女裝東北二人轉

A. 東北二人轉有什麼角色

東北二人轉,史稱小秧歌、雙玩藝、蹦蹦，又稱過口、雙條邊曲、風柳、春歌、半班戲、東北地方戲等。表現形式為：一男一女，服飾鮮艷，手拿扇子、手絹，邊走邊唱邊舞，表現一段故事，唱腔高亢粗獷，唱詞詼諧風趣。二人轉屬走唱類曲藝，流行於遼寧、吉林、黑龍江三省和內蒙古東部三盟一市,

B. 東北二人轉好嗎

二人轉又稱作「唱蹦子」和「吉劇」，是東北土生土長的載歌載舞的民間藝術之一。它集中反映了東北民歌、民間舞蹈和口頭文學的精華，深受廣大城鄉人民的喜愛。 二人轉由男（「下裝」）、女（「上裝」）二人（「一副架」）演唱，「上裝」以「手玉子」、「下裝」以小木棒為道具。基本曲調有「文咳咳」、「武咳咳」、「喇叭牌子」、「大救駕」、「四平調」、「十三咳」、「紅柳子」、「胡胡腔」、「小翻車」、「大悲調」等。常演節目有《打鳥》、《賣線》、《陰功報》、《古城》、《藍橋》、《西廂》、《壩橋》、《雙鎖山》、《華容道》、《游宮》、《報號》、《賠妹》、《盤道》、《禪魚寺》、《楊八姐游春》等。 解放前，民間藝人在農閑季節，邀集成班，多數是「唱屯場」，演唱在夜間進行。三五日後，請當地鄉紳當「齊頭」，向各家各戶「齊錢」或「齊糧」（即收錢或收糧）。少數是到城鎮「串店門子」，在大車店中演唱，在演唱中向觀眾（多為旅客）「齊錢」。 解放後，人民政府關懷、支持二人轉的繁榮發展，舉辦二人轉老藝人訓練班，新學員培訓班，請老藝人向學員傳藝，組織二人轉藝人互相觀摩，使二人轉有了新的發展。在演唱內容上除優秀的傳統節目外，增加了反映工農兵生活的節目，在表演形式上剔除了「浪」、「逗」等低級趣味的東西，女演員不斷增多，男串女裝早已絕跡。

C. 什麼是東北二人轉

二人轉又稱作「唱蹦子」和「吉劇」，是東北土生土長的載歌載舞的民間藝術之一。它集中反映了東北民歌、民間舞蹈和口頭文學的精華，深受廣大城鄉人民的喜愛。
二人轉由男（「下裝」）、女（「上裝」）二人（「一副架」）演唱，「上裝」以「手玉子」、「下裝」以小木棒為道具。基本曲調有「文咳咳」、「武咳咳」、「喇叭牌子」、「大救駕」、「四平調」、「十三咳」、「紅柳子」、「胡胡腔」、「小翻車」、「大悲調」等。常演節目有《打鳥》、《賣線》、《陰功報》、《古城》、《藍橋》、《西廂》、《壩橋》、《雙鎖山》、《華容道》、《游宮》、《報號》、《賠妹》、《盤道》、《禪魚寺》、《楊八姐游春》等。
解放前，民間藝人在農閑季節，邀集成班，多數是「唱屯場」，演唱在夜間進行。三五日後，請當地鄉紳當「齊頭」，向各家各戶「齊錢」或「齊糧」（即收錢或收糧）。少數是到城鎮「串店門子」，在大車店中演唱，在演唱中向觀眾（多為旅客）「齊錢」。
解放後，人民政府關懷、支持二人轉的繁榮發展，舉辦二人轉老藝人訓練班，新學員培訓班，請老藝人向學員傳藝，組織二人轉藝人互相觀摩，使二人轉有了新的發展。在演唱內容上除優秀的傳統節目外，增加了反映工農兵生活的節目，在表演形式上剔除了「浪」、「逗」等低級趣味的東西，女演員不斷增多，男串女裝早已絕跡。

D. 東北二人轉的基本特點

東北二人轉的基本特點：

二人轉的演出形式，有"唱大車店"、"唱秧歌會"、"唱茶社"、"唱屯場"等多種，其中最常見的演出方式是"唱屯場"。每年秋後三大時節，掛鋤，冬閑，都有"唱屯場"，通常按以下順序表演：

