月笑紗女裝品牌故事

1. 服裝設計主題名稱大全

第一系列：男裝 主題：簡潔

本系列來源於 弘揚中華民族服飾文化，引導青年時尚潮流發展，倡導傳統文化與現代時尚的融合，喁藝術來源於生活與生活情調相結合，體現年輕的時尚。。。。。。

第二系列：男裝 主題：無彩印象

灰色軌跡蘊籍了深度，厚度，兼收並畜，游刃於色彩與比例之間。華貴2的織物交織在一起，前衛的解構主義與傳統的結合，彌漫著數逆的先鋒精神，演義著現代男性的時尚魅力。

第三系列：男裝 主題：真我年代

就做我自己，生活沒有什麼不可以，不斷挖掘自己，留下的是足跡，帶走的四經歷。

本系列加入了明克。媳皮元素，卻演繹時尚，經典，舒適的生活主題，採用皮，柳丁，針織，以及卡其面料。釋放身體。釋放個性做真我自己。

第四系列：男裝 主題：men時代

男權社會的文明與暴力，用精密而復雜的結構體現後工業時代的嚴謹與機械文明的進步，鋼鐵般的質地，凶器般類結肢動物的肆擄構成方式，象徵科學被暴力綁架對立而又統一的表現了科學文明與人類獸性的沖突與妥協，黑與白，善與惡，戰爭與和平是人類永恆的主題。

第五系列：男裝 主題：袋行天下

本系列的靈感來源與袋，男裝不局限與正袋那種形式，它可以通過袋子的不同變化，來展現80後男子的不同風格。

第六系列： 男裝 主題：祥雲風暴

讓設計回歸中國，體現中國的風味，又不失時尚之氣在面料上繪制中國傳統詳雲圖案，對面料進行分割組合，輯明線等組合服裝，彰顯男性陽剛之氣。

第七系列：男裝 主題：forever y

簡約而非簡單。想像一下最基本的廓形和通過出其不意的結構處理內斂而低調的廓形更加顯現出肩部造型的強壯，具有80年代感的長褲套裝是最具趨勢性的回歸，當太陽從水平線上升起，夜晚與白晝交替，生生不息，彌漫在空氣中，重新偽裝而成的極簡主義。

工藝說明；灰色調成為主流，始終遊走在黑，白，灰的自由，沉重，出境狀態中。尋覓精心搭配的程試化主題。不同面料的組合使連體的它看上去恰恰不那麼『連體』

第八系列：童裝 主題：炫動star

本系列服裝主要是口袋的設計和運用。袖子設計的表現為口袋的設計形式，褲管也運用口袋的形式設計，運用鑲拼法，注重細節設計，功能設計，個性化表現，體現了舒適，大方，簡單，運動的效果。

設計理念；本系列童裝設計靈感來源於中國奧運會，充滿活力，色彩運用於『豆』田園色調，增添了童年的那份活躍。設計的簡約性，演繹了一個繽紛的兒童世界。

第九系列：童裝 主題：跳躍08

本系列靈感來源於2008年中國面臨的挑戰和考驗。08年對中國來說，充滿了嚴重的考驗，作為21世紀的兒童，我們要更加堅強和獨立，讓自己的夢想隨著時代的進步，隨著不斷的世界不斷的飛躍，讓自己的希望隨著堅定的步伐，隨著心靈的寄託不斷的堅強。本系列是酒紅色和白色組合，白色代表純潔透明，而酒紅色更突出了堅強與穩定。搭配銀色佩飾，更符合小孩子天真活潑的性格，在衣服上採用分割，鑲邊層次等手法，款式上有圓領，方領和荷葉邊等變化更加突出小孩子的可愛。

第十系列：童裝 主題：瓜瓜和蟲蟲

靈感來源與大自然的奇妙世界，那可愛的小動物，小植物，小瓜瓜呀，小蟲蟲呀，是我要表達的主題。在面料上的用填充物[珍珠棉]表達到膨脹的效果！

第十一系列：童裝 主題：未來之星

本系列主體；未來之星。本系列靈感來源於童裝的夢想，經過年輕幼年的童裝他們面帶燦爛的笑臉心裡充滿了堅強和對未來的希望。當四川，512發生後，他們從來沒有放棄心中的夢想，而是看見可希望，走到了堅強。這種堅強是來自於祖國的力量，我把這童年的夢想送給災區的美國遇難的孩子們，告訴他們一定要堅強。

第十二系列：童裝 主題：珍珍的夥伴

321我們這就出發！踏著愉悅的音符嗅著晨露的芳香看準目標我們該起航了，18歲已不在遙遠，離開五彩繽紛的孩童世界，我們期望長大，冰冰的藍，寧靜卻閃爍的黑，大大的紅，亮晶晶的白，零星的金色吸引了我們，帶著她們出發。自由自在飛向天空觸摸雲朵，聆聽鳥兒的歌聲，領略時尚的風采。

本系列作品運用簡單的色彩款式表現少年純潔活潑青春快樂等個性，整體服飾搭配及裝飾手法也不乏時尚感

第十三系列：童裝 主題：框架

7-8歲學齡期兒童，不管是在學校，還是在家，都有老師及父母為他們所設計的框框架架，使他們的言行及舉止受到無形的約束，生活中的他們雖然活潑可愛，卻活在條條框框里，作品實物主要以大型人物圖形

第十四系列： 童裝 主題：黑白隨意

天真，活潑，開朗是孩子們得天性，他們個性隨意，想像奇特，而本系列服裝運用黑白為主色調，款式活潑，但又不缺乏時尚

第十五系列： 運動裝 主題：視覺沖擊

本系列靈感來自於賽車，採用賽車上的方格圖案與運動服裝相結合。即=既動感有富有變化性，色彩採用大面積跳色，給予色彩沖擊較強，運用條紋的旋轉及標簽更顯節奏感跳躍性，視覺感較強，更富有年輕化的特點與運動服裝即統一又變化。

第十六系列： 運動裝 主題：玩轉運動

生命在於運動，本系列靈感真實的來源於運動，偶爾駐足籃球場的所見所感及親身來源。。。

第十七系列： 休閑裝 主題：進行時

關愛地球的行動，我們將一直進行著，而其中體現得貼進自然，回歸自然得情懷，也將一直進行。本系列服裝主要採用天然纖維亞麻材料，以及融入了相關得時尚元素，表現出當今青年男女追求健康時尚得生活態度，將休閑時尚得風格進行到底。2008，真得將更精彩。

第十八系列： 休閑裝 主題：炫

從高層建築下往下看，彷彿所有的建築都在晃動，又彷彿看到華麗的服裝。。。。。

第十九系列： 休閑裝 主題：炫動?舞者

火熱的青春，一如舞者腳下得節拍，炫出動感氣球。本系列運用無彩色與有彩色得對比和調和，形成節奏的美感，從結構分析採用大量的分割，面料對其再創形成不同機理及服裝內外搭配，形成豐富的層次感，工藝採用精工男裝的做法包邊裝里料做細節。

