有什麼專門畫蒙古帽子的大師

1. 蒙古族帽子的樣子

各個年齡段的帽子是不一樣的。各個地區也是不一樣的，

2. 戴平均的一幅畫，畫的是一個少數民族女孩，戴著一個很高很大的帽子，這幅畫叫什麼族的女孩，請問誰知道

無圖無真相。大帽子一般都是滿族，旗頭（參考還珠格格）要麼 苗族（銀飾大帽子）蒙古族（大毛帽子還要吊著珠鏈）

3. 製作蒙古族帽子的原材料從哪裡能夠買到

蒙古族的帽子頂高邊平，里子用白氈製成，外邊飾皮子或將氈子染成紫綠色作裝飾 ，冬厚夏薄。帽頂綴纓子，帽帶為絲質，男女都可以戴。呼倫貝爾的巴爾虎、布里亞特蒙古，男帶披肩帽，女帶翻檐尖頂帽。瑪瑙、翡翠、珊瑚、珍珠、白銀等珍貴原料使蒙古族的首飾富麗華貴。男子的顏色多為藍、黑褐色，也有的用綢子纏頭。

4. 蒙古族帽子分類

各地區的帽子也有地方特色。內蒙古及青海等地的蒙古族的帽子頂高邊平，里子用白氈製成，外邊飾皮子或將氈子染成紫綠色作裝飾，冬厚夏薄。帽頂綴纓子，帽帶為絲質，男女都可以戴。呼倫貝爾的巴爾虎、布里亞特蒙古，男帶披肩帽，女帶翻檐尖頂帽。

5. 蒙古摔跤手的帽子有什麼講究

蒙古族的摔跤，手的帽子是他們民族的一種特有的文化特代表。

6. 內蒙古著名的書畫大師有哪些人

1、官布，從1954年起至1993年歷任中國美協內蒙古分會秘書長、副主席，北京美協秘書長、副主席。代表作有《傍晚》、《草原小姐妹》、《幸福的會見》等。

2、妥木斯，內蒙古土默特左旗人，蒙古族。油畫家、美術教育家。出版有《妥木斯油畫選》、《妥木斯畫集》、《妥木斯油畫作品選》、《妥木斯油畫技法》《妥木斯》等個人專集。

3、旌堂，內蒙古包頭人，擅長工筆花鳥畫，《牡丹》入選第一屆全國青年美展，獲內蒙古自治區二等獎；《蘆塘月色》藏中國美術館；與人合作設計製作的牙雕《龍舟》獲1985年中國工藝美術品百花獎優秀創作設計二等獎。

4、楊發旺，內蒙古美術家協會理事，中國工藝美術家協會會員。《建設中的包鋼》、《礦山新貌》內蒙博物館收藏，設計粉畫《七頂牌坊》（古建）獲一等獎。

5、李德才，內蒙古通遼市人，1947年出生，畢業於人民大學書畫專業，徐悲鴻再傳弟子，國家一級書法師，國家一級美術師，中國書畫藝術家協會會員，中國書畫名家研究會副會長，中國國家書畫研究院終身院士。

7. 怎麼折蒙古服飾（帽子及衣服）

蒙古袍一般是掛起來的
如果有條件的話
袖子也要撐起來
帽子也是掛起來
講究一點的有帽托
或者放在帽盒裡
如果沒有以上那些條件而需要折疊的話
蒙古袍應從背面沿肩膀向內折疊呈長條狀
兩袖反折袖口向下
沿蒙古袍底部向上折疊
如果成功的話正面應該像新買的襯衫一樣形狀
帽子的話如果有飄帶
飄帶圍繞帽頂旋轉放置
可以防止摺痕
自己打字
望採納

8. 內蒙古民間美術有哪些

剪紙
剪紙，又叫刻紙，窗花或剪畫。區別在創作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。剪紙是一種鏤空藝術，其在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。其載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、皮、革等片狀材料。

蒙古族刺綉
蒙古族刺綉以衣著裝飾為主，花紋圖案流傳於游牧民族的簽、綳、繚、綴、納、雕、刺直隱縫綳、雲水紋等蒙古族縫紉技藝。蒙古服飾的刺綉和蒙古包蓋氈的刺綉以及馬具的刺綉等，以鮮明的民族特色、地方特色和形象、朴實、親切、精美等諸多技藝特點，給人們極大的感召力。