1、"打通"：指秧歌鑼鼓的頭鼓，二鼓，三鼓來招引觀眾。

2、"三場舞"：丑角上場喊"要想賣，頭朝外，船家打漿劃過來"，以此引旦角上場，兩人共舞"三場舞"。

3、"喊詩頭"："三場舞"後，旦角下場，丑角"起霸"接"喊詩頭"。"詩頭"類似戲曲的"自報家門"或"定場詩"，多數"詩頭"與正劇無關，只是為了靜場。

4、"說口"：旦角上場，與丑角"說口"。"說口"可分為零口、定口和套口。"零口"是演員見景生情，逢場做戲，現編現說的口語；"定口"是與劇情緊密相關的念白，包括交代情節，人物對話；"套口"多為與劇情無關聯的民間故事及笑話。

5、"唱小帽"：這是正文前唱的民間小調。

6、"唱正文"：演員用唱、說、做、舞等各種手段來演示劇情。

(4)女裝東北二人轉擴展閱讀：

1、二人轉音樂以九腔十八調七十嗨嗨之稱，其主要腔調有「胡胡腔」、「柳子腔」、「嗨嗨腔」、「二窩子腔」、「迷子腔」、「喝喝腔」、「茉莉花調」、「鋪地錦調」、「鴛鴦扣」、「小拜年」；

「茨兒山」、「叫五更」、「文嗨嗨」、「武嗨嗨」、「十三嗨」、「喇叭牌子」、「句句雙」、「五匹馬」、「滿堂紅」、「柳青娘」、「紅柳子」、「三節板」、「窮棒子調」、「四平調」、「大悲調」、「小悲調」等。

2、二人轉的演唱形式多樣，有分段輪唱、分句，化唱、一句分唱、接唱、對唱、幫唱、一人幫唱、眾人幫唱等。 二人轉包括「雙玩意兒」（或「雙調」、「對口」）、「單出頭」、「拉場戲」等表演形式。

常演節目有《打鳥》、《賣線》、《陰功報》、《古城》、《藍橋》、 《西廂》 、《壩橋》、《雙鎖山》、《華容道》、《游宮》、《報號》、《賠妹》、《盤道》、《禪魚寺》、《楊八姐游春》等。

E. 東北二人轉起源與哪呢

二人轉起源並流行於東三省，至盡已有三百多年的歷史。但由於清末的社會動盪以及戰爭的緣故，文獻記載大多不全，長期以來僅是在民間的流傳，具體無從考證。

有記載，清道光二年（1822）年，吉林省懷德縣八家子老爺廟（普濟寺）的廟會上就曾演出過蹦蹦戲。早期的二人轉沒有女演員，女子角色全部由男扮女裝。

中華人民共和國成立後，「二人轉」的叫法才得以流傳。四平、遼源、吉林、長春、鐵嶺等大、中城市，及西豐、榆樹、梨樹、德惠、雙遼、扶余、鎮賚等縣，相繼成立地方戲隊(演出二人轉)。一九五五年，女演員開始逐漸增多，二人轉的演出基本結束了男扮女裝的歷史。自此，男女開始分腔，演唱講求科學發聲方法。六十年代，「二人轉」的劇種建設取得了長足的進展。加強了編導工作，開拓了二人轉的新劇目，豐富了音樂伴奏，改進了服飾，充實了舞蹈美術，演員手持道具的種類有了發展變化。在內容上對古典劇目取其精華、去其糟粕，堅持剔除「紙級、庸俗、丑惡的表演」；發展「健康、幽默、風趣的優良傳統」。音樂唱腔要克服「單調、貧乏的傾向」；在表演上要求做到「唱的好聽，舞的優美，逗的風趣，扮的逼真，絕活精湛」，五功綜合，雅俗共賞。

F. 東北二人轉文化介紹

二人轉：史稱小秧歌、雙玩藝、蹦蹦，又稱過口、雙條邊曲、風柳、春歌、半班戲、東北地方戲等。表現形式為：一男一女，服飾鮮艷，手拿扇子、手絹，邊走邊唱邊舞，表現一段故事，唱腔高亢粗獷，唱詞詼諧風趣。二人轉屬走唱類曲藝，流行於遼寧、吉林、黑龍江三省和內蒙東部三盟一市（現呼倫貝爾市、興安盟、通遼市和赤峰市）。

