㈠ 新褲子唱的是搖滾還是民謠
硬電子旋律類朋克,簡單的反復加點小旋律,模糊嗓子,就是一首歌。
這種歌曲質量低下,作品高產。
搖滾其實應該是表達自我主張的聲音,而中國由於政治問題很多樂隊幾乎都只是走流行歌的形式而已是假搖滾。
左小祖咒才是比較好的東西
㈡ 趙夢是如何加入新褲子的
《樂隊的夏天》這個節目正在熱播,該節目自播出之後就好評不斷。在第五期的節目里最讓觀眾驚艷的就是新褲子樂隊了。在這一期節目里也許是風格問題,新褲子第一次不是因為趙夢如此強烈的刺激到我,本來覺得原版編曲已經冷酷的無懈可擊了。而關於這個組合,很多觀眾都很喜歡趙夢,那麼趙夢是誰?且聽我一一道來:
然而,在狂躁的音樂聲中,他們的樂隊出現了一個非常冷靜的人,這個人叫做趙夢,有一個女生,關於搖滾,他在樂隊的成長中感觸頗深,在新褲子的搖滾風格和朋克風格當中,她說:“我們扮演的角色更像是一個在嘈雜聲中激進的螢火蟲,雖然安靜,但是閃閃發光在黑夜中方向”,所以趙夢在團隊中的作用必不可少,讓音樂有出路,讓自己為搖滾而生的趙夢,有著一個非常遠大的理想就是能夠繼續唱歌,在她心裡沒有什麼再比唱歌更好的事情了,所以說淡泊的心態讓人能夠相信音樂會變得更好。
㈢ 和新褲子很像的朋克樂隊,國內的。
水晶湖樂隊,果味VC,聲音玩具,最近發現一個叫小熊餅乾的樂隊 也挺好聽的。
㈣ 何謂「朋克」
朋克=punk
PUNK的來源
『punk』一字由the Sex Pistols於1975年在聖瑪丁(St. Martins)藝術學校的一場表演中所提出,而在後十個多月的1976年9月20日,the Sex Pistols和 the Clash , Subway Sect , Siousie And the Banshee , the Damned , Chris Spedding And Vibrators ,the Buzzcocks , Stinky Toys在位於倫敦鬧區中,牛津街口的100俱樂部(100 Club)共同演出,這次演唱會被一般輿論界認定為PUNK ROCK的降世宣言,而從俱樂部脫穎而出,錄制第一張PUNK ROCK唱片的倫敦PUNK 樂團是 the Dammed.
PUNK是一種反叛形式,就像其它搖滾風格一樣,它反叛70年代的所有其他音樂形式和60年代the Fugs的反藝術風潮類似,它是官能主義(sensationalism)的根本,其製作音樂所抱持的原則是,整體主張較音樂更為重要,它並且是演出的任何構成部份。
Punk是無政府主義,反抗社會,反抗一切既定秩序.它也是破壞性,悲觀,黯淡生命,挫敗.在音樂方面,PUNK是對搖滾樂的單調乏味,尤其是對美式搖滾的單調乏味的一種反動,尤其對所有70年代的產物(狄斯可,藝術搖滾,爵士搖滾),PUNK族企盼將搖滾樂帶回到五O年代的風格,並且唱出准確表達現實的歌詞.
