繪畫帽子素材

① 兒童應該怎麼學畫畫

1，提起興趣是非常重要的一步，在教寶寶畫畫之前需要自己先學會畫一些簡單的圖案。

兒童學畫畫需要好的環境，應該選擇在很多兒童在一起的位置，也可以選擇在素材比較多的位置，或是選擇比較有兒童氣氛的環境。

2，開始學可以從蠟筆、粉筆、鉛筆、畫筆學起，主要以畫簡單的圖形為主，比如圓形、三角形、多邊形等。

3，接著由淺入深畫太陽、月亮、帽子等，接著開始教上色，用畫筆直接上色即可，盡量讓孩子畫自己想到的東西，畫夢想，這樣能夠很好開發孩子的想像力。

4，以上畫畫能力已經具備以後，可以開始學習畫簡單的卡通圖案，比如機器貓、大嘴猴、青蛙、旺財等等。

5，具備以上能力以後可以開始學慣用鉛筆繪畫卡通人物、動畫人物，這部分是比較深的，一般三到五歲的孩子可以進入這個階段。

理論基礎

繪畫理論基礎知識形體的點、線、面我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發，去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關系。點表示位置，是形體塑造的標記，對於造型有著特定的數量意義。

先看位置點，找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點，這些點規定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關系。再看轉折點，這些點如同交通樞紐，聯系著形體中的線與面。

② 高中學生會帽子的含義

活動開始前我認為計劃書是非常重要的，可以說是一個活動能否成功的關鍵。一份計劃書的好壞直接影響到活動的成敗。所以，在活動開始前一個月我就已經開始著手准備計劃書。我仔細研讀並對比了先前老部長留下的計劃書資料，吸取寶貴經驗，學習DIY活動的舉辦模式和活動特點。因為之前並未有過畫帽子的經驗，所以在活動前我先購買了幾頂帽子，自己繪制，這樣算是模擬選手參賽同時也掌握畫帽子的特點，從而能夠知道選手們需要小號和中號的畫筆和極細的毛筆等繪畫工具，還總結出了使用顏料和繪制帽子的一些注意事項。在比賽現場可以提醒選手。作為活動的主要組織者，我認為讓每位部員掌握活動的具體流程很有必要，於是在例會時我給每位部員都詳細講解了活動的流程，以及人事安排，提前讓大家「進入角色」了解自己在宣傳和活動當天的任務和職責，這樣在宣傳和活動時就不會出現人員利用率和效率不高的問題，分工明確可以大大提高效率在編排人員工作的同時，我盡量把彩噴組和海報組的人員進行混搭，這樣增加彩噴組和海報組人員交流和熟識的機會，同時也能了解大家不同的辦事風格。

這次活動的宣傳我們仍然採用畫布，彩噴，傳單，和有聲宣傳的模式。海報組在畫布繪制過程中創意獨特，和往年的DIY風格截然不同，素材選取了時下流行在校內里的圈人游戲的圖標，這樣更和同學們的生活貼近更能吸引大家的注意力，好的創意能夠得到更好的宣傳效果！繪制過程中吸取第一張畫布背景顏色沒有塗滿全布的教訓，這次背景全部上滿了顏色，同時大家對畫布的創作更為熟練了。這次活動，我們讓部員繪制了兩款不同的傳單，這樣能加大宣傳效果，吸引同學們的注意力。我提前已經讓部員寫好廣播稿，在宣傳當天大家第一天宣傳有些放不開。於是我讓大家一起站在畫布前大喊我們的活動名稱和宣傳語，這樣慢慢的大家由羞澀變得越來越放得開，積極的發傳單和招攬同學們報名。在發傳單的過程中，我發現部員總喜歡扎堆發，於是我讓他們分散開來發放，這樣宣傳的效果會好。我發現這屆新幹事大家思維都很靈活，總有些好點子，比如把廣播稿編成一問一答形式，一人問，然後多人一起回答，這樣更有氣勢更能招攬同學，再加上豐富的獎品，報名當天同學們非常踴躍。甚至在報名的截止時間過後，還有很多同學聯系我們報名。

宣傳工作結束後，我們立即統計了帽子及顏料需要的數量，在網上訂購。由於之前定樣品帽子時，已和商家講好發票，價格及運送等問題，這樣大大減少了運貨時間。

③ 自信自強的名人事例

1、司馬遷
司馬遷從小受父親影響，喜歡歷史，廣泛積累資料，受父親臨終囑托，開始研讀整理資料，誰知一場飛來橫禍使他入獄受酷刑，慘遭宮刑，但他剋制自己，發憤寫作，耗盡一生心血，終於完成了史書。

2、懸梁刺股
東漢孫敬讀書廢寢忘食。讀書時間長疲倦得直打瞌睡。 他怕影響自己的讀書， 想 出了一個特別的辦法他就找一根繩子， 一頭綁在房樑上另一頭繩子牽住頭發，。當 他讀 書疲勞時打盹了，頭一低，把頭皮扯痛了， 馬上就清醒了，再繼續讀書學習。
戰國蘇秦，政治家。在年輕時， 他常常讀書到深夜，很疲倦，常打盹，直想睡覺。他 想 了 一 個方法，准備一把錐子，一打瞌睡， 就用錐子往自己的大腿上刺一下。這 樣，猛 然 間感到疼 痛，使自己清醒起來，再堅持讀書。

3、鄧亞萍

乒乓球雙料冠軍鄧亞萍小時候因為身材矮小，手腿粗短而被拒於國家隊的大門之外。但她並沒有氣餒，而是把失敗轉化為動力，苦練球技，持之以恆，最終她如願以償站上了世界冠軍的領獎台。

④ 誰有作文素材及立意 請簡寫！！！

（不知道你看過沒有…）素材（鮮花與石頭）： 一塊又臟又硬的石頭從水中被撈起，扔在一朵鮮花邊。它嘲笑鮮花道：「你太無用太脆弱了。每天有人給你澆水，給你施肥，還有人為你剪枝。你離不開陽光的照耀，離不開春風的撫慰，你被嬌慣得經不起任何風吹雨打，任何小小的拂逆都可能使你夭折。而你看看我，我不依賴陽光，不依賴水的滋養，不依賴人們的呵護。人們可以隨意踢我、碾我、扔我、摔我，我仍然是我。在花園里，我是我；在廁所里，我還是我。」 鮮花說：「在這個世界上，越是美好的東西，越是容易被摧毀。外因為太美，所以才易毀。你呢？ 石頭看了看鮮花，沒有再說話。 立意：①嬌寵的鮮花經不起任何風吹雨打；②卑賤的地位遭受了不公的待遇；③不依賴水，不依賴於人，堅強無畏，「我」仍然是「我」。 ①越是美好的事物，越是容易被摧毀；②越是普通的東西，越會少些可怕的不幸，遭受不幸的程度低得多。 ⑴人生方面：一在人生的風雨中磨礪自己；二面對人生的不幸貴在堅強無畏； ⑵社會方面：一嬌寵溺愛有害；二人不能依賴；三自古英雄多磨難。 ⑶心靈方面：一面對不幸，要擁有強大的心靈二拯救自身命運的上帝只能是自己。 ①人生到處充滿了不幸 ②面對不幸，不要抱怨 ③面對不幸要擁有強大的心靈 ④面對不幸要堅強無畏 ⑤面對不幸要保持自我 ⑥自古英雄多磨難 ⑦不幸是人生的試金石 ⑧苦難有時是一筆財富等 其他與本材料無關的立意： 1，寫人生的慢活，每個人的世界裡只有自己，子非魚焉知魚之樂邪？ 2，清醒地活著，時刻看到自己在做什麼，用不後悔提醒自己走自己覺得正確的路，努力生活。 3，再多的生離死別再多的貪婪算計再多的傷心無奈再多的燈紅酒綠都只是人生的一小部分，沒有過不去。理性地走向未來比過著讓人著迷紙醉迷金的日子更好。 另外看看海子的詩或者其他詩人的詩有幫助，作文可以借鑒他們的精典句子。

⑤ 為了做好本質工作你都得到過哪些技巧

我會不停的提醒自己，一定要做好這件事情，然後再去努力工作。

⑥ 急！就2天時間了！追尋八下語文作文有內涵、優美的素材 或者 開頭 或者 結尾 再或者 題記

1、聖人與魔鬼

有個畫家很想畫耶穌，但苦於找不到一位純真的人來做模特。後來，修道院里的一位年輕修士使畫家如願以償。聖像完成後，畫家一舉成名，財源滾滾來，那位模特兒修士也獲得一筆豐厚的賞金。

後來，畫家覺得畫了聖人耶穌，就該再畫一幅魔鬼撒旦才對。世上怎麼會只有聖人而沒有魔鬼呢？於是，畫家就決定畫魔鬼撒旦。很快，他在監獄里找到了魔鬼撒旦的模特。

誰知那位即將被畫成魔鬼的犯人面對畫家失聲痛哭道：「您以前畫的聖人就是我，想不到您現在畫魔鬼找的還是我！」。

畫家大驚失色地說：「這怎麼可能呢？」

那人痛哭流涕地說：「我得了你那筆賞金後再也無心修道了，便一味地去尋歡作樂。錢用光了，慾望卻已遏制不住，只好去騙、去偷、去搶……最後案發被捕入獄。」

畫家擲筆長嘆而去。

【點評】有句頗為流行的俏皮話叫做「男人有錢就變壞，女人變壞就有錢」。雖為俏皮話，但也含有幾分哲理。古語說得好：「酒雖養性還亂性，水能載舟亦覆舟。」金錢這東西，可親可愛也可恨可嘆。一個人，有了許多金錢之後，如果忽視了思想改造，忽視了人品修煉，手中的金錢就會放縱你心中的慾望，而那被放縱的慾望又會驅使你的雙手去牟取更多的金錢，久而久之，就會使一個原本清純質朴的具有聖人形象和品質的修士墮落為一個罪惡累累的形如魔鬼的罪犯。真是「貪愛沉溺即苦海，利慾熾燃是火坑。」

