舞蹈旗袍美人團扇舞變隊形十二人

A. 詠春舞蹈的獨特之處，七朵的舞蹈，描述200字

《詠春》是一首融合了中國風和流行舞曲的歌曲，是中國古典音樂的繼承和創新。歌曲的舞蹈也應歌曲的要求加入了許多中國元素。如摺扇道具，旗袍服裝等，手勢舞步也融合了蘭花指、小碎步等戲曲基本動作。在緊湊的節奏和流行的舞步中，配合柔和的中國古風舞蹈和民族特色文化，無疑為舞蹈本身增添了亮點。七人的隊形變換，中規中矩的表演也暗合了中國中庸，和諧的思想。

原創有感而發，希望幫到你~

B. 適合中秋節跳的舞蹈

中秋選舞最好跟習俗有關，因為這一年一次的節日，不僅能展示自己美麗的舞姿，更符合主題、又慶祝了節日。你知道適合中秋節跳的舞蹈嗎?下面我就告訴你適合中秋節跳的舞蹈，一起看看吧!

適合中秋節跳的舞蹈
關於思念

月圓人不圓，是多少人的遺憾。多少海外遊子，在中秋節這天分外想念家鄉，跳一支思鄉舞，寄託自己的思鄉之情吧。

推薦舞蹈：《月是故鄉圓》

關於桂樹

“吳剛伐桂”是中秋節一個知名的神話故事，中秋節這天不妨跳一支與桂樹有關的舞蹈，絕對讓人眼前一亮!

推薦舞蹈：《緬桂花開》、《八月桂花遍地開》

關於兔子

月宮里還有隻兔子，大家可別忘記了。跳一支動感兔子舞，又熱鬧又可愛，這只舞蹈還可以作為親子舞蹈練習哦。

推薦舞蹈：《兔子舞》

柔美的古典舞

中秋節是我國的傳統節日，從古延續至今。跳一支柔美的古典舞蹈，是非常不錯的選哦。

推薦舞蹈：《涼山的月亮》《水調歌頭》《花好月圓》《大團圓》

1、中秋節最不能忘記的美女是嫦娥，所以跳一些柔美展示女性身姿的舞蹈吧。

2、可以跳一些奔月的動作：

這樣的動作經常在古典舞中出現，找一曲溫柔的舞風。大家不妨看看楊藝星月廣場舞《嫦娥》。

3、象徵團圓的動作：

團圓的動作象徵團團圓圓，編舞時可以是成員變隊形組成一個圓圈，也可以在動作中環抱雙臂，畫圓字。還可以拿一把團扇，跳一支團扇舞。
中秋節看的電影
美麗人生

劇情簡介：猶太青年圭多(羅伯托·貝尼尼)邂逅美麗的女教師多拉(尼可萊塔·布拉斯基)，他彬彬有禮的向多拉鞠躬：“早安!公主!”。歷經諸多令人啼笑皆非的周折後，天遂人願，兩人幸福美滿的生活在一起。

然而好景不長，法西斯政權下，圭多和兒子被強行送往猶太人集中營。多拉雖沒有猶太血統，毅然同行，與丈夫兒子分開關押在一個集中營里。聰明樂天的圭多哄騙兒子這只是一場游戲，獎品就是一輛大坦克，兒子快樂、天真的生活在納粹的陰霾之中。盡管集中營的生活艱苦寂寞，圭多仍然帶給他人很多快樂，他還趁機在納粹的廣播里問候妻子：“早安!公主!”

法西斯政權即將傾覆，納粹的集中營很快就要接受最後的清理，圭多編給兒子的游戲該怎麼結束?他們一家能否平安的度過這黑暗的年代呢?

為子搬遷

一對年輕的美國夫婦，為了肚子中即將出生的小孩，展開了一場橫穿了整個國家的旅程，這里所記錄的，就是他們在這個過程中經歷的所有滑稽時刻和情感轉變.。。

狗狗旅館

片名：Hotel for Dogs/狗狗旅館

類型：Comedy, Family, Adaptation

分級：PG

劇情：When their new guardians forbid 16-year old Andi (Emma Roberts) and her younger brother, Bruce .。。

好心的小朋友偷偷將撿來的流浪狗，安置在一座廢棄的旅館中，當狗狗越來越多，他們該如何是好…

適合：寵物之家(如果家裡養了小寵物，尤其是狗狗，一定要抱著它看哦!)

飛屋環游記

片名：Up/飛屋環游記

類型：Action, Adventure, Comedy, Family, Animation

分級：PG

劇情：Carl Fredricksen spent his entire life dreaming of exploring the globe and experiencing life to its .。。

主人公卡爾一直夢想探索地球，體會別樣人生，但是七十多歲的他顯然已經沒有這樣的機會了.。。

適合：老少皆宜(年邁的老人和調皮的孩子都會喜歡)
適合中秋節唱的經典歌曲
《但願人長久》

《明月幾時有》

《十五的月亮》

《花好月圓》

《月亮偷著哭》

《當歸》

《大團圓》

《彎彎的月亮》

《十五的月亮圓又圓》

《明月千里寄相思》

《中秋月兒圓》

《彩雲追月》

《中秋月兒圓》

《半個月亮爬上來》

《月亮代表我的心》

《月光下的鳳尾竹》

《月亮走我也走》

《透過開滿鮮花的月亮》

《在他鄉》

《城裡的月光》

《月之故鄉》

《月亮之上》

《月亮船》

《月光》

《千里共嬋娟》

《新花好月圓》
適合中秋節旅遊的地方
昆明

美麗的自然風光、燦爛的歷史古跡、絢麗的民族風情，使昆明躋身為全國十大旅遊熱點城市，首批進入中國優秀旅遊城市行列。

全市有各級政府保護文物200多項，有石林世界地質公園、滇池、安寧溫泉、九鄉、陽宗海、轎子雪山等國家級和省級著名風景區，還有世界園藝博覽園和雲南民族村等100多處重點風景名勝。10多條國家級旅遊線路，形成以昆明為中心，輻射全省，連接東南亞，集旅遊、觀光、度假、娛樂為一體的旅遊體系，旅遊業繼續呈增長態勢。

