㈠ NIKE風行者
xxl或者XL 下面配DKS工裝褲 再配帆布鞋就夠了
我188cm100斤穿XXL
選純色一點的 偏藍偏白的比較好看 我買的女士Timberland 就配的偏白的有點扎染的~
㈢ 新手適合什麼樣的悠悠球
1A —— 單手線上花式，最多的玩家選擇這種玩法，是用一個悠悠球去玩線上花式，招式變法萬千，相對其他玩法較容易上手。
2A —— 雙手回轉花式，這種玩法是需要兩手各控制一隻悠悠球去玩回轉花式，主要以回轉花式為主。普遍認為2A的觀賞性最高，但高級2A花式難度系數高，要精通2A需要非常刻苦地練習。
3A —— 雙手線上花式，這種玩法需要兩手各控制一隻悠悠球配合玩出線上花式，招式難道系數高，普遍認為3A的觀賞性比較缺乏，玩起來想很具觀賞性需要非常高超的技巧。
4A —— 離繩花式，繩子的頭端不套住軸承地繞繩，悠悠球在發出去後脫離繩子懸空再落到線上，再作出不同的花式，跟玩空竹有相似的地方，4A花式對成功率要求很高，4A也叫Offstring。
5A —— 離手花式，創自美國悠悠大師:Steve Brown，把一個平衡物（counterweight）栓在繩子末端，而不用系在手指上，手並沒受到束縛。常見的平衡物與悠悠球重量比大概為1:7或1:6，玩的時候要求包含平衡物離開的元素手才算是5A花式，變化多端，5A又以前稱作Freehand，後來改成Counter Weight。
如果是新手，又要少於50的球，你可以試試玉麒麟或者曼陀羅，千機變A也還可以。
可以先從1A基礎30練起。
悠悠球可以用球形來分類
悠悠球有以下五種主流球形：
標准型 —— 這類球形比較普遍，它的有效上線寬度很小，盡管用來玩線上花式沒問題，但更加適合回轉花式。它還有個名叫皇帝改良型（Modified Imperial）
蝶型 —— 源自Duncan的「蝴蝶」，擁有寬的有效上線寬度，盡管用來玩回轉花式並不是不可能，但是用來玩線上花式更為適合。
超寬蝶型 —— 有效上線寬度比蝶型更為寬，YOYOJAM公司把這類悠悠球大眾化，最適合玩線上花式，但是玩回轉花式會非常的困難。
離線型 —— 有非常寬的有效上線寬度，適合玩4A，在線上花式方面會因為球體過大會有阻礙。球體外添加了大的軟膠環，減輕掉落地下時的沖擊。使悠悠球玩起4A來更為長壽。
皇帝型 —— 源自DUNCAN，這種球形幾乎沒有效上線寬度可言，只能玩少量回轉花式，或一些很普通的花式。皇帝型也有 YO-YO皇帝-DUNCAN 的意思。
悠悠球形除了以上的主流球形還還有些比較另類的，比如輪胎型、UFO型、花朵型的、四四方方的、三尖八角的，暫時這些特別的球形都是僅供娛樂，性能並不優越，大家慢慢去發掘吧。
㈣ 『朋克』為什麼意思
Punk(朋克):
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以theVelvetUnderground、theStooges、NewYorkDolls等樂隊的簡朴音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質朴的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過於單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如theRamones的泡泡糖流行樂、theSexPistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、theClash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。
HardcorePunk(硬核朋克):
硬核朋克誕生於八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果（有時也包括專輯封套）。硬核最初出現在美國，主要以洛杉磯、紐約為中心，此後逐漸蔓延開來，先後涌現了BlackFlag、HuskerDu、Descendents、MeatPuppets、DeadKennydys、BadBrains等著名的硬核樂隊。硬核朋克雖然對以後眾多的搖滾風格產生了深遠的影響，但一直沒有主流化，這種情況一直持續到了今天。
ProtoPunk(前朋克):
前朋克發生在美國六十年代末七十年代初期，當時的一些樂隊在簡約主義的思緒下，開始嘗試創作粗糙的搖滾樂。當時以theVelvetUnderground為代表的這種樂隊，並非有意識地扮演「重建搖滾樂，還搖滾樂質朴本質，推翻被美化的搖滾樂」這一好鬥的角色，很顯然，他們所做的一切只是出於一種下意識的反應。盡管他們的音樂並未全面帶出日後朋克的影子，但至少他們已開始關注朋克文化的最深層精髓，只是不夠反叛罷了，朋克最終發現並延伸了前朋克含糊的樸素精神，並把徹底的造反精神融入前朋克粗糙的音樂，創造出一種挑戰社會、否定美化搖滾的時代強音，並被無數的青年接受，得以開創朋克王朝。
NewWave(新浪潮):
