帝政時期服裝的帽子

1. 什麼是帝政風格

19世紀拿破崙一世時期的帝政風格(Empire style)服裝是新古典主義的典型映射。女裝塑造出類似拉長的古典雕塑的理想形象。及乳的高腰設計，線形具有明顯轉折的袒領、短袖．裙長及地，用料輕薄柔軟，色彩素雅，裝飾很少。裙裝自然下垂形成了豐富的垂褶，對於人體感的強調與古希臘服裝非常相似。裙以單層為主，後又出現採用不同衣料、不同顏色的裝飾性強的雙重裙，並把前中或後身敞開，露出內裙。男裝也趨向簡潔和整肅。其實你網路圖片一下就看到是什麼樣子了······ 參考資料： http://www.csfz.cn/Fashion/infodetail.jsp?newsId=ABC00000000000054041

2. 什麼叫帝政風格女裝百度百科

19世紀拿破崙一世時期的帝政風格(Empire style)服裝是新古典主義的典型映射。女裝塑造出類似拉長的古典雕塑的理想形象。及乳的高腰設計，線形具有明顯轉折的袒領、短袖．裙長及地，用料輕薄柔軟，色彩素雅，裝飾很少。裙裝自然下垂形成了豐富的垂褶，對於人體感的強調與古希臘服裝非常相似。裙以單層為主，後又出現採用不同衣料、不同顏色的裝飾性強的雙重裙，並把前中或後身敞開，露出內裙。男裝也趨向簡潔和整肅。

3. 什麼是「帝政風格」

1、帝政風格（英語：Empire style）又譯「帝國風格」。是拿破崙帝國的官方藝術風格，非常強調帝權象徵。顏色以紅色與金色搭配為主，交織出金翠輝煌的效果。

2、拿破崙於1804年登上皇帝寶座，一心想效仿古羅馬帝國的模式建立起統一的歐洲，帝政風格就是這一觀念的產物。拿破崙把建造新府邸視為浪費，故帝政風格更多地表現在室內裝飾和傢具設計中，後來被擴展到公共建築設計和服裝設計風格。法國凱旋門就是典型之作

3、帝政風格的傢具圖示：

4. 帶你感受17世紀的優雅，太養眼了，帝政風洛麗塔長什麼樣

如果說甜美風洛麗塔更適合女生或者小女生，哥特風洛麗塔裝扮更適合帥氣個性lo娘，那麼古典風洛麗塔吸收了前兩件衣服的經驗，最具代表性的服飾之一是帝政風洛麗塔連衣裙。這種款式在裙子上應用非常廣泛，無論是連衣裙還是裙子，都能展現出帝政風洛麗塔連衣裙的色彩和應用范圍不斷增加，帝政風洛麗塔設計優勢和亮點主要集中在風格上。

可以選擇束腰方領設計的組合，不僅可以加入歐洲元素，還可以展現出獨特的女性氣質。洛麗塔連衣裙大多採用圓領或高領設計，但加入方領設計不僅能展現性感鎖骨，還能在拉長臉型的同時起到視覺上的剪裁效果，最重要的是方領的設計也能凸顯身材曲線，對於身材比例不完美的女生來說顯然是非常友好的。17世紀已經成為主流的洛麗塔，帝政風洛麗塔裙子不僅款式出眾，還能凸顯豐滿曲線身材，顯瘦效果明顯。

5. 拿破崙.波拿巴頭上戴的是什麼帽子

是法國帝政時期軍裝的帽子，叫法式兩角帽或法式雙角帽，用熊皮或海狸皮製成。

6. 請問帝政樣式名詞解釋是什麼

又譯「帝國風格」是拿破崙帝國的官方藝術風格。帝政風格非常強調帝權象徵。

帝政風格非常強調帝權象徵。於1804年登上皇帝寶座的拿破崙[Napoléon Bonaparte，1769－1821]一心想效仿古羅馬帝國的模式建立起統一的歐洲，帝政風格就是這一觀念的產物。拿破崙把建造新府邸視為浪費，故帝政風格更多地表現在室內裝飾和傢具設計中，後來被擴展到公共建築上。