西安

作為華夏文明的發源地，西安本身旅遊資源豐富。市內有 6000 多年歷史的半坡遺址;明代建立的藏石碑三千多塊、被譽為石質歷史書庫的碑林博物館;文物儲藏量全國之最的陝西歷史博物館;唐代著名高僧玄奘法師譯經之地大雁塔;西北歷史最長的清真寺化覺巷大清真寺，以及西安周邊的華夏始祖軒轅黃帝之陵黃帝陵;漢武帝劉徹之墓漢茂陵;唐女皇武則天與唐高宗李治的合葬墓唐乾陵;釋伽牟尼佛指舍利存放之處法門寺,唐大明宮遺址等馳名中外的景點。自然景觀峭拔險峻，獨具特色，境內及附近有西嶽華山、終南山、太白山、王順山、驪山、樓觀台、輞川溶洞等風景名勝區，更有周邊的森林公園十餘個。人文山水、古城新姿交相輝映，構成古老西安特有的神韻風姿。

遼寧

遼寧省自然風光奇特秀麗，名勝古跡眾多。千山、醫巫閭山、鳳凰山都是享譽中華的旅遊名山，還有“北方桂林”冰峪溝、“華夏之寶”本溪水洞，“浪漫之都”大連等，風景美不勝收。 遼河流域是中華民族燦爛文化的發祥地之一。自秦王朝統一中國，到大清王朝的建立，歷朝各代在方土地上留下了眾多富有傳奇色彩的文物古跡。遼寧民風民情淳樸自然，濃烈熾熱。無數個新中國第一，就從這里冉冉升起。2177公裏海岸線風光無限，展北國之雄奇，藏江南之毓秀，集名山、秀水、奇石、異洞於一身，兼火辣辣的關東風情，被稱為“東方魯爾”，又謂“共和國長子”。

猜你喜歡：

1. 關於中秋佳節晚會主持詞

2. 企業中秋節主題晚會主持詞

3. 2017中秋晚會主持詞串詞

4. 中秋節主題晚會主持串詞

C. 舞蹈表現形式有哪些

（1）獨舞。獨舞多用來揭示人物的內心世界。它是由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，往往可以直接抒發人物的思想感情。

（2）雙人舞。雙人舞由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流，並可以展現人物的關系。

（3）三人舞。三人舞即由三個人合作表演完成一個主題的舞蹈。它可以表現單一情緒，也可以描述一定的情節，它還可以展現盯畝人物之間的戲劇矛盾沖突。

（4）群舞。凡四人以上的舞蹈都可以稱為群舞。群舞一般是用來表現某種概括的情結或塑造群體的形象。因為整體舞蹈的隊形以及畫面的更迭、變化具有很強的藝術感染力，而且它還通過不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，創造出深邃的詩的意境。

（5）組舞。組舞是由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。每個舞蹈都有自己獨立的思想，但是每個舞蹈的互相之間又是相互聯系的，它們都統一在一個共同的主題和完整的藝術構思之中。

（6）歌舞。歌舞同樣作為一種藝術表演形式，它是由歌唱和舞蹈相結合而來。其特點是載歌載舞，既可以用來抒情，又可以用於敘事，能表現人物復雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。