蒙古族圖案
圖案一詞，蒙語統稱為「賀烏嘎拉吉」。從蒙古族圖案來看，美好的幻想，藝術誇張及生活的真實描寫，是蒙古族圖案的主要特徵。 因為盤羊的犄角捲曲好看，所以一般類似犄角形捲曲紋樣稱為「烏嘎拉吉」，而其它類型紋樣稱為「賀」，隨著日用工藝品和圖案藝術的發展，人民把一切器物的造型設計和各種紋樣都稱為圖案了。所以圖案，就是一切器物的造型和一切器物的裝飾的平面設計圖。

阿拉善佛教岩刻
阿拉善佛教岩刻分布在內蒙古阿拉善左旗境內廣宗寺和福因寺兩處，是內蒙古地區規模最大的佛教岩刻群。阿拉善佛教岩刻具有鮮明的草原文化特徵和藏傳佛教文化特徵，是在六世達賴喇嘛倉央嘉措本人的強烈影響下產生的藏傳佛教文化傳播載體，它將200多年的藏傳佛教歷史、文化、藝術信息和阿拉善佛教藝人的技術信息保留了下來，是研究阿拉善歷史、宗教文化和民族民間藝術不可多得的實證。

哈尼卡
「哈尼卡」是玩具紙偶，是達斡爾族小女孩喜愛的玩具。它由剪紙的人物頭形和圓錐形的人體組合而成，可以站立，有幾厘米到20多厘米高。製作「哈尼卡」時，先用一張白紙對折剪出對稱的各種人物「哈尼卡」頭形。頭形剪出後，把它用漿糊貼在一根小細棍上。其身體部分是用紅、黃、綠等各色彩紙做的圓錐形，把貼有剪紙頭形的小細棍插進圓錐形身體的上部，「哈尼卡」便成形了。再根據男女老幼不同的「哈尼卡」，給它配上各種彩紙剪制出的長短衣袍、坎肩、馬褂，在領口、大襟、下擺、袖口處，配貼各色裝飾花邊；還為男性「哈尼卡」戴上禮帽、腰帶等。

蒙古族服飾圖案
蒙古民族在長期的生產和生活實踐中，創造了許多具有民族風格的花紋圖案。其中有以五畜和花鳥為內容的動植物圖案，以山、水、雲、火為內容的自然風景圖案，以吉祥如意為內容的「烏力吉(吉祥)」圖案等。這些富有草原生活氣息的民間圖案，其表現手法千姿百態，美不勝收。
蒙古民族服飾的很多部位均有各種圖案裝飾。例如帽子、耳套、長袍、坎肩、摔跤衣、賽馬服、靴、鞋、煙荷包、鼻煙壺褡褳、碗袋、針線包等，都有一定格式的圖案裝飾。
從圖案的不同縫紉工藝方面，可分為驅針圖案、緝針圖案、盤針圖案、綉花圖案、貼花圖案、摳花圖案、編結圖案等。從圖案的不同風格方面，可分為哈南圖案、阿魯哈圖案、雲紋圖案、犄紋圖案、「烏力吉(吉祥)」圖案、花鳥圖案、龍鳳圖案、山水圖案、蝴蝶圖案、字形圖案、團花圖案等。

麵塑
麵塑，俗稱面花、禮饃、花糕、捏麵人。它以糯米面為主料，調成不同色彩，用手和簡單工具，塑造各種栩栩如生的形象。舊社會的麵塑藝人「只為謀生故，含淚走四方」，挑擔提盒，走鄉串鎮，做於街頭，深受群眾喜愛，但他們的作品卻被視為一種小玩意兒，是不能登上大雅之堂的。如今，麵塑藝術作為珍貴的非物質文化遺產受到重視，小玩意兒也走入了藝術殿堂。捏面藝人，根據所需隨手取材，在手中幾經捏、搓、揉、掀，用小竹刀靈巧地點、切、刻、劃、塑成身、手、頭面，披上發飾和衣裳，頃刻之間，栩栩如生的藝術形象便脫手而成。

