Ⅰ 用幾何圖形拼接出十款不同外形的服裝
不可能。假如有五個完全相同的三角形,我們先拿出其中3個,每個三角形選一個角(每個三角形選對應的不同的角)拼成一條線,拼成一個梯形;還剩下2個,而2個三角形是不可能拼成一個三角形的。而讓那個梯形變成三角形,就必須再加一個小三角形。所以,不可能拼成一個大三角形。反之,不能畫出一個三角形,並把它分成大小形狀都完全相同的5個小三角形!
你聽明白了嗎?
Ⅱ 2010年流行什麼服裝
2010服裝流行趨勢、、明年的女裝會流行什麼?服裝節期間,浙江紡織服裝學院的老師劉雲華等業內專家以「2010女裝流行趨勢」、「服飾色彩與搭配」等為主題舉行了專場講座,記者記下部分流行元素與大家分享。 復古風潮大行其道 在復古風潮的影響下,2009/2010秋冬潮流被描繪上濃烈的上世紀70年代懷舊色彩。其中細長的款型為典型特色:加長的襯衫和便上裝,搭配中腰或高腰的男性化寬腿褲裝,塑造出硬朗的女性形象。面料方面則採用珠皮呢、斜紋布、天鵝絨、亮光布料。而裁剪考究、強調肩部造型的經典套裝也將回歸流行。 斗篷加披風,這是上世紀20年代風格大衣的典型裝扮,這種風格的服飾也將是明年的流行款式。其中繭形外衣、無袖設計大衣、軍裝風格外衣以及披肩等都是秋冬季節的前沿外衣造型。 誇張的服裝造型也將卷土重來:山似的輪廓,披肩般的領子,誇張的首飾……如果將來你在商場看到這種造型的衣服千萬不要驚訝。另外,離奇的插畫式圖案、格子圖案也會流行。 碎花、扎染成新寵 在2010年春夏女裝流行趨勢中,波卡圓點將歸來,白色大圓點在黑色背景襯托下十分奪目,小圓點則給人以可愛的感覺,記得到時候去添置一件這樣的裙子。 碎花將在青年裝及牛仔裝上大量應用,營造出一絲復古風格。扎染也是明年春夏的主打時尚之一,採用在條紋、格紋或花卉上,都是最好的選擇。另外,浪漫的花朵圖案以及蝴蝶風格的圖案、古希臘馬賽克藝術服飾、非洲風格服飾等,將陪伴女性朋友度過一個絢麗的夏季。
Ⅲ 2010年流行什麼樣的服裝
時尚是美、是流行、是個性,也是獲得回頭率的要素。 相信現代人沒有哪個人會錯過的,所以時尚並不是錯,但是我們需要打造出自己獨特的個人魅力、體現自己的個性和身材優勢,以及自己獨樹一幟的個人風格,總之一句話:我們要時尚,但我們更要與眾不同,適合自己風格的才是最終的時尚和潮流~~ 今年秋冬季比較主流的衣服是休閑化、中性化而又大氣風格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金屬色和糖果色~~ 流行、潮流並不代表適合自己,只有適合自己風格、能彰顯你的個性、氣質的才是你獨一無二的潮流~~ 能突出你自身身材優勢,能揚長避短、能突出你的風格的衣服才是你應該選擇,而不必在乎是否流行~~ 樓主你好,以下是來自時裝周現場的報道,2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚,而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚,而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 一個多雨的城市,一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲,清新的泥土味迎風飄散。突然間,所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新,心中的渴望被無限釋放,猶如脫胎換骨。她張開雙臂,盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合,運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質,並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調,向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命,並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體:社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝,可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用,配以一些素雅的淡色,使整個系列看起來比較輕快。在細節方面,設計師也獨具匠心,運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴,使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源,還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛,自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言,深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形,捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時,海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上,設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維,再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴,將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上,設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合,營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年,故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍,拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合,形成許多不同的造型:抽象的,立體的,概念性的,無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上,設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季,復古的味道越來越濃烈,但是又有所不同,這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感,精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」,同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起,以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節,極具張力。 高大的廊柱,七彩的tiffany窗,拱形的屋頂,三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間,它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料,輔以亞麻,用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族:從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王,哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格,這兩種風格分明,線條輪廓流暢,在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條,她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格,設計師選用了質地較硬的織錦緞,使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有:今夏流行的亮光色,永恆經典的黑色,強烈而又濃重的深紫色,具有視覺沖擊力的品紅色,柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列,造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度,奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料,並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主,配以玫瑰紅、紫色等顏色,渲染了神秘的氣氛。面料方面,設計師專注於麻織物,薴麻平布及本色亞麻布的運用,輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性:朴實無華,樣式寬松,輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言:「古老傳統的中西文化,它們的關懷其實是相似的,都是對人類共同命運在不同語境下的回應,有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上,由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹,更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧,她們對事物看得很通透,往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫,清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上,設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡,充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗,烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘;前衛的人說黑色代表酷;成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面,黑色又是非常濃烈詭秘的顏色,黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢,卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位,使視覺效果收縮集中;服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型,突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調,同時,漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接,形成強烈的厚與薄,堅硬與柔軟,反光與亞光,實與虛的對比,使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡,卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹,但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主:米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此,設計師想要傳遞的是:浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上.