（7）歌舞劇。歌舞劇是一種以猛團歌唱和舞蹈為主要藝術表現枝則橘手段來展現戲劇性內容的綜合性表演形式。

（8）舞劇。舞劇是以舞蹈為主要藝術表現手段，並綜合了音樂、服裝、布景、燈光、道具等來表現特定的戲劇內容。

D. 名詞解釋：1藝術舞蹈2舞蹈構圖3民間舞4戲劇性舞蹈5雙人舞

1.藝術舞蹈：舞蹈是一種人體動作的藝術。但是，這個人體動作，必須是經過提煉、組織和美化了的人體動作--舞蹈化了的人體動作。另外，屬於人體動作范疇的藝術也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。所以，舞蹈不同於別的人體動作藝術的主要方面是：它是以舞蹈動作為主要藝術表現手段、著重表現語言文字或其他藝術表現手段所難以表觀的人們的內在深層的精神世界--細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與自然、人與社會、人與人之間以及人自身內部的矛盾沖突，創造出可被人感知的生動的舞蹈形象，以表達舞蹈作者（舞蹈編導和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由於人體動作不停頓地流動變化的特點，它必須在一定的空間（舞台或廣場）和一定的時間中存在；而在舞蹈活動中，一般都要有音樂的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞台上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說舞蹈是一種空間性、時間性和綜合性的動態造型藝術。
2 舞蹈構圖：是舞蹈表演在一定空間與時間內，對色、線、形等.各個方面關系的合理布局。其中包括舞蹈隊形變化中形成的圖案和舞蹈靜態造型所構成的畫面。舞蹈構圖對作品主題的表現、意境的創造、氣氛的渲染、形象的塑造、都有重要的作用，是舞蹈藝術形式美的重要因素之一。 舞蹈家受不同時代社會思想、藝術流派的影響，根據不同的舞蹈構思和審美觀，採用不同的舞蹈構圖方法。縱觀東西方傳統的古典舞蹈與民間舞蹈，大多屬於軸心 。運動思想和對稱平衡的舞蹈構圖方法：圍繞中央由四面，八方交替循環的各種舞蹈圖形和四角、六角、八角環繞中央的弧形對稱圖形。19世紀以來，出現了矛盾運動思想和自然平衡的舞 蹈構圖方法，打破了傳統的舞蹈構圖程式，在舞蹈構圖上呈現出多中心、多角度循環交替的舞蹈圖形，以及展示生活自然形態的舞蹈圖形。中國豐富多彩的民間舞蹈中,有「二龍吐須」、「龍 擺尾」、「絞麻花」、「卷菜心」等許多舞蹈圖形。在傳統戲曲舞蹈中,形成了一整套完整的舞蹈構圖程式,具有中華民族獨特的風格和凳賀氏審美價值。在「五四」新文化運動影響下產生的新舞蹈藝術運動中，舞蹈家們繼承、借鑒了中外傳統的舞棗散蹈構圖方法，融匯了對稱平衡與自然平衡的舞蹈構圖，創造出既有民族風格又有時代生活風貌的舞蹈構圖。
3.泛指產生並流傳於民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區、國家、民族的民間舞蹈，由於受生存環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡性別等生理條件所限，在表演技巧和風格上有著十分明顯的差異。民間舞不乏朴實無華、形式多樣、內容豐富、形象生動等特點，歷來都是各國古典舞、宮廷舞和專業舞蹈創作不可或缺的素材來源。
4.戲劇性舞劇，是按照戲劇的藝術特性來創作的舞劇，即有完整的故事情節，通過戲劇性的矛盾沖突來塑造不同的人物性格。這種舞拍鎮劇比較重視戲劇結構的邏輯貫穿，所以大多採用時空順序式結構，即使表現回憶、幻想或夢境，也用明顯的暗轉場景變換的方法，使其與現實的時空有著明顯的界分。
5.pas de deux 舞蹈樣式之一。①由兩位演員表演的、結構完整的、有獨立主題的舞蹈作品，如中國舞蹈《再見吧！媽媽》、《飛天》、《懷念戰友》。它們都有獨立的主題、內容、情節（或情緒和意境）。②舞劇或大型舞蹈中的雙人舞，是用來塑造主要人物，揭示其內心世界和推動情節發展的重要手段，如中國舞劇《魚美人》中魚美人和獵人的雙人舞；芭蕾《奧涅金》中塔吉雅娜和奧涅金的 3段雙人舞。雙人舞要求結構精巧、形象生動，演員除要求具備獨舞演員的條件外，還要求具有較高的合作意識，表演時能默契配合。
望採納，謝謝~~

E. 周代古代舞蹈史

舞蹈 ，一般有音樂伴奏的、以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。古代臣子朝拜帝王時做出特定的舞蹈姿勢，是一種禮節。以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式，一般用音樂伴奏。那周代的時候是什麼情況呢?下面漏租喊我為大家整理了周代古代舞蹈史相關的知識，希望對大家有用。

周代古代舞蹈史

周朝的最高統治集團像商朝的國君們一樣重視樂舞祭祀，不但注意發揮樂舞“通神”的作用，而且更加重視樂舞“治人”的作用，充分發揮音樂舞蹈的社會功能。

傳說 周武王伐紂的時候，軍隊在商丘宿營。士卒“前歌後舞”，通宵達旦。又傳說武王伐紂時，得到了巴人的支援。巴人用歌舞懾服了敵人，這就是後來漢代的《巴渝舞》。

周王朝建立後，為了鞏固勝利成果，加強對分封諸侯的控制，從 政治 到 文化 制定了一整套的典章制度。

史書上說“周公制禮作樂”。說的是在周公旦的主持下，明確了“宗法制”，用血緣關系把諸侯控制在周天子之下，又建立了天子、諸侯、卿、大夫、士的階梯式的等級制度。宗法制和等級制結合起來，形成了一套完整的、嚴格的君臣、上下、父子、兄弟、親疏、尊卑、貴賤等 禮儀 制度。為了體現和鞏固禮儀制度，周公又主持制定了一套為出征、會盟、飲宴、婚娶、喪葬服務的樂舞制度。

從周公“制禮作樂”開始，樂舞就被當作了“載道”的手段，發揮著政治作用。舞蹈被納入了“雅樂”體系，成為“禮治”、“樂治”的工具。統治者用樂舞來紀功德、祀神祇、成教化、助人倫。“舞以象功”、“舞以象德”成了雅樂的宗旨。

周朝初年，在吸收商朝文化思想的基礎上，集中整理了前代的樂舞遺產《雲門》、《大章》、《大韶》、《大夏》、《大濩》，又新創制了《大武》，合稱《六代舞》。

《六代舞》也稱《六大舞》，都是紀功德返野的樂舞。《雲門》歌頌黃帝“大施 天下 道而行之”，《大章》歌頌堯之大德彰明於天下，《大韶》歌頌舜以文德治邦，《大夏》歌頌禹治水之功，《大濩》歌頌湯滅夏桀以拯救萬民，《大武》歌頌武王伐紂滅商的偉大功績。每一部樂舞都有明確的主題，都是表彰某個聖明的先王的功德。

這六套樂舞的舞蹈可分為兩類。前四種屬文舞，後兩種屬武舞。文舞時，舞蹈者手裡拿著 樂器 “龠”(排簫)和鳥羽“翟”。武舞時，舞蹈者手裡拿著干(盾)戚(斧)。

所謂“文”是指以文德定天下，“武”是指以武功取天下。舞者手中所執的道具龠、翟、干、戚等，都有象徵的意義，舞蹈的每一動態也都有具體的象徵意義。

《六代舞》是周朝的“雅樂”，演出儀式隆重。所奏的音律，所祭的神祇，都有定製：舞《雲門》時，奏黃鍾，歌大呂，祀天神;舞《大章》時，奏太簇，歌應鍾，祀地祇;舞《大韶》時，奏姑洗，歌南呂，祀四望;舞《大夏》時，奏蕤[rui緌]賓，歌函鍾型洞，祭山川;舞《大□》時，奏夷則，歌小呂，享先妣[bi比];舞《大武》時，奏無射，歌夾鍾，享先祖。