2、白紙和黑點

非洲迦納的庫馬西有一所寄宿學校。一天清早，一位老師走進教室，舉起手裡的一張畫有一個黑點的白紙問學生：「同學們，你們看到什麼了？」學生們齊聲回答：「一個黑點。」

老師說：「不對！你們再看看，難道你們誰也沒看到這是一張白紙嗎？」接著，老師語重心長地說：「在今後的生活中，你們可不要這樣看人看事物啊！」

老師關於這張「白紙」的教導，一直銘刻在一個當時年僅17歲的學生的腦海深處。當年的這位學生就是現在的聯合國秘書長科菲•安南。

【點評】在這個硝煙不斷，危機紛起，恐怖分子無孔不入，時刻都有意想不到的災難發生的世界裡，身為聯合國秘書長的安南先生時時體味當年老師關於「白紙和黑點」的諄諄教誨，仍然樂觀地看到這張雖有許多「黑點」的「白紙」的美麗與可愛。其實，我們也常常遇到這樣被染上了「黑點」的「白紙」。比如患過錯誤的同志，比如有許多毛病的同事……於是，我們應該認真品味這位非洲老師的「黑點與白紙」的故事，從中領悟這樣的道理：看人應當首先「看一張白紙」即看人的主流，看人的大節，對別人的身上的「黑點」應當懂得寬容、包涵，求同存異，不要只注意別人的「黑點」而刻意挑剔甚至吹毛求疵。

3、心靈花圃

在美國，有一段時間，石油銷售量一向領先的石油大王哈默對東歐國家的石油輸出量減少了，而他的競爭對手的石油輸出量卻略有增加。人們對這一現象不理解。當一張小報的記者傑西克問及這一最敏感的話題，哈默卻和顏悅色地回答：「關照別人就是關照自己。那些想在競爭中走在別人前面的人，都應當明白，關照別人，就是一條最好走最快捷的路。」

當時傑西克不理解哈默的話，以為他只是故弄玄虛敷衍了事。直到10年後他讀了有關哈默的報道中的一個小故事，他才恍然大悟。

一年冬天，年輕的哈默隨一群同伴流亡到美國南加州一個名叫沃爾遜的小鎮。那些天，冬雨霏霏，鎮長傑克遜門前的花圃旁的小路成了—片泥淖，行人只好從花圃里穿過，弄得花圃一片狼藉。哈默替鎮長痛惜，便不顧寒雨淋身，制止行人從花圃里穿行。這時，只見鎮長笑意盈盈地挑著一擔爐渣回來了，在哈默面前從從容容地把爐渣鋪在泥淖里。小路暢通了，再也沒有人從花圃里穿過了。鎮長意味深長地對哈默說：「你看，關照別人就是關照自己，有什麼不好？」
善良的鎮長的言行給哈默的心靈一次極大的震撼。

【點評】如果不是因為天空雪雨霏霏，前行的小路泥濘難走，行人們有誰會忍心踐踏那美麗的花圃呢？雖然，天空下雨不是花圃的過錯，小路難走也與花圃主人無關，但如果你要讓你的花圃免遭踐踏蹂躪，與其冒雨守護花圃，不如去挑來爐渣鋪路。人的心靈就好比美麗的花圃，人生之旅就好比花圃前的小路，生活就好比老要下雨的天空，要使你的心靈免遭踐踏，而下雨又不可避免，那最好的辦法就是設法去幫助那些可能因為「小路泥濘」而想從你的「花圃」通過的人。這天底下大抵沒有幾個人是天生要做壞事的，人做壞事，大都是被生活所迫。

4、曹操焚牘

曹操討伐袁紹時，曾被陳琳一紙檄文罵得狗頭噴血，辱及祖宗。但他愛惜陳琳的才華，不但不殺，反而委以重任。在打敗袁紹時，曹操從圖書中發現一束曹操部下和袁紹暗通的書信。有人勸曹操把這些人殺了，曹操卻說：「尚紹之強，孤亦不能果，況他人乎？」意思是說：正當袁紹強大的時候，連我都不知道自己結果將會怎樣，更何況別人呢。於是，下令焚毀這些書信，對當事人概不追究。

【點評】不管歷史對曹操作怎樣的評說，但在他身上表現出來的對人才的憐惜，對下屬的寬容都說明他的一軍之帥、一國之君是當之無愧的。在許多時候，我們如果能設身處地地為別人想想，那麼，別人的許多過錯可能有許多都是情有可原的。原諒產生寬容，寬容卻比處罰更能震撼人心。所謂量小非君子，無「度」不丈夫，成大事者，往往都有寬廣的氣度。「海納百川，有容乃大」，對一個領導人來說，氣度卻是領導素質的重要內容。有包容屬下過失的氣度，就能夠得到屬下的真心擁戴。

5、分 羊

皇帝要獎賞臣子們每人一隻羊。可那些羊大小不一、肥瘦不同，怎麼分才合理，才能使大家都沒意見呢？有人主張按官位大小分羊的大小，有人主張抽簽憑運氣分，有人則主張把羊都殺了平均分肉……正當百官為分羊獻計獻策，皇帝莫衷一是時，宰相走到羊群，把最小最瘦的那隻羊牽走了。宰相主動吃虧，誰還好意思爭執呢？於是，羊就在互相謙讓中順利分下去了。

【點評】羊在古代，是最美的食物，用羊獎賞臣子，體現了皇帝對臣子的關愛。這本來是件大好事，但如果搞不好，就會分出矛盾和意見來，好事就會變成壞事。由於「那些羊大小不一、肥瘦不同」，無論用哪一種分配方案，都無法分得恰當合理，要分得讓大家都滿意，談何容易！唯一的好辦法，就是受獎賞的人都能謙讓一點，都情願自己吃點虧。故事中的宰相意識到了這一點，於是他毅然先為自己挑了一隻「最小最瘦」的。宰相，在百官中位最高，權最大，不是利用職權分一隻最大最肥的，而是挑了一隻「最小最瘦」的，其他官員即使有人不願吃虧也不好意思挑大挑肥了。照這樣分下去，不僅分得順利，而且留給最後一個官員的就會是最大最肥的那一隻了。宰相，作為百官之長，以身作則帶頭謙讓，不僅能使分羊順利進行下去，而且還將帶出滿朝的好風氣來。矛盾當前，如果當事人都能表示謙讓，任何問題都能圓滿解決；利益當前，如果領導者都能帶頭吃虧，社會風氣何愁不會變好？

6、流 米 洞

由重慶沿長江而下，過了忠縣，有一孤峰屹立北岸，景色奇秀。峰頂有一塔，塔內有一洞，稱為「流米洞」。這里流傳著一個故事：「流米洞」每日有米自動從洞中流出，供此地寺中和尚們享用。後來有一和尚嫌洞口太小，流出的米僅夠吃用，於是偷偷將洞口鑿大，希望能多流出一些米換錢。不料，從此那洞竟粒米不出了。

【點評】適可而止，見好就收，就有可能保持我們已經享有的利益。貪心一旦萌動，攫取的雙手可能會造成不僅不能多得，反而會使本已擁有的散失殆盡。生活中，不知有多少人因為貪心而「鑿大」了「流米洞」而使前「有」盡棄！有一點我們是很容易明白的，那就是：世界上的好處，不可能都讓我們佔有，我們應當十分地珍惜已有的「流米洞」，讓它細「米」長流。其實，人生中的許多東西不必佔有太多，物質金錢如此，榮譽名聲也一樣，我們能得到我們該有的那一份也就足夠了，攫取得太多，只會惹來更多的忌妒和圖謀的目光，無端增加自己的身心負擔。

7、天下第一棋手

清朝名臣左宗棠喜歡下棋，而且棋藝高超，很少碰到對手。在奉命率兵赴新疆平叛前夕的一天，他微服出巡，在街上看到一個七十多歲老人在寫有「天下第一棋手」六個大字的招牌下擺棋陣。左宗棠覺得老人自稱「天下第一棋手」過於狂妄，想教訓教訓他，便上前挑戰。沒想到老人不堪一擊，連連敗北。左宗棠在得意之餘，命老人趕快自己砸了招牌走人，不要再在這里丟人現眼。

沒想到的是，當左宗棠從新疆平叛歸來，那塊「天下第一棋手」的招牌依然豎在那裡。他很不高興，決定再教訓一次這個不知天高地厚的人。說來也怪，這一次左宗棠居然被老人「殺」得落花流水，三戰三敗。左宗棠不服，第二天又與之鏖戰，這次輸得更慘。他覺得不可思議，就問老人為什麼在這么短的時間內，棋藝會進步得如此之快，老人微笑著回答：「上次您雖是微服出巡，但我知道您是左大人，而且即將出征新疆，我不想挫傷您這個一軍主帥的銳氣，所以存心讓你贏，讓您作為一個擊敗『天下第一棋手』的勝利者信心十足地去平叛立功。如今，您已凱旋，我也就無所顧忌不再謙讓了。」左宗棠聽後，羞慚不已。他想，這樣一位民間老人居然如此深明大義，覺得自己作為朝中要員，一路諸侯，在這位老人面前輸的何止是幾盤棋！

【點評】這位老棋手在人來人往的大街之中，在自己樹立的「天下第一棋手」的招牌之前，在眾目睽睽之下假裝輸棋，不僅要被贏棋的對手誤解而且要被許多不知內情的觀眾嘲笑。但他為了「大義」，卻心甘情願承擔這種委屈。這種重大道義而不計小是非的行為非凡夫俗子所能做到。因為它不僅僅是一般的寬恕精神，它是無私的奉獻，是高尚的給予，是對國家對他人的仁愛，它比寬恕更需要一種主動精神，也更能顯示一個人心靈的價值。從這個意義上說，這位老棋手，藝高德更高。

8、三八二十三

有一天，顏回上街看見一個買布的人和一個賣布的人在吵架。買布的說：「明明三八二十三，你為什麼收我二十四個錢?」賣布的說：「三八本來就是二十四，我收你二十四個錢沒錯。」顏回忍不住上前勸架，他對買布人說：「先生，三八是二十四，你算錯了。」沒想到那人指著顏回的鼻子說：「你是什麼人？敢說我算錯了？我就聽孔夫子的，咱們找孔夫子評理去。」

顏回帶著買布人來見孔子。在路上，買布人問：「如果是你錯了怎麼辦?」「是我錯了，我就把我頭上這頂新帽子送給你。」顏回反問，「如果是你錯了你怎麼辦?」買布人回答：「如果是我錯了，我把腦袋割下來給你。」