Ⅳ 歐洲不同時期產生了哪些不同風格的衣服
巴伐利亞皮褲,緊腰褲,男士短上衣,亞麻襯衫,粉紅色的絲綢領帶和婦女民族服裝。婦女們留著辮子,臉上點著雀斑,衣著時髦,而男士們則頭戴帥氣的帽子,留著特意蓄起來的鬍子。維多利亞指1837年至1901年間,英國維多利亞女王在位期間的服飾風格,該時代女性的服飾特點是,大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素,以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。隨著復古風潮的盛行,這股華麗而又含蓄的柔美風格,正帶給我們耳目一新的感覺。哥特式服飾受建築影響較大,其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺,使穿著者顯得修長,並通過加高式帽來增加人體的高度,給人一種輕盈向上的感覺。哥特風格的服飾特別重視外表的浮雕效果和線條。女裝上裝緊身合體,下半身的裙子寬大、上輕下重,形成一種圓錐狀造型,具有極強的裝飾性。中世紀,裙長是一種等級的標記,只有高貴的太太們才允許後擺拖地,並有權把它染成綠色。服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13—15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔,還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲,尖尖的翹頭鞋,飾以不對稱圖案的上衣等。時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的,但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息,它看起來帶有的商業色彩,這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾,最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說,這意味著某種精神境界。巴洛克服裝風格巴洛克(Baroque)是西方藝術史上的一種藝術風格,其最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡,崇尚豪華和氣派。法語:BAROQUE。原意:不圓的,畸形的珍珠,有不規則的,不整齊的,強烈的動感。巴洛克初指建築、繪畫,雕塑等藝術,後來在其影響下產生的服裝風格,統稱為巴洛克服裝。
Ⅳ 各種不同的風格的衣服有哪些
時尚蕾絲花抹胸
穿起來時尚而性感,加上可愛MM們魔鬼身材.
必定成為街頭的一道亮麗的風景
翻領長款襯衫
時尚富有個性,可以用牛仔褲或各種打底褲配搭.
多多選擇.
多多變化
網紗吊帶連衣裙
高貴而性感
在心愛男人前面盡顯成熟韻味的必備之選
休閑短套裝
喜歡運動的MM
的首選.
穿起來舒服而充滿活力氣息
是今年最流行的運動服裝
精品翻領襯衫情侶裝
潮流時尚,給人酷酷的感覺,走在大街上必定成為羨慕的對象
適合你的。每個人形象,氣質不同,穿衣風格也不同,審美標准也不一樣,什麼風格好看是仁者見仁,智者見智。所以喜歡的和適合的是最好看的
Ⅶ 2010年最流行的服裝有那些款式
復古軍團:軍裝風格的大衣、拼毛外套、翻領羊羔皮空軍夾克
游牧民俗:提花毛織連衣裙、毛領毛衫、粗棒針織圍巾
藝術印花:復古油畫風格印花短裙、民俗風火腿紋印花圍巾
懷舊民俗:西伯利亞黑灰條紋提花毛開衫、彩色花紗毛開衫、小提花套頭衫
迷幻格紋:菱形格紋與條紋相拼的毛衫、格仔褲裝、磨毛棉布格仔襯衫
洗水革命:羊羔絨洗水棉服、雙排扣洗水棉服
Ⅷ 2010年流行什麼款式的衣服
2010年時裝將流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚,而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚,而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 一個多雨的城市,一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲,清新的泥土味迎風飄散。突然間,所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新,心中的渴望被無限釋放,猶如脫胎換骨。她張開雙臂,盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合,運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質,並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調,向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命,並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體:社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝,可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用,配以一些素雅的淡色,使整個系列看起來比較輕快。在細節方面,設計師也獨具匠心,運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴,使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源,還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛,自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言,深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形,捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時,海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上,設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維,再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴,將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上,設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合,營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年,故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍,拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合,形成許多不同的造型:抽象的,立體的,概念性的,無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上,設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季,復古的味道越來越濃烈,但是又有所不同,這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感,精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」,同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起,以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節,極具張力。 高大的廊柱,七彩的tiffany窗,拱形的屋頂,三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間,它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料,輔以亞麻,用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族:從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王,哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格,這兩種風格分明,線條輪廓流暢,在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條,她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格,設計師選用了質地較硬的織錦緞,使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有:今夏流行的亮光色,永恆經典的黑色,強烈而又濃重的深紫色,具有視覺沖擊力的品紅色,柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列,造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度,奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料,並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主,配以玫瑰紅、紫色等顏色,渲染了神秘的氣氛。面料方面,設計師專注於麻織物,薴麻平布及本色亞麻布的運用,輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性:朴實無華,樣式寬松,輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言:「古老傳統的中西文化,它們的關懷其實是相似的,都是對人類共同命運在不同語境下的回應,有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上,由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹,更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧,她們對事物看得很通透,往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫,清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上,設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡,充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗,烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘;前衛的人說黑色代表酷;成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面,黑色又是非常濃烈詭秘的顏色,黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢,卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位,使視覺效果收縮集中;服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型,突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調,同時,漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接,形成強烈的厚與薄,堅硬與柔軟,反光與亞光,實與虛的對比,使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡,卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹,但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主:米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此,設計師想要傳遞的是:浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上 `` www.deeye.cn