(6)帝政時期服裝的帽子擴展閱讀：

一、藝術家與作品

帝政風格的最重要諦造者是夏爾·佩西耶[Gharles Percier，1764－1838]和皮埃爾·方丹[Pierre–Fançois–Léonard Fontaine，1762－1853]，他們都是法蘭西學院的學生，沉迷於古典主義，經大衛引薦後成為拿破崙的官方設計師。

1801年，佩西耶和方丹將他們的設計編輯成《室內裝飾匯編》出版，1812年又出版增訂本。該書是拿破崙時期最具影響力的藝術手冊類書籍，促進了帝政風格的傳播。

二、影響

帝政風格隨著拿破崙的軍事征服，也被帶到歐美各地，並獲得了面貌各異的發展。帝政風格在義大利持續的時間比其他地區更持久，原因可能在於一方面這種風格易於聯系起古羅馬帝國的榮耀。

另一方面義大利在1870年獲得國家統一之後需要一種象徵性的國家風格。英國的攝政風格[Regency style]，它與法國的帝政風格在時間上有相重疊處，並在一定程度上受到後者的影響。

7. 今年夏天流行什麼款式.顏色的衣服和褲子

08年春夏流行趨勢情報 過完元宵節，春裝就將齊刷刷地登陸成都各大百貨賣場，夏裝的上櫃也為時不遠。今年春夏的新裝設計，延續了去年的華麗風潮，並且在細節上發揮得淋漓盡致。泡泡袖、娃娃裝、分袖、鬱金香型……統統這些細節，都將為我們打造一個浪漫柔媚的成都流行風。如何將潮流與現實中的挑選相結合，本報《消費生活周刊》將選取一些有代表性的服飾，為大家春夏的衣櫥作一個參考。 春夏流行之細節篇 流行關鍵詞：泡泡袖 翻閱各大時尚雜志、逛完成都各大商場，再觀看幾場2008春夏時裝秀，你會發現，今年春夏繼續流行泡泡袖。這種款式指在袖衫處抽碎褶而蓬起呈泡泡狀的袖型，歷史上，泡泡袖較為著名的一次流行發生在19世紀初的帝政時期。2007年，帶有公主感覺的泡泡袖在當年春夏重新躍上女性的雙肩，牽動著女性內心深處的娃娃情懷，一時之間，泡泡袖幾乎成為了各大秀場的主題。充滿英式風情的細節，能滿足每個女孩公主般的夢想。今年春夏，將繼續延續這個甜美的夢。 流行關鍵詞：娃娃裝 宮廷式的蓬蓬裙，雪紡細紗的面料。但是最值得一提的就是娃娃裝，雖然秀場上略顯誇張，但也預示了今年春夏娃娃裝還是時裝設計的主流。 流行關鍵詞：分袖 分袖是優雅而誘人的袖型之一，玲瓏的手腕在寬松的袖口搖曳生姿，最不經意的地方也要施展一下女人的魅力。去年的七分，到了今年就變成了五分甚至更短。不過，要穿出精髓之處，裡面一定不要穿長袖來搭配，單穿或配以無袖連衣裙都不錯。 流行關鍵詞：鬱金香型 繭型（鬱金香型）裙，顧名思義就是有點像蠶繭的裙子，頭尾收緊，中部比較寬松，穿這種裙子，可以讓你的腿部顯得更加修長。白色是繭型輪廓最佳的色彩選擇，它將為造型增加輕盈感。 春夏流行之混搭篇 混搭，這個幾年前時尚界誕生的詞語，不僅僅是不同風格的服裝之間的混搭，也指面料之間的融合、拼接，近兩年在中國市場風行的韓式搭配，其重要特徵就是衣服的疊穿和混搭，營造休閑的街頭風格，而歐洲的服飾則更講究面料的混搭，服裝整體風格簡潔。今年不是混搭的專屬年，卻將把混搭的精神延伸至更加簡潔。 街頭和混搭總是「不離不棄」，無論是日韓街頭還是歐美街頭，混搭是時尚麗人們絕不能忽視的法則。正式的和非正式的服裝類別混搭，最輕薄的和最硬挺的材質混搭，最濃艷的和最清雅的顏色混搭，最貴氣的和最輕俗的單品混搭，混合出了時裝的多樣化面貌。 