回答者:edith726 - 試用期 一級 2-1 18:07
--------------------------------------------------------------------------------
英國評論家Jon Savage寫道,歷史是由那些說「不」的人的創造的,而在1976年 再沒比朋克搖滾音樂的「不」更大的聲音了。由於對缺乏遠見的原始的反音樂性 的不滿,朋克們敢於直接對抗當時占統治地位的搖滾的霸權主義:普遍的,三十 多歲的流行明星們滿足於重開發和利用一些風格上停滯不前的陳詞濫調,牢牢控 制著70年代中期到後期的被稱作AOR(面向專輯的搖滾)的現場更改程序的工作方 式,以及到處都是聽起來似乎都是由是唱片公司的市場部統一生產的並不太硬的 硬搖滾和並不太金屬的金屬樂隊,這加劇了這種可悲的形式。
從一開始,朋克就憤怒地站在了這種現象的的對立面。而且,象所有的搖滾種類 及其子類一樣,朋克也很難說是一個完全新生的運動。它的先驅者包括:喧鬧的 原始樸素主義的Velvet Underground(地下天鵝絨)樂隊、音量極大的代表著勞 工階級憤怒的The Who(誰人)樂隊、高能量吉他轟鳴的 The Stooge 和 MC5樂隊 、以及陰陽人似的New York Dolls(紐約洋娃娃)樂隊(另外還包括 Bowie 和早 期的 Roxy Music樂隊)。當然隨著朋克音樂的發展(註:已知的最早的使用「朋 克搖滾」作為一個種類的定義詞彙可以追述到70年代早期的 Creem 雜志,和評論 家 Dave Marsh和 Lester Bangs),朋克演變變很多的子類,產生了一系列各種 各樣的影響,包括 Reggae 音樂、60年代中期的泡泡糖音樂、早期的迷幻搖滾、 藝術搖滾、自由爵士樂、以及多種音樂形勢的聚合。可以一點不誇張地說,任何 東西都可以放進朋蘇飧齜匠淌街校凰?皇且恢痔?群塗凸鄞嬖凇?br> 從純粹歷史的角度,朋克的時間段是1975-1978,並且這也是很概括的說法。 但是,從它如超新星般出現到衰退,其間持續了很長的一段時間,並且一些貪婪 的大唱片公司將其變成干凈一些的「新浪潮「、然後吸收進來。朋克音樂幾乎獨 力地振興了獨立唱片公司網路,並幫助開創了一個合法的地下雜志網路,及一種 新的音樂評論方式。更為重要的是,它給下一代的年青人灌輸了這樣一個理念: 你也可能成為偉大的搖滾的甚麼甚麼人物的一部分,這樣為後來的很多的成功的 美國、英國的地域性的另類搖滾聚居地的發展(如洛杉磯、明尼蘇達波力斯、西 雅圖、亞森<喬治亞州>及英國的曼徹斯特)播下了種子。很難想像,如果沒有如 Sex Pistols、Clash和Ramones及buzzcocks等樂隊的貢獻,象Replacements、 Nirvana甚至R.E.M.等樂隊會可能存在。
現在,「Punk」這個詞的定義似乎? 不清晰。並且,說實話,朋克的故事和它 的無所不在的影響只到現在才被提起。但是,就像現在的RAP和現在的重金屬(這 兩類音樂分享了朋克的態度),朋克似乎就是無拒無束的自我表現的快樂:完全 的、清晰的並且總是不用經過審查的。如果你聽聽下面所列的一系列唱片,你將 很快聽到,既使是在今天,朋克音樂似乎從來都離流行樂的審美觀點不是太遠, 這么廣泛的影響是它的創造者們當初所始料不及的。
回答者:lily0131031 - 魔法師 四級 2-1 18:07
--------------------------------------------------------------------------------
≮ 什麼是朋克音樂 ≯
英國評論家Jon Savage寫道,歷史是由那些說「不」的人的創造的,而在1976年
再沒比朋克搖滾音樂的「不」更大的聲音了。由於對缺乏遠見的原始的反音樂性
的不滿,朋克們敢於直接對抗當時占統治地位的搖滾的霸權主義:普遍的,三十
多歲的流行明星們滿足於重開發和利用一些風格上停滯不前的陳詞濫調,牢牢控
制著70年代中期到後期的被稱作AOR(面向專輯的搖滾)的現場更改程序的工作方
式,以及到處都是聽起來似乎都是由是唱片公司的市場部統一生產的並不太硬的
硬搖滾和並不太金屬的金屬樂隊,這加劇了這種可悲的形式。
從一開始,朋克就憤怒地站在了這種現象的的對立面。而且,象所有的搖滾種類
及其子類一樣,朋克也很難說是一個完全新生的運動。它的先驅者包括:喧鬧的