聽明情況，孔子對顏回嚴肅地說：「三八本來就是二十三嘛，顏回你輸了，快把帽子給人家吧！」

顏回怎麼也想不到自己視若神明的老師居然也糊塗到如此地步，但為了尊重老師，他還是把帽子摘下來，遞給了買布人。

等買布人拿著顏回的帽子高高興興地走了以後，孔子笑著對一臉烏雲的顏回說：「我說你輸了，你只是輸了一頂帽子；如果我說他輸了，那可是一條人命啊！你沒看到那買布人的認真樣子嗎？你以為是帽子重要還是人命顏回恍然大悟，跪到了老師面前說：「老師這是重大道義而不計小是非，學生慚愧萬分!」

【評點】聰明人自有聰明之見，非常人自有非常之舉。聖人孔子在這個是非之爭中裝作糊塗，而正是他這種「糊塗」顯示了聖人的明智。想想看，孔子在人們心中有這么高的威望，他的一言一行都可能對別人發生影響，如果此時他一定要堅持「真理」，實話實說，那個只記住「三八」是「二十三」的沒有文化但又很認真的買布人就要履行諾言丟了性命。孔子在告訴顏回，做人應當重大義講大節，不應當在芝麻小事上與人較真。在這一點上，清代著名書畫家鄭板橋可謂悟得透徹，他竟以「難得糊塗」作為自己的座右銘。

9、包公棄硯

宋仁宗慶歷二年，包拯奉命調到廣東瑞川任知郡事。當時，賄風盛行，一些土豪劣紳為了巴結權貴陞官發財，爭相以精雕細刻的貴重端硯作為行賄之物。包拯雖愛好書法，喜歡端硯，但他堅持一方不收。

後來他調任離去，當地官紳百姓前來江邊送行。沒想到船方解纜時，突然烏雲閉天，風雨大作，波濤洶涌，包拯大驚失色，以為自己在不覺中做過什麼虧心之事，於是立即閉目反省。可是，他搜腸刮肚，都想不出自己在此為官一任有何不對。這時，他命隨從包興把船艙搜索一遍，看看是不是有誰偷偷把禮物送上船來。包興找遍每一個可以藏匿物品的地方，都未曾發現什麼。最後，還是包興不忍看主人著急，交代了他在上船時背著主人受了人家的禮。他以為這是在主人離任時百姓對主人感恩所送的禮物，收之無妨，說著就從包袱里取出一方用黃布包裹著的精美端硯。包拯二話沒說，從包興手上接過端硯，一揚手就把它丟進洶涌的江濤里去了。說也奇怪，狂風巨浪隨即平息。

【點評】古人說：「一段不為的氣節，是撐天立地之柱石；一點不忍的念頭，是生民育物之根芽。」一滴水珠，可見太陽的輝煌。這故事對一個叱吒風雲的包拯來說真是微不足道，但它正反映了包拯做人的頂天立地，為官之清正廉明。若按常理，包興所思所為也無可非議。百姓感念父母官的政績在其離任送別時送點禮物以表謝意，這與在任上送禮畢竟不同，但在包拯這個大清官看來，為官一方，為老百姓做任何好事都是份內事，沒有理由接受老百姓的感謝，更不能收受老百姓的財物。正所謂「受享不逾分外，修持不減分中」。一方端硯物雖小，但是，「書畫是雅事，一貪痴便成商賈；山林是勝地，一營戀便成市朝。」無論在什麼情況下收受老百姓的財物，都是對官風人品的玷污，都會使一身官袍散發出銅臭。

10、桑園寄子

晉代的鄧攸為避戰亂，帶著弟媳婦和兒子、侄兒逃難。途中弟媳婦被亂軍沖散，年邁體弱的鄧攸難以兼顧兩個幼小的孩子，便忍痛把親生兒子綁在一棵桑樹上，背著侄兒繼續逃亡。幸虧在不久之後，後面趕來的弟媳婦發現了鄧攸的兒子。嬸侄二人在逃出潼關之後又巧遇鄧攸，一家人才得以團圓。

【點評】人的一生，不知要面臨多少抉擇：大與小，多與少，美與丑，重與輕，易與難，利與弊、親與疏……其中無論哪一種抉擇，大概都很難超乎人之常情。選擇利於己的，為人的本性使然，本無可厚非；選擇利於人的，也不太難做，古今中外大有人在。逃難途中，鄧攸在兩個小孩只能帶走一個的抉擇中，選擇了侄兒而放棄了兒子，這不會比在生與死面前選擇死來得輕松。這剎那間的抉擇，足夠讓人驚心動魄，足夠讓人扼腕長嘆，更足以讓古今所有為了自身利益而骨肉相煎的人們汗顏。

11、兩 頭 鳥

有一隻鳥長著兩個頭，當一個頭睡覺時，另一個頭就擔負警衛任務。

左邊的頭愛打瞌睡，右邊的頭只好常常當警衛而不得休息。

本新重要？」
一天，右邊的頭在執行警衛任務時，一陣風吹來，樹上落下一顆香甜的果子。右邊的頭想叫左邊的頭一起品嘗，但見到它睡得香甜，不忍叫醒它，就想：「反正我和它同一個身體，我吃下去，它也受惠。」於是就把果子吃了。

左邊頭醒來後，聽到右邊頭打了一個飽嗝，又聞到一陣香味，就明白了右邊的頭獨享了美味佳餚，從此懷恨在心。

一天，輪到左邊的頭擔任警衛了，它想也能獨享香甜的果實。正好，一陣風吹來，隔壁樹上掉下一顆有毒的果子。左邊的頭在怨恨自己背運的同時，想道：「它獨享了甜果，我就獨享毒果了，反正我和它是同一個身體，要死就一起死吧!」於是就把毒果吃下去了。

【點評】其實，在很多令你怒不可遏的事情面前，只要你忍一忍，很快會發覺，事情原本並不像你想像得那麼糟，甚至可能你一點也不吃虧，別人也不是你想像的那麼壞。為人處世，應當與人為善。善待別人，其實就是善待自己。可是，這世上的確有人寧可你死我活，兩敗俱傷，也不願饒人一回，甚至寧願與人同歸於盡，也不讓別人活著。更可怕的是這種「同歸功於盡」的勇毅，卻往往緣於雞毛蒜皮的小事甚至是因為一時的誤解。古人勸誡曰：「滅卻心頭火，剔起佛前燈。」不要因芥蒂之事而以生死相逼。

參考資料：http://www.xjenet.com/Html/msfd/_5.html

⑦ 能向照片上加卡通或者遮擋物的iphone軟體！答對懸賞50分

不是三十分嗎、、、
Lemelemev1.3-樂么樂么中文版
FotolrPhotoStudioDeluxv1.2.4-照片工廠中文版
PhotoForge2iphone
DoodleBoothv1.92-照片塗鴉完整版
PhotogeneforiPadv3.00-圖片精靈完整專業版
PhotoShake！foriPadv1.1.0-照片搖搖看
這些貌似都可以。。。