Ⅸ 2010年衣服
時尚是美、是流行、是個性,也是獲得回頭率的要素。 相信現代人沒有哪個人會錯過的,所以時尚並不是錯,但是我們需要打造出自己獨特的個人魅力、體現自己的個性和身材優勢,以及自己獨樹一幟的個人風格,總之一句話:我們要時尚,但我們更要與眾不同,適合自己風格的才是最終的時尚和潮流~~ 今年秋冬季比較主流的衣服是休閑化、中性化而又大氣風格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金屬色和糖果色~~ 流行、潮流並不代表適合自己,只有適合自己風格、能彰顯你的個性、氣質的才是你獨一無二的潮流~~ 能突出你自身身材優勢,能揚長避短、能突出你的風格的衣服才是你應該選擇,而不必在乎是否流行~~ 樓主你好,以下是來自時裝周現場的報道,2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚,而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚,而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 一個多雨的城市,一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲,清新的泥土味迎風飄散。突然間,所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新,心中的渴望被無限釋放,猶如脫胎換骨。她張開雙臂,盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合,運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質,並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調,向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命,並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體:社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝,可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用,配以一些素雅的淡色,使整個系列看起來比較輕快。在細節方面,設計師也獨具匠心,運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴,使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源,還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛,自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言,深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形,捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時,海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上,設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維,再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴,將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上,設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合,營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年,故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍,拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合,形成許多不同的造型:抽象的,立體的,概念性的,無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上,設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季,復古的味道越來越濃烈,但是又有所不同,這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感,精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」,同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起,以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節,極具張力。 高大的廊柱,七彩的tiffany窗,拱形的屋頂,三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間,它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料,輔以亞麻,用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族:從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王,哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格,這兩種風格分明,線條輪廓流暢,在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條,她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格,設計師選用了質地較硬的織錦緞,使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有:今夏流行的亮光色,永恆經典的黑色,強烈而又濃重的深紫色,具有視覺沖擊力的品紅色,柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列,造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度,奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料,並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主,配以玫瑰紅、紫色等顏色,渲染了神秘的氣氛。面料方面,設計師專注於麻織物,薴麻平布及本色亞麻布的運用,輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性:朴實無華,樣式寬松,輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言:「古老傳統的中西文化,它們的關懷其實是相似的,都是對人類共同命運在不同語境下的回應,有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上,由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹,更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧,她們對事物看得很通透,往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫,清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上,設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡,充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗,烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘;前衛的人說黑色代表酷;成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面,黑色又是非常濃烈詭秘的顏色,黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢,卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位,使視覺效果收縮集中;服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型,突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調,同時,漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接,形成強烈的厚與薄,堅硬與柔軟,反光與亞光,實與虛的對比,使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡,卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹,但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主:米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此,設計師想要傳遞的是:浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上 ./
Ⅹ 每種不同風格的衣服 應該如何搭配 誰能給我發幾種不同搭配的圖片