cue折扣女裝

⑤ 長春市歐亞商都淑女裝都有什麼牌子

貝拉維拉，MIAMIA，esprit，維斯凱，傑西亞，千細，霸獅騰，艾菲爾，高米高，威爾薩斯，SINO,艾格，JORYA WEEDKEND,茱茱，ES，蕾莎，PINK MARY,ONLY,VERO MODA,LILY,CUE,斯沃琪，COBO,EITIE,JORYA,BASIC HOUSE,V6,PORTS,FIVE PLUS,還有一些事少淑裝就沒給你寫上，在歐亞分少淑和淑女裝。

⑥ 20萬級後驅車 凱迪拉克CT4能否擺脫打折命

2018年中旬，遠在大洋彼岸的美國市場傳來消息：凱迪拉克ATS系列即將停產。中國市場僅存的ATS-L車型表示：『我覺得我還可以搶救一下』。沒想到不久後中國汽車就迎來了「國六」標准時代，據悉，國六標准開始在全國大范圍實施的2019年7月，凱迪拉提ATS-L的月銷量僅有397輛，同比下滑近90%。由於沒有「國六」車型，於是凱迪拉克ATS系列車型在中國的最後獨苗也「搶救無效」。

在2020年4月8日，ATS-L的「繼承者」——CT4終於上市，售價23.97萬-25.97萬，那麼這款新車能否創造一個好成績呢。

過去凱迪拉克之所以能夠領跑豪華品牌二線陣營，最主要的原因之一就在於其在終端產品銷售的折扣力度非常大。說實話，「以價換量」的銷售模式並不適合企業的長期發展，利潤得不到保障之外，品牌和後續產品的銷售力度都會得到拖累，比如CT5即便擁有不錯的競爭力，但大部分有興趣的消費者都持觀望態度，等著它降價再買。由此可見，可能後來者CT4也難以逃脫這樣的命運。

本文來源於汽車之家車家號作者，不代表汽車之家的觀點立場。

⑦ 香港購物哪裡比較便宜還有香港賣動漫的大批發市場和化妝品店在哪請詳細介紹。

我在香港2年多了，香港著名的購物點不外乎如下：
1，銅鑼灣（地鐵銅鑼灣站）
2，中環（高檔的，比如太古廣場，ifc---地鐵中環或者金鍾站）
3，尖沙咀（海港城，港威，新港中心---地鐵尖沙咀站）
4，東薈城（地鐵東涌站）
這些很容易就找到了，都有地鐵站，而且站內就標出那個口出。

另外在太古城中心這邊，其實也不失為一個好去處，遊人少，牌子還不錯。（地鐵太古站）

-----------------------------------------另外，以下是我收藏的一個香港小眾購物場所分布，也許會給你帶來意外的驚喜。

《解碼隱蔽香港購物點》

要真正感受香港獨有的購物樂趣，你還得多費腿力，走訪偏遠隱蔽的購物點，那裏貨品的價錢與款式，必令你滿載而歸。

購物點一

Joyce warehouse

Joyce是高級時裝品牌特賣場，特賣場雖以季末款式為主，但名牌衣著不乏耐穿耐看的優點，而且貨品差不多低至原價的二三折出售，吸引之處所向披靡。多個歐美品牌這裏都能看到，比如Giogio Armani、Issey Miyake、Marni、Dries Van Noten，每季均推出大量新款，供應源源不絕，數量非常驚人，如果你是某些品牌的愛好者，這個尋寶勝地不容錯過。

地址:香港仔利榮街2號海怡工貿中心21樓

購物點二

Acetex＆Evelyn(Birkin)

和Joyce Warehouse類似，位於金鍾的Acetex及銅鑼灣Evelyn，也是方便的特賣店。Acetex專營義大利頂級品牌如Prada、Fendi、MaxMara等，貨色以斯文大方的時尚OL服為主，遇上減價清貨期間，低於半價出售。Evelyn是專門賣名牌衣物Birkin的集中營，包括很多商鋪沒有陳列的牌子及款式，當季衣物就有7至8折優惠，不妨一逛。Acetex