八十年代初，朋克急速膨脹後的泛濫逐漸使它開始落伍，新浪潮運動在這種情況下開始走上歷史舞台。新浪潮運動中體現出的音樂多樣性，順應了部分對朋克過敏的搖迷的需要，以流行音樂為根基Power-Pop(強力流行樂)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Pop-Reggae(流行鬼樂)的走紅為新浪潮運動推波助瀾。新浪潮運動的巨大成功在很大程度上還應歸功於八十年代誕生的MTV，在它的幫助下新浪潮運動在主流社會同樣擁有巨大的市場，並且形成了群雄逐鹿的態勢。一九八二年前後新浪潮運動在重金屬戰車的隆隆車輪下開始消亡，但它為後來的CollegeRock(校園搖滾)和九十年代另類搖滾的主流化奠定了基礎，成為搖滾史上承上啟下的一個重要階段。
PostPunk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為SexPistols的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。JoyDivision和theCure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸
Oi!(唉！):
Oi!其實只是硬核朋克的一個分支，一種完全建立在純粹暴力色彩和噪音、毫無美感而言的地地下的極端風格。最初的這種風格的樂隊絲毫沒有任何激進的政治傾向性和社會責任感，但後來逐漸發展成為標榜白人至上主義的種族音樂，盡管並不是全部的樂隊都帶有種族主義傾向，但它還是被公認為一種非常危險的搖滾樂，一種只屬於地下世界的白人音樂而遭到排擠，最終被搖滾樂所淘汰。
Synth-Pop(合成器流行樂):
Synth-Pop最初只是新浪潮運動一種主要的分支風格，當時很多受RoxyMusic、DavidBowie影響的樂隊(主要是英國樂隊)開始熱衷於使用合成器演奏，當時的初衷只是對於電聲樂器一種有益的補充，但收效甚微。最初的合成器流行樂非常的生澀，彌漫
著一種怪誕單薄的味道，這種情況最終被DuranDuran樂隊所改變。DuranDuran巧妙的把合成器流行樂和舞曲嫁接起來，改良後的音樂更加通俗、流行，並很快成為時尚，為許多樂隊效仿，DuranDuran也由此一舉成名，成為合成器流行樂的第一個英雄。1984年，合成器流行樂時代徹底結束，但它的影響一直持續了下來，合成器開始被看做一種重要的演奏方式，並被廣泛運用到多種風格上。
PowerPop(強力流行樂):
強力流行樂的最初根源可以追溯到七十年代初期，theRaspberries、BigStar和Badfinger是這種風格的最初定義者。這種融合了theWho、Beatles和BeachBoys的強力流行音樂在七十年代末同朋克一起組成了新浪潮運動的主力軍，並最終被歸入後朋克風格。強力流行樂的作品一般為三分鍾左右，注重旋律和音樂的爆發力，和朋克有些相似，只是更加註重技術和流行感覺，而且不熱衷於反叛，更加商業化。七十年代末，部分朋克樂隊轉變為強力流行樂，八十年代強力流行樂開始更多融入各種搖滾風格，與此同時，純粹的強力流行樂開始衰敗。
NoWave(無浪潮):
無浪潮是後朋克運動的第一種主要風格，它僅僅出現在當時的紐約，音樂為無調性、刺耳的噪音試驗音樂。這種風格的樂隊更加註重藝術性而不是音樂本身。過於枯燥和缺乏商業潛質使這種風格從未真正流行，直到八十年代中後期以SonicYouth為代表的噪音搖滾的崛起才得以使這種風格再次走上搖滾舞台。
PunkRevival(朋克復興):
九十年代初期，美國朋克迎來了第二個春天。GreenDay和theOffspring的PunkPop(朋克流行樂)開始使朋克進入主流搖滾，或許受到八十年代末硬核轉變為速度金屬的啟發，朋克復興樂隊的音樂不僅保持了簡潔的音樂線條和飛快的速度，而且音樂愈發沉重起來。另一方面，強力流行樂討好的形象和更加圓滑的音效、講究的編排使聽眾在感受朋克力量的同時同樣可以感受到優美的音樂，這也正是朋克得以復興的法寶。PunkPop被視為Post-Grunge(後垃圾樂，即溫和商業化的Grunge)重要組成部分。
http://spaces.msn.com/members/freetangyuan/Blog/cns!1pRUFDswtiP0l7HzNMigSu7Q!571.entry
另外還有
http://www.vojd.com/bbs/dispbbs.asp?BoardID=22&replyID=98&id=98&skin=1
無論是追求名利還是自我毀滅，對大多數朋克樂手而言，"朋克"也就意味著"無秩序"
打翻在地，朋克全部的思想精髓都在這了，甚至包括打翻自己。朋克用簡陋的音樂把他們露骨的叛逆行為提升到了哲學層次，在主觀能動性和否定之否定的理論下創造了一種扭曲的責任感和邊緣文化現象。嬉皮士們帶著"烏托邦"式溫和美好的理想主義走到了盡頭，而隨後的新一代則走向了截然相反的極端與其祈禱上帝，不如讓上帝屈服。今天人們提到更多的是朋克搖滾的內在思想，於是他們說，"焦點訪談是朋克、尼采是朋克、魯迅是朋克、頻頻死機的電腦是朋克......"扯遠了，但是無論如何，朋克一直生活我們的世界裡，就像我們的影子，永遠如影隨形。
搖滾樂是在自我利用的錯誤
㈤ 求一套騎士黑色幻化（CJQ） 最好註明出處
護肩：暫時沒注意過，我是DK用S11.胸甲：戰士的擁抱，阿塔哈卡神廟，召喚Boss掉，手是80版本鍛造綠裝，腰帶黑的很好找了，褲子是太羅卡森林，那個連環任務，開始是在沙城出去向太羅卡走的那條路上，殺飛蛾那任務，一直做到低。靴子DKS11.QS另外找了，應該也很好找吧，85裝備大部分黑的可以。