《六代舞》中有五種是前代樂舞，唯有《大武》是周人的創作。這是一部具有鮮明的政治傾向的樂舞。《呂氏春秋》說《大武》的作者是周公。這部樂舞表現武王克商的豐功偉績。演出時，隆隆的鼓聲響起來，舞隊全副武裝巍然肅立。唱起雄壯的歌，以戰陣的形式開始舞蹈。舞分六段：第一段表演出兵，第二段表現滅商，第三段描寫向南方挺進，第四段表現平定南方邊疆，第五段歌頌周公和召公的功績，第六段舞隊列隊肅立，表示對周武王的崇高敬意。六段舞蹈的差別，除動作外，主要是隊形的變化。舞蹈時唱的 歌詞 ，有一部分保存在《詩經·周頌》中。

周代的雅樂中除了上述的《六代舞》，還有《六小舞》，它們是《帗舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》、《人舞》。

《六小舞》也是祭祀樂舞。

《帗舞》用來祭祀社稷，舞者執全羽或五彩繒而舞。

《羽舞》用來祭祀宗廟，舞者執雜色散羽而舞。一說是用來祭祀四方。

《皇舞》也叫《?》，是祈雨的舞蹈。舞者頭上插著鳥羽，上衣也用翡翠羽毛裝飾，手裡還要拿著五彩的鳥羽。

《旄舞》用來祀辟雍，舞者手持氂牛尾，有人說《旄舞》就是《隸》。

《干舞》用來祭山川，舞者持盾牌。

《人舞》祭祀宗廟和星辰，人們徒手而舞。

此外，周朝還有一種重要的武舞《象舞》，也就是《象箭〔shuo朔〕》。箭是一種竹竿。有一種說法是，殷人能驅象作戰，周公打敗了殷人，取他們馴象的舞蹈來宣揚自己的武功。

所有這類雅樂，周朝的統治者都很重視。演出時舞隊的人數有嚴格的等級界限。當時樂舞的行列稱“佾[yi義]”，每佾八人。天子的樂舞用八佾，就是用64人組成的舞隊。諸侯六佾，大夫四佾，士二佾。這種規定體現著禮儀制度，絕對馬虎不得。稍有不慎，失了禮，就是莫大的政治錯誤，甚至成為被鳴鼓而攻之的罪狀。

周王朝規定參加這些舞蹈表演的都是王室貴族子弟，而且把這些樂舞作為貴族子弟(所謂“國子”) 教育 的必修科目。當然，作為老百姓的“野人”也是要學習禮樂的。若論對樂舞的重視，周王朝是超越前人的。

王室貴族的子弟13歲就要開始學習“小舞”，15歲要學“象舞”，20歲要學“大舞”和各種祭儀。這些樂舞都學通了，才能去做各種各樣的官。周朝還設立了專門的樂舞機構叫做“大司樂”，管理樂舞的演出，並負責樂舞教育。

周朝之所以如此重視樂舞和樂舞教育，完全是為了文化控制。周王朝的統治者堅信“樂”可以和“禮”互相補充。周朝初年“制禮作樂”的基本精神，按孔子的解釋就是為“仁”。也就是通過“樂”來把人情節制在“禮”的范圍內，通過樂舞來強調民族、宗族的認同。通過樂舞教育的普及，又可實現文化的認同。所以，孔子對《六代舞》和《六小舞》都稱頌備至。孔子在齊國觀看了《大韶》，認為盡善盡美，竟樂得三月不知肉味。偉大的教育家孔子認為要使青年成才，做一個完美的人，必須進行樂舞的教育。孔子說：“興於詩，立於禮，成於樂。”(《論語·泰伯》)也就是說，要成為人格完善的君子，必須先學詩，再學禮，而道德修養的最終完成，一定要依賴於樂舞。從《論語》、《禮記·樂記》、荀子《樂論》等有關樂舞的論述，我們知道先秦儒家很重視樂舞的修身養性的功能。他們認為通過樂舞的熏陶，人的精神面貌，情操志趣都會發生變化，可以變得正直而溫順，寬厚而嚴肅，變得心胸開闊，志高氣壯。人們合著《雅》、《頌》的旋律與節奏，在有規律的動作韻律和姿態中，在有條理的隊形變換中，能去掉粗俗的舉止，去掉散漫的行為，做到步調一致，儀態端莊，成為“文質彬彬”的君子。樂舞不僅能使人格完善，而且能產生移風易俗的社會作用。樂舞訓練可以使人感受到王權的威嚴，等級的尊卑，有助於“德治”。所以，在儒家的教育科目中，“樂”(包括音樂和舞蹈)佔有十分重要的地位。

《六代舞》、《六小舞》等雅樂，不僅用在祭祀儀式中，也用在貴族諸侯的宴會上。傳世的戰國宴樂漁獵攻戰紋銅壺上，鑄造出的宴樂圖中，有精美的舞蹈場面。周朝的諸侯各國間有頻繁的外交活動。在接待外賓或會盟時，都少不了雅樂歌舞。

這些“雅樂”被統治者視為經典，稱之為“先王之樂”。因長期用於宗廟祭祀，充分體現了特殊的政治目的和宗教色彩，形式上日趨刻板與僵化，逐漸失去原有的生命活力和藝術感染力。

