學做巧裁縫旗袍的做法視頻

1. 回憶舊上海的「旗袍盛事」

金泰鈞，上世紀30年代出生於上海，14歲進入老鴻翔，成為金家第二代中唯一學習服裝專業的傳人。回憶起那時候的「旗袍盛事」，滿頭華發的他，臉上浮現出一絲溫暖。上世紀30年代的旗袍盛事作為一名中國人，作為鴻翔公司的嫡傳後代，盡管已是滿頭華發，但每每講述起那段歷史，76歲的金泰鈞的眼神里總流露出自豪的神情。「鴻翔是中國人的驕傲」，解放前上海就有自己的服裝品牌，而當時來鴻翔定做衣服的都是政界、文藝界的名人。14歲進入鴻翔，金泰鈞成為金家第二代中唯一學習服裝專業的傳人。辦公室在南京西路上，寬敞而明亮，和他一起辦公的還有一位猶太籍設計師，還有一位試衣模特，金老先生的座位就在落地玻璃窗旁，轉眼就能看到窗外的商鋪和人群。拿著粉筆，從畫、到剪，60年過去了，這些過程依然沒有變。「時裝特別講究造型立體感，男裝一般裁剪完就可以了，而按照規矩，女裝樣版完成後，還需要簡單的縫合，製成樣衣。」通常的裁縫一天可以做兩套，做完之後讓模特試穿，然後進行修正。「我們常常第一天做完後，第二天回來再檢查，主要是看細節是不是到位。」從製作工藝上看，上世紀30年代的旗袍逐步發生了變化，袖口、掛肩改小了，腰部、下擺、胸部位置都收緊了，但是長度都還在小腿以下。此外，裁剪的結構，也從平面變成立體的了。說到這里，金泰鈞伸手比劃了一下：「以前，放在桌子上能攤平的，現在是放不服帖的，最特別的是，當時的旗袍增加了胸省，類似於打了蓋，這是很有標志性的，因為在此之前的女性都是束胸，緊緊綁著胸部，而上世紀30年代受到外國文化影響，女性開始突出胸部曲線。」電影明星紗廠女工都穿旗袍30年代的上海已經非常接近國際時尚，能看到國外的Vogue、Harper's、Bazaar等時尚雜志，還有原版的裁剪書，以及正在上海風靡的好萊塢電影。下班之後，金泰鈞常常提早到電影院，找個沙發坐下，一邊悠閑喝茶，一邊觀察來往客人的穿著，電影里國外演員的服飾裝扮，他會特地記下，回家再把款式畫出來。以前的上海，中西裁縫都是分開的，旗袍本來是中裝裁縫的專利，但是由於旗袍消費量實在太大，越來越多的做西式服裝的專店也開始做旗袍，老鴻翔也是如此。「主要還是為了方便顧客，因為很多人都是裡面旗袍，外面穿西式的外套，到了上世紀40年代中的時候，旗袍已經完全西化，延伸為現在的式樣，當時的名稱為改良旗袍，也叫中西式旗袍，不像現在統稱旗袍。」旗袍消費量大到什麼程度呢？金老先生說：「幾乎所有年齡的女人都穿旗袍，包括小學生，當時的旗袍有棉的、皮的，各種材質，春夏秋冬，一年四季都穿。穿旗袍的不僅是有錢人家，當年，上海的紗廠女工也都穿旗袍多，因為這樣比較涼快。」考究的人家在結婚的時候，也一定會換幾套旗袍穿。金老先生回憶起自己結婚時候，愛人除了兩套禮服之外，中間還換上了4件旗袍，分別綉著梅蘭竹菊的圖案。愛人一直穿旗袍，直到解放。鴻翔師傅按營業額提成做鴻翔的工人是一份十分誘惑又具有挑戰性的工作，一大半的營業員都會說流利的英語，他們先要接受3—7年的培訓，學會裁剪、縫紉，成績合格後才能做營業員。收入是按營業額提成算的，如果賣出100件衣服，那麼月收入就相當於4.5件的價值。如果換到現在的行情，如果每件服裝售價2000元，那麼營業員的月收入就是9000元。

在老鴻翔，有一個小組就是負責專門做旗袍，金泰鈞清楚記得那個巧手張師傅，率領6－7人的小隊專門攻克旗袍。「在鴻翔做衣服，價格很高。」一般的顧客，如果專門做旗袍，會去外面的小鋪子，那時候大部分的小裁縫店都是一個師傅帶幾個學徒的形式，通常沒有像樣的門店，很多時候是提供上門服務。而來鴻翔做旗袍的多是有錢人家，他們通常會配套著做，比如做一件大衣，再加一件旗袍。「當時做一件長大衣，光支付給工人的工資就有20.2元，還不包括面料，所以一件大衣的工錢至少50元，而旗袍價格大概在10－20元，外面的小裁縫店可能只需要4－5元。」雖說在老鴻翔做一件旗袍的價格翻了外面小店幾個跟斗，但那時有一種觀念一直存在，做旗袍不去龍鳳或者鴻翔，那是掉身價的。從做裁縫的父親這里，金泰鈞學習到了扎實的裁剪技藝。他認為裁剪和設計是不可分割的部分。「脫離裁剪與工藝，不可能成為好的設計師，設計師光會畫圖是不行的。」當時中國的裁剪技術已經非常了不得。金泰鈞回憶，有一個英國人前來應聘做裁剪師，還出示了自己在英國獲得的專業文憑，要求工資是鴻翔師傅的三倍，金泰鈞拿了兩張同樣的設計效果圖，讓洋裁縫和鴻翔師傅同台競技，結果鴻翔師傅早就做完了，洋裁縫還在那邊埋頭畫圖。量體步驟:全身上下36處旗袍一定是要純手工量身定製，僅「量體」步驟就要求測量全身上下36處，紐扣花樣更多達數百種。然而隨著批量化時裝的沖擊和生活節奏的加快，目前，傳統的旗袍製作技藝已瀕臨失傳，很少有人再能穿到由傳統工序製作而成的旗袍了。電影《花樣年華》中張曼玉身著20多套旗袍、裊裊婷婷的身影打動了不少觀眾的心。像一陣風吹動人們心中對美的渴求，一襲旗袍總能穿出百樣風情。從那時起，旗袍店又扎堆似的遍地開花。雖然申城街頭不乏旗袍制衣店，但在上海藝術研究所的專家看來，真正的旗袍一定要是要純手工量身定製，僅「量體」步驟就要求測量全身上下36處，紐扣花樣更多達數百種，以這個標准來看，許多旗袍店的做法明顯過於粗糙。鴻翔的老裁縫金泰鈞也告訴記者，常見的裝飾法主要有鑲、滾、嵌、盪、盤、綉、貼等幾種，這和現在使用的手法幾乎完全接近，比如有一種花式叫做如意頭，就非常有技術含量。「我看見過手工最好的衣服，大概有200多個『如意頭』來裝飾，但現在估計已經沒有人會做了，非常可惜。」「旗袍裁剪適體、做工精良、裝飾獨特，最是講究量體裁衣和手工技藝，但因工藝精巧、耗時長久而受到現代成衣化發展的沖擊，傳統工藝已瀕臨失傳。」高春明這樣說道。上海非物質文化遺產保護中心辦公室負責人張黎明表示，「要保護的並非旗袍本身，而是其製作工藝。我們再不注意對技藝進一步傳承和保護的話，幾年之後，這些就永遠找不到了。」據了解，為旗袍製作工藝「申遺」的包括上海藝術研究所和「中華老字型大小」企業上海龍鳳中式服裝等單位，最後結果將於6月9日「文化遺產日」揭曉。此外，上海藝術研究所專家也正趁此次「申遺」的機會，再次梳理旗袍的發展史。這交織著近代與現代歷史轉型時期社會風尚、審美心理、文化習俗的旗袍，將通過日後舉辦大型旗袍服飾展的方式，向市民展示蘊涵其中的悠悠文化。據介紹，旗袍原是清朝的旗人著裝，立領、右大襟、下擺開衩等特點，非常適合東方人的體形特徵。而旗袍的發揚光大，則是和上海聯系在一起的。上海藝術研究所所長高春明稱，旗袍因「旗人之服」而得名，雖然出現在北方，但「發祥地」卻是上海。上世紀20年代，經過改良之後的旗袍在上海女性中流行起來。這種旗袍吸納了西式立體剪裁方法，特別加入了連衣裙、晚禮服等巴黎時裝元素，顯示出女性玲瓏有致的曲線和曼妙身材，此時，這種旗袍與最早滿族的寬大袍服已是大相徑庭，除保留原有旗袍的核心元素外，在裁剪、裝飾、質地、趣味上的創新，已使古老的服裝如鳳凰涅槃般煥發出新的生命力。隨著設計和手藝的不斷改進，旗袍樣式日益繁多。三十年代，阮玲玉、胡蝶、周璇等一批電影明星，以及紅極一時的月份牌時裝美女畫、各大報刊雜志的文化傳播中，無一不是以旗袍作為重要元素，無形中大大推動了海派旗袍的發展，甚至風靡全國，幾乎成為中國女性的標准服裝。此後，加上社會審美觀念的變遷和生活節奏的變化，旗袍漸漸淡出人們的日常服飾，僅在一些較為特殊的場合下露露臉，但高貴、典雅的氣質象徵則一直延續了下來。