第二十系列： 休閑裝 主題：gary space

2008是國際地球年，通過大氣污染把那曾經是服裝素裹的雪花，傳遞到了南方這個溫暖的國度，雪上加霜的是地球的微微咳嗽，摧殘了汶川這朵美麗的花朵，留下了人們悲傷的記憶，造就啦2008這個灰色的歲月，80，90的年輕人更加具備活力的象徵。讓他們攜手創造一個美麗的多姿多彩的地球，讓地球「真的，更精彩」。

第二十一系列：休閑裝 主題：主宰

飛揚的青春，年輕的生命。冬日裡，陽光依舊燦爛。不畏嚴寒，去郊遊、去奔跑，這個星球，要由我們來主宰。讓地球旋轉起來！

第二十二系列：針織裝 主題：蝴蝶紛飛 作者：06服設27班 姚祖清

莊周化蝶的故事猶如南柯一夢，物我相混，異想天開恍若隔江千里，脈脈情懷卻近在咫尺款款走來。想像春雨午後的田野，自己將化為一隻粉色的蝴蝶與蜜蜂作伴翩翩起舞向花蜜愈加豐盛的地方飛去----飛去----

第二十三系列：針織裝 主題：穿梭

紛繁忙碌的都市生活正使人們感到厭倦，悠閑自在，回歸自然，成為都市人更加嚮往的生活方式。以都市休閑簡約而不簡單的設計理念帶來隨意灑脫的著裝體驗。使人輕輕鬆鬆遊走於城市之中

第二十四系列：羽絨裝 主題：遨遊

我夢想著有天我會遨遊太空，和星星成為好朋友，告訴並邀請他：在那雄雞般的神州大地上，將有場奧運盛典，靈感來自這童話的夢，純白的顏色讓我們進入夢的時尚，米色的針織與其精妙的分割產生運動的美感，帽子，包等配飾的點綴突出女性的優雅。休閑，運動，時尚優雅就是我的風格。

第二十五系列：羽絨裝 主題：聖潔

我為誰佇立在11月的思維里，為誰雀躍，為誰迷醉，終於我明白，雪花已承擔不了過多的沉默，終於血流如注。傾向東方，留給我們那潔白的旋律。心在風中舞蹈，小小的手指，抓住了那朵唯一的旋律。

第二十六系列：羽絨裝 主題：夢?未央

夢是每一個女孩都能擁有的一筆財富與現實，相比每個人心中都留有一份遐想的夢幻，將其付諸於羽絨服裝上，使得寒冷的冬天不再單調無味，更具青春氣息。系列設計主要以運動休閑為主，與奧運銜接。另在面料上有所創新，採用柔軟輕薄的面料使其穿著更加舒適保暖，讓冬天不再寒冷。

第二十七系列：羽絨裝 主題：dream o

都市中的新貴不再拘泥與傳統的服裝約束，08年的時尚界民族與運動風

是最強勁的勢頭，我試圖把不同類別的元素引入在一起分別採用龍與鳳的吉祥刺綉

`中國的圍棋勝利方式`麻袋的粗糙質感鏤空特性來體現新女性的一種獨特品味。

第二十八系列：羽絨裝 主題：時代先鋒： 作者：06服工3班 吳夢玲

本系列作品名稱為「時代先鋒」，靈感來源於生活，生活中的一點一滴都與我們同在，在享受不同的感受，本系列作品為穿著者設計了5套，每系列都有不同的感覺。

款式主要以線跡分割為主，愬造不同的結構，面料主要以專業羽絨面料和羅紋布為主。以羽絨來填充，愬造出泡泡的感覺，整體穿著體現出了穿著者在冬天也能成為時尚的主題，更能體現出穿著者的典雅與高貴，更為奧運喝彩。

第二十九系列：女裝 主題：素?味?衣

繁華的都市，來往的人群，總被那五顏六色所包裹著，纏繞著。此刻，

這平日里並不惹眼的素類色彩與時尚個性的衣身結構變化相溶合。從而，低調而

不失氣質，淳樸且典藏優雅。時尚而不顯庸俗，個性且飽含大放。。。。。。

第三十系列： 女裝 主題：獲得 作者：06國設5班 周炎樂

跟隨著時尚的腳步，我們獲得了另一張知性的臉，將時尚的的風向標延續

展現。。。。。本系列服裝利用立體口袋的結構來構造服裝的輪廓，誇張的手法使其更

顯立體感與空間感。

第三十一系列：女裝 主題：夜會美

華麗但不鋪張的裝扮，讓細節點綴成為奢華的出口，本系列服裝用最經典的款式和剪裁，絲綢等不同面料的運用加以面料的二次再造，還有中國的刺綉，珍綉的運用襯托出女性優雅的氣質。她不張揚而富有格調，那感覺就像靜靜地聆聽蘇格蘭風笛，清清遠遠而又沁人心脾。那迷人的魅力，即使在夜幕下，也引人浮想聯翩。

第三十二系列：女裝 主題：蓮?淤泥

本系列以紫色和墨綠色為主打色，加上款式的獨特設計，創意與知性的完美結合，極致的展現了女人的柔美，自信和獨一無二的健康形象。

第三十三系列：女裝 主題：知性女人

知性是一種境界,是女性綜合才能在社會生活的自然顯象.

知性女人，就像一句廣告語：有內涵，有主張，有靈性，而且「智勇雙全」。

她們在舉手投足和一顰一笑中，都能體味到知性的一面.。

簡潔大方的著裝形象可以讓她們變得個性漂亮，優雅穩重.

第三十四系列：女裝 主題：隨意

快節奏的城市化生活將人們在不知不覺中引進了一種無奈的盲從，於是人們開始知道想要追隨什麼。本系列以無彩色系的灰色為主色調，白色綉花張顯了優雅之風，詮釋了人們對高貴與尚雅的追求。

第三十五系列：女裝 主題：迷失香 作者：06服設3班 劉麒

遺落在風塵的藍色憂傷，因夜的空乏再次散發幽香。動容了女人的嫵媚，風的

垂青。月夜中翻飛的蝴蝶，如同女人的心緒，含蓄與紛飛盪漾，它成了我的靈感

來源。

第三十六系列：婚紗禮服 主題：綻放?姝女

緩慢音符跳動著禮堂里那對新人正向上天宣誓著對彼此的愛和承諾，接受著眾人的祝福，臉上是幸福的笑，這一幕是每個女孩都嚮往的在這一刻盡情的綻放著自己的美麗。這幾款婚紗採用了收緊的腰身和不規則的細褶可以讓新娘看起來優雅，嬌美，再加上花朵和一些釘珠裝飾，盡顯綻放的璀璨耀眼。

第三十七系列：婚紗禮服 主題：天使的嫁衣 作者：06服設30班 莫麗華

靈感來源於關於天使的傳說，傳說中的天使是在聖潔而動人的穿著天使嫁衣的新娘宛如一個在雲中漫步的天使向我們款款而來，當婚禮進行曲響起時，我們看到了人間最美麗的天使。

第三十八系列：婚紗禮服 主題：葉子

當音樂響起,那似曾相識的故事,把你我帶回遙遠的從前一切的一切直到你為我穿上嫁衣我便成了絢麗的花朵.