地址:金鍾遠東金融中心29/FEvelyn

地址:銅鑼灣金朝陽中心10/F

購物點三

大大步

大大步的運動服裝，以便宜著稱，只要你不是限量版波鞋的追隨者，買運動服裝推薦你去這裏。全港5家分店之多的大大步，觀塘店存有最多波鞋款式，灣仔店更有波鞋、皮鞋及登山鞋出售，品牌有大家熟知的adidas、Puma及Reebok等。價錢相比市面，便宜8折或以上，「斷碼」鞋款價錢減得更徹底。在這裏購物要滿200港元方可使用信用卡。地址:灣仔庄士敦道31號地下地址:九龍佐敦道43號地下

購物點四

銅鑼灣 駱克道 景隆街

近年興起的樓上鋪，遍布銅鑼灣及尖沙咀的大街小巷，實為香港的購物特點，樓上鋪的貨品以本地設計師作品或泊來貨物為主，要追尋風格獨特的衣飾鞋物，務必抽空去逛一逛。

穿越繁忙的銅鑼灣怡和街市中心，轉到崇光百貨後門，窺探樓上鋪的有趣之處。位於駱克道的「士多」，專門售賣本地時裝設計師的獨特作品；而景隆街入口的m:o:d，則是售賣獨家設計的時裝及家居、天然飲品咖啡店及美容院的一站式店鋪，理念非常新穎，如果購物累了，何不前往歇一歇？

士多

地址:銅鑼灣駱克道545號2樓m:o:d
地址:銅鑼灣景隆街2號1樓

購物點五

Baby Outlet

逛膩了時裝店，以下的童裝店及家?6陳列室可找到送禮佳品；另外不少位於長沙灣、觀塘及土瓜灣的工廠大廈，購物節期間，也特設短期特賣場。

假如你時間充裕，何不往那裏碰碰運氣，找找心頭好呢？Gap、Polo、Orchestra等兒童時裝，只需幾十元港幣就能為孩子添置新裝，而且不少是香港並無代理的款式，比網上訂購便宜許多。不過以嬰兒的尺碼較多，除了衣服，鞋、襪、被套等均有售。地址:觀塘開源道60號駱駝漆大廈3期9樓B2室

明星購物熱點

Magenta

報紙上常報導哪位元國際巨星特意到香港瘋狂大購物，又窺探香港的藝人們如何在店子裏一擲千金，時尚MM們當然不會放過這些明星們垂青的商店。

銅鑼灣新會道的Magenta是著名的「明星進貨熱點」，歌星天後鄭秀文，還有演技派美女張柏芝、人靚歌甜的梁詠琪，都在這兒挑選出鏡的衣飾。雖然它是「樓上鋪」，不是大商場大品牌，但能吸引一顆又一顆巨星拾級而上，相信你也不會質疑其貨物的流行程度吧。

dada

眾所周知，名店坊內的dada是陳慧琳的形象設計所開的店鋪。還未踏進店內，布置得又時尚又繽紛的櫥窗已叫人駐足欣賞，走進去就是Kelly那些充滿潮流觸覺、緊貼外國時裝風格的寄賣衣服。老闆娘還從世界各地搜羅香港店裏沒有賣的品牌，以及款式獨特的帽子、絲巾、首飾、手袋、鞋子……想向Kelly的衣著看齊嗎？這店子就是第一步，也是惟一一步——在別處，又怎能找到Kelly的衣服哩。

Pop

羅素街的Pop吧，聚集大家眼熟的品牌——A/T、Jane Marple、Cocue、O.Z.O.C、AnnaSui、Betty』s Blue。Sammi、陳慧琳、楊千嬅也穿過這些日本大熱女裝品牌，那些在鎂光燈下閃爍發亮的雲裳，現在已不是「可望而不可及」的了，Pop由最初名不見經傳，發展到今天幾乎每件貨色都成了「明星打扮指針」，購物狂們在店內怎麼可能不流連忘返.