2. 90歲老奶奶「火遍」網路，用窗簾做了上百件旗袍，後來怎樣了

一個女人的美是不分年齡段的，真正優雅的女人就算是到了老年也是那麼的有氣質，我相信很多人一說到90歲的老人都會覺得身子佝僂，下床走路都是難事， 身邊也肯定會有家人在旁邊照顧著，吃喝拉撒都是問題，可我們今天要說的這個老奶奶就是個例外，她雖然90歲了，可是她卻在網路上走紅了，被網友親切地稱呼為「旗袍奶奶」。

而且江奶奶做人也十分樂觀，之前查出體內有瘤，她還是打扮的很好看，穿著旗袍不失優雅，哪怕是做完手術還繼續做旗袍，這種人生態度值得現在很多年輕人去學習的，她對待每個旗袍都不僅僅是當成一個作品，而是像孩子那樣，需要認真的去對待，所以穿在身上才真的體現了東方女性之美，大家覺得呢？

3. 女式胸接服裝裁剪與縫紉

我在網上查找了一些關於縫紉與剪裁的資料：
手工縫紉技法無論是一件普通的襯衫，還是絢麗奪目的時裝，都要經過設計、裁剪和縫紉的過程，才能夠完整的呈現在我們面前。而俗話說「三分裁、七分縫」更說明了縫紉對服裝的重要性。本片為您介紹：一、手工縫紉的常用工具及其使用。二、手工縫紉的常用針法。通過對本片的學習，會幫助您為將來當一位優秀的裁縫師打好技術基礎。

縫紉工藝的縫型在本片中，將為您介紹縫紉工藝中比較常見的縫型工藝。一、縫紉工藝的縫型分類。1、平搭縫類。2.扣邊縫類。二、縫紉工藝的技能應用。1.縫隱形拉鏈。2.縫女裙拉鏈。3.輯省縫等不同的縫型做法，希望大家加強練習，一定會熟能生巧。

縫紉機工作原理、保養和故障排除

（縫紉機工作原理和基礎練習）服裝縫紉分手工縫紉和縫紉機縫紉，本片向大家介紹縫紉機的縫紉，縫紉機的種類，分為工業縫紉機和家用縫紉機，首先我們介紹的是家用縫紉機的使用。一、縫紉機的結構。二、縫紉機的工作原理。三、縫紉機的輔助工具。四、縫紉機的使用。五、機縫基礎練習。六、包縫機。

（縫紉機的保養和故障排除）縫紉機是縫制服裝的重要工具，為能保證順暢高效的工作狀態，我們就要學會保養與維修縫紉機。縫紉機保養得好，使用起來就輕便、靈活。如果保養的不好，不但會影響衣物的縫制質量，還降低工作效率。因此對自己使用的縫紉機的保養，是非常重要的。本片將介紹縫紉機的保養和維修。一、縫紉機的保養。二、常見故障與維修。

熨燙工藝技法及應用

（熨燙工藝技法）任何一件服裝經過熨燙，才能整齊美觀。那麼服裝在縫制過程中；熨燙就更加重要了，熨燙技術的好壞，直接影響縫制服裝的質量和外觀。所以你要想成為一名優秀的縫紉師，就必須熟練的掌握熨燙技術。
本片將介紹：
一、熨燙的工具及使用。
二、熨燙溫度的控制及測定。
三、熨燙方法分類和應用。
四、其它熨燙技法。

（熨燙工藝技法的應用）大家都知道，服裝三分在做，七分在燙。一件好的衣服，必須通過整燙，才能夠達到飽滿、挺闊、平整，穿在身上才會有立體感。
本片就將向您介紹；
一、男襯衫的熨燙。
二、裙子的熨燙。
三、西服的熨燙。
四、褲子的熨燙。

衣領、衣袖的縫紉技法

衣領的縫紉技法衣領是服裝的主要部件之一，它的式樣多種多樣。最常見的有：連領、圓角翻領、中式領、男式襯衫領、西服領、方角翻領等，本片將深入淺出的為您介紹不同衣領的製作方法。一、縫制方角翻領。二、縫制圓角方領。三、縫制中式領。四、縫制男式襯衫領。五、縫制毛呢領。

衣袖的縫紉技法大家都知道袖子是服裝的重要部件之一，服裝款式的變化，大多數呢也體現在袖子的變化上，袖子的製作方法，主要分為單片式和雙片式。本片就主要介紹這兩種方法。一、單片式衣袖1.男襯衫袖子的縫制。二雙片式衣袖1.活開衩衣袖的縫制。2.假開衩衣袖的縫制。3.插肩式衣袖的縫制.

衣袋、服裝附件的縫紉技法

衣袋的縫紉技法在日常生活中，我們穿的衣服大多數都配有口袋，不同的服裝配戴不同的口袋，使我們的衣服變得更加漂亮。本片將為您介紹幾種不同口袋的製作方法。一、貼袋二、插袋三、挖袋。

服裝附件的縫紉技法一件穿著舒適美觀的服裝，不僅有它的基本結構，還有一些附件，比如衣服上的過肩，帶襻，以及扣襻等等。這些附件做不好也會影響服裝的質量，怎麼能夠做的又快又好呢？本片將向您介紹：一、縫帶襻。二、縫胸接。三、縫過肩。四、縫開衩。五、縫開襟。

針跡緝線、滾鑲嵌盪裝飾技法

（針跡緝線裝飾技法）隨著人們生活水平的提高，人們對服裝的要求也越來越高了，不僅要求能夠防寒御暖，還要求美麗時尚，追求個性。所以針跡緝線裝飾就尤為重要了，本片主要介紹針跡緝線製作的方法。一、緝線裝飾。二、緝雲紋花。三、緝細褶裝飾。四、褶疊裝飾。五、緝松緊帶。六、貼布綉。

（滾鑲嵌盪裝飾技法）我們已經介紹了針跡緝線裝飾技法。本片我們將介紹另一類滾鑲嵌盪裝飾技法。一、滾條裝飾。二、鑲邊裝飾。三、嵌條裝飾。四、盪條裝飾。

衣料折疊裝飾技法裙子的組合縫紉

衣料折疊裝飾是將衣料折疊成各種花樣縫制在服裝的不同部位上，使服裝顯得更加活潑漂亮。它的製作工藝是多種多樣的，本片將介紹幾種比較常用的裝飾技法。

裙子的款式多種多樣，有長裙、短裙、連衣裙、筒裙、旗袍等等。各種裙子的縫制方法雖有不同，但是規律是一樣的。本片就以連腰側開襟短裙和A字形女裙為例，講授女裙的組合縫紉技法。

女式西服、男式西褲的組合縫紉

【女式西服的組合縫紉】為了使我們的生活更加豐富多彩，我們不妨試著自己動手學著做西服。讓我們來學習女式西服的縫制技法。一、縫制前備料。二、縫制方法：1．緝省。2．縫合衣片。3．歸拔衣片。4．合里子。5．縫制里袋。6．縫制外袋。7．合止口。8．合前後衣片。9．做領、裝領。10.做袖、裝袖。

【男式西褲的組合縫紉】褲子的品種很多，除了西褲、板褲、休閑褲，還有商簡褲、喇叭褲，它們的製作方法大致相同。本片將介紹男西褲的做法。一、縫紉前備料。二、縫制療法。1．輯省、做後袋。2．縫制斜插袋。3．合側縫。4．合檔縫。5．裝拉鏈。6．上腰、裝穿帶襻。

服裝修改

通過對因形體改變或不夠時尚而又棄之可惜的服裝進行修改，使之變廢為寶，更具個性，目前已形成一個新興的行業-服裝修改行業。因此，自己開一個服裝修改店，也有很好的前景。本片向您介紹：舊背心改時尚小包、牛仔褲時尚修改、T恤時尚修改、上衣改肥、襯衫改袖長、裙子改肥。

《學做巧裁縫》正版光碟5DVD

服裝製版基礎知識、男女襯衫製作
男女唐裝製作、帶帽風衣製作
筒裙製作、連衣裙製作
男西裝製作、西裝馬甲製作
西褲製作、夾克衫製作

《服裝裁剪與縫制入門》正版圖書

《服裝裁剪與縫制入門》主要內容有：衣服的分類與人體測量，服裝裁剪基礎知識，服裝縫制基礎知識，女裝裁剪與縫制，男裝裁剪與縫制等。
目錄

前言
第一章衣服的分類與人體測量
第一節衣服的分類
第二節人體測量與尺寸加放
第三節服裝規格及參考尺寸
第四節面料使用計算方法
第二章服裝裁剪基礎知識
第一節服裝常用裁剪工具
第二節制圖的常用符號、代號及各部位名稱
第三節常用服裝裁剪的種類與方法
第三章服裝縫制基礎知識
第一節服裝設備使用常識
第二節服裝常用縫制工具
第三節手針基礎縫制
第四節縫紉機基礎縫制工藝
第四章女裝裁剪與縫制
第一節翻領女襯衫的裁剪與縫制
第二節收腰型女襯衫的裁剪
第三節直筒裙的裁剪與縫制
第四節喇叭裙的裁剪
第五節A型裙的裁剪
第六節連衣裙的裁剪
第七節女式直筒褲的裁剪
第八節女式牛仔褲的裁剪
第九節刀背線型女西服的裁剪與縫制
第十節公主線型女西服的裁剪
第五章男裝裁剪與縫制
第一節男式襯衫的裁剪與縫制
第二節男式西褲的裁剪與縫制
第三節男式馬甲的裁剪與縫制
第四節男式茄克衫的裁剪
第五節男式西服的裁剪與縫制
參考文獻