和雅樂相對的，是民間流行的俗樂，它是老百姓們參加的歌舞，也稱作“新樂”。

周代各國民間有著各式各樣生動活潑的歌舞。從現存的一些文獻中，可以揣摩出當年各地“俗樂”的熱鬧情景。《詩經·陳風》有《宛丘》一篇：

子之湯兮，宛丘之上。洵有情兮，而無望兮。

坎其擊鼓，宛丘之下。無冬無夏，值其鷺羽。

坎其擊缶，宛丘之道。無冬無夏，值其鷺?〔道〕。

按高亨《詩經今注》的解釋，“子之湯兮”的“湯”，就是“盪”;“無望”之“望”是“名望”、“聲望”。用現代漢語譯出，即為：

姑娘姑娘搖呀盪，

跳舞跳到宛丘上。

搖搖盪盪真有情，

可惜沒啥好名望。

丁丁冬冬敲著鼓，

宛丘下邊來跳舞。

不管冬寒和夏暑，

一年四季玩鷺羽。

丁丁冬冬把缶敲，

跳舞跳上宛丘道。

不管冬寒和夏暑，

一年四季玩鷺?。

寫的是陳國的人民敲著鼓，敲著缶，拿著鷺羽、鷺?等舞具，在宛丘上下和道途上跳舞。無論寒暑，一年四季興致都很濃。《詩經·陳風》還有一篇《東門之枌[fen墳]》，也是寫跳舞的：

東門之枌，宛丘之栩。子仲之子，婆娑其下。

榖旦於差，南方之原。不績其麻，市也婆娑。

榖旦於逝，越以鬷[zong宗]邁。視爾如荍[qiao橋]，貽我握椒。

高亨《詩經今注》說“鬷”是一種鍋。“邁”為遠行。根據高亨的解釋，譯成現代漢語，即為：

東門長著白榆，

宛丘長著柞樹。

子仲家的姑娘，

愛在樹下跳舞。

遇到好日子就溜，

南原上邊去走走。

只顧婆娑起舞，

績麻的正事全丟。

碰到好日子就躲，

出門還帶上飯鍋。

我看你真像朵錦葵，

你送我花椒一握。

寫的依然是陳國人到宛丘跳舞，男女青年在 節日 里如痴如醉尋歡的情景。陳國的都城在現在河南淮陽。宛丘位於都城南三里。至今在淮陽宛丘故地，每年三月三仍有盛大的節令歌舞集會。屆時萬民雲集，歌舞終日，盛況依稀當年。《詩經》里描寫歌舞的詩篇還有不少。經孔子整理過的《詩經》，既是歌詞，也是舞詞。《墨子·公孟》有“歌詩三百，舞詩三百”的說法。

周代不僅中原地區民間有豐富生動的舞蹈，就是生活在邊遠地區的民族，所謂“四裔”，也有豐富多採的舞蹈活動。例如，雲南開遠出土的春秋戰國時的銅鼓上，鑄有蘆笙舞、干戚舞、矛舞、羽舞等各種舞蹈生活圖像。

普天下的俗樂和雅樂，共同組成了燦爛的周朝舞蹈文化。

周代是中國樂舞蓬勃發展的時代。不僅知名的《六代舞》、《六小舞》等，以鞏固的地位使用於禮儀，而且在貴族的宴飲游樂之中還流行著具有楚國風格的《激楚》、《結風》，和服飾華美、場面壯觀的《萬舞》等著名舞蹈。河南、安徽、湖北、湖南、四川等地，出土過不少春秋戰國時代樂舞文物。如湖南長沙出土的戰國 彩繪 舞女漆奩，河南信陽出土的楚漆錦瑟樂舞圖，湖北隨縣曾侯乙墓出土的漆繪鴛鴦盒上的舞人圖等，都生動地展示了當年貴族宴樂中的舞蹈場景。

春秋戰國時期，“禮崩樂壞”。“先王之樂”漸漸失去其魅力與權威。“新樂”以勃勃生氣成了人們宣洩情感的藝術，受到社會各階層的歡迎。《樂記·魏文侯篇》記載了這樣一件有意思的事：魏文侯問子夏說：“我一本正經地觀賞古樂，可是提不起精神，唯恐會睡著。但是，一見那種被稱作‘鄭衛之聲’的新樂，卻一點也不知疲倦。請問古樂為什麼會那樣?新樂為何有這樣的效果?”魏文侯大惑不解的問題，揭示了一個重要的道理，那就是樂舞藝術只有與當代人的生活和感情聯結在一起，才能產生巨大的感染力。豐富多採的俗樂歌舞的生命力正在這里。

生動活潑的民間歌舞，和活躍於貴族生活中的專業伎樂，組成了春秋戰國時期盛極一時的“新樂”。在全社會的文化以至於政治生活中，“新樂”起著重要的作用，對後世樂舞藝術的發展也產生了不可忽視的影響。

周代聲勢浩大的樂舞鍛煉出人數眾多的專業樂舞藝人。他們被稱作倡優、女樂。有些地方成了知名的歌舞藝人之鄉。古書中常常提到“趙女鄭姬”。《史記·貨殖列傳》說：“趙女鄭姬，設形容，揳〔xie些〕鳴琴，揄〔yu俞〕長袂，躡利屣，出不遠千里，不擇老少者，奔厚富也。”是說鄭國、趙國的舞女們，為了謀生而打扮得漂漂亮亮，帶上樂器，穿上長袖舞服，踏著輕便的鞋子，不遠千里奔赴天下各地。中山國也是以歌舞藝人世代相傳而出名的。楚國舞蹈更是聲名遠播。楚王好細腰，楚國舞人舞長袖、扭細腰的舞姿，在春秋戰國時代是有代表性的，影響所及直達漢代。

據史書記載，春秋戰國時代已經涌現了一些天下聞名的舞人。如中國 歷史 上著名的美人西施，就是一位訓練有素的傑出的舞蹈家。燕昭王寵愛的兩個女子——旋娟和提嫫，也是傑出的舞蹈家。她們善於表演《縈塵》、《集羽》、《旋杯》等名舞，在鋪著四五寸厚的香屑的席上舞蹈，竟留不下足跡，可見其體態之輕盈。正是這些舞蹈藝術家，把表演性舞蹈提高到新的水平。