⑧ 如何在美術欣賞課中培養學生自主性學習能力問卷

學生在自主探究中學習，教學在自主探究的形式中開展，是現代教育理念的核心，是培養學生綜合能力和創新精神最有效的途徑。我在教學中，無論繪畫課，還是手工課，甚至欣賞課都讓學生既動手又動腦，激活學生的多種感覺器官。常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。我認為我們美術教師更應該放開手腳、轉變教育觀念，把課堂還給學生，給學生留下充足的時間、空間和機會，放手讓學生大膽地去看、去想、去畫，在這一系列的過程中，學生既掌握了學習方法，又獲取了知識，而且還培養學生自主探究的能力和自主創新的意識。
一、激發了學生主動參與的興趣
激發興趣：「興趣是最好的老師」，是學生探求知識、發展思維的巨大動力，也是培養學生主動參與意識的有效途徑。興趣激發的方法很多，我們依據現行美術教材體系，從中高段美術教材的挖掘入手。
學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中，依據教學內容，藉助幻燈、錄音、錄像等現代化教學手段，運用音樂、影視、圖片等藝術資料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。不僅可以豐富、映證和深化教學內容，而且可以調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣。例如，《夢幻中的城堡》教師藉助電教，讓學生欣賞動畫片中的城堡。老師提問：在觀看動畫片的過程中，那些東西你認為最漂亮？學生很快就答上來。接著，我又問學生：「你喜歡什麼樣子的城堡呢？」意境的創設使學生們一下子活躍起來，各抒已見。在這種良好的情境中，我因勢利導地引入了新課。實踐證明，創設一定的情境，不僅可以激發學生學習興趣，而且可以達到「曲徑通幽」之效。
四年級美術《 我是一個汽車設計師》這一課，我設計一個教師的演示環節，首先我給學生一個簡筆畫的汽車，讓學生說一說這個是什麼汽車，然後讓學生展開想像，你想把這個汽車設計成什麼樣子的。讓學生去想像，激活了學生的創造思維：「現代潛水艇的汽車」、「 插上翅膀不用燒油的汽車」 、「帶太陽能的汽車」 。。。。。。，教師給了學生一個自主發揮想像的空間，拓寬了學生的想像力和創造力。充滿激情的、生動形象的、具有優美節奏感的語言定能把課上得情趣盎然。
二、調動了學生的有效思維，保持學生自主學習的動力
學生有了參與的興趣、能力，還必須有參與機會，否則一切都成了「無本之木」。
1、選擇創作途徑
（1）觀察比較法。
中高段學生的觀察力比低段學生已有了很大的提高，前者已經能自覺地、自主地觀察事物、分析異同。學生在繪畫中觀察比較自然和具體對象後，思維就有素材，接著以自身體驗進行繪畫就能達到水到渠成的效果。例如，《千奇百怪的帽子》這一課時，我提前准備好一定漂亮而奇特的帽子，刺激學生的眼球，引起學生的高度重視。然後，讓學生觀察：「老師今天有什麼樣的變化？」這頂帽子和我們生活中的帽子又有什麼不同?通過觀察比較學生們知道了，這頂帽子比我們現實生活中的帽子又多了更多的裝飾性。又如四年級的《自行車》一課，可以先讓學生看看生活中的自行車，再看看畫家筆下的自行車，兩者進行比較，感知畫面的處理、提煉，最後學生自己創作作品。
（2）玩做結合法。
學生天性愛玩，根據他們這一心理特點，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的願望，這一點十分重要。例如《愉快的春遊》一課，可選擇一個春意洋洋的一天，讓學生去郊外，觀察春天和冬天有什麼樣的……寓教於樂。在游戲之餘，學生有了切身體驗，創作便得心應手、各具其態。
（3）心畫學習法。
在想像基礎上，讓學生排除一切外來干擾，閉目靜思片刻，去看心中的畫，然後把所看到的圖像在畫中表現出來。每個學生想像不同，表現的內容肯定各有特色。
本策略實施中，要重視暴露學生的思維過程，重視暴露學生的學習方法。讓學生在通過老師的講解、實踐的活動和相互的探討中悟出道理和方法，培養學生的擴散思維、求異思維、逆向思維等創新思維能力，最終實現由「學會」到「會學」的教育目標。
2、，讓學生在「看」中參與
繪畫是由線條、色彩、形體等外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。特別是，舉辦同班同學的或同齡人的優秀繪畫作品展覽會，在一定程度上，學生們都愛看。看了之後學生們還會自覺地學習其中的優點。在上課前，拿一些前幾屆或平行班的作品當范畫，或把自己班的優秀作品展覽在黑板上，請同學按小組分別上去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關繫到自己的具體操作。老師若再在此基礎上介紹一下那些作品構圖、色彩等方面的優點，學生會掌握得越快，越全面。同時老師提出要求，布置任務，學生就會主動參與到學習中來，對於學生創作素材的積累也有很大的益處。
3、學生學會評價，讓他們在「說」中參與。
大部分美術教師在作業講評中多採用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等方面的影響，往往會挫傷學生的積極性，遏止學生的思維與個性發展。為了提高小學美術課質量，必須讓學生也參與評價，讓學生參與評價，就能使學生主動參與學習。在具體的課堂操作中，我們可以採用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；並根據學生心理特點與能力循序漸進。在三年級一般以師生互評為主。在這里，「這幅畫真美」始終是教師給學生的最好評價。從四年級下半學年開始，一般以學生互評為主。讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標准和作畫認知表現出來，教師進行適當的點撥。在這一形式的評價中，還可以讓學生自行設計一個評價標准。到了五、六年級，基本上要求學生對自己的畫進行客觀、公正的評價，強化優點，如果發現了不足或有了新的創意，可以把畫取回重新修改，完善作品．通過這幾種課堂習作展評，讓學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生繪畫、審美、創新等美術素質之目的。
三、鼓勵了自我體驗，激發參與意識
鼓勵自我體驗，就是鼓勵學生通過親自動手，對材料的接觸感悟和多次的嘗試，從而掌握工具材料的性能及有關的美術技能技巧。
例如在學習《裝飾畫》課程中，我從來不要求學生依照范畫樣本製作，用什麼形式，先做什麼？再做什麼？怎樣粘貼？不作統一規定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索，要求學生從不同角度進行試驗，讓學生自己去發現和理解：原來，工具材料有這樣的性能特性；步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的；不但可以採用這種方法，還可以採用那種方法。
在學習《鳥語花香》一課時，讓學生自主體驗中國畫的工具材料的性能特點時，更要注意鼓勵學生親自動手，從初次作畫的失敗到反復嘗試練習後掌握工具的性能，從潤筆、著色、用水、點墨、行筆的體驗中去感受到成功的喜悅，從而激發學生的參與意識。
另外，我還鼓勵學生多寫生，多觀察，多總結，每節寫生課都讓學生自己去觀察、分析大自然事物的形態特徵，在真實的事物面前觀察表現比對著范畫臨摹要形象生動得多，學生對形象的掌握也會更快而且准確。在圖案創作方面，通過錄像、圖片、標本、實物等讓學生自己觀察、分析，鼓勵學生自己去總結概括它們的造型特點，結果同學們所創作出來的圖案造型比起教師僅出示圖案范畫讓學生欣賞參考製作出來的效果要好得多，圖案作業造型要豐富、生動得多。
在美術課堂中營造一種輕松、愉悅、充滿美感的氣氛，是學生審美創造力充分發揮的心理氛圍條件，教師應根據學生的求知、求趣、求參與、等心理特點，盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍，充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像，根據自己的審美情趣去觀察事物，認識事物，開闊眼界，增加知識，多接觸大自然、接觸社會，多欣賞美的東西，運用自己已掌握的工具材料。
總之，每個人都具有自我學習的天然傾向，具有自主學習的巨大潛能，我們所要做的是培養學生終身學習的習慣，挖掘每一學生的學習潛能，培養他們自主學習的能力，從而讓他們的情感與認知在自主學習的過程中健康成長。

⑨ 如何畫漫畫人物包括頭發、眼睛、身子等等

★☆★☆★☆頭發基本線條★☆★☆★☆

通常的類型，動畫人物的頭發將十分復雜。不過，如果你把它們分解成基本元素來繪畫，將會簡化此過程。
如同現實中的頭發，漫畫式頭發也是由許多股發線組成。然而，比起單獨畫出每一股頭發來，更好的方法通常是把它們畫成不同大小、形狀的發叢。如圖所示，這是每種頭發風格的一些最簡單的形式。注意在大多情況下，在發叢的底部的線條更彎曲一些－－如例圖中最左上的例子尤為明顯，較低的線比上邊的線條曲度更大，讓頭發更富有深度，更加漫畫化（anime）一些。 有時頭發表現得很誇張，有時卻僅能讓人瞧見，不過大多數的漫畫發型中，每股頭發都會是這種基本的形狀。

當你知道該如何畫好每一股頭發，就可以開始將它們組合在一起，形成漫畫風格的發型了。看看本圖的每個例子（作者自己都不解左下角那組頭發幹嘛要打折） ，注意從第一步開始的基本發線是怎麼運用的。那些相似的形狀通常貫穿於許多不同的發型之中。 在每一股頭發上酌情畫一條向外彎的曲線作為發絲，將會讓頭發顯得更形象一些。
另一點值得注意的是，你可以根據自己的喜好來描繪頭發的細節，只需要增加頭發的縷數即可。

現在我們開始練習一些稍微復雜的形狀。注意如何改變每一股頭發的大小和形狀使其具有不同的特徵。每一股頭發可以是纖細而直長的，也可以是粗而彎曲的。注意你可以把頭發畫得非常細致，或非常簡單，全在於你所繪頭發股數的多少了。

這里例出了一些基本的發型。 注意頭發在彎曲、旋轉的時候，其內部是如何重疊、嵌套的。總之，憑些兩點你就可以畫出相當有意思的發型了：1、頭發是帶有捲曲的；2、認真看完本教程。

★☆★☆★☆衣紋的繪制★☆★☆★☆

衣服上的褶皺千變萬化，但還是有規律可循的，只要能掌握規律，畫衣紋就可以隨心所欲。衣紋對畫面的表現力有十分重要的作用，是作者畫風的主要表現方面之一。
怎樣才算畫好衣紋呢？逸心認為應該有以下幾點：
1.真實。所謂真實不是說完全按照現實中的褶皺來畫，而是符合衣紋的形成規律，畫面真實可信，能體現衣服的質感、厚度，反映人體的形態和動態。台灣漫畫家林政德的衣紋給人的感覺就非常真實。
2.簡練。真實的衣紋會有很多影響視覺效果的線條，這時只有對其進行取捨，剔除多餘的線條，用簡練優美的線條表現衣紋，才能體現漫畫的美感。高橋留美子畫的衣服褶皺很少，看上去很清新、活潑。
3.富有變化。CLAMP、結城信輝和藤島康介的畫充分展現了線條的魅力，利用繁復的線條令畫面富有特殊的動感和韻律。現實中並不時時都有風，但在他們的畫里總是可以衣裙當風、長發飛舞。
衣服在受到擠壓的地方形成的紋路是最多的，線條近似平行，如圖[A]所示。
相反，受到拉伸緊貼肢體的地方，紋路一般呈放射狀，延伸到衣紋平行帶，如圖[B]所示。

畫衣紋時還要注意肢體扭轉帶來的線條變化，此時衣紋是很重要的表現動態的因素。
此外，衣服寬松、質地柔軟的衣紋較多，較硬、較窄的衣服褶皺較少；較薄的布料比較厚的料子形成的衣紋細碎。如左圖所示。
平時可以先參照同學的衣紋練習，觀察褶皺與被覆蓋物體間的關系，多看多畫多比較，看哪一種畫法更好，記下來，把常用到的衣紋總結成符號，到用時加幾筆或減幾筆，就成了新的衣紋了！

畫裙子時，先得確定裙子的質地、厚薄，如果是絲綢一類較軟的衣料，線條應該用柔和且較多的；牛仔裙可以盡管減少紋路，線條硬朗；還有普通的裙子，線條可硬可軟。然後和別的衣紋畫法一樣，線條從綳緊的地方呈放射狀畫出，折疊的地方線條平行。
其實裙子和窗簾的畫法差不多，只不過圍成了筒狀，可以從窗簾上偷一些線條用在裙子上，有的裙子腰部折疊很多的，也有些裙子設計成貼身樣式，自然站立的時候幾乎沒有紋路，非常好畫，但也要注意重力的作用會使裙邊稍微收攏而產生彎曲起伏。平時要注意觀察女生，她們本身就是一個很好的資料集，女生的衣服樣式要比男生的豐富的多，如果能注意收集，根本不必在畫時苦思冥想。