本系列婚紗設計靈感正是來源於新娘與婚紗的微妙關系,採用經典大氣的輪廓.命名為"葉子"意在塑造一種以認為本的理念!女孩成為新娘的那一刻正像花兒綻放的瞬間,每朵花兒的綻放都是在葉子的襯托下完成她美好而神聖的蛻變.長長的裙擺,高貴的頭紗,閃閃的鑽石每一個細節之處都體現了對愛情長久與堅韌的詮釋!

第三十九系列：婚紗禮服 主題：光

愛一朵花就陪它綻放，愛一個人就別怕受傷，你曾經給我一百個希望，承諾不讓我失望，此刻，我眼裡閃著幸福的淚光，不再為明天而恐慌，因為有你，讓我綻放光芒。。。。

第四十系列： 婚紗禮服 主題：莫卡的花園

我悉心呵護的公主，今天將步入殿堂，玫瑰襯托你粉嫩笑臉，開啟浪漫扉章。。。。本系列以浪漫花朵為寄託，立體切片，滾邊重疊等工藝技法，加以大量的羽毛，釘珠鑲鑽等配飾裝飾，傳達出婚紗的浪漫，純潔氛圍，洋溢在莫卡花園中。。。。。
相關閱讀：

2. 跪求！國際知名的以民族元素{包含國外民族元素}為主導的服裝設計師 ！！！！！！！！！！

國內：楊潔：義大利國際男裝品牌 POKPOKER 主設計師，2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝北京服裝學院 男裝設計主講紅都品牌 設計顧問2010年起攜手凱迪拉克跨界設計合作年作為主創設計師設計了2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝作品《盛衣》勝出赴巴黎參加WSN展覽參與設計「60周年國慶」方案服裝設計代表中國軍威的「八一飛行表演隊」飛行員服裝參與設計義大利著名品牌「LA PERLA」女裝系列；泳裝系列；童裝系列同期參與設計義大利著名流行趨勢《A+A》男裝系列POKPOKER致力於打造中國自己的，國際化高端新銳男裝設計師品牌。品牌文化根源於全世人人皆知的POKER(撲克)，將撲克豐富多樣而樂趣橫身的識別性符號巧妙的運用到產品設計中，為28—38歲的各行業領軍的時尚知性男青年提供高水準設計感且高品質的男裝，與國際豪華汽車品牌凱迪拉克攜手「以設計拒絕平庸」的跨界合作，更是凸顯了POKPOKER提倡設計的價值與品位。POKPOKER除了一如既往的把撲克元素符號貫穿整個品牌的設計之外，在三個系列中分別將抽象繪畫、蒙德里安色塊、及解構主義建築構造在遵循文藝復興時期的雕塑美學並輔以趣味性的細節設計、巧妙的融入到年輕時尚且高品質的POKPOKER男裝中，重新定義當下的男裝審美。讓每位身著POKPOKER男裝的消費者都別具一格，在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監)走出與企業、品牌相結合之路劉洋說：「我出道時就以時尚、前衛定位，事實上，很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺，我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱，我追求的是通過自己的設計體現一種美感，能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想，所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力，只是目前我更喜歡做市場的東西。」郭培中國高級訂制的極致北京玫瑰坊時裝有限公司董事長，國內高級定制服裝設計師，申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇，以及貼身的剪裁，郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧，變與不變的時間螺旋，闡述著玄妙的服裝哲學。郭蓓說：「高級訂制是不斷地追求質的過程，我們在一件衣服上花費的工時也越來越高，以前一件衣服花費30個小時的工時，現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在，面料好、版型好，客人穿起來漂亮，對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制，從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的，是一層層撥開看到的。」郭培設計的每一件衣服，製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠，豐富多彩的手工綉花，裝飾精巧的配飾，若隱若現的雪紡，縹緲浪漫的流蘇，都是她表現女性美麗的武器。設計風:要的就是格調「如果一件衣服沒有格調，就像一個人沒有格調一樣，就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服，消逝的生命時間都融化在這件服裝里，它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條，她這樣去做，慢慢形成了自己高級定製的客戶群，而且客戶回頭率幾乎百分百。自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師，設計風格早已自然而然形成，她不會刻意去追求另類，而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化，很細膩，追求工藝的完美。羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監)第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱，此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事，通過國際化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主，面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝，突出了不同肌理的碰撞與融合，創造出美輪美奐的效果，用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。堅持唯美風格的勝利2006中國時尚大獎頒獎典禮上，羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。舞台上的羅崢，優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮，其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦，羅崢深有體會，但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的，她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過，無論生活有多難、多苦，我們都要在重壓下優雅前行。中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年，她憑一場取名「炫舞」的時裝秀，奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品，得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。設計風:傳統也可以現代她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格，作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中，羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為，在當今審美越來越西化的今天，過於強調傳統的元素，會被看成落伍。所以，她一直堅持，將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。張肇達中國時裝設計界的領軍人物，中國服裝設計師協會副主席，中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》設計風:民族情結從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」，到「紫禁城」以及「江南」，張肇達的設計靈感，始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來，他的創作顯得很輕松，他說:「有12件不是我做的，而是神做的。」說完大笑，絕無抬高自己的意思，而是感嘆自然的偉大。馬艷麗11月25日出生於河南，身高179公分，1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師，她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後，已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會，輿論評價很高 。馬艷麗的高級定製走的是高端路線。馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧，在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。馬艷麗高級定製時裝設計風:人衣合一「高級定製固然追求與眾不同，但其本質還是穿在人身上，所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發，漂亮的不一定合適，只有又合適又漂亮的，才是適合自己的。」祁剛1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團，以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年，他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場，掀起一陣中國時尚風潮。2006年，祁剛成立創意工作室。2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》設計風:面料再造「原創是賦予面料生命力的最有效途徑！」祁剛說道，「面料，這個在服裝設計中成為載體的物品，關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里，而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新，它帶給設計師無與倫比的快樂，並且是這個世界的惟一。」陸坤陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色，他不願意照搬其他國際知名設計師的作品，而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格，那將是一種全新的生動的形式，既融合了現代中國的風韻，影響和創造力，也把這些元素和古典的設計元素適當結合，給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。新一代獨立設計師，自2002年成立個人工作室後，獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。設計風:成熟的年輕「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性，她們有品味、眼光和消費能力，是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美，是她們的榜樣。」吉承吉承是一個有著細致性靈的小女人，她稱「設計」是做衣服，她說，我做的禮服一定是白色，還要有中國的元素。「做」出來的衣服，像一大朵寫意的荷花，裙擺是長長的漂亮的荷葉邊，風吹起來的時候，它們都可以演繹輕舞飛揚，「它們能神奇的錯落有致，層層疊疊，設計的靈感就是來自花瓣」。它無疑是極簡的，但是又有著那樣繁復的細部，而吉承無疑是有著細膩的感情，才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂，內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。吉承說衣服的靈魂其實是人，再華美的袍也美不過新娘吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師，是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目，並已進駐外灘18號。這一系列的設計靈感來自美麗的風箏，通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師，是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目，並已進駐外灘18號。設計風:中國式性感西式的剪裁配上東方靈感，混合出一種幽默和靈動，這就是吉承的設計，帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國，譬如用線條、滾邊來製造圖案；用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外，但她卻始終認為她的設計更適合中國人。計文波(利郎(中國)有限公司設計總監)中國男裝設計第一人11月22日，中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天，利郎(中國)有限公司在北京宣布，明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。設計靈感：計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑，秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿，更將中國文化元素的精髓極至融合，也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監)新銳設計的高度王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一，今年不僅在北京作秀，而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。王一揚說：「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態，能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG，我希望它更成熟、更完整，並能形成自我更新的能力。」房瑩(房瑩設計工作室設計總監)