原始樸素主義的Velvet Underground(地下天鵝絨)樂隊、音量極大的代表著勞
工階級憤怒的The Who(誰人)樂隊、高能量吉他轟鳴的 The Stooge 和 MC5樂隊
、以及陰陽人似的New York Dolls(紐約洋娃娃)樂隊(另外還包括 Bowie 和早
期的 Roxy Music樂隊)。當然隨著朋克音樂的發展(註:已知的最早的使用「朋
克搖滾」作為一個種類的定義詞彙可以追述到70年代早期的 Creem 雜志,和評論
家 Dave Marsh和 Lester Bangs),朋克演變變很多的子類,產生了一系列各種
各樣的影響,包括 Reggae 音樂、60年代中期的泡泡糖音樂、早期的迷幻搖滾、
藝術搖滾、自由爵士樂、以及多種音樂形勢的聚合。
從純粹歷史的角度,朋克的時間段是1975-1978,並且這也是很概括的說法。
但是,從它如超新星般出現到衰退,其間持續了很長的一段時間,並且一些貪婪
的大唱片公司將其變成干凈一些的「新浪潮「、然後吸收進來。朋克音樂幾乎獨
力地振興了獨立唱片公司網路,並幫助開創了一個合法的地下雜志網路,及一種
新的音樂評論方式。更為重要的是,它給下一代的年青人灌輸了這樣一個理念:
你也可能成為偉大的搖滾的甚麼甚麼人物的一部分,這樣為後來的很多的成功的
美國、英國的地域性的另類搖滾聚居地的發展(如洛杉磯、明尼蘇達波力斯、西
雅圖、亞森<喬治亞州>及英國的曼徹斯特)播下了種子。很難想像,如果沒有如
Sex Pistols、Clash和Ramones及buzzcocks等樂隊的貢獻,象Replacements、
Nirvana甚至R.E.M.等樂隊會可能存在。
現在,「Punk」這個詞的定義似乎非常不清晰。並且,說實話,朋克的故事和它
的無所不在的影響只到現在才被提起。但是,就像現在的RAP和現在的重金屬(這
兩類音樂分享了朋克的態度),朋克似乎就是無拒無束的自我表現的快樂:完全
的、清晰的並且總是不用經過審查的。如果你聽聽下面所列的一系列唱片,你將
很快聽到,既使是在今天,朋克音樂似乎從來都離流行樂的審美觀點不是太遠,
這么廣泛的影響是它的創造者們當初所始料不及的。
朋克搖滾是最原始的搖滾樂----由一個簡單悅耳的主旋律和三個和弦組成。其變化在於朋克搖滾將過去的舊式搖滾演奏得更快速更激昂。由於有些樂隊片面地理解了朋克音樂的風格----包括60年代的車庫搖滾樂隊和the velvet underground, the stooges, the new york dolls----直到70年代中期朋克音樂流派才正式形成。西方的許多新生樂隊不再強調區別於主流硬核搖滾的超音樂形式,而是直指音樂的本質。紐約的第一隻朋克樂隊是the ramones; 在倫敦則以*** pistols為代表。盡管他們的音樂表現不盡相同----the ramones顯得輕快隨意,相比之下the pistols更強調了重復段落表達-----可是這些獨特的嘗試革命性地影響了美式音樂和英式音樂的風格。朋克音樂在美國一直低調地存在,最終在80年代孕育了硬核搖滾和獨立搖滾概念。而在英國,朋克搖滾則成為大眾的寵兒。*** pistols被看作是對政府和君主制的嚴重顛覆。更重要的是,有越來越多的樂隊加入了朋克搖滾。一些樂隊幾乎照搬了pistols的原始風格,另一些則創出了屬於自己的新的元素,如buzzcocks的尖銳搖滾,clash的贊美詩般的瑞格搖滾,以及wire 和 joy division的藝術試驗。不久,朋克分裂為後朋克(比原先更具藝術性和試驗性),新浪潮(更具東方流行意味),和硬核搖滾(一種形式上更激烈更快速更具侵略性的朋克音樂)。整個八十年代,英國和美國都將朋克的定義與硬和搖倫聯系在一起。90年代初,一批朋克復興主義者----以green day和rancid為代表----從美國地下樂壇浮出。這一批新生力量將朋克音樂重新帶回到最初的風格道路上,並嘗試著在其音樂中加入重金屬元素。
代表樂隊有:the Clash
the Damned
the Fall
the Jam
Monks
Nofx
Ramones
Sex Pistols
Siouxsie & The Banshees
Television
希望可以幫到你~~*^^*
㈤ 什麼樣的音樂才叫朋克請拿幾個歌曲當個例子