★☆★☆★☆技寶典——漫畫心法★☆★☆★☆

畫漫畫也同練武功一樣，講究個心法。我認為畫漫畫最主要的是想像，只要想得到就能夠畫的出。至於筆上功夫只需握筆不抖足矣。
現在大家都提倡畫出自己的風格，誰都想這樣。但有些畫友畫了一年甚至幾年都還是老樣子。還有的畫友的作品人物的形象，就是長相分不開，每個角色都差不多，只好靠發型、服飾來區分。什麼角度單一啦，男女區別不明顯啦。這都同屬於一個毛病－－沒有融入自己的想像力，缺乏觀察。每一個初學者都要經過模仿的階段，能在這個階段中得到領悟，以後自己的畫風就會慢慢形成。上面所談到的問題就出自一昧的模仿，並未加入自己的理解，只是把模仿的東西變成印象存了起來，畫出來的作品再好，也只能被人家說很像某某。（漫畫人最忌聽的一句話）模仿是基礎中的基礎，並不能完全依靠它。它是一個讓你接觸漫畫，認識漫畫的一個途徑。這時你需要把模仿的東西"納元歸總"，每次畫時都加一點自己的看法，加以時日便會逐漸形成自己的風格。有的畫友說，這么講還是不太好理解。教大家一個方法：在模仿他人作品時，將他所畫的東西轉一個方向畫。如一個人的臉向左，就把他畫成向右，正面就畫出方面。實在畫不出可以到生活中觀察，牢記。注意！這只是為了訓練自己的想像及分析能力，並非一種繪畫方法。功夫到家了，畫畫時，頭腦中自然會浮現出一幅幅生動的圖畫，手都會跟不上想的，不必再搜索枯腸啦！
另外畫漫畫也要注意調息，就是所謂的呼吸法。這是我自己總結出來的一條經驗。吸氣吐氣都要柔，吸氣三秒，吐氣四秒。雖無什麼奇效，至少描線時手不會抖，細條流暢。
再有，畫漫畫時自信很重要，畫不好撕了重畫的念頭一定要少之又少，撕掉重畫，信心就不如第一次畫了，效果也會減退。（心理學啊！）最好還是一次成功。
我再說幾項自己總結的幾項畫漫畫的禁忌，雖與心法無太大關聯，但也挺有用的。
第一、 忌繪畫時放電視，放音樂可以。就是眼前不要有干擾。人的大腦分為兩半，主要工作的只是其中一半，另一半也不是沒用，它可以幫助你聽音樂，輔助你那一半腦，使感官放鬆，不易疲勞。頭腦可以分出一半為你聽音樂。眼睛可不會再生出一對來為你看電視喔。
第二、 忌遇技法問題而參照漫畫書時，觀賞其內容。因為這個時候思想較集中，很容易進入情節，從而使你忘記手中還一件更重要的事－－自己的還未畫完。（慘）
第三、 忌繪畫時吃東西。旁邊也不要放水，一是分心，二是很容易弄臟畫稿。
第四、 忌不洗手繪畫。吃飯前要洗手，畫漫畫前也要洗手，不要搞得畫面臟、亂、差再後悔呦。
第五、 忌繪畫時用手摸臉。臉上分泌的油會隨手帶到畫面上，乾乾凈凈的畫稿給人的第一印象就是舒服。告訴你們，編輯對這樣的稿件會優先考慮的。（我也不大清楚，總之干凈的畫一定占優勢）
第六、 忌疲勞駕駛（開夜車）。所有狀態都會大打折扣，決不是危言聳聽啊！
第七、 ……，沒那麼多啦！
畫友們都擔心遇到以上情況，不必擔心，誰都有犯錯的時候，我正是犯過上述一切錯誤才領悟到這些的，能夠領悟到是時候，就是成功之時。好了，不多說了，有點像佛學啦。所謂精誠所至，金石為開，祝各位畫業有成！

★☆★☆★☆對漫畫中光影的簡單研究★☆★☆★☆

我們現在所談到的漫畫，通常指的都是黑白漫畫，這類漫畫的基本原理是通過線條、塗黑和網點兒來表現現實生活當中物體的輪廓和光影表現。
所以，製作黑白漫畫的人有必要認真的研究光的各種屬性以及陰影的各種表現形式。
首先，我們應該了解什麼是光。從物理學的角度來說，光是一種「奇異」的物質，它既具有電磁波的衍射、反射、干涉等等一般的屬性，也具有一些粒子才會表現出來的特性。物理學上稱之為「波粒二項性」。
在製作領域里，光都有那些應該了解的屬性呢？
個人認為從漫畫製作所要應用的方面來說，光應該具有如下的一些基本量的屬性：
1.光源位置：光源相對物體所處的方向和距離。
2.柔和度：由光的漫反射的程度、光源的面積和光的強度等因素所決定的光照射到物體上的柔和程度。
3.亮度：光的明亮程度。
4.色彩：光源的顏色屬性。
5.衰減：由於光波的放射性運動而產生的單位面積上光的強度逐漸變弱的現象。
6.遮擋：在光的傳播過程當中，由於物體的阻擋而產生陰影區域的現象。
7.色溫：19世紀，英國物理學家Willian Kelvin（凱爾文）發現的一種碳發出的光隨著溫度的不同而產生出不同顏色的現象。比較低的色溫影響暴光出現偏紅色的光，比較高的色溫影響暴光出現偏藍色的光。（具體內容參考攝影的有關知識）
正確地了解以上光的屬性，不會直接地提高你的畫技，但是通過對這些屬性的正確把握和運用，可以逐漸地提高你畫面里人物和各種物體的真實感，並且能使你的畫具有一般人所無法表現出的驚人的光影對比效果。
我們經常看到日本漫畫中對各種光和影的運用。例如非常類型的鼻子側面的陰影、男性角色特寫時出現在面部上的陰影等等。不過，由於日式漫畫獨特的畫風特點，很多日式漫畫里的人物和場景都顯得有一點缺乏立體感，甚至很多是被故意製作得『平面化』（因為這樣可以方便相關產品的研發）。但是，幾乎在所有必須光影效果的場景中，日本的漫畫製作人員都會一絲不苟地完善好每一處陰影細節，可見對光影的研究是每一個立志於漫畫製作的人都不能放鬆的『必修課』。
精確地把握陰影效果的實現路徑只有兩條：1.用數學和物理的方法嚴密地計算每個光的位置、方向、亮度、反射、色溫等數值，推算出各個光在物體周圍形成的陰影；2.通過對生活的細致觀察以及學習美術學中的光影知識，靠經驗表現物體周圍的陰影效果。
一般只有開發計算機繪圖軟體的人和物理學家才能精通第一種方法，他們會總結出各種計算陰影和表面亮度的方程式來計算陰影效果。不過這些人（軟體程序師、光物理研究人員）往往美術功底不足，作不出什麼優秀的藝術作品。（3D軟體中的「渲染」是對這種方式的最主要應用形式）
而一般的藝術家和美術工作者由於沒有時間學習大量的數理知識，因而通常採用第二種方法。不過具體的方法和細節還是應該由每個製作人員自己來發掘，你甚至可以自己研究一種把以上兩種方法結合起來的綜合方法。但要記住，一切光影表現方法都應該學會從生活里總結，多觀察身邊的各種陰影：皮膚的陰影、衣服的陰影、室內的陰影、戶外的陰影等等，細心觀察萬事萬物就是藝術家最好的老師。
下文就是在嘗試總結一些第二種方法的應用方法和理論。
下面將通過分析一些光的屬性的具體應用方法，來討論漫畫中的光和影的作用。
（一）柔和度
光的柔和度和亮度是決定其所形成陰影類型的兩個主要因素。
在日常生活中，柔光是最常見的，日光燈、窗外投射進屋內的光、各種反光等等都屬於柔和光。
光的柔和屬性在各種平面製作中應用非常廣泛。
通常在表現女性或兒童的特寫時都使用柔和光，因為柔和光所呈現的陰影具有最多的層次感和比較小的對比；在表現一些恐怖氣氛、男性特寫時常常可以看到硬光（不柔和光），硬光會使人物（物體）的表面看起來稜角分明、富有力度感。
不過以上這些都是從攝影和3D製作領域的工作中總結的經驗，在漫畫中我們不一定非要了解各種燈光的位置擺放和對燈光的調節方法，只要正確地把握各種燈光所形成的陰影和擴散效果就夠了。
一般越柔和的光照射到物體上後所形成的陰影邊緣就越模糊，陰影會由黑色漸變到灰色。柔和的光非常適合表現富有層次感和質感的物體和人物。相反，越不柔和（匯聚的光、很強的光 或者 距離物體很近的光源發出的光）的光照射到物體後所形成的陰影邊緣就越清晰，而且陰影幾乎不會變淺（很濃的黑色），所以這類光經常用來表現需要強對比的場景。
（二）遮擋
遮擋可以說是最常見的一種光影現象。人的影子、物體的陰影、日食等等都是它的表現形式。
一個被各種電影和漫畫應用過的經典遮擋例子就是：吸血鬼式陰影。吸血鬼（或者恐怖的人或怪物）在登場之前幾乎都會有它陰森的影子特寫作為前奏，而且為了表現一些需要避諱（血腥）或者需要恐怖氣氛的場面時，通常也會運用牆壁上的陰影。
遮擋的最主要例子當然就是影子了。
生活里，我們每天都會見到很多種影子，所以說每個人都可以算是觀察影子的專家。在漫畫和動畫里，如果對影子的處理有問題，很容易給人畫面失真的印象。
例如，如果人物的所有影子都被省略，那麼人物可能看起來像飄在空中，因為人類經過常年對現實光影的視覺積累已經形成了視覺習慣。人們會自然的把影子開始的點認為是人的立足點，人們也會根據影子的長度和方向判斷出光源的高度和方向。如果沒有影子，人的眼睛就會找不到參照物，會產生一些錯覺。
不過有趣的是，影子在漫畫里並非像在現實生活里那樣被無時無刻的細致地表現。在漫畫里，影子多是用作特殊用途：渲染氣氛、表現心情、豐富場景等等。而人們腳下踩的影子則常常會用幾個簡單的線條來表現。
比如在表現晴朗的天氣的時候，很多時候就會用上陰影效果。晴朗（很曬）的天氣或著發生閃電的天氣，經常用對比很強的影子（輪廓很明顯）；陰天下雨 和 大霧（沙塵暴）天氣時就常用對比比較小的影子。這就牽扯到了光的衰減問題，在能見度比較低（空氣中的懸浮顆粒多）的環境下，光的衰減速度會大於晴朗乾燥的天氣，所以陰影部分也相應的顯得比較模糊。
漫畫家們也常常通過拉長或者縮短影子的手法來反映太陽的位置，從而間接地表示時間。
另外當漫畫中的人物戴著帽子（有帽檐的）的時候，也常用帽檐的陰影來表現人物的心情 或 遮擋人物的目光（有時襯託人物目光）。
影子的運用方法實在太多了，每一種都需要多觀察並且不斷地在自己的作品中實踐。請大家在後面留下一些自己的運用經驗，共同探討。
下面談一下表現遮擋效果時應注意的技術問題。
首先必須明確，現有的漫畫手法表現陰影是比較費力的。如果出版社對你有時間上的硬性要求，那你應該學會對陰影的取捨。
例如你要表現一個人物站在樹下的畫面，最理想的遮擋效果當然就是 把每一片樹葉的陰影在人物面部和身體上形成的陰影都表現出來。不過以現有的技術和時間限制，這恐怕都是不現實的，於是就要根據作品中這個場景的重要程度來確定陰影的細膩程度。你甚至可以幾乎不用陰影，只表現一些不同灰度的色塊，有時這也會產生不錯的效果。
如果有必要表現比較細膩的陰影效果，那你就應該多注意觀察一下生活里陰影落在物體上的情況，物體的表面往往是凹凸的，陰影在投影到這些表面上的時候也會產生相應的彎曲和明暗度的變化。經常坐在樹底下，畫一些陰影形成的輪廓（不用圖黑，省時間）和表示灰度的線條，觀察光線移動以後陰影的變化。你也可以坐在你的台燈邊上來研究陰影。重要的是要主動觀察。
在實際觀察以後，你會發現大多數情況下陰影和你的想像有不少區別，注意記住這些區別，因為這就是你的作品不同於別人作品的地方。改善那些不寫實的地方，即使是只用幾個線條來表現，也一樣需要觀察。
（三）色溫
色溫是一個生活中很少用到的概念，但是在攝影學當中她卻非常常見。
首先必須明確，色溫並不是一個溫度概念，它只能用來解釋光的色彩在感光物體上發生變化的原因。
任何感光物體（膠片、眼睛等）都有一個正常曝光時候的色溫值（色彩平衡的色溫值），當光線的色溫值高於這個平衡值的時候會曝光形成偏藍的顏色；而當光線的色溫值低於這個平衡值的時候會曝光形成偏紅的顏色。
也就是說，色溫只會影響光線的顏色屬性而不會影響它的亮度。那麼它在黑白漫畫中有什麼作用呢？
這就要從人的眼睛對光的顏色屬性的習慣開始說起了。在美術學裡面，把紅、黃、藍三種顏色作為基本色（色彩中的三原色），而在計算機制圖和電視顯示領域里，把紅、綠、藍三中顏色作為標准色（光的三原色），不過在這兩個領域里都是由三種顏色按照不同的比例混合形成其他的顏色。
但是人眼對紅、綠、藍三種顏色的灰度感覺是不同的。一般而言，人眼會認為綠色相對另外兩種顏色是比較明亮的（偏向於白色），紅色在人的眼中一般形成中間的灰度，而藍色形成很深的灰色。
所以在一些黑白漫畫作品中，當同時要表示紅色和藍色的時候（如法國國旗），一般用比較淺的灰度網點紙來表示紅色，而用比較深的灰度網來表示藍色。
也就是因為人眼的這種習慣，光的色溫這種屬性才得以被運到黑白漫畫當中。