⑧ 胡先煦變成女生後的顏值上熱搜，他的女裝有多驚艷

二次元文化逐漸被更多的年輕人所接納，反串女裝文化也越發火爆。原先被各界指認為奇裝異服，僅止步於漫展展場，後因各種可愛女裝大佬的出沒，以及人們的思想解放，女裝也成為了一種潮流。

穿衣早已不分男女，從事至今也沒有定義過說女生就一定要喜歡粉紅色和小裙子，男生也不一定就要喜歡藍色和奧特曼，這樣的思維定式早已被淘汰，穿衣自由才是這個時代的主旨。穿衣打扮本就不是為了討他人歡心，自己穿自己喜歡的自己開心就足夠了。女生不再只一味的追求短發和粉色小裙子，這就是時代潮流的變向，時代在變化社會在革新，跟上時代的腳步才是我們應該做的。

⑨ 洛可可藝術對女裝產生了怎樣的影響

奢華的性感——洛可可風格的服裝

洛可可時期服裝的特徵及在現代的運用

每一種文化發揮到了極至就總會刺激另一種文化的產生,後者往往是前者的傳承,是在前者基礎上的修改和發展.於是,在巴洛克後期,洛可可文化應運而生. 十八世紀初葉，巴洛克風格的藝術繼續在歐洲各地流行，同時則有一種叫做「洛可可」（Rococo）的藝術風格在法國產生。Rococo 是從法國字rocaille 演變而來的，原是指一種混合貝殼小石子製成的室內裝飾物。一般來說洛可可時期主要是指在法王路易十五時代（1715 年以後）到路易十六時代(1789年截止)內的這段時期.她沒有巴洛克藝術的宗教氣息和誇張的情感表現,有的是甜美輕快、精巧華麗.男裝方面，樣式已經定型，是現代西裝的原型,男性外套逐漸變成直線條，常伴隨前短後長的設計.同時也出現了領子的設計,袖子也有原來的大開口變成了貼合手臂的款式.1715年以後，褲子多用亮色,襪子基本沒什麼變化. 1760年，男上衣開始去掉多餘的修飾，緩解緊束的腰身，變得實用多了，這種上衣稱作夫拉克這是燕尾服的原型,也是現在的晨禮服的始祖,用料仍是絲綢，常有印花或條紋圖案。如果說巴洛克時期是男人的世界，那麼洛可可時期則是女人的世界。因此洛可可樣式集中表現在女服上。這個時代是女性沙龍的中心,在這樣的社會環境下,女裝的修飾發展到登峰造極的地步。其女裝的特點就是，Corset+Pannier 緊身胸衣＋裙撐.到了18世紀中期，製作技術更加進步，主要在於嵌放鯨須的數量和方面.布的接縫處處理的十分巧妙，這時的緊身胸衣一般都在後邊系扎。胸衣外邊罩的羅布前開，在胸前裝飾有倒三角形的胸飾斯塔瑪卡，斯塔瑪卡的中央與裡面的緊身胸衣一樣向下呈很尖的銳角，這不僅在視覺上使腰顯得更細，風俗家認為這還把人的視線引向那「快樂的谷間」.洛可可服裝面料多採用質感溫軟的材料，浪漫而華貴。面料多採用高雅而精緻的面料，如具有優雅和透明感的緞子、消紗和蕾絲花邊等。強化具有古典風格的局部特徵設計，常飾以華麗花邊，領部細褶和袖部裝飾，精巧的刺綉工藝和諸如蝴蝶結、玫瑰花裝飾等細部處理設計也非常普遍。在秋冬季的材料中，多採用諸如馬海毛、高比例兔毛及具有絲光感和柔軟毛型感強的材料，並注重面料的表面凹凸感與浮雕感的表面處理。服裝設計題材喜好各種草葉及蚌殼、薔薇和棕櫚。以輕柔的淺粉色調為中心，形成明亮、柔美而優雅的色彩傾向。喜用嬌艷的顏色，如嫩綠、粉紅、猩紅等，富麗堂皇.多採用誇張的假發、帽子、裙擺等烘托風格。運用具有洛可可式特徵的發型、化妝和具有優雅感覺的服飾品等。