3. 我需要一些好聽四字成語，可以用來作為女裝名字的~例如：秋水伊人 花開彼岸 這些好聽的~

伊人紅妝，清水芙蓉，雲想霓裳，紅艷凝香，梨花帶雨

4. 描寫古代女子女扮男裝的句子

1. 只見遠處行來一翩翩公子，分明是青衫摺扇，可卻步履輕盈，體態婀娜，體帶馨香，吐氣如蘭。就連女子都自愧不如。

2. 鬢珠作襯，乃具雙目如星復作月，脂窗粉塌能鑒人。略有妖意，未見媚態，嫵然一段風姿，談笑間，唯少世間禮態。

3. 斷絕代風華無處覓，唯纖風投影落如塵。眉心天生攜來的花痣，傲似冬寒的獨梅。

4. 那女孩有一雙晶亮的眸子，明凈清澈，燦若繁星，不知她想到了什麼，對著自己興奮的一笑，眼睛彎的像月牙兒一樣，彷彿那靈韻也溢了出來。一顰一笑之間，高貴的神色自然流露，讓人不得不驚嘆於她清雅靈秀的光芒。

5. 見喬津亭白衣潔凈，如瓊枝一樹，栽種在青山綠水之間，盡得天地之精華；又似昆侖美玉，落於東南一隅，散發著淡淡華彩，不由一呆。

6. 她紅衣罩體，修長的玉頸下，一片酥胸如凝脂白玉，半遮半掩，素腰一束，竟不盈一握，一雙頎長水潤勻稱的秀腿裸露著，就連秀美的蓮足也在無聲地妖嬈著，發出誘人的邀請。這女子的裝束無疑是極其艷冶的，但這艷冶與她的神態相比，似乎遜色了許多。

7. 她的大眼睛含笑含俏含妖，水遮霧繞地，媚意盪漾，小巧的嘴角微微翹起，紅唇微張，欲引人一親豐澤，這是一個從骨子裡散發著妖媚的女人，她似乎無時無刻都在引誘著男人，牽動著男人的神經。

8. 只見他一張鵝蛋粉臉，長方形大眼睛顧盼有神，粉面紅唇，身量亦十分嬌小，上身一件玫瑰紫緞子水紅錦襖，綉了繁密的花紋，衣襟上皆鑲真珠翠領。

9. 外罩金邊琵琶襟外襖，系一條粉霞錦綬藕絲緞裙，整個人恰如一枝笑迎春風的艷艷碧桃，十分嬌艷。迎春髻上一支金絲八寶攢珠釵閃耀奪目，另點綴珠翠無數，一團珠光寶氣。

10. 馬春花:這少女十八九歲年紀,一張圓圓的鵝蛋臉,眼珠子黑漆漆的,兩頰暈紅,周身透著一股青春活潑的氣息.

11. 南蘭:約莫二十二三歲,膚光勝雪,眉目如畫,竟是一個絕色麗人。

12. 那小姐相貌嬌美,膚色白膩,別說北地罕有如此佳麗,即令江南也極為少有.她身穿一件蔥綠織錦的皮襖,顏色甚是鮮艷,但在她容光映照之下,再燦爛的錦緞也已顯得黯然無色。

13. 穿紫衣,身材苗條,正是途中所遇那個騎白馬的女子.只見她一張瓜子臉,雙眉修長,膚色雖然微黑,卻掩不了姿形秀麗,容光照人。

14. 只見離大路數十丈處有個大花圃,一個身穿青布衫子的村女彎著腰在整理花草.她除了一雙眼睛外,容貌卻是平平,肌膚枯黃,臉有菜色,似乎終年吃不飽飯似的,頭發也是又黃又稀,雙肩如削,身材瘦小,顯是窮村貧女,自幼便少了滋養.她相貌似乎已有十六七歲,身形卻如是個十四五歲的幼女。

15. 這少女容貌秀麗之極,當真如明珠生暈,美玉瑩光,眉目間隱然有一股書卷的清氣。

5. 這件衣服啥牌子 啥名字 跪求啊 親們

不要以為貼得多哥就信了~ 這衣服萬一是私人定製的呢？ 或者自己DIY的~~？？ 反正我表示不知道，不過我喜歡這衣服·

6. 古代女裝及對面貌的描寫

她烏黑如泉的長發在雪白的指間滑動，一絡絡的盤成發髻，玉釵鬆鬆簪起，再插上一枝金步搖，長長的珠飾顫顫垂下，在鬢間搖曳，眉不描而黛，膚無需敷粉便白膩如脂，唇絳一抿，嫣如丹果，珊瑚鏈與紅玉鐲在腕間比劃著，最後緋紅的珠鏈戴上皓腕，白的如雪，紅的如火，懾人目的鮮艷，絳紅的羅裙著身，翠色的絲帶腰間一系，頓顯那裊娜的身段，鏡前徘徊，萬種風情盡生。

只見她長發挽起，梳成流雲髻，再戴水澹生煙冠，中嵌以一朵海棠珠花，兩旁垂下長長紫玉瓔珞至肩膀，額際依然墜著那彎玉月，耳掛蒼山碧玉墜，身著一襲金紅色綉以鳳舞九天之朝服，腰束九孔玲瓏玉帶，玉帶腰之兩側再垂下細細的珍珠流蘇，兩臂挽雲青欲雨帶，帶長一丈，與長長裙擺拖延身後，於富貴華麗中平添一份飄逸！

只見一個身著淡綠長裙、孔雀綠翎裘的美貌女子，一手輕搭在一位輕青公公的手上，美麗的大眼睛四周打量著。頭上低低挽著個墮馬髻，又留出兩綹頭發嬌媚地垂在臉頰兩側。挽得鬆散的發髻上插著個鎏金穿花戲珠步搖，旁側垂著一串蜜蠟。行動之間直裊裊婷婷，顯得嬌媚風流而不失端莊。四名宮女緊隨其後，分作兩邊，各擎著八角宮燈停留在屋外。

便拿起梳子給我挽了個簡單的飛月髻，雙耳邊都垂著一縷青絲，身後也披著一頭的青絲，只有頭頂上頭的青絲，斜斜的挽起，像是一輪彎月般，很是特別，婉兒又拿起案幾上的那隻同色配著衫子送過來的，緋紅鈿花宮紗絹花，小心的幫我插在發間，都整理好後，看著我嘖嘖出聲。

我拿起那套衫子一件件穿了起來，緋紅的宮錦鈿花彩蝶錦衣上衫，配著同色的緋紅百摺羅裙，外面罩著一層嫣紅的薄絲蠶錦細紋羅紗，那領口處和腰帶上，綉著幾粒晶瑩的北海珍珠，雪白的珠子一粒粒點綴在大紅的錦緞上，顯得很是驚艷。那鞋子是軟底的嫣紅細羅宮紗錦緞緞面，上面綉著一雙翩翩起舞的彩蝶，那雙彩蝶是用了五彩鑲金的金色絲線，綉工很是精巧，看起來栩栩如生。