★☆★☆★☆速寫在漫畫創作中的作用！ ★☆★☆★☆

速寫能培養我們敏銳的觀察能力，使我們善於捕捉生活中美好的瞬間。

速寫能培養我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內畫出對象的特徵。

速寫能為創作收集大量素材，好的速寫本身就是一幅完美的藝術品。

速寫能提高我們對形象的記憶能力和默寫能力。

速寫能探索和培養具有獨特個性的繪畫風格。

速寫顧名思義是一種快速的寫生方法，有草圖的意思。速寫同素描一樣，不但是造型藝術的基礎，也是一種獨立的藝術形式。因此速寫在動漫創作中有著重要作用，是一項基本功。

於初學者來說，速寫是一項訓練造型綜合能力的方法，是我們在素描中所提倡的整體意識的應用和發展。速寫的這種綜合性，主要受限於速寫作畫時間的短暫，這種短暫又受限於速寫對象的活動特點。因為速寫是以運動中的物體為主要描寫對象，畫者在沒有充足的時間進行分析和思考的情況下，必然以一種簡約的綜合方式來表現。因此對於初學者來說，速寫是一種學慣用簡化形式綜合表現運動物體造型的繪畫基礎課程。速寫最能表現出繪畫者敏銳的觀察能力和對物質世界的新鮮感受，畫面生動感人，是速寫的一個顯著特徵。

速寫是在較短時間內迅速將對象描繪下來的一種繪畫形式，它具有收集繪畫素材、訓練造型能力兩大方面的功能。因作畫時間短，在描繪對象時，放筆直取，它可隨時描繪我們周圍生活中的任何物象，特別擅長描寫運動中的對象和轉瞬即逝的動態。長期堅持畫速寫，可為日後搞美術創作和美術設計積累下豐富的藝術素材。速寫又是一種鍛煉動手能力的良好訓練方法。我們提倡從學畫階段開始就養成畫速寫的良好習慣。有些內容的速寫訓練又可以理解為素描的短期作業形式，在進行相對長時間的素描訓練的同時，多畫速寫，做到長、短期作業穿插進行，是繪畫基礎訓練的一種良好方法。因此，速寫又是一種對素描訓練的輔助練習形式。

速寫要求在較短的時間內畫出所需要表現的對象。所以，以線條形式來描繪形象，是速寫表現中最直截了當的一種方法。線條除了具有描繪對象形體的功能外，其自身還具有藝術表現功能，它可體現出豐富的內涵，如力量、輕松、凝重、飄逸等美感特徵。作者在畫速寫的時候，會不知不覺將自己的藝術個性，通過線條的運用而流露出來。以線造型是速寫中最常用的表現形式。除此之外，線面結合也是常見的形式之一。有時在結構轉折處襯些明暗調子，能增加速寫藝術的表現力，使畫面的氣氛更加變幻豐富。除以上兩種形式外，純明暗的速寫較少見。

經常練習速寫，能使我們迅速掌握人體的基本結構，熟練地畫出人物和各種動物的動態和神態，對創作構圖安排和情節內容的組織會有很大的幫助。
多幅漫畫創作十忌
一忌畫功太差。正如以上所談到的「走」和「跑」的關系，提醒畫友們多注意基本功練習以避免有些比例失調，人非物似，甚至以文代畫的情況出現；

二忌十人一面。即畫功不錯，但可惜只以某一人物面容為專長，只會畫「一張面孔」，所以筆下的人物面容都極相似，甚至男女之間只以長短發來顯區別；

三忌人無個性。即主人公及配角的性格特徵不明顯、不突出、不鮮明，筆下人物光張漂亮的面孔，連靈魂性格都埋沒了，正如有人說的「平面嘔像」；

四忌製作粗糙。創作者的畫功很不錯，但平時不注意畫稿內容的充實和製作練習，以至造成作品畫面不潔、明暗不清、分格混亂、背景忽略、網紙亂用等現象；

五忌千篇一律。即畫功和製作都不錯，沒有以上各種劣質現象，但文思混亂，情節與許多現代作品相似，以至故事情節乏味單調、老吐

六忌仿照名作。正因上述現象，筆者們不相信自己的才能，沒有自信能獨立創作出一個好故事來，結果從「借鑒」變成了「抄襲」名作，這不利與發展新的多幅漫畫，只會削減我們的靈感和創作熱情，反而增長我們的依賴心理。

七忌沒有情節。綜觀上述兩點，根本原因是許多新成員創作性不強，基本功雖游刃有餘可惜作品只是「花瓶」，沒有情節，內容空洞蒼白，使作品無生命力。

八忌情節單調。即雖具備了故事情節，單情節單調乏味，無高潮鋪敘之分，缺乏可看性，不是「勇士除霸」就是「聖者伏魔」一類單調故事；

九忌沒有中心。作品雖有情節，並高潮鋪敘具備，引人入聖，但看了給人較少回味，不知所雲。?

十忌偏離中心。有種牛頭不對馬嘴的感覺，爛透啦！！！！

⑩ 民族風格的衣服刺綉是什麼素材

山東民間剪紙：

山東民間剪紙從造型風格上大致可分兩類。

一類是渤海灣區域粗獷豪放的風格，與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承。一類則是更有特點的山東膠東沿海地區以線為主，線面結合的精巧型剪紙，它似乎與山東漢代畫像石細微繁縟的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使單純爽快的外型更飽滿豐富。

山東膠東稱手巧的女子為「伎倆人」，「伎倆人」不管出在哪個村，都是人們引以為榮的事。她們的花樣子常常用煙火熏在土紙上到處流傳，成為遠近鄉村剪花的樣子。剪紙用途最多的是打扮窗戶。膠東的窗戶多是細長條形的格子，一般只能貼一些小的花，婦女們開發自己的創意，運用化整為零的方法把大的構圖分割成條形剪出，再貼到窗上組合成一個完整的畫面。這種稱為「窗越」的剪紙一般貼在「窗心」。另有「窗角花」、「窗旁花」以及懸掛在窗前會活動的「斗雞花」等，構成了系列性的「欞間文化」。與節慶的居室布置相適應，剪紙還用於牆圍及天頂仰棚的裝飾，以及器皿的貼花。

山東剪紙從古發展到今，越來越多地顯示出它獨具有審美功能，因此，民間的「伎倆人」也就更加註重技巧的精熟。那若斷若連的線條和細如蚊足的毛刺，往往叫人感到一種凡人難以達到的絕妙。

山西民間刺綉
山西省民間，是民間刺綉藝術品的生長地。民間刺綉，在山西不獨歷史悠久，而且題材廣泛，內容豐富，具有反映山西風土人情的特色。

山西民間刺綉，有著自己獨特的藝術風格，圖案純朴、色彩艷麗、構圖簡潔、造型誇張、針法多樣、綉工精緻。這些來自民間的刺綉藝術品，大都出自農村勞動婦女之手。

山西刺綉，以忻州、晉南地區的刺綉工藝品最有影響。

忻州刺綉

忻州民間，刺綉在群眾中頗為普遍。代縣一帶，刺綉品有著嚴謹、華麗、雅緻的特色；五台縣境內以及附近城鄉，刺綉風格呈現美厚端莊；忻州、定襄、原平等地，刺綉產品風格較為淳樸秀麗。