圖什業圖王府刺綉
圖什業圖王府服飾刺綉起源於清代，是圖什業圖王府世襲傳承的一種蒙古族民間工藝美術技藝。現在，這種刺綉工藝只剩下一位傳人，就是居住在科右中旗代欽塔拉蘇木的蒙古族婦女張春花。她在外祖母查乾花拉是當年圖什業圖王府中一名非常出色的綉女，在宮廷里給王爺、王妃們設計圖案並製成綉品，而且數量被嚴格限定，一件也不能多。內蒙古自治區成立後，「王爺府」作為封建時代的產物也被取消，這些手藝才敢傳給外孫女，昔日的宮延刺綉工藝才得以流向民間。

扎魯特刺綉
扎魯特蒙古族刺綉起源於元朝，是蒙古族文化遺產中十分珍貴的藝術財富。蒙古族刺綉以衣著裝飾為主，花紋圖案流傳於游牧民族的簽、綳、繚、綴、納、雕、刺直隱縫綳、雲水紋等蒙古族縫紉技藝。蒙古服飾的刺綉和蒙古包蓋氈的刺綉以及馬具的刺綉等，以鮮明的憫恤熱塑、地方特色和形象、朴實、親切、精美等諸多技藝特點，給人們極大地感召力。

武家泥塑
武家泥塑與南北兩大泥塑流派迥異，它既沒有「天津泥人張」的逼真寫實，也沒有惠山泥人細膩的裝飾感，卻有著塞外的粗獷和質朴。武家泥塑是在半農半牧社會基礎上產生的一種民間工藝，是草原文化和中原文化交融的產物。它的題材、內容、表現形式都具有濃厚的鄉土氣息和地方特色。題材選擇、製作工藝和色彩運用都趨於質朴、粗獷與厚重。
武家泥塑最為傳神的工序在於畫泥人的眼睛。武文勝說，每個人畫的眼睛都是不一樣的，有的人畫的眼睛顧盼生情，而有的人畫的眼睛卻呆若木雞。雖然人人都會做泥塑，但真正能畫好眼睛的人卻不多。當時村裡上百人製作泥塑，只有三四個人畫眼睛畫的最傳神，於是家族裡人做好泥人就拿著雞蛋求這三四個人畫眼睛，一個雞蛋可以給畫兩三個泥人的眼睛。傳神的雙眼、粗狂質朴的造型、鮮艷的色彩是武家泥塑的主要特點

炕圍畫
炕圍畫是一種民間的室內裝飾畫，亦稱「牆圍畫」。在我國北方較流行。作為山西地方文化中一支地域性很強的造型藝術形式，是壁畫、建築彩繪、年畫的復合體。晉東南地區、呂梁地區、晉中地區、忻州地區、雁北地區均有分布，其中尤以原平、代縣的炕圍畫最為著名。

達斡爾族刺綉:
刺綉是達斡爾族傳統的民間藝術的又一個重要方面，臨近婚齡的姑娘學做針線活、刺綉是最主要內容之一。新娘出嫁時為大家帶去的枕頭、布鞋、煙荷包的刺綉水平如何，歷來是人們評價新娘的一個重要內容。
剌綉的技法，除平綉、貼補綉外，以折疊綉最有特色。刺綉花樣的多以幾何紋、吉祥如意以及民間故事中的人物，自然界的花鳥、禽獸為內容。