春夏流行之面料篇 2008年春夏織物更加註重用高科技面料，面料混合的趨勢也在逐步擴張。例如珠片和刺綉將重新進行混搭，還會出現褶皺效果的面料，以及柔和、輕薄和流線美的絲緞等面料，而且注重玻璃紗等輕薄及半透明面料的運用，總之由厚重轉向了輕薄。本季度依然注重光澤,金屬光澤、塑料光澤、錦緞光澤、柔柔的羊絨光澤等多種光澤將登台亮相。此外，受到運動主義影響，特別是2008年奧運會的到來，運動休閑裝中伸縮面料增多，且注重用艷麗顏色作為點綴。 春夏流行之顏色篇 義大利人有個觀念：「色彩和面料先於服裝」，而這種觀念一直為歐洲服裝設計師們所推崇。最近兩年，幾乎每個大牌每年都能推出一兩款引以為傲的面料，從面料開始介入設計，是這些國際大牌的發展重點，「面料之王」Muccica Prada女士說：「對我而言，面料是90%的設計工作。」因此即便是追求時尚的普通消費者似乎也不應該只把眼睛停留在服裝的款式上，面料、色彩、做工、板型、細節等等都是時尚人士挑選衣服的秘訣所在。 自然、藝術、民族顯然是近兩年面料和色彩總體上不可迴避的三大特點，絢麗而又不喧賓奪主將成為本年春夏的一大主題。2008年春夏，灰色主流雖然依舊持續,但不是與其它色彩調和，而是形成單一的灰色調,且灰色的范圍縮小，蘋果綠和深綠色的影響依舊，皮膚色成為新的中性色調群。粉嫩鮮亮的色彩應用於豐滿硬挺的面料上，淡化其厚實的外觀效果，層層搭配後色彩若隱若現。鮮明清潔的亮色逐漸增多，出現蜂蜜色、橙色等色彩，受紅色及橙色影響的棕紅色和棕橙色，桃紅和果紅色也將全新登場。 2008年夏裝五大主題 偶像派 注重質感和形狀，不再拘泥於簡單的線條。 顏色：偏粉色的米色將帶給人非常柔軟的感覺。淡米色與深紅色搭配，再加上些紫色，將成為經典。 款式：外套更加註重舒適性，腰部收緊，其他地方寬松，尤其是肥大的袖子。上裝肩部的設計會是溜肩，但會有襯布的處理。 都市派 正裝與便裝的巧妙結合，開創新的審美情趣。 顏色：霧狀的灰色、淺藍色；具體的中立色彩，可以讓人放鬆的藍色與粉色；中性的綠色；淺紅色。 款式：夏裝中揉入風衣的元素，如口袋、腰帶，較為寬松，質地稍厚。緊身的套裝，凸現臀部線條，裙子到膝蓋。 自然派 顏色：白色、柔和的黃色、棕色、灰色。 款式：較男性、中性的上裝，具有中世紀風格，配以法式的小口袋；連褲的上裝，配以蕾絲花邊、圓形的領口；偏短些的寬松的褲子將更加流行，不再系皮帶，會成為亮點；緊身上衣配上短褲的頑皮打扮將會增多；兩件連衫長裙的同時搭配，光腿或配以長褲，都非常之時尚。 浪漫派 抽象且色彩斑駁的圖像，更加女人味。 顏色：閃亮的紅色和桔色；多種顏色的聚集，冷色與暖色的相加；有花形圖案的美麗的紫色；白底帶有偏蘭色的紫色花朵。 款式：A字型迷你上裝，3/4袖子，會成為浪漫的都市穿著。無袖、條紋狀的POLO洋裝；直線條、貼身的長褲或長裙；皮帶、扣子、口袋都設計別致的短裙；非對稱設計的上裝，低V字領，會充分體現出陰柔之美；口袋邊角都為圓形，有著精美復雜綉花的毛衣上裝。 對立派 顏色：強有力的暗紅色或墨蘭色為主色，加上幾抹鮮艷的亮色加以點綴，體現出溫暖。自然的線條中加帶紫色和黑色，再配以蘭色調配。 款式：裙子的線條圓而飽滿，下擺抽緊；高腰褲，腰部雙層，褲腳收緊，褲腳上方略顯蓬鬆。