只見一個身穿鏤空淡紫輕絲鴛鴦錦月牙裙，絳紅色百蝶戲花羅裙，腳穿一雙明艷艷的粉紅綉鞋，梳著飛月髻，頭插亮晃晃孔雀釵的女子，笑盈盈的走過來。

紫軒笑吟吟的看向我，彷彿其他人都像透明的一般，她今日穿了一件雙蝶戲花的淡粉外衫，綉著細碎梅花的桃花色錦緞交領，下面穿著一件嫣紅的百折細絹絲玲瓏羅裙，腰間束著一根雪白的織錦攢珠緞帶，頭發鬆散的挽起，發間斜斜的插著一根寶藍吐翠孔雀吊釵，細密珍珠的流蘇隨著她的步子，輕輕的搖晃著，彷彿畫上畫的仙女般，盈盈含笑。

依舊輕紗蒙面，我上身著一件澹澹色薄羅短衫，衣襟兩側有束帶鬆鬆地在胸前打了個結，餘下雙帶隨意垂下，迎風而舞。我的發線則挽成三轉小盤鬢，微向右傾，上面插著一支鏤空雕花水晶釵，鬢下飾兩多薔薇，鬢邊兩縷散發似不經意垂下，薄如蟬翼。

一個如神仙般美麗但不妖嬈，紅唇小嘴，羊脂般柔嫩的肌膚的女人，眸里閃著珠光。身穿紫色的短衣，下面配同系的百褶裙，外罩白色綉紫花半綉長衣，頭梳朝天髻，帶著珠翠慶雲冠，插著粉色牡丹，國色天相，相得益彰。

我身上的黃色煙羅紗用五色金絲線綉著朝陽拜月飛騰的五彩鳳凰，下束黃色團蝶百花煙霧鳳尾裙，手挽黃色綉羅紗。風髻霧鬢斜插一字排開龍鳳簪，後別一朵露水的玫瑰。顯的風姿綽綽，腰身裊裊娜娜。

煙蔥綠的薄煙紗小襖，碎花翠紗露水百合裙，頭發蓬鬆如霧還別了一朵小黃花，淡掃蛾眉薄粉敷面，小臉潤澤艷麗。

黃色綉著鳳凰的碧霞羅，逶迤拖地粉紅煙紗裙，手挽屺羅翠軟紗，風髻霧鬢斜插一朵牡丹花還真有點：黛眉開嬌橫遠岫，綠鬢淳濃染春煙的味道。

我轉頭是一個身穿綠色綉著白色牡丹抹胸，腰系綠煙水百花裙，手挽薄霧紫色拖地煙紗，風鬟霧鬢，發中別著水玉蘭花簪子。眼神顧盼生輝，撩人心懷的艷色美人。

剛走到花叢邊就有一個身穿紅色古煙紋碧霞羅，白色散花如意雲煙裙，鬢發如霧，斜叉白玉蘭翡翠簪子，臉色嬌艷眉似春水的宮裝女子。

金黃色綉著鳳凰的雲煙衫，逶迤拖地黃色古紋雙蝶雲形千水裙，手挽碧霞羅牡丹薄霧紗。雲髻峨峨，戴著五鳳朝陽掛珠釵，臉蛋嬌媚如月，眼神顧盼生輝，撩人心懷。是一個氣質雍容貴氣又帶點嬌氣的女子。

因為答應是宮中的末等宮妃，所以我只能穿了件香色答應宮裝，梳了「小兩把頭」發髻，為了不顯的寒酸，頭面左邊戴了一支藍寶石蜻蜓頭花，右邊戴了一支點翠嵌珍珠歲寒三友頭花，身上系了一個綉著翠貼蓮蓬，金銷藕葉的香囊。

我選了一支金鏍絲童子戲珠頭花，還有一支喜鵲登梅簪，這支簪雕刻精細、玲瓏剔透，在金底上鑲嵌了黑白兩種珍珠，簪頭以不同粗細的銅絲做花葉枝杈，再用寶石做成花辨、在花蕊的底部鑽上孔，穿細銅絲，繞成彈性很大的彈簧，輕輕一動，擅擺不停。使飛禽的眼睛、觸角，植物的須葉、枝杈形象逼真，維妙維肖。戴在頭上，無疑會增加了幾分嬌態美姿。

彰榕今日一身絳紅色長裙，纏枝花卉紋金腰帶，玉珠管項鏈，金銀絲綢罩衣，累絲嵌寶銀鳳簪斜插在同心髻上，略施粉黛，分外的嫵媚動人，卻又得體不失尊貴。

她烏黑如泉的長發在雪白的指間滑動，一絡絡的盤成發髻，玉釵鬆鬆簪起，再插上一枝金步搖，長長的珠飾顫顫垂下，在鬢間搖曳，眉不描而黛，膚無需敷粉便白膩如脂，唇絳一抿，嫣如丹果，珊瑚鏈與紅玉鐲在腕間比劃著，最後緋紅的珠鏈戴上皓腕，白的如雪，紅的如火，懾人目的鮮艷，絳紅的羅裙著身，翠色的絲帶腰間一系，頓顯那裊娜的身段，鏡前徘徊，萬種風情盡生。

只見她長發挽起，梳成流雲髻，再戴水澹生煙冠，中嵌以一朵海棠珠花，兩旁垂下長長紫玉瓔珞至肩膀，額際依然墜著那彎玉月，耳掛蒼山碧玉墜，身著一襲金紅色綉以鳳舞九天之朝服，腰束九孔玲瓏玉帶，玉帶腰之兩側再垂下細細的珍珠流蘇，兩臂挽雲青欲雨帶，帶長一丈，與長長裙擺拖延身後，於富貴華麗中平添一份飄逸！

只見一個身著淡綠長裙、孔雀綠翎裘的美貌女子，一手輕搭在一位輕青公公的手上，美麗的大眼睛四周打量著。頭上低低挽著個墮馬髻，又留出兩綹頭發嬌媚地垂在臉頰兩側。挽得鬆散的發髻上插著個鎏金穿花戲珠步搖，旁側垂著一串蜜蠟。行動之間直裊裊婷婷，顯得嬌媚風流而不失端莊。四名宮女緊隨其後，分作兩邊，各擎著八角宮燈停留在屋外。

彩綉輝煌，恍若神妃仙子：頭上帶著金絲八寶攢珠髻，綰著朝陽五鳳掛珠釵；項上帶著赤金盤螭瓔珞圈；裙邊系著豆綠官絛，雙衡比目玫瑰佩；身上穿著縷金百蝶穿花大紅洋緞窄褃襖，外罩五彩刻絲石青銀鼠褂；下著翡翠撒花洋縐裙。一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉，身量苗條，體格風騷，粉面含春威不露，丹唇未啟笑先聞。」

7. 求一個有故事的服裝品牌案例

1、Gucci的品牌案例

Gucci作為經典及優質的義大利品牌，已顯赫全球七十多年。在過去數十年間，Gucci由家族產業演變成市營公司。今日，Gucci更成為一間在紐約及阿姆斯特 丹聯交所均有上市的公司，由不少私人或機構性質的投資者共同擁有。