服裝細部處理十分精巧，多採用柔美精巧的花草紋樣，加進金屬的閃光提花織物或手工性強的手繪印花及刺綉面料。整體地把握設計的基調，合理而有選擇地運用並強化原型樣式中的局部裝飾特點，是洛可可整體設計的要點。總而言之，洛可可風格服裝具有女性化、柔美、浪漫的主題個性，突出了女性纖美、動人、豐滿的整體形象。雖然它失諸纖巧、柔弱，但洛可可藝術所養成的對線條、色彩、光澤、花紋等方面的洗練感覺，對服裝設計的影響是巨大而深遠的，給我們的設計提供了極其豐富的營養。然而，如果認為洛可可純粹是市儈有錢階級的鄙俗淺薄輕浮的藝術，那就錯了。
畫家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠實紀錄當時服裝的樣貌，女性服裝內穿束身馬甲，裙撐架再度興起，此時裙撐架的形式為前後扁平、左右對稱，外穿襯裙，另外有一件類似披風的外套，稱為Wotteau Dress，襯裙外露，領口成一個大的U字型，Rococo時期的代表人物為路易十五的寵妃-MMe. de Pompadeur。 在男裝方面，樣式已經定型，是現代西裝的原型，1760年後男裝改變的重點為男性外套逐漸變成直線條，常伴隨前短後長的設計 男性外套出現領子的設計袖子變成貼合手臂背心長度變短、無袖、及有翻領的設計現領子的設計袖子變成貼合手臂背心長度變短、無袖、及有翻領的設計
《絕代艷後》反映的是洛可可時期的服飾特色。洛可可時代女性的地位很高，所以那個時代非常強調女性美。相應地，服裝的顏色和款式也非常女性化，包括大裙撐、緊身胸衣、收腰、低領，用一種誇張的語言突出女性的曲線。那個時代確實有很多包括緊身胸衣在內輔助的人造美，並不是完全的自然形體。頭發也是一樣，做得很高，裡面有很多支撐材料，這些都是對女性美的一種誇張手法。在色彩上不論是服裝面料還是妝容的都非常柔和。
女性化特徵在這一季的時尚潮流里回歸，與直線條、中性化的特點形成一種強烈的對照。今年的很多流行元素都來自洛可可時代，例如花苞裙，例如非常貼身強調曲線的剪裁，就連職業裝也出現了低領線的設計。影片中的大裙子在日常生活中穿著是少有可能的，但我們可以看到那種體積感，把平面布料變成立體的那種感覺，引用到我們現在可穿的服裝上，成為服裝流行的循環趨勢。
講述過去年代生活細節的電影巧妙地迎合了人們的懷舊心理，在現代生活中人們總是一味地追求速度，而在追求速度的過程中有些價值觀可能就被遺忘了。這時候人們就願意放下節奏，回味過去，開始懷舊。因為現代生活對科技和通訊工具的依賴，人們彼此不會常常見面,久而久之人們會感覺人與人之間實際上需要更多像以往一樣的直接的接觸。其實不管是男性也好、女性也好，尤其是女性，更多時候還是要體現出生活的一面，美的一面。
總體來說,洛可可藝術風格與巴洛克藝術風格最顯著的差別就是，洛可可藝術更趨向一種精緻而幽雅，具裝飾性的特色。這種特色當然影響到當時的服裝，使得當時的服裝非常注重細節，尤其是邊的修飾（例如領口和袖口大大的花邊）. 而巴洛克風格宣揚的是視覺上的「混亂」,可以說巴洛克是繼承了矯飾主義的藝術.由於巴洛克和洛可可時期無可取代的宏偉和細致之美,在最近幾年也導致了復古服飾的回歸,這在迪奧的高級定製上表現得尤為淋漓盡致.或許很多苛刻的評論家認為這兩大時期的服飾是墮落的象徵,但不可否認,這給人類社會帶來了一場不可取代的視覺盛宴,將藝術推向了一個高峰期,這是其他藝術望塵莫及的。