《看圖學藝——圖解服裝裁剪技術》正版圖書

內容簡介：本書是《看圖學藝》系統叢書中的一本，按照褲子、裙子、襯衫、夾克衫、西服、大衣、童裝，將服裝分為八個大類，吸收技術與藝術相結合的現代服裝設計方法，以大量的圖示、少量的配文，翔實地分解論述了服裝從立體造型到平面結構的轉換變化規律，使讀者能由淺入深、輕松、迅速地掌握服裝設計製作的規律和技巧。全書內容通俗易懂、言簡意賅、圖文並茂、形象逼真，適合中等職業學校、技工學校、工人培訓的服裝專業教學用書，也可作為服裝愛好者自學用書。

目錄
第一章服裝結構制圖基礎
一、服裝制圖工具
二、服裝結構制圖的圖線、符號及部位代號
三、服裝結構制圖各部位線條名稱
四、人體的測量
第二章褲子結構制圖
一、女褲基本型
二、男西褲
三、男西式短褲
四、燈籠式七分褲
五、碎褶褲
六、牛仔褲
七、馬褲
第三章裙子結構制圖
一、簡裙
二、喇叭裙
三、倒褶裙
四、抽褶裙
五、五片裙
六、多片分割裙
七、褲裙
八、襯衫型連衣裙
九、尖領育克連衣裙
十、西裝領女式連衣裙
十一、前片收塔克連衣裙
十二、花邊裙
十三、接腰型連衣裙
十四、青果領公主線女套裙
第四章襯衫結構制圖
一、男式襯衫
二、男式休閑襯衫
三、男式尖領襯衫
四、T恤衫
五、婦式長袖襯衫
六、連肩袖襯衫
七、水平領襯衫
第五章夾克衫結構制圖
一、寬松式夾克衫
二、ABC夾克衫
三、象鼻領時裝
四、女式束帶型時裝
五、連立領女裝
六、裙擺式泡袖女時裝
七、連帽罩衫
八、牛角尖夾克衫
九、偏襟夾克衫
十、多開片夾克衫
十一、男式蟹鉗領兩季衫
第六章西服結構制圖
一、休閑西服
二、平駁頭男西服
三、肥胖型男西服
四、戧駁頭西服
第七章大衣結構制圖
一、雙排扣男長大衣
二、男式插肩袖大衣
三、披風
四、全插肩袖女大衣
第八章童裝結構制圖
一、娃娃裝
二、兒童開襠背帶褲
三、插肩式連衣褲
參考文獻

《服裝裁剪實用手冊——上裝篇》正版圖書

本書是上衣裁剪的工具書。全書共分四章，從女性體型特徵人手，深入淺出、詳細地闡述了女裝省道的形成與變化、省道的設計原理、省道轉移的方法及具體應用。通過對無袖上衣、短袖上衣、長袖上衣、連衣裙、休閑上衣、套裝、風衣、大衣等女上衣八大品種近一百四十個流行款式的剖析，使讀者能在較短的時間里掌握女裝結構設計的原理、制圖方法，並能在實踐中舉一反三地加以靈活運用。

本書圖文並茂，便於讀者理解和自學，同時兼具知識性、實用性和資料性，除可供服裝設計、裁剪製作的讀者學習鑒賞外，也可作為培訓服裝專業人員的教材、高等院校服裝專業學生的課外參考書、服裝設計製作人員的參考資料。

目錄
前言
第一章服裝裁剪基礎知識
第一節服裝術語、常用代號與符號
第二節服裝製作常用工具
第三節女上衣長度的選擇和圍度放鬆量的確定
第四節樣板基本縫頭的加放
第二章女上衣原型
第一節衣片原型制圖
第二節袖片原型制圖
第三章省道的設計與變化
第一節女性體型特徵分析
第二節省道設計原理
第三節省道轉移的制圖方法
第四節省道的設計
第五節省道的應用
第四章女上衣原型裁剪應用實例
第一節無袖上衣
第二節短袖上衣
第三節長袖上衣
第四節連衣裙
第五節休閑上衣
第六節套裝
第七節風衣
第八節大衣

《服裝裁剪實用手冊——下裝篇》正版圖書

《服裝裁剪實用手冊——下裝篇》是下裝裁剪的工具書。本書從介紹女性下裝的演變人手，通過對女性人體進行分析，詳細地闡述了女性下裝的三大品種——裙子、褲子和裙褲的基本結構及其制圖要點，各品種主要廓形的結構特點、變化原理。並對近50個基本款式及100多個流行款式進行了剖析，使讀者能在較短的時間里掌握裙子、女褲、裙褲的結構設計原理、制圖方法，並能在實踐中舉一反三地加以靈活運用。

本書圖文並茂，便於讀者理解和自學，同時兼具知識性、實用性和資料性，除可供服裝設計、裁剪製作的讀者學習鑒賞外，也可作為培訓服裝專業人員的教材、高等院校服裝專業學生的課外參考書、服裝設計製作人員的參考資料。

目錄

上篇裙子
第一章裙子概述
第二章裙子的基本結構及其變化原理
第一節裙子的基本型——原型裙
第二節裙子廓形變化原理
第三節裙子分割變化原理
第四節裙子褶襇變化原理
第三章裙子裁剪應用實例
下篇女褲和裙褲
第四章女褲、裙褲概述
第五章女褲的基本結構及其變化原理
第一節女褲的基本型——標准基本紙樣
第二節女褲廓形變化原理
第三節女褲腰位、分割、褶襇的變化原理
第六章裙褲的基本結構及其變化原理
第一節裙褲的基本結構
第二節裙褲廓形變化原理
第三節裙褲腰位、分割、褶襇的變化原理
第七章女褲、裙褲裁剪應用實例
附：服裝裁剪基礎知識
第一節服裝術語、常用代號與符號
第二節服裝製作常用工具

《服裝裁剪實用手冊——領型篇》正版圖書

《服裝裁剪實用手冊——領型篇》是一本服裝領子裁剪的工具書。全書共分六章，分別闡述了各種類型領子的裁剪原理、制圖要點，並採用圖解的方式，列舉了200多個具有代表性領款的制圖方法，具有圖文並茂、通俗易懂、直觀明了的特點。本書可作為我國高等院校服裝專業的教學參考書，同時對於從事服裝樣板設計工作者和廣大服裝裁剪愛好者也是一本有參考價值的服裝裁剪工具書。本書圖文並茂，便於讀者理解和自學，同時兼具知識性、實用性和資料性，除可供服裝設計、裁剪製作地讀者學習鑒賞外，也可作為培訓服裝專業人員地教材、高等院校服裝專業學生地課外用書、服裝設計製作人員地參考資料。加以靈活運用。

目錄:
第一章領子概述
第二章「無領片」領型及其變化
第一節圓形領領線及其變化
第二節v形領領線及其變化
第三節方形領領線及其變化
第四節一字形領領線及其變化
第三章立領及其變化
第一節基本型立領及其變化
第二節翻卷立領致其變化
第三節連衣立領及其變化
第四章關閉式翻領及其變化
第一節小翻領及其變化
第二節有底領的翻領及其變化
第三節平袒領及其變化
第四節披肩領及其變化

《服裝裁剪實用手冊——袖型篇》正版圖書

《服裝裁剪實用手冊——袖型篇》是服裝袖子裁剪的工具書。本書共分六章，從繪制袖子基本樣板入手，對五大類袖型結構進行了詳細的分析，分別闡述了袖子的造型原理，並對近180款袖型進行了剖析，使讀者能在較短的時間里掌握無袖袖型、一片圓裝袖、兩片圓裝袖、連裝袖、禮服袖等袖型的結構設計原理、制圖方法，並能在實踐中舉一反三地加以靈活運用。

本書圖文並茂，便於讀者理解和自學，同時兼具知識性、實用性和資料性，除可供服裝設計、裁剪製作的讀者學習鑒賞外，也可作為培訓服裝專業人員的教材、高等院校服裝專業學生的課外用書、服裝設計製作人員的參考資料。

目錄

第一章袖子概述
第一節袖子的測量和基本樣板的制圖
第二節袖子基本樣板結構分析
第三節袖子造型原理
第二章無袖袖型
第一節背心式無袖袖型
第二節法式袖
第三章一片圓裝袖
第一節泡泡袖
第二節喇叭袖
第三節落肩袖
第四節蓋肩袖
第五節一片長袖
第六節一片短袖
第四章兩片圓裝袖
第一節合體兩片袖
第二節寬松型及變化式兩片袖
第五章連身袖
第一節和服袖
第二節插肩袖
第三節腋下有插角的連袖
第六章禮服袖及其變化形式
第一節標准婚紗袖
第二節羊腿式大泡袖
第三節花瓣袖
第四節其他變化袖型

