名畫戴帽子的女子

1. 五年級美術《戴帽的女人》作者是誰

五年級美術《戴帽的女人》作者是亨利·馬蒂斯。

《戴帽子的女人》（Lafemmeauchapeau）是亨利·馬蒂斯在1905年繪成的一幅油畫，其上的女性是馬蒂斯的妻子艾米麗（Amelie）。此畫繪成後在同年秋季與其他一些野獸派畫家的作品一起展出於秋季沙龍。
法國藝術評論家路易·沃克塞爾對這幅畫有較高的評價，在看過當年的展覽之後，他評價道：「就像是一群野獸里的多納泰羅」（Donatellochezlesfauves...）。這句評語刊登在1905年10月17日的《吉爾·皮拉斯》上，後來成為了「野獸派」（Fauvism）一詞的來源。

亨利·馬蒂斯（Henri Matisse ，1869—1954），法國著名畫家，野獸派的創始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。21歲時的一場意外，令馬蒂斯的繪畫熱情一發不可收拾，偶然的機緣成為他一生的轉折點。用他自己的話說：「我好像被召喚著，從此以後我不再主宰我的生活，而它主宰我。」

2. 求一幅外國著名油畫的名字 內容是一個穿黑色衣服戴著帽子的少女 手拿一本書或雨傘在奔跑過程中回頭一笑

一、解答：

1、作品概述：

無名女郎，是俄國畫家伊萬·尼古拉耶維奇·克拉姆斯柯依於1883年創作的一幅現實主義肖像畫，是用油彩畫於畫布之上，現收藏於莫斯科的特列恰科夫美術博物館。

我們面前的這位典型的19世紀俄國知識女性，她側身端坐，轉首俯視著這個冷酷無情的世界，顯得高傲而又自尊。這種姿勢語言表明畫中人物與這個世道格格不入，冷眼審視，不屑一顧，又不願與之合流的神情，這隱含著當時一部分民主主義知識分子對社會的態度。這幅女子肖像顯示的美在於性格表現，也體現畫家的美學觀。我們面前這位女子沒有華麗服飾和貴夫人的打扮，而是入時得體，是上流社會有文化、有修養、品位極高的知識女性打扮。色調濃重且有變化，冷漠、深沉、俊秀的面孔鮮明突出，格外莊重、典雅而高尚。

2、作者簡介：

克拉姆斯柯依（Иван Николаевич Крамской）是 「巡迴展覽畫派」（簡稱「巡迴畫派」）的組織者和領袖人物，其藝術見解在當時俄羅斯畫家中有頗大影響。

因為這兩幅圖都被用作《安娜卡列尼娜》，所以附上這一幅。

3. 畢加索的戴帽女像是一副一版多色版畫作品嗎

是的。

巴布羅·畢加索（Pablo Picasso）巨作《戴帽女子頭像》（Buste defemme au chapeau）作為11月14日紐約印象派及現代藝術晚拍精選拍品。

畫作用色明艷，線條銳利，構圖大膽，是畢加索作品裡體現女體聖潔與情慾兩者沖突的典範。他當時與兩位對他影響深刻的繆思女神交往，她們分別是瑪莉·德雷莎·沃特（Marie-Thérèse Walter）與朵拉·瑪爾（Dora Maar），這兩段澎湃的激情孕育出畢加索藝術生涯里最創新突破的作品。

(3)名畫戴帽子的女子擴展閱讀

《戴帽女子頭像》由畢加索珍存逾三十載之久，直至他在1973年離世，足證其重要性。我們非常期待將這幅精彩大作時呈現各藏家面前。

此幅畫作反映了畢加索生命里動盪多舛的時期──他的母親於1939年1月撒手人寰，歐洲政壇風雲色變，其祖國西班牙更是陷於水深火熱之中。然而，這段經歷亦催生出畢加索最破格立新的畫風。

畢加索無法回到西班牙，只能滯留在面臨德國納粹步步進逼的法國。其時，他與瑪莉·德雷莎及朵拉瑪爾交往，兩人性情迥異，外貌更大相徑庭，但先後進入畢加索的生活與作品之中，《戴帽女子頭像》正正體現了同一時期她們對藝術家的影響。

盡管畫中人的許多特徵均指向瑪莉·德雷莎，如柔順的金發以及整體明亮柔和的色調，但瑪爾的影子也悄然滲入其中。

與其他瑪莉·德雷莎肖像畫不同，《戴帽女子頭像》是畢加索筆下較為生動立體的一幅。線條將厚重的油彩劃出切口，她的臉龐也因此更加立體。瑪爾的臉龐同時占據了畫面焦點，與瑪莉·德雷莎分庭抗禮。

