㈠ 穿旗袍時的站姿,坐姿,走姿應是怎樣的
一、正確的站姿:
1、頭正、頸挺直、雙肩展開向下沉,人體有向上的感覺。
2、收腹、立腰、提臀。
3、兩腿並攏、膝蓋挺直、小腿往後發力,人體的重心在前腳掌。
4、穿旗袍時,可站丁字型或「V」字型,頷略收,雙手交叉置於肚臍位置上。
5、站立時應保持面帶微笑。

穿上旗袍後,人的姿態會得到適度修正,比如習慣弓背的人就自然趨向於挺直身板;不願意看到小腹凸出則會自覺地去收腹,站立的時候,除卻衣服的緊身度不讓自己弓背塌腰外,主觀上也一定要有挺胸直腰的意識,雙手比較自然地合搭在胃的高度或者小腹前。
坐下時,首先應該撂一撂後裙擺,給身體彎曲以足夠的空間。旗袍正因為是連體的緊身設計,如果不騰出空間,很容易引起面料的輕微撕扯。出於同樣道理,坐也只能坐在椅子的前端,不可坐滿。更不能因為坐下就又習慣性弓背塌腰,否則,背後的縫紉和線頭等同樣會遭受牽引撕扯。
雙腿不能隨性擺放,盡量以優雅的姿勢掩藏在裙擺內。無論是站著還是坐著,雙臂都應該緊貼身體,需要做任何動作時,也最好只是文雅地使用肘之前的小臂,避免因為幅度過大而露出下腋,這在穿無袖旗袍時更要當心。
㈡ 穿旗袍怎樣的步態和手勢出場
走貓步啊,然後用左手握住右手背千萬別甩著手啊!!!那就失態了
㈢ 旗袍秀隊名優雅的,大氣靚麗的
1、芊蕁旗袍隊、
2、浙姿旗袍隊、
3、梵蒂歌旗袍隊、
4、愛裳霓旗袍隊、
5、候鳥旅途旗袍隊、

6、艾璃旗袍隊、
7、希婭旗袍隊、
8、gcu旗袍隊、
9、潔娜妮旗袍隊、
10、莫瑞旗袍隊、
11、卡樂姿旗袍隊、
12、lanyuexingchen旗袍隊、
13、凱芙諾旗袍隊、
14、麥子熟了旗袍隊、
15、陌纖依旗袍隊、
16、心滿依族旗袍隊、
17、yiner旗袍隊、
18、陛下蘭他惜旗袍隊、
19、娣蝶兒旗袍隊、
20、顏儀旗袍隊、
21、秀觀唐旗袍隊、
22、生活在左旗袍隊、
23、雲思木想旗袍隊、
24、思媚朵旗袍隊、
25、漫天飛揚旗袍隊、
26、芊彩藝旗袍隊、
27、卧雪旗袍隊、
28、甘甘的世界旗袍隊、
29、花木深旗袍隊、
30、姒嫻旗袍隊。
㈣ 旗袍走秀不能有掐腰的動作嗎
旗袍走秀是不能有掐腰的動作,因為掐腰動作會是旗袍暴露身體太多
㈤ 旗袍秀傘握在什麼部位為正確
旗袍秀傘握在什麼部位為正確大概30公分左右
㈥ 穿旗袍怎麼擺pose
當身體正面朝向鏡頭時,頭部應該稍微向左或是向右轉一些,照片就會顯得優雅而生動;同樣道理,當被攝者的眼睛正對鏡頭時,讓身體轉成一定的角度,會使畫面顯得生氣和動勢,並能增加立體感。
對於女性被攝者來說,表現其富於魅力的曲線是很有必要的。通常的做法是讓人物的一條腿實際上支撐全身的重量,另外一條腿稍微抬高些並靠著站立的的那條腿:
正確的坐姿是讓其身體向前移,並保持挺胸收腹,這樣可以避免肩垂肚凸的現象。
可以在收上拿些合適的物品襯托一下:
㈦ 旗袍走秀擺拍站姿一隻腿的膝蓋,是屈的還是直的
1、頭正、頸挺直、雙肩展開向下沉,人體有向上的感覺。
2、收腹、立腰、提臀。
3、兩腿並攏、膝蓋挺直、小腿往後發力,人體的重心在前腳掌。
4、穿旗袍時,可站丁字型或「V」字型,頷略收,雙手交叉置於肚臍位置上。
5、站立時應保持面帶微笑。
㈧ 旗袍模特基本步要點
1、腿的發力點:首先是模特一位站姿,起步發力點在股直肌,也就是大腿前側的這塊肌肉,先由它發力,帶動大腿起來,再由大腿帶動小腿,經過屈膝、掩膝,大腿小腿向前邁出,當你的動力腿(也就是腳抬起的這條腿)邁出後,後面主力腿的腳一定要登直,這樣走起來比較秀美。
2、腳位:因為旗袍叉開的比較高,所以抬腿的時候,腳離開地面最多一寸左右,不要抬的太高,也不要順著地面拖過去。
3、手形:旗袍步的手是修長形的,三指合攏,食指稍稍分開,姆指內靠,這樣不論從哪個角度看,手形都顯得修長。