9. 世界出名的油畫大師除了梵高有哪些

達芬奇 作為文藝復興時期作卓越的代表人物,達芬奇的成就和貢獻是多方面 的.達芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個小鎮 芬奇鎮.他小時侯曾經拜佛羅基 奧為師,佛羅基奧首先讓他練習畫蛋,一畫就是幾年,然後才開始教他作畫.由 於達芬奇打下了堅實的素描基礎,後來終於成為一代宗師.
凡．高 梵谷是荷蘭人,但長年生活在法 國,是後印象派的重要的畫家.和他 的同胞倫勃朗一樣,梵谷也喜歡為自 己畫像
丁托列托 丁托列托出生在威尼斯,是一個染坊主的兒子.他長期生活在故鄉,用畫筆裝飾城市的庭院和教堂.他曾拜師提香,追求提香般絢爛的色彩和米開朗基羅般結實的形體是他的目標.
畢加索 畢加索,西班牙人,自幼有非凡的藝術才能.他的父親是美術教師,又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練,具有堅實的造型能力. 他一生中畫法和風格幾經變化,分為這樣幾個時期: 藍色時期" 玫瑰紅時期" 黑人時期"
高更 高更是法國後期印象派三大巨匠之一.他起步較晚,早期的畫追求形式的簡化和色彩的裝飾效果,但還沒有擺脫印象派的手法.他不但對埃及古代繪畫很感興趣,而且嚮往仍處於原始部落生活的土人們的風習和藝術.被稱為原始人產最高典型.
列 賓 俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈，同為19世紀後期歐洲美術史上，引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部，各領一方風騷，影響力延伸到整個20世紀。
盧 梭 由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭，是一位自學成功的典型畫家。他的作品糅和了現實與夢想，充滿了自然原始的天真活力。
達 利 達利是盤踞在超現實主義中心的一位恃才傲物的怪傑，與畢加索、米羅三人都啟蒙於西班牙加泰隆尼亞這塊地靈人傑的土地上。其特異獨行的藝術，為本世紀的畫壇增添了許多燦爛光輝。
米 勒 米勒是19世紀寫實主義傑出的代表畫家。他的童年和青年時代都在農村度過，對農村生活和在那裡勞動的人們，有深刻的了解和深厚的感情，了解他們的了歡樂與痛苦，也分嘗著他們的信仰和偏見，這使得米勒成為偉大的田園畫家。
懷 斯 安德柳·懷斯是美國20世紀最偉大的畫家之一。他描繪美國鄉間自然風土人物的畫作，以精緻逼真的寫實風格，表現了人與大自然的交流與調和，朴實的題材，引發人們懷念鄉土與自然的情思。
雷諾阿 雷諾阿是著名的印象派大畫家。他的繪畫在追求光的感覺中，用鮮明麗透明的色彩，將古典傳統和印象派繪畫做了最完善的結合。不論是豐腴的女人、天真的孩子童，還是陽光照耀下人浴女，在雷諾阿的畫筆之下，都充滿了溫暖、鮮明、迷人的夢幻般魅力。
夏加爾 夏加爾是20世紀極具親和力的大畫家。猶太血統、生於俄國，入籍法國的夏加爾，不但追求天真純朴，並感性地面對生命、愛情與藝術。
莫迪利阿尼 蒙巴納斯王子」莫迪利阿尼只活了三十六歲。他出生於羅馬猶太名門，一生追求禮贊生命與情愛，猶太人特有的敏感及義大利藝術的傳統與根源均影響他的畫作及石雕作品。
康丁斯基 1910年，具有東方血統(祖母為蒙古公主)的康丁斯基畫下了美術史上第一幅純粹抽象畫。三十歲才立志學畫的康丁斯基，很少停留在固定的繪畫模式中，總是不斷思考、審視、推進自己的創作，
柯 羅 在法國藝術史上，柯羅是19世紀最出色的風景畫家，與17世紀的普桑及克勞德·洛蘭同稱法國三大風景畫家。柯羅的風景畫朦朧而富有詩意，無論是早晨清新柔和的光線，還是黃昏灑滿一地黃金的湖光山色，美麗的夢中桃花源景緻都令人為之嚮往。
米 羅 出生於西班牙巴塞羅那的米羅，早期藝術受塞尚影響極深，在經歷立體派、超現實主義的洗禮後，發展成自己獨特的風格。本書收集了米羅早期作品，及「荷蘭室內」、「星座」等系列代表作，另附加造型獨特的雕塑 作品與其生平記事，足以解析米羅與眾不同的藝術。