在服裝服飾上的表現

洛可可時期的服裝：在17世紀的巴羅克風服裝是男性為中心，以路易十四的宮廷為舞台展開的奇特裝束。
與此相對，18世紀的洛可可風服裝則是以女性為中心，以沙龍舞台展開的優雅樣式。在服裝史上一般指1715-1789年這一歷史潮流階段。從其發展過程上又可分為三個時間段，即1715-1730年的洛可可黎明期，也就是巴羅克向洛可可的過渡期，服裝上一面殘留著巴羅克的影子，一面向纖弱柔和的女性趣味發展；1730-1770年的洛可可鼎盛期；1770-1790年的衰落期，服裝上出現了許多轉變和改良，預示著新時代的到來，路易十六的王妃瑪麗"昂特瓦耐特把羅茲貝爾坦(Rlse Bertin1744-1812）作為自己的專屬服裝設計師，封為「流行大臣」，羅茲小姐也被後世認為是近代女裝設計師的始姐。
洛可可的風格被歐洲人稱做造作的的藝術.在服裝上比巴洛克更顯示出女性特徵，是巴洛克藝術的續。巴洛克的折皺風格和洛可可也有很大的區別。巴洛克更規律一些,洛可可都是折皺的漸變，更為唯美化。洛可可藝術風格與巴洛克藝術風格最顯著的差別就是，洛可可藝術更趨向一種精製而幽雅，具裝飾性的特色。這種特色當然影響到當時的服裝，使得當時的服裝非常注重細節，尤其是邊角的修飾（例如領口和袖口大大的花邊）.
洛可可時期的男裝：阿比＋貝斯特＋克尤羅特三件套樣式
17世紀形成的男子三件套裝到18世紀在款式造型上逐漸向近代的男裝發展。18世紀初鳩斯特科爾改稱「阿比」，徒型同前，收腰，下擺向外張，呈波浪狀，為了使臀部身外張，在衣擺裡面加進馬尾襯和硬麻布或鯨須。前門襟仍有一排其材較是各造型以及扣子上嵌入的圖案變化無窮，最喜用的材料是各種寶石。1715年以後，阿比的用料和色調節器比以前柔和多了，大量使用淺色的緞子，門襟上的金緶子裝飾也省略了，由於阿比變得樸素，穿在裡面的貝斯特就裝飾的豪華起來，用料有織錦，絲綢及毛織物，上面有金線或金緶子的刺綉衣長一般比阿比短兩英寸左右。襯衣袖口裝飾有薷絲或細布做的飛邊褶飾，從阿比的袖口露出來。下半身的克尤羅採用斜絲裁剪，做的址分緊身，據說緊得連腿部的肌肉都清晰可見，不用系腰帶，也不用吊褲帶。1715看以後，多用亮色的緞子，長度仍到膝部稍下一點，褲口用三四粒扣子固定。
18世紀中葉，英國進入產業革命期，男裝為之一變，典型的穿法為： 夫拉克＋基萊＋克尤羅特
1760年，男上衣開始去掉多餘的量，衣擺不那麼向外張了，緩解緊束的腰身，變得實用多了，這種上義稱作夫拉克（ frac，英國稱frock）其最大特點是門襟自腰圍線起斜著裁向後下方，這是向下個時代的燕尾服(tsil coat)邁出的第一步，也是現在的晨禮服（moning coat)的始祖。它的用料仍是絲綢，常有印花或條紋圖案。
1780年，英國出現了毛料夫拉克，這種樸素、實用的英國式夫拉克從此成為男服的定型。英國也確立了男裝流行的主導權。與此同時，華美的阿比隨之變成禮服。與外衣的變化相呼應，裡面的寶貝斯特短縮到腰圍線或略長一點，貝斯特的袖子也沒有了，出現了現代西式背心的前身「基萊」（gilet）,基萊前片仍用華麗的面料，而平時看不見的後片則用樸素、廉價的布料或里子製作。在18世紀中葉，出現了叫魯丹郭特（redinggote）的新型外套這個名稱來自英國的騎馬用大衣riding coat，這時作為旅行用的外套在法國流行，有兩層或三層領子，造型很類似阿比，因此，路易十六時代，魯丹郭特常取代阿比直接穿在貝斯特外面
