旗女之袍內著長褲，在開衩處可見綉花的褲腳；民國旗袍內著內褲和絲襪，開衩處露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重織錦或其他提花織物居多，裝飾繁瑣；民國旗袍面料較輕薄，印花織物增多，裝飾亦較簡約。
正是這三點差別，使旗袍發生了質的變化--從傳統的袍服變成可與西方裙服相類比的新品種。袍服是外套，是強調功能（防寒、遮體、表示身份等）的服裝種類，其審美意味是傳統的含蓄。裙服，法語中的robe或英語中的one-piece dress,雖也有著與中國袍服相仿的歷史和強調功能的傳統，但表現女性體態曲線卻也是它悠久的傳統之一；而現代裙裝則加強了這一特點，由含蓄的、理想化的、局部的表現，變為暴露、性感和全身的表現。現代西方裙裝的所有這些表現女性體態細微變化的表現而言，民國旗袍是無與倫比的。新中國成立之後，大陸穿旗袍的女性急劇減少。有一位知名人曾不無遺憾地說："對身材較好的女子而言，不能穿旗袍實在是一大損失！"

❼ 旗袍的歷史及形制特點

一、旗袍形成於上個世紀20年代，有部分學者認為其源頭可以追溯到先秦兩漢時代的深衣，是民國20年代之後最普遍的女子服裝 ，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一。
二、50年代後，旗袍在大陸漸漸被冷落，尤其文革中被視為「封建糟粕」、「資產階級情調」遭受批判。80年代之後隨著傳統文化在內地被重新重視，以及影視文化、時裝表演、選美等帶來的影響，旗袍不僅逐漸在大陸地區復興，還遍及世界各個時尚之地。1984年，旗袍被國務院指定為女性外交人員禮服。從1990年北京亞運會起，歷次大陸舉行的奧運會、亞運會以及國際會議、博覽會多選擇旗袍作為大會禮儀服裝。2011年5月23日，旗袍手工製作工藝成為國務院批准公布第三批國家級非物質文化遺產之一。2014年11月，在北京舉行的第22屆APEC會議上，中國政府選擇旗袍作為與會各國領導人夫人的服裝。
三、它的形制特點豐富多彩：旗袍歷經百年的演進，隨著人們的生活方式和審美情趣的變化，演繹出多姿多彩的樣式，讓人目不暇接。20世紀30、40年代旗袍發展的黃金時代，樣式變化多且非常豐富。旗袍的襟、領、袖、裙擺等部位風格別樣：襟有圓襟、方襟、長襟等；領有上海領、元寶領、低領等；袖子有長袖、短袖，有挽大袖、套花袖，還有喇叭形的倒大袖，在袖口鑲、綉、滾、盪各種紋樣，十分別致；裙擺除了長短變化，還增加了魚尾形、波浪形等裙擺款式。

❽ 上海一老店可免費試穿百年旗袍，你認為穿旗袍是一種怎樣的情懷

民國時代，短暫但充滿特色，有飢寒交迫，有風雲變幻，有北平校園身著青布旗袍朝氣蓬勃的愛國女學生，有出席重要場合身著傳統旗袍的文化女性，也有老上海十里洋場，身著艷麗旗袍婀娜妖嬈，自帶風情的摩登女郎。

電車與黃包車，旗袍與洋裝，這是老上海的花樣年華，在王家衛導演的《花樣年華》，張曼玉身著各式各樣的旗袍，高貴優雅有自帶一絲憂郁氣質，舉手投足間都是萬種風情。《金陵十三衩》里身著旗袍，領口微敞的玉墨也是令人神魂顛倒。這是影視劇里旗袍。

其實旗袍是一代人的情感，三十年代的女子，都擁有一身獨屬自己風格的旗袍，得體又優雅，可能承載的是年少的青蔥，可能承載的是生活的滄桑，更多的是一種記憶，一種情懷。民國十八年，更是被定為國家禮服，民國女性的名字也總是伴隨著她們的旗袍照片，像宋慶齡，宋美齡、阮玲玉、張愛玲、林徽因等，新中國建立，外交官夫人們服裝也是多以旗袍為主，現在旗袍正在慢慢演變，變成可以出現在國際舞台，也可以出現在尋常生活中的服飾。

❾ 海派旗袍的海派旗袍歷史

在濃厚的清代封建禮教氛圍中，想要婦女如當今時代一般外露曲線是不可能的。傳統旗裝的裁製一直採用直線，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身體的曲線毫不外露。 1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。
30、40年代是旗袍的頂盛期，這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。 民國旗袍這些與西方服飾審美一致的特徵，並非偶然產生。在當時，上海這個中西文化雜處的大都市是最具條件的誕生地。當今我們或許已經難以尋找民國旗袍在上海誕生的確鑿證據，但我們還是可以斷言，海派旗袍是民國旗袍的典型。如果我們再膽大一點，我們還可以進一步假設，現代旗袍，或狹義的旗袍，就是海派旗袍。因為，在一般人的心目中，旗袍兩字所引發的聯想或意象，就是20世紀三、四十年代的海派旗袍。
20年代的旗袍仍然寬大平直；與沁時流行的倒大袖相呼應，旗袍的下擺比較大，整個袍身也是呈倒大的形狀。但肩、胸乃至腰部，則已呈合身之趨勢。張愛玲說：初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風格。這位以善於觀察和描述時裝的女作家所說的初興，如果是指20年代，那嚴冷方正一定是她童年的印象了。
30年代和40年代是旗袍的黃金時代，也是近代中國女裝最為光輝燦爛的時期。這時的旗袍造型纖長，與此時歐洲流行的女裝廓形相吻合。此時旗袍已經完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一個中西合璧的新服式了。先是有了別裁派的說法。旗袍的局部被西化，在領、袖外採用西式的處理，如用荷葉領、西式翻領、荷時袖等，或用左右開襟的雙襟。這些改革的應用雖並不廣泛，但表示了當時人們思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必須遵循的。旗袍與西式外套的搭配也是別裁派的一個特點，這使得旗袍進入了國際服裝大家族，可以與多種現代服裝組合，用現在的話來說，它已經國際化和現代化了。30年代末又出現了改良旗袍。旗袍的裁法和結構更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同時出現了肩縫和裝袖，使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩，謂之美人肩。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這些裁剪和結構上的改變，都是在上海完成的。上海鴻翔公司的後人金泰鈞先生對此堅信不疑。他本人雖未親身經歷了這一過程的全部，但他在40年代工作於鴻翔時，還可從老師傅處獲得有關於此的很多消息。這時旗袍已經成熟已經定型，以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態，只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。當今世界上許多女性所喜愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍為楷模的。當時的上海，是亞洲時尚的中心，是社會名媛的樂園。
定義更為寬泛而事實上基本形卻更加確定了。在30-40年代中旗袍的變化更多地表現於面料和裝飾的選擇，以及長度和開衩的變化。由於裙擺的位置是女裝流行的重要特徵，擺線是最重要的風格線。在歐洲，30年代女裝的擺線一直很低，而腰線較高。長裙是30年代的特徵，是區分於20年代女裝的標志。30年代的旗袍也很長。1931年和1932年，由於20年代的影響未除，下擺位置較高。從1932年起，到1938年，旗袍一直很長。尤其在1934年左右，在上海，下擺幾乎及地的旗袍十分流行。這表明海派旗袍與國際女裝的流行幾乎是同步的。任何具有中國趣味（或面料或細節或裝飾上所顯示）的one-pieie dress（以合身者為多）都可以被稱為旗袍。所以我們可以有無襟、無領或不開衩的旗袍。