杜 菲 作為20世紀初葉現代繪畫史開端的野獸主義成員之一的勞爾·杜菲，是一位多元化創作的藝術家。除繪畫之外，他的藝術領域擴展到掛毯、壁畫、布料圖案設計及陶瓷創作，活潑的曲線運用，成為嶄新流行設計的先驅。
蒙克 北歐表現主義先驅者——蒙克，是一位風格獨特的挪威籍著名大畫家。他的童年生活幾乎都籠罩在死亡與疾病的陰影之下，而這些可怕的經歷，不僅在他的心靈上烙下深刻不滅的印象，也間接地變為創作繪畫時的靈感素材，這使得蒙克在西方近代繪畫史上與眾不同。
德加 生孤獨，不善與人交往的德加，是矛盾、冷漠與遁隱的組合。在他的藝術世界中，沒有雷諾阿所強調的享樂與隨和，也沒有梵高的可憐或自我毀滅。他以冷淡而敏銳的觀察，描繪出人物動作的瞬間印象，顯現出鮮活的魅力。
馬蒂斯 馬蒂斯與畢加索同為20世紀現代藝術的巨擘，而野獸派更引導了20世紀的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家，利用紅、藍、黃、綠等色彩，表達簡約物象的自然本質，描繪內在真摯的感情與裝飾效果，創作出令人驚艷，極度自由、奔放、華麗、平衡的作品。
勃拉克 勃拉克與畢加索是立體派藝術的兩位先驅代表人物。他們曾攜手作畫，共同為自然界的視覺形式尋求新的定義，獨特的理論與傑出革新的畫作，在現代藝術中，佔有重要的地位。
蒙德里安 20世紀幾何抽象藝術大師蒙德里安，是荷蘭三大畫家之一。在經歷了荷蘭畫派、印象主義及表現主義的洗禮後，於1917年創立風格派，發展出他獨特的構圖理念，將繪畫的基本元素，結合幾何圖形的排列，建立起獨樹一幟的新造型主義藝術。
莫 奈 莫奈是印象派最具代表性的畫家，不但長壽(享年八十六歲)，而且畫作數量驚人。他常對同一畫作主題在不同時間中寫生描繪，畫出不同的光景氣氛，顯出光與色的高明度及鮮明感，交織成光與色彩的華麗交響詩，創作出印象派的巔峰之作。
塞 尚 出生於法國普洛文斯，原習法律而後獻身藝術的塞尚，一生的藝術生活，都從自身接觸自然而來。他認為「自然不是表面，而是有它的深度」、「色彩豐富，畫面自然充實」。
丟勒 丟勒 德國畫家.1471年5月21日生於紐倫堡,1528年4月6日卒於同地.祖籍匈牙利,自幼隨父學習金銀工藝,後拜版畫家M.沃爾格穆特為師.成年後出遊義大利威尼斯和尼德蘭, 與C.貝利尼等友誼甚篤,充分吸收文藝復興美術的技藝和理論,
烏埃 烏埃.S. 法國畫家.17世紀上半葉法國宮廷古典主義藝術的主要代表. 他的常常借用神話或宗教題材來為路易十三王朝歌功頌德,深得統治階級人物的歡心.
霍貝瑪 霍貝瑪 從十七世紀起,荷蘭專門從事風景畫的人已很多.其中成就最大的是 雅.魯伊斯達爾和霍貝瑪.
庚斯博羅 庚斯博羅是18世紀繼荷加斯之後在英國畫壇脫穎而出的天才畫家.他雖然不大喜歡讀書,甚至連普通中學都沒有讀完,但是,他"說起話來妙語連篇"他雖然沒有著述傳世,"可是,以他寫給密友的信來看,他的知識又很少有人可以與其相比".
夏爾丹 782年法國舉辦的青年畫家展覽會上,展出了夏爾丹的 紅鰩魚 與 餐具櫥 兩幅作品,得到了拉吉萊赫的高度贊賞.同年夏爾丹被接納為美術學院院士.以後他在創作純熟的靜物畫的同時,以充滿愛情的筆致描繪著洋溢誠實,寧靜氣氛的家庭生活.
委拉士貴支 委拉士貴支在1649年第二次去意 大利時在那裡完成了一幅著名的肖像畫教皇英諾森十世像,畫面上的教皇,盡管臉上流露出一剎那堅強有力的神情,但是他放在椅上的兩只手都顯得分外軟弱 無力.畫家巧妙地抓住了這一點
克拉姆斯科依 克拉姆斯科依所畫的托爾斯泰像 具有深刻的人民的基礎,畫像以非常 忠實與極其樸素的手法,把"偉大的 獅子"的形象給後代人 保存下來.
葛飾北齋 葛飾北齋以充沛的精力,大膽的想像,精湛的畫藝,及長達七十年的創作生涯,留下大量的傑作, 富岳三十六景 一組版畫即是名聞遐邇的代表作.
讓·阿普 又名漢斯·阿普(1887年生於斯特) 十了奇特的人物之一."怪物"可能是用來概括他的最合適字眼.不過,他又是人們在化學上所說的單質,所以我們還是只能以他的本名來命名他
阿波利奈爾 (1880～1918)