盡管帽子在當時對畫中人而言可能非常重要，但它的意義後來才被解讀出來。瑪爾在畢加索繪制的肖像畫中經常佩戴著入時的女帽，這些帽子對瑪莉·德雷莎來說未免過於花俏，但這幅畫中的帽子卻將她加冕成初為人母的聖潔母親，以及新任情敵瑪爾的對手。

4. 馬帝斯的畫: 《戴帽的女人》

是不是這一幅：

5. 請問一下這張油畫是誰畫的畫的內容是：一位戴帽子穿裙子的少女在盪鞦韆急求，謝謝！

廣州美院畫家。謝楚余的《陶》

6. 這是一幅外國畫,是世界名畫。畫中是一位歐洲少女,頭上帶著發帶,披肩金色長發。身 這是一幅

應該是小艾琳。也叫康達維斯小姐。雷諾瓦畫作，好像是法國人，印象派畫家吧。不過她手裡沒有捧花，是背景有花。你可以查查看是不是這幅畫。
我很喜歡這幅畫哦，呵呵。是油畫中最美麗的十個女人之一呢。

7. 是一幅畫，畫中有個女人，頭上纏著頭巾，好像是幅名畫。貌似不是中國的。女人也很清秀

《戴珍珠耳環的少女》。

《戴珍珠耳環的少女》是17世紀荷蘭畫家約翰內斯·維米爾於1665年創作完成的一幅油畫。是約翰內斯·維米爾的代表作之一。

該畫描繪了一名身穿棕色衣服，佩戴黃、藍色頭巾的少女，氣質超凡出眾，寧靜中淡恬從容、欲言又止的神態栩栩如生，看似帶有一種既含蓄又惆悵的、似有似無的傷感表情，驚鴻一瞥的回眸使她猶如黑暗中的一盞明燈，光彩奪目，平實的情感也由此具有了凈化人類心靈的魅力。

(7)名畫戴帽子的女子擴展閱讀：

創作背景：

17世紀中期正是荷蘭的文化藝術逐漸失去其本來的文化特色的特殊時期，在荷蘭新興的資本主義制度下，社會賦予人民更多的民主和自由，好像春雨復甦大地，萬物覺醒。

這也使得美術擺脫了宗教和宮廷的束縛，更加廣泛地面向世俗生活。新興資產者和市民階層為了給自己樹碑立傳，美化生活環境和附庸風雅，大量訂購油畫。

基於這樣的創作土壤，畫家們也不再關注社會重大題材的表現，而是更多地注重對生活細節的描繪以迎合資產階級和市民階層的審美趣味。

「荷蘭小畫派」在這樣的氛圍中便應運而生了。維米爾就是其中的代表人物之一。

《戴珍珠耳環的少女》即正是畫家在這個時間段內所作，並於1665年創作完成的，據說，畫面里的女主人公是以他當時年僅14歲的長女瑪利亞為模特兒的。

8. 想問一下第一幅戴帽子的女孩是哪幅名畫

拿書的女孩 Girl with a Book

義大利畫家：彼得羅·安東尼奧·羅塔里（Pietro Antonio Rotari）

9. 看畫中那些戴帽子的女人，有多優雅

隨性而為，顏值擔當
一系列的關於「優雅」的問題，多到有時都讓人感到厭煩的地步，我一直試圖找到一個通解，直到有一天，寡人悟到了，我不敢說這是一個能讓所有人都滿意的答案，但我自己挺滿意的，在我看來決定優雅與否的一大關鍵，是創造力。
太史公「詩三百篇，大抵聖賢發憤之所為作」，推而廣之，多少詩詞、文章、書畫、小說、音樂、戲劇、舞蹈，在欣賞他們的時候，都能感到作品裡充斥著一股「氣」，而「氣」的背後，彷彿能看到作者橫眉怒目咬牙切齒的表情。
韓愈說「大凡物不得其平則鳴」，要真的細細統計一下，憤怒還真有可能是人類藝術創作的第一推動力。
人，永遠是因為留下了些什麼，而不是因為毀掉了什麼，才顯得優雅。

10. 帶紅帽子的女人，這幅畫是不是拉菲爾作的畫

沙菲爾做的話很多，不知道你說的帶紅帽的女人是不是拉菲爾做的畫，你也沒有展現出來，別人也無法去判斷