二人轉又稱作「唱蹦子」和「吉劇」，是東北土生土長的載歌載舞的民間藝術之一。它集中反映了東北民歌、民間舞蹈和口頭文學的精華，深受廣大城鄉人民的喜愛。
二人轉由男（「下裝」）、女（「上裝」）二人（「一副架」）演唱，「上裝」以「手玉子」、「下裝」以小木棒為道具。基本曲調有「文咳咳」、「武咳咳」、「喇叭牌子」、「大救駕」、「四平調」、「十三咳」、「紅柳子」、「胡胡腔」、「小翻車」、「大悲調」等。常演節目有《打鳥》、《賣線》、《陰功報》、《古城》、《藍橋》、《西廂》、《壩橋》、《雙鎖山》、《華容道》、《游宮》、《報號》、《賠妹》、《盤道》、《禪魚寺》、《楊八姐游春》等。
解放前，民間藝人在農閑季節，邀集成班，多數是「唱屯場」，演唱在夜間進行。三五日後，請當地鄉紳當「齊頭」，向各家各戶「齊錢」或「齊糧」（即收錢或收糧）。少數是到城鎮「串店門子」，在大車店中演唱，在演唱中向觀眾（多為旅客）「齊錢」。
解放後，人民政府關懷、支持二人轉的繁榮發展，舉辦二人轉老藝人訓練班，新學員培訓班，請老藝人向學員傳藝，組織二人轉藝人互相觀摩，使二人轉有了新的發展。在演唱內容上除優秀的傳統節目外，增加了反映工農兵生活的節目，在表演形式上剔除了「浪」、「逗」等低級趣味的東西，女演員不斷增多，男串女裝早已絕跡。

G. 東北二人轉，是怎麼一回事

二人轉又稱作「唱蹦子」和「吉劇」，是東北土生土長的載歌載舞的民間藝術之一。它集中反映了東北民歌、民間舞蹈和口頭文學的精華，深受廣大城鄉人民的喜愛。
二人轉由男（「下裝」）、女（「上裝」）二人（「一副架」）演唱，「上裝」以「手玉子」、「下裝」以小木棒為道具。基本曲調有「文咳咳」、「武咳咳」、「喇叭牌子」、「大救駕」、「四平調」、「十三咳」、「紅柳子」、「胡胡腔」、「小翻車」、「大悲調」等。常演節目有《打鳥》、《賣線》、《陰功報》、《古城》、《藍橋》、《西廂》、《壩橋》、《雙鎖山》、《華容道》、《游宮》、《報號》、《賠妹》、《盤道》、《禪魚寺》、《楊八姐游春》等。
解放前，民間藝人在農閑季節，邀集成班，多數是「唱屯場」，演唱在夜間進行。三五日後，請當地鄉紳當「齊頭」，向各家各戶「齊錢」或「齊糧」（即收錢或收糧）。少數是到城鎮「串店門子」，在大車店中演唱，在演唱中向觀眾（多為旅客）「齊錢」。
解放後，人民政府關懷、支持二人轉的繁榮發展，舉辦二人轉老藝人訓練班，新學員培訓班，請老藝人向學員傳藝，組織二人轉藝人互相觀摩，使二人轉有了新的發展。在演唱內容上除優秀的傳統節目外，增加了反映工農兵生活的節目，在表演形式上剔除了「浪」、「逗」等低級趣味的東西，女演員不斷增多，男串女裝早已絕跡。

H. 東北二人轉從什麼時候開始的

東北二人轉，至今已有三百多年的發展歷史。 二人轉起源並流行於東三省，至今已有三百多年的歷史。但由於清末的社會動盪以及戰爭的緣故，文獻記載大多不全，長期以來僅是在民間的流傳，具體無從考證。 有記載，清道光二年（1822）年，吉林省懷德縣八家子老爺廟（普濟寺）的廟會上就曾演出過蹦蹦戲。早期的二人轉沒有女演員，女子角色全部由男扮女裝。 隨著流行地域的不同，二人轉在發展中曾經形成東路、西路、南路、北路四個流派。其中東路以吉林市為中心，表演擅舞彩棒，有武打成分；西路以遼寧的黑山縣為中心，講究板頭和演唱；南路以遼寧營口為中心，表演歌舞並重；北路以黑龍江的北大荒為中心，追求唱腔的優美動人，故此歷史上曾有二人轉"南靠浪（舞），北靠唱，西講板頭，東耍棒"的民諺。後來各路表演取長補短，互相融合，表演的側重不再像以前那樣明確。 中華人民共和國成立後，「二人轉」的叫法才得以流傳。四平、遼源、吉林、長春、鐵嶺等大、中城市，及西豐、榆樹、梨樹、德惠、雙遼、扶余、鎮賚等縣，相繼成立地方戲隊(演出二人轉)。一九五五年，女演員開始逐漸增多，二人轉的演出基本結束了男扮女裝的歷史。自此，男女開始分腔，演唱講求科學發聲方法。六十年代，"二人轉"的劇種建設取得了長足的進展。加強了編導工作，開拓了二人轉的新劇目，豐富了音樂伴奏，改進了服飾，充實了舞蹈美術，演員手持道具的種類有了發展變化。在內容上對古典劇目取其精華、去其糟粕，堅持剔除"紙級、庸俗、丑惡的表演"；發展"健康、幽默、風趣的優良傳統"。音樂唱腔要克服"單調、貧乏的傾向"；在表演上要求做到"唱的好聽，舞的優美，逗的風趣，扮的逼真，絕活精湛"，五功綜合，雅俗共賞。 改革開放以後，"二人轉"曲牌又不斷出新，伴奏樂器增加了揚琴、琵琶等，並兼用武場鼓、鑼、鈸。演員手持道具又增加了花傘、紗巾、長綢。根據塑造人物的需要，服飾又得到相應的改進。舞台演出運用燈光色彩的變幻，烘托戲劇情境，綜合藝術質量不斷提高。此間湧出了大量精彩曲目，如《馬前潑水》、《回杯記》、《包公斷後》、《包公賠情》、《西廂·聽琴》、《雙比武》、《馮奎賣妻》、《水漫藍橋》等。這些作品深受廣大人民群眾的喜愛，久演不衰。 最後推薦你一個比較全的二人轉在線視頻網站 http://www.errenzhuan.cc 希望你能喜歡！