公司創辦於1921年，這年適逢Guccio Gucci剛從海外吸取工作經驗回歸家鄉義大利，並於佛羅倫斯開設其首間店鋪。主要以售賣以卓越佛羅倫斯手工藝製造的皮具用品。

在短短數年間，佛羅倫斯的專門店吸引了不少國際間獨具品味的顧客，這空前的成功驅使Gucci的業務迅速擴展，並於1938年在羅馬的Via Condotti開設分店。

Gucci的成功終於在1998年獲正式肯定，公司獲得由European Business Press Federation (U.P.E.F.E.)從4,000間公司中選為「European Company of the Year」。

此獎項反映了Gucci的卓越的經濟及財政表現，以及公司富策略性的部署和優越的管理質素。

2、Ferragamo的品牌案例

公司的創始人Salvatore Ferragamo（薩瓦托·菲拉格慕）在他的時代圓了為王孫貴族、紳士淑女製鞋的夢。用義大利的傳統工藝加上現代科技使工藝更上台階。Ferragamo及其兒女成功建立的時裝王國實踐了「裝飾男女，從腳到頭」的座右銘。

Salvatore Ferragamo公司總部是位於佛羅倫薩中心的一幢文藝復興的古堡。設計的衣服、手袋、皮革製品、披巾、領帶、珠寶等產品都會隨季節的不同而異。以高品質為基礎，配合個人演繹，讓人感到舒適、自然和高雅的，便是恆久款式。

一條色彩繽紛的批巾，一條誇張的領帶，可將日常的服飾改變成晚裝的形象；一件小小的裝飾品，顯示本人的愛好、特點、感情及顯出個人魅力；同時布料與織造亦是非常重要的，不同質料可改變設計的意念及其用途。

3、DAKS的品牌案例

一八九四年，Simeon Simpson在倫敦市Whitechapel區開設了一家高級時裝公司，為講究衣著的人士度身縫制高級時裝，打開了DAKS Simpson歷史的第一頁。在他心目中的服裝，是剪裁適體、線條自然、瀟灑不凡。

隨著業務蒸蒸日上，Simpson於一九零零至一九二零年間將服裝店的業務日濺擴充，並開設多所廠房投入生產。

一九三零年代初，Simeon的兒子Alec看準時機生產高質素的成衣系列。 一九三四年，Alec發明及推出腰位配備牢固力的褲子，其突破性的腰位設計獲多年的專利權。

現時，這種設計仍往往被冠以（DAKS腰帶）的稱號。集團更以英文字DAD(父親)及SLACKS（西褲）的縮寫創立了稱為DAKS的品牌。褲子的質量，布料及用色方面，其它貨色均難塑其項背。

沒多久，Alec再推出廠為這種褲子配套的上衣，成為著名的DAKS套裝。

與此同時，集團推出了一系列腰部也採用該獨特設計的女裝，亦大受歡迎並取得極大的成功。到了五十年代中期，集團三份一的生產均為外銷，因此，DAKS被公認為主要的出口商。

DAKS亦先後獲頒授皇家認證，包括一九五六年的愛丁堡公爵皇家認證、一九六二午的英女皇皇家認可證及-九八三年的威爾斯親皇皇家認證。

一九七六年，DAKS推出其招牌格子，套用於衣服及配飾上，成為DAKS的國際標記，時至今天，DAKS已擁有全線男女裝系列、皮具配飾、領帶及絲巾等。

4、阿瑪尼服裝品牌故事

1970年，喬治·阿瑪尼與建築師賽爾焦·加萊奧蒂(Sergio Galeotti)合辦公司，而後於1975年創建了"Giorgio Armani"公司並注冊了自己的商標。1974年，當喬治·阿瑪尼的第一個男裝時裝發布會在完成之後，人們稱他是「夾克衫之王」。

1984年，創立低價位品牌安波羅·阿瑪尼。時至今日，阿瑪尼公司的業務已遍及了一百多個國家。除了高級時裝Giorgio Armani之外，還設有多個副牌，如成衣品牌Emporio、女裝品牌Mani、休閑服及牛仔裝品牌Armani Jeans等。

其中產品種類除了服裝外。還設有領帶、眼鏡、絲巾、皮革用品、香水等。Emporio Armani是非常成功的品牌，"Emporio"的義大利語的意思是指百貨公司，即"Armani百貨公司"，這是Armani的年輕系列的牌子。

阿瑪尼系列品牌緊緊抓住國際潮流，創造出富有審美情趣的男裝、女裝。

同時以使用新型面料及優良製作而聞名。不同於大多數長期經營的時裝設計師，追溯阿瑪尼18年來的經營歷史，很少有可笑的或非常過時的設計。他能夠在市場需求和優雅時尚之間創造一種近乎完美、令人驚嘆的平衡。

5、傳純服裝品牌故事

傳純的設計師何山流一在其16歲時開始進駐服裝行業，擁有近9年的成衣設計，定製，到銷售歷程。傳純的(chuanchun)前身叫CC，雙C，但無論怎麼變，消費者只是認可是否為何山流一所設計的，而不在乎服裝叫什麼名字。

從2003年開始建立自己的公司到現在，設計師何先生已在時裝界縱橫了9年，享有盛名並被認為是當今「美國時尚」的代表人物。何山流一的作品純凈、細致剪裁，在典雅、中性色調的布料中，展現一種簡潔利落的時尚風貌，這也是傳純的設計哲學。

傳純(chuanchun)風格的本質也具有國際化的特徵。就象紐約，他並不是一座典型的美國城市，而是一座典型的國際都市，香港也是一樣。居住在這些城市的人會對我的設計做出回應，是因為他們的生活和需求都十分相似，而且現代的人不論居住在哪兒，都有其共通性。

傳純的成功是源於四維世界的設計師何山流一的對「清純優雅、長壽永存」概念的表達，使服裝透露出傳承清純的主張思想，隨處讓你感受到傳純(雙C)的色彩空間和時尚之風。

每一季的傳純新款服裝和內衣都會為忠愛「她」的消費者送去無數的驚喜。

在汲取香港和紐約每季度的流行訊息的設計師的精心策劃下，再融合都市女性不斷追求淑女的夢幻情結，渴望像戲劇般華美、被人欣賞被人寵愛的浪漫情懷和時尚潮流的需要，何山流一精心推出了一系列易於搭配的精美，簡約，純靜的服飾。

8. 中國有名的服裝設計師都有自己的品牌嗎

國內：
楊潔：義大利國際男裝品牌 POKPOKER 主設計師，2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
北京服裝學院 男裝設計主講
紅都品牌 設計顧問
2010年起攜手凱迪拉克跨界設計合作
年作為主創設計師設計了2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
作品《盛衣》勝出赴巴黎參加WSN展覽
參與設計「60周年國慶」方案服裝
設計代表中國軍威的「八一飛行表演隊」飛行員服裝
參與設計義大利著名品牌「LA PERLA」女裝系列；泳裝系列；童裝系列
同期參與設計義大利著名流行趨勢《A+A》男裝系列