《實用服裝立體裁剪》正版圖書

內容簡介

《實用服裝立體裁剪》著重從與平面裁剪知識相統一的角度介紹了服裝立體裁剪技法及其應用。由立體裁剪到平面結構分析，把服裝結構設計的兩種方法密切結合起來。全書共九章，分別講述衣身、裙子、領子、袖子、成衣、禮服、文胸和泳裝的立體裁剪原理及操作技術要求。另外，還增加了樣板調整方法知識和部分立體裁剪作品欣賞。該書內容系統、全面、實用、有特色。《實用服裝立體裁剪》所舉實例均配以詳細的照片進行講解，操作性強。可作為服裝高等院校教材，也可作為高職院校教材以及廣大服裝愛好者的參考書。
編輯推薦
《實用服裝立體裁剪》：立體裁剪與平面裁剪相得益彰，由立體裁剪到平面結構分析分步講解，配以詳細的實物圖片，升級講解板型調整方法和材料性能與改造。
目錄
第一章緒論
第一節立體裁剪概述
第二節立體裁剪與平面裁剪的關系

第二章立體裁剪基礎知識
第一節立體裁剪的材料與工具
第二節立體裁剪的准備
第三節立體裁剪的技術原理

第三章衣身立體裁剪
第一節上衣原型立體裁剪
第二節省的運用
第三節衣身分割
第四節抽褶藝術
第五節上衣樣板調整

第四章裙子立體裁剪
第一節直身裙立體裁剪
第二節波浪裙立體裁剪
第三節拼片裙立體裁剪
第四節育克褶襇裙立體裁剪
第五節抽褶裙立體裁剪
第六節裙子樣板調整

第五章袖子立體裁剪
第一節原型一片袖立體裁剪
第二節喇叭袖立體裁剪
第三節袖山抽褶中袖立體裁剪
第四節袖口抽褶長袖立體裁剪
第五節插肩袖立體裁剪
第六節合體型兩片袖立體裁剪
第七節袖子樣板調整

第六章領子立體裁剪
第一節單立領立體裁剪
第二節翻折領立體裁剪
第三節平領立體裁剪
第四節翻駁領立體裁剪
第五節連身領立體裁剪
第六節荷葉領立體裁剪

第七章成衣立體裁剪
第一節連衣裙立體裁剪
第二節襯衫立體裁剪
第三節褲子立體裁剪
第四節馬甲立體裁剪
第五節西服立體裁剪
第六節大衣立體裁剪

第八章禮服立體裁剪
第一節立體裁剪的藝術手法
第二節禮服立體裁剪

第九章文胸和泳裝立體裁剪
第一節文胸立體裁剪
第二節泳裝立體裁剪
參考文獻
附錄立體裁剪作品欣賞

4. 河北86歲「旗袍奶奶」走紅！一生愛美是天然……

暌違二十多年，高女士再次見到靳玉霞，是因為一件旗袍。

那是一件紅色祥雲圖案的旗袍，一眼看過去，她就覺得腰線的剪裁方式異常熟悉。幾天後再次遇到，那種久違的親切感來得尤其強烈。她試著與旗袍的主人攀談，說起當年在石家莊廣安街市場給自己做過衣服的那位裁縫師傅，沒想到，她口中的「靳師傅」正是對方的婆婆靳玉霞。

彷彿一件珍寶失而復得，高女士有點控制不住自己的眼淚。她帶了一大束鮮花去店裡看望靳玉霞，從前的靳阿姨已經變成了滿頭銀發的靳奶奶，卻仍然每天在制衣間里忙碌。

「 時尚 奶奶」靳玉霞

靳玉霞今年86歲，生平只有一個愛好——做衣服，她把這個愛好堅持了80多年。經她之手裁製的衣服，陪伴不同年代不同年齡的顧客走過了他們人生中的重要階段，她也用自己的審美影響了許多如高女士一樣的莊裡女孩的人生。

一生愛美是天然

靳玉霞抓著樓梯的扶手，小心翼翼攀上一級又一級台階。步子很慢，卻態度堅決地拒絕了別人的攙扶。

這段樓梯她每天都會上下好幾趟。位於石家莊市建明北路的這家成衣定製會所是個下店上廠的結構，二樓寬敞的開間按照工序流程分成不同區域，十幾名工作人員正在各自的崗位上忙碌。這是一個布料、版樣、縫紉機和熨斗構成的世界，靳玉霞穿行其間，彷彿一條魚回到水中。

靳玉霞設計的禮服

工作人員劉師傅正把一塊綉花披肩的半成品圍在立裁模特上，靳師傅走過去和她討論了一下披肩的裁剪。那是一款兩件套的禮服，無袖旗袍裙搭配了一件傳統雲肩形式的披肩。劉師傅是店裡資歷最老的員工之一，做靳玉霞的徒弟已有20多年了，負責製作旗袍。

靳玉霞對旗袍有著特殊的偏愛，在她看來，這種服裝特別適合凸顯東方女性的氣質韻味。她穿在身上的一件香雲紗旗袍，沉著的花色彷彿從古畫中裁出，舒適為主的日常款並不強調腰身，卻也難得的熨帖合體，有種不被年齡和身材框定的美感。

寬松款不等於沒有設計，一樣也要立體剪裁，靳玉霞說，設計師要像雕塑家一樣，一點點修正服裝的版形，讓它適應不同的身材特點。除此之外，還要有建築家的思維、美術家的眼光和音樂家的韻律。

靳玉霞對細節要求嚴格

一說起衣服，她的話不由得多了起來。

做衣服是她從小的愛好。靳玉霞是張家口萬全縣人，1935年出生於一個木匠的家庭。隔著80多年歲月回望自己的童年，老人的記憶已如同纏亂的線團，各種人和事攪在一起，最後從中抽出的只有一個微不足道卻影響了她一生的片斷：自從會用剪刀，她就喜歡把小紙片剪成衣服的形狀。母親總是好笑又好氣地抱怨說，家裡有張紙就全被你剪了。

愛美愛浪漫的靳玉霞，20多歲時考上了天津師范學院——在她畢業時，學校的名字已改成了「河北大學」。當時 社會 上流行的觀念是「學好數理化，走遍天下都不怕」。靳玉霞人聰明，中學時數學學得最好，大學便讀了物理專業。

提起作為物理系「學霸」的曾經，老人笑得毫不矜持，她說每天上完課，專業知識自己就能掌握個百分之六十了，下課後不需花費太多時間學習，便有了更多時間發展興趣愛好。課余時間她去學了美術，還經常用系裡的一台縫紉機給女同學做連衣裙。

旗袍面料

20世紀50年代，畫報上蘇聯女子身上的「布拉吉」支撐了一代中國女孩的 時尚 夢想，這種翻領、碎花、腰間系帶的俄式連衣裙一時風靡全國，成為青春中國一道靚麗的風景。靳玉霞給同學們做的就是「布拉吉」。沒有現成的版樣可供參考，只能對著畫報或者成衣「逆向攻略」，不過少女時代的愛好終於有機會一展身手。

那些花花綠綠的「布拉吉」，裝點了同學們的青春記憶，可以算是靳玉霞踏足時裝設計的最早嘗試。

靳阿姨的審美啟蒙

靳玉霞從河北大學畢業後，被分配到天津拖拉機廠從事化驗工作，此後因為支援「小三線」建設，去了太行山深處的阜平縣。日常的工作內容主要是化驗金屬材料的成分，不算繁重，對她來說卻有些枯燥乏味。

有一次，靳玉霞聽說石家莊二輕局下屬的一家服裝研究所招人，就大膽過去試了一下。「他們讓我做一件衣服，我做了以後他們覺得挺時髦的，就說你來吧。」就這樣靳玉霞隻身來到石家莊，正式轉行服裝設計師，後來一家人都搬到石家莊落下了腳。

做衣服是靳玉霞唯一的愛好

無論事業還是生活，對於當時已人到中年的靳玉霞來說，那都是一個近乎從頭開始的轉變。就這樣放棄了自己熟悉的專業，是否也曾有過遺憾？靳玉霞說，其實大學的經歷給自己帶來的是一個開闊的視野，即使轉行去做其他的工作，讀書時培養的思維方式和眼光，也能讓你做出不一樣的成績。

靳玉霞大學同學的女兒張冬梅，至今對少女時代靳玉霞給自己做的兩件衣服念念不忘。「我記得是白色和紅色的確良拼接的，但她做得太復雜了，鏤空編上小花辮兒還有各種褶子。」那兩件衣服她從高中一直穿到了大學畢業，因為「它們太漂亮了」，那些年她一直沒有什麼買新衣服的慾望。

張冬梅很喜歡靳阿姨。她的母親大學畢業後分到石家莊拖拉機配件廠，靳玉霞剛來石家莊時曾在她家落腳，晚上就和她睡一個房間，兩人經常聊天到很晚。在張冬梅的記憶中，母親與靳玉霞個性不同，老姐妹之間總是吵一陣好一陣。不同於靳玉霞的「文藝」，她的母親是那種樸素務實的性格，衣服永遠灰白兩色，沒有太多講究。靳阿姨卻時常會給她講一些服裝搭配的知識，鼓勵她要超越上一代人的審美。