8. 帝政時期的傢具設計最著名的是哪一位

最著名的是雅各布·德馬特爾（Jacob-Desmalter，1770～1814)。他為拿破崙宮廷以及當時的達官貴人設計了大批融埃及風與羅馬風為一體的傢具作品。他為拿破崙的第二位皇後、奧地利公土瑪麗·路易絲所作的鑲有族徽的大裝飾櫥。黑檀表面飾有很多螺鈿與鍍金青銅裝飾，紋樣題材與風格明顯受古希臘、羅馬的影響。帝政風格的傢具中最具特色的類型是造型別致的床、榻。這些床與榻多以古羅馬作品為藍本，同時參照了土耳其傢具的某些風格，經常使用船形樣式，較多考慮就坐的舒適性。此類傢具既可作為卧具，也可作為一般的休憩小坐之用。總的看來，帝政風格與路易十六風格雖然同屬新古典主義，但兩者之間還是有很大區別的，帝玫風格傢具由於過分考慮威嚴的造型和紀念性的效果，加上過多模仿古代樣式而不免略顯生硬、誇耀，在功能與結構的統一方面較路易十六風格要稍遜一籌。

9. 帝政時期的女裝以高腰線長裙和什麼型短袖為特色

帝國高腰裙：源於帝政式剪裁（Empire-cut），誕生於拿破崙一世統治時期的「帝國裝」， 露肩或方形大領口、短泡袖、胸前抓褶、在高腰節處略收縮，輪廓從腰線向下擺擴展，以高腰線為顯著特徵。到19世紀初發展成整體比較簡潔的設計，往後漸漸衍變出各種風格。腰線的提升，使下半身在視覺上被拉長，小腹被掩飾，胸下圍被收緊也使胸部顯得更加豐滿。在面料選擇上要避免光澤過強塑形感較差的絲緞類，在搭配上不妨利用披肩或腰帶。

10. 17世紀和18世紀，貴族男性和女性的衣服採用什麼形式

貴族中服飾主要以純棉、綢緞、錦緞。在加上蕾絲邊，印花，等加工最終成為17世紀維多利亞時期風靡一時的洛洛可式服飾。

洛可可（Rococo）一詞來自法語Rocaille，意為小石頭、小沙礫。作為藝術風格用語，起先指用貝殼和石頭修築起來的人工假山和岩洞，後來指具有貝殼紋樣曲線的裝飾主題。

十八世紀歐洲宮廷貴族盛行洛可可風格，洛可可服裝的顯著特點是柔媚細膩、 纖弱柔和，這使整個服裝風格趨於柔美化、繁復化，誇張的造型、柔和艷麗的色彩以及自然形態的裝飾，給人以奢華浪漫的視覺效果。洛可可時期色彩常用白色、金色、粉紅、粉綠、淡黃等嬌嫩的顏色。 服飾上的色彩也表現為柔和艷麗的色調，例如甜美的香檳色和奶油色洛可可服飾追求柔媚細膩的情調。 為了模仿自然形態，服裝上的裝飾物等部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千。

(10)帝政時期服裝的帽子擴展閱讀：

歷史進人18世紀，西歐各國資產階級不斷發展，資本主義勢力逐漸增強，社會結構發生著深刻變化18世紀中葉，產生於英國的產業革命，大大加速了西歐資本主義的進程。在文化藝術方面，法國仍是西歐的中心。

新興資產階級不斷積累財富，絕對主義的路易王朝漸漸失去活力，處於沒落的前夜。在上流社會，出現了與國王主宰的宮廷相對的資產階級的沙龍文化（salon，即「會客室」、「客廳」。指從17世紀起，西歐貴族、資產階級談論文學、藝術或政治問題的社交集會。

18世紀這種集會在法國特別流行）。在這樣的沙龍中，人們只追求現世的幸福和官能的享樂，這使人們的感覺異常敏銳，從而形成了與巴羅克那莊重豪華、拘泥虛禮的宮廷文化不同的文化形態，這就是著名的「洛可可樣式」。