POKPOKER致力於打造中國自己的，國際化高端新銳男裝設計師品牌。品牌文化根源於全世人人皆知的POKER(撲克)，將撲克豐富多樣而樂趣橫身的識別性符號巧妙的運用到產品設計中，為28—38歲的各行業領軍的時尚知性男青年提供高水準設計感且高品質的男裝，與國際豪華汽車品牌凱迪拉克攜手「以設計拒絕平庸」的跨界合作，更是凸顯了POKPOKER提倡設計的價值與品位。

POKPOKER除了一如既往的把撲克元素符號貫穿整個品牌的設計之外，在三個系列中分別將抽象繪畫、蒙德里安色塊、及解構主義建築構造在遵循文藝復興時期的雕塑美學並輔以趣味性的細節設計、巧妙的融入到年輕時尚且高品質的POKPOKER男裝中，重新定義當下的男裝審美。讓每位身著POKPOKER男裝的消費者都別具一格，在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。

劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監)
走出與企業、品牌相結合之路
劉洋說：「我出道時就以時尚、前衛定位，事實上，很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺，我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱，我追求的是通過自己的設計體現一種美感，能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想，所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力，只是目前我更喜歡做市場的東西。」

郭培

中國高級訂制的極致

北京玫瑰坊時裝有限公司董事長，國內高級定製服裝設計師，申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。

2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品

層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇，以及貼身的剪裁，郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧，變與不變的時間螺旋，闡述著玄妙的服裝哲學。

郭蓓說：「高級訂制是不斷地追求質的過程，我們在一件衣服上花費的工時也越來越高，以前一件衣服花費30個小時的工時，現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在，面料好、版型好，客人穿起來漂亮，對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制，從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的，是一層層撥開看到的。」
郭培設計的每一件衣服，製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠，豐富多彩的手工綉花，裝飾精巧的配飾，若隱若現的雪紡，縹緲浪漫的流蘇，都是她表現女性美麗的武器。
設計風:要的就是格調
「如果一件衣服沒有格調，就像一個人沒有格調一樣，就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服，消逝的生命時間都融化在這件服裝里，它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條，她這樣去做，慢慢形成了自己高級定製的客戶群，而且客戶回頭率幾乎百分百。

自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師，設計風格早已自然而然形成，她不會刻意去追求另類，而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化，很細膩，追求工藝的完美。

羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監)
第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》
羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱，此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事，通過國際化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主，面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝，突出了不同肌理的碰撞與融合，創造出美輪美奐的效果，用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。

堅持唯美風格的勝利

2006中國時尚大獎頒獎典禮上，羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。

舞台上的羅崢，優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮，其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦，羅崢深有體會，但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的，她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過，無論生活有多難、多苦，我們都要在重壓下優雅前行。

中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年，她憑一場取名「炫舞」的時裝秀，奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品，得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。
設計風:傳統也可以現代
她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格，作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中，羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為，在當今審美越來越西化的今天，過於強調傳統的元素，會被看成落伍。所以，她一直堅持，將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。

張肇達
中國時裝設計界的領軍人物，中國服裝設計師協會副主席，中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。

兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》

設計風:民族情結

從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」，到「紫禁城」以及「江南」，張肇達的設計靈感，始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來，他的創作顯得很輕松，他說:「有12件不是我做的，而是神做的。」說完大笑，絕無抬高自己的意思，而是感嘆自然的偉大。

馬艷麗
11月25日出生於河南，身高179公分，1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師，她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後，已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會，輿論評價很高 。

馬艷麗的高級定製走的是高端路線。
馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧，在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。

馬艷麗高級定製時裝
設計風:人衣合一

「高級定製固然追求與眾不同，但其本質還是穿在人身上，所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發，漂亮的不一定合適，只有又合適又漂亮的，才是適合自己的。」

祁剛

1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團，以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年，他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場，掀起一陣中國時尚風潮。2006年，祁剛成立創意工作室。

2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》
設計風:面料再造
「原創是賦予面料生命力的最有效途徑！」祁剛說道，「面料，這個在服裝設計中成為載體的物品，關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里，而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新，它帶給設計師無與倫比的快樂，並且是這個世界的惟一。」

陸坤

陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色，他不願意照搬其他國際知名設計師的作品，而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格，那將是一種全新的生動的形式，既融合了現代中國的風韻，影響和創造力，也把這些元素和古典的設計元素適當結合，給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。

新一代獨立設計師，自2002年成立個人工作室後，獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。
設計風:成熟的年輕
「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性，她們有品味、眼光和消費能力，是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美，是她們的榜樣。」

吉承
吉承是一個有著細致性靈的小女人，她稱「設計」是做衣服，她說，我做的禮服一定是白色，還要有中國的元素。

「做」出來的衣服，像一大朵寫意的荷花，裙擺是長長的漂亮的荷葉邊，風吹起來的時候，它們都可以演繹輕舞飛揚，「它們能神奇的錯落有致，層層疊疊，設計的靈感就是來自花瓣」。

它無疑是極簡的，但是又有著那樣繁復的細部，而吉承無疑是有著細膩的感情，才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂，內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。

吉承說衣服的靈魂其實是人，再華美的袍也美不過新娘

吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師，是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目，並已進駐外灘18號。

這一系列的設計靈感來自美麗的風箏，通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師，是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目，並已進駐外灘18號。
設計風:中國式性感
西式的剪裁配上東方靈感，混合出一種幽默和靈動，這就是吉承的設計，帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國，譬如用線條、滾邊來製造圖案；用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外，但她卻始終認為她的設計更適合中國人。

計文波(利郎(中國)有限公司設計總監)
中國男裝設計第一人

11月22日，中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天，利郎(中國)有限公司在北京宣布，明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。

設計靈感：計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑，秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿，更將中國文化元素的精髓極至融合，也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人

王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監)
新銳設計的高度

王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一，今年不僅在北京作秀，而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。

王一揚說：「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態，能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG，我希望它更成熟、更完整，並能形成自我更新的能力。」

房瑩(房瑩設計工作室設計總監)