忻州刺綉，大致可以分為服飾、生活用品、祭獻物品三大類。

民間服飾，傳統的民間刺綉主要是作為穿戴的裝飾。這些裝飾，又多在婦女兒童身上。婦女服裝刺綉中，不同部位有著不同的花樣。「腕袖」（ 上衣袖口 ），通常情況下多飾以含有平安、吉祥、如意的二方連續圖案。「領口」，刺綉中大多是如意雲，飾以花卉圖案。「裙子」，是古今婦女常用的衣服，前後各一片，常常嵌邊、綉花，而顏色多為黑、藍、紅色的底。「上衣」，綉花多在胸口，常用圖案有魚戲蓮、牡丹花等。「頂子」，常在上面堆綉蝴蝶、蓮花等圖案。「鞋」幫子上，多綉以蝶戀花、蟾宮折桂等圖案。「涼冠」是婦女夏天束發用的，常常以黑底綉花，甚為精緻。農村兒童的「兜肚」，多是紅色鑲邊的綉花，一般飾有蓮生貴子、富貴長春等寓意吉祥 、繁衍的圖案 。也有綉五毒蟲，以取毒不近身的意思。男孩子身上的「圍嘴」，常綉有雙虎對頭、雙獅對頭、五福捧壽的圖案。女孩身上的「 圍嘴」 ，則綉以五蝶捧花、五蓮坐子、五魚戲蓮等圖案。冬天護耳的耳套，以桃形較多，常綉有吉祥動物花鳥紋飾。「童鞋」，男孩多為老虎鞋、前為虎頭、側有虎足、後有虎尾，向上掀起。在前面綉一綠色蟾蜍的名為蟾鞋，含有「蟾宮折桂金錢落地」的意念。忻州鄉村中，還有小豬鞋、小狗鞋等等，都與當地民情風俗有關。女孩子的鞋子造型與男孩子相同，只是鞋前綉花圖案取吉祥、歡快、飾以含有寓意的花鳥圖案。

舊時嬰兒滿月時，親友都要綉制童帽作為贈禮。在這些刺綉中，贈男孩的以虎帽為多，分成單面虎、雙面虎、獅虎合身等等。而送給女嬰戴的是蓮花帽、女冠等刺綉品。

生活用品：忻州一帶，常見的有枕頭花、虎枕頭。虎枕頭里又有雙頭虎、人面頭虎、虎頭魚尾等，還有蛤蟆枕頭。這些枕頭縫制精湛，紋飾、造型別致。既是幼兒枕頭，又是兒童玩具。

男女結婚時縫制的方型合枕，兩頭綉以魚采蓮，魚徵婚配性愛。

「砌花」，是忻州一帶婦女利用各種彩色碎布條布片依形連制的各種生活用品。像墊子、書包、馬搭等。

「鞋墊」常常作為未婚女青年贈送未婚夫的禮物，常綉有福海無邊、事事如意、蓮花童子等圖案花紋。

「荷包」，有裝錢、裝煙等不同用途。一般情況下，「荷包」綉工都比較精細，常常作為男女訂情的信物，而往往是女子送給男子的信物。

「針敝」，是供婦女插針使用的日用品。常分為上 、下兩部分 ，有魚、豬、虎、兔不同造型，也分外別致。

「粉線袋」，是城鄉農村婦女們剪裁衣服用的打線印工具，大多造型是動物，綉工一般也分外別致。

「鑰匙套」，是婦女外出時常常佩帶在身上的日用品。上面常常綉以各種圖案，既有實用價值，又是隨身佩帶的飾物，綉工也多別致。

還有，每當傳統節日時，忻州地界內的許多地方，也為孩子們綉制一些節日用品。

端午節，母親為子女綉制佩於胸前背後的五穀「香袋」。

平時，還有人們綉制給老人坐靠使用的「靠枕」；以綉花、割花、砌花多種手法製作的坐飾物「坐墊」；以及迎娶新人用的轎、車上裝飾的綉花「轎簾」、「車衣」等等。

祭獻物品：這一類綉製品，常常用干祭掃禮儀的靈堂、殿宇中的供桌裙幃、神龕帷幔等飾有龍鳳仙鶴、福祿壽禧、明暗八仙等精工綉物。還有的，綉制送葬禮議用的「棺罩」和亡人的「壽在」、「壽褲」上的刺綉，用料和綉工都甚為講究。

晉南刺綉

在山西南部的農村裡，人民的日常生活用品和衣帽服裝，多以刺綉來裝飾，像衣服的領口、袖口、裙邊、披肩、帽子、鞋子和被面、枕頭、喜帳、壽帳、桌圍、椅墊等，都有不同紋樣的刺綉圖案。

晉南民間刺綉，在臨汾、運城兩個地區的臨猗縣、萬榮縣、襄汾縣、洪洞縣、吉縣、臨汾市、運城市較為普遍。這些地方的刺綉圖案，多以民間喜聞樂見的內容為題材，像孔雀開屏、喜鵲登梅、松鶴延年、二龍戲珠、鳳凰牡丹等，是晉南民間刺綉的一般題材。而瓜果蔬菜、飛禽走獸、山川風景、亭台樓閣等，更是生活中百見不厭的刺綉體裁。

晉南的民間刺綉，大都出自普通農家婦女之手，這種傳統的刺綉技藝往往是通過家傳、互相之間的交流而得以延續的。這里的女孩子，在少年時代就受到家庭的熏陶，開始學著刺綉了。隨著年齡的增長，綉花在她們的成長中自然成為一項重要的藝術活動。她們在實踐中不斷積累了經驗和技能，又在長輩的影響教導下，從模仿進而獨立地去創造新的花樣，形成了晉南民間刺綉的獨特風格。

晉南民間刺綉的作者，很善於運用多種手法表現自己設想的題材。有的寫實，有的浪漫，有的誇張，創造出無數既富有裝飾趣味又有濃郁的鄉土氣息的刺綉工藝品來。

晉南民間刺綉在表現方法上，取材范圍很寬，而且造型生動、有些刺綉藝術品達到了栩栩如生的境界。以晉南農村兒童頭上戴的花帽子為例，這種帽子是根據兒童的年齡、節令的變換而設計的。不獨造型優美，色彩艷麗，綉工精細，而且帽子的耳朵、眼睛、舌頭都能晃動。加之以刺綉和披肩，非常引人，是一件難得的民間工藝品。

在色彩運用上，採用強烈的對比色，用大紅大綠、大藍大黑等顏色作為底色，所綉的紋樣則用淡雅的顏色，使綉品形成鮮明的對比，在對比中求得顏色的和諧。晉南刺綉，在綉品中雖然只用幾種顏色調配，卻顯得五彩繽紛，絢麗多姿。

在刺綉針法的運用上，晉南民間刺綉主要用斜針、平針、散針綉和打子綉、套扣綉、盤金綉等多種針法，根據所要表現的內容，使用不同的針法，形成許多不同風格的綉品，反映了晉南農村豐富多彩的民間生活情趣。

晉南民間刺綉，歷史悠久，地方色彩濃重，構圖嚴謹，具有強烈的民族風格和地方特色。

山西民間木版畫

02月20日16:36 華夏經緯網

以晉南臨汾一帶為中心的山西民間木版畫，不但在民間是群眾喜聞樂見的藝術形式，在中國繪畫史上亦佔有極其重要的地位。它作為一種文人藝術與民間藝術的中介層次，在漫長的發展過程中傳播和豐富了民族文化，也強健和完善了自身的藝術形象，成為一顆光耀三晉的藝術明珠。

山西民間木版畫歷史悠久，宋山西絳州著名的畫工楊威，以擅畫《村田樂》而聞名京華，他的作品是汴梁城紙畫市場的搶手貨。1127年金滅北宋，將從汴梁擄來的刻印工人遷到平陽，這里成為繼汴梁之後的北方重要雕版中心。其分布以臨汾及西南的古平水縣為中心，並擴及洪洞、趙城、襄汾、曲沃、稷山等地。近代在甘肅發現的金《四美人圖》及《義勇武安王位》就分別刻有「平陽姬家雕印」、「平陽徐家印」的字樣，可見這里刻印年畫的歷史也是相當悠久的。

明清時期山西晉南木版畫發展到了鼎盛時期。特別是以戲曲題材為主要表現內容的戲曲版畫，在中國木版畫史上佔有極其重要的地位。在戲曲版畫題材中，又與當地地方戲曲蒲劇的主要曲目相吻合。在表現方法上，結合當地風俗民情，具有濃郁的地方風格，形成了晉南木版年畫獨樹一幟的藝術特色。

清道光、咸豐年間至本世紀初，晉南木版年畫的製作和銷售遍及城鄉，作坊、畫鋪隨處可見，僅絳州南關的益盛成，每年印銷年畫達十萬份左右。這些年畫在形式上滿足廣大群眾多方面的需要，如中堂、貢箋、條屏、三裁、拂塵紙、桌圍、窗畫、燈畫、門畫、歷畫、魚缸、福字燈等應有盡有，形成了五彩繽紛的彩印藝術世界。

晉南木版畫作為黃河流域民族文化的一枝，長期受歷史文化、戲曲藝術、民俗風情的影響，形成了自己極有特色的造型體系風格。黃河文化的粗獷豪放、地方戲曲的凝煉剛健，歷史壁畫的流暢舒雅，集中凝聚和形成了它在線條處理、造型格調、設色技巧以及題材選擇上的藝術特徵。

首先它在運用傳統白描手法雙勾鐵線概括地進行形體組合，再經雕刻製作，使刀味木味與線條的剛健相統一，形成了別具韻味的藝術形象。人物造型尺度與表現方法尺度相統一，不以形似為能，注重繪畫意識的體現，真正以繪畫語言傳達情感。在造型方法上，民間藝術隨意灑脫的自由尺度結合戲曲藝術程式化臉譜，典型化動態，再經雕刻工藝的制約，使各個藝術形象充滿了干練、典型、幽默的韻味，神態動態的極度誇張使不合比例的造型充滿了藝術的合理性。在構圖方法上，嚴謹飽滿簡約的概括，充分吸收戲曲表演中舞台造型和調度的藝術感染力，並常常以全景式、半景式、特寫式、連環式的方法隨心所欲地表現對象，安排構圖。設色方法以分版套印和手繪暈染相結合，巧妙地利用黑色主版的主導地位，以透明度極高的品色紅、綠、青、紫實施大強度對比和重疊，呈現出感人至深的藝術效果。同時民間藝術家們還注意到不同題材內容的作品又有不同的施色方法：神祗類的作品用色獰厲、強烈；戲曲類色彩設置活潑豐滿；仕女類的乎緩曲雅、暈染較多，其它童戲、傳說類的顯得概括、單純、輕松，沒有大起大落的強烈對比。

這種既有整體特徵，又有局部層次的表現手法，使晉南木版年畫形成了自己完整優美的藝術形象，從而毫無愧色地俏立於民族藝術之林。建國後，在老一輩美術家的積極倡導和組織實踐下，對晉南木版年畫進行了系統的整理、研究和發展，使這一傳統民間藝術得以比較完整的保護和藝術上的更新。這里試從如下方面將山西民間木版年畫加以介紹。