靳玉霞設計的旗袍

「她會跟我講黃色可以搭配紫色，我後來試過，效果特別好。」張冬梅回憶，自己曾有一件紅色上衣，靳阿姨看了說上衣的花色中有一些灰色的元素，可以搭配一條淺灰色的褲子。那種淺灰色當時只有成年人才會穿，她試著搭了一下，發現和上衣是絕配。或許今天看來，這只是一些最基礎的搭配規律，但在那個時代卻是難能可貴的審美啟蒙。張冬梅說，自己現在五十多歲了，自認為衣品在同齡人中算是中等偏上的，這一切都要歸功於靳阿姨。

那個時代，在服裝研究所工作的靳玉霞或許要算是石家莊走在 時尚 最前沿的人。靳玉霞回憶，當時研究所負責幾家服裝廠的設計工作，還會做一些中山裝、西裝、旗袍等，有時還有外賓專程來定製旗袍。所里訂了不少日本或者其他國家的時裝雜志，讓她得以了解 時尚 流行的動向。

30年不斷衣中緣

被高女士認出的那件旗袍，就是靳玉霞給陳運平量身定製的。「她那些衣服的收腰，我覺得放在全國都是一流的。」時隔近30年，高女士依然對靳師傅的設計風格記憶猶新。

手繪旗袍

高女士認識靳玉霞時只有十八九歲，正是愛美的年紀，時常對著服裝雜志幻想那些漂亮衣服有一天也能穿在自己身上。她是在一次在街頭上閑逛時，偶然發現了靳師傅的服裝店。

靳玉霞50多歲時從服裝研究所辦了內退，在廣安街的市場里開了一家服裝店。20世紀80年代，個體戶還是新鮮事物，她的老伴是石家莊一所學校的校長，一次都沒好意思到她店裡來過。「我做事從來都是我行我素的，不在乎別人怎麼想。」專業設計師出身的靳玉霞會做時裝，這在當時頗具吸引力，附近高校的老師、棉紡廠和華葯的職工紛紛來找她做衣服。每天下午靳玉霞到店裡來收活，門前總會排起長隊。

那個時代裁縫店大多要顧客預先買好布料，再向裁縫要求做什麼款式。靳玉霞懂設計懂搭配，經常會根據顧客的形象氣質向其推薦適合的面料和服裝。「比如說你選了一個你喜歡的，她覺得跟你的身份形象不符合，她就替你Pass掉了。」一件適合的衣服不只是一件衣服，更是自我認知的一個途徑。高女士就是在靳師傅的指導下找到了適合自己的風格，而讓她印象深刻的還有一個細節，那時去裁縫店，紐扣、拉鏈、里襯也是要顧客自己去配的，但靳師傅做的衣服這些輔料她都會親自配好。在靳玉霞看來一件衣服是一件整體，而這些細節往往才是點睛之筆。

靳玉霞和她設計的旗袍

高女士回憶，靳玉霞當年為她裁製過一件絲綢連衣裙。誇張的泡泡袖和晚禮服的款式，她從前只在歐洲的歌劇中看到過。最出挑的是裙子左肩的一大朵玫瑰花，是靳師傅一針一線縫出來的。「她把我和這個衣服融到了一起，把我整個人的精神氣質都襯托出來了。」高女士說，是靳師傅讓她明白，不是人要去適應衣服，衣服是來襯托她這個人的。

她在靳師傅那裡做了六七年衣服，最後一件是自己的結婚禮服。如今已是企業高管的高女士回顧往事，她說是靳師傅的手藝點燃了自己熱愛生活追尋美好人生的星星之火，靳師傅給她做的那些衣服，在某種意義上改變了自己的人生軌跡。可惜後來因為服裝店幾次搬遷，當年通訊又不發達，她與靳師傅漸漸失去了聯系。現在機緣巧合，重新續上了這段緣分。「都說慈母手中線，靳師傅當年給我縫了那麼多衣服，她在我心中就像是媽媽一樣。」

靳玉霞的服裝店後來搬到了煤機街上，取名「美雅」，那時候不少石家莊人都聽說過有一個很會做衣服的「煤機街老太太」。90年代以後成衣市場日漸繁榮，人們光顧裁縫店大多是為了定製重要場合穿著的禮服，靳師傅的旗袍成了許多莊裡新娘的婚服。「有些顧客結婚的時候找我來做旗袍，等她的孩子長大要結婚了，又來找我做旗袍。」靳玉霞說。

76歲王彩琴也是靳玉霞的老主顧，年輕時在棉二工作的她就曾找靳玉霞做過旗袍。轉眼幾十年過去，王彩琴退休之後依舊熱愛 時尚 ，組織了一支以中老年人為主的業余模特隊，常年四處演出走秀。模特隊的演出服大多是找靳玉霞定製的，在她看來，靳師傅懂得中老年人的需求，設計又 時尚 超前。年輕人有年輕的 時尚 ，靳玉霞設計的那些旗袍和時裝，讓中老年人也可以在T台上自信地展示出屬於自己這個年齡段的美麗。

做自己喜歡的事是種享受

「這個地方原來是打開的，效果不好，後來就縫上了。」制衣間內，靳玉霞指著一件淺色西裝上衣腰間的衣褶說。這是件用於走秀的時裝，款式比較誇張，上衣的左右襟採用了不對稱的設計，較長一側的衣襟上裝飾了與面料顏色相近的綉花。「一件衣服上裝飾不要太多，有一處亮點就足夠了。」

靳玉霞是個「細節控」，一旦哪件衣服哪個地方沒處理好，她晚上回去覺都睡不好，翻來覆去地想問題出在哪裡、該怎麼改正。幾十年的嚴格要求磨煉出了醫生般的敏銳眼光，現在只要有人從她面前一過，她就能看出對方的衣服存在什麼問題。

店裡工作人員正在為一場時裝秀做准備，40多套時裝的設計製作都要靳玉霞一一把關。其中幾套衣服的材質她始終不大滿意，想換成輕薄飄逸一些的面料，她到樓下找來色卡冊子仔細比對了半天，合上冊子又一次上了樓，「我再去找小馬商量商量。」

靳玉霞和徒弟馬麗娜

小馬名叫馬麗娜，1995年出生的她文靜靦腆，是靳玉霞最年輕的徒弟。她在大學學的是服裝設計，從學校畢業後來這里學習打版裁剪，剛剛3年多時間。靳玉霞尊重她的意見，有事情也常與她商量。

店裡的工作人員很多都已做了十年以上，大多是像靳玉霞一樣熱愛服裝的人。正在給一件旗袍釘紐扣的王師傅是店裡的綉花師傅，她從小就喜歡綉花，長大後有了縫紉機就自己學著用縫紉機綉。她原來在幼兒園工作，孩子們的演出服都是她親手製作。退休後聽說靳玉霞這里想找個綉花師傅，就自告奮勇找上門來。「其實也不為掙錢，主要是想找點兒自己喜歡的事干。」

旗袍花扣

靳玉霞喜歡和徒弟們待在一起。她每天早晨來到店裡，在制衣間一待就是幾個小時，一周七天天天如此。靳玉霞原本就是個單純的人，除了做衣服之外別無任何愛好，年近九旬的她，似乎把所有的專注全都放在了這個愛好上，只要是在面對衣服時，她的思路就會變得特別清晰，記憶力也好了許多，一枚紐扣一處綉花，都能記得一清二楚。她常開玩笑說，自己要一直做到90歲。

「你見過80多歲的老太太每天還在工作，一星期一天都不休嗎？」陳運平提起婆婆，語氣中滿是感佩，「在我們來說這叫敬業，但對她來說，做自己喜歡的事不是工作，她認為那是一種享受。」

來源/燕趙都市報

5. 民國時期的女性服飾旗袍

民國時期的女性服飾旗袍

看過《邪不壓正》的朋友一定對裁縫巧紅和朱局長情人唐鳳儀民國時期的經典服飾——旗袍影響深刻吧。以下便是對民國時期的女性服飾——旗袍的起源、變化過程的一些基本知識。讓大家更深入地了解民國時期的女性服飾——旗袍。

作為中國和世界華人女性的傳統服裝，也是中國悠久的服飾文化中最絢爛的現象和形式之一，被譽為「中國國粹」和「女性國服」。

唐鳳儀的著裝充分展示了民國時期，旗袍在中國女性中的地位，唐鳳儀可以說八面玲瓏，風情萬種，但成熟背後缺依然有一顆少女的心。同時唐鳳儀妖嬈的身姿和旗袍相互映襯，女性將旗袍優美的線條充分展現出來，旗袍將女性特有的嫵媚體現的淋漓盡致。

裁縫巧紅的著裝著代表的是民國時期普通百姓人家女性的衣著。那種普通女性穿的長袍和男性的長袍都體現了中國在當時大眾的含蓄之美。長袍將男女身體的大部分都包圍起來，沒有旗袍的妖嬈，沒有旗袍的開衩，但在當時的普通百姓人家，女性幾乎都是這種類型的服飾。

事實上，這個起源於旗人長袍的服飾，第一次將中華女性秀美的身材展示在世人面前。一經出現，旗袍便成為民國時期，上至達官貴人下至平民百姓最喜歡的服飾，並在隨後的發展中衍生出豐富多姿的「旗袍文化」。

1、由旗人長袍發展而來

旗袍本不是漢服，而是旗人的長袍，原本滿族男女都可穿旗袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後來的旗袍有關系。