(8)旗袍秀的手式怎麼放擴展閱讀:
一、身高是模特所具備的最基本的條件。女服裝模特一般身高在1.72~1.83米之間,如今世界的幾位超級名模,如辛迪.克勞馥(Cindy crawford)、何穗等人,身高都在175厘米左右。
二、女廣告模特一般身高在1.65米以上。男性模特的身高一般在1.80~1.90米之間,胸圍95~110厘米,腰圍72~80厘米,臀圍92~105體重在70~80公斤之間。
三、和諧的身體比例是模特重要的生理基礎,對於人體形式美的體現者模特來說,在評判他們的體形是否和諧時,我們可以以「黃金分割律」來作為參考。
四、對於模特的身材比例,可以從以下幾個方面加以分析:
1、上下身比例——對模特的要求是下身長於上身。
2、大小腿比例——小腿與大腿比例接近相等或略長於大腿。
3、頭身比例——頭長為身長的七頭半是達芬奇擬的黃金比例,所以現模特比例最好在七頭半至九頭身為最好,較小的頭顱會使身材顯得更靈巧。
㈨ 模特的手勢如何擺放
不斷翻新的T台模特走秀形式,愈演愈烈的戲劇味和藝術性使時裝表演成為了一場真正的演出。
模特們像演員一樣表演,表演中模特的手勢既是人的姿勢和整體平衡的一個重要因素,又具有引導視線、提示或強調服裝某個細節以及塑造角色的作用。
引導視線
在表演過程中,手勢能將人們的注意力和散碎的視線集中在某一需要展示的部位,使觀者的視線上移或下降。
如Frost-french的一款跳躍著鮮明色彩的作品:表演中模特緊摟嬰兒的手,使觀者的視線下移,吸引到配件———育兒帶上。
而模特通過交纏於育兒帶上的雙手,將傳統的印度莎麗式育兒帶和服裝中現代的裁剪貫穿起來,使服裝與配件形成統一,構成獨具母性魅力的畫面。
提示或強調服裝某個細節
服裝細部的設計、服裝上的裝飾,通過模特手勢的提示可以使之得到強調,讓人一目瞭然。
如Rafael Lopez作品展示中,模特誇張地聳動肩部,手臂刻意加大角度,置於胯部的手,指尖加力,將精緻而富有張力,帶有軍事風格的十字交結構服飾恰到好處地點明,塑造出20世紀70年代disco女郎狂野妖嬈的風姿。
通過手勢的運用,強調了服裝十字交*延伸到胯部的款式及自然折皺的面料效果。
塑造角色
(1)手勢在戲劇化時裝表演中的一般運用
加入戲劇元素的時裝表演中,為渲染某種情調和氣氛,模特有時會通過佩帶或拿起某件飾品和道具來幫助完成角色的塑造。
03年倫敦時裝周中McQueen以「童年陰暗馬戲團」為主題,手持剪刀的哭泣小丑,以無力的手勢,微張的五指,傳達給觀者迷茫無奈的情緒;呆滯的手虛握著張開的剪刀,呼應了劇情所要傳達的真實世界中幻想的終結和成長的失落。
如果失去了手勢的渲染,表演難免落於單調,缺乏生動性與說服力。
(2)手勢在戲劇化時裝表演中的深度運用
在繽紛多變的表演形式中需要運用各種手勢,甚至有時由於劇情的需要,手勢可成為決定表演成功與否的關鍵。
一場名為「瘋人院」的時裝發布中,模特蒼白的妝容,周身包裹著誇張的裝飾,唯獨袒露雙臂,猶如樹枝般撐開的手,傳達給觀者維多利亞時代精神病患者恐懼、瘋狂的心態,所身處的境地也同樣通過慌亂掙扎的手勢表演於眾。
設計師唯留手不加妝裹,通過手勢所具有的強烈表現力來渲染氣氛、引導主題,達到獨具震撼的效果。