朋克(Punk),是最原始的搖滾樂—-由一個簡單悅耳的主旋律和三個和弦組成。誕生於七十年代中期,一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊朋克音樂不太講究音樂技巧,更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場,這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿,最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似,作品也過於單調,但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點,比如theRamones的泡泡糖流行樂、theSexPistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、theClash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格,在八十年代中期,朋克運動整體陷入低潮。硬核朋克、前朋克、NewWave(新浪潮)、PostPunk(後朋克)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Synth-Pop、PowerPop(強力流行樂)、NoWave(無浪潮)、PunkRevival(朋克復興)等等。英國評論家Jon Savage寫道,歷史是由那些說「不」的人的創造的,而在1976年再沒比朋克搖滾音樂的「不」更大的聲音了。從開始,朋克就憤怒地站在了這種現象的的對立面。而且,象所有的搖滾種類 及其子類一樣,朋克也很難說是一個完全新生的運動。Punk這個詞的定義似乎不清晰,但它無所不在的重金屬似的威力,無拒無束的自我表現、快樂完全的、清晰的並且總是不用經過審查的。打翻甚至包括打翻自己---朋克的精髓。朋克用簡陋的音樂把他們露骨的叛逆行為提升到了哲學層次,在主觀能動性和否定之否定的理論下創造了一種扭曲的責任感和邊緣文化現象。嬉皮士們帶著"烏托邦"式溫和美好的理想主義走到了盡頭,而隨後的新一代則走向了截然相反的極端與其祈禱上帝,不如讓上帝屈服。今天人們提到更多的是朋克搖滾的內在思想,於是他們說,"焦點訪談是朋克、尼采是朋克、魯迅是朋克、頻頻死機的電腦是朋克......"扯遠了,但是無論如何,朋克一直生活我們的世界裡,就像我們的影子,永遠如影隨形。搖滾樂是在自我利用的錯誤意識壓迫下的腐化情感,而朋克是美學上可以被認可但政治上註定失敗的自相矛盾。 它獨特的嘗試革命性地影響了美式音樂和英式音樂的風格。朋克音樂在美國一直低調地存在,最終在80年代孕育了硬核搖滾和獨立搖滾概念。而在英國,朋克搖滾則成為大眾的寵兒。英國不是朋克搖滾的誕生地,它依舊是朋克音樂盛行和產生文化碰撞的地方,緊緊把持住其與美國在表達憤怒和叛逆上的不同思想。
朋克被譽為「英國朋克革命急先鋒」的「性槍手」樂隊。緊隨其後的還有:碰撞、詛咒、洛克西、褻瀆神靈等等。他們的音樂風格可能不大一樣,但音樂的特點卻同出一轍,那就是:反叛、反叛、再反叛!反叛傳統、反叛制度、反叛日漸枯燥毫無激情和意義的生活。他們的每一個人身上都帶有一種強烈的革命意識,事實上,他們的目的就是要在七、八十年代平庸的歐洲大陸掀起一場深入生活的各個角落的大革命,以便在人類通向未來的旅途上添上些色彩。 朋克音樂家們的創作往往直指人類的苟且,以挑戰一切既成的規則。他們用簡單的和弦,表達簡單的情感,用粗俗明了的語言,訴說人性的美醜。他們歌頌大麻,也歌頌上帝;他們崇尚亂交,也呼喊著要社會關注那些單親的孩子;他們詛咒戰爭,卻在生活中濫用暴力;他們生活靡亂,但對未來充滿嚮往,他們在顛覆舊有的糜費文化同時也創造新的糜費。總之,同文學上的「垮掉的一代」、美術上的「 達達主義」一樣,他們代表著人類發展方向的一種可能性和多種可選擇性,是人類多重矛盾集於一身的直接反映。