清代初期旗人所穿的長袍，其外部呈長方形，圓領口，窄袖、有扣襻且衣襟右掩，兩腋部分明顯收縮。長袍下部開衩，下擺寬大，長袍長可掩足。旗人的長袍從上到下由整塊衣料剪成，顏色較素。清代中葉，旗人的長袍除圓領外，還出現了狹窄的立領，袍身和袍袖也比清初時寬大，而且長袍的下擺一般多垂至腳踝。

有清一代，旗人長袍的造型線條以直線為主，不用曲線，給人平直硬朗的感覺。而且，長袍上下一體，使得線條比較流暢，長袍能夠蓋住腳，八旗女子的天足被掩蓋在袍擺之下，因此當旗人女子穿上「花盆底」高底鞋之後，腰線得以抬高，下肢也被拉長，使穿著者顯得亭亭玉立，再加上八旗女子們頭上常戴高大的「如意頭」、「耷拉翅」假髻，更顯得嫵媚多姿。

但是，畢竟寬大、厚重的長袍沒有曲線的展示，還是給很多愛美的女性帶來頗多不滿。隨著民國的建立，服飾也成為時代革新的一個標識，男性服飾出現中山裝，女子從滿人的長袍中發現了女性服飾之美，擯棄寬袍大袖的缺陷，吸取了西方的審美趣味，便誕生了旗袍。這種新式服裝，大膽地體現了女性體態的曲線美。

旗袍的流行，始於上世紀20年代初。流行初期的改良旗袍一改寬大、平直的特點，對寬大直腰（無腰身）的滿人長袍進行收腰的設計，縮小袖口，形成腰身，以貼合女性的身體曲線；其次，旗袍的長度減短，滿人穿長袍，往往腳上穿著四五寸高的花盆底鞋子，長袍的下擺要蓋住鞋底，而漢人穿平底鞋，沒有高高的鞋底，頭上也沒有高大的發髻，旗袍的下擺因此大幅度剪短。

改良後的旗袍不僅可以凸顯身體曲線，旗袍的開衩還可以展示女性的秀腿，因此深得女性歡迎。再加上上世紀20年代正好是女權運動興起的時期，追求男女平等，放足、剪發、天乳、上女學、婚姻自由等觀念也開始深入人心，女性走出家庭，走向社會之後，她們競相身著旗袍，讓看慣了旗人長袍、漢族婦女對襟衫以及襖裙的中國人，有眼前一亮的感覺。沒過多久，女性紛紛效仿，她們扯上一塊布料，不一定是高檔的面料，哪怕就是普通的面料，在裁縫的巧手之下，就裁出一件貼合身體的旗袍。

不過，旗袍的出現，也經歷了多個發展階段。張愛玲說：「初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風格。」當時的旗袍，袍身寬松，廓形平直，袖身縮小，袖口增大，形成「倒大袖」的形制。

早在上世紀初期，「倒大袖」便是一種比較流行的女性服飾風格，女子的襖子有倒大袖的款式（大袖襖），清末貴族婦人的大襟衫也是倒大袖的形制，民國初年在女學生中流行的「文明女裝」也是倒大袖。因此，最初的旗袍也結合倒大袖的風格，形成了「倒大袖」旗袍。

上世紀20年代，在一些關於宋慶齡的圖片中，就有她穿著多款倒大袖旗袍的記錄。1923年12月21日，宋慶齡陪同孫中山前往廣州嶺南大學演講，她穿著黑綢緞面料的倒大袖旗袍，脖子上圍著一條格子圍巾，襟口、袖口處都綉著一朵花。1925年3月12日孫中山在北京逝世，宋慶齡在治喪期間，穿的喪服是黑色長袖倒大袖旗袍。

1925年宋慶齡拍攝的一張照片中，所穿的旗袍是一款特殊的倒大袖旗袍。從旗袍鑲的邊來分析，旗袍做工考究，屬於大做。不過到了上世紀30年代，旗袍款式層出不窮，倒大袖旗袍已經很少見了。

此時旗袍總體特點是領小、袖小、下擺多變化，核心是講究腰身。依穿著者的不同身材，量身定做，在腰身的放、收之中，體現旗袍的貼身。翻看當年的照片，會驚奇地發現，旗袍在每一個穿著女性的'身上都是合身、妥帖的，絕對沒有後來制服的松垮感覺。其原因就是旗袍是量身定做的個性化服飾，千人千樣。

2、旗袍變化多端

民國時期，女性旗袍呈現出變化多端的特點，主要體現在旗袍的下擺長短、腰身寬窄、領口樣式、袖子大小等方面的變化。

先說領口樣式。先是時興低領口，繼而流行高領口，即使在盛夏酷暑，薄如蟬翼的旗袍仍必須配上高聳及耳的硬領，以示時髦。後來領口高到直抵齶下，繼而至耳。而後盛行低領，領子越低越摩登，當低到實在無法再低的時候，乾脆不要領子，也是一種時尚。

旗袍下擺長度時長時短。長時蓋過腳面，走起路來衣邊掃地，短時則在膝蓋略上些。上世紀30年代旗袍流行長下擺，長可及地，蓋住腳面，被形象地稱為「掃地旗袍」。

長旗袍一般配高領，衣領緊裹脖頸，有的直抵下巴，即使在炎熱的夏天，女性穿著旗袍，也不改高聳的姿態。再配上高跟鞋，長旗袍將女性的身材襯托得亭亭玉立。考慮到旗袍貼身而穿，行動有所不便，於是旗袍開始開衩，尤其是高開衩正好解決了貼身行動不便的問題，而且高開衩在女性走動時，隱約露出白皙的大腿，散發出撩人的姿態，非常性感。

上世紀30年代旗袍大衩逐漸流行。所謂大衩，當時也僅僅是衩高過膝，盡管如此，這種旗袍還是受到老派人士的抨擊。不過，裸露小腿的旗袍並沒有絕跡；後來旗袍開衩到達臀部，而且腰身也變得緊窄，女性秀美的腿部得以充分地展示，不過大開衩流行幾年後，又漸漸回落。

旗袍袖子的變化隨著時間的推移，也是忽高忽低，時而長過手腕，時而短至露肘，最後變成無袖。

當時旗袍的第二個特點是與西式服裝結合得十分完美，剪裁合身，除兩邊開衩外，前後也可開衩，並出現了左右對襟旗袍。上世紀30年代末期，還有一種改良旗袍，旗袍借鑒西式服裝剪裁方法，有了胸省和腰省（省，在此專指服裝方面的獨特設計）。同時，第一次出現肩縫和裝袖，使肩部和腋下變得適體。改良旗袍的出現，使玲瓏突兀的女性美成為一種社會時尚。另外，荷葉袖、開叉袖等西式服裝的裝飾元素也被大量採用。

這種融合西方風格的旗袍可以與各式服裝搭配。比如冬季在旗袍外面可以套裘皮大衣，在旗袍的領、袖處還加以搭配毛皮飾邊，這些都是當時比較時髦的穿法。

3、陰丹士林旗袍風靡全國

隨著旗袍的發展，當時的旗袍製作出現京派旗袍與海派旗袍兩大流派。因旗袍的發源地在北京，所以最初階段，融合漢族元素立領、左右兩面開衩等特點的改良旗袍稱之為京派旗袍；後來，由平面裁剪改為立體裁剪，增加腰身等時尚元素的旗袍，稱之為海派旗袍。海派旗袍修長適體的特點正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，成為一種服飾風尚，並且後來居上，逐漸取代了京派旗袍。

當然，兩派主要以風格作為區分，並非簡單的以地域為標准。即並非在北京的旗袍就是京派旗袍，在上海的旗袍就是海派旗袍。京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西方藝術為特點，形式靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。

近年來有人提出「蘇派旗袍」的概念，即江蘇旗袍，這是一個新提法，多半是商業炒作的概念，與民國時期的京派旗袍、海派旗袍，並不是一個概念。民國時期，因為南京曾作為首都，其旗袍風格曾廣為流行，但南京旗袍在製作風格上仍然屬於海派風格，只不過在具體樣式的製作上與上海旗袍略有差別。

民國時期，旗袍是女性最為代表性的服飾，其適用性非常廣。上至貴族女性下至平民百姓，家庭婦女，都可穿著旗袍。旗袍的年齡跨度很大，十來歲的小女孩，七八十歲的老奶奶，皆可著旗袍。而且旗袍一年四季皆可穿著，其形制可單，可夾，可棉。夏季有單旗袍，冬季有棉旗袍，春秋天有夾旗袍，裡面還可以襯穿其他的服飾。秋冬季節的棉旗袍為長袖，長下擺，重保暖輕時尚。

而且旗袍的搭配性廣，受季節因素影響小，可以搭配多種服飾。天涼時旗袍外可加短背心或絨線衫，冬季在旗袍外面套裘皮大衣，領、袖處加以毛皮飾邊。另外，旗袍還可以與絲巾、絲襪、項鏈、耳環、手錶、皮包、高跟鞋等時尚之物完美搭配，正因為如此，旗袍成為民國女性的最愛。她們個個穿得風姿綽約，吸引世人的目光。

6. 裁縫最聰明的方法

裁縫最聰明的方法是靈活應用專業知識和技巧，結合創新和個性化的設計理念，以滿足客戶的多樣化需求。

首先，一個聰明的裁縫必須擁有扎實的專業基礎。這包括對各種面料特性的深入了解，熟練掌握縫紉工具的使用技巧，以及精確測量和裁剪的能力。例如，在製作一件西裝時，裁縫需要根據面料的厚度和彈性來選擇合適的縫線和針腳密度，以確保成品的耐用性和美觀度。同時，通過精確的測量和裁剪，裁縫能夠確保西裝的版型合身，展現出客戶的身材優勢。

其次，聰明的裁縫懂得如何將創新元素融入傳統工藝中。隨著時尚潮流的不斷變化，客戶對於服裝的個性化需求也越來越高。裁縫需要緊跟時尚趨勢，不斷更新自己的設計理念，將新穎的元素巧妙地融入到服裝製作中。比如，在傳統的中式旗袍上加入現代感的蕾絲裝飾，或者在經典的西裝領口設計出獨特的拼接圖案，都能讓服裝煥發出新的魅力。

最後，聰明的裁縫還具備良好的溝通能力和客戶服務意識。他們能夠理解並尊重客戶的個性化需求，通過與客戶的深入溝通，准確把握客戶的審美偏好和穿著習慣。在製作過程中，裁縫會及時與客戶反饋進度，並根據客戶的意見進行調整，確保最終成品能夠符合客戶的期望。這種以客戶為中心的服務理念，不僅能夠提升裁縫的口碑和知名度，還能幫助裁縫建立起穩定的客戶群體，實現事業的可持續發展。

綜上所述，裁縫最聰明的方法在於不斷學習和提升自己的專業技能，同時保持開放的心態和創新的精神，以滿足不斷變化的市場需求。通過提供高質量的定製服務和優質的客戶體驗，聰明的裁縫能夠在激烈的競爭中脫穎而出，贏得客戶的信任和喜愛。

7. 中式旗袍為何上面修身，下面開個叉是一種「奇技淫巧」嗎

在回答這個問題之前，我們先來了解一下「奇技淫巧」的意思:是指過於奇巧，讓人著迷，卻又無益的技藝與製品。那旗袍上身修身，下身為什麼要開叉？

是一種「奇技淫巧」嗎？

第一，根據中華 歷史 服飾的演變，人類生活實踐總結出的經驗

旗袍作為袍服大家庭中的一員，也是擁有很悠久的 歷史 的，它是在袍服的基礎上進化而來的。

而袍服式樣歷代都有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。

後來袍服開始流行於少數民族地區和游牧民族，為了方便運動，他們把又寬又大的袍服進行了改造。

上面都較為緊窄合體，而下袍開叉則是利於騎射或其他激烈活動，這就是旗袍的雛形。

尤其是經常可以在影視作品中看到，皇太極大喊:我們的江山是從馬背上打下來的！

所以不難理解，旗袍為什麼會開叉了，是為了方便騎馬射箭打江山。

還有一點就是方便隨時上廁所，所以長袍開叉勢在必行，這是 社會 活動中，人們通過實踐得出來結論。

第二，政治環境和西方文化的影響，旗袍的變化反映了女性思想的獨立和女權的解放

從字面意思上理解一下，旗袍泛指旗人所穿的長袍，這些長袍都有一個特點，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。

袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊，看起來十分繁瑣。

後來隨著帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門， 社會 服飾觀念也跟著的變更，受西方服飾的影響，旗袍逐漸演化為融貫中西的新式款型。

此時的服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，開始注重體現女性的自然之美。

後來出現的改良旗袍在結構上吸取了西式的裁剪方法，使袍身更為稱身合體，旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝，更加修身顯身材，而開叉也是一種女性解放的標志。

總括而言，有書君認為，旗袍上面修身，下面開叉是為了便於活動和如廁，同時也是女性思想獨立和女權解放的標志。

所以，開叉並不是奇技淫巧，而是中華服飾經典文化的一種傳承和思想的解放的標志，具有現實意義。

旗袍作為國粹一直與時俱進,融合了時代元素，值得我們去傳承和發展！

很明顯是為了方便，不開叉的，人根本邁不開步子，或者說邁開的步子很小，非常影響走路和工作。

有人說那可以做成褲子類型啊！連著衣服兩條褲筒不行嗎？這個，你可以自己想想你怎麼穿上去，反正我覺得是極其的不方便，而且做成這種類型，那旗袍意義何在？上半身修身，下面和上半身非常不匹配。

而且我們需要了解旗袍的發展。

旗袍屬於袍服類中的一種,它是從春秋戰國時期(2700年前)的深衣發展下來的。所謂深衣就是中國古代人穿的上衣下裳合為一體的衣服。也就是說旗袍一定是上下一體的衣服。

在旗袍黃金年代的20世紀30年代到40年代，旗袍樣式多種多樣，開叉不是必須的，開叉高度也不盡相同。這里就當今大眾意識中的旗袍——民國時的海派旗袍，和現代旗袍這兩大類旗袍簡單說一旗袍開叉這回事兒。

1、民國時期旗袍的典型代表——海派旗袍

民國旗袍起源於20世紀20年代後期，旗袍起源說裡面有彼時女子為尋求思想獨立和女權解放，而出現效仿男子穿左右兩開禊男子長袍的舉動。

思想解放潮再牛，絕大部分女性還是更喜歡穿貼合身形的旗袍，因為，更顯女性身材魅力。旗袍修身，還要保證行走活動方便，在裙擺兩側開叉上多下功夫是最好的解決方式。（請原諒鄧麗君的這配圖有點誇張，還不是典型的海派旗袍）

張曼玉在電影《花樣年華》中的這件中長款旗袍，非常緊身，開叉只到膝蓋，並不適合大步流星地行走，如果沒有開叉，行走更不方便。

30年代至40年代是旗袍的鼎盛時期，旗袍樣式多種多樣，長度從膝蓋到及地各不相等，領型有高中低和無領幾種分別，袖子樣式 多種多樣，裙擺肥瘦也不盡相同，而開叉也不是旗袍所必須的元素。從民國時期的畫報中可以發現，為了方便行走，低開叉旗袍的下擺較為寬松。

開叉高度到膝蓋的旗袍，裙擺更修身，開叉恰到好處，既顯女性身體特徵，又不失端莊。章子怡所穿的旗袍就是典型的海派旗袍。

外交官顧維鈞第三任太太、南洋富商黃仲涵之女、 時尚 名媛黃蕙蘭，身著的旗袍也是非常標準的海派旗袍樣式之一。美過《VOGUE》評選她為20世紀20~40年代中國「最佳著裝女性」，身穿旗袍穿梭於國際政治交際舞台上。

20世紀30年代，隨著西方高跟鞋傳入中國，愛美之人穿高跟鞋搭配旗袍，大眾發現高跟鞋不僅讓穿旗袍之人增加了美感，也讓女性身材顯得更纖瘦修長、婀娜多姿。

漸漸地旗袍搭配高跟鞋之風盛行，而高跟鞋一度改變了旗袍的流行風格，裙擺漸漸加長，開叉越來越高。不過，即便再高，也並為達到民國時期畫報裡面的那種高度，只是到臀部下方的大腿中部，相比到膝蓋的開叉，多了幾分性感妖嬈。

至於當今部分影視作品裡面的復古旗袍，旗袍開叉著實用力過猛。

2、民國旗袍新演繹——當代旗袍

修身、側開叉、衣領與衣襟風格拘謹是民國旗袍典型的特徵，總體上並不是適合現代日常生活穿著。現代設計們以民國典型的海派旗袍為設計基礎，再加入現代審美元素，形成現代旗袍，一種在大眾看起來並不像「旗袍」的旗袍。

趙雅芝所穿的這件就是改良過後的旗袍，上半身是削肩樣式，背後拉鏈代替右衽，下半身是禮服樣式中的魚尾造型。

各大 時尚 品牌借鑒海派旗袍元素，重新演繹的現代旗袍，其中既有國外一線 時尚 品牌，也有國內品牌。

2004年鞏俐在戛納電影節紅毯身著YSL by Tom Ford 2004秋冬系列改良版旗袍，風格非常符合鞏皇。

其實，旗袍也可以不用像旗袍黃金年代的海派旗袍那樣注重顯示女性曲線，李宇春在2107戛納電影節紅毯上所穿的Gucci刺綉高開叉旗袍，和在衛視春晚上穿的無開叉旗袍中的棉袍，大概，李宇春讓大眾對現代旗袍有了新的認識。

現代的中式旗袍是一種形成於民國時期的民族服飾。旗袍最簡單的特點就是右衽大襟、立領盤扣、側擺開叉。那麼旗袍為何是上身修身下身開叉的設計？有些人說這是設計者的個人愛好，是一種「奇技淫巧」，那當然是不對的。我總結有以下幾個原因。

一、時代背景

中式旗袍，是一種融合中國古代傳統服飾和西方新興服飾的中西結合產物。現代旗袍的款式基本與民國時期相同，中國漢族的傳統服飾兩千年來一直是「上衣下裳」，穿袍服一直是男性的專利。民國時期，女權解放，開始效仿男人穿長袍，後來結合西洋的理念，誕生了女式長袍，也就是「旗袍」。上身更加貼合女人的曲線，下身保留了男士長袍開叉的款式。

二、實用性

旗袍作為民國時期中國的國家禮服，肯定是要襯托東方女性的美。上身修身是為了更好的襯托女士的曲線，開叉也更能秀出女人的性感美又不失風雅，也是作為國家禮服的基本要求。而且旗袍下身開叉，也更加方便行動。旗袍的材質多為絲綢，缺乏彈性，若無開叉將會極大影響穿著的行動能力。

三、思想解放

民國時期正式正式女子思想獨立和女權解放的斗爭時期，中西文化開始大面積交流，中國女性也開始接受並學習西方開放的思想。這種思想斗爭正式通過剪短發和穿新服飾開始的，當時的女人不再學習保守刻板的傳統，而更願意接受西方開放自由的思想，開始變得原意展現女人的形體美，也不介意了露臂露腿，所以旗袍這種流行服飾必然要符合人們的需求，修身和開叉是必然的。

旗袍如今依然可以稱為中國國粹和女性國服，是一種最能展現中國女性美的民族服飾。

那麼關於旗袍的前世今生有著哪些故事呢？

旗袍真正誕生至今僅有百年，形成於上世紀二十年代，當時正處於文化和科學變革時期，中國人正從封建 社會 的陰影中慢慢走出，女性的權力得到了極大的解放，靈感來源於中國滿族傳統服飾結合西方現代裙子的特點應運而生。當然設計師則是中國漢族設計師們。因此中國漢族文化和傳統在旗袍身上得到了十分的體現。一件神奇的服裝就是在這樣的背景環境下誕生了！

旗袍的特點可以概括起來十二個字： 右衽大襟，立領盤扣，側擺開叉。

這十二個字大家看到了，其中最後四個便是題目中寫到的側面開叉。為何非要開叉到大腿間呢？原因其實很簡單。

清朝末年，隨著西方國家的先進思想開始進入中國這片古老的國都和土地上。女性越來越多的開始了爭取女權獨立的斗爭，到了民國時期，上層 社會 的女性已經徹底的改變了曾經大門不出、二門不邁的 歷史 形象，開始積極地讀書學習，外出做事，參與 社會 各項事務，更是破除了裹腳、束胸等傳統的歧視女性的封建行為。自然傳統的服飾也必須要變革。

因此，旗袍的出現很快的受到了這些新時代女性的歡迎，這些經常需要出門參與 社會 事務的新女性，對於穿著的要求，不僅要體現自己的完美身材，更要大步流星，不再扭扭捏捏故作病態，因此，在這樣的消費群體需求下，旗袍在設計的過程中選擇了 「側擺開叉」。 這樣的設計就是為了滿足女性更好的走路。

旗袍有「東方女裝代表」的美譽！是清末的產物，根據當時旗人的服飾而命名！

她是根據女士的身材而修身設計，尺寸恰到好處，旨在展現女性曼妙的身姿曲線，所以臀部以下變窄，為了不影響行動走路，所以在兩側設計了開叉！

第二點設計開叉的原因，就是便於穿著，因為臀部下面比上面細！

還有一點人性化的設計，就是為了便於如廁，俗話說人有三急嘛！這三點原因的開叉設計真是旗袍的精髓所在，不僅體現了東方女性的美麗妖嬈，而且也給生活帶來了便利！

從這點就可以看出，古代服裝設計大師的水平真是NumberOne,水品一點也不遜色與現代大師啊！
所謂「美人兮在東方，美衣兮亦在東方」！

首先給個肯定的否定回答：並不是哦~

說起旗袍的上修身、下開叉設計，咱們先了解下旗袍的起源：

袁傑英、包銘新教授在《中國旗袍》中的觀點，旗袍起源自幾千年前的西周、前秦兩漢時期的麻布窄形筒裝或深衣；

卞向陽《論旗袍的流行起源》認為，旗袍是中式袍服馬甲+西式裙裝結合而成，象徵新時代的流行風尚，較早接受旗袍的群體，是都市中受西方思想影響較深，反封建追求男女平等的新女性與學生群體等。

而旗袍的立體剪裁，穿上能讓女性身形曲線優美、體態婀娜，在愛美天性&新思想新追求的共同催化下，就成了當時的流行服飾啦~

從時髦女郎、姐妹淘，到學生、教師大家都愛穿。

文中參考資料來源於網路；

現在可能很多人會認為旗袍是從滿清服飾變化過來的。其實不然，至今，它的定義和產生都是十分有爭議的。

在中國服飾史上，旗袍產生的時間有四種說法：第一：從清朝滿族婦女旗衣變化來的；第二：源於先秦兩漢的深衣，滿族的旗衣就是繼承的深衣，旗袍是在旗衣的影響下產生的；第三：旗袍雖然可以遠追到周朝，但是跟清朝旗衣沒有關系；第四：是中國傳統服飾的西化。在台灣，研究者甚至提倡將旗袍改名為祺袍，區別滿族女性的傳統服飾。

旗袍我們應該都知道，它是非常修身的，充分展示了東方女性的知性美。上面很修身的下面開叉，為啥會開叉呢？旗袍流行的時間是在20世紀民國時期，那個時候上海的女性，都以身穿旗袍為榮。旗袍也充分的符合那個時代的特性。女性解放運動如火如荼，女性為了自由，也開始穿袍衣。要知道，清朝以前都是只有男性穿袍，女性都是穿裙。民國女權運動的展開，更多的女性也就紛紛開始穿袍。男性同胞也開始支持，喜愛這種服飾。

民國才女張愛玲是非常喜愛旗袍的，我們現在看到的很多民國女性照片也基本都是旗袍，這也是當時的一種文化特性。

蔣介石的夫人宋美齡也是旗袍的狂烈熱愛者。宋美齡的旗袍數量非常巨大的，令人咂舌。她甚至擁有一個除了節假日，365天都在為她做衣服的裁縫師傅張瑞香。他的做工非常了得，也十分受寵於宋美齡。

旗袍開叉的原因就是它方便，上面十分地修身，下面如果不開叉，女性行動就會十分不便。開叉就能讓女性靈活地參加 社會 活動。民國時期，各行各業涌現出來的優秀女性已經能充分證實這一點。

旗袍可能在很多人眼裡都是比較妖艷的，就自認為這種服飾是低俗的。其實，旗袍充分的展示了東方女性的美，是種知性、優雅的美，是不同於西方禮服的美。在當今認可度也非常的高，領導人夫人出席各種國際活動也是身著旗袍，充滿著東方魅力。而且，旗袍還影響了越南，越南的傳統服飾奧黛也是受到了旗袍的影響。所以說，旗袍不是什麼「奇技淫巧」，而是中華文化博大精深，源遠流長的體現。

這不是什麼奇技淫巧，而是實用主義。我覺得旗袍是我們中國最具特色的服裝，最性感的服裝。

旗袍是清末明初出現，逐漸演變過來的。上面修身不用多講，就是為了凸顯女性的特徵，就像古代歐洲一樣，用束胸衣凸顯女性特徵一樣，只是旗袍更容易穿，成本更小，又舒服。當然還有一個不為人知的作用， 就是容易哺乳餵奶 。當時的婦女受到民國解放運動影響，思想逐漸開放，不再常居深閣，需要參與 社會 分工。因此如何平衡哺育後代和工作，旗袍的設計就考慮了這點，紐扣放在胸前，容易解開，方便餵奶。可謂是一舉兩得。

下面開叉，是因為只有開叉，且要開的很高，才方便走路，走路才快啊。之所以會讓人覺得「淫盪」，是因為你想多了，當然也是顯示了旗袍性感的一面。即展現了中國女性的優雅，性感，又能防止走光，還能輕松的幹活工作。 真是一大發明啊。只可惜，現在的女性捨本逐末，追求什麼包臀裙，褲襪，熱褲之類的「奇技淫巧'的服裝。讓人唏噓！

要想把滿洲文明進一步美化，文字語言、服裝肯定是少不了的。

滿清能夠順順利利的統治中國將近三百來年，在民族服飾文化與國人的發型上做得非常的好。然而呢？卻偏偏在文字語言上做得不好，滿語普及不下去了。

一個民族的文明想要成為中華文化的核心，文字語言不行了，必須要從服裝設計入手。

自古以來的每個朝代，都不可能將永遠的保持強盛不衰。這一點，作為一個來自東北漁牧政權的大清王朝來說，它們之所以能夠順順利利的入主中原，和平穩定的統治中國長達數百餘年，純屬是偶然的。對於清朝統治者來說，服飾改良早就心知肚明了。

一個滿洲文明想要成為中華文化的核心，占據在中國的 歷史 服飾文化上屹立不倒。滿語、滿文推廣不下去了。既然滿服：旗袍、馬褂辮子裝/唐裝之所以能夠順順利利的推廣完好，安然無恙。其中肯定得全部國人的熱烈歡迎。在國家的民族服飾文化上做手腳圓滿成功，清朝統治者和民國獨裁者興喜萬分，笑不攏眼。這樣即使清朝被推翻了、民國被推翻了，但是滿洲文明的滿服：旗袍文化成為中國 歷史 服飾文化的核心，依然還在。

當然，清朝、民國……的這種滿族服飾發型對我們來說，強迫我們男人剃發留辮，女人纏足裹腳，男女老少統一穿滿族服飾，剃留滿族的發型。金錢鼠尾陰陽頭豬尾巴與辣雞蜈蚣僵屍服，當然是一種淫技奇巧的了。尤其是女人的，不是纏足裹腳就是枝頭賣騷。假借崇洋媚外，實則歌頌滿洲。