洛可可時期的女裝
如果說巴羅克時期是男人的世界，那麼河可可時期則是女人的世界。因此洛可可樣式集中表現在女服上。這個時代是女性沙龍的中心，是供男性觀賞和追求的「藝術品」和寵物。這樣的社會環境使女裝的外在形式美（人工美）因素發展到登峰造極的地步。其女裝的特點就是， Corset+Pannier 緊身胸衣＋裙撐
到了18世紀中期，製作技術更加進步，其妙主要在於嵌放鯨須的數量和方向，這里的苛爾萊耐上插入許多條鯨須。布的接縫處處理的十分巧妙，這時的緊身胸衣一般都在後邊系扎。胸衣外邊罩的羅布前開，在胸前裝飾有倒三角形的胸飾的胸飾斯塔瑪卡，斯塔瑪卡的中央與裡面的緊身胸衣一樣向下呈很尖的銳角，這不僅在視覺上使腰顯得更細，風俗吏家認為這還把人的視線引向那「快樂的谷間」
這一時期一百多年前的裙撐又一次出現了，叫「帕尼埃」(panier,英語為pannier意為很需要筐、背籠。因其形似馬馱東西時的背籠面得名)，在路易十五時代（1730—— 1770）洛可可在這一時期達到鼎盛，帕尼埃越來越大，便於出行也進行改良，出現一種叫做帕尼埃"多布樂的裙撐，相對方便多了。
洛可可時期女裝中的幾種羅布：法國式羅布，波蘭式羅布，等……
18世紀的著名畫家布歇，1756年為路易十王的情婦蓬帕杜夫人畫了一幅肖像畫當時夫人已經35歲，穿的是典型的法國式羅布。那緊包上半身的前面打的羅布和下面的襯裙是用艷麗的藍綠色緞子做的，胸部V字形打開，露出倒三角的胸擋「佩愛斯"迪斯托瑪」這是胸擋是用絲綢 做的，每次穿衣時用線縫在羅布上，胸擋上面常有精美，或者裝飾著寶石，蓬帕杜夫人的這個胸擋從上到下按大小順序依次排列著十個玫瑰色的緞帶蝴蝶結，非常豪華，而且女性味十足。胸擋上的緞帶蝴蝶結同進反復裝飾在羅布的開禁處、襯裙下擺、左胸前、頭頂和袖口處，取得呼應。袖口那三層飛邊是用最高級的蕾絲做的，是17世紀末到18世紀中葉歐洲女裝中流行的獨特裝飾，當時袖長及肘，肘部在袖口處用纖細的蕾絲或經過抽紗刺綉的細棉布做的三段波浪狀飛邊裝飾，十分奢華。這種典型的法國式羅布那洛可可或的過剩的裝飾完美地保持著調和，表現出一種洗練、精緻和纖細的美。
路易十六時代（1770——1789）這是洛可可風結束、新古典主義興起的樣式轉換期，因此，服裝上變化較復雜。1776年，受波蘭服裝影響，出現了羅布"阿"拉"波羅耐茲（ robe a la polonaise波蘭式羅布）圖-11,其特徵是裙子部分在後側分兩處像幕布或當時的窗簾似的向上提起，臀部出現三個柔和膨起的團，為了把裙子束起，羅布的後腰內側裝著兩條細繩，在表面同樣的地方裝飾著扣子或緞帶，細繩從裡面下落，經裙擺向上把裙子捆束起來，繩端掛在或系在表面的扣子上，還有的在內側裙擺處裝上帶環，繩穿過此環向上把裙子提起來後繫上，外表也同樣形成裙子被捲起來的形狀。
這時還出現了吸收男服形式的機能性的茄克——卡拉科。這種茄克上半身緊身合體，下擺呈波浪狀外張，衣長及臀，很像男子的鳩斯特科爾，背部嵌有鯨須，使之挺直，有長袖和七分袖。
在1780年代，帕尼埃消失了，裙子變得柔軟了，但繼續用緊身胸衣整形，肩上披著小型披肩，一種叫托爾紐爾的臀墊取代裙撐，和17世紀末一樣，後臀部又一次膨臌起來。法國之外的國家稱其為克尤"德"巴黎（cue de paris，即「巴黎的屁股」之意）。