繼而,朋克文化從舞台走向生活,他們開始在表演以外的各個層面表現他們徹底革命的決心:穿上磨出窟窿、畫滿骷髏和美女的牛仔裝;男人們梳起酷斃了的雞冠頭,女人則把頭發統統剃光,露出青色的頭皮;鼻子上穿洞掛環;身上塗滿靛藍的熒光粉,似乎非得讓你對他們側目而視才滿意,其實他們什麼也不為,只是要以此表現他們的與眾不同,表現他們的叛逆,表現他們對這個現實社會的不滿罷了。如果你以為他們是為了表現自己是朋克而如此裝扮,那就錯了,用朋克的話來說:「我朋克所以我朋克,如果是為了讓人認識到我是朋克,而把自己裝扮得像朋克的話,那就一定不是真的朋克。」如今這個社會似乎什麼都有假的,假冒名牌商品的;假冒警察罰款的;假冒瞎子要飯的,當然也有假冒朋克的。這些假的朋克們不斷的自我標榜為朋克、自詡為鬥士,「我只會三個和弦!」天知道是不是第四個和弦苦練未遂才這么說的,其實,他們骨子裡不過是比俗人更加虛偽的俗人。 有假裝朋克的俗人就有假裝俗人的朋克,前者為滿足慾望和虛榮而後者卻為了滿足內心和精神需要。
朋克的雞冠頭,也稱「莫西干頭」,源自古羅馬戰士頭頂的頭盔。
㈥ 新褲子是一支怎樣的樂隊
新褲子樂隊在上世紀九十年代末組隊並推出了首張同名專輯《新褲子》,並且在2000年以後陸續有多部專輯獲得獎項,在搖滾圈也是轟動一時,該樂隊以其獨特的現場活力及主打復古情懷的風格,被許多人所接愛和喜歡,然而之後卻有一段時間淡出人們的視線。他們再次出現在公眾視野,就是2019年參加了《樂隊的夏天》之後,再次感受到了舞台上新褲子的熱烈奔放。
新褲子樂隊是一支個性鮮明,現場活力十足的樂隊,他們有時會有一點神經,有一點憂郁,有一點執著,甚至有一點瘋狂,但是他們永遠有一顆年輕的心,永遠是樂隊迷心中的一條新褲子。
㈦ 新褲子組合主唱叫什麼名字啊
「新褲子」樂隊前身是一支叫做「金屬車間的形體師傅」的地下樂隊。成立於1995年,樂隊最初由5人組成,風格為所謂的「大陸朋克」。由於部分隊員離隊,在1996年重新組建,並改名為「新褲子」樂隊。成員為現在的彭磊、劉葆、尚笑。尚笑為原來的樂隊主唱,現在在「新褲子」中任鼓手;劉葆為原來的樂隊吉他手,現在在「新褲子」中任貝司手;彭磊為原來的樂隊吉他手,現在在「新褲子」中任主唱兼吉他手。樂隊一直不斷的演出,並在風格上轉變為更易接受的「pop-punk」。樂隊在1997年簽約於「Modern Sky」,並在1998年底發行首張專輯。從成立開始,樂隊一直受到人們的關注和非議,關於樂隊的風格、處世態度,很多人持不同的態度。但是,「新褲子」樂隊一直樂觀的堅持自己的理想,不希望成為時代快餐的犧牲品。在關注社會的同時,逃脫世俗的糾纏,因為「新褲子」只相信積極的音樂能給年輕的人帶來娛悅。「新褲子」將會在中國搖滾歷史取得特殊的地位.
㈧ 新褲子樂隊是屬於哪種搖滾形式
其實他們是朋克,現在樂隊喜歡把歌裡面加一點電子音樂的元素
我覺得還好,不至於「流浪兒童」說的那樣——「挺垃圾」
㈨ 新褲子的成員特徵
彭磊是個慣於使用重鼻音節唱腔的大舌頭主唱,同時也是個掌握不了太多和弦的吉它手,你和他說話時他永遠不會看著你。劉葆則不同,沒人能迴避開他純潔的眼神,可惜他不愛說話,他是貝司手。尚笑是准作家,與死磕的文學青年不同,尚笑的作品已經得到了純文學刊物編輯們的認可,當他們知道這作者的年齡時也許會吃驚的,他愛寫作,但他可能並不愛練鼓。
「新褲子」樂隊的排練方法絕對值得所有苦於沒有排練場地的搖滾青年們借鑒,他們在尚笑家排練,尚笑家住在二樓,是普通居民樓,鄰居們當然不是朋克樂迷,他們總是想要敲開這家的屋門討個說法,但他們總也敲不開,因為門已被反鎖上了。
作為Ramones的歌迷,「新褲子」自然只樂於使用三個和弦去表現他們的情緒,這嚇壞了1996年的金屬黨徒,在他們首次公演的那個夜晚,觀眾們普遍感到莫名其妙,他們不知道台上的這群不知從哪兒冒出來的短發小子究竟在干什麼。
與摩登天空簽約之後,「新褲子」便把該公司電腦設計部的職員龐寬招入了樂隊,他是個經常使用舊式電子琴音色的鍵盤手,台風頗佳,極具煽動性。
㈩ 新褲子樂隊的介紹
新褲子,中國最具現場活力及創造性偶像搖滾樂隊。新褲子樂隊前身是一支叫做「金屬車間的形體師傅」的地下樂隊,成立於1995年,樂隊最初由5人組成,風格為所謂的「朋克」。由於部分隊員離隊,在1996年重新組建,並改名為「新褲子」樂隊。1998年發行首張專輯《新褲子》,被香港權威音樂雜志《音樂殖民地》評為「90年代中、港、台十大唱片」之二;2000年樂隊的第二張唱片《Disco Girl》亞洲同步發行,憑借單曲「我愛你」摘奪2000年度Channel[V]、音樂風雲榜「最佳音樂錄影帶」、「年度最佳搖滾單曲」等眾多獎項。2002年12月推出第三張專輯《我們是自動的》。 彭磊(主唱/吉他)劉葆(貝司)龐寬 (鍵盤)。