素描男士襯衫畫法

❶ 我想畫手繪襯衫 沒功底 沒基礎 但是要畫 誰可以系統指導我 加q1572701817

可以用衣服相近顏色的筆在襯衫上進行標注，然後用丙烯顏料上色吧！我們以前做的時候就用丙烯我也忘了為什麼，只是老師這么說！呵呵

❷ 男士襯衫怎麼畫

首先，繫上第一個、第二個扣子，然後兩手抓住伸直放置，把領口的扣子弄整齊。
伸平後，用手拍掉衣服上的褶皺，之後在衣領下方放置襯紙。
然後，根據襯紙的寬度將襯衣向後折疊，再根據襯紙的寬度，把袖子折疊。同理，另一側也是如此，必須保證兩側平齊。
最後，根據襯紙的位置，將襯衫下擺向上折疊，那麼一件整齊的襯衫就這樣折疊好了。

❸ 如何用鉛筆橡皮擦畫出素描襯衫男，類似楊洋，目前只有鉛筆橡皮擦，可以畫出嗎，求簡單的

你好，注意質感是最重要的，生活中任何事物都有他的質感，人也一樣，根據想像的環境和光源，明暗分明度，對比度和比例來畫質感，質感是最難練習的，祝你成功。

❹ 哪裡有襯衣素描畫

這里有畫家達·芬奇畫的衣褶素描：http://www.laoniqiu.com/thread-425-1-1.html

❺ 畫素描頭像的步驟

畫素描頭像的步驟如下：

1、起大形使用較長的14B軟鉛筆，找出人物大概的形象，以及構圖。握住筆的末端，盡可能使用長直線，講人物的頭，頸，肩關系交代清楚。

構圖：構圖注意頭的大小，大約占紙的長度的一半，半側人物面朝的一面留白寬度大於後腦勺的留白寬度，用線輕一點，以便於修改，盡可能的使用長直線。

(5)素描男士襯衫畫法擴展閱讀

素描常見問題：

1、形體畫得「歪」

這是由於起草不嚴格造成的錯誤。素描中物體的特點就是要「靜」。每一個物體都有自己的位置和重心、對稱物體的重心，在它的中心垂直線位置，垂直線畫不垂直，就會使物體重心不穩，產生「歪」的錯誤。

解決的辦法是：起草時，左右兩邊要同時起草，不要等到起完一邊，再起另一邊。

2、畫面太「空」或太」滿」

這是由於構圖不當造成的錯誤。物體太小太集中，就會造成畫面的「空」；而物體太大太散，畫面就會「滿」，甚至有時畫面會「盛不開」物體。

解決的辦法是：在一開始就要把整個物體的組合外形找准，按照構圖的要求做好定位輔助線，在進一步深入的時候，不要輕易改動構圖的定位線，否則，就會破壞構圖的初衷。

3、輪廓線太「粗」

這是因為畫者還沒有樹立起「體面」觀念，不懂得物體的輪廓是由「面」的轉折形成的，不懂得形體是用明暗對比出來的。

解決的辦法是：加強觀察感受，排除非素描習慣的干擾，將「粗線」的一側向暗部或背景過渡。

4、輪廓線過「虛」

這是因為畫者錯誤地認為：越是立體的物體，它的輪廓越虛；越是後面的物體，它的形體越虛。

解決的辦法是：依靠觀察，依靠感受，了解視覺的「雙眼視差」現象，學習造型的「線面」轉換關系，不受 「主觀」影響，客觀地表現對象。

5、透視面過「大」

初學者常常把物體的側面畫大，這是因為他們對視覺透視縮變現象理解的少，主觀地認為，原來「那個面」沒有那麼小，沒有完全按照客觀觀察的結果去畫。這說明，生活中的習慣還影響著畫者。

糾正的方法是：認真學習透視規律，嚴格掌握比例關系，客觀地表現對象。

6、畫面太「灰」

灰的直接原因是物體亮部畫重了，這是由於明暗對比觀察不足造成的，應該在調整時加重明暗交界線，提高亮部的明度。

7、畫面太「碎」、太「平」、太「板」

造成這三種錯誤的主要原因是，表現物體主次不清。

其中「碎」的原因是，物體刻畫的部分太多、太強。「平」的原因是物體刻畫不充分。「板」的原因是，物體刻畫缺少變化。以上這些錯誤的主要原因是沒有整體觀察，整體表現，主次技術掌握不夠。

解決的辦法是：在素描步驟的熟悉造型階段，就應該綜合整理出靜物的整體印象，找到靜物的主次部分，在刻畫中嚴格按整體和主次的要求進行，並及時作出調整。

❻ 襯衫怎麼畫

襯衫的畫法如下：

工具／原料：碳素筆、白紙、彩鉛。

1、首先用碳素筆畫出襯衣的衣領。

❼ 想給爸爸畫一件襯衫，圖案不知道畫什麼，能給個意見嗎各位

白襯衫，需要注意的是陰影與褶皺的處理，這個多練一下靜物素描是很有必要的，了解布面明暗變化的規律，並掌握將其表現出來的手法，會對此大有幫助。
沒有明暗光影的白襯衫只能是一塊平鋪的白布。

如果襯衫是稍顯透明的，就更要注意細節的一些處理，該畫淡的線條與面就隱隱綽綽畫淡，該覆上輕輕一層色彩就覆上，光影明暗，好好畫。

而如果這張畫要畫得非常非常非常細致的話（譬如大幅油畫），絲綢面料的襯衫和牛津布襯衫的質地差別畫出來肯定還是有些明顯的，筆觸與色彩明度都會有區別。

因為白色是純色，所以相對簡單。

而格子襯衫與花襯衫要將花紋有致地畫出來，並且有真實的立體感，確實是一件需要費工夫的事，也需要相對更扎實的美術基礎。

除了能夠嫻熟地處理明暗關系之外，還需要對圖案線條與色彩具有敏銳的判斷力與表達能力，這樣，才能駕馭。

建議先從平面的花紋、格子紋畫起，多觀察，多畫，多思考，這一塊皺起來，圖案線條會出現什麼樣的變化。，能靈活駕馭其中的圖案線條的褶皺變化之後，再與嫻熟的明暗關系處理技巧結合，對其色彩的過渡變化進行細致表現。

這樣堅持練習，你就會有你自己的看法與經驗，應該是會有進步的。

最近有點忙，有空的時候或許會以圖講得更詳細一些。

最後，最基礎的理論誰都可以教給你，但最終是否能讓你想要的東西出現在你的筆下，還是在你自己。

❽ 素描深色襯布的畫法，求手段和技巧

排大線條，然後帶擦一下灰調子，再排小細線做調整。如果是白布，明暗交界線是很虛的，明暗變化要自然，不要畫死了，靠近亮面的地方還要做一條亮灰面，與白色的亮面融合，桌布平坦的部分用大線條概括，再擦些灰掉子，顯得整體。越靠近光源的布，就要越亮一些，做漸變關系，與桌子垂下來的轉折處要留一條細微的不規整白線，作為布垂下來的轉折亮面，垂下來的那些布，要做幾塊大塊的起伏皺褶，也可以再分幾條小皺褶，垂下來的
大塊皺褶和平坦部分要有前後關系，大塊的要比平坦的亮，但垂下來的整體部分要比在桌面上的部分暗。大概就是這樣，籠統的說。