洛可可時期的發型及服飾品

1）女子誇張的高發型，各式高跟鞋。
2）男子戴假發和女人一樣化妝，鞋做得很精細，鞋跟較低；手杖是同各種各樣的木質的，還有用竹和象牙的。
現代設計師對這種古代風格的重新演繹
現代設計師以洛可可風格的特徵—以裝飾為主體的樣式來達到性感，華麗，奢華從中吸收其靈感重新演繹了18世紀洛可可風格的超華麗婚紗秀

洛可可時期的服裝風格

Rococo (1715~1774 A.D.)

十八世紀初葉，巴洛克風格的藝術繼續在歐洲各地流行，同時則有一種叫做「洛可可」（Rococo）的藝術風格在法國產生。Rococo 是從法國字 rocaille 演變而來的，原是指一種混合貝殼小石子製成的室內裝飾物。

洛可可藝術主要是指在法王路易十五時代（1715 年以後）的一種室內裝飾風格：常使用C 形、S 形曲線或漩渦狀花紋是其特色。洛可可藝術的另一個特色是甜美輕快、精巧華麗，而沒有巴洛克藝術的宗教氣息和誇張的情感表現。構圖非對稱法則，而是帶有輕快、優雅的運動感、色澤柔和，粉彩色系被大量運用、崇尚自然。

畫家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠實紀錄當時服裝的樣貌，女性服裝內穿束身馬甲，裙撐架再度興起，此時裙撐架的形式為前後扁平、左右對稱，外穿襯裙，另外有一件類似披風的外套，稱為Wotteau Dress，襯裙外露，領口成一個大的U字型，Rococo時期的代表人物為路易十五的寵妃—MMe. de Pompadeur。

在男裝方面，樣式已經定型，是現代西裝的原型，1760年後男裝改變的重點為 :

1. 男性外套逐漸變成直線條，常伴隨前短後長的設計

2. 男性外套出現領子的設計

3. 袖子變成貼合手臂

4. 背心長度變短、無袖、及有翻領的設計

參考資料里帶有圖片詳細介紹。

⑩ 長春歐亞商都三樓女裝品牌

你說的是蕾莎嘛？3樓女裝 蠻多的！
貝拉維拉，MIAMIA，esprit，維斯凱，傑西亞，千細，霸獅騰，艾菲爾，高米高，威爾薩斯，SINO,艾格，JORYA WEEDKEND,茱茱，ES，蕾莎，PINK MARY,ONLY,VERO MODA,LILY,CUE,斯沃琪，COBO,EITIE,JORYA,BASIC HOUSE,V6,PORTS,FIVE PLUS,