中國古代舞蹈史的概括

用簡明的話來說，舞蹈是一種人體動作的藝術。但是，這個人體動作，必須是經過提煉、組織和美化了的人體動作--舞蹈化了的人體動作。另外，屬於人體動作范疇的藝術也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。所以，舞蹈不同於別的人體動作藝術的主要方面是：它是以舞蹈動作為主要藝術表現手段、著重表現語言文字或其他藝術表現手段所難以表觀的人們的內在深層的精神世界--細

膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與 自然 、人與社會、人與人之間以及人自身內部的矛盾沖突，創造出可被人感知的生動的舞蹈形象，以表達舞蹈作者(舞蹈編導和舞蹈演員)的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由於人體動作不停頓地流動變化的特點，它必須在一定的空間(舞台或廣場)和一定的時間中存在;而在舞蹈活動中，一般都要有音樂的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞台上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說舞蹈是一種空間性、時間性和綜合性的動態造型藝術。

F. 舞蹈形式的舞蹈分類

根據舞蹈不同的表演形式，可分為單人舞（獨舞）、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、音樂舞蹈史詩、舞劇（芭蕾）等；根據舞蹈不同的風格特點，可分古典舞蹈、民間舞蹈、現代舞；根據塑造舞蹈形象的不同方法，可分為抒情性舞蹈、敘事性舞蹈、戲劇性舞蹈。
獨舞：
舞蹈樣式之一。意思是獨自一人表演，所以又可稱為「單人舞」。獨舞可以是一個完整的作品，如男子獨舞《希望》、《海浪》、《殘春》和女子獨舞《雀之靈沙》、《木蘭歸》等。這類獨舞內容完整，獨立成一個作品。獨舞還可以是一部舞劇或一個舞蹈作品中的領舞，如《天鵝湖》中奧吉塔、《絲路花雨》中英娘都有表達自己情感的獨舞。這類獨舞就其內容而言往往只是一個舞蹈或舞劇片斷，在形式上也往往有群舞演員陪戚瞎襯在後。這類獨舞有時並非獨自一個在舞台上，而是指某一角色有一段相對完整、不同於其他演員的表演(即用不著動作整齊劃—)。還有一類獨舞是指芭蕾雙人舞「變奏」的一部分，即在雙人合舞之後，有男、女各自獨立表演的舞段。這主要是用來展示演員高超的轉和跳躍技巧的。
三人舞：
舞蹈樣式之一。因作品由三位舞者表演而得名；但非三人表演的舞蹈部可以稱為「三人舞」。如果三位舞者始終以整齊劃一的動態表演，那隻是一個小群舞。「三人舞」大部分是具有情節性的小型舞蹈作品，是能夠組成性絕派格沖突的最小舞蹈樣式。如三人舞《金色種子》表現了姐弟倆與破壞生產的壞分子的沖突；三人舞《繩波》則表現了夫妻倆不和而孩子在夾逢中生存的情景。根據性格沖突來設計舞段和舞台構圖，三人舞的運動方式主要是非對稱的，矛盾的；使之成為一種具有特色的舞蹈樣式。
群舞：
舞蹈樣式之一。一般指3人以上表演的多人舞。從表演的性別上可分為男子群舞、女子群舞和男女大群舞；從內容構成上可分為情節性群舞和抒情性群舞。群舞可以是一個獨立的舞蹈作品，如《小溪、江河、大海》、《娜琳達》等；這類群舞以抒情性群舞居多，群舞也可以是舞劇中的一個片斷，如《小刀會》中的《弓舞》、《魚美人》中的《珊瑚舞》等。這類群舞服從於舞劇性格的塑造和情節的推進，通常為故事發生的場景描繪和群眾情態表現。群舞的一個重要表演特徵是動作整齊、風格一致。
集體舞：
通常指都市廣場，校園、廠區由人民大眾集體表演的舞蹈。區別於鄉村村民年節之際的自娛性、集體性的民俗舞蹈；也區別舞台上由多人表演的群舞。集體舞作為一種都市的大眾性舞蹈，帶有強烈的自娛性，舞步一般比較簡單，隊形變化也不復雜，是一種比較容易開展的「大家跳」，對於活躍職工、學生、市民的業余文化生活極為有益，現大多數集體舞的動作，來自我國的民俗舞蹈或西方的舞會舞蹈。
組舞：
舞蹈體裁的一種。通常是將幾個相對獨立、完整的舞蹈作品組合在一起來進行表演。組合在一起的舞蹈，有的是依據共同的主題，如《月芽五更》就是把表現黑土地上人們生息勞作這一主題的五個舞蹈組合在一起，有的是依據共同的形態，如《漢風》便是把再現漢畫像磚舞姿的幾個作品組合在一起；也有的是依據編導或演員自身的創作或表演風格為組合，前者如陳惠芬的《星星河》組舞，後者如《丁潔舞蹈晚會》的五個作品。組舞本身可以獨立表演，也可以成為舞劇中渲染氣氛、推進情勢的一種手段。如舞劇《魚美人》中，其「海底」一幕就用《水草舞》、《珊瑚舞》、《金魚舞》等一組舞蹈來渲染氣氛。
歌舞：
表演藝術的一種體裁。通常有以下幾種形式：一是表演者自歌自舞。中國戲曲和許多民間舞蹈就以這種載歌載舞的形式出現。二是舞者占據主要表演場地，歌者在場邊或幕側伴唱。如歌舞《幸福水》就是如此。三是以一歌手為核心，舞者與其一起歌舞，舞蹈處於陪襯地位，這種舞蹈又稱為「舞伴歌」。許多流行歌手的表演就是這種形式。
舞蹈合唱：
一種舞蹈表現形式。編舞者注重舞蹈與音樂的對應關系，把整個舞隊視為一支聲部配備齊全的合唱隊，借鑒合唱中齊並仔賀唱、輪唱及不同聲部混置等唱法，來編排舞蹈空間加以充分的利用，建立了「空間和聲」的觀念，美國現代舞大師肖恩在這方面取得了成就。
活報舞蹈：
舞蹈形式的一種。就其表演性質而言，類似於活報劇；但無台詞，更強調動作性。活報舞蹈是舞蹈中的「新聞快報」。強調表現事件的即時性，表現內容的真實性以及表現手段的誇張性。大多數活報舞蹈多帶有諷刺性，用極度誇張的動用和神態諷刺其表現對象。
抒情性舞蹈：
直接表現和抒發舞者感情的舞蹈。抒情舞蹈的藝術表現主要有以下幾種方式。一是反映生活中感情強烈且單純的時刻，如《豐收歌》、《笑哈哈》等就表現喜慶豐收的抒情性舞蹈。二是通過純粹的舞蹈形式美來對應某種情感的表現，比較典型的有《紅綢舞》和《花鼓舞》，二者分別通過紅綢飛舞的線條和長鼓飛擊的鼓點傳達出喜悅、豪邁的情感。三是通過模擬某種自然物來「緣物寄情」，如《海浪》和《雀之靈》，就是如此。前者通過海浪動態的模擬表現了勇往直前的精神，後者則在模擬孔雀的動態中表現了一種純潔，高尚的情操。一般說來，抒情性舞蹈在表現手法上注重寫意，舞段比較完整和流暢，群舞動作強調整齊劃一。由於抒情性舞蹈的「舞性」較強，以至有「舞蹈長於抒情，拙於敘事」的說法。
敘事性舞蹈：
亦稱情節性舞蹈。是指通過一定的事件敘述，來刻畫人物性格，揭示性格沖突和發展．從而表現某種主題的舞蹈，與舞劇相比，敘事性舞蹈所敘之事一般比較單純、簡短，人物關系也比較簡明，因而舞蹈本身的構成也比較簡短。由於舞蹈是以動作語言來敘事，所以大多數敘事性舞蹈都依據一定的文學藍本，這樣可以使觀眾更容易理解舞蹈所敘之事。在敘事性舞蹈中，要求舞蹈動作具有鮮明的性格物征，要求舞蹈不游離敘事的需要；必要時可輔以啞劇性動態和伴唱來使舞蹈情節明朗化。敘事性舞蹈與抒情性舞蹈相比，偏重於寫實；由於其內涵比抒情性舞蹈豐富，往往能產生更強烈的社會反響。