9. kinzo是哪個國家國的品牌

KENZO 創始人：高田賢三(TAKADA KENZO)
注冊地：法國巴黎(1970)
設計師：高田賢三
品牌線：1)叢林中的日本人(JUNGLE JAP)：時裝
2)高田賢三(KENZO)最早是男裝，後增加女裝
3)叢林中的高田賢三(KENZO JUNGLE)：青少年服裝
4)城市中的高田賢三(KENZO CITY)：女裝
品種：服裝、皮包、飾品、手錶、眼鏡，家飾品、浴用品、香水，高爾夫球用具
來源：陽光婚紗
自由空間：他設計的首要原則是「自然流暢、活動自如」，這是指結構，追求對於身體的尊重，高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身質料，卻又能保持衣服挺直外型的時裝設計師。他說：「通過我的衣服，我在表達一種自由的精神，而這種精神，用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。」
異域風情：他的靈感從南美印地安人，蒙古公主、中國傳統圖案與字樣土耳其宮女到西班牙騎士，就像跟他經歷一段令人難忘的旅程，裡面承載著各國絢爛奪目的民族之光，等待人們的發掘，尤其是他對於東方瑰麗而神秘色彩的偏愛，使得他能夠將不同的民族特色融合在一起。
虹彩色調：他把四季都想像成夏天，在顏色上變換著扣人心弦的戲法。具民族特色的深葡萄酒紅、艷紫、案茄子色、卡基和油藍，是他經常使用的，這些構成了流瀉著溫暖感覺的五彩繽紛的組合，而且是又令結合成更強烈的效果，燃放開來。
快樂花朵：KENZO的圖案往往取自大自然，他喜歡貓、鳥、蝴蝶、魚等美麗的小生物，尤其傾心於花。包括大自然的花、中國的唐裝與日本和服的傳統花樣等，他使用上千種染色及組合方式，包括祖傳手制印花蠟染等方法來表達花，從而使他的面料總是呈現新鮮快樂的面貌。
品牌識別：
雖然，鮮艷的花案在Kenzo的設計中，始終保持著一定的出現頻率，但大寫的粗體的「KENZO」，或者是高田賢三先生的親手簽名，也是辨別的方式之一。而KENZO旗下的服裝其實還分為三個路線：
1.KENZO PARIS： 這是他創作的精髓，也是他界定在20-45歲之間，高單價的第一路線。
2.KENZO JUNGLE ：以「JUNGLE」為名，年齡層介於15-30歲的年輕副牌，不但用鮮艷大膽的熱帶叢林色彩，搭配特殊質材的配件，「重復花色」的靈活搭配，更為風格輕松的年輕服裝創造出一種強烈的特色。
3.KENZO JEANS： KENZO以愉悅豐富的想像力，針對年輕族群設計了這一系列的牛仔服裝。包括牛仔褲、T恤、夾克、襯衫、針織毛衣…，企圖營造出一個簡約舒適的穿著方式。
品牌故事：
世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。
高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。
成功足跡
1939年，KENZO出生於日本南部兵庫池區姬路的一個中產家庭。年輕時，因他並不滿意傳統習慣的約束，不滿足父母界定的學習范疇，隻身一人來到東京，就讀於當時日本唯一的一家時裝學校。在當時的日本，從事縫紉業的男性鮮有，而KENZO是該時裝學校僅有的男性學生，也許正是這種敢於挑戰傳統的不羈性格，成為KENZO以後在服裝業不斷開拓和發展的「原動力」。1964年，日本政府因籌辦東京奧運會征地興建體育館，他靠著一筆三十五萬日元的折遷費，買了一張去馬賽的船票，邁出了走向世界的第一步。在此以前，KENZO已在國內積累了相當的設計和操作經驗，他曾在1960年獲得「日本服飾設計獎」，並有為百貨公司長期設計女裝的經歷。
1965年，KENZO開始了夢寐以求的漫長的西方之旅，貨船沿途不斷在世界各地許多港囗裝貨卸貨，在泊岸期間，KENZO得以接觸世界各大民族，不同的文化，不同的風格，令他大開眼界。KENZO服裝中的濃濃的異國情調，就來自那段經歷。
他原本帶了五箱行李隨船出發，行李內裝滿了他多年的得意作品，他原想憑這些東西在巴黎大展鴻圖，但通過這次旅行，他重新審視這些作品後，毅然將所有設計作品，在沿途的港囗扔掉。當KENZO到達馬賽時，正值冬天，不會法語又身無分文的他度過了一段艱難的日子。後來又轉道去了巴黎，在那裡租了一間小如廁所的房子。在最困頓的日子裡，為了生計，他甚至為人家的狗剪毛為生。盡管如此，KENZO卻從未停止對時裝的追求，他不斷的將自己的作品寄給各種服裝雜志和服裝公司，終於KENZO通過ELLE賣出去十幾張作品。從此，KENZO在法國的設計生涯有了轉機。
1970年4月，KENZO在巴黎毗鄰勝利廣場聖母院的維維安展廳大街(GALERIE VIVIENNE)創建第一家專賣店，這是他人生中踏上的一個新台階。他利用打工學到的油漆技術，花了三個月時間別出心裁地在牆壁、台階、天花板上畫上他鍾情的後印象派繪畫大師盧梭的《叢林之夢》並把店取名為「日本叢林」。之後，他把自己的品牌也命名為JUNGLE JAP「日本叢林」，和JUNGLE KENZO「叢林中的KENZO」。他的廣告也都是叢林背景，他的生活和設計中無處不體現著他的「叢林情結」。
1970年8月，KENZO在他專賣店附近的小巷中組織首次小型時裝發布會。雖然場地簡陋，只有二十幾個參觀者，但吸引了《ELLE》的總編前來觀看，並得到了他的極大欣賞。於是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此後，他的時裝畫經常在時裝刊物上登載，他設計的服裝也開始受到歡迎。從此，KENZO步入了他時裝事業的青雲路。1971年，他設計的以「日本叢林」為商標的時裝，作為巴黎最新時裝產品銷往美國，商標的獨特情趣和別致的設計風格令人耳目一新，在美國引起轟動，並廣泛的被熱衷新生事物的美國消費者接受。
七十年代初，在反傳統的文化觀念和價值觀念的沖擊下，為貴婦人服務的高級時裝店日落西山，紛紛倒閉。而迷你裙、喇叭褲開始流行。此時的KENZO用色鮮艷活潑，有著強烈的對比，豐富的無所不在的花卉圖案，極富想像力的搭配方式，舒適自由的穿著感受，不受地域限制的國際化設計思路，以及作品中洋溢的輕松、歡快氣氛無不令世人大開眼界，也使KENZO以驚人的速度發展壯大起來。
KENZO的成衣品牌迅速在國際領域享有盛名，巴黎、米蘭、東京相繼成為他施展才華和精心創作的舞台。KENZO用來自亞洲的聲音表達著自己的創作理念，出眾的才華使他一舉贏得了亞洲第一設計師的美譽。
1995年高田賢三先生將公司出售給LVMH集團（全球奢侈品集團），並專心埋頭設計，使得服裝作品更加出類拔萃。
1999年其獲取了由聯合國主辦的"和平年代"設計大獎，並以"和平年代"為主題舉行兩千年春夏秀KENZO三十年回顧，"美國新世界"晚會，轟動業界。
色彩調配大師
故鄉和巴黎的兩種截然不同的情感交織是高田賢三不同常人的靈感的來源。他始終以巴黎為設計對象，而東方的影響時不時地得以流露。這種風格在他事業的開端就形成了。1970年，擺放在他第一間專賣店Jungle Jap(日本叢林)里的服裝與大街上人們的穿著可以說是大相徑庭。他加寬了袖口，改變了肩膀的形狀，使用的是全棉織物；和服設計中的平面理念在他的設計中隨處可見。然而，他的風格很快被人們接受，並且成為搶手貨。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕，被人稱作「色彩魔術師」。
世界時裝舞台，長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時，幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘，一點莫測，更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭發黑眼睛的亞裔設計師的成功，不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風，而且給在東方本土「奮戰」的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心，他們開辟了一條由東方通向「時裝盛世」的路。
高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌「KENZO」的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑，留著濃密的娃娃式長發，謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子，但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷，就像雷諾阿的畫一樣，只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作「時裝界的雷諾阿」。