一、驅邪鎮宅的護佑神

自秦漢時神荼、郁壘、白虎、金雞成為鎮守門戶，懲治惡鬼的護佑神祗之後，經歷代演變，古老的神眾已被新的神眾所替代，它所表現的鎮宅神大多是唐朝名將秦瓊、尉遲恭以及鍾馗等。傳說唐太宗病中受鬼魅縈擾，夢見秦瓊、敬德二人武裝守護，鬼魅全無，太宗大喜，遂命畫師繪之二人形象懸掛宮門永保安樂，後世沿襲，流於民間成為新的守護神。除了人中英豪可懾鬼魅外，鬼魅中的強者善者亦是人們心中驅邪護佑的偶像，鍾馗便是這樣由鬼成神的。此外獸中之王，鳥中之雄，如虎、獅、雞等都成為滿足人們心理驅邪意識的崇拜物。從晉南木版年畫中我們可以看到，作為門神的敬德、叔寶造型魁壯、飽滿富有內在的力度，色彩華艷明快，對比強烈，刻線流暢生動，加上鎧甲、靠旗、頭飾、寶刀，整個構圖給人以頂天立地之感。人物神態豪放而和藹，體現了人們對這二位神祗的崇敬與信賴，也使年節增添了祥和的氣氛。而鍾馗之像在造型上雖有神之威武、獰厲，卻缺少人間情致，從整體氣氛上與人的情感形成一定距離，構圖也採取動態的倒三角形式，形成動盪之感。從環境對比上則以比例極小的蝙蝠代表變異的鬼魅妖孽，以顯示鍾馗的威力之大。這種朴實直率的藝術思想和藝術技巧，與大眾純朴的審美思想相吻合，滿足了人民大眾在心理上和視覺上的審美需要。此外在對雄雞、猛虎的塑造上也都極力誇張其壯美威武的氣勢，形成一種威懾力。

二、降祥納福的天地神眾

我國民間，可以說民眾有多少生活和心理的需要就塑造多少類神眾。就象供神牌上所寫的「天地三界十方真宰」，這種多方位的神靈崇拜信仰，為民間木版畫提供了無數創作題材，由此塑造出了許多具有我們民族內向、含蓄、沉穩、守成性格的眾神形象。

民間木版畫中數量最多的當屬灶神。老百姓稱灶爺爺、灶奶奶，這種稱呼本身就使他們的身份與民眾貼近了。因為灶神是日夜』與合家老小相伴，專司人間煙火的「現管」，所以在形象塑造上給他以長輩的慈祥而少有天神的威儀，假如在灶頭上一年四季日日夜夜蹲著一位吡牙裂嘴的黑臉大漢的形象，勢必在人們的心理上蒙上一層恐怖的陰影，不如這一對面帶笑容的老頭老太太使人感覺平易詳和。晉南木版畫中的灶神像採用組合空間構圖，把灶神的人間司職和上天述職放在同一畫面上。人們既把他看作是平易的長輩，又忘不了他是受命的天神。色彩上根據節日氣氛的需要以紅黃為主色調，綠和紫色作為對比色強化畫面增添了感人的效果。

財神是民間供奉的第二大神，這位面帶笑容，富態可親的形象，手執如意和批財大印，一到年底年初就笑咪咪地被虔誠的人們請進千家萬戶，滿足了人們對富裕生活嚮往的需求。藉人們多方面的生活需求，天地神、馬王神、土地神、水草神、廁神、福祿壽三星、山神、水神、喜神等等各就各位，各司其職，接受著人們虔誠的供奉。這些神眾個個造型飽滿富貴，設色優雅熱烈，充滿了人情味。

三、豐富多彩的戲曲版畫

以戲曲為題材的山西木版畫，其作品之多，造型之多，令人嘆為觀止。

蒲劇的故鄉是山西南部，其傳統劇目達四百多個，上至宮廷生活，下至民情生活，遠至神話傳說，小至民間故事，題材廣泛，內容豐富，它充實了當地民眾文化生活，也為民間木版年畫的創作發展提供了極好的素材。

地方戲曲是群眾喜聞樂見的文化形式，也是歷代民間文化教化的重要範本。然而季節性強，流動性大，並不能滿足人民群眾每時每刻的需要。木版畫變動態的戲為靜態的戲，變瞬間的美為永恆的美，與傳統戲曲交相輝映，形成了一個民間藝術圈。民間戲曲版畫表現內容十分廣泛：《打金枝》、《少華山》、《訪白袍》、《黃鶴樓》、《高平關》、《西廂記》、《白水灘》、《賣水》、《美人圖》、《三家店》、《通天犀》、《二度梅》、《三進士》等等。而其中所表現的故事又大都是以當地發生的歷史事件、民間傳說為主，這就更增加了它的地域性特色。這些戲曲版畫一般以燈畫、條屏、拂塵紙橫披等形式出現。其藝術特色正象山西民間美術專家王永豪同志所言：「……偶見之，似覺尋常，若仔細品摩，卻自有其不凡之處。筆者認為其特別能引人人勝的便是人物（角色）造型的准確得體與形象的生動傳神，即我國古代論畫者所謂的寓『神』於『形』中，而『形神兼備』。畫家似乎把戲中有關角色應具備的『唱、念、做、打』，『手眼身法步』等一整套傳統表現技藝，通過巧妙的構思、精湛的繪技，用畫筆與雕刀，神情畢肖，淋漓盡致地刻畫出來了。使觀畫者猶有觀其畫如見其戲，聽無音恰似有聲的感覺」。「在畫面布局上，它突破了舞台藝術的局限，把傳統的戲劇人物、情節、背景和傳統小說、民間故事、現實景物有機地結合起來，使之相得益彰，然後運用我國傳統繪畫的技法，根據劇情和畫面需要通過藝術概括加以再創造，使作品達到更完美的境界。這類作品的粗獷線條和較大色塊的處理，很有我國傳統國畫的寫意和近代黑白版畫的效果，它那誇張，意象的人物造型則又充滿著漫畫的情趣。她不僅是一宗珍貴的美術品，而且是研究戲曲史的重要資料。」（見《中國晉南戲曲版畫》山西人民出版社出版）。

四、眾彩紛呈的世俗畫

作為民眾多層次的審美需要，幽默風趣的民間故事、傳說，優美典雅的閨秀氣質、裝飾，、充滿人情世態的日常事禮，都成為民間藝術家的表現對象，成為普通百姓裝飾、美化環境的文化需要。而雍榮華貴、秀麗典雅的人物仕女畫又成為世俗版畫中的代表作。

1909年在甘肅水城發現的金代木刻版畫《四美圖》，以優美豐滿的造型，准確的比例結構，不同時空人物的組合，合理的人物和景物造型的對比，健美流暢的刻線，把漢、晉時期的歷史人物王昭君、班姬、綠珠、趙飛燕塑造得顧盼生輝，成為我國雕刻印刷史上一座光輝的里程碑。從而也使我國的雕版印刷術從宗教題材轉向世俗內容，為中國年畫史上仕女畫的主導地位開了先河。

仕女畫藝術的繁榮與我國漢民族民俗內涵的母性特徵的影響分不開。母性是人性的本源，母性特徵就是傳統家庭特徵，母性的溫馨氣息是家庭的主要氣氛製造者，女性的魅力又是社會群體的粘合劑，而母性又是人類藉以世代繁衍的根本所在。這正是仕女版畫世代不衰的最本質的原因。對母性特徵的展示，對生殖繁衍意識的贊頌，加之對傳統文化忠孝節義的道德宣揚，綜合而成為世俗畫表現的主要范疇。

晉南仕女版畫多以貢箋、條屏的形式表現。整個藝術風格清雅嚴謹、設色明麗而豐富，以印刷、手繪、暈染相結合，線條疏密合理，流暢輕松，背景處理除主要道具外以大量空白形成一種空靈含蓄的氣氛，這些作品除滿足人民審美需要以外，還是研究各個時期服飾習俗、生活方式的寶貴資料。

多子意識是中國家族觀念的產物。這是封閉型文化傳統，動盪不安的社會環境，以及對自然災害的不可戰勝，綜合形成的一種歷史心理積淀。民間文化中通過各種顯性的和隱性的文化方式宣揚和贊頌這一永恆的觀念意識。如民間廣泛流傳的老鼠娶親的故事，通過幽默風趣的方式，表達了人們對生殖繁衍思想的崇拜。木版畫中的老鼠娶親，以擬人詼諧的手法，表現了浩浩盪盪、吹吹打打的娶親全過程，實質是人間迎親風俗的縮影。並以貓鼠結親的悲劇性結尾，深化了生命主題，強化了人們善惡觀念。

在民間，《麒麟送子》是最普遍的求子題材。麒麟是我國傳統神話中的一種祥瑞動物，在十六國前秦方士王嘉編造的孔子降生時「麟吐玉書」的瑞應故事在民間的廣為流傳，這一題材便成為民眾喜聞樂見的題材，從深層文化結構上講，對這一題材的崇拜，表明了人們已把普通的傳宗接代，上升到高層次的文化意義加以崇拜，是文明的發展。此外如「蓮生貴子」、「天仙送子」、「送子觀音」等內容由於同屬這類主題而倍受青睞。

在宣揚傳統的忠孝節義思想方面，以關公題材和二卜四孝內容為最。對這種思想長期潛移默化的宣教，使封建社會中的人倫道德、家族觀念、民族意識得以凝聚和強化，這種方式在今天仍有一定積極的借鑒意義。

以晉南為代表的山西民間木版畫以它廣泛的表現內容、精湛優美的表現技巧、久遠的歷史傳統和普遍豐厚的審美層次，成為中國繪畫史上的精美一頁。它同時從民俗文化、戲曲文化、歷史文化等諸方面向各階層的文化學者們提供了極有價值的珍貴的形象資料。當代華美的彩印藝術已逐步地取代了木版畫在家庭中的裝飾地位，但它所開掘出的審美導向，依然是現代審美范疇的必行軌道。而且，民間木版畫的造型意識，已開始由民間俗物轉入文人視野中，成為專業藝術家吸收、借鑒、開拓新的藝術視野的優秀基礎養料，也是進行全新的藝術教育的基礎教材。

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