I. 請問東北二人轉這個民俗在歷史上有什麼變化懸賞哦！

二人轉起源並流行於東三省，至今已有三百多年的歷史。但由於清末的社會動盪以及戰爭的緣故，文獻記載大多不全，長期以來僅是在民間的流傳，具體無從考證。

有記載，清道光二年（1822）年，吉林省懷德縣八家子老爺廟（普濟寺）的廟會上就曾演出過蹦蹦戲。早期的二人轉沒有女演員，女子角色全部由男扮女裝。 隨著流行地域的不同，二人轉在發展中曾經形成東路、西路、南路、北路四個流派。其中東路以吉林市為中心，表演擅舞彩棒，有武打成分；西路以遼寧的黑山縣為中心，講究板頭和演唱；南路以遼寧營口為中心，表演歌舞

並重；北路以黑龍江的北大荒為中心，追求唱腔的優美動人，故此歷史上曾有二人轉"南靠浪（舞），北靠唱，西講板頭，東耍棒"的民諺。後來各路表演取長補短，互相融合，表演的側重不再像以前那樣明確。

中華人民共和國成立後，「二人轉」的叫法才得以流傳。四平、遼源、吉林、長春、鐵嶺等大、中城市，及西豐、榆樹、梨樹、德惠、雙遼、扶余、鎮賚等縣，相繼成立地方戲隊(演出二人轉)。一九五五年，女演員開始逐漸增多，二人轉的演出基本

結束了男扮女裝的歷史。自此，男女開始分腔，演唱講求科學發聲方法。六十年代，「二人轉」的劇種建設取得了長足的進展。加強了編導工作，開拓了二人轉的新劇目，豐富了音樂伴奏，改

進了服飾，充實了舞蹈美術，演員手持道具的種類有了發展變化。在內容上對古典劇目取其精華、去其糟粕，堅持剔除「紙級、庸俗、丑惡的表演」；發展「健康、幽默、風趣的優良傳統」。音樂唱腔要克服「單調、貧乏的傾向」；在表演上要求做到「唱的好聽，舞的
優美，逗的風趣，扮的逼真，絕活精湛」，五功綜合，雅俗共賞。

J. 東北二人轉

二人轉亦稱"蹦蹦"，是在東北地區喜聞樂見，具有濃郁地方色彩的民間藝術，至今已有三百多年的發展歷史。長期以來深受東北群眾尤其是廣大農民的喜愛。它的唱本語言通俗易懂，幽默風趣，充滿生活氣息。最初的二人轉，是由白天扭秧歌的藝人在晚間演唱東北民歌小調（俗稱"小秧歌"），後來，隨著關內居民的增多，加上長期以來各地文化的交流，大大豐富了二人轉的內涵。在原來的東北秧歌、東北民歌的基礎上，又吸收了蓮花落、東北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驢皮影以及民間笑話等多種藝術形式逐漸演變而成。因此表演形式與唱腔非常豐富。在民間中流傳著 "寧舍一頓飯，不舍二人傳"的說法，可見"二人轉"在群眾中的影響之深。可以說，二人轉最能體現東北勞動人民對藝術美的追求。