G. 芭蕾舞舞蹈術語介紹

芭蕾舞舞蹈術語介紹

芭蕾到底有哪些基本特徵呢？這里我們可以把它們簡單地歸納為開、綳、直、立、輕、准、穩、美八個字，這八個字可以說是每個芭蕾演員的基本功，在動靜結合的運動中有效地消耗多餘脂肪，使人練後身材會變得更修長，將芭蕾中天鵝般高雅、閑適的感覺帶到日常生活當中去。以下是我整理的芭蕾舞舞蹈術語介紹，歡迎參考閱讀!

人物形象

以舞蹈藝術為手段塑造的人物形象動態形象，技人體的姿態、造型，步法等稿棗動作藉助音樂、舞台美術、化妝、服飾等藝術因素產生的具有欣賞價值的視覺效果。具有可視性、流動性的審美性的特點，是舞蹈欣賞過程中被感知、認識的主要對象和體現舞蹈藝術審美價值的主體。

表情流露

根據現實生活中人的心理活動和流露表情的習慣特點，經過提煉和藝術加工，用不同的舞蹈形式加以概括並表現出的喜怒哀樂等內心情感變化。除了與動作相協調的面部表情外，有節奏的動作、姿態、手勢和造型，亦可產生富有藝術感染了的舞蹈表情。

情感動作

舞蹈藝術的基本表現手段。源於對人類情感動作和自然界各種動態事物的模仿。主要包括：

1、單一動作，即以人體某一部位為主動，其他部位靜止或隨動的動作；

2、復合動作，指人體各部位在同一時間按照一定的順序、規格作出的鍵亂拆動作；

3、動作組合。一般指以訓練舞蹈技巧為主要目的，有兩個以上單一動作或復合動作按一定順序、方向、速 度和幅度上的結合與變化組成的連續性動作滑步、屈伸、踢腿、跳躍、旋轉等等。

民間舞蹈

泛指產生並流傳於民間、受民俗文化制約，即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區、國家、民族的民間舞蹈，由於受生存環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡、性別等生理條件所限，在表演技巧和風格上有著十分明顯的差異。民間舞不乏朴實無華、形式多樣、內容豐富、形象生動等特點，歷來都是各國古典舞、宮廷舞和專業舞蹈創業不可或缺的素材來源。

社交舞蹈

亦稱舞會舞（ballroom dance）泛指歐洲文藝復興以來流行於宮廷舞會和近代流行於各種社交場所的舞蹈。名稱和所用舞曲，以及基本舞步、隊形、風格和舞蹈表演順序多為因循義大利、英國、法國、德國、西班牙等國民間舞蹈的特點。

布朗特、小陪納步舞、加沃特、波洛奈茲、連德勒、波爾卡、馬祖卡、加洛普、華爾茲曾先後風靡過歐洲各國宮廷。法國大革命以後，宮廷舞會的形式已遠遠不能滿足社會各階層交往的需要，大眾化的公共舞廳在歐洲大陸應運而生，並逐漸取代宮廷舞會成為社交活動中的主要場所。舞步簡單易學，形式自由，便於即興發揮和宣洩情感的.舞蹈在公共舞廳備受青睞，社交舞因而很快融入了平民階層的文化生活。

芭蕾舞蹈

芭蕾舞法語音譯。特指有一定動作規范、技巧、和審美要求的歐洲古典形式；或泛指以人體動作、姿態表現戲劇內容推動情節發展，以及表現一定的情緒、意境、心理狀態和行為的舞蹈表現形式。前者有時譯作「舞劇」。ballet一詞源於古代拉丁語 ballo，原意為當眾跳一定樣式的舞蹈，並無劇場演出的含義。芭蕾作為舞台藝術形式，始見於文藝復興時期義大利宮廷盛大的宴飲娛樂活動之中。

後來由佛羅倫薩公主——美第奇的凱瑟琳將這一舞蹈形式帶入了法國宮廷.1581年，法國宮廷表演的第一部芭蕾《王後的喜劇芭蕾》在歐洲引起極大反響，各國宮廷紛紛效仿，並把芭蕾視為宮廷娛樂的典範，1661年法國國王路易十四在巴黎創建了皇家舞蹈學院之後，又於1669年授權在巴黎成立了歌劇院，從此結束了「宮廷芭蕾」的黃金時代。芭蕾進入劇場之後，先後經歷了「喜劇芭蕾」和「歌唱芭蕾」階段。18世紀中葉，「情節舞」及相關的理論日趨完善，芭蕾才徹底改變了依附於戲劇和歌劇，僅僅在幕間表演插舞的地位，發展為用舞蹈和音樂推動劇情發展，具有嚴肅社會意義的劇場藝術形式。

19世紀初是芭蕾發展史的又一個黃金時代，在內容與題材、技巧與表演及演出形式等方面均有重大突破。腳尖舞技巧逐漸成為女演員的主要表演手段，並積累了一套系統、科學的訓練方法。受浪漫主義文化思潮影響，歐洲各國芭蕾的發展更加註重民族精神和氣質的表現，形成了義大利學派、法國學派、俄羅斯學派和丹麥學派等不同的風格的芭蕾學派。20世紀以來，俄羅斯取代義大利和法國成為傳統芭蕾發展的中心。而在歐美各國的舞台上，不同風格和不同流派的現代芭蕾逐漸顯露出蓬勃的發展勢頭，從而為芭蕾藝術的發展注入了新的活力。

情節舞蹈

芭蕾術語。原意指結構形勢相對穩定，並與劇情發展有直接聯系的舞蹈。浪漫主義時期，情節舞的基本結構形勢是：「出場」、慢板雙人舞、男女獨舞和全體演員參加的的終場群舞。《雷蒙達》《天鵝湖》《睡美人》《舞姬》中的大型雙人舞和《愛斯梅拉達》中的舞會場面都是比較典型的情節舞。20世紀以來，情節舞作為與娛樂性舞蹈相對立的概念，泛指一切表達人物心理情緒變化、推動劇情發展的舞蹈。

舞蹈劇作

（dance-drama）以舞蹈為主要表現手段，並綜合音樂、美術、戲劇、文學等藝術形式，表現特定的戲劇內容、意境、人物形象、情緒、心理狀態和行為，以及推動情節發展的舞台表演藝術。因劇情需要或時代風貌、人物形象不同，舞劇可選用或綜合運用古典舞、民間舞、性格舞、現代舞、宮廷舞、或舞會舞等表演形式，並有編排有序的獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞等舞蹈樣式組成。中國舞劇歷史悠久，發源於奴隸社會的宮廷樂舞。歐洲舞劇與「芭蕾舞劇」在概念上沒有明確的界說。

集體舞蹈

（group dance）舞蹈樣式之一。泛指源自民間舞蹈「集體舞」的舞台表演形式，即三人以上、人數不等的多人舞。群舞的畫面、構圖多變，要求表演者動作整齊，風格統一，配合默契，因而具有豐富的藝術表現力。

（1）有獨立的內容和主題，情節完整的舞蹈作品。中國舞蹈《摸螺》《草原女民兵》《葡萄架下》，俄羅斯《小白樺樹》，朝鮮舞蹈《在泉邊》《摘蘋果的時候》，美國現代舞《意象》等均為群舞的成功之作。

（2）在大型舞作品當中，有時因畫面、構圖的需要，或為突出主要人物形象和強化戲劇效果，群舞中常常穿插一些獨舞，雙人舞、三人舞的段落，如《仙女們》《天鵝湖》等芭蕾場面中的獨舞和雙人舞。

（3）舞劇和大型舞蹈中為烘托全局氣氛而編排的群舞，如中國舞劇《紅色娘子軍》中的「女戰士舞」、「斗笠舞」，俄羅斯芭蕾《天鵝湖》中的天鵝舞等等。

拓展知識：芭蕾專業術語有哪些？

芭蕾舞專業術語包括Battement（腿部動作的總稱）、Battement ten（擦地）、Demi plie（半蹲）、Grand plie（大蹲）、Battement ten jete（小踢腿）、Rond de jembe（用腿畫圈）等等。

優美、高雅的芭蕾舞蹈，八個字即可代表特點，這八個字就是開、綳、直、立、輕、准、穩、美，芭蕾的主力腿和動力腿的膝蓋伸直，後背的垂直，換句話說就是把全身肌肉拉長，使芭蕾的舞姿達到舒展，長線條完美的視覺造型。還有一種芭蕾是直線藝術，在舞台中的運動路線多呈直線形，這也與西方國家的思維方式一致。

跳芭蕾注意事項

對於跳舞的人來說，腳部皮膚的磨破和水泡很正常，平時做好腳部的清潔工作，防止細菌感染。跳芭蕾舞的人由於經常需要腳尖內側滑著地面走，大腳趾內側得指甲很容易磨劈，如果這種狀況比較嚴重時，在每次跳舞前用創可貼將大腳趾指甲內側貼上，減少和地面的直接摩擦，並且做好清潔。

綳腳是芭蕾舞最基本的形態，同時加上重心和位移，腳背很容易抽筋或者拉傷，如果感覺不適，就地做一下腳部按摩，雙手壓按腳背和腳底，在感覺不舒